Tristan in Izolda analiza Wagnerja. Izolda in Tristan: čudovita zgodba o večni ljubezni

Z libretom (v nemščini) skladatelja po starodavnih legendah.

Znaki:

KING MARK OF CORNWALL (bas)
TRISTAN, njegov nečak (tenor)
KURVENAL, Tristanov gospod (bariton)
IZOLDA, irska princesa (sopran)
BRANGENA, Izoldina služkinja (mezzosopran)
MELOT, kraljev dvornik (tenor)
MLADI MORAR (tenor)
HELMMAN (bariton)
PASTIR (tenor)

Časovno obdobje: legendarni časi kralja Arturja.
Dogajanje: Cornwall, Bretanja in morje.
Prva izvedba: München, dvorno gledališče, 10. junij 1865.

Splošno sprejeto je – in z dobrim razlogom –, da je Tristan in Izolda največja himna, ki je bila kdajkoli napisana v hvalnico čisti erotični ljubezni. Zgodovina nastanka te opere je tesno povezana s to strastjo. Skoraj ves čas, ko je Wagner pisal Tristana in Izoldo, je živel v hiši premožnega züriškega trgovca s svilo Otta Wesendoncka; Wagner je bil zaljubljen v lastnikovo mlado ženo Matildo. Pozneje, ko je bila opera napisana, je bilo v Dunajski dvorni operi vsaj štiriindvajset vaj za njeno uprizoritev, a je bila produkcija nazadnje odpovedana. Morda je bil razlog v tem, da je bil pretežak in nov slog za skupino - vsaj tako je bilo uradno rečeno. Toda tudi ljubezen in politika (dve veliki gibalni sili v Wagnerjevem življenju) sta odigrali pomembno vlogo pri tem razvoju. V skupini sta se oblikovala dva tabora: za Wagnerja in proti Wagnerju. Prvo je vodila sopranistka, dodeljena vlogi Izolde - Louise Dustman Meyer. Vendar je svojo pomoč pri uprizoritvi opere umaknila, ko je izvedela za Wagnerjevo afero z njeno mlajšo sestro.

Še preden se je Dunajska dvorna opera lotila uprizoritve Tristana in Izolde, je Wagner poskušal opero izvesti v Strasbourgu, Karlsruheju, Parizu, Weimarju, Pragi, Hannovru in celo v Riu de Janeiru, kjer naj bi jo izvajali v italijanščini! Nobeden od teh poskusov ni bil uspešen: opera ni bila nikoli nikjer uprizorjena, predvsem iz političnih razlogov. Končno je, šest let po končanem delu na operi, končno prišlo do premiere. Izvedena je bila pod pokroviteljstvom Wagnerjevega velikega, čeprav izjemno neuravnovešenega in impulzivnega prijatelja, bavarskega kralja Ludvika II.

Dirigent premiere je bil Hans von Bülow, vnet zagovornik wagnerjevske glasbe. Dva meseca pred premiero je Frau von Bülow rodila hčerko, ki jo je poimenovala Isolde. Zelo verjetno dirigent takrat še ni vedel, da je skladatelj deklici poleg tega, da je boter, tudi njen pravi oče. Pravzaprav je Cosima von Bülow (nezakonska hči Franza Liszta) Richardu Wagnerju rodila tri otroke, preden se je Hans na koncu ločil od nje in se je poročila s skladateljem.

V operi ni treba iskati odseva Wagnerjevih številnih lastnih ljubezenskih strasti do žena drugih ljudi - ljubezen Tristana in Izolde je veliko bolj idealizirana in čista kot katera koli stran skladateljeve pretresljive biografije. V svojem srcu je zelo preprosta zgodba in partitura, morda bolj kot katera koli druga Wagnerjeva skladba, potrjuje njegovo teorijo o tem, kaj bi morala biti glasbena drama (v nasprotju s tradicionalno "opero"). Wagner noče jasno razdeliti dejanja v zaporedje številk. V tej operi se je svet prvič seznanil z glasbeno dramo, v kateri ima nedvomno vodilno vlogo orkester, ki skozi razvit sistem leitmotivov komentira vsako psihološko in dramsko potezo v razvoju dogajanja. Tu je Wagner uresničil svojo zamisel o »neskončni melodiji« in ustvaril povsem poseben slog arij, duetov, kvartetov, ki so od takrat vsi poznani. To je povzročilo ostro vojno kritik, ki se še danes ni polegla.

UVOD

Wagner tudi ni želel jasno opredeliti tonalitete, v kateri glasba tukaj zveni. Začetna tonaliteta pomeni, da je uvod napisan v C-duru (ali A-molu); začne se z odlomkom melodije, ki bi ga lahko označili tudi za F-dur (ali D-mol), in še preden se konča drugi takt, pridemo do dominantnega sedmega akorda A-dura. Na tem mestu se nam predstavita tudi dva glavna motiva dela, ki se tako intimno raztapljata drug v drugega, da ju nekateri komentatorji imenujejo »tristanski« oziroma »izoldski« motiv.

Tukaj bom zaključil svoje glasbene in tehnične komentarje. Ta uvod je, kot vsi vedo, ena najbolj ekspresivnih, čutnih in ganljivih zvočnih pesmi o ljubezni, kar jih je bilo kdaj napisanih.

DEJANJE I

Izolda je irska princesa, hči slavne čarovnice, odlično pozna strupe, zdravila in srednjeveško umetnost zdravljenja. Ko se zastor dvigne, jo najdemo na ladji. Proti njeni volji jo odpeljejo, da se poroči s kraljem Markom Cornwallskim. Moški, ki jo pelje v Cornwall, kapitan ladje, je Tristan, nečak kralja Marka. Izolda v dolgi zgodbi, polni ogorčenja, razloži služkinji Brangene vzrok svoje jeze. Iz tega poročila postane jasno, da je imela Izolda snubca po imenu Morold, ki ga je Tristan izzval na boj, da bi v dvoboju odločil, ali bo Cornwall še naprej plačeval davek Irski. Kot rezultat je zmagal Tristan. Toda sam je bil ranjen. Preoblečen v harfista je prišel na Izoldin grad. Izolda, ki je obvladala umetnost zdravljenja, ga je ozdravila in mu povrnila življenje, saj ga je imela za harfista po imenu Tantris, kot se je sam imenoval. Toda nekega dne je na meču, ki je pripadal ranjencu, odkrila zarezo, ki je bila popolnoma enake oblike kot kos jekla, najden v odsekani glavi Morolda, ki so ga Cornishci pred kratkim poslali na Irsko. Tako je ugotovila, kdo je v resnici ta harfistka. Pripravljena je bila ubiti Tristana in je že dvignila meč nad njim, a on jo je pogledal v oči tako duševno, da je v njej vzplamtela strastna ljubezen do njega. Toda zdaj jo po ukazu svojega strica vzame za zakon. Ni čudno, da je ogorčena!

Izolda pošlje po Tristana, a ta, ki ne more zapustiti kapitanskega mostu, namesto njega pošlje svojega štitonošo Kurvenala. Kurvenal, ta neotesani in nesramni baritonist (hkrati resnično vdan Tristanu), zelo neceremonijsko sporoči Izoldi, da Tristan ne bo prišel, in skupaj z veslači zapoje posmehljivo balado o Tristanovi zmagi nad Moroldom. To Izoldo popolnoma razjezi in odloči se, da bo ubila Tristana in sebe, namesto da bi se poročila z Markom, ki ga, mimogrede, ni nikoli videla. Brangenu naroči, naj pripravi strupeni napitek, in ponovno pokliče Tristana ter izjavi, da noče iti na kopno, če ne pride k njej. Tokrat se pojavi, ker bo ladja pristala na obali. Z ostrim očitkom ga spomni, da je ubil njenega zaročenca. Tristan ji v pokoro za svojo krivdo ponudi svoj meč, da ga lahko ubije. Namesto tega mu Izolda ponudi pijačo. Tristan sprejme skodelico, ne da bi dvomil, da je v njej strup. Toda Brangena je, ne da bi Isolde karkoli povedala, zamenjala strup z ljubezenskim napojem. Tristan izpije skodelico do polovice v enem požirku, nato pa mu jo Izolda iztrga in popije skodelico, da bi umrla z njim. Toda rezultat se izkaže za povsem nepričakovanega. Zelo dolgo se gledata v oči (v tem času v orkestru igra glasba iz uvoda). In nenadoma, kot da bi bili nori, hitita drug drugemu v objem, izgovarjajoč navdušene besede navdušenja.

Toda nenadoma se zasliši veselo petje mornarjev - na obzorju se pojavi obala. Priteče Kurvenal in poroča, da se bliža svatovska procesija, ki jo vodi kralj Marko. Zaljubljenca mu prideta naproti, povsem nepripravljena na srečanje s kraljem.

DEJANJE II

Orkesterski uvod izraža Izoldino navdušenje. Zastor se dvigne in zagledamo vrt pred gradom kralja Marka. Tukaj se odprejo Izoldine sobe. (Ali je bil Izoldin poročni obred s kraljem Markom med prvim in drugim dejanjem ali ne, Wagner nikakor ne razjasni; dovolj je, da se ima Izolda - in tudi vsi ostali - za kraljevo nevesto). Kralj gre na lov in na samem začetku tega dogajanja izven odra zaslišimo lovski rog. Toda medtem ko je kralj na lovu, se Tristan in Izolda načrtujeta, da se na skrivaj srečata. Na grajskem zidu gori bakla. Ko ugasne, bo to znak, da Tristan pride na vrt.

Brangena, Isoldina služabnica, se boji zarote s strani kralja. Prepričana je, da ju bo Melot, kornvalski vitez, ki velja za Tristanovega najboljšega prijatelja, izdal. Izoldi svetuje, naj ne ugasne bakle in s tem ne da znaka Tristanu, naj pride k njej, dokler se še slišijo zvoki lovskega roga in je kralj s spremstvom blizu. Toda Izolda gori od nestrpnosti. Noče verjeti, da je Melot lahko tako zahrbten. Upihne baklo, se povzpne po nekaj stopnicah in, obsijana z močno luno lune, zamahne s svojim svetlim šalom in tako Tristanu da znak, naj pride k njej.

Orkester z zvoki izraža vročično navdušenje in na oder plane Tristan. "Ljubljena Izolda!" - vzklikne in Izolda mu odmeva: "Ljubljeni!" To je začetek velikega ljubezenskega dueta, znanega kot "Liebesnacht" ("Noč ljubezni"), dolgega, srčnega, ganljivega izraza ljubezni, njene transformativne moči - ljubezni, ki ima noč raje kot dan ("Pojdi na zemljo noč ljubezni«), ljubezen, ki ima raje smrt življenja (»In tako bomo umrli, da bi živeli večno«). Na koncu tega dueta zapojejo znamenito in nenavadno lepo melodijo "Liebestod" in ravno v trenutku, ko razvoj pripelje do vrhunca, Brangena, ki je bila ves ta čas na preži, prodorno zajoka. Kralj in njegovo spremstvo sta se nepričakovano vrnila z lova. Vrnil ju je tisti, ki je veljal za Tristanovega prijatelja, Melot, ki je tudi sam gorel od skrivne ljubezni do Izolde in je zato deloval iz najbolj zavržnih motivov. Glavni občutek plemenitega kralja je žalost, žalost, da je čast Tristana, njegovega ljubljenega nečaka, omadeževana. O tem poje v zelo dolgem monologu; Izolda se v globoki zadregi obrne stran.

Na koncu monologa kralja Marka Tristan vpraša Izoldo, ali mu bo sledila v deželo, kjer je večna noč. Ona se strinja. In potem, v kratkem dvoboju z Melotom, se Tristan, ki mu je izpostavil prsi, namerno odpre udarcu. Kralj Mark posreduje in odrine Melota ter mu prepreči, da bi ubil Tristana. Hudo ranjeni Tristan pade na tla. Izolda mu pade na prsi.

DEJANJE III

Tristan je bil prepeljan v svoj grad v Bretanji; to je storil njegov zvesti štitonoša Kurwenal. Tukaj leži ranjen in bolan pred gradom. Čaka na ladjo - ladjo, ki prevaža Izoldo, ki želi pripluti k njemu, da bi ga ozdravila. Za odrom zaigra pastir na svojo piščal zelo žalostno melodijo. Žalostna melodija, vročica bolezni, tragedija njegovega življenja - vse to skupaj je zameglilo um ubogemu Tristanu. Njegove misli tavajo nekam daleč: Kurvenalu pripoveduje o tragični usodi svojih staršev, o mukah, ki so ga pestile. Vse te teme (in tudi druge) gredo skozi njegov vročinski um, ko leži tukaj in Kurvenal poskuša - zaman - olajšati njegovo trpljenje.

Nenadoma je pastir zaigral drugo melodijo. Zdaj se iskri v duru. Na obzorju se je pojavila ladja. Nato izgine, nato se spet pojavi, končno pristane in nekaj trenutkov kasneje se Izolda hitro odpravi na kopno. Skoraj prepozno je našla svojega ljubimca živega. V strastnem vznemirjenju odtrga povoj in izkrvavljen mrtev pade v Izoldino naročje. Žalostno se skloni nad truplo.

Druga ladja se približuje obali. To je ladja kralja Marka in njegovega spremstva. Z njim je sem priplul tudi zlobnež Melot. Mark je prišel, da bi odpustil zaljubljenca, vendar Kurvenal ne ve za to namero. V spremstvu vidi samo sovražnike svojega gospodarja. Vdan Tristanu stopi v dvoboj z Melotom in ga ubije. Toda sam dobi smrtno rano in pade ter umre pri nogah svojega gospodarja. Nato Izolda dvigne Tristanovo truplo. Spremenjena s svojimi občutki zapoje "Liebestod" in na koncu še sama zadiha. Marko blagoslovi pokojnika in opera se konča z dvema tihima, dolgima akordoma B-dur.

Henry W. Simon (prevedel A. Maikapara)

Wagner se pogosto obrača h krajini, elementom in podobam narave. Njegova nagnjenost k naravnemu simbolizmu je povzročila veličastne in naravnost grandiozne slike. Od švicarskih gora do razburkanih severnih morij, do s soncem obsijanega južnega rastlinja, vse je privlačilo tega človeka z okusom režiserja in krajinarja, kot nekakšen čutni magnet, preraščen z različnimi idejami, tudi abstraktnimi in mističnimi ( v Parsifalu Kristus, ki se odreče duhu na križu, umre v ozadju prebujajoče se narave). V "Tristanu in Izoldi", tej pesmi o ljubezni, o vročični strasti, plodu slepe usode, visoke in neizprosne, je glavni lik med liki v ozadju morje, ki pooseblja nadčloveške strasti in impulze. Morje pokriva s svojimi nemirnimi valovi dušo, ki jo do samih globin pretresajo neobvladljive strasti. Dežela se ne pokaže, medtem ko morje strasti poslušalca vleče iz ene nevihte v drugo. V redkih trenutkih, ko ublaži svoj naval in se umiri, iz teme noči privrejo boleči spomini. »Prvič vdihnem ta nezamoten, čist, sladek zrak ... Ko zvečer lebdim v gondoli na Lidu, slišim okoli sebe zvok trepetajočih strun, ki me spominjajo na nežne, dolge zvoke violina, ki jo tako ljubim in s katero sem te nekoč primerjal; lahko si predstavljate, kako se počutim v mesečini, na morju!« Tako je Wagner zapisal v enem svojih pisem leta 1858 iz Benetk Matildi Luckmayer, ženi bogatega poslovneža Otta Wesendoncka. Romantično razmerje z Matildo, ki ga je prekinil Wagnerjev beg v Benetke, je skladatelja navdihnilo, da je napisal opero o boleči ljubezni, polni nostalgije po tistem, kar ni bilo le preteklost, ampak še ni povsem doživeto in spoznano, in iz katerih čustev ostala je nepotešena želja in neskončno hrepenenje. Libreto in glasba sta bila napisana med avgustom 1857 in avgustom 1859; Premiera je bila v Münchnu šele leta 1865 zahvaljujoč podpori Ludvika II. Bavarskega. V Italiji je bila opera prvič uprizorjena leta 1888 v Bologni v Teatru Comunale.

Biografska osnova zgodbe o zaljubljencih po krivdi "čarobne pijače" je prekrita z mističnimi in filozofskimi konstrukcijami. Takšna mesena, čutna strast, povzdignjena v absolut, izgubi značaj greha ali zločinskega užitka (kot vsak užitek), da bi dobila poteze kozmičnega zakona, po katerem se Tristan in Izolda ljubita kot bogova in ne kot človeka. . S to napetostjo strasti je povezana uporaba neskončne melodije, izmuzljive, nihajoče, vijugajoče vokalne in harmonične linije, ki ne najde opore ali zavetja nikjer drugje kot sama in ki nima nič drugega kot nezmožnost pobega sama od sebe. "Otrok! ta "Tristan" postaja nekaj groznega!.. Bojim se, da bodo opero prepovedali. Razen če slaba izvedba vse skupaj spremeni v parodijo... Samo povprečna uprizoritev me lahko reši, popolnoma dobra lahko samo požene publika nora - drugače si ne morem misliti ... Do tega sem prišel! Gorje mi! In v to sem vložil največ strasti!" Wagner je pisal istemu Wesendoncku. Fleksibilne modulacije in kromatični prehodi, ki bodo zaradi svoje ostrine postali legendarni, se širijo kot »okužba« (če uporabimo Nietzschejevo besedo). V zvočnem vrtincu tradicionalne forme slabijo, razpadajo, da bi se ponovno združile v pripovedni verigi, ki predstavlja neprekinjen niz zavestnih in nezavednih stanj, na površju različnih ritmičnih in melodičnih tokov pa so ključne teme: poleg tem ljubezni in smrti je tu še mnogo drugih, ki povezujejo drobce gibljivega mozaik, ki prikazuje različne manifestacije ljubezenskih čustev.Med najbolj značilnimi: teme prepoznavanja, hrepenenja, pogleda, ljubezenske pijače, pijače smrti, čarobne posode, osvoboditve v smrti, morja, značilnosti različnih duševnih stanj Tristana, teme dneva, nepotrpežljivost, strast, ljubezenski impulz, pesem ljubezni, klic v noč, tema Markovega trpljenja, upodobitev Kurwenalovih duševnih stanj, tema spodbude Brangene – med duetom drugega dejanja (največja vokalna številka v celotni zgodovini opere). Ti lajtmotivi se pojavljajo in izginjajo kot odsevi na valovih, njihova lepota je v tem, da so prepoznavni tudi, ko se razblinijo. Zaradi bogastva različnih glasbenih možnosti so ti leitmotivi kratkotrajni, tako kot druge stilne značilnosti: glasbene ideje, sozvočja, disonance, intervalne spremembe. Pa ne toliko zato (kot bo v tetralogiji in v Parsifalu), da se je tematski fragment pripravljen skoraj razbliniti v zapletenem iskanju racionalnih ali intuitivnih pomenov, temveč zaradi strasti, nenavadnosti občutkov, stremljenja, da vsrka vse. ostanke logike in postajanje nove logike, onstran časa in prostora. Medtem ko orkester odlikuje izjemna gibljivost, obarvana z enim samim ognjeno pepelnim tonom in prej namiguje na erotično tematiko kot pa jo slika, imajo v vokalnem delu prednost »kratki in skromni klici« (kot tako dobro piše Franco Serpa). ). In šele v duetu se dvigne lirična struktura in zazveni veličastna himna noči, z nekaj popuščanja sentimentalnosti. Izoldina smrt bo zahtevala zadnji poklon orkestra, da bi njeno posmrtno poroko okronali s trdnim zvokom, v katerem ni mogoče razločiti glasu glasbila. Tako je narejena zadnja žrtev - strahu, ki ga v duši sebičneža vzbuja vsa lepota: prepozno se je pojavil dobri kralj Marko s svojo modro besedo.

G. Marchesi (prevedel E. Greceanii)

Zgodovina ustvarjanja

Legenda o Tristanu in Izoldi je keltskega izvora. Verjetno je prišel z Irske in je bil zelo priljubljen v vseh državah srednjeveške Evrope ter se razširil v številnih različicah (njegova prva literarna predelava - francosko-bretonski roman - sega v 12. stoletje). Skozi stoletja je dobila različne poetične podrobnosti, pomen pa ostaja enak: ljubezen je močnejša od smrti. Wagner je to legendo interpretiral drugače: ustvaril je pesnitev o boleči vsesplošni strasti, ki je močnejša od razuma, občutka dolžnosti, družinskih obveznosti, ki prevrača običajne predstave, trga vezi z zunanjim svetom, z ljudmi, z življenjem. . Po skladateljevem načrtu opero zaznamujejo enotnost dramskega izraza, ogromna napetost in tragična intenzivnost občutij.

Wagner je imel Tristana zelo rad in ga je imel za svojo najboljšo skladbo. Nastanek opere je povezan z eno najbolj romantičnih epizod skladateljevega življenjepisa - z njegovo strastjo do Mathilde Wesendonck, žene prijatelja in pokrovitelja, ki je kljub goreči ljubezni do Wagnerja uspela svoja čustva podrediti dolžnosti. možu in družini. Wagner je "Tristana" imenoval spomenik najgloblje neuslišane ljubezni. Avtobiografska narava te opere pomaga razumeti skladateljevo nenavadno interpretacijo literarnega vira.

Wagner se je z legendo o Tristanu in Izoldi seznanil že v 40. letih prejšnjega stoletja; ideja o operi se je porodila jeseni 1854 in avgusta 1857 skladatelja povsem prevzela, zaradi česar je moral prekiniti delo na tetralogiji "Prstan Nibelunga". . Besedilo je nastalo v enem impulzu, v treh tednih; Skladanje glasbe se je začelo oktobra. Delo je potekalo z dolgimi prekinitvami, opera je bila dokončana leta 1859. Premiera je bila 10. junija 1865 v Münchnu.

Glasba

"Tristan in Izolda" je najbolj izvirna Wagnerjeva opera. V njem je malo zunanje akcije ali odrskega gibanja - vsa pozornost je usmerjena v doživetja obeh junakov, v prikaz odtenkov njune boleče, tragične strasti. Glasba, polna čutne otožnosti, teče v neprekinjenem toku, ne da bi bila razdeljena na ločene epizode. Psihološka vloga orkestra je izjemno velika: za razkrivanje čustvenih doživetij likov ni nič manj pomemben kot vokalni del.

Razpoloženje celotne opere določa orkestrski uvod; tukaj se kratki motivi nenehno zamenjujejo, včasih otožni, včasih ekstatični, vedno napeti, strastni, ki nikoli ne dajo miru. Uvod je odprt in gre neposredno v glasbo prvega dejanja.

Motivi uvoda prežemajo orkestralno tkivo prvega dejanja in razkrivajo duševno stanje Tristana in Izolde. V nasprotju so s pesmimi, ki služijo kot ozadje psihološke drame. To je pesem mladega mornarja »Looking at the Sunset«, ki začne dejanje, zveni od daleč, brez orkestrske spremljave. Kurvenalova ironična pesem, povzeta v zboru »So reci Isolde«, je energična in pogumna. Osrednja značilnost junakinje je zajeta v njeni dolgi zgodbi »Na morju je ladja, ki jo je gnal val, priplula do irskih skal«; tukaj sta tesnoba in zmeda. Podobna čustva označujejo začetek dialoga med Tristanom in Izoldo, »Kakšen bo tvoj ukaz?«; na koncu spet zazvenijo motivi ljubezenskega hrepenenja.

V drugem dejanju glavno mesto zaseda velikanski ljubezenski duet Tristana in Izolde, ki ga uokvirjajo prizori z Brangeno in kraljem Markom. Orkesterski uvod izraža Izoldino nepotrpežljivo animacijo. Enako razpoloženje prevladuje v dialogu med Izoldo in Brangeno, ki ga spremlja oddaljeno poimensko oglašanje lovskih rogov. Prizor s Tristanom je bogat z doživljajskimi kontrasti; njegov začetek govori o nevihtni radosti dolgo pričakovanega srečanja; takrat se porajajo spomini na trpljenje, doživeto v ločitvi, kletve dneva in svetlobe; osrednja epizoda dueta so široke, počasne, strastne melodije, ki poveličujejo noč in smrt: prvo - »Spusti se na zemljo, noč ljubezni« s prožnim, prostim ritmom in napeto zvenečo nestabilno melodijo - si je Wagner izposodil iz je napisal v letu, ko je začel delati na romanci "Tristan" "Sanje" na besede Mathilde Wesendonck. Dopolnjuje jo Brangenin klic - svarilo pred nevarnostjo - tu skladatelj obuja obliko »jutranjih pesmi«, ki so jih ljubili srednjeveški trubadurji. Ena najboljših Wagnerjevih melodij - "Torej, naj umremo, da bi živeli večno" - je barvita, neskončno razpeta, usmerjena navzgor. Veliko kopičenje vodi do vrhunca. V zadnjem prizoru izstopa Markovo otožno, plemenito zadržano pritoževanje: »Si res varčeval? Se vam zdi? in majhno zapeto slovo od Tristana in Izolde, »V tisti daljni deželi ni sonca na višavah«, kjer se slišijo odmevi ljubezenskega dueta.

Tretje dejanje uokvirjata dva razširjena monologa - ranjenega Tristana na začetku in umirajoče Izolde na koncu. Orkesterski uvod z uporabo melodije romance »In the Greenhouse« z besedilom Mathilde Wesendonck uteleša Tristanovo žalost in hrepenenje. Kot v prvem dejanju so boleča čustvena doživetja likov zasenčena z jasnejšimi pesemskimi epizodami. To je žalostni napev angleškega roga (pastirske piščalke), ki začne dogajanje in se vedno znova vrača v Tristanovem monologu; takšni so Kurvenalovi energični govori, ki jih spremlja koračnici podobna orkestrska tema. Nasprotno jim stojijo Tristanove kratke pripombe, izrečene kot v pozabo. Dolg junakov monolog temelji na nenadnih spremembah razpoloženja. Začne se z otožnimi stavki »Ali tako misliš? Vem bolje, kaj pa ne moreš vedeti,« kjer se slišijo odmevi njegovega slovesa od Izolde iz drugega dejanja. Postopoma se drama povečuje, v Tristanovih govorih se sliši obup, nenadoma ga zamenja veselje, burno veselje in spet brezupna melanholija: "Kako naj te razumem, stara, žalostna melodija." Nato sledijo lahkotne lirične melodije. Dramatična prelomnica dejanja je veselo igranje angleškega roga. V trenutku Tristanove smrti se spet ponovi tema ljubezenskega hrepenenja, ki je odprla opero. Izoldina ekspresivna pritožba »Tukaj sem, tukaj sem, dragi prijatelj« je polna dramatičnih vzklikov. Pripravlja zadnji prizor - Izoldino smrt. Tu se melodične melodije ljubezenskega dueta drugega dejanja razvijejo široko in svobodno ter dobijo preoblikovan, razsvetljen ekstatični zvok.

M. Druskin

»Tristan in Izolda« je najbolj izvirna stvaritev pesnika Wagnerja: preseneča s svojo preprostostjo in umetniško celovitostjo. Večplastna ploskev starodavne legende, ki sega v 12. stoletje, je zmanjšana na več prizorov, veliko število udeležencev v drami - dva glavna lika in tri ali štiri, ki opravljajo sekundarne funkcije.

V središču I. dejanja je usodna napaka Tristana in Izolde, ki sta namesto skodelice strupa izpraznila skodelico s čarobno pijačo ljubezni (prizorišče je paluba ladje na odprtem morju). V središču 2. dejanja je najboljši, simfonično razvit ljubezenski prizor opere (prizorišče je senčni park v posesti kralja Marka, čigar žena je Izolda; tu kralj prehiti ljubimca, eden od dvorjanov pa smrtno rani Tristana) . Tretje dejanje, najbolj popolno (v Tristanovem gradu na morski obali), je prežeto z dolgočasnim pričakovanjem srečanja in smrti junakov dela.

Zdi se, da okoliško življenje od daleč doseže zavest ljubimcev: tako je krmarjeva pesem, vzkliki mornarjev v I. dejanju ali zvoki lovskih rogov v II. dejanju ali osamljena pastirjeva piščal v Dejanju III. "Globine notranjih duševnih gibov" - to je tisto, kar je po Wagnerju izraženo v njegovi pesmi. Skladatelj si najprej prizadeva prenesti raznolikost občutkov ljubezni - hrepenenje, pričakovanje, bolečina, obup, žeja po smrti, razsvetljenje, upanje, veselje - vsi ti odtenki dobijo v glasbi neverjetno bogat in močan izraz.

Zato je »Tristan« najbolj neaktivna Wagnerjeva opera: »dogodkovna« plat je v njem reducirana na minimum, da bi dali več prostora za identifikacijo psiholoških stanj. In tudi če nastopi pomemben dramsko učinkovit trenutek, in to je dvoboj med Melot in Tristanom (v II. dejanju), ga Wagner opiše kratko in skopo, medtem ko ljubezenski prizor pred dvobojem zavzame skoraj več kot polovico dejanja.

Napačno pa bi bilo verjeti, da Wagner svoje junake popolnoma izolira od življenja. Da, vedno manj ga bo zanimalo upodabljanje zunanjega okvirja dogajanja. Toda v dramaturgiji Wagnerjevih oper se temu primerno poveča pomen slik narave in slikovnih skic. Skuša prodreti v bistvo ljudskega mita, odkriti v njem tisto, kar ni povezano z »naključnimi«, kot pravi Wagner, zgodovinskimi plastmi, prikazuje »pravega človeka« v duhovnem komuniciranju z naravo, v neločljivi povezanosti z njo. . Vloga tega krajinskega dejavnika je še posebej velika v dramaturgiji tetralogije Nibelungov prstan. Toda tudi v Tristanu je pomenljivo.

Dogajanje opere se odvija predvsem v večernih in nočnih urah. Za romantike je noč simbol čustev, osvobojenih spon razuma. Ponoči se prebujajo elementarne sile; Nočne ure so polne domišljije, poetičnega čara nejasnih, skrivnostnih gibanj v naravi, v človeški duši. Jasnost dneva je romantikom tuja, zdi se jim iluzorna, kajti sonce slepi oči, ne dovoli videti tistega skritega, kar se pokaže šele v mraku. (To je temeljna razlika med romantiki in klasiki dunajske šole. Luč razuma v glavah slednjih, vzgojenih na filozofiji razsvetljenstva, razprši temo predsodkov in vraževerja. Zato npr. , je idejni koncept Mozartove »Čarobne piščali« popolnoma nasproten »Tristanu«: bleščeč sončni sijaj kraljestvo modrosti Sarastro se sooči s poosebitvijo zla – Kraljico Noči.) . Zato je nemški romantični pesnik Novalis tako navdihujoče pel hvalnice noči. Med skladatelji 19. stoletja nihče ni pel "nočne romance" toliko kot Wagner, predvsem pa v "Tristanu".

Glasbo opere - te velikanske vokalno-simfonične pesnitve o uničujoči moči vsesplošne strasti - zaznamuje enotnost dramskega izraza, velikanska napetost občutkov; celotno delo je zajeto v nenehnem vznemirjenju. Poglobljen psihologizem, "hipertrofirana občutljivost" (izraz Romaina Rollanda) - to je značilnost "Tristana". To dominantno stanje je jedrnato navedeno v orkestralnem uvodu v opero, v katerem je kot v strdku podana njena vsebina. Uvod je ciklopsko razširjeno, enotno glasbeno obdobje, katerega dinamika razvoja sledi tako rekoč v krogu in se v trenutku vrhunca vrne na izhodišče. »Vse zaman! Srce nemočno pade, da bi se razblinilo v otopelosti,« pojasnjuje Wagner pomen tega uvoda.

Že na začetku uvoda se ustvari občutek izjemne čustvene napetosti. Prvih štirinajst do petnajst taktov predstavlja široko dominantno predpono (glavni tonalitet uvoda je A-mol, le v zaključku nastopata C-dur in istoimenski mol). S trmastim izogibanjem toničnega trizvoka, Wagner v razvoju »neskončne melodije«, prikrivanju robov kadenc, z uporabo spremenjenih harmonij, sekvenc in nenehne modulacije izjemno izostri modusno-tonalno gibanje. V začetni temi je odločilen pomen tisto nestabilno sozvočje, ki se razplete v dominantni septakord, kar še okrepi občutek počasne napetosti. (Ta tretji četrtinski akord s padlo kvinto ( f) in neakordični ton ( gis), ki gre do sedme, je leitharmonija »Tristana«, ki prežema celotno partituro.)

Izvede se trikrat (četrta, nepopolna izvedba odmeva prejšnje), po kateri se pojavi druga tema ljubezenskega hrepenenja:

Razvoj teh tem (po 16. taktu) povzroči bolj koherenten dinamičen val, ki vodi v A-dur. Njen višek je poudarjen s pojavom tretje, mrzlično navdušene teme (takti 64-65):

Od tod se začne naslednji, najvišji in najintenzivnejši val dinamike (od 74. do 84. takta), katerega vrhunec je hkrati vrhunec celotnega uvoda! - označuje razpad: vrnitev v začetno stanje (akord f-ces-es-as enharmonično enak akordu f-h-dis-gis, s katerim se začne uvod).

Obravnavani uvod koncentrira značilne značilnosti operne partiture. Ob ugotovitvi, da harmonije Tristana ponekod dosegajo »osupljivo lepoto in plastičnost«, je Rimski-Korsakov poudaril, da glasba kot celota »predstavlja skoraj izključno prefinjen stil do skrajnosti napetosti" Ta napetost, kot jo ustrezno opisuje Rimski-Korsakov, povzroča »monotonost razkošja«.

Torej v Wagnerjevi glasbi, skupaj z " Siegfriedova", vključeno" Tristanovskoe"Začni. In če je prvo povezano s poglabljanjem objektivnih, ljudsko-nacionalnih potez v Wagnerjevi glasbi, potem drugo povzroča stopnjevanje subjektivnih, subtilno psiholoških vidikov. V takšni ali drugačni meri ti dve načeli sobivata v delih, napisanih v obdobju po Lohengrinovem obdobju. "Tristan" v tem pogledu zaseda ločeno mesto: motivi "Siegfrieda" so v njem skoraj popolnoma odsotni.

Kljub tej vsebinski omejitvi je Wagner dosegel veliko izrazno moč v okviru naloge, ki si jo je zadal. Odkril je ne le nova umetniška sredstva za posredovanje zapletenih psiholoških odtenkov čustvenih doživetij, temveč je še dodatno razvil metode simfonizacija oper, kar je prispevalo k oblikovanju prožne in vsebinsko obsežne, vel skozi obrazci. Najboljši odlomki opere očarajo s pravo dramatiko: orkestrski uvod in zadnji prizor Izoldine smrti. Ta dva velika prehoda tvorita lok, ki uokvirja celotno delo. (Pogosto se izvajajo v obliki dveh simfoničnih skladb.) Njuna glasba se medsebojno dopolnjuje: tematska narava uvoda se z razvojem drame umakne vodilni temi Izoldinega prizora smrti:

Zadnja tema ima v operi prevladujoč pomen, začenši z ljubezenskim duetom, ki je središče II. To je "ogromna gozdna melodija," je dejal Wagner o glasbi dueta. "Ne boste se spomnili njene melodije, vendar je nikoli ne boste pozabili; da bi jo prebudil v duši, je treba v poletni večer iti v gozd ...«

"TRISTAN IN IZOLDE" ("Romanca o Tristanu in Iseult" - "Le Roman de Tristan et Iseult") - literarni spomeniki srednjega veka in sodobnega časa. Čudovita zgodba o ljubezni je od 12. stoletja dalje postala najbolj priljubljena zgodba viteške romance. Korenine te legende segajo v keltski ep, kjer najdemo piktskega voditelja Drustana, Irbovega sina; veliko krajevnih imen legende (gozd Morua, Loonua itd.) kaže na Škotsko, ime Essilt (bodoča Izolda) je valižanska različica predrimskega Adsilthea (»tista, ki jo gledajo«). Različne elemente legende je mogoče zaslediti v prototipskih spomenikih, kot je »Zasledovanje Diarmuida in Grainneja« (Grainne naj bi se poročil s starim poglavarjem Finnom, vendar ima raje svojega nečaka Diarmuida; čarovniška pijača igra vlogo pri očaranju mladeniča, zaljubljenca tavata po gozdovih, med njim in Grainnejevim mečem je Diarmuid, nato se pomirita s Finnom, a Diarmuid umre, Grainne, ki je postala Finnova žena, pa naredi samomor); "Saga o Kanu, Grantanovem sinu" (žena kralja Markana je zaljubljena v junaka, poskuša doseči njegovo ljubezen, spet s pomočjo čarobnega napoja; Kano jo zapusti in ji preda kamen, v katerem je zaprta njegova duša , in ko junakinja prejme lažno novico o njegovi smrti v morju, se vrže s pečine, pri tem pa se Kanu razbije kamen in on umre); "Saga o varščini dobre slave" (lažne novice o smrti enega od ljubimcev vodijo v smrt obeh, drevesa rastejo na njihovih grobovih, ljubezenske zgodbe so zapisane na tablicah iz njih, nato pa so te tablice neločljivo povezane) . Vsi ti spomeniki so keltskega (predvsem irskega) izvora, roman pa se dogaja izključno v keltskih deželah.
Roman je prežet z motivi keltske mitologije. To niso le tako odkrito čarobne podobe, kot sta zmaj in velikan, ki ju je premagal Tristan, ne le ptice, tradicionalne za irsko mitologijo, povezane z zlato verigo v parih (v romanu - lastovke, ki nosijo Izoldine lase), ampak, najprej, tema dvorjenja hčerke sovražnega vladarja drugega sveta (prim. irsko sago »Matchmaking to Emer«). Natanko tako je v romanu prikazana Irska - dežela Morolta in zmaja, kjer ranjeni Tristan pluje na čolnu brez vesla in jader, dežela, kjer kraljica čarovnica vari ljubezenski napoj in njena zlatolasa hči ( znamenje onostranstva) Izolda za vedno uniči mir tistih, ki jo imajo radi, kralja Marka in Tristana.
Mitološka istovetnost ljubezni in smrti prežema roman že od samega začetka. Tristanovi ljubeči starši umrejo; Izolda čuti ljubezen do ubijalca zmaja, a ker ga prepozna kot morilca svojega strica, ga želi ubiti; junaki pijejo pijačo ljubezni, misleč, da pijejo pijačo smrti; Najvišjo ljubezensko srečo najdejo v gozdu Morois, kjer se skrijejo, ko so ušli usmrtitvi; končno Izolda umre zaradi ljubezni do Tristana, a po smrti ju združi čudovit šipek. Podoba Izolde sega v idejo o lepi in smrtonosni gospodarici drugega sveta, katere ljubezen je uničujoča, njen prihod v svet ljudi pa ji grozi s smrtjo, ljudem pa s težavami. Vse to je v romanu, a v starodavne mitološke podobe je vnesena nova vsebina: Izolda nastopa kot strastna in nežna ženska, ki noče priznati moči ne svojega očeta ne svojega moža ne človeških in božjih zakonov nad seboj: zanjo je zakon njena ljubezen.
Še večjo preobrazbo doživi podoba kralja Marka. V mitološkem zapletu je to stari vladar, sovražen do junakov, ki neposredno ali posredno uteleša sile smrti. Vendar je pred nami eden najplemenitejših junakov, ki človeško odpušča tisto, kar mora kot kralj kaznovati. Ker ljubi svojega nečaka in ženo, želi, da bi ga prevarali, in to ni šibkost, ampak veličina njegove podobe.
Tristan je najbolj tradicionalen. Zakoni zapleta zahtevajo, da je močan vitez, izobražen in lep, da je goreč ljubimec, ki premaga vse ovire. Toda edinstvenost junaka legende je v tem, da hkrati ljubi Izoldo in ostaja zvest Marku (in je zato obsojen na mučenje zaradi izbire med temi občutki). Gordijski vozel poskuša presekati s poroko z drugo Izoldo.
Isolde Belorukaya deluje kot človeški dvojnik nezemeljske junakinje. V mitologiji se takšna dvojnost sprevrže v smrt, v romanu Beloroka Izolda pa ljubimce popelje v smrt. In vendar je napačno videti v njej samo destruktivno dvojnico - tako kot drugi junaki romana se ne kaže kot arhaična podoba, temveč kot živa oseba, užaljena ženska.
Zgodnje različice romana sta napisala francoska trouverja iz druge polovice 12. stoletja, Thomas in Béroul (njuna relativna kronologija povzroča nesoglasja med učenjaki). Bérulov roman je bližje svojim keltskim prototipom, zlasti v prikazovanju podobe Izolde. Eden najbolj poetičnih prizorov romana je epizoda v gozdu Morois, kjer kralj Mark, ko je našel Tristana in Izoldo med spanjem in med njima zagledal goli meč, jima zlahka odpusti (v keltskih sagah je goli meč ločil telesi junakov, preden so postali ljubimci, je Berulya prevara). Ljubezen Tristana in Izolde v Béroulu je brez vljudnosti: obsede ju strast, ki ne prekine niti po prenehanju ljubezenskega napoja (to obdobje je v Béroulu omejeno na tri leta).
Thomin roman je tradicionalno veljal za dvorno različico Béroulovega dela. Vendar se Tomova dvornost izraža bolj v nekakšni ljubezenski retoriki kot pa v predstavah o ljubezni nasploh, ki so zelo daleč od zakonitosti dvorne igre. Celoten roman je prežet s tematiko trpljenja, ločitve, tragične ljubezni, za katero je sreča nepredstavljiva. Raziskovalci soglasno ugotavljajo veliko stopnjo truverjevega psihologizma v prikazovanju njegovih junakov.
Med drugimi deli opazimo "Honeysuckle" Marije Francoske, ki opisuje samo eno epizodo legende: Tristan, ki je na skrivaj prispel v Cornwall, pusti vejo s svojim imenom na Isoldini poti in ona pohiti na zmenek. Pesnica ljubimca primerja z lesko in kovačem, ki daje ime le, ki očara s svojo ljubko ganljivostjo.
V naslednjih stoletjih so se mnogi avtorji obrnili k legendi; vključila se je v cikel Argurjevih zgodb. Ta kasnejša dela izgubijo poetične vrednosti romanov iz 12. stoletja, podoba Izolde zbledi v ozadje, drugi junaki pa so prikazani na preprost in bolj surov način.
Zanimanje za najstarejšo obliko romana se je pojavilo v začetku 19. stoletja, ko je W. Scott objavil srednjeveško pesnitev »Sir Tristrem«. Leta 1850 R. Wagner napiše svojo znamenito glasbeno dramo "Tristan in Izolda", leta 1900 pa francoski raziskovalec J. Bedier na podlagi znanstvene rekonstrukcije besedila ustvari svoj "Rim o Tristanu in Izoldi", ki je hkrati poustvarjen arhetipski zaplet in odlično literarno delo. V začetku 20. stoletja je bila drama E. Hardta "The Fool of Tantris", ki jo je v Rusiji postavil V. E. Meyerhold, uspešno uprizorjena na evropskih odrih in ta produkcija je vplivala na A. L. Blok (osnutki drame "Tristan").

Lit.: Legenda o Tristanu in Izoldi. M, 1976; Mihajlov AD. Legenda o Tristanu in Izoldi in njen zaključek // Philologica. Študij jezika in književnosti. L., 1973.

Lepe legende o ljubezni so se vedno dotaknile duše, še posebej, če je njihov konec žalosten. Delo Josepha Bedierja "Tristan in Isolde" ni bilo izjema. Preberite si povzetek te romantične in tragične zgodbe.

Vse se je začelo z dejstvom, da je bil Tristan, čigar mati kraljica Loonua je umrla takoj po njegovem rojstvu, poslan v vzgojo galskemu kralju Pharamonu. odšel je služit svojemu stricu, kralju Marku Cornwallskemu. Da bi rešil Cornwalls pred letnim davkom, ki ga plačujejo Irski, Tristan ubije Morhulta, brata irske kraljice, ki je prišel po naslednje plačilo, a Morhult uspe raniti Tristana z zastrupljeno sulico. Ozdravi ga lahko samo Izolda, hči irske kraljice in nečakinja umorjenega Morkhulta. Tristan pod drugim imenom pride na kraljevi grad, kjer ga Izolda ozdravi. Opazi njeno lepoto.

Poleg tega povzetek "Tristana in Isolde" pove, da mladenič ubije kačo, ki je napadla kraljestvo. V znak hvaležnosti mu želijo dati polovico kraljestva in Izoldo, potem pa izvejo, da je Morkhulta ubil prav on, in ga izženejo. Tristan se vrne v Cornwall. Stric Mark ga postavi za upravitelja vsega svojega imetja, potem pa ga začne sovražiti. Ker se je želel znebiti nečaka, ga je poslal tja, od koder je bil izgnan, da bi mu za ženo pripeljal Izoldo. Tristan gre in ponovno reši irsko kraljestvo, za kar mu je odpuščeno smrt Morkhulta in za Marka dodeljena Izolda.

Tristan in Isolde (kratek povzetek vam omogoča, da poveste zgodbo, ne da bi se spuščali v podrobnosti) plujejo na ladji v Cornwall. Brangienina služkinja pluje z njimi. Ko je postalo zelo vroče, je Tristan prosil za pijačo zase in za Izoldo, vendar jima je Brangien pomotoma podala vrč z ljubezenskim napojem, ki naj bi ga spila Izolda in Mark. Tako sta se mladenič in dekle vnela vsesplošna in uničujoča ljubezen drug do drugega.

Izolda se poroči z Markom, vendar še naprej ljubi Tristana, ki ga prav tako muči ločitev. Brangien jima pomaga organizirati skrivne zmenke, a nekega dne za to izve Mark. Ukaže, naj Tristana sežgejo na grmadi, Izoldo pa vržejo na veselje gobavcem. Vendar zaljubljenca pobegneta in pobegneta v gozd. Toda tam jih najde tudi Mark. Odpelje Izoldo, Tristan, ponovno ranjen z zastrupljeno puščico, pa odide v Bretanjo, kjer ga ozdravi kraljeva hči, prav tako imenovana Izolda. Mladenič se z njo poroči, vendar še vedno ne more pozabiti svoje ljubljene, ki je skoraj umrla od žalosti, ko je izvedela za Tristanovo poroko.

Nato sta se znova srečala Tristan in Izolda, povzetek legende, o kateri zdaj berete. Toda nekega dne je bil mladenič znova ranjen in tokrat mu nihče ni mogel pomagati. Zato je, da bi še zadnjič videl svojo ljubljeno, poslal za njo enega svojih ladjarjev in mu naročil, naj dvigne bela jadra, če je dekle z njim na poti nazaj, in črna, če pluje brez nje. V tem času sam napiše sporočilo, naslovljeno na Marka, in ga priveže na svoj meč. Ladjarju je uspelo ugrabiti Izoldo, vendar je za vse izvedela Tristanova ljubosumna žena in povedala možu, da se ladja vrača pod črnimi jadri. Ljubimčevo srce ni zdržalo in je umrl.

Izolda, ko je šla na obalo, najde svojega ljubljenega mrtvega in sama umre, objemajoč ga. Njihova trupla so odpeljali v Cornwall. Mark odkrije sporočilo in iz njega izve, da je kriv pomotoma popit ljubezenski napoj. Zlomljen je in obžaluje, da je za to izvedel tako pozno, sicer se ne bi vmešaval v ljubimce. Izolda in Tristan sta bila po Markovem naročilu pokopana v isti kapeli. Kmalu je iz mladeničevega groba zrasel čudovit trnov grm, ki se je razrasel v grob plavolase Izolde in se razširil po vsej kapeli. Marko je ukazal grm posekati trikrat, a to ni pomagalo: naslednji dan je trn znova zrasel. To je legenda "Tristan in Isolde", katere kratek povzetek seveda ne more prenesti vse svoje lepote in dramatičnosti.

Različne različice romana o Tristanu in Izoldi so se začele pojavljati v poznih 60. letih 12. stoletja. Okoli leta 1230 je nastala francoska prozna priredba zapleta. V njem so nastopili že številni vitezi okrogle mize in tako je bila legenda o Tristanu in Izoldi vključena v splošni kontekst arturjevskih legend. Prozni roman se je ohranil v več desetih rokopisih in je bil prvič objavljen leta 1489. Eden poznejših rokopisov (15. stoletje) je bil osnova publikacije, ki jo je pripravil eden največjih strokovnjakov za srednjeveško francosko književnost Pierre Champion (1880-1942). . Na podlagi te izdaje (Le Roman de Tristan et Iseut. Traduction du roman en prose du quinzième siècle par Pierre Champion. Pariz, 1938) je Y. Stefanov naredil prevod, ki je bil uporabljen pri nadaljnji pripovedi legende:

Odvisno od narodnosti raziskovalcev se Tristanova domovina šteje za francosko območje na meji Bretanje in Normandije, v bližini mesta Saint-Paul de Leon, ali grofijo Lothian na Škotskem. Tristanova mati, kraljica Eliabelle, je umrla takoj po rojstvu sina. Pred smrtjo je svojemu sinu dala ime: "Sin moj, res sem te želela videti! In zdaj vidim najlepše bitje, ki ga je rodila ženska; a tvoje lepote imam malo veselja, ker umiram od muke, ki sem jih moral pretrpeti zaradi tebe.« ». Sem sem prišel, objokujoč od žalosti, žalostno je bilo moje rojstvo, v žalosti sem te rodil, in zaradi tebe sem žalosten umreti. In odkar si se rodil od žalosti bo tvoje ime žalostno: v znak žalosti te imenujem Tristan" (v latinščini "tristis" - "žalosten").

Tristanov oče, kralj Meliaduc, ko je ovdovel, se je poročil s hčerko nanteškega kralja Hoela, lepo, a zahrbtno žensko. Mačeha ni marala Tristana. Tristan je bil star komaj 7 let, ko mu je umrl oče. Tristanov učitelj Guvernal je z dečkom pred mačehovim sovraštvom pobegnil v Galijo, na dvor kralja Faramona. Ko je Tristan odrasel, je šel v službo k svojemu stricu Marku, kralju Cornwalla, na katerem je ležal letni davek irskemu kralju, ustanovljen pred 200 leti, sto deklet, sto fantov, ki so dopolnili petnajst let. , in sto čistokrvnih konj. Morhult, brat irske kraljice, je prišel v Cornwall z vojsko, da bi zahteval ta davek. Da bi kraljestvo osvobodil davkov, se je Tristan prostovoljno boril proti Morkhultu in ga premagal, vendar ga je ranilo Morkhultovo zastrupljeno kopje.

Nihče ni mogel ozdraviti Tristana in prosil je, naj ga dajo v čoln in pošljejo v morje: »če bo Gospod hotel, da se utopim, se mi bo smrt zdela velika tolažba, saj sem že dolgo izčrpan od trpljenja. In če mi uspe okrevati, se bom vrnil v Cornwalls." "Tristan je dva tedna taval po morju, dokler njegovega čolna ni naplavilo na obalo Irske, nedaleč od gradu Hessedot. Tam sta živela irski kralj in njegova žena, Morkhultova sestra. In njuna hčerka Isolde je živela z njimi .. In ta Izolda je bila lepša od vseh žensk na svetu in v tistih časih se ne bi našlo nikogar, ki bi jo presegel v umetnosti zdravljenja, saj je poznala vsa zelišča in njihove lastnosti. In takrat je bila stara štirinajst let" (Tristan je bil takrat star 15 let). Izolda je ozdravila Tristana, ne da bi vedela, da je morilec njenega strica.

Na Irsko se je naselila kača, ki je opustošila državo, in kralj je napovedal, da bo kdorkoli premagal kačo, dal vse, kar bo zahteval, polovico svojega kraljestva in svojo hčer Izoldo, če jo bo hotel vzeti. Tristan je ubil kačo, vendar se je z njenim strupom zastrupil in Izolda je ponovno ozdravila Tristana. Medtem je bilo odkrito, da je Morkhultov morilec Tristan. Tristan je bil izgnan iz Irske in vrnjen kralju Marku. Markovi dvorjani so se začeli bati, da bo po Markovi smrti prestol prešel na Tristana in prepričali Marka, naj se poroči, da bi se rodil prestolonaslednik. Kralj Mark, ki se je spomnil Tristanovih besed o Izoldini lepoti, se ji je odločil privoščiti. Irski kralj se je strinjal, da se bo pomiril s kraljem Markom in z njim poročil svojo hčer Izoldo.

Izoldina mati je dala Tristanovemu učitelju Guvernalu in njeni služkinji Brangien ljubezenski napitek, ki sta ga dala kralju Marku in Izoldi na njuno poročno noč. Med plovbo sta Tristan in Izolda igrala šah in postala žejna. Guverner in Brangien sta Tristanu in Izoldi pomotoma dala ljubezenski napoj. Prevzeta od nore strasti sta se Tristan in Izolda za vse življenje zaljubila in se predala drug drugemu kar na ladji.

Na poročno noč z Markom se je Isolde, da bi se izognila razkritju, da je izgubila nedolžnost pred poroko, v popolni temi zamenjala z Brangien (ki je bila devica) na Markovi postelji. Zjutraj je Mark videl kri na postelji in ni razumel, da je bil prevaran. Izolda je to noč preživela s Tristanom. Izolda je zaradi strahu pred Brangien, pričo in udeleženko prevare, ukazala, da jo odpeljejo v gozd in ubijejo. Služabniki tega niso storili in so služkinjo le privezali na drevo. Povedali so Izoldi, da so ubili Brangien, toda ko so videli Isoldino kesanje, so povedali resnico in služkinja je bila vrnjena.

Tristan in Izolda sta se srečala na skrivaj, vendar sta bila na koncu razkrita. Marko je dal Izoldo gobavcem, da so jo lahko posilili. Vendar je Tristanov učitelj Guvernal rešil Izoldo in jo predal Tristanu. Tristan, guverner, Izolda in njena služkinja Lamida so se naselili v zapuščenem gradu v gozdu.

Čez nekaj časa je Mark izvedel, kje živita Tristan in Izolda, ter ukazal, naj Izoldo vrnejo in Tristana ubijejo. Kraljevi odposlanci so v gradu našli samo eno Izoldo, Tristan pa je bil v tem času na lovu. Izoldo so vrnili Marku.

Tristana je resno ranil eden od Markovih služabnikov. Brangien mu je svetoval, naj odide: "Pojdi v Bretanijo, v palačo kralja Hoela, ki ima hčerko po imenu Beloroka Izolda; tako dobro pozna umetnost medicine, da te bo zagotovo ozdravila" [Tristanova ljubljena se je imenovala Bela. -laso Izoldo, ne smemo je zamenjevati z Beloroko Izoldo]. Beloroka Izolda je ozdravila Tristana. "In pogledal je to Izoldo, se zaljubil vanjo in mislil, da če bi se lahko poročil z njo, bi pozabil Izoldo zaradi nje. In zdi se mu, da lahko zapusti drugo Izoldo iz več razlogov, in najprej vsega zato, "da je pripadala proti zakonu in razumu: kdo bi ga, ko bi slišal za to, imel za izdajalca in hudobneža? In sklenil je, da bi bilo najbolje, da vzame to Izoldo in zapusti tisto." Tristan se je poročil z Beloroko Izoldo: "če ga je ljubila druga Izolda, potem ga je ta ljubila stokrat bolj."

»Prišla je noč, ko je moral Tristan leči k Izoldi. Misli o drugi Izoldi mu ne dovolijo, da bi jo spoznal, vendar mu ne preprečujejo objemanja in poljubljanja. In tako Tristan leži poleg Izolde in oba sta gola, in svetilka gori tako močno, da lahko vidi njeno lepoto.Njen vrat je nežen in bel,njene oči so črne in vesele,njene obrvi so strme in tanke,njen obraz je nežen in jasen.In Tristan jo objema in poljublja. Toda, ko se spomni Isolde Cornwallske, izgubi vso željo, da bi šel dlje.
Ta Izolda je tu, pred njim, a tista druga, ki je ostala v Cornwallu in ki mu je ljubša od njega samega, mu ne dovoli izdaje. Tako Tristan leži z Izoldo, svojo ženo. In ona, ne vedoč, da obstajajo drugi užitki na svetu kot objemi in poljubi, spi na njegovih prsih do jutra, ko jih pridejo obiskat gospe in služkinje.
Isolde Blonde, ko je izvedela za Tristanov zakon, je bila zelo žalostna in je poskušala narediti samomor.

Tristan, ki se je odločil videti plavolaso ​​Izoldo, se je delal norega in prišel v Cornwall. Samo pes je prepoznal Tristana. Izolda ni prepoznala Tristana, ker ... na obrazu je imel brazgotino, glava pa je bila obrita. Šele ko se je identificiral in ji pokazal prstan, ki mu ga je dala sama Izolda.

Edward Burne-Jones. "Norost" Tristana

Tristan in Izolda sta se skrivaj sestajala dva meseca, dokler ju niso odkrili. Pred ločitvijo je Izolda vprašala Tristana:
"Moj ljubljeni in dragi prijatelj, če slučajno umreš pred menoj ali smrtno zboliš, ukaži, da te dajo na ladjo in pripeljejo sem. In naj bo polovica jader na tej ladji črna in polovica bela. Če umreš oz. tik pred smrtjo, naj črna jadra dvignejo na sprednji jambor; in če ste dobrega zdravja, potem bodo bela jadra na sprednjem jamboru in črna na zadnjem. In jaz bom storil enako, če Zgodi se, da umrem pred teboj. In ko ladja pripluje v pristanišče, grem tja srečat svojo veliko žalost ali neizmerno veselje, objel te bom in zasul z neštetimi poljubi, potem pa bom umrl, da bom pokopan z kajti če so bile med življenjem vezi najine ljubezni tako močne, potem jih ne bom mogel pretrgati do smrti. In vedi, da če bom umrl pred teboj, bom storil enako.«
Tristan se je vrnil domov k ženi. Kmalu je bil v bitki ranjen in nihče mu ni mogel zaceliti rane. Nato je poslal ladjarja, ki ga je poznal, k Izoldi Blondinki, ki je, ko je izvedela za Tristanovo bolezen, pobegnila od Marka in se vkrcala na ladjo. Tristan je svoji krstnici naročil, naj ga takoj obvesti o pojavu ladje z belimi in črnimi jadri. Tristanova žena je izvedela za to in ugotovila, da ima Tristan rad nekoga drugega. Ko se je v daljavi prikazala ladja z belimi jadri na prednjem jamboru, je Tristanova žena rekla krščenki, naj ostane na pomolu, ta pa je odšla do Tristana in rekla, da se je prikazala ladja s črnimi jadri. Tristan, ki se je odločil, da njegova ljubljena ni prišla, je umrl. Isolde Blonde, ki je prispela, vstopila in videla mrtvega Tristana, se ulegla poleg njega in tudi umrla, ne da bi si predstavljala življenje brez svojega ljubimca.

Jean Delville - Tristan in Izolda

Mark je dobil Tristanovo samomorilno sporočilo, naslovljeno nanj, v katerem je razkril, da se v Izoldo ni zaljubil po svoji volji, ampak pod vplivom ljubezenskega napoja. Mark je postal žalosten in planil v jok:
- Gorje mi! Zakaj tega nisem izvedel prej? Potem bi skrival pred vsemi, da Tristan ljubi Izoldo, in jih ne bi zasledoval. In zdaj sem izgubil nečaka in ženo!
Tristan in Izolda sta bila pokopana nedaleč drug od drugega. "Iz Tristanovega groba se je dvignil čudovit trnov grm, zelen in bujno listnat, in se je razširil po kapeli in zrasel v Izoldin grob. Okoliški prebivalci so izvedeli za to in obvestili kralja Marka. Kralj je trikrat ukazal temu grmu bila postrižena, toda vsakič naslednji dan je bila videti tako lepa kot vedno."

Celotno besedilo legende o Tristanu in Izoldi si lahko preberete.

Tristan, ki je osirotel v povojih, se po odraslosti odpravi v Tintagel na dvor kralja Marka, svojega sorodnika. Tam opravi svoj prvi podvig, ubije strašnega velikana Morholta, a je ranjen. Izolda Zlatolasa ga ozdravi.

Čez nekaj časa se kralj Marko odloči poročiti z dekletom, katerega lase je prinesel ptičji kljun. Tristan takoj prepozna Izoldine zlate lase in se ji odpravi snubit. Med povratkom mladi po nesreči spijejo ljubezensko pijačo in v njih se prebudijo medsebojna čustva. Izolda se poroči, a se zaljubljenca ne moreta spoprijeti s tem občutkom. Obtožena sta in skupaj pobegneta.

Kralj Marko odpusti svoji ženi, a ukaže Tristanu, naj zapusti dvor. Vrne se v domovino, v Bretanjo, kjer njegova slava raste zaradi številnih podvigov. Bretanski kralj ima hčerko po imenu Izolda Beloroka, ki jo da v zakon s Tristanom, vendar ostaja svoji ljubljeni zvest tudi v zakonu z drugo.

Po prejetju zastrupljene rane Tristan prosi, da pošlje novico o svoji skorajšnji smrti Izoldi Zlatolas. Strinja se, da mora biti, če prispe na ladjo s poslancem, na jamboru belo jadro, če ne, pa črno. Iz ljubosumja Isolde Belorukaya ukaže, da je jadro črno, in Tristan umre od obupa. Njegova ljubljena, ko je šla na obalo, pade in umre poleg njega.

Slavna legenda o ljubezni Tristana in Izolde razkriva običajni srednjeveški konflikt med normami javne morale in zvestobo čustvom. Motiv ljubezenskega napoja pomaga junake razbremeniti odgovornosti za medsebojno privlačnost, jih »prečistiti«, vendar je v samem besedilu jasno razvidna prikrita obsodba cerkvene dogme, poveličevanje polnosti življenja in svobode.

Preberite podroben povzetek romana Tristan in Izolda

Tristanov oče umre med lovom, njegova mati pa rodi njunega prvega otroka. Ko je izvedela za smrt svojega ljubljenega moža, ženska umre in sinu uspe dati ime Tristan, kar pomeni "žalost". Mladeniča do polnoletnosti vzgajajo očetovi vitezi, nato pa Tristan odide na Irsko k stricu, kralju Marku.

Vladar brez otrok ga prijazno in prijazno sprejme. Zelo hitro Tristan najde razlog, da se izkaže v boju z velikanom Morholtom. Že nekaj let pošast prihaja v Tintagel po strašen poklon - vzame najboljše fante in dekleta iz kraljestva. Tristan dobi premoč v dvoboju, sam pa dobi hudo rano. Najde ga princesa Izolda, Morholtova nečakinja. Pozna zdravilna zelišča in zdravi rane mladega viteza, ki šele pozneje izve, da je njen sovražnik.

Čez nekaj časa začnejo podložniki kralja Marka od njega zahtevati naslednika. Pri izbiri žene je kralj trmast: gotovo si želi za ženo dekle, katere lase je našel v kljunu ptiča, ki je priletel v palačo. Tristan prepozna las iz pričeske Izolde Zlatolaska. Gre snubit dekle. Potem ko v dvoboju premaga zmaja, ki je žrl ljudi v kraljestvu, njegovi starši želijo zanj dati Izoldo, vendar jo Tristan zaprosi za Marka in dobi privolitev. Da bi bila Izolda srečna s kraljem srednjih let, ji mati pripravi skledo ljubezenskega poparka. Na poti nazaj v Tintagel žejna Tristan in Izolda po nesreči spijeta napoj in ju prevzame strast.

Da bi prikrila sramoto svoje ljubice in se oddolžila za napako, Branwen, Izoldina služkinja, ki je mladim dala čašo, zavzame svoje mesto na poročni postelji kralja Marka in izkorišča temo. Kljub spoštovanju in ljubezni do kralja Marka se Tristan in Izolda ne moreta ločiti drug od drugega. Govorice o njuni aferi končno dosežejo kralja, ki v jezi izdajalca ukaže sežgati. Med begom pobegnejo v gozd Morois, kjer se skupaj skrijejo. Čez nekaj časa jim kralj Mark odpusti in vzame ženo nazaj, Tristan pa je prisiljen zapustiti dvor.

Odide v Bretanjo, kjer opravi številne bojne podvige in si pridobi veliko slavo. Tristan se spoprijatelji s kraljevima sinovoma, Kaerdinom in Rivalenom. Nekega dne med počitkom bratje slišijo, kako Tristan v sanjah kliče Izoldo po imenu. Ker ne poznajo njegove zgodbe, se odločijo, da se je njihov prijatelj zaljubil v njuno sestro Izoldo z vzdevkom Beloroka. O tem obvestita očeta, ki z veseljem pristane na tako poroko. Ker Tristan ne želi užaliti vladarja, vzame Izoldo Beloroko za ženo. Njuna zveza je žalostna - Tristan se ne dotika svoje žene, ker ne želi izdati svoje ljubljene.

Nenadoma se začne sovražnikova invazija. Odraža napade skupaj z ostalimi vitezi, Tristan prejme rano, ki se ne zdi nevarna. Vendar mu je iz dneva v dan slabše in izkaže se, da je bilo orožje zastrupljeno. Ker želi Tristan še zadnjič pogledati svojo ljubljeno pred smrtjo, pošlje glasnika na dvor kralja Marka, ki roti Izoldo Zlatolaso, naj odpluje k njemu. Postavi pogoj: če Izolda zavrne, se mora ladja v znak žalovanja vrniti pod črno jadro.

Nekaj ​​dni pozneje dežurni stražar na stolpu opazi belo jadro vračajoče se ladje. To pomeni, da Izolda hiti k svojemu ljubimcu! Izolda Belorukaya, ki je že zdaj ljubosumna na svojega moža in želi preprečiti to srečanje, ukaže čuvaju, naj laže. Ko Tristan spozna, da so bila njegova pričakovanja zaman, se preneha boriti za svoje življenje in nekaj trenutkov pred prihodom zlatolase Izolde odpove duhu.

Ko zagleda mrtvega Tristana, se mu vrže na prsi in umre od muke. Njuna trupla so pokopana v grobovih na obeh straneh cerkve, a iz tal nad krstama poganjajo trnovi grmi, katerih veje opletajo stene cerkve in jih povezujejo ter tako ljubimca še naprej vežejo v smrt. Čudež razveseli kralja Marka, ukaže, naj se grmovje straži in naj se ga nihče ne dotika.

Slika ali risba Tristana in Izolde

Druge obnove in ocene za bralski dnevnik

• Povzetek Chucka Palahniuka Fight Club

  To delo je napisal naš sodobnik Chuck Palahniuk. Dejanja se odvijajo v našem času. Zgodba je pripovedovana z vidika junaka, čigar ime ni navedeno.

• Kratek povzetek Dragunsky Motor Racing na strmi steni

  Junak zgodbe Denis Korablev je imel tricikel, ko je bil deček še zelo majhen. Denis se ga je naučil voziti kot pravi mojster športa: brez rok, vzvratno, poganja z rokami

• Povzetek Tevye the Milkman (Sholom Aleichem)

  Nekoč je Sholom Aleichem preživel poletje na svoji dači, mlekar Tevye pa je pisatelju dostavil svoje blago. Sholom Aleichem se je pogosto pogovarjal s Tevyjem, rad je poslušal smešne zgodbe, ki jih je pripovedoval mlekar.

• grenko

  Pisatelj Maxim Gorky zavzema posebno mesto v zgodovini literature naše države. "Prišel sem na ta svet, da se ne strinjam," - pod tem kredom Gorky prodre v literaturo, postane eden prvih na čelu nastajajoče vstaje

• Povzetek Petronijevega Satirikona

  Glavni lik romana je inteligenten mladenič Enkolpij, ki ima očitno napako v svojih dejanjih. Skriva se pred kaznijo zaradi umora in spolnega greha, ki je nanj nakopal jezo starogrškega boga Priapa.