Design artistic și tehnic de produse editoriale. Design artistic al unei ediții de carte

Familia și relațiile 26.07.2019

Este ușor să trimiți munca ta bună la baza de cunoștințe. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Documente similare

Editare artistică și tehnică de publicații literare și artistice. Reguli pentru aspectul materialului ilustrativ. Pregătirea automată înainte de presa a publicarii originalelor. Tehnologia de producție de imprimare, controlul calității.

teză, adăugată 07.12.2013

Caracteristici tehnice manual pentru copiii de vârstă gimnazială și liceală ca editie de carte. Prezentare generală a parametrilor procesului ediție tipărită: benzi de text, hârtie de circulație, design de imprimare. Corectarea și aspectul benzilor de text.

lucru curs, adăugat 01/05/2015

Caracteristicile publicației ținând cont de standardele de publicare. Design artistic și tehnic, tipărire și pregătire pre-press a publicației. Alegerea unei metode de trecere a unei publicații în producție. Procese de post-tiparire, design de carte.

teză, adăugată 04.11.2014

Designul publicației și caracteristicile acesteia. Scopul publicației depinde de vârsta cititorului. Dezvoltarea aspectului publicației. Cele mai populare formate. Formatul benzii de apelare și rapoartele câmpurilor. Reguli generale machete. Elemente de design extern.

lucrare curs, adăugată 05.09.2012

Originale text și grafice, scopul, tipurile și caracteristicile acestora. Formatul publicației și compunerea paginilor. Cerințe de producție pentru fonturi. Designul cotorului de copertă și al elementelor interne ale publicației. Aspectul elementelor și materialul ilustrativ.

teză, adăugată 23.06.2013

Determinarea tipului și alegerea formatului de publicație, compunere. Alegerea unui design de font, calcularea volumului unei publicații, întocmirea unui plan de impunere. Dezvoltare proces tehnologic producerea de folii transparente de text. Întocmirea unei hărți tehnologice.

lucru curs, adăugat 05/02/2012

Caracteristici ale designului artistic și tehnic al publicației. Reguli de tastare a textului poetic și aspectul ilustrațiilor. Compoziția paginilor publicației. Proiectarea paginilor de titlu și a elementelor de referință și auxiliare. Standarde tehnice pentru compoziție și aspect.

lucrare de curs, adăugată 06.08.2014

Compoziția și bazele organizatorice și metodologice pentru construirea procesului editorial și editorial, a unui sistem de indicatori de calitate. Procedura de acceptare a originalului autorului și de evaluare a manuscrisului. Schema de mișcare a materialelor de la textul scris de mână la o publicație cu drepturi depline.

teza

1.2 Designul artistic și tehnic al publicației

Cartea lui Alexey Zakharov „Iluzie de noapte” aparține publicațiilor literare și artistice. Este destinat să satisfacă interesele non-profesionale ale unei game largi de cititori.

Tip publicație:

Publicare neperiodica;

Colectare;

Editare text;

Operă literară și artistică;

Publicație populară;

Ediție într-un volum;

Format de publicare - 60?90/32, după tăierea 107? 140 mm, aparține grupului de formate standard. Conform GOST 5773-90 „Publicații de carte și reviste. Formatele” pentru acest format de ediție de carte sunt: maxim - 107 ? 140 mm, minim - 107? 177 mm. Formatul acestei publicații respectă GOST 5773-90.

Format bandă - 4? ? 6?.

OST 29.124-94 „Publicaţii de carte. Condiții tehnice generale” reglementează lățimea de bandă de 4 ? mp Dimensiunea tipului este de 12 puncte Lungimea liniei este de 42,3 caractere.

Câmpurile: 11, 12, 15, 16.

OST 29.124-94 „Publicaţii de carte. Condiții tehnice generale” recomandă dimensiuni minime ale câmpurilor de 9, 10, 13, 13.

Design exterior - legare.

În ceea ce privește execuția, este ilustrat.

În ceea ce privește redarea - combinată.

Compoziția este combinată.

Hârtia de acoperire cu o greutate de 120 g/m2, imprimată cu ilustrație, este folosită ca material de acoperire.

În partea de jos a paginii sunt prenumele și prenumele autorului, scrise cu font de 24 de puncte, în stil aldine, cu alinierea la centru. De asemenea, în partea de jos a paginii se află și titlul cărții, tastat cu font de 36 de puncte, cu aliniere la centru.

Titlul cărții și numele și prenumele autorului sunt așezate pe cotor. Proiectat în conformitate cu designul extern.

În opinia mea, designul extern al unei cărți atrage atenția cititorilor și, într-o oarecare măsură, reflectă conținutul intern al cărții.

Pagina de titlu ocupă o pagină, pe care sunt plasate numele și prenumele autorului, tastate cu font de 18 puncte, în stil aldine cu aliniere la centru, iar titlul cărții, tastat cu font de 36 de puncte, centrat.

În partea de jos a paginii se află locul, orașul și anul publicării, tastate cu font de 10 puncte într-un stil ușor.

Titlul din spate corespunde GOST 7.4-95 „Publicații. Imprima".

Dungi de început și de sfârșit. Aceste elemente ale designului cărții din publicație sunt proiectate corect.

Textul principal este scris în Times New Roman, font de 12 puncte, stil drept. În această ediție se observă practic antrenamentul benzilor.

Nu există text suplimentar în carte.

Text de referință și auxiliar. Numerele coloanelor sunt tastate cu 2 puncte mai puțin decât textul principal, justificat în centru.

Anteturile și subsolurile sunt tastate cu aceeași dimensiune ca și textul principal, justificate până la marginea exterioară.

Semnătura (numărul de serie al caietului) este dactilografiată în Times New Roman, font 6 puncte, și este plasată pe marginea de jos a fiecărui caiet, cu excepția primului, pe aceeași linie cu numărul coloanei.

Norma (numărul comenzii tipăririi, titlul prescurtat al publicației sau numele de familie al autorului cărții) se dactilografiază cu caractere Times New Roman, 6 puncte, plasate în spatele semnăturii.

Semnătura și norma sunt concepute în conformitate cu cerințele.

Ilustrații. Publicația folosește ilustrații în tonuri alb-negru.

Caracteristici tehnice

Nume
Volumul real
Tiraj (mii de exemplare)	1 mie de exemplare.
Suprafața ilustrațiilor (în%)
Format de publicare
Opțiune de proiectare
Font pentru corpul textului
Dimensiunea textului corpului
Ilustrații de personaje	semiton alb-negru
Metoda de imprimare și numărul de culori	Imprimare offset, 1 cerneală
Hârtie pentru publicare (tip, greutate de 1 m 2 în grame)	Hartie offset, 80 g/m2
Metoda de imprimare a ilustrației și numărul de culori	Imprimare offset, 1 cerneală
Modalitatea de legare a publicației
Tip exterior	Legatura nr. 7

Ediție de carte ilustrativă

Soluția artistică și figurativă a temei se manifestă în interpretarea intrigii, în caracterizarea personajelor și în determinarea relațiilor dintre componentele semantice ale imaginii. Se realizează folosind un limbaj artistic și figurativ...

Caracteristicile unei conferințe de presă ca metodă de interacțiune cu publicul

Adesea, pentru a acoperi cât mai multe canale de percepție, compania organizatoare folosește diverse instrumente multimedia: fotografii, prezentări de diapozitive, prezentări, videoclipuri și grafice, concomitent le comentează...

Caracteristici ale funcționării unui ziar municipal în condiții de criză economică

Consider că este necesar să vorbim despre un aspect atât de important al muncii editoriale precum întocmirea unui program de rețea. Planificarea clară a materialelor de pe paginile ziarelor este o necesitate reală...

Relansarea epopeei Bashkir „Ural-Batyr”

Pagina de titlu Pagina de titlu este pagina inițială a cărții a unei publicații, pe care sunt plasate principalele informații de ieșire care intitulează publicația, permițându-i să se distingă de toate celelalte, adică să identifice...

Relansarea epopeei Bashkir „Ural-Batyr”

Cifre de coloană Cifrele de coloană sunt numerele de pagină ale unei publicații tipărite setate în fiecare pagină a compoziției, cu excepția unor benzi speciale...

Proiect de procese de imprimare pentru realizarea unei ediții legate cu hârtie de capăt, hârtie de capăt și manta de praf multicolor

Pentru a determina designul de editare și tipărire al unei publicații, este inițial necesar să selectați formatul optim pentru publicația viitoare. Calculul formatului optim pentru viitoarea publicație se face în paragraful 3.1...

Proiectarea tehnologiei procesului de tipărire pentru editarea cărților

Alegem a doua opțiune de design pentru ediția viitoare. Formatul de notebook după tăiere va fi 145? 200 mm. Formatul de compunere se calculează folosind formulele: a = A ? vp/100 = 170 ? v(64/100) = 136 mm = 7...

Tehnologia procesului de imprimare

Cartea este o publicație artistică pentru copii de vârstă gimnazială și liceală, destinată lecturii continue Parametrii tehnici Cartea 1. Format publicație 84x108/32 2. Tiraj publicație 25 mii exemplare. 3...

Această temă introduce studentul în gama de probleme ale tipografiei ca activitate artistică și de design.

Forma tipografică a unei publicații este determinată de conținutul ei, scopul, numărul de cititori, natura formei literare a textului autorului, orientările artistice și stilistice ale editorului, designerului și ilustratorului și capacitățile tehnologice ale bazei de producție.

Elevii trebuie să înțeleagă rolul editorului - o figură cheie în procesul de publicare, în formarea și implementarea grafică a conceptului publicației, în supravegherea implementării proiectului de carte în material real în etapa de producție. Editorul trebuie să participe cât mai mult posibil la dezvoltarea unei identități corporative ca mijloc important de stabilire a imaginii editurii și de asigurare a competitivității produselor acesteia pe piața cărții. Ca urmare a stăpânirii subiectului, studentul va deveni mai clar despre relația editorului cu designerii editoriali, editorii de artă și tehnici.

1. Ce este tipografia?

2. Ce cerințe trebuie să îndeplinească componența tipografică a publicației?

3. Care este rolul designerului în conturarea structurii artistice a publicației?

4. Care sunt sarcinile și responsabilitățile editorului în ceea ce privește proiectarea publicației și amploarea participării sale la aceasta?

Specificul compoziției cărții este, în primul rând, determinat de natura duală a cărții ca purtător de informații și obiect de valoare de divertisment. Acest dualism dă naștere și la două tendințe în tipografie, mai mult sau mai puțin contradictorii între ele: asigurarea lizibilității, pe de o parte, și a expresiei vizuale, pe de altă parte, a operei tipărite. Dar atât în primul cât și în cel de-al doilea caz, prioritatea care începe în opera unui artist de carte este formarea compoziției unei lucrări tipărite din elemente de tipărire (tipuri, rigle, materiale de spațiu alb etc.), în timp ce ilustrațiile și decorul joacă un rol subordonat în ansamblu.

Coloana vertebrală a compoziției grafice a unei cărți este aspectul acesteia, dezvoltat de un designer de carte și care îndeplinește conceptul fundamental al publicației, care se formează în munca comună a editorului, autorului și designerului. Pe lângă aspect, componentele formei grafice a unei cărți includ: textura și tonul hârtiei; font; proporții de publicare și proporții de tipărire; dimensiunile și raportul celor patru margini ale unei pagini de carte; configurație de tastare a textului; format șir; apropieri, spațierea cuvintelor, conducerea; mijloace grafice de rubricare și accentuare; elemente de coloană; ilustrații.

Natura unei compoziții de carte este determinată nu numai de factorii de publicare și tipărire strict profesionali, ci și de stilul artistic general al vremii, drept urmare diferite tipuri compoziții de lucrări tipărite (de exemplu, clasică simetrică, modulară funcționalistă, postmodernă liberă).

1. Ce ar trebui să se înțeleagă prin compoziție în general?

2. Ce este compunerea într-o carte?

3. Care sunt principalele tipuri de compoziție de carte?

4. Cum determină compoziția lizibilitatea și expresia vizuală a unei publicații?

5. Care sunt relațiile compoziționale dintre ilustrații și text?

Formatul de publicare determină dimensiunea și proporțiile paginii cărții. Este planul pe care vor fi plasate textele dactilografiate și elementele vizuale.

Formatul de publicare este proporția unei foi de hârtie obținută ca urmare a plierii acesteia. Publicațiile de diferite formate au rapoarte diferite ale lățimii și înălțimii paginii. Editorul trebuie să cunoască aceste opțiuni, deoarece pe pagini de proporții diferite posibilitățile de aranjare a paginilor tipărite nu sunt aceleași. În plus, proporțiile unei cărți determină în mare măsură efectul ei estetic ca obiect. O bandă de tipărire este o amprentă imprimată de pe o placă pe o pagină. Formatul său este exprimat în unități ale sistemului tipometric, o idee despre care trebuie să obțină elevii atunci când lucrează la acest subiect. Este de dorit ca paginile de compunere să fie similare proporțional cu formatul de publicare. Dungile de compunere sunt înconjurate de câmpuri. Dimensiunile lor, relațiile dimensionale între ele, precum și lungimea liniilor, dacă sunt atribuite corect, îmbunătățesc confortul citirii cărții și creează impresia de compoziție tipografică armonioasă. Standardul industrial 29.124-94 stabilește lungimea minimă și maximă a rândului pentru publicațiile care diferă ca scop, precum și dimensiunea minimă admisă a câmpului, care este aceeași pentru toate tipurile de publicații.

1. Ce ar trebui să fie înțeles prin format de publicație și cum este desemnat?

2. Ce formate de publicare sunt cele mai utilizate în producția de carte? (vezi GOST 5773-90)

3. Ce considerente ghidează alegerea formatului pentru o carte?

4. Cum este indicată dimensiunea barei de apelare?

5. Cât de importantă este lungimea rândului pentru lizibilitatea textului?

6. Care sunt opțiunile pentru plasarea paginilor tipărite pe pagina publicației?

7. Care este rolul marjelor într-o carte și relațiile lor?

Tipărirea fonturilor reprezintă principalul mijloc de transmitere a conținutului operelor literare către cititori. Alegerea unui font și lucrul cu acesta este unul dintre cele mai importante aspecte ale pregătirii editoriale și editoriale a unei cărți. Studiul direct al subiectului ar trebui să fie precedat de familiarizarea studenților cu anatomia unui tip de literă și a unor termeni ai științei fontului și a tipografiei, cum ar fi dimensiunea fontului, setul de fonturi, fontul, stilul fontului.

Atunci când alegeți un font pentru o anumită publicație, este obișnuit să vă ghidați după criterii precum: lizibilitatea caracterelor; oportunitatea utilizării acestui design de font, de ex. compatibilitatea sa stilistică cu textul literar publicat; satisfacția estetică a fontului, adică unitatea grafică a fontului și proporțiile armonioase ale personajelor. Un ajutor important atunci când alegeți un font este cunoașterea clasificării acceptate la nivel mondial a fonturilor în funcție de caracteristicile lor istorice și stilistice (vezi.

articol de V.V. Efimova „Font” în enciclopedia „Carte”, M., 1999).

Abilitățile în alegerea fontului care se potrivește cel mai bine specificului unei anumite publicații sunt dobândite de analiză comparativă compunerea textului în diverse publicații și prin compararea diferitelor tipuri de mostre de tip prezentate în cataloage și broșuri ale firmelor de proiectare tip.

1. Descrie caracteristici de proiectare fonturi ale diferitelor grupuri istorice și stilistice.

2. Stabiliți care sunt caracteristicile construcției fonturilor: Lazursky, Garamon, Times, Bodoni, Shkolnaya, Helvetica.

4. Selectați mai multe publicații pentru analiză și determinați dacă designul fonturilor se potrivește cu conținutul și scopul lor.

Textele tipărite sunt eterogene în structura lor grafică. În acest sens, ele sunt împărțite în simple (solide și cu evidențiere) și complicate: formule, tabulare, dramatice, poetice etc. Este necesar să existe o bună înțelegere a cerințelor pentru compunerea și aspectul lor, menite să asigure lizibilitatea textului și semnificația estetică a compoziției tipografice.

Când lucrezi la un subiect atenție deosebită ar trebui să se acorde atenție unor astfel de aspecte ale designului text simplu, cum ar fi: atribuirea formatului de linie și a lățimii câmpurilor pentru a asigura lizibilitatea textului; acuratețea selecției și asigurarea egalității între litere, intercuvinte și spații de rând; selectarea unei metode de tastare (cu justificare sau „steag”); respectarea esteticii transferurilor; combaterea corzilor suspendate; utilizarea fonturilor și a metodelor de accentuare fără fonturi.

1. Cerințe de bază pentru construirea unui text simplu continuu.

2. Cerințe de bază pentru dactilografiarea și compunerea textelor poetice.

3. Caracteristici ale designului unui text dramatic.

4. Principalele sarcini la tastarea și construirea tabelelor și a concluziilor.

5. Setul de formule și cerințele pentru calitatea designului său.

Textul cărții este de obicei împărțit în cel principal și o serie de altele suplimentare (articol introductiv, prefață, note, glosar, bibliografie, legende pentru ilustrații etc.).

Elevii trebuie să cunoască tehnici tipografice de delimitare a acestor grupuri de text: textul suplimentar poate fi introdus într-o dimensiune mai mică a fontului, cu mai puține interioare, un design diferit de font, cu o modificare a formatului de linie sau a numărului de coloane și, de asemenea, prezentat sub formă de marginalia.

Textul principal necesită, de asemenea, diviziune logică, semantică și, în consecință, vizuală. Elevii trebuie să învețe tehnicile de proiectare grafică a rubricilor de diferite grade (titluri, titluri, subtitluri), punând accent pe rubrici folosind anteturi, terminații, spații (rubrici „tăcute”, coborâri, spații de sfârșit).

1. Cum diferă designul dungilor inițiale de cele obișnuite?

2. Care sunt caracteristicile construcției benzilor de capăt din carte?

4. Selectați o publicație cu titluri complexe și compuneți cuprinsul său de lucru.

5. Cum poate fi formatată o rubrică în patru etape folosind tehnici de font?

6. Care sunt câteva tehnici de design fără fonturi pentru titluri?

Eterogenitatea componentelor cărții necesită un aspect care să le unească. Multe tipuri specifice de aspect grafic al unei publicații se rezumă la două tipuri principale: un aspect de bază, în care designerul oferă schițe de mai multe pagini obișnuite (posibile opțiuni standard pentru plasarea ilustrațiilor și blocurilor de text) și schițe ale așa-numitelor. pagini speciale și un aspect pe lungime completă (sau calculat), care asigură o locație predeterminată a fiecărui cuvânt, linie, spațiu, ilustrație în spațiul viitoarei cărți. A doua abordare a soluției este utilizată fie la așezarea publicațiilor cu o structură complexă, bogată în ilustrații, fie în cazul în care designerul încearcă să ofere compoziției tipografice cea mai mare acuratețe arhitecturală posibilă. Pentru aspectul la scară completă, se folosește de obicei metoda de aranjare modulară. Vă permite să diferențiați clar informațiile conținute în carte prin plasarea materialelor principale și suport în diferite zone. Aspectul modular se bazează pe principiul multiplicității tuturor blocurilor de text, tabelelor, ilustrațiilor etc. în dimensiunea modulului, ceea ce determină consistența strict strictă a compoziției vizuale a publicației.

Rolul editorului în furnizarea de ilustrații pentru publicații este grozav. Acest lucru se aplică și publicațiilor de referință, științifice și educaționale, care folosesc ilustrații educaționale care explică clar pozițiile individuale ale textului și publicațiilor de ficțiune, care includ ilustrații artistice și figurative.

Editorul trebuie să participe activ la elaborarea planului de ilustrare a cărții, la selecția ilustratorului, la evaluarea și acceptarea ilustrațiilor originale ale autorului în ceea ce privește conformitatea acestora atât cu conținutul textului, cât și cu condițiile de aspect; cerințele de proporționalitate pe scară largă a imaginilor, linia și „greutatea” armoniei compozițiilor vizuale cu desenul utilizat în ediția tipografiei și tonalitatea compoziției continue. Atunci când comandă ilustrații, artistul trebuie să fie îndrumat să producă compoziții într-o dimensiune care ține cont de rezoluția dispozitivului de ieșire și într-o tehnică care să permită reproducerea originalului în tipărire cu cea mai mică pierdere.

Legătura stilistică și semantică a designului acestor elemente cu textul cărții este una dintre premisele integrității sale compoziționale. Elevii trebuie să înțeleagă specificul funcțional și rolul compozițional al mantalei, legăturii, hârtiei de capăt și, împreună, să alcătuiască o foaie compusă de titlu față, copertă, frontispiciu, pagina de titlu, spatele acesteia, prefață, cuprins.

1. Enumerați componentele foii de compilare sau „intrarea” în carte.

2. Care sunt tipurile de compoziție a titlurilor?

3. Ce elemente sunt incluse în titlu și cum se realizează exprimarea subordonării lor logice?

4. Ce mijloace grafice și compoziționale asigură legătura dintre titlu și textul cărții?

5. Ce este un frontispiciu și care este scopul lui?

6. Scopul legăturii și diferența acesteia față de copertă.

7. Clasificarea copertelor și capacelor de legătorie conform GOST 22240-76.

8. Scopul mantalei și condițiile de fezabilitate a utilizării acestuia.

Editorul este implicat în crearea unei cărți ca obiect în toate etapele procesului de publicare și tipărire. Parțial (și în unele cazuri, complet) următoarele responsabilități cad pe umerii editorului: decizia asupra tipului și volumului cărții, asupra naturii fundamentale a structurii artistice și a subiectului ei în stadiul planului inițial de publicare. ; determinarea inițială a parametrilor publicației, ținând cont de rentabilitatea acesteia pe baza unor calcule preliminare; alegerea artistului cărții, asigurarea contactului său de lucru cu autorul textului; acord clar cu autorul asupra stilului de prezentare a textului și a sistemului de rubricare a acestuia pentru a asigura lucrările ulterioare ale designerului asupra manuscrisului; participarea la evaluarea ilustrațiilor de probă și a schițelor preliminare ale machetei; participarea la acceptarea originalelor de la artist; controlul asupra activității operatorului PC care efectuează layout-ul; eliminarea erorilor de tipar și de producție la revizuirea dovezilor și dovezilor ilustrațiilor; participarea la dezvoltare serie de cărți(determinarea compoziției posibile a fiecărei serii, elementele sale tipice de design; participarea la adoptarea aspectului său de bază).

AGENȚIA FEDERALĂ PENTRU EDUCAȚIE

Instituție de învățământ de stat de învățământ profesional superior

UNIVERSITATEA TEHNICĂ DE STAT ULYANOVSK

ARTISTIC ȘI TEHNIC

DESIGN PUBLICAȚIE

Orientări pentru studenții speciali. 030901

„Publicare și editare”

Alcătuit de A. M. Lobin

Ulianovsk 2006

UDC 82.083

BBK 76,16

X 33

Referent:

Aprobat de secțiunea de ajutoare metodologice științific

consiliul metodologic al universității

X 33 îndrumări pentru studenții din anul IV specialitatea 030901

„Publicare și editare” / A. M. Lobin.

Ulyanovsk: UlSTU, 2004. 24 s.

Instrucțiunile conțin material teoretic pentru orele practice de la cursul „Tehnologia procesului editorial și editorial”.Destinat studenților din anul IV specialitatea 030901 „Editură și editare”. Lucrarea prezintă material de bază legat de proiectare și dezvoltare aspect cărți.

Întocmită la Catedra de Filologie, Editură și Editare.

UDC 82.083

BBK 76,16

PROIECTAREA ARTISTICĂ ŞI TEHNICĂ A PUBLICAŢIILOR

INTRODUCERE

Dezvoltarea designului artistic și tehnic al publicației unul dintre cele mai importante domenii ale pregătirii sale editoriale, întrucât o carte, fiind purtătoare de informaţie, este un obiect, un produs al producţiei tipografice. Atractivitatea aspectului exterior al publicației și calitatea ilustrațiilor determină în mare măsură dacă un potențial cumpărător va dori să citească această carte și lizibilitatea fontului, care contribuie la confortul lecturii, poziția relativă a elementelor de tipar, iar utilizarea competentă a mijloacelor de evidențiere determină, la rândul său, calitatea percepției cititorului asupra conținutului.

Există o idee comună că domeniul principal de activitate al artistului într-o carte este ilustrația, dar această idee este incorectă. Nu orice publicație de carte conține ilustrații, dar orice publicație este o combinație destul de complexă elemente de carte, diferit prin design, scop și aspect vizual. De exemplu, chiar și o simplă broșură include o copertă, o pagină de titlu, spatele acesteia cu o parte din amprentă, paginile de început și de sfârșit, titluri de secțiuni și subsecțiuni.

O carte nu este doar un conglomerat de pagini individuale, ci un fel de sistem de dezvoltare secvențială a informațiilor, în care logica mișcării ar trebui să fie inerentă nu numai laturii semantice a textului, ci și șirului de impresii vizuale generate de însăşi plasarea textului pe pagină. O serie de imagini vizuale dintr-o carte nu ar trebui să apară spontan. Pentru a conecta vizual toate elementele aspectului exterior al publicației între ele, pentru a le face compatibile și proporționale, artistul proiectează vizual aspect ediție viitoare.

În procesul de creare a aspectului publicației, artistul, folosind ilustrații fotografice, în linie și semitonuri și decorațiuni ornamentale, proiectează aspectul legăturii, coperta, mantaua, hârtia de capăt și rândul ilustrativ. Un alt aspect al muncii sale, acum ca designer tipografic profesionist, dezvoltarea designului paginilor de titlu, paginilor inițiale, rânduri și finale, aranjarea compoziției, realizarea unei compoziții vizuale a unei cărți din elemente de tipare standard (font, elemente de spațiu alb și alte mijloace tipografice). Această componentă a designului artistic și tehnic al publicației se numeștedesign grafic.

Astfel, designul artistic și tehnic al cărții aceasta este proiectarea și crearea aspectului extern al unei cărți, iar designul grafic ca componentă aceasta este o căutare a unor mijloace tipografice specifice și modalități de prezentare grafică a textului autorului, necesare transformării unui manuscris într-o publicație.

PROIECTAREA ARTISTICĂ ȘI TEHNICĂ A PUBLICAȚIEI,

SCOPURILE, OBIECTIVELE ȘI PRINCIPIILE SAI

Textul autorului original, înainte de a deveni un text de carte, necesită procesare și reformatare. Ea trebuie nu doar corectată de editor, ci și împărțită în blocuri semantice, împărțite în pauze vizuale, prevăzute cu accente vizuale care să activeze atenția cititorului, dotate cu instrumente de căutare și orientare, la nevoie, completate cu ilustrații și, în final, amenajat în așa fel încât să fie în armonie cu proporțiile ediția viitoare, ilustrativ și ușor de citit.

Chiar și această listă departe de a fi completă oferă o idee despre o gamă largă de probleme destul de complexe pe care editorul nu le poate rezolva fără implicarea unui designer profesionist, dar rolul principal în procesul descris de transformare a originalului autorului în originalul publicării îi revine. editorului de carte și editorului său artistic.

Gama de responsabilități ale unui editor de artă este extrem de largă. Realizează editarea artistică a publicațiilor, participă la dezvoltarea proiectelor de proiectare artistică și tehnică a publicațiilor, verifică și evaluează ilustrațiile originale ale autorului, determină caracteristici tehnologice producția lor, pregătește instrucțiuni pentru proiectarea artistică a publicațiilor. Editorul de artă verifică originalele ilustrațiilor create de artist și printurile de probă ale ilustrațiilor, evaluează calitatea setului, compoziția fiecărei pagini și difuzare, verifică copiile semnalizate și, de asemenea, realizează întreaga gamă organizatorică și managerială. lucru.

Atunci când lucrează la designul artistic al unei viitoare publicații, artistul trebuie să se bazeze pe conceptul publicației în ansamblu. Estetica în publicarea de cărți nu este valoroasă în sine. Astfel, o carte cartonată frumos concepută, publicată fără a ține cont de funcția publicației, de tipul acesteia și de adresa cititorului, de caracteristicile conținutului și de specificul utilizării, se poate dovedi a fi nerevendicată, iar o broșură publicată modest publicație destul de reușită și populară.

Structura artistică a cărții este determinată de următorii factori:

functie - este necesar să se răspundă la întrebarea, unde și cum va fi folosită cartea, este destinată utilizării continue sau selective, citirii unice sau folosirii constante? Alegerea formatului și a designului cărții, calitatea materialului, natura designului extern, caracterul și dimensiunea fontului depind de aceasta. Artistul de carte ar trebui să încerce să creeze cea mai prietenoasă compoziție de carte, ținând cont de specificul acestei publicații;

adresa cititorului Vârsta viitorilor cititori, profesia și nivelul lor de pregătire determină, de asemenea, în mare măsură aspectul cărții. Astfel, publicațiile pentru copii ar trebui să fie colorate, scrise cu caractere mari în publicațiile pentru cititorii mai în vârstă, trebuie acordată o atenție deosebită problemelor de lizibilitate a fonturilor și lizibilității textului, iar la proiectarea unei cărți „de tineret”, dimpotrivă, tipografice extravagante; tehnici, ilustrații captivante, accente de culoare, fonturi noi;

tip de publicație - atunci când se proiectează publicații strict funcționale (literatură educațională, științifică, de referință etc.), este necesar să se concentreze pe cerințele GOST-urilor pentru aceste tipuri de publicații și tradiții consacrate;

conținutul cărții - Chiar și publicațiile identice ca funcție, adresă și tip nu pot fi complet identice în structura textului și caracteristicile conținutului. Un manual de literatură și un manual de geometrie vor diferi unul de celălalt prin natura informațiilor, numărul de ilustrații, reguli, titluri și alte elemente. Atunci când lucrează cu o publicație suprasaturată cu grafice, diagrame, texte suplimentare, titluri complexe și pe mai multe niveluri, designerul se confruntă cu nevoia de a exprima grafic relația și subordonarea elemente individuale, concentrându-se pe cele mai importante dintre ele. În același timp, designul trebuie să fie armonios și consistent stilistic;

economia publicării Prețul maxim admisibil, care determină profitabilitatea publicației, limitează drastic proiectantul în alegerea mijloacelor. Când lucrați cu o publicație cu buget redus, trebuie să abandonați coperțile cartonate, imprimarea color și tipurile scumpe de hârtie (care determină tipul și numărul de ilustrații), să proiectați o aranjare mai „densă” a textului, să reduceți dimensiunea fontului, să reduceți marginile. (eliminați anteturile și subsolurile). Prin urmare, înainte de a începe să creeze un aspect, artistul trebuie să convină asupra acestor condiții cu editorul, să aleagă în comun un stil de design (ediție cadou, ediție de buzunar cu copertă moale etc.);

factori tehnologici chiar și în absența restricțiilor privind cheltuielile de publicare, artistul nu poate alege în mod arbitrar designul, formatul de publicare, tipul ilustrațiilor și alte elemente ale structurii artistice a cărții. Publicația este replicată pe anumite echipamente de imprimare folosind tehnologia informatică existentă, pe hârtie de anumite formate. O defecțiune poate apărea la orice verigă din acest lanț: echipamentul de imprimare necesar este proiectat pentru alte formate de hârtie, setul de fonturi al tipografiei nu conține fontul ales de proiectant, programele nu funcționează împreună, tipul de hârtie necesar este nu este disponibil. Pentru a evita toate aceste complicații neașteptate, artistul trebuie să coordoneze constant toți parametrii cheie cu editorul și imprimanta.

2. PROCESUL DE DESIGN ARTISTIC ŞI

CRITERII PENTRU EVALUAREA DISTRIBUȚIEI ORIGINALE

Procesul de proiectare artistică a unei publicații constă din cinci etape:

Etapa 1 - conceptual.Lucrând cu publicația originală a autorului, editorul trebuie să își facă o idee despre natura publicației (forma sa) și natura fundamentală a designului său artistic. În această etapă se stabilesc volumul aproximativ și tipurile de ilustrații, stilul de proiectare, compoziția textului și a altor elemente, metoda de imprimare, culoarea acestuia, formatul de publicare dorit, tipul de hârtie pentru tipărirea textului și ilustrațiilor, designul publicației, tipul și materialul de legare sunt determinate.

Toate acestea sunt necesare pentru a determina rentabilitatea publicației și valoarea costurilor, precum și pentru a lega parametrii așteptați ai publicației cu tipografia. Desigur, aceste contururi preliminare pot fi ajustate în timpul lucrului, dar numai în limite rezonabile și practic posibile.

Etapa 2 - invitația artistului să lucreze la publicație. Adesea, munca pe ilustrații și aspect trebuie să fie deseori încredințată a doi artiști diferiți. Aici este necesar să se definească sarcina și să se convină asupra parametrilor tehnici și economici ai viitoarei publicații.

Etapa 3 - dezvoltarea de către artist a ilustrațiilor de test și a schițelor de layout. Dacă schița și ilustrațiile de probă sunt aprobate, se adoptă un plan rafinat și detaliat pentru designul publicației.

Etapa 4 - realizarea de ilustrații, aspect și design extern al publicației. Editorii evaluează materialele prezentate de artist.

Etapa 5 - editare artistică și tehnică, apoi machetare și transfer la tipografie. Ca urmare a muncii comune a editorului, editorului de artă, artistului și designerului de layout, a aspectul original al publicației - o schiță completă, tipărită a cărții, inclusiv toate elementele acesteia, de la coperta la textul ilustrat. Aspectul original trece mai întâi corecturi , unde (pe lângă text) prezența și localizarea corectă a elementelor individuale (ilustrări, blocuri de text, titluri, semnături etc.), se verifică prezența tuturor evidențierilor necesare și se identifică și erorile făcute la tastare.

Din punctul de vedere al designului artistic al publicației, cel mai important este să evaluezi viitoarea carte din punctul de vedere al unui potențial utilizator. Aici devine criteriul principallizibilitateatext, ca una dintre principalele calități care determină succesul unei cărți în rândul cititorului. Prin urmare, asigurarea confortului lecturii sarcina principală a designului grafic.

Vă rugăm să rețineți că lizibilitatea criteriul nu este absolut. Cele mai înalte cerințe în acest sens sunt aplicate publicațiilor de ficțiune, publicațiilor pentru copii și publicațiilor destinate lecturii continue pe termen lung. Pentru cărțile de referință și alte publicații destinate citirii selective a părților individuale ale textului, acestea nu sunt atât de mari. Ele sunt diferite și pentru elementele individuale ale publicației în ansamblu: trebuie să se asigure cel mai mare confort pentru lecturătextul principal, texte suplimentare de volum mic, unele elemente ale aparatului, sunt mai puțin importante.

Lizibilitatea este asigurată prin respectarea unui întreg set de cerințe, utilizând diverse tehnici artistice, prima dintre acestea fiind alegerea fontului, de care depinde lizibilitatea designului fontului.

Fonturile sans serif sunt mai ușor de citit, fonturile familiare, „recognoscibile” sunt mai convenabile pentru cititor, fonturile decorative sunt cele mai greu de citit (simulează textul scris de mână, chirilic, gotic etc.) Există o regulă nescrisă în practica graficului proiecta utilizați nu mai mult de 2 în text 3 familii de fonturi diferite (dar legate în stil). Le puteți diversifica folosind opțiuni de stil de font, dar trebuie luat în considerare faptul că literele drepte și ușoare sunt mai ușor de citit decât aldine și cursive.

Dar design profesional de font este departe de singura condiție. Alegerea dimensiunii fontului este de asemenea importantă. Lizibilitatea optimă a unui set de cărți variază de la 9 la 14 pt, 10 fiind de dorit pentru publicațiile de ficțiune al 12-lea. Designerii începători de layout sunt adesea de părere că fonturile mai mari sunt mai ușor de citit. Cu toate acestea, nu dimensiunea fontului în sine este decisivă, ci relația dintre dimensiunea fontului și distanța dintre linii (distanța dintre linii), precum și între dimensiunea fontului și lungimea liniei, care determină în mare măsură confortul lecturii. : pentru perceperea textului, o linie care contine 50-55 de semne.

Lizibilitatea textelor cu mai multe linii este afectată semnificativ de relația dintre spațierea cuvintelor și spațierea rândurilor. Cuvintele de pe aceeași linie trebuie să fie clar separate unele de altele. Regula generală: spațierea cuvintelor ar trebui să fie vizibil mai mică decât spațierea între rânduri. Gradul de lizibilitate al textului este determinat în mare măsură de acuratețea alegerii și de asigurarea egalității între spații de cuvinte și rânduri.

Afectează confortul de citire alegere corectă tonuri de hârtie, grosime și densitate. De asemenea, importante sunt lățimea câmpurilor și dimensiunea spațiilor care separă textul principal de textul suplimentar, de anteturi și subsoluri și numerele coloanelor. Cea mai frecventă încălcare a lizibilității margini extrem de înguste în jurul perimetrului benzii de tipărire. Uneori sunt atât de mici încât linia pare să intre în cotorul cărții.

Textul principal este cel mai bine perceput dacă este justificat într-un format cu cratimă (acest lucru asigură forma dreptunghiulară obișnuită a blocului de text și o spațiere egală a cuvintelor în centru, stânga sau dreapta este convenabilă doar în blocuri de text mici);

Pentru a asigura lizibilitatea, trebuie respectate toate regulile tehnice de compunere și aspect (sunt concepute special pentru acest scop). Cele mai frecvente încălcări sunt așa-numitele „linii suspendate, acumularea de linii consecutive cu cratime și inegalitatea optică a distanțelor dintre unele caractere cu aceleași spații, atunci când literele adiacente delimitate de linii drepte par a fi mai aproape una de alta decât literele. delimitat de linii oblice, în special în pini mari. Prin urmare, pentru calitatea tipografică a compoziției, se folosește kerning - selectiv, adică privind doar combinarea unor perechi de caractere, modificarea spațierii dintre litere.

Atât poziționarea prea apropiată, cât și prea rară a cuvintelor într-o linie interferează cu citirea normală. În plus, în al doilea caz, există un efect vizual negativ al „fluxurilor” albe care curg în jos pe pagină. Diferențele de dimensiune a intervalelor dintre cuvinte fac, de asemenea, o impresie nefavorabilă.

Un alt criteriu important pentru calitatea designului artistic estecriteriu estetic.Cu toate restricțiile financiare, tehnologice și de reglementare în care lucrează designerul, el trebuie să se străduiască să facă cartea nu numai corect, ci și frumos. Tocmai de aceea un artist profesionist este implicat în lucrul la publicație. Estetica publicației este asigurată de calitatea ilustrațiilor, compatibilitatea stilistică a ilustrațiilor și fonturilor, compatibilitatea armonioasă a tuturor elementelor, precum și calitatea tipăririi și a materialelor.

Desigur, nu toate publicațiile sunt supuse unor cerințe cu adevărat ridicate în ceea ce privește designul. Un artist este absolut necesar să lucreze la cadouri, publicații de artă în serie, cărți pentru copii, precum și unele publicații de referință, educaționale, artistice și alte publicații cu design complexe. Atunci când lucrează la publicații cu buget redus (anumite tipuri de literatură educațională, metodologică, științifică, tehnică etc.), artistul nu este invitat din motive de economie.

În acest caz, funcțiile artistului sunt îndeplinite de designerul de aspect, care, folosind formate standard și machete standard, ilustrații gata făcute, realizează designul grafic al textului la propria discreție. Calitatea publicației suferă inevitabil. Dezavantaje tipice ale acestui design: inconsecvența stilistică, disproporția proporțiilor, eterogenitatea seriei ilustrative, lipsa unui principiu unificat de proiectare. Cu toate acestea, pentru publicarea unor ediții de buzunar neilustrate de literatură populară, diverse manuale și colecții de acest nivel sunt destul de suficiente.

ELEMENTE DE CONȚINUT ALE UNEI PUBLICAȚII CA OBIECT

DESIGN ARTĂ

Un loc special în munca unui designer este ocupat de proiectarea aspectului unei cărți și a primelor ei pagini.

Primul element: capac (dur sau moale). Pentru publicațiile artistice și populare, luminozitatea culorii, ilustrațiile și inscripțiile captivante și bogăția informațiilor despre publicare sunt de dorit: numele autorului, titlul lucrării, simbolul editorului. În publicațiile concepute într-un stil mai „strict”, părțile laterale pot fie să nu conțină deloc text sau imagini, fie să le conțină într-o măsură minimă. Principala cerință pentru legare conținut informațional, unde designul mai mult sau mai puțin luminos trebuie să corespundă stilistic principiu general designul și conținutul cărții.

Aceleași cerințe se aplică și pentru forzaţ (sau spatele broșatului). Este de dorit ca hârtia de capăt să fie de o culoare care să se armonizeze cu culoarea legăturii sau să fie gri sau alb. Plasarea imaginilor și a textelor pe flyleaf îl transformă într-o aparență distorsionată a unei răspândiri intra-cărți, care nu arată întotdeauna plăcută din punct de vedere estetic.

Flyleaf este urmat de bloc de carte. Primele sale pagini formează un fel de „intrare” în carte. Succesiunea clasică a elementelor sale este: p. 1- titlu în avans; Cu. 2  frontispiciu; Cu. 3  pagina de titlu (titlul swing și titlul gatefold ocupă p. 2- 3); Cu. 4 - reversul paginii de titlucu o anumită parte a informațiilor de ieșire; Cu. 5 dedicație sau pagină de la care începe prefața; un cuprins poate fi plasat pe paginile ulterioare.

Scopul și conținutul lor informațional sunt diferite. Astfel, titlul din față conține de obicei doar titlul lucrării (uneori și numele autorului) și adesea marca publicării. Este potrivit să plasați o ilustrație în bandă pe frontispiciu: de obicei, acesta este fie un portret al autorului, fie o întruchipare vizuală concentrată a însăși atmosfera operei ilustrate. În edițiile traduse, pagina de titlu a ediției originale este plasată aici în limba autorului.

Principalele informații din text sunt transmise de pagina de titlu: numele autorului și titlul lucrării, numele și locația editurii, numărul publicației. Primul grup de informații este plasat în partea de sus a paginii de titlu, al doilea în partea de jos. Spațiul dintre grupurile de text de sus și de jos poate fi lăsat necompletat, dar includerea cu tact a unor elemente, cum ar fi marca unui editor sau, în unele cazuri, o vignetă este acceptabilă.

Un punct important în compoziția titlului împărțirea informațiilor după semnificație, care într-un titlu de tipărire se realizează prin variarea dimensiunii fontului. Cea mai mare linie (care depășește cu cel puțin două puncte dimensiunea textului principal al cărții) ar trebui să fie linia cu titlul lucrării. Numele editorului nu trebuie introdus într-un punct mai mare decât numele autorului. Este recomandabil, însă, pentru a păstra unitatea pe scară largă și integritatea ritmică a compoziției titlului, să nu folosiți mai mult de trei ace. Mai mult, având în vedere unul dintre trăsături caracteristice percepția optică, este necesar să plasați cea mai mare parte a încărcăturii de text a paginii de titlu în treimea sa superioară. Compunerea titlului trebuie să folosească aceleași fonturi ca și în textul însuși.

Înregistrarea titlului înapoi necesită un control special al designului. În publicațiile interne, această pagină este întotdeauna supraîncărcată, deoarece, în conformitate cu cerințele standardelor de publicare, aici este plasat un pachet impresionant de informații eterogene: numele autorilor (dacă sunt mai mult de trei), indici UDC etc., lista de redacție, descrieri bibliografice, rezumat, mărci de drepturi de autor.

Este posibil să plasați un cuprins după titlu. Din păcate, în practica domestică, o altă tradiție predomină: mult mai des cuprinsul este plasat la sfârșitul cărții, ceea ce este mai puțin convenabil pentru cititor. Este mai firesc să obțineți informații suficient de detaliate despre conținutul cărții și structura acesteia pe una dintre primele pagini, mai ales dacă despre care vorbim despre publicații științifice, de referință, educaționale.

Prima, cea mai veche dintre paginile inițiale interne ale cărții- shmuttitul. Aceasta este o foaie pe fața căreia este plasat doar titlul lucrării sau titlul unei părți, uneori însoțit de o imagine, epigraf și titluri ale secțiunilor subordonate.

Următorul pas al paginii de start - pagină cu bandă de impunere. Textul benzii de coborâre este mai mic în înălțime, este coborât de sus cu una sau alta distanță (cel mai adesea cu o treime din întreaga înălțime și uneori pe o coborâre adâncă trei sferturi). Se numește spațiul dintre partea de sus a barei complete și linia de început a textului la vale Coborârea, ca și titlul, deși într-o măsură mai mică, subliniază începutul unei noi părți sau al unei noi lucrări. Distingecoborâre deschisă și închisă în primul caz, un spațiu separă partea de sus a barei și compoziția text-antet, în al doilea Titlul este situat în partea de sus și este separat de text printr-un descendent. Este necesar ca impunerea să fie aceleași pe toată durata publicării (abaterea admisă este de 1 rând).

Apropiat în valoare de declanșatorpagina de start, al cărui text este indentat în stânga (cu retractare stângă).

Fiecare titlu și fiecare linie de declanșare are propriile sale bandă de capăt (ultima pagină de text sau bloc de text semnificativ), textul de pe banda de capăt trebuie să ocupe cel puțin 1/4 din înălțimea benzii complete și să fie cu cel puțin 4 linii mai scurt decât acesta.

Punctul principal din carte este bandă obișnuită. Ea are același număr de rânduri și aceeași lungime de rând pe tot parcursul cărții, cu excepția liniilor cu volan (un scurt rând de text lângă o ilustrație sau un tabel). Dungile sunt diferitetext, ilustrație, mixt (din text și ilustrații).

Încheie cartea pagina de final. Acesta este numele paginii de la sfârșitul cărții cu diferite tipuri de informații despre amprentă date pre-lansare și lansare (despre autori și compilatori, specialiști în edituri responsabili de pregătirea și lansarea cărții, despre parametrii cantitativi ai publicației etc.). Paginile cu reclame sunt considerate că au depășit deja domeniul de aplicare al cărții în sine și au o relație indirectă cu aceasta.

Fiecare dintre paginile publicației poate conține și alte elemente care fac obiectul muncii designerului. Acestea includ:

- numerele coloanei. Înălțimea dungilor nu este inclusă dacă sunt în partea de jos. Plasat pe toate paginile cu excepția paginii de titlu, reversul acesteia, titlul, paginile de sfârșit (dacă numărul coloanei este în jos), paginile de impunere (dacă numărul coloanei este în partea de sus), paginile cu ilustrații în benzi, inserții, pelerine, file , autocolante (dacă nu se specifică altfel de către editor);

 anteturi și subsoluri  sus, jos, lateral. Poate fi amplasat în marginile (cu excepția cotorului) tuturor paginilor, cu excepția paginii de titlu și a spatelui acesteia, pagini inițiale cu un descendent (dacă subsolul este în partea de sus), pagini cu doar date ale emisiunii;

 note și note de subsol plasat în marginea de jos, separat de textul principal, tastat într-o dimensiune mai mică decât cea principală;

- teste pe teren - uh apoi elementele textului care îl completează pe cel principal ( reguli scurte, comentarii și altele). Ele ar trebui să fie relativ mici în volum, introduse într-o dimensiune redusă și cel mai adesea evidențiate suplimentar cu cadre, un fundal sau setate cu o justificare la stânga sau la dreapta;

 ilustrații în margini;

 rigle de coloană, elemente ornamentale elemente de design utilizate cel mai des în scop decorativ.

 markere în margini pictograme tipografice (săgeți, bifă, asteriscuri, semne de întrebare, semne de exclamare și altele) sunt folosite pentru a concentra atenția cititorului, precum și pentru a decora textul.

Textul principal care umple banda este, de asemenea, eterogen ca compoziție. Este împărțit în paragrafe (lungimea lor este determinată de conținut, dar paragrafele prea lungi sau prea scurte sunt greu de citit). Fiecare paragraf are o primă linie (setată cu o indentație, care ar trebui să fie uniformă pentru întregul text) și o linie de final (mai scurtă).

Textul mai conține transferuri - se disting prin numerotare, indentări de paragraf, liniuțe sau marcatoare.

Textul conține de obicei antete , care trebuie de asemenea subliniat. În publicațiile care includ multe lucrări sau texte cu un sistem complex de rubricare în mai multe etape, este necesar să se decidă dacă blocurile individuale vor începe pe o pagină nouă, textele din ce nivel de ierarhie (capitol, paragraf, parte?) vor începe. pagina inițială și care tastați în selecție.

Următoarele titluri se disting prin metoda lor de proiectare:

- titlul;

 pălărie  titlu în partea de sus a spațiului de declanșare al benzii inițiale;

 titlu în spațiul de evacuare sub coborâre, cu pauză din text;

 titlul inițial în context text sub antet, în spațiul de declanșare cu spațiu semnificativ din text;

 titlu secţional obişnuittext cu pasaje din acesta cel mai potrivit pentru aspect într-o selecție. Spațiul dinaintea unui astfel de titlu ar trebui să fie de 1,5 ori mai mare decât înainte de textul la care se referă;

 titlu secţional obişnuittext fără umplutură sau cu umplutură doar în partea de sus;

 antet cu indentare de paragraf fără spațiisau doar cu cotlete deasupra;

 antet cu indentarea paragrafului în selecțieurmat de text. Separat de textul ulterior printr-o punct;

 fereastra  antet inserat cu corpul textului înconjurător;

 lanterna sau marginalia situat pe teren;

 titlu ascuns în text evidențierea în text.

Mijloacele suplimentare de proiectare a titlurilor includ accentuarea fontului (dimensiune, stil, tip de literă), justificarea, dimensiunile rundelor și spațiilor, culoarea fontului și fundalul.

Cu cât conținutul este mai complex, cu atât mai variat și complex ar trebui să fie sistemul de tehnici utilizate în aspectul textului. De regulă, în designul grafic al textului trebuie evidențiate următoarele: începutul și sfârșitul blocurilor de text (capitole, paragrafe, subsecțiuni); anteturi; semnături și inscripții. Dacă este necesar, pot fi evidențiate și părți deosebit de semnificative ale textului din textul principal (unele citate, reguli, inserții etc.); Cuvinte și expresii cheie din textul principal.

Instrumentele moderne de layout pe computer oferă designerului posibilități aproape nelimitate pentru proiectarea textului. Cu atât este mai dificil să păstrezi unitatea necesară de stil și moderație în utilizarea lor. Diverse instrumente de evidențiere sunt eficiente atunci când există contrast: fontul aldine iese în evidență pe un fundal deschis, un fundal colorat iese în evidență pe o dungă deschisă și așa mai departe. Unul dintre greșeli tipice permise de neprofesionisti utilizarea excesivă a elementelor decorative strălucitoare și tehnici de amenajare prea strălucitoare.

4. ELEMENTE ALE STRUCTURII ARTISTICE A PUBLICAȚIEI.

Structura artistică a cărții, creată de artist pentru a-și prezenta în mod optim conținutul cititorului, constă din multe elemente individuale, dintre care majoritatea sunt tipice. Atunci când creează o carte, artistul-designer trebuie să facă alegerea optimă a fiecăruia dintre aceste elemente, să le pună împreună astfel încât combinația lor dintre aceste elemente să formeze un sistem holistic, construit logic, atractiv din punct de vedere estetic.

Elementele structurii artistice includ:

1. Designul publicației.Întrebarea dacă se publică o carte în broșurat sau cartonat este decisă de editor atunci când elaborează conceptul publicației. Aici, în primul rând, sunt luați în considerare factorii financiari și tehnologici, dar uneori scopul funcțional și volumul publicației sunt decisive.

2. Textura și tonul hârtiei de carte,de care depind în mare măsură lizibilitatea textului tipărit și claritatea reproducerii ilustrațiilor. Se crede că cea mai bună hârtie pentru imprimare este perfect albă. Este chiar bun pentru reproducerea ilustrațiilor, dar nu este deloc optim pentru citire, deoarece provoacă un efect de orbire. Prin urmare, dacă vorbim de o publicație pur text sau predominant text, acordați preferință atunci când alegeți hârtie nu alb neutru, ci mai cald ca ton, care amintește de culoarea unei coji de ou sau, în cazuri extreme, piele de căprioară ușoară (așa-numita Capră). ton). Grosimea și densitatea hârtiei au, de asemenea mare valoare: Hârtia subțire poate trece, prea groasă face blocul de carte mai greu. Hârtia groasă, cretată este necesară și plăcută din punct de vedere estetic doar pentru volume mari de ilustrații de înaltă calitate, așa că dorința editorilor și designerilor de a folosi întotdeauna cea mai scumpă hârtie duce uneori la rezultatul opus.

3. Font, folosit pentru tastarea textelor de bază și suplimentare și pentru proiectarea „intrarii” în carte. Alegerea unui font, un designer pune de obicei trei întrebări: este clar vizibil un anumit design de font; dacă se potrivește cu caracterul și stilul textului tastat; fie că satisface estetic cititorul-spectator.

Lizibilitatea fontuluidepinde, în primul rând, de caracteristicile sale grafice. Dacă vă pasă mai mult de comoditatea cititorului decât de economisirea hârtiei, încercați să evitați utilizarea stilurilor restrânse, mai ales dacă textul tastat este suficient de lung și conceput pentru citire continuă, deoarece fonturile cu spații vizibile între litere și intra litere au un avantaj în lizibilitate.

În plus, este necesar să se țină cont de specificul percepției și psihologiei unei anumite categorii de cititori. Copiii percep grotescurile mai ușor datorită faptului că acestea din urmă sunt necontrastate și integrale în design. Dar fonturile sans serif sunt întotdeauna adecvate? Merită, de exemplu, să tastați textele lui Pușkin în font zecimal?

Atunci când alegeți un font, nu trebuie să mergeți la extreme estetice. Este recomandabil să evitați modelele de fonturi care sunt fie ofensatoare, fie sincer extravagante, cu aspect individual. Cititorul nu va percepe ca frumos un design de font prea neobișnuit pentru el. În același timp, într-o publicație extrem de artistică care revendică originalitate, este mai bine să te abții de la folosirea unor astfel de caractere comune și deja banale, precum, de exemplu, Literary, Magazine, Times.

4. Formatul de carte (mărimea sa în lățime și înălțime) derivat din formatul unei foi de hârtie, cota acesteia rezultând din îndoirea (plierea) colii de mai multe ori după imprimare. Dacă foaia este pliată de trei ori, atunci ponderea foii va fi de 1/8, de patru ori 1/16, cinci - 1/32. În consecință, în primul caz, dintr-o coală sunt formate 16 pagini (8 pe fiecare parte), în a doua - 32, iar în al treilea - 64. Hârtia în țara noastră este produsă în următoarele formate standard (dimensiunea este dată în centimetri): 60 × 84; 60×90; 70×90; 75x90; 70×100; 70×108; 84×108 și altele (vezi anexa la pagina 22).

Astfel, dimensiunea benzii este formată dintr-o fracțiune dintr-o coală tipărită standard după tăiere. Atunci când alege un format de carte, designerul trebuie să calculeze formatul de pagină tipărită adecvat, apoi să-l selecteze pe cel mai potrivit dintre foile de hârtie standard sau non-standard disponibile (ținând cont de alocația de tăiere).

5. Format șir, afectând confortul lecturii. Pentru percepția textului, linia optimă este considerată a conține 45 70 de caractere, optim: de la 50 la 55.

6. Corelarea a patru câmpuri de portretpagini. Marginile (sus, jos, exterior, cotor) sunt o componentă necesară a geometriei paginii cărții, care delimitează textul de marginea paginii. Mărimea câmpurilor este determinată de diferența dintre formatul de linie și formatul de ediție. Funcțiile câmpurilor nu sunt aceleași. În partea de sus și de jos există numerele coloanelor și subsolurile, în exterior, texte și ilustrații suplimentare, astfel încât relația lor este determinată direct în procesul de creare a aspectului. Zona radiculară este lăsată curată, dar și dimensiunea ei este importantă o margine îngustă a coloanei este inestetică, iar în cărțile groase și broșuri împiedică cititorul să vadă o parte din text. Editorii tind să economisească hârtie în publicațiile cu buget redus tocmai prin reducerea marjelor, ceea ce afectează aspect cărți. În același timp, marjele largi utilizate în publicațiile „scumpe” sunt cel mai adesea nefuncționale, arată neobișnuit și, prin urmare, nu decorează întotdeauna publicația.

Configurarea tastării textului(aliniat după format, centrat, steag). Una dintre cele mai importante sarcini cu care se confruntă un tipograf este alegerea unei metode de compunere care să corespundă spiritului textului, funcției publicației și cerințelor unei organizări armonioase vizual a matricei de text în sine. Fiecare dintre metodele de apelare, împreună cu avantajele sale, are și dezavantaje specifice. Deci, dacă te ghidezi după principiul liniilor justificative, i.e. umpleți formatul de linie complet cu text, încercând să dați barei de text conturul clasic al unui dreptunghi, veți întâmpina aproape inevitabil nevoia de a încălca egalitatea spațiilor de cuvinte sau veți fi forțat să utilizați adesea o cratimă care interferează cu integritatea vizuală a blocului de text. Dacă, de dragul egalității între spațiile de cuvinte, faci una dintre marginile benzii rupte, atunci vei sacrifica consistența contururilor geometrice ale benzii de tipărire și ale paginii de carte.

Interlitera, interword și interline intervale, ale căror dimensiuni ar trebui să rămână cât mai constante în cadrul unei părți omogene a textului. Atât poziționarea prea apropiată, cât și prea rară a cuvintelor într-o linie interferează cu citirea normală. În plus, în al doilea caz, există un efect vizual negativ al „fluxurilor” albe care curg în jos pe pagină. Diferențele de dimensiune a intervalelor dintre cuvinte fac, de asemenea, o impresie nefavorabilă.

Spațiu de intercuvinte, desigur, poate fi relativ mai mare sau mai mic în funcție de natura designului fontului utilizat și de dimensiunea punctului aleasă. Astfel, prin utilizarea unui font de proporții înguste, spațiul de cuvinte poate fi redus. Însă micșorând dimensiunea, nu poți reduce spațiul în aceeași măsură, deoarece dimensiunile mici necesită spații relativ mai mari între cuvinte decât cele mari și medii, altfel lizibilitatea textului va avea de suferit. Mărimea spațiului de intercuvinte trebuie să fie în concordanță cu dimensiunea spațiului de interlitere; o scădere (creștere) în primul necesită o scădere (creștere) în a doua.

Mijloace de împărțire vizuală a textului(indentări de paragraf, indentări, pauze, inițiale, font și evidențieri de culoare, elemente de rubricare, marginalii), rupând monotonia plictisitoare a prezentării, activând atenția cititorului și servind uneori ca analog grafic al intonațiilor și pauzelor de vorbire ale autorului.

Numerele coloanelor, anteturile și subsolurile, riglele coloanelor,îmbogățirea compoziției paginii de tipărire și ajutarea cititorului să navigheze în text.

Ilustrații trebuie să formeze un întreg vizual cu o matrice a unui set continuu.Iată una dintre condițiile prealabile combinație vizuală armonioasă de decor și ilustrații. La sintetizarea unei ilustrații și a unui font, trebuie luată în considerare compatibilitatea lor stilistică pentru echilibrul vizual al imaginii, este important ca liniile subțiri ale fontului să nu fie mai subțiri decât liniile desenului și cele mai saturate linii; a desenului nu „strigați” liniile principale ale fontului.

5. LUCRĂRI LA SCHEMA PUBLICAȚIEI

Cu toată diversitatea practică, metodologia de aspect al publicației se reduce la două abordări principale: designerul creează oricare fundamentale sau cuprinzătoare (altfel numit decontare) layout . În primul caz, el realizează schițe ale mai multor pagini obișnuite ale publicației, arătând totul opțiuni posibile plasarea ilustrațiilor și a textului pe pagină, precum și schițe ale paginilor „speciale”: titlu față, titlu, reversul paginii de început și de sfârșit, titluri.

În al doilea caz, deja în stadiul de lucru cu originalul autorului, designerul calculează cu exactitate locația viitoare a tuturor elementelor de text și vizuale din carte. În această etapă, cunoscând dimensiunea fontului, capacitatea de tipare și formatul de tipare, el poate stabili în prealabil unde va fi înlocuită o linie de text tastat cu alta, unde tipărirea va lăsa loc ilustrațiilor, unde va fi granița dintre paginile adiacente și ce fiecare răspândire va arăta ca. Aspectul de proiectare se realizează în principal atunci când se proiectează publicații cu o structură complexă, când este nevoie de a lega cu precizie ilustrațiile, diagramele și tabelele la text. Uneori, designerii care sunt preocupați în special de estetica compoziției tipografice în sine și care nu sunt indiferenți față de amplasarea fiecărui element de compoziție în carte recurg la un calcul complet al manuscrisului.

S-a spus deja mai sus că una dintre sarcinile principale ale layout-ului este de a asigura o legătură vizuală între elementele disparate ale publicației, pentru a realiza sistematizarea și ordonarea vizuală a materialului inclus în carte. Această sarcină este cea mai consistentărezolvate prin metode modulare machete. Baza arhitecturală a compoziției create prin această metodă este o grilă modulară. Zona benzii de compunere este împărțită în zone dreptunghiulare egale, fiecare dintre acestea fiind un modul. Zonele sunt separate unele de altele prin spații modulare. Înălțimea modulului corespunde unui anumit număr de linii de compunere, lățimea este identică cu lățimea coloanei de compunere. Dacă cartea include ilustrații, tabele și alte materiale non-text, atunci dimensiunile acestora ar trebui să fie multiplu ale modulului.

Aspectul publicației se realizează în mai multe etape:

1. Cel mai important punct de plecare în procesul de aranjare a cărții este selectarea formatului.

Este necesar să se țină contfuncție de publicare (fie că va fi desktop, de buzunar, educațional sau de referință); cerințe de igienă (formatul publicației trebuie să asigure lungimea optimă a rândului în ceea ce privește lizibilitatea); condițiile tehnologice dictate de caracteristicile echipamentului de imprimare pe care va fi tipărită cartea, precum și de preferințele estetice ale designerilor și utilizatorilor cărții cu privire la frumusețea proporțiilor acesteia, care formează stilul artistic general al vremii și estetica. orientările oamenilor obișnuiți generate de experiența cotidiană. Așadar, dacă în anii 60 se foloseau în mod activ formatele apropiate de pătrat (un fel de analog al interioarelor cu tavane joase și mobilier ghemuit), atunci începând cu anii 70, când tendințele stilistice retrospective au reînviat, cărțile alungite pe verticală au început să intre în modă și corespunzătoare proporțiilor clasice 2:3, 3:5, 13:20 și altele (vezi Anexa 1).

Cerințele estetice și stilistice pentru formatul unei publicații pot intra uneori în conflict cu condițiile funcționale, igienice și tehnologice menționate mai sus. În aceste cazuri, editorul și designerul trebuie să caute un compromis și să sacrifice ceva. Pe de altă parte, există și opțiuni care împacă cele mai diverse dorințe. Astfel, proporția 3:5 nu numai că îndeplinește percepția estetică modernă, dar este și convenabilă pentru cărțile de buzunar, favorabilă pentru aspectul pe o singură coloană fără a încălca cerințele de igienă, permite utilizarea stilurilor de font înguste și contribuie la rentabilitatea publicării. datorită coeficientului ridicat de imprimare pe hârtie. În unele cazuri, ar trebui să negociați în mod specific cu tipografia cu privire la utilizarea de formate „non-standard” (dacă urmați GOST), cum ar fi 60×100/16 (3:5), 84×100/32 (3: 5), sau format care ne permite să ascuțim și mai mult direcția verticală a proporțiilor cărții, 84×90/32 (aproape 1:2).

Selectarea fontului , dimensiunea fontului, stilul, selecția și asigurarea egalității între spații de cuvinte și linii, conducând. Estetica și lizibilitatea fontului și eficiența acestuia sunt importante aici, deoarece lățimea caracterelor din diferite fonturi nu este aceeași. Dacă încercați să economisiți hârtie, alegeți fonturi mai înguste, dacă estetica și stilul sunt importante pentru dvs., economiile pot fi neglijate.

În procesul de selectare a unui font, literele și interliniile sunt setate combinația lor determină formatul șirului și, în consecință, lizibilitatea și eficiența setului. Dimensiune normalăspațiile dintre cuvinte ar trebui să fie egale cu jumătate din dimensiunea fontului (de exemplu, cu o dimensiune de 8 este de 4 puncte). Crește automat când se folosește un format justificat fără cratime, iar acesta este principalul dezavantaj al acestei metode de tastare.

Dimensiunea optimă a spațiului de interlitera este stabilită în program de către dezvoltatorul fontului, regulile permit creșterea acestora cu cel mult 1 punct, scăderea acestora cu cel mult 1/2 punct, dacă pentru a le strânge în format, este necesar să se reducă spaţiile intercuvinte la o dimensiune care depăşeşte pe cele admise . Puteți mări spațiul interlitere într-o linie dacă, pentru a-l extinde la format, trebuie să măriți spațiile dintre cuvinte peste dimensiunea admisă. Spațierea optimă dintre litere poate fi găsită empiric utilizând o compunere de probă sau analizând mostre ale compoziției din fontul pe care l-ați ales.

Spațierea între linii este mai puțin reglementată, dar nu este de dorit să o faceți mai mică decât dimensiunea fontului propriu-zis (singur) și mai mare de unu și jumătate. Acest lucru reduce lizibilitatea și face textul liber. Depinde și de lungimea liniei dacă depășește 60 de caractere, atunci distanța dintre rânduri va trebui mărită cu 1- 2 puncte.

Alegere format de compunere- și de la el Confortul la citire depinde. Lungimea liniei în cicero (4,51 mm), sau pătrate (18,04 mm), este determinată de suma lățimii caracterelor și a spațiilor, care ar trebui să constituie numărul optim de caractere pentru citire (50 55). Astfel, dimensiunea fontului afectează direct lungimea liniei și, la rândul său, formatul publicației.

Selectarea dimensiunii câmpurilor. E Dacă marginile nu sunt folosite pentru a găzdui text sau ilustrații, dimensiunea lor poate varia în limitele acceptabile de lizibilitate. Există două abordări posibile aici:

 în primul caz, proiectantul pornește de la dimensiunea formatului dată și furnizează lățimea necesară a marginii alegând dimensiunea adecvată a punctului, lățimea fontului, spațiile și reduce sau mărește numărul de caractere pe linie;

 în al doilea, pornește de la fontul și dimensiunea optimă a fontului, spațiile, formatul de linie din punctul său de vedere și, lăsându-le neschimbate, selectează cel mai potrivit format. Diferența dintre formatul de bandă (după tăiere) și formatul de linie este dimensiunea marginilor. Marginile inferioare și superioare sunt ajustate prin schimbarea liniei sau a numărului de linii de pe bandă.

Prin urmare, alegerea formatului de publicație, dimensiunile marginilor, fontul (dimensiunea acestuia, dimensiunea spațiului, interfața etc.), formatul de linie sunt strâns legate între ele și trebuie dezvoltate într-o manieră complexă.

La calcularea lățimii câmpurilor, este necesar să se țină seama și de factorii tehnologici și economici. O alegere proastă va duce fie la margini excesiv de înguste, fie la risipa de hârtie. La proiectarea broșurilor, trebuie acordată o alocație mai mare pentru tăierea marginii coloanei, de asemenea, este recomandabil să creșteți dimensiunea marginilor coloanei în ansamblu, deoarece metoda broșură de atașare a blocurilor îngreunează deschiderea completă.

Selectarea unei metode de tastare. Când n Pentru textul principal se folosește în mod tradițional justificarea completă (în format cratimă), pentru textele poetice comutați la stânga. Astfel, nu putem vorbi decât de alegerea unei metode de tastare a textelor suplimentare, a titlurilor, a textului în tabele, a semnăturilor etc.

Amplasarea ilustrațiilordeterminate de caracteristicile conţinutului. Unele ilustrații sunt așezate în text cu legende, altele sunt așezate pe pagini separate sau pe file. Problema plasării ilustrațiilor este decisă de artist împreună cu editorul în prima etapă.

Design grafic(designul) textului.

6. PROIECTAREA GRAFICA A TEXTULUI

Înainte de a începe această etapă de lucru, artistul, împreună cu editorul, decide ce elemente ale textului (semnături, cuvinte cheie, inserții etc.) trebuie evidențiate. Titlurile și paragrafele din text, dialogurile, notele de subsol, numerele coloanelor și alte elemente standard trebuie evidențiate în orice caz.

Pentru a proiecta toate elementele necesare, diverse font și grafică fără fonturi evacuare:

Instrumentele de evidențiere a fonturilor includ:

 crește sau micșorează dimensiunea(dimensiunea fontului)  de exemplu, creșterea dimensiunii titlurilor și subtitlurilor în comparație cu dimensiunea textului principal. Această tehnică vă permite să subliniați ierarhia elementelor de text, să atrageți atenția mai întâi asupra părților mai importante ale textului, apoi asupra părților mai puțin importante;

 folosind fonturi de fonturi diferite Așa ies în evidență titlul și subtitlul, diverse inscripții și semnături și barele laterale;

 utilizarea diferitelor stilurifontul unui singur tip de literă bold, semibold, italic, utilizarea literelor mici și majuscule, creșterea sau scăderea înălțimii și lățimii caracterelor, spațierea dintre litere, tastarea cu spațiere crescândă și altele.

2. Mijloacele de evidențiere fără fonturi includ:

- „aer” - spatiu liber. Ar trebui să separați titlul de la începutul articolului, semnătura de fotografie, o fotografie de alta și coloanele textului principal. Toate elementele conexe de pe pagină trebuie să fie separate de aceeași cantitate de spațiu. Distanța care separă toate elementele neînrudite ar trebui să fie mai mare. „Aerul” oferă, de asemenea, odihnă ochiului și creează un cadru pentru o fotografie sau un text. Nu modul exact în care este folosit „aerul” este important, este important ca acesta să fie folosit în mod conștient.

„Aerul” este creat prin plasarea textului în coloane, folosind diferite opțiuni de justificare (centrat, formatat, stânga și dreapta), folosind distanțiere, mărirea liniilor de deschidere și folosind sertare(introduceți textul indentat într-un format de linie mai mic);

 „substrat”  instalarea de elemente de aceeași dimensiune și stil, dar de o culoare diferită și mutate pe fundal. Această tehnică este utilizată în mod activ pentru a evidenția titluri, secțiuni etc.;

 fundal  evidențierea unei zone pe o bandă cu culoare este așezată în fundal, astfel încât elementul selectat să fie situat pe câmpul colorat.

Fundalul poate fi colorat (în ediții full-color), negru în două culori. Sunt folosite și medii artistice mai complexe („în carouri”, etc.). Fundalul poate avea intensitate de culoare diferită, măsurată ca procent. Deci, un fundal negru de 30% arată ca o pată gri pe care sunt plasate litere de text negre. În timpul aspectului, pot fi utilizate suprapuneri de mai multe fundaluri de diferite dimensiuni. Fundalul poate avea un pronunțat formă geometrică(de obicei dreptunghiulare sau pătrate), dar formele „neregulate” sunt, de asemenea, folosite în mod activ. Fundalul poate fi separat clar de spațiul înconjurător sau, dimpotrivă, poate avea margini neclare. De asemenea, poate fi „întins”, adică modifica intensitatea culorii în zona alocată. Puteți plasa atât întregul material (anunț, articol), cât și un element (categorie, bară laterală) pe fundal. Fundalul este adesea folosit împreună cu „substrat”.

Publicațiile color pot utiliza compoziții de culori complexe și amestecuri de fundal. În publicațiile full-color, întreaga pagină poate fi prezentată pe un fundal colorat, caz în care este pur și simplu un decor și este percepută ca un punct culminant doar la scara publicației;

- culoare capătă o semnificaţie deosebită datorită capacităţii de a influenţa starea de spirit a consumatorilor. Însuflețește sau irită, încurajează unitatea și empatia, evocă asocieri cu imaginea propusă și este percepută mai ușor decât forma. Impresia făcută de culoare este foarte durabilă, iar atractivitatea unui mesaj publicitar color este mai mare decât cea a alb-negru. Aceasta înseamnă că cu ajutorul culorii poți controla atitudinea consumatorului față de publicitate;

 stil invers, „inversare” în acest caz, elementul selectat este dat pe un fundal, dar el însuși rămâne alb. Dacă există o cantitate suficientă de material textual, inversul este folosit pentru a evidenția frazele cheie, ca un fel de ilustrație, ca o pată de culoare. Este cel mai puternic iritant pentru sistemul optic uman, deoarece schimbă percepția directă în inversă. Uneori, agenții de publicitate abuzează de această tehnică. Astfel, textele mari date inversate duc la efectul de oboseală psihologică, în care un stimul puternic duce la refuzul de a percepe întreaga publicație. În plus, inversarea restrânge semnificativ gama de fonturi și stiluri de font utilizate. Dimensiunile mici ale fonturilor, stilul ușor și designul complex al fontului fac textul inversat imposibil de citit;

 cadre  limitați materialul sau elementul pe toate părțile. Ele variază în grosime, saturație a culorii, configurație. Ele pot fi duble, triple, compuse, etc. Sunt un mijloc puternic de evidențiere și sunt folosite pentru a sublinia întregul material pe o pagină (anunț) sau un element al materialului (titluri, bare laterale, ilustrații). Adesea folosit în combinație cu un fundal;

 conducători  sunt asemănătoare ca design cu cadrele cel mai adesea delimitează materiale sau evidențiază unele părți ale acestuia (un paragraf în text, o bară laterală);

 liniuțe de paragraf, liniuțe, cratime, marcatori evidențiați linii sau paragrafe individuale din text, mai ales eficiente pentru formatarea listelor și repetarea elementelor din text.

Mijloacele de evidențiere sunt utilizate într-un complex și aici este necesar să se mențină uniformitatea și stilul de design. Când lucrează la aspectul unei publicații, editorul ar trebui să țină cont de faptul că efectul utilizării tuturor instrumentelor de evidențiere grafică se bazează peprincipiul contrastului: fontul bold iese în evidență pe un fundal deschis, fundalul sau lipsa acestuia este clar vizibil atunci când este înconjurat de un alt fundal, cadrele ies în evidență într-o bandă unde există puține astfel de elemente.

Prin urmare, utilizarea secrețiilor trebuie abordată cu prudență. Astfel, aspectul unei bare laterale cu o retractare și o justificare la stânga, cu caractere aldine, iese destul de bine în evidență atunci când este înconjurat de textul principal, întărindu-l cu un fundal și un cadru, puteți obține o atracție excesivă atunci când concurează; greutate optică cu antetul. Nu trebuie să utilizați mai mult de 2 sau 3 tehnici, în special de același tip, atunci când proiectați un element. Trebuie amintit că supraîncărcarea cu diferite stiluri de font, litere prea mici, metode de imagine inversă, modele complexe de cadre și fundal complică și aglomera compoziția, ceea ce îngreunează lectura, provoacă o percepție negativă a consumatorului și nu permite cea mai semnificativă. elemente care trebuie clar identificate.

SARCINI DE CONTROL

Având în vedere numărul de cititori, funcția și tipul publicației pe care ați ales-o, evaluați calitatea designului. Determinați care factor a condus în dezvoltarea aspectului publicației: artistic sau economico-tehnologic.

Identificați toate elementele publicației pe care le-ați ales care necesită design artistic: titluri, semnături, inserții etc. Determinați tipurile și raportul de titluri utilizate în publicație. Marcați elementele care ar putea fi evidențiate artistic suplimentar în publicație și elementele a căror evidențiere vi se pare inutilă.

Analizați fezabilitatea alegerii formatului de publicare, raportul dintre câmpuri și lungimea liniei din publicație.

Evaluați aranjarea (experienta și estetica) așezării elementelor în publicație relația dintre titluri, ilustrații, legende, note de subsol etc. Evaluați compatibilitatea textului și tonul ilustrațiilor.

Faceți o listă cu toate instrumentele de design grafic utilizate în publicația aleasă. Comparați două publicații de același tip și identificați diferența de design.

Dezvoltați un aspect de bază diferit, optim în opinia dvs., al publicației.

Anexa 1

Formate reglementate de GOST 5773–90„Publicații de carte și reviste. Formate"

70x108/16

170x260

6 1/2-7 1/4(110.5-123.2)