The Walt Compania Disney operează în 172 de țări. În Rusia, compania are sediul la Moscova și ocupă trei birouri: cel principal este în Lotte Plaza, biroul Disney Channel este în Varshavka și biroul de închiriere. compania Walt Disney Studios Sony Pictures Releasing - pe Taganka. Reprezentanții regionali lucrează în cele mai mari orașe ale Rusiei, inclusiv Sankt Petersburg, Ekaterinburg, Krasnodar și Novosibirsk. Sunt disponibile și în Kazahstan.

Compania sa mutat în centrul de afaceri Lotte Plaza în urmă cu șapte ani. La acea vreme, biroul ocupa doar etajul 12. Iar când etajul 11 ​​al clădirii a devenit liber cu un an înainte, compania a extins suprafața de birouri cu încă 1.500 de metri pătrați. Acum, departamentele de distribuție media și proiecte interactive, duplicare, vânzări cu amănuntul, producție de televiziune și film, marketing, finanțe și strategie, departamentele juridice, administrative și IT, precum și departamentul de personal sunt situate pe două etaje. Aici lucrează și întreg managementul de vârf al companiei, inclusiv directorul general Marina Zhigalova-Ozkan.

Compania Walt Disney

Industria divertismentului

Data înființării: 1923

Numărul de angajați la sediul central: 200 de oameni

Zona birouri: 3 mii mp. m

Recrutare

Când aplică pentru un loc de muncă la Disney, un candidat nu trebuie să se teamă întrebări complicate- atunci când aplică pentru un loc de muncă nu sunt întrebați, dar sunt mai interesați de calitățile personale și de experiența anterioară de muncă. Deși uneori un specialist în resurse umane vă poate întreba despre personajul dvs. Disney preferat sau poate afla de ce ați ales această companie anume. Adesea, pentru a testa competența unui solicitant, i se cere să finalizeze o sarcină de testare. Dar caracteristica principala Interviuri Specialiștii în resurse umane numesc o poveste detaliată despre afacerea companiei, care ocupă o parte semnificativă a interviului. Este important să le transmitem că Disney nu este doar animație, pentru ca viitorii angajați, atunci când vin la muncă, să înțeleagă ce face compania.

Procesul de adaptare pentru noii angajați este destul de lung - aproximativ un an. În acest timp, specialistul se cufundă în domeniul său și învață despre particularitățile activității companiei în ansamblu.

Fiecare nou venit, indiferent de poziție, primește o listă de reprezentanți din toate departamentele cu care trebuie să programeze o întâlnire de cunoștință. În acest fel, o persoană își dezvoltă imediat o imagine mai completă a companiei și o înțelegere a cui va contacta dacă apar întrebări în timpul procesului de lucru. După întâlnire, în loc de bifare lângă numele colegului, trebuie să pictezi peste Mickey Mouse.

În prima zi de lucru a angajatului, specialistul în resurse umane trimite tuturor departamentelor o fotografie a noului venit și informații despre acesta: scurtă biografieși o descriere a noilor responsabilități și, de asemenea, își creează profilul în cadrul companiei retea locala Intranet.

Organizarea muncii

Majoritatea angajaților apar la birou între orele 09:00 și 11:00. Totul depinde de nevoi: dacă contrapărțile își încep activitățile mai aproape de prânz, atunci angajatul nu trebuie să vină dimineața. O altă caracteristică este că biroul Disney din Rusia face parte dintr-o echipă globală cu sediul în Los Angeles. Și datorită diferenței mari de la ora 11, toate videoconferințele și apeluri telefonice Acestea au loc în principal seara de la ora 20:00. Biroul este deschis 24 de ore pe zi, iar dacă cineva dorește să rezolve în liniște hârtiile în weekend, o poate face oricând. Acest lucru nu se întâmplă întotdeauna, dar angajații îl folosesc periodic dacă nu au avut timp să termine ceva sau au plecat devreme într-una dintre zilele lucrătoare.

În culise, este o practică obișnuită în companie să fii mereu în contact, chiar și în weekend sau în vacanțe. Angajații explică acest lucru spunând că își iubesc munca și nu doresc să iasă din procesul de lucru nici măcar pentru un minut.

La o conferință internă, care are loc la sfârșitul anului, compania își rezumă rezultatele. Reprezentanții din fiecare dintre cele zece domenii de afaceri vorbesc despre ceea ce s-a făcut și ce rezultate au fost obținute. Evenimentul a fost conceput inițial într-un format standard de prezentare, dar în urmă cu trei ani Departamentul de Finanțe și Strategie a produs un videoclip informativ și amuzant de reportaj. Colegilor mei le-a plăcut atât de mult ideea, încât a devenit o tradiție. Acum, toate departamentele filmează videoclipuri creative pentru conferință, iar intriga lor este întotdeauna ținută un mare secret.

„Nu există idei proaste”, spun ei la companie. Prin urmare, orice considerații pot fi exprimate întotdeauna, chiar dacă nu sunt direct legate de activitățile angajatului. Iar pentru cei care ezită să le discute cu colegii, există o casetă specială pentru sugestii și urări. Cu toate acestea, conform angajaților, este adesea gol - sunt puțini oameni timizi la Disney.

Fiecare membru al echipei poate cere ajutor unui coleg de la orice birou Disney din lume. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să accesați directorul electronic, unde sunt stocate toate contactele companiei. Există și o corporație internațională retea sociala, dar se bucură totuși de o popularitate mai mare e-mail. Evenimentele creative la nivel de companie sunt adesea organizate la birou. brainstorming: unul dintre angajați trimite tuturor un e-mail prin care le cere să vină cu, de exemplu, o traducere a titlului unei cărți și toată lumea își împărtășește ideile.

Dacă unul dintre specialiștii Disney dorește să se încerce într-un alt domeniu al afacerii companiei, poate oricând să aplice pentru un post vacant.

Potrivit angajaților, biroul are o atmosferă creativă și prietenoasă. Nu există un cod vestimentar strict; aproape toată lumea comunică între ei pe bază de prenume. Și recent compania a introdus o nouă inițiativă - prânz cu director general Marina Zhigalova-Ozkan, care are loc o dată pe lună. Oricine poate participa, indiferent de poziție sau experiență. Trebuie doar să trimiteți o cerere de programare și să vă așteptați rândul. Într-un cadru informal, puteți discuta ideile dvs. sau doar discutați.

Fiecare specialist Disney urmărește filmele și serialele TV ale companiei și cunoaște toate personajele principale din Disney, Marvel și, mai recent, din saga de film Star Wars. Aceasta este considerată regula bunele maniere. Departamentul de marketing are o bibliotecă de filme și oricine poate lua DVD-uri acasă.

La fiecare doi ani, Disney realizează un sondaj global de implicare a angajaților: fiecare membru al echipei primește un link către un sondaj anonim. Se analizează rezultatele și, pe baza acestora, se întocmește un plan de acțiune pentru îmbunătățirea condițiilor de muncă în companie.

Interior

Designul biroului este inspirat din cartea lui Lewis Carroll „Alice în Țara Minunilor” și filmul de animație Disney cu același nume. Tema basmului a fost propusă de proiectul biroului de arhitectură UNK, care a fost implicat în proiectare.

Mergând de-a lungul etajului al doisprezecelea, puteți vedea imagini cu Mickey Mouse și Minnie Mouse, Pluto, Goofy, Bambi și alți eroi. Spațiul de lucru de la etajul unsprezece seamănă cu un labirint, în care o dungă albastră pe podea ajută un nou venit să nu se piardă, indică direcția spre ieșire.

Toți pereții din birou sunt transparenți. Echipa este găzduită într-un spațiu deschis, împărțit în departamente. Puteți comunica cu colegii din alte departamente sau puteți vorbi la telefon în cabine speciale, ai căror pereți moi blochează sunetul. Angajații care s-au săturat să stea la birouri își pot schimba împrejurimile și se pot muta pe canapelele situate în tot biroul.

Biroul are o Zoo Digitală - o cameră dotată cu mai multe ecrane mari și console de jocuri. În această sală, Departamentul de Distribuție Media și Proiecte Interactive testează conținutul Disney. Oricine poate juca la consola.

Un showroom mare cu vitrine din sticlă este proiectat pentru întâlniri cu potențialii sau actuali licențiați. Aici pot vedea toate produsele licențiate ale companiei. Aceeași încăpere poate fi ușor transformată într-o sală de cinema pentru treizeci de persoane dacă scoți mesele și le pui scaune.

Mâncare la birou

Puteți lua prânzul în „Sala de ceai” - așa numește compania bucătărie, al cărei interior este inspirat de scena petrecerii de ceai nebun din filmul de animație despre Alice.

Șase tipuri de cafea sunt întotdeauna disponibile în bucătărie și diferite tipuri ceai. Compania compensează o parte din costurile cu alimentele cu plăți împreună cu salariul. Fiecare angajat primește, de asemenea, un SilverPass special, care îi dă dreptul la intrare gratuită în parcurile Disneyland din întreaga lume împreună cu până la trei oaspeți.

Divertisment și relaxare

În fiecare dimineață, personalul de la recepție verifică care dintre colegii lor are ziua de naștere astăzi și trimite o scrisoare cu felicitări și o poză a personajului, aspect sau al cărei caracter poate semăna cu persoana de naștere sau cu ocupația sa. De exemplu, de ziua de naștere a unui manager de vehicul corporativ, felicitarea va fi cel mai probabil ilustrată cu personaje din filmul de animație „Mașini”.

Compania își amintește cum în urmă cu câțiva ani, partea masculină a echipei le-a felicitat pe fete pe 8 martie. Bărbații au înregistrat o melodie în studio, fiecare rând fiind dedicată unuia dintre colegii lor, apoi au filmat un videoclip comic pentru ea.

Angajații se întâlnesc adesea după muncă. Există un club pentru iubitorii de fotografie, alergare, fotbal și navigație. În acest an, angajații au participat la Maratonul de la Moscova. Ai putea recunoaște sportivii Disney din mulțime după imaginea lui Mickey Mouse de pe tricoul lor.

Angajații care excelează sunt recompensați cu bilete la premierele filmelor Disney, iar compania găzduiește uneori proiecții speciale pentru familii în weekend. Acestea au loc în sala de cinema situată în biroul companiei mixte de distribuție a filmelor.

Mostre de produse și jucării pe care licențiații le trimit la birou sunt distribuite angajaților sau către care sunt transferate organizații de caritate. Pe Anul Nou Compania organizează în mod tradițional un eveniment de familie pentru angajații cu copii, la care invită animatori și oferă cadouri.

Fotografii: Ivan Anisimov

Walt Disney a fost, fără îndoială, o persoană unică. El a combinat cu pricepere trăsăturile unui bun povestitor și al unui bun antreprenor, echilibrând cu înțelepciune dorințele sale și oportunități reale. Prin urmare, nu este de mirare că compania pe care a creat-o continuă să se dezvolte și să prospere și astăzi - la 90 de ani de la înființare. puteți citi în articolul corespunzător. Și acest text spune cum a început totul.

Unul dintre cei mai experimentați oameni de afaceri ai Americii s-a născut pe 5 decembrie 1901, la Chicago, în familia unui imigrant irlandez sărac. Era cel mai mic dintre cei patru copii, dar acest lucru nu l-a scutit de nevoia de a-și câștiga propria bucată de pâine din copilărie - un băiat cu primii ani a livrat ziare, a vândut în trenuri, a lucrat la o fermă și multe altele. ÎN timp liber micul Walt a desenat benzi desenate și a făcut schițe de desene animate, pe care apoi le-a vândut.

Imediat ce tânărul a împlinit 16 ani, s-a oferit voluntar pentru Crucea Roșie. Scopul său a fost să-i ajute pe soldații Primului Război Mondial - Walt a plecat în Europa, unde a lucrat ca șofer de ambulanță timp de un an. La întoarcerea în SUA, tânărul intră la Institutul de Arte din Chicago. În timpul studiilor sale acolo, Walt Disney, care anterior plănuise să studieze ca actor, a simțit pentru prima dată pofta de animație.

Împreună cu fratele său Roy, în garajul unchiului lor, Walt organizează un studio de animație, care se numește Disney Brothers Cartoon Studio. Începe o perioadă de muncă grea, care a fost însoțită atât de dificultăți financiare, cât și de o luptă acerbă pentru afirmarea drepturilor de autor asupra produselor create de frați.

Primul desen animat al fraților Disney a fost Alice în Țara Minunilor. Era diferit de toate celelalte filme de animație din acea vreme idee neobișnuită- era vorba de o persoană obișnuită, care a intrat în lumea animației. Popularitatea filmului a depășit toate așteptările. Frații au primit un onorariu bun și și-au schimbat numele companiei cu unul mai laconic - Walt Disney Company. Acest lucru s-a întâmplat în 1923, compania și-a achiziționat faimosul logo puțin mai târziu. La început a fost o silueta a castelului german Neuschwanstein, iar mai târziu a castelului francez Dusset. În partea de jos este inscripția „Walt Disney Pictures”. Ar fi greu de găsit un logo mai de succes pentru o companie care produce filme pentru copii.
Animatorii, între timp, au trebuit să meargă mai departe. Walt Disney a înțeles că principalul lucru pentru ei era să țină pasul cu vremurile. În cinema începe era filmelor sonore, ceea ce a însemnat sfârșitul desenelor animate mute. Primul personaj animat care a vorbit pe ecran a fost Mickey Mouse. A vorbit, de altfel, cu vocea lui Walt Disney însuși. În următorii douăzeci de ani, animatorul și-a exprimat personal eroul preferat, care a devenit curând unul dintre simbolurile Americii însăși.

În urma primului desen animat, au fost lansate cicluri de scurtmetraje precum „Funny Symphonies”, „Skeleton Dance” și „The Three Little Pigs”, care au prezentat spectatorului personaje complet noi - Pluto, Goofy și Donald Duck. În 1937, Walt Disney a lansat primul lungmetraj desenat manual, „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici”, iar puțin mai târziu, primul desen animat color numit „Concertul”.
În timp ce lucra la filme, Walt Disney a servit simultan ca regizor, producător și scenarist. Este de remarcat că și-a asumat doar acele proiecte care i s-au părut interesante. De aceea, un desen animat ar putea fi un succes uriaș, iar următorul ar putea fi un eșec total. Tocmai la studioul fraților Disney au fost introduse pentru prima dată bonusurile pentru animatori - fiecare dintre ei a primit o recompensă pentru fiecare idee propusă conducerii companiei. Mai târziu, această abordare a fost adoptată de alte studiouri de film, inclusiv Soyuzmultfilm.

La începutul anilor 50, odată cu succesul desenelor animate Disney, a crescut și numărul persoanelor care doreau să vadă procesul de creare a filmelor de animație cu propriii ochi. Animatorul, după ce a reflectat că studioul de film în sine s-ar putea dovedi a fi un loc foarte plictisitor pentru vizitatori, a ajuns la concluzia - de ce să nu creeze un parc de distracții în care toate personajele de desene animate să prindă viață?
Astfel, în 1954, Walt Disney, stabilindu-și un nou obiectiv, a cumpărat 65 de hectare de livadă de portocali din New Orleans. După ce a gajat toată proprietatea sa, precum și a rezolvat problema atragerii investitorilor, antreprenorul creează un parc de distracții - Disneyland. Cele 17 milioane de dolari investite în parc în timpul construcției sale au fost mai mult decât recuperate în doar câțiva ani, iar la cinci ani de la deschiderea Disneylandului, veniturile din acesta depășiseră deja veniturile din industria cinematografică a companiei.

Întreaga lume a vorbit deja despre parcul de distracții și studioul de film Disney și cine știe cât de mult ar fi crescut faima Companiei Walt Disney dacă marele Walt Disney nu ar fi murit în 1966. Președintele șefului consiliului i-a trecut fratelui său Roy, care, din păcate, abia a supraviețuit lui Walt.

După moartea lui Roy în 1971, studioul de film Disney a căzut în vremuri grele. La începutul anilor 80, audiența filmelor de familie din Statele Unite a scăzut semnificativ și, odată cu aceasta, și veniturile companiei au scăzut. Timp de câțiva ani, compania Walt Disney a rămas pe linia de plutire doar datorită veniturilor primite din parcul de distracții. În acest timp, nu a fost lansat niciun film popular.

Această situație a durat până în 1984, până când o parte din acțiunile companiei au fost cumpărate de magnații petrolier din Texas - familia Bass. Noii proprietari, fără ezitare, au instalat la cârma companiei noi manageri cu experiență. Aceștia au fost Frank Wells, fostul vicepreședinte al Warner Brothers, precum și Michael Eisner și Jeffrey Katzenburg, care au lucrat anterior pentru Paramount. Datorită eforturilor lor, compania Walt Disney a început să-și recapete treptat pozițiile pierdute anterior. A fost creat emisiunea „The Magical World of Disney” și a fost lansat propriul canal de cablu, The Disney Channel. Anii următori au fost marcați și de lansarea unor desene precum „Mica Sirenă”, „Frumoasa și Bestia”, „Aladdin” și „Regele Leu”.

Poveste companiilorWaltDisneyCompanie(Walt Disney) a început ca un mic studio de animație fondat de frații Disney - Walter și Roy Disney. Acest lucru s-a întâmplat în toamna anului 1923.

Astăzi, Walt Disney Company este o companie conglomerată care este angajată nu numai în filmarea și producerea de desene animate și filme de familie. Activele Walt Disney includ o listă mare de domenii din industria divertismentului (Divertisment):

• o rețea de parcuri tematice proprii (în SUA, Franța, China),
• parcuri acvatice,
• companii de televiziune și radiodifuziune,
• propriile rețele de cablu.

În ciuda faimei companieiWaltDisney, ca producător de desene animate și filme ca parte a studiourilor proprii și achiziționate, cea mai mare parte a profitului său net (mai mult de 40%) la sfârșitul anului 2015 provenea din rețelele de televiziune prin cablu.

Început

Frații Disney erau oameni directii diferite: Walt avea o natură creativă, iar Roy Oliver a reușit să-și stabilească afacerea în comun.

16 octombrie 1923 frații creează la Hollywood propria companie Studioul de desene animate Disney Brothers. Mai târziu, compania a fost redenumită „The Walt Disney Studio” și apoi „The Walt Disney Company”. Numele de familie rămâne în compania companiei până în prezent.

Primul film

Primul film Disney a fost lansat la începutul lui martie 1924. „Ziua lui Alice la mare”. Personajul se bazează pe eroina din povestea lui Lewis Carroll, Alice. În total, Walt Disney a realizat 56 de filme cu Alice.

Personaje noi

Până în 1927, compania Walt Disney a produs în principal filme cu Alice. În 1927, „Oswald the Rabbit” a câștigat popularitate printre telespectatori și critici.

Nașterea lui Mickey Mouse

faimos mouse Mickey Mouse a fost creat de un partener și animator senior al companiei Ab Iwerks. A fost prezentat pentru prima dată spectatorilor în 1928 în filmul „Avionul nebun”. Acest film era încă tăcut (fără sunet).

Inițial, șoarecele Disney a fost numit Mortimer și doar puțin mai târziu a primit numele Mickey Mouse

Tot în 1928, în filmele de animație Walt Disney a apărut sunetul sincronizat. Walt însuși a exprimat vocea lui Mickey Mouse în mai multe filme.

Pluto, Goofy și Donald Duck

În perioada de 10 ani de creștere reușită a companiei Walt Disney, s-au născut mai multe personaje celebre: câinii amuzanți Pluto și Goofy, precum și răța Donald în vestă.

• Pluto a apărut în fața publicului în 1930.
• Goofy a devenit faimos în 1932.
• Donald Duck a apărut pentru prima dată pe ecrane în 1934 și este încă unul dintre cele mai faimoase personaje Disney.

Albă ca Zăpada

Se crede că cel mai rapid ritm de creștere în popularitatea lui Walt Disney a început după lansarea filmului său de lungă durată. „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici” bazat pe basmul fraților Grimm cu același nume.

Acest film, lansat în decembrie 1937, a fost plăcut nu numai de public, ci și de critici. De asemenea, în toate ziarele s-au scris articole laudative despre el.

Pinocchio

Al doilea lungmetraj de succes al companiei Walt Disney, după Alba ca Zăpada "Pinocchio", publicată în 1940.

Compozitorii acestui film au primit premiul Oscar pentru cel mai bun acompaniament muzical.

Filme celebre de la The Walt Disney Company

În 1950, la Festivalul de Film de la Berlin, pictura "Cenusareasa" a primit premiul Ursul de Aur. Premiul a fost acordat pentru abilitățile tehnice excelente.

În 1953, a fost lansată o nouă imagine celebră - „Peter Pan”.

În 1955 - „Doamna și vagabondul”.

În 1959 - „Frumoasa adormită”.

În 1961 - „101 dalmați”.

Toate aceste poze au devenit clasiceîn istoria nu numai a Companiei Walt Disney, ci a întregii lumi animate.

Filme pentru tineret

Cu puțin timp înainte de moartea lui Walt Disney în 1966, Disney a început filmările filme pentru tineret. Acestea au fost imagini pline de aventură. Printre cele mai cunoscute sunt: ​​„Insula comorilor”, „Robin Hood”, „Mary Poppins”.

„Disneyland”

În anii 50, compania a decis să-și extindă domeniul de activitate. A apărut primul proiect „Disneyland”- un parc tematic cu unele dintre cele mai faimoase personaje ale companiei.

Primul parc Disneyland a fost deschis în 1955 în Anaheim (lângă Los Angeles).

Astăzi, o rețea de parcuri Disney există în diferite părți ale planetei noastre: America, Europa, China.

Etapă nouă în companie

După moartea fratelui său, Roy Oliver Disney a preluat compania în 1966. În această perioadă, s-a decis să se înceapă să cucerească telespectatorii adulți. În acest scop, a fost creată o nouă divizie - « Piatră de încercarePoze".

Prima imagine a acestui studio, lansată în 1984, a fost „Splash”.

În 1983, primul canal de cablu al companiei a început să funcționeze - TheDisneyCanal.

Lideri de închiriere

În 1988, Disney a devenit pentru prima dată lider de box office printre studiourile de la Hollywood. Acest lucru s-a întâmplat datorită profiturilor din închirierea unor filme precum „Cine l-a încadrat pe Roger Rabbit”, „ Bună dimineaţa, Vietnam”, și mai târziu: „Iubito, am micșorat copiii”, „Dick Tracy”.

Miramax

O altă divizie a Disney a fost compania de film MiramaxFilme, achiziționat în 1993 pentru 80 de milioane de dolari. În 2010, conducerea a vândut-o cu 600 de milioane.

Taxe mari

În 2003, două filme ale companiei Walt Disney au adus încasări la box office peste 300 de milioane de dolari: filmul Pirații din Caraibe: Blestemul Perlei Negre și coproducția Pixar În căutarea lui Nemo.

În 2006, studioul Pixar a fost cumpărat de Disney complet cu toate echipamentele sale. Această achiziție s-a justificat rapid: în perioada 2006-07, au fost lansate două desene care au adus profituri mari Disney: „Mașini” și „Ratatouille”.

Achiziționarea creatorului „Războiul Stelelor”

În 2012, creatorul celebrei francize Star Wars Lucasfilm a fost achiziționat de companie pentru 4 miliarde de dolari împreună cu drepturile de a continua filmarea acestui serial.

Triumful lui Frozen

Un film de animație a fost lansat în toamna anului 2013 "Îngheţat", care a devenit o adevărată senzație, s-a dovedit a fi filmul de animație cu cele mai mari încasări din istoria Disney, precum și cel mai mare film de animație din istoria cinematografiei și doar al doilea film de animație care a depășit un miliard de dolari în încasări la box office la nivel mondial.

În 2014, filmul „Frozen” a primit 2 Oscaruri pentru cel mai bun lungmetraj animat și cel mai bun cântec original („Let It Go”), 5 Premii Annie, premiu Globul de Aur pentru cel mai bun film de animație și Premiul Saturn, de asemenea pentru cel mai bun film de animație.

Ce au în comun Desperate Housewives, The Keeping Up With Tenenbaums de Wes Anderson și ESPN? În mod surprinzător, toți aparțin The Walt Disney Company, cel mai mare conglomerat media din lume. Există doar șase astfel de giganți media în lume - Comcast, Time Warner, News Corp, Sony și Viacom - și structura lor de afaceri este în mare măsură similară. Fiecare dintre ele are propriile studiouri de film, canale de televiziune, studiouri de înregistrări, edituri, magazine și parcuri tematice. Gradul de concentrare a resurselor media este sporit și mai mult de faptul că toate companiile aparținând „Big Six” interacționează constant între ele. Disney ar putea face un film care să fie distribuit de Comcast, Time Warner deținând drepturile asupra unora dintre personajele filmului.

Ar fi o greșeală să credem că conglomeratele își cumpără mini-concurenții doar pentru a-și face clonele din ei. Este adevărat opusul; fuziunile și achizițiile moderne din industria divertismentului nu conduc adesea la schimbări fundamentale în politicile interne ale companiilor „mâncate”. De obicei, ei continuă să facă ceea ce făceau doar cu mai multe resurse la îndemână. Acest lucru menține iluzia unei opțiuni largi pe piață, iar conglomeratele beneficiază de diversitatea exploatațiilor lor.

Epoca lui Bob Iger

Cel mai agresiv cumpărător din această industrie în ultimii ani Este considerată Compania Disney. Din 2006, conglomeratul a cumpărat mai multe companii renumite pentru stilul lor individual unic - Pixar, Marvel Comics și Lucasfilm. Milioane de fani s-au uitat îngroziți, așteptându-se ca Disney să strice tot ce a cumpărat și să elimine umorul, violența și adevărata dragoste din lucrările lor preferate. În realitate, totul s-a dovedit a nu fi atât de rău.

Profiturile totale ale Disney în 2014 au fost de 7,5 miliarde de dolari. Compania datorează o mare parte din succesul său actual faptului că, în 2005, necunoscutul Bob Iger a preluat funcția de CEO. Geniul managementului și-a început cariera de meteorologic pe canalul ABC, apoi a devenit șeful acestui canal, iar după preluarea ABC a primit postul de vicepreședinte al Disney. Compania în acel moment trecea prin a doua criză din istoria sa (prima a avut loc după moartea lui Walt Disney). Sub conducerea lui Michael Eisner, ea a lansat un film flop după altul - „Pearl Harbor”, „Hercules”, „Atlantis: Lumea pierdută" Chiar și trilogia de succes Pirații din Caraibe a ieșit împotriva voinței lui Eisner. Ca urmare, consiliul de administrație a decis înlocuirea șefului companiei. Iger, care l-a înlocuit, și-a explicat strategia astfel: dacă Disney are o problemă cu creativitatea și crearea de noi personaje profitabile, atunci trebuie să le cumpere de la alte companii.

Walt Disney
Bob Iger

În ciuda eșecurilor în producția de desene animate, compania pe care i-a încredințat era încă foarte bogată - a obținut profit prin canalele sale de televiziune, magazinele și parcurile tematice, care au primit peste 120 de milioane de oaspeți anual. Bazele acestei structuri, care sprijină neobosit compania în vremuri dificile, a fost pusă de Walt Disney. Se crede că Walt a fost primul producător de la Hollywood care a înțeles că televiziunea este viitorul. Producția de desene animate de lungă durată a necesitat mulți bani. Chiar și o lansare de succes în cinematografe nu a permis studioului său să se ridice cu adevărat pe picioare. Disney a căutat alte surse de venit – iar în 1937 a venit cu Disneyland. Pentru a găsi bani pentru a construi un parc imens, Disney a încheiat un acord ingenios cu canalul ABC. Au trebuit să investească în construcția parcului, iar el a trebuit să găzduiască un program săptămânal pe canal, arătându-și desenele animate copiilor. Programul pe care copiii l-au iubit se numea Disneyland. natural a făcut reclamă pentru parcul în construcție și a făcut compania Disney sinonimă cu animația americană.

Chiar și acum, parcurile de distracție generează 20% din profiturile companiei. Problema este că atunci când copiii vin în parc, vor să vadă nu numai prințese Disney și Mickey Mouse, ci și pe Nemo peștele și Iron Man. Monopolul creativ al Disney asupra personajelor îndrăgite s-a încheiat în era animației pe computer. Dar, având bani, Bob Iger a transformat rapid acest minus într-un plus uriaș.

Cum a îmblânzit Disney pe Pixar

Este amuzant, dar viitorul fondator al Pixar, Ed Catmull, a arătat primul său program de animație 3D angajaților Disney încă din 1973, unde a făcut internări. Apoi i s-a spus că nu există nimic în comun între computere și animație și că până când programul său nu a putut să deseneze bule credibile, ei nu au fost absolut interesați de el. Cu aceste cuvinte au exprimat opinia întregii industriei cinematografice, care a rămas așa până la 25 mai 1977. În această zi, a fost lansat primul Star Wars. Spre deosebire de alții, George Lucas era pasionat de noi instrumente în domeniul efectelor vizuale și sonore, drept urmare a deschis o divizie de calculatoare în compania sa și a angajat Catmull să o gestioneze. După ceva timp, li s-a alăturat animatorul John Lasseter, care a fost concediat de la Disney pentru că a fost prea îndrăzneț în părerile sale despre viitorul animației. Oamenii de la divizia de calculatoare a lui Lucasfilm nu s-au înțeles bine cu Lucas.

Unii ar putea crede că Disney a făcut o greșeală plătind mult
7,5 miliarde pentru Pixar, dar cifrele ei spun contrariul

Ei au vrut să creeze desene animate, iar el a fost interesat de evoluțiile lor doar în măsura în care puteau îmbunătăți imaginea unui film obișnuit. Când Lucas a divorțat de soția sa în 1983 și și-a pierdut cea mai mare parte a averii în procedurile de divorț, a trebuit să-și eficientizeze cumva afacerea și a decis să scape de divizia de calculatoare. Timp de câțiva ani a căutat un cumpărător, care în cele din urmă a devenit Steve Jobs, care fusese recent concediat de la Apple. El a investit 54 de milioane de dolari în noua companie. Așa s-a născut Pixar.

În primii ani, Pixar a produs câteva scurtmetraje de animație, dintre care unul a câștigat un Oscar și câteva reclame, dar nu a făcut profit. De trei ori Steve Jobs a încercat să revinde compania altcuiva, cum ar fi Microsoft și Alias, dar de fiecare dată a abandonat afacerea în ultimul moment. Lucrurile nu au mers bine până când Disney a apărut pe scenă. Ei s-au oferit să investească în crearea unui desen animat Pixar de lungime completă și, în schimb, au primit drepturi de distribuție. Disney a vrut să obțină și drepturile asupra tehnologiilor Pixar, dar Jobs a respins această ofertă, spunând că nu va dezvălui secretele de producție. După succesul răsunător al primului lungmetraj animat de la Pixar, Toy Story, CEO-ul Disney, Michael Eisner, și-a dat seama cu groază că și-a creat un mare concurent cu propriile sale mâini. Relația dintre Eisner și Jobs a devenit foarte tensionată.

„Povestea jucăriilor”
„Universitatea Monștrilor”
"Masini"
Îngheţat

Totul s-a schimbat când Eisner a fost înlocuit de Iger, care a început să stabilească în mod activ relații cu Jobs. Spre deosebire de Eisner, el nu a intenționat să lupte cu compania lor, a vrut să-i ajute și i-a convins pe creatorii Pixar că după preluare a promis că va păstra spiritul și valorile companiei lor. Aceasta a dus la o afacere în valoare de 7,4 miliarde de dolari. Dar Microsoft i-a oferit odată Jobs doar 90 de milioane de dolari pentru Pixar. Acordul cu Disney prevedea dreptul Pixar de a menține principiile creative ale muncii sale, pe care Jobs le considera baza succesului lor. Odată concediat din studioul Disney, John Lasseter s-a întors în studio ca director.

Se pot avea evaluări diferite despre ceea ce s-a întâmplat în continuare. Pixar a început să facă desene animate mai repede și toate au adus profituri mai mari. Astfel, „Monsters University” nu poate fi numită un eșec, pentru că a adunat 800 de milioane de dolari la box office, dar toată lumea înțelege că, conform scorului Hamburg, s-a dovedit a fi destul de slab. Pixar intenționează să lanseze sequel-uri ale Cars, Toy Story și The Incredibles în viitorul apropiat, iar acest accent pe sequelele este puțin îngrijorător. În același timp, studioul natal al Disney a crescut în fața ochilor noștri, devenind la egalitate cu studiourile moderne. Frozen a devenit cel mai profitabil desen animat din istoria cinematografiei, iar recent lansat City of Heroes a avut în mod clar un mare succes.

Unii ar putea crede că Disney a făcut o greșeală plătind până la 7,5 miliarde pentru Pixar, dar cifrele spun contrariul. Conform rezultatelor pentru 2013, ei au primit 7 miliarde datorită comercializarii de bunuri bazate numai pe Toy Story. Aceasta nu include veniturile din închirierea celei de-a treia serii, vânzările de discuri, cărți și jocuri pentru Wii, Xbox 360 și Nintendo DS, care au adus încă 2 miliarde. Această cifră poate fi înmulțită cu 10 - numărul de desene animate create de Pixar (cu excepția sequelelor).

Supereroi en-gros

Primele benzi desenate Marvel au apărut în 1937. De atunci, compania a fost revândută de mai multe ori - și a căzut mereu în mâinile unor oameni ciudați. În 1968, fondatorul l-a vândut către Perfect Film and Chemical Corporation, care avea o divizie de medicamente pentru comandă prin corespondență, precum și o divizie de produse tipărite care includea Benzi desenate Marvel publicat Ladies' Home Journal. În 1986, au intrat în posesia New World Entertainment, care a produs filme de televiziune de calitate B Trei ani mai târziu, au fost revândute holdingului MacAndrews & Forbes, care includea și compania de cosmetice Revlon. În 1996, Marvel a declarat faliment. Patronii companiei de producție de jucării Toy Biz, Avi Arad și Ike Perlmutter, au decis să salveze brandul de înec. Cei doi au transformat afacerea Marvel cu atât de mult succes încât zece ani mai târziu Disney a plătit 4,6 miliarde de dolari pentru ea.

Disney și prințesele sale au fost întotdeauna considerate mai mult "companie pentru fete"și personaje care v-ar putea plăcea baieti, au în mod tradițional era foarte putin

Ce au venit atunci Avi și Ike? Mai întâi, au început să vândă licențe pentru a folosi personaje populare Marvel. Au fost cumpărate de studiourile de televiziune și film, producătorii de îmbrăcăminte, bunuri pentru școlari și jucării. În total, au fost vândute câteva mii de licențe. Antreprenorii au decis să pună un accent deosebit pe filme și jocuri. Ideea a fost ca supereroii Marvel să depășească publicul lor tipic pentru adolescenți și să devină nume cunoscute. Așa s-au născut filmele despre Spider-Man, X-Men și Captain America.

În același timp, Marvel a început să publice din nou benzi desenate, a găsit noi canale de distribuție pentru ei și și-a rescris vechile povești pentru un public tânăr. Până în 2010, ei și-au mărit cota pe piața de benzi desenate la 50%. În 2005, Marvel, după ce a adunat 500 de milioane de investiții, a început să-și producă propriile filme. Deoarece drepturile de utilizare a celor mai populari eroi aparțineau altor studiouri, acestea s-au concentrat pe mai puțin eroi celebri - Omul de Fier, Tore, Halke. Filmele realizate în colaborare cu alte studiouri au încins piața, publicul aștepta noi aventuri ale eroilor Marvel, așa că noile filme au fost un succes.

„Omul Păianjen”
"X-Men"
"Capitanul America"

Bob Iger a fost atras de Marvel nu numai de numărul de eroi potențial profitabili, ci și de faptul că cei mai devotați fani ai muncii companiei erau băieți adolescenți. Disney, cu prințesele sale, a fost întotdeauna considerată mai mult o „companie de fete” și, în mod tradițional, aveau foarte puțini eroi pe care băieților le-ar putea plăcea. Proprietarii Marvel au fost de acord cu înțelegerea relativ ușor, deoarece ambii erau mai mulți oameni de afaceri decât creatori. Fiecare dintre ei avea mai multe companii vândute cu succes sub centură, iar Marvel era doar una dintre ele. Că achiziția își valorează 4 miliarde de dolari a fost dovedit de succesul incredibil al lui The Avengers, care a încasat peste 1,5 miliarde de dolari la box office-ul mondial și a devenit unul dintre primele trei filme cu cele mai mari încasări din istoria cinematografiei.

Cum a vândut George Lucas Războiul Stelelor

În 2011, George Lucas a participat la pregătirea unei atracții bazate pe „ Războiul Stelelor", la Disneyland. La ceremonia de deschidere, Paul Iger l-a întrebat dacă se gândește să vândă compania și s-a dat cu cuiul în cap. Lucas avea 67 de ani la acea vreme și a început să se gândească la pensionare. După primirea la rece a celei de-a doua trilogii Războiul Stelelor, a încetat complet să mai vrea să facă filme noi. Întrebarea cine ar trebui să părăsească compania a ajuns la un cap. Lucas i-a spus lui Iger că din moment ce mormântul lui ar spune „creator Războiul Stelelor„, atunci pentru el nu este atât o chestiune de bani, cât o chestiune de păstrare a moștenirii sale. Îi era frică să-și imagineze că cineva ar putea să-i ia Universul pe care l-a creat și să înceapă să facă tot ce dorea cu el. În principiu, a avut încredere în Iger, pentru că a văzut cât de delicat se comporta în relație cu o altă „fosta sa companie” - Pixar.

Lucas a decis să vândă compania cu condiția ca ei să facă o altă trilogie pe baza scenariului său și să-și păstreze CEO-ul ales și unii dintre angajați. De asemenea, a vrut să aibă un cuvânt de spus în modul în care a fost folosită marca lui. Iger a insistat că, în timp ce opiniile lui Lucas vor fi luate în considerare, Disney va deține drepturile. ultimul cuvânt. Negocierile au durat șase luni, Lucas s-a îndoit și a fost nervos, iar când acordul a fost în cele din urmă semnat, Iger, în cuvintele sale, s-a simțit ca Darth Vader. A cumpărat compania lui Lucas pentru 4 miliarde de dolari. În ziua în care înțelegerea a fost anunțată, cineva a postat pe Twitter: „Am simțit o tulburare în Forță, ca milioane de tocilari care țipă de groază deodată”.

Când Iger s-a gândit pentru prima dată să cumpere Lucasfilm, a trecut în revistă toate cele șase seriale și a notat personaje pentru care compania sa ar putea obține drepturile. Abia mai târziu a aflat despre existența Holocronului, o bază de date a Universului Star Wars, care conține informații despre 17 mii de caractere. Fiecare este acum deținut de Disney.

The Disney Company (în engleză: The Walt Disney Company) (NYSE – DIS) este un lider global în industria divertismentului.

Disney este unul dintre cele mai valoroase zece mărci din lume, lider munca activăîn 172 de țări și reprezintă 1.300 de canale de radio și televiziune care difuzează în 53 de limbi, inclusiv American Broadcasting Company (ABC).

Disney este unul dintre cei mai mari licențiatori din lume, precum și cel mai mare editor de literatură pentru copii din lume. În Europa și America Latină, se află în fruntea listei distribuitorilor de produse video.

Sediul companiei și principalele unități de producție sunt concentrate în divizia Walt Disney Studios (Walt Disney Studios) din Burbank, California, SUA.

Originile companiei

Compania a fost fondată pe 16 octombrie 1923 de frații Walter și Roy Disney ca un mic studio de animație. Prima lucrare a avut loc în garajul unchiului meu. Curând, frații au primit prima lor comandă de la New York pentru o serie de scurte desene animate și și-au început activitățile de producție.

(Walt Disney (1901-1966) - animator, regizor de film, actor, scenarist și producător american. A devenit creatorul primului desen animat sonor din istorie, primul musical și primul lungmetraj. În timpul vieții sale neobișnuit de ocupate, Walt Disney în calitate de regizor a realizat 111 filme și a fost producătorul a altor 576 de filme. Realizările Disney în domeniul cinematografiei au fost recunoscute cu 26 de premii Oscar și multe alte premii și onoruri.

La 1 martie 1924, Disney a prezentat primul său film cu cascadorii, Ziua Alicei pe mare, inspirat de personajele din Alice în Țara Minunilor de Lewis Carroll. Regizorul și-a numit și seria de filme, desenată în 1926-1927, în onoarea eroinei acestei cărți - „Alice in Animation Land” (în total, Disney a realizat 56 de filme despre aventurile lui Alice).

De la înființare, compania Disney și structurile sale constitutive au rămas fidele principiului său principal - de a crea produse de divertisment de o calitate excepțională, folosind experiența acumulată în mulți ani de muncă de succes.

Astăzi, Disney este format din patru divizii:

Studiouri (The Walt Disney Studiouri)

Walt Disney Studios este fundația pe care este construită clădirea Disney. Se bazează pe filme de animație și de acțiune live de renume mondial.

Studiourile Walt Disneyeste logodit distributie tablouri garsoniereWalt Disney Pictures, Walt Disney Animation Studios, Pixar Animation Studios, Touchstone PicturesŞiHollywood Pictures.Disney Theatrical Productions este unul dintre cele mai mari centre de producție de pe Broadway. ÎN ei compoziţieDivertisment de familie Disney LiveŞiDisney pe gheață,logodit gheaţă spectacol. Divizia Disney Music Group produce muzică de diverse genuri și coloane sonore.

Standarde de afaceri și etica în muncă

Pe parcursul dezvoltării sale, Disney a dezvoltat cele mai bune standarde de afaceri din clasă, care sunt unul dintre... elemente esentiale practici de relaţii de afaceri.

Standarde de afaceri pentru angajați și instruire în materie de etică

Pregătirea profesională este necesară pentru a realiza activitățile de producție ale angajaților companiei și munca actorilor. Pe lângă ea, fiecare angajat trebuie să cunoască standardele conduita în afaceriși etica cunoscută sub numele de Disney Development Connection. Respectarea acestor standarde asigură că toți angajații și actorii companiei sunt informați și instruiți să acționeze în mod etic și legal.

Metode de recrutare

Politica de angajare a companiei oferă șanse egale tuturor angajaților și candidaților la angajare, indiferent de rasă, religie, sex, orientare sexuală, origine națională, vârstă, starea civilă, inclusiv solicitanții ale căror activități sunt interzise de legile statale sau federale din anumite motive.