Istoria companiei Walt Disney. Biografia lui Walt Disney - fondatorul The Walt Disney Company (poveste de succes, citate, fotografii, declarații)

Poveste companiilorWaltDisneyCompanie(Walt Disney) a început ca un mic studio de animație fondat de frații Disney - Walter și Roy Disney. Acest lucru s-a întâmplat în toamna anului 1923.

Astăzi, Walt Compania Disney este o companie conglomerată care este angajată nu numai în filmarea și producerea de desene animate și filme de familie. Activele Walt Disney includ o listă mare de domenii din industria divertismentului (Divertisment):

• o rețea de parcuri tematice proprii (în SUA, Franța, China),
• parcuri acvatice,
• companii de televiziune și radiodifuziune,
• propriile rețele de cablu.

În ciuda faimei companieiWaltDisney, ca producător de desene animate și filme ca parte a studiourilor proprii și achiziționate, cea mai mare parte a profitului său net (mai mult de 40%) la sfârșitul anului 2015 provenea din rețelele de televiziune prin cablu.

Început

Frații Disney erau oameni directii diferite: Walt avea o natură creativă, iar Roy Oliver a reușit să-și stabilească afacerea în comun.

16 octombrie 1923 frații creează la Hollywood propria companie Studioul de desene animate Disney Brothers. Mai târziu, compania a fost redenumită „The Walt Disney Studio” și apoi „The Walt Disney Company”. Numele de familie rămâne în compania companiei până în prezent.

Primul film

Primul film Disney a fost lansat la începutul lui martie 1924. „Ziua lui Alice la mare”. Personajul se bazează pe eroina din povestea lui Lewis Carroll, Alice. În total, Walt Disney a realizat 56 de filme cu Alice.

Personaje noi

Până în 1927, compania Walt Disney a produs în principal filme cu Alice. În 1927, „Oswald the Rabbit” a câștigat popularitate printre telespectatori și critici.

Nașterea lui Mickey Mouse

faimos mouse Mickey Mouse a fost creat de un partener și animator senior al companiei Ab Iwerks. A fost prezentat pentru prima dată spectatorilor în 1928 în filmul „Avionul nebun”. Acest film era încă tăcut (fără sunet).

Inițial, șoarecele Disney a fost numit Mortimer și doar puțin mai târziu a primit numele Mickey Mouse

Tot în 1928, în filmele de animație Walt Disney a apărut sunetul sincronizat. Walt însuși a exprimat vocea lui Mickey Mouse în mai multe filme.

Pluto, Goofy și Donald Duck

În perioada de 10 ani de creștere reușită a companiei Walt Disney, s-au născut mai multe personaje celebre: câinii amuzanți Pluto și Goofy, precum și răța Donald în vestă.

• Pluto a apărut în fața publicului în 1930.
• Goofy a devenit faimos în 1932.
• Donald Duck a apărut pentru prima dată pe ecrane în 1934 și este încă unul dintre cele mai faimoase personaje Disney.

Albă ca Zăpada

Se crede că cel mai rapid ritm de creștere în popularitatea lui Walt Disney a început după lansarea filmului său de lungă durată. „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici” bazat pe basmul fraților Grimm cu același nume.

Acest film, lansat în decembrie 1937, a fost plăcut nu numai de public, ci și de critici. De asemenea, în toate ziarele s-au scris articole laudative despre el.

Pinocchio

Al doilea lungmetraj de succes al companiei Walt Disney, după Alba ca Zăpada "Pinocchio", publicată în 1940.

Compozitorii acestui film au primit premiul Oscar pentru cel mai bun acompaniament muzical.

Filme celebre de la The Walt Disney Company

În 1950, la Festivalul de Film de la Berlin, pictura "Cenusareasa" a primit premiul Ursul de Aur. Premiul a fost acordat pentru abilitățile tehnice excelente.

În 1953, a fost lansată o nouă imagine celebră - „Peter Pan”.

În 1955 - „Doamna și vagabondul”.

În 1959 - „Frumoasa adormită”.

În 1961 - „101 dalmați”.

Toate aceste poze au devenit clasiceîn istorie nu numai Compania Walt Disney, dar și întreaga lume a desenelor animate.

Filme pentru tineret

Cu puțin timp înainte de moartea lui Walt Disney în 1966, Disney a început filmările filme pentru tineret. Acestea au fost imagini pline de aventură. Printre cele mai cunoscute sunt: ​​„Insula comorilor”, „Robin Hood”, „Mary Poppins”.

„Disneyland”

În anii 50, compania a decis să-și extindă domeniul de activitate. A apărut primul proiect „Disneyland”- un parc tematic cu unele dintre cele mai faimoase personaje ale companiei.

Primul parc Disneyland a fost deschis în 1955 în Anaheim (lângă Los Angeles).

Astăzi, o rețea de parcuri Disney există în diferite părți ale planetei noastre: America, Europa, China.

Etapă nouă în companie

După moartea fratelui său, Roy Oliver Disney a preluat compania în 1966. În această perioadă, s-a decis să se înceapă să cucerească telespectatorii adulți. În acest scop, a fost creată o nouă divizie - « Piatră de încercarePoze".

Prima imagine a acestui studio, lansată în 1984, a fost „Splash”.

În 1983, primul canal de cablu al companiei a început să funcționeze - TheDisneyCanal.

Lideri de închiriere

În 1988, Disney a devenit pentru prima dată lider de box office printre studiourile de la Hollywood. Acest lucru s-a întâmplat datorită profiturilor din închirierea unor filme precum „Cine l-a încadrat pe Roger Rabbit”, „ Bună dimineaţa, Vietnam”, și mai târziu: „Iubito, am micșorat copiii”, „Dick Tracy”.

Miramax

O altă divizie a Disney a fost compania de film MiramaxFilme, achiziționat în 1993 pentru 80 de milioane de dolari. În 2010, conducerea a vândut-o cu 600 de milioane.

Taxe mari

În 2003, două filme ale companiei Walt Disney au adus încasări la box office peste 300 de milioane de dolari: filmul Pirații din Caraibe: Blestemul Perlei Negre și coproducția Pixar În căutarea lui Nemo.

În 2006, studioul Pixar a fost cumpărat de Disney complet cu toate echipamentele sale. Această achiziție s-a justificat rapid: în perioada 2006-07, au fost lansate două desene care au adus profituri mari Disney: „Mașini” și „Ratatouille”.

Achiziționarea creatorului „Războiul Stelelor”

În 2012, creatorul celebrei francize Star Wars Lucasfilm a fost achiziționat de companie pentru 4 miliarde de dolari împreună cu drepturile de a continua filmarea acestui serial.

Triumful lui Frozen

Un film de animație a fost lansat în toamna anului 2013 "Îngheţat", care a devenit o adevărată senzație, s-a dovedit a fi filmul de animație cu cele mai mari încasări din istoria Disney, precum și cel mai mare film de animație din istoria cinematografiei și doar al doilea film de animație care a depășit un miliard de dolari în încasări la box office la nivel mondial.

În 2014, filmul „Frozen” a primit 2 Oscaruri pentru cel mai bun lungmetraj animat și cel mai bun cântec original („Let It Go”), 5 Premii Annie, premiu Globul de Aur pentru cel mai bun film de animație și Premiul Saturn, de asemenea pentru cel mai bun film de animație.

Basmele pot începe în moduri diferite, dar trebuie să se termine la fel - fericit. Copilăria eroului nostru de astăzi nu a intrat în categoria „basmelor” și, mai degrabă, semăna cu genuri precum „detective”, „dramă criminală” sau „tragedie”.

Cu toate acestea Walt Disney, legendarul artist, producător și regizor american, a reușit să-și schimbe destinul și să-și facă viața, dacă nu fabuloasă, atunci foarte, foarte reușită.

Creatorul primelor desene muzicale și de lungmetraj din istoria cinematografiei, a realizat multe. Judecă pentru tine - pentru a ta viata creativa Prolificul Disney a produs aproximativ 700 de desene animate, a câștigat 29 de premii Oscar și 4 Emmy, a primit diplome onorifice de la universitățile Yale și Harvard și a primit cel mai înalt premiu guvernamental civil din Statele Unite - Medal of Freedom. Pe Hollywood Walk of Fame, două vedete sunt dedicate lui Disney, una pentru dezvoltarea televiziunii, cealaltă pentru contribuția sa la arta cinematografiei.

Walt Disney a fondat Compania Walt Disney", care este acum cel mai mult companie mareîn industria divertismentului și se află pe locul 13 pe lista Forbes cu „Cele mai puternice mărci”.

Dar mai valoroasă decât toate premiile materiale cuantificabile este recunoașterea populară că Disney a fost acordată de spectatori entuziaști.

S-a născut Walter Elias Disney (exact așa sună) Numele complet legendele Americii) 5 decembrie 1901 la Chicago în familie numeroasă, Disney mai avea 3 frați și o soră.

Cuplul Disney abia își făcea rostul. Dar, după cum se spune, bogăția unei familii este determinată nu de capital, ci de căldura și sprijinul pe care membrii familiei le oferă reciproc.

Nici Micul Walt nu a fost prea norocos cu asta - tatăl său opresiv Elias bătea adesea copilul. Justificându-se prin faptul că nimic nu educă mai bine decât pedeapsa fizică, Elias pur și simplu și-a scos furia din insolvență asupra familiei sale - indiferent de afacerea pe care și-a asumat-o, fie că este vorba de construcții, de cultivarea portocalii sau de vânzarea de ziare, a eșuat mereu.

Tatăl lui Disney l-a bătut atât de crud, încât bietul Walt a crezut că pur și simplu nu poate fi tatăl său adevărat! După „lecțiile” sale, micuțul Walt a apelat la Roy, fratele său mai mare, care i-a îngrijit rănile, fizice și mentale.

În această situație, mama a încercat și să-și consoleze fiul - i-a citit basme. Cu toate acestea, aceste povești fictive i-au permis lui Walt să se ascundă pentru o vreme într-o lume imaginară și să evadeze din realitatea înspăimântătoare. În aceste condiții s-a dezvoltat fantezia viitorului lider al animației.

În 1906, familia Disney s-a mutat de la Chicago tulbure, unde un polițist a fost ucis pe stradă lângă casa lor, la o fermă din Marceline, Kansas.

Noul loc s-a dovedit a fi mai bun decât precedentul - la fermă, Walt, în vârstă de cinci ani, întâlnește animalele de fermă și ele răspund bunătății băiatului cu afecțiune caldă. În viitor, Walt va transfera câteva imagini din copilărie pe marele ecran - Porkerul porc, pe care îi plăcea să-l călărească în copilărie, va servi drept prototip pentru Silly din Cei trei purceluși. Disney a recunoscut că, după ce a terminat schița lui Silly, „practic plângea de nostalgie”.

Cu toate acestea, familia continuă să fie săracă la fermă. Disney, căruia îi plăcea să deseneze, nu i se cumpără nici creioane, nici hârtie, iar instrumentele pentru desen devin băț și rășină, iar inventivul Walt a folosit pereți, garduri sau hârtie igienică.

Tatăl și-a pedepsit constant fiul pentru desen și poate că Disney nu și-ar fi luat niciodată hobby-ul în serios dacă nu pentru un accident fericit

Walt a avut o personalitate veselă încă din copilărie și, prin urmare, mulți vecini din Marceline l-au cunoscut și l-au iubit. Unul dintre acești vecini, bătrânul doctor Sherwood, i-a dat lui Disney 25 de cenți pentru desenul unui copil cu calul său. Vânzarea profitabilă a unui portret de iapă l-a împins pe Walt la ideea de a deveni artist. În curând, cu desenele sale, Walt plătea deja pentru o tunsoare și un frizer local.

În 1909, familia se mută din nou, iar Walt, în vârstă de opt ani, fuge de acasă. Este repede găsit și returnat la familia sa. În următorii șase ani, lucrează în beneficiul „taticului” - se trezește în zorii zilei și livrează broșuri publicitare și scrisori de la compania tatălui său.

Pe orice vreme, chiar și pe o astfel de vreme când un proprietar amabil nu dă un câine afară în stradă, Walt trebuie să livreze corespondența. Tatăl a luat toți banii câștigați cu onestitate pentru dezvoltarea afacerii comune, dar rezistentul Walt a găsit și o cale de ieșire aici. El, în secret față de „șeful” rău, a luat pur și simplu de două ori mai multă muncă, a dat ceea ce i se datora tatălui său și a economisit dolarii rămași pentru bani de buzunar.

Deci, gândiți-vă cum aceleași circumstanțe pot duce la consecințe diferite. Cu această ocazie îmi amintesc următoarea pildă:

„Au fost odată ca niciodată doi frați gemeni.

Un frate a devenit foarte persoana de succes, a cărui faimă i-a fost adusă prin faptele sale bune. Al doilea frate a devenit criminal și era pe cale să fie judecat. Înainte de începerea procesului, jurnaliştii l-au înconjurat pe cel de-al doilea frate, iar unul l-a întrebat:

– Cum s-a întâmplat să devii criminal?

– Am avut o copilărie dificilă. Tatăl meu a băut și ne-a bătut pe mama și pe mine. Cine altcineva aș putea deveni? – a răspuns el.

Totodată, un alt grup de jurnalişti l-a intervievat pe primul frate care a venit la proces. Unul dintre reporteri l-a întrebat: „Cum s-a întâmplat că ai devenit faimos și de succes?”

– Am avut o copilărie dificilă. Tatăl meu a băut și ne-a bătut pe mama și pe mine. Cine altcineva aș putea deveni?

Walt Disney este un exemplu demn de om care știe să stoarce limonadă de primă clasă dintr-o lămâie! Uneori, merită să spunem „mulțumesc” necazurilor care ne apar în cale - ne fac mai puternici.

Părinții lui Disney s-au întors la Chicago și, cu o nouă mișcare, Disney în 1917 s-a trezit din nou în orașul în care s-a născut. Acolo studiază liceu McKinley, iar seara merge la Academia de Arte Frumoase.

Walt primește bani pentru studii și cheltuieli de trai lucrând cu jumătate de normă la fabrica de jeleu a tatălui său. Disney finalizează, de asemenea, un curs de caricaturist pentru ziare, în care învață că a gândi în afara cutiei este un lucru bun și dobândește abilitățile de a-și exprima gândurile într-o manieră concisă.

Când a început primul? război mondial, Walt traversează oceanul și tot anulÎn Franța lucrează ca șofer al unei dubițe medicale pentru Crucea Roșie Internațională. Mașina lui devine un reper local, din moment ce Disney nu a renunțat la hobby-ul său, decorând-o cu desene.

După război, Walt se întoarce în Kansas City și ocupă un post de caricaturist la un ziar local.

Dar trece doar o lună și este concediat din cauza „neputinței singulare de a desena”!

Angajatorii ar fi surprinși dacă cineva le-ar spune că ani mai târziu Walt Disney va deveni cel mai remarcabil creator de desene animate din istoria SUA!

În 1919, Disney a fost angajat ca artist la un studio de publicitate de film, moment în care ideea de a experimenta în animație se maturiza. Cu toate acestea, studioul de animație pe care Disney l-a deschis în Kansas City este pe cale să intre în faliment. Dar este acesta un motiv pentru a renunța?

„Dacă poți visa, îți poți realiza visele.”, gândi Walt.

El face echipă cu Ub Iwerks, fostul său coleg de muncă, și începe să lucreze la Two-Bit, primul film animat viabil al Disney.

Studioul în care a fost creat „Smeshinki” era situat într-un garaj și avea doar echipamente primitive. Și din nou garajul. Când studiem biografiile personalități marcante Uneori am ideea că a-ți crea propria afacere într-un garaj este un atribut indispensabil oricăruia afacere de succes. Chiar mi se pare că americanii au propriile lor semne pe această temă. De exemplu, „dacă creezi o afacere NU într-un garaj, atunci nu va avea noroc”.

Îmbunătățindu-și abilitățile de desen, însoțitorii au lucrat zi și noapte. Cu toate acestea, următoarea lor creație - o versiune desenată manual a „Scufiței Roșii” - eșuează și, fugind de creditori, datornicii fug din oraș.

În 1923, Disney vine la Los Angeles pentru a-și vizita fratele mai mare Roy. Încă visează să creeze filme de animație și nu va renunța la drumul către visul său, pentru că „este cam distractiv să faci imposibilul”.

Roy crede în ideile fratelui său și devine însoțitorul lui și co-fondatorul unui mic studio de animație. Așadar, cu un garaj închiriat, câteva sute de dolari și producție de artizanat, a început istoria Companiei Walt Disney. Rolurile din compania creată au fost distribuite după cum urmează - Walt era geniul creativ, iar Roy era șeful financiar.

În martie 1924, a avut premiera Ziua lui Alice la mare, devenind primul desen animat comercial al Disney.

În 1925, Walt Disney s-a căsătorit cu Lillian Bounds, care în studioul lor era angajată în „umplerea” - pictând personajele desenate de Walt. În 1933, după mai multe încercări nereușite au copii, cuplul are o fiică, Diana Mary.

În 1937, cuplul a adoptat o fată, Sharon May. Spre supărarea lui Disney, cuplul nu a mai avut ocazia să aibă propriul copil. Apropo, a existat o perioadă în viața lui Disney și a soției sale când nu au putut da naștere unui copil timp de 8 ani. Soția lui Walt a avut două avorturi spontane și toate acestea le-au cauzat amândurora mari suferințe.

Potrivit propriei fiice a lui Diane, Mary, Walt a fost un om de familie exemplar și a făcut tot posibilul timp liber petrecut cu fiicele mele.

În 1927, o serie de desene animate cu iepurele norocos Oswald, inventate de Disney, au câștigat o mare popularitate. Acest personaj a fost creat „la comandă” și a adus faimă creatorului său.

Totuși, l-a învățat și pe Walt să citească cu atenție lucrările de afaceri, pentru că această poveste s-a terminat urât. Oamenii care au plătit pentru crearea lui Oswald s-au dovedit a fi oameni de afaceri fără scrupule, care au reușit să încheie un contract în așa fel încât ei, și nu Walt, să aibă drepturile asupra personajului de desene animate.

După ce a aflat acest lucru, Disney a aruncat cu furie toate desenele lui Oswald și și-a informat „partenerii” că „mai trăiesc multe personaje de unde a venit el”!

Și a fost adevărul pur. În urma lui Oswald, se nasc și alte personaje îndrăgite - Mickey Mouse, Pluto câinele, Goofy câinele, Donald Duck rățușa.

În anul în care Disney și-a inventat faimosul șoarece, toate ziarele discutau despre zborul domnului Lindbergh peste Atlantic, iar întreprinzătorul Disney a decis să „pună” noul său erou la cârmă. Primul desen animat tăcut cu Mouse, Airplane Crazy (1928), a fost un succes!

Mouse a fost desenat de artistul principal al companiei, Ab Iwerks, numele „Mickey” a fost sugerat de soția lui Disney, iar vocea a fost oferită de însuși Walt, care a dat personal vocea mouse-ului în primul desen animat sonor al studioului, „Steamboat Willie”.

Într-o zi m-am apropiat de marele maestru băiețelși a întrebat: „Deci desenezi Mickey Mouse?” Disney a spus nu. „Deci ai venit cu glumele și distracțiile lui?” a insistat băiatul, dar chiar și atunci Disney a răspuns „nu”. „Domnule Disney, ce faceți?” a întrebat uluit tânărul spectator.

Disney va formula apoi viziunea activităților sale astfel: „Mă imaginez ca un fel de albină care zboară din loc în loc, adunând polen. Mă plimb prin studio și direcționez munca tuturor. Presupun că asta fac!” Iată un „Disney Bee” atât de muncitor!

Din cauza „Steamboat Willie”, compania se află în pragul falimentului, deoarece costul unui desen animat a depășit cu mult crearea unuia tăcut. În viitor, Disney va trebui adesea să se echilibreze în pragul ruinei, deoarece prima prioritate pentru el a fost creativitatea, nu câștigurile: „Nu fac filme doar pentru a face bani. Câștig bani pentru a face filme”. a subliniat Walt.

Citatul Disney face ecoul sentimentelor multor oameni celebri, cum ar fi ("Singura modalitate de a face o muncă grozavă este să o iubești"), ("Bucură-te de ceea ce faci și nu vei lucra niciodată în viața ta") și altele. Această dragoste de oameni excepționali pentru munca lor determină în mare măsură succesul eforturilor lor.

Urmează desenele animate din seria „Simfonii naive” (1929), unul dintre episoadele cărora i-a adus studioului primul Oscar.

Desenul animat „Cei trei purceluși” (1933) devine o senzație internațională. În 1935, la Festivalul de film sovietic de la Moscova (numit în prezent Festivalul Internațional de Film de la Moscova), lucrările Disney (Cei trei purceluși, Mickey dirijorul și Pinguinii fantezi) au primit Premiul III pentru „lungmetrajele de animație care sunt un înalt exemplu de excelenta""

Și cântecul porcilor proști, cunoscut nouă din copilărie ( „Nu ne este frică lup cenușiu, lup cenușiu, lup cenușiu. Unde umbli, bătrâne lup prost? lup groaznic") este de fapt o traducere a unui cântec din desenul animat Disney „Cei trei purceluși”!

În 1934, Walt Disney a început să creeze primul său film de lungă durată desenat de mână, Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. La acea vreme, spectatorii erau obișnuiți să vizioneze desene animate de 7 ori mai scurte, iar prin lansarea filmului „format extins”, Disney și-a asumat un mare risc.

Acest desen animat practic a falimentat studioul. „Am cheltuit aproape două milioane de dolari pe acest film. Asta nu este pentru tine? basm? - Așa și-a batjocorit Disney despre filmul său.

Dar „Albă ca Zăpada” s-a dovedit a fi o investiție profitabilă - a fost primită cu furie de toată lumea și i-a adus creatorului său un Oscar adevărat și șapte Oscar mici pentru fiecare pitic.

Mai multe capodopere sunt create în studio. " Ne străduim înainte, deschidem noi căi, luăm lucruri noi pentru că suntem curioși... Doar înainte.”, - iată un alt citat de la Disney.

În 1940, Disney a lansat „Pinocchio” și „Fantasia”, anul următor a apărut pe ecrane o poveste despre Dumbo, iar în 1942 a fost lansat „Bambi”. În 1945, pe ecranele sovietice a apărut și un film despre un cerb naiv și emoționant - Disney a dat acest film aliaților; peste 4 ani, in anticipare război rece, desenele animate americane sunt interzise în URSS.

Dar Disney nu a creat doar desene animate. În a doua jumătate a anilor '40, Walt Disney a fost captivat de ideea creării unui parc de distracții. Ideea i-a luat-o din plimbările cu fiicele sale, când a fost nevoit să petreacă ore întregi plictiseală uitându-se pe Diana și Sharon distrându-se la grădina zoologică sau la plimbările copiilor. „Am crezut în ideea noastră – un parc de familie unde părinții și copiii se pot distra împreună”, va spune el.

În 1955, primul Disneyland a fost deschis în Anaheim, California.

Omul ale cărui talente părea să nu cunoască limite, de asemenea, nu și-a limitat pe ale lui. proiect nou: „Disneyland nu va fi niciodată terminat, va continua să crească atâta timp cât va dura imaginația lumii.”

Disney, care nu avea o singură jucărie normală în copilărie, a reușit să creeze un adevărat tărâm al zânelor, nu doar pe ecran, ci și în realitate! (click pe poza pentru marire)

Walt Disney a fost, fără îndoială, o persoană unică. El a combinat cu pricepere trăsăturile unui bun povestitor și al unui bun antreprenor, echilibrând cu înțelepciune dorințele sale și oportunități reale. Prin urmare, nu este de mirare că compania pe care a creat-o continuă să se dezvolte și să prospere și astăzi - la 90 de ani de la înființare. puteți citi în articolul corespunzător. Și acest text spune cum a început totul.

Unul dintre cei mai experimentați oameni de afaceri ai Americii s-a născut pe 5 decembrie 1901, la Chicago, în familia unui imigrant irlandez sărac. Era cel mai mic dintre cei patru copii, dar acest lucru nu l-a scutit de nevoia de a-și câștiga propria bucată de pâine din copilărie - un băiat cu primii ani a livrat ziare, a vândut în trenuri, a lucrat la o fermă și multe altele. În timpul liber, micuțul Walt a desenat benzi desenate și a făcut schițe de desene animate, pe care apoi le-a vândut.

Imediat ce tânărul a împlinit 16 ani, s-a oferit voluntar pentru Crucea Roșie. Scopul său a fost să-i ajute pe soldații Primului Război Mondial - Walt a plecat în Europa, unde a lucrat ca șofer de ambulanță timp de un an. La întoarcerea în SUA, tânărul intră la Institutul de Arte din Chicago. În timpul studiilor sale acolo, Walt Disney, care anterior plănuise să studieze ca actor, a simțit pentru prima dată pofta de animație.

Împreună cu fratele său Roy, în garajul unchiului lor, Walt organizează un studio de animație, care se numește Disney Brothers Cartoon Studio. Începe o perioadă de muncă grea, care a fost însoțită atât de dificultăți financiare, cât și de o luptă acerbă pentru afirmarea drepturilor de autor asupra produselor create de frați.

Primul desen animat al fraților Disney a fost Alice în Țara Minunilor. Era diferit de toate celelalte filme de animație din acea vreme idee neobișnuită- era vorba de o persoană obișnuită, care a intrat în lumea animației. Popularitatea filmului a depășit toate așteptările. Frații au primit un onorariu bun și și-au schimbat numele companiei cu unul mai laconic - Walt Disney Company. Acest lucru s-a întâmplat în 1923, compania și-a achiziționat faimosul logo puțin mai târziu. La început a fost o silueta a castelului german Neuschwanstein, iar mai târziu a castelului francez Dusset. În partea de jos este inscripția „Walt Disney Pictures”. Ar fi greu de găsit un logo mai de succes pentru o companie care produce filme pentru copii.
Animatorii, între timp, au trebuit să meargă mai departe. Walt Disney a înțeles că principalul lucru pentru ei era să țină pasul cu vremurile. În cinema începe era filmelor sonore, ceea ce a însemnat sfârșitul desenelor animate mute. Primul personaj animat care a vorbit pe ecran a fost Mickey Mouse. A vorbit, de altfel, cu vocea lui Walt Disney însuși. În următorii douăzeci de ani, animatorul și-a exprimat personal eroul preferat, care a devenit curând unul dintre simbolurile Americii însăși.

În urma primului desen animat, au fost lansate cicluri de scurtmetraje precum „Funny Symphonies”, „Skeleton Dance” și „The Three Little Pigs”, care au prezentat spectatorului personaje complet noi - Pluto, Goofy și Donald Duck. În 1937, Walt Disney a lansat primul lungmetraj desenat manual, „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici”, iar puțin mai târziu, primul desen animat color numit „Concertul”.
În timp ce lucra la filme, Walt Disney a servit simultan ca regizor, producător și scenarist. Este de remarcat că și-a asumat doar acele proiecte care i s-au părut interesante. De aceea, un desen animat ar putea fi un succes uriaș, iar următorul ar putea fi un eșec total. Tocmai la studioul fraților Disney au fost introduse pentru prima dată bonusurile pentru animatori - fiecare dintre ei a primit o recompensă pentru fiecare idee propusă conducerii companiei. Mai târziu, această abordare a fost adoptată de alte studiouri de film, inclusiv Soyuzmultfilm.

La începutul anilor 50, odată cu succesul desenelor animate Disney, a crescut și numărul persoanelor care doreau să vadă procesul de creare a filmelor de animație cu propriii ochi. Animatorul, după ce a reflectat că studioul de film în sine s-ar putea dovedi a fi un loc foarte plictisitor pentru vizitatori, a ajuns la concluzia - de ce să nu creeze un parc de distracții în care toate personajele de desene animate să prindă viață?
Astfel, în 1954, Walt Disney, stabilindu-și un nou obiectiv, a cumpărat 65 de hectare de livadă de portocali din New Orleans. După ce a gajat toată proprietatea sa, precum și a rezolvat problema atragerii investitorilor, antreprenorul creează un parc de distracții - Disneyland. Cele 17 milioane de dolari investite în parc în timpul construcției sale au fost mai mult decât recuperate în doar câțiva ani, iar la cinci ani de la deschiderea Disneylandului, veniturile din acesta depășiseră deja veniturile din industria cinematografică a companiei.

Întreaga lume a vorbit deja despre parcul de distracții și studioul de film Disney și cine știe cât de mult ar fi crescut faima Companiei Walt Disney dacă marele Walt Disney nu ar fi murit în 1966. Președintele șefului consiliului i-a trecut fratelui său Roy, care, din păcate, abia a supraviețuit lui Walt.

După moartea lui Roy în 1971, studioul de film Disney a căzut în vremuri grele. La începutul anilor 80, audiența filmelor de familie din Statele Unite a scăzut semnificativ și, odată cu aceasta, și veniturile companiei au scăzut. Timp de câțiva ani, compania Walt Disney a rămas pe linia de plutire doar datorită veniturilor primite din parcul de distracții. În acest timp, nu a fost lansat niciun film popular.

Această situație a durat până în 1984, până când o parte din acțiunile companiei au fost cumpărate de magnații petrolier din Texas - familia Bass. Noii proprietari, fără ezitare, au instalat la cârma companiei noi manageri cu experiență. Aceștia au fost Frank Wells, fostul vicepreședinte al Warner Brothers, precum și Michael Eisner și Jeffrey Katzenburg, care au lucrat anterior pentru Paramount. Datorită eforturilor lor, compania Walt Disney a început să-și recapete treptat pozițiile pierdute anterior. A fost creat emisiunea „The Magical World of Disney” și a fost lansat propriul canal de cablu, The Disney Channel. Anii următori au fost marcați și de lansarea unor desene precum „Mica Sirenă”, „Frumoasa și Bestia”, „Aladdin” și „Regele Leu”.

Walt Disney este un exemplu strălucitor de om care a adus la viață” vis american" S-a născut în 1901 într-o familie irlandeză foarte săracă și și-a câștigat primul onorariu ca artist la vârsta de 7 ani - un vecin i-a dat băiatului 5 cenți pentru un portret al calului său. Atunci micuțul Walt probabil nu știa că abilitățile și dragostea lui pentru desen îi vor permite în viitor să primească peste 20 de premii Oscar pentru desene animate și să creeze o companie de succes care va deveni mai târziu un imperiu multimedia global...

Crearea brandului și primele succese

Istoria oficială a mărcii Walt Disney începe în 1923. Anul acesta, frații Walt și Roy Disney au organizat un studio de animație modest la Hollywood numit „Disney Brothers Cartoon Studio” - atunci a fost o direcție destul de nouă, avansată. În același timp, Walt, în ciuda faptului că era foarte tânăr, avea deja ceva experiență - a lucrat ca artist într-o echipă care a creat reclame.

Primul film din noul studio a fost lansat în martie 1924. Se numea „Ziua Alicei pe mare”. Intriga sa a fost inspirată de basmul lui Carroll „Alice în Țara Minunilor”. În 1926–1927, studioul a creat o serie întreagă de desene animate, al căror personaj principal era aceeași fată Alice.

Dar altceva i-a adus lui Walt Disney faima mondială. Totul a început cu desenul animat din 1927 Oswald iepurele. Walt Disney a văzut că personajele amuzante „animale” erau populare, iar studioul a început să lucreze în această direcție. Un an mai târziu, legendarul Mickey Mouse a fost creat. În 1928, Mickey mouse-ul a devenit personajul principal al primului film de desene animate cu sunet sincronizat, Steamboat Willie. Apropo, Walt Disney a lucrat personal la actoria vocală a lui Mickey. Desenul animat a fost un succes răsunător și a deschis oportunități enorme de dezvoltare și extindere ulterioară pentru studioul fraților Disney. Și frații au profitat de ele.

Abordări inovatoare și idei geniale ale lui Walt Disney

Walt Disney avea un fler artistic remarcabil și un talent antreprenorial - o combinație destul de rară, care i-a permis în cele din urmă acestui animator să se realizeze sută la sută. Iar Walt Disney, în calitate de șef al studioului, s-a remarcat, de exemplu, prin faptul că a căutat mereu să introducă noi tehnologii și abordări inovatoare atât în ​​animație, cât și în managementul personalului. Există mai multe exemple care dovedesc clar acest lucru.

La studioul Disney a fost creat primul film comercial folosind tehnologia Technicolor în trei culori. Vorbim despre desenul animat „Flori și copaci”, lansat în iulie 1932.

La studioul Disney, pentru prima dată în lume, a fost introdus un sistem de bonusuri suplimentare pentru animatori. Aceștia au primit plăți suplimentare pentru fiecare idee „funcțională” propusă managerilor companiei. Ulterior, toate studiourile importante, inclusiv cele sovietice, de exemplu, Soyuzmultfilm, au adoptat această practică.

Multe inovații au fost inventate și implementate în timpul lucrului la filmul de animație de 83 de minute „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici”. Pentru ca procesul de lucru să meargă mai rapid, Disney a împărțit artiștii în două grupuri. Primul a inclus cei mai buni artiști care au pictat fotografiile „cheie”. Iar cadrele intermediare și complementare au fost desenate de o echipă mare de animatori de fază. A fost o soluție foarte eficientă.

În anii patruzeci și începutul anilor cincizeci, au fost create mai multe capodopere de lungă durată, iar acest lucru a crescut armata de fani a studioului cu un ordin de mărime. Mulți copii și adulți au vrut să-și vadă personajele preferate și cum au fost create. Drept urmare, Walt Disney a venit cu o altă idee cu adevărat genială - a decis să construiască un parc de distracții în care personajele de desene animate ar putea deveni mai aproape de public.

În 1954, Walt Disney a cumpărat peste 60 de hectare de teren în New Orleans, și-a ipotecat proprietatea și a început să creeze parcul Disneyland. În această construcție s-au investit un total de 17 milioane de dolari, dar proiectul s-a dovedit a fi foarte reușit și a avut roade în doar câțiva ani. În curând, veniturile parcului au depășit deja veniturile studioului de film în sine. Apropo, aproximativ această situație s-a păstrat până în ziua de azi: compania își primește majoritatea profiturilor din parcurile de distracție, precum și din vânzările de francize și drepturi la personaje de desene animate.

Puteți afla fapte interesante din viața lui Walt Disney din videoclip.

1966-1984: vremuri grele pentru The Walt Disney Company

Walt Disney a murit în 1966. Fratele Roy a continuat să conducă compania, dar și el a decedat curând, asta s-a întâmplat în 1971. După moartea fondatorilor, nu a început cea mai favorabilă perioadă pentru companie. În acest moment, audiența desenelor lor a scăzut considerabil, drept urmare și veniturile companiei Walt Disney au scăzut brusc.

Timp de câțiva ani compania a rămas pe linia de plutire doar datorită profiturilor primite din parcul de distracție. Și nici măcar un desen animat sau film popular, pe deplin plătit, nu a fost lansat în această perioadă.

Brandul Walt Disney din 1984 până în prezent

Situația s-a schimbat abia în 1984, când afacerea a fost cumpărată de magnații petrolier din Texas. Au angajat manageri cu experiență care au pus ordine în afacerile financiare ale companiei. Și în anii nouăzeci, capodopere de cult precum „Frumoasa și Bestia”, „Regele Leu”, „Cenuşăreasa” etc. au fost lansate sub brandul Walt Disney.

Odată cu apariția noului mileniu, compania a început să se confrunte cu o concurență semnificativă din partea studioului Pixar, un pionier al tehnologiilor digitale în animație. Curând, Walt Disney a intrat într-un parteneriat cu acest studio parteneriate: Pixar s-a ocupat de partea creativă, iar Disney a preluat distribuția și promovarea conținutului prin propria rețea stabilită. Dar, după mai multe conflicte, Disney a decis să cumpere Pixar în 2006 pentru 7,4 miliarde de dolari. Această tranzacție a permis conglomeratului să-și consolideze poziția pe piața multimedia.

De la mijlocul anilor optzeci și până astăzi Una dintre caracteristicile izbitoare ale strategiei de afaceri a lui Walt Disney este dorința de achiziții și achiziții de noi active. Acest lucru nu se aplică doar la Pixar. Compania a mai cumpărat, de exemplu, studioul lui George Lucas, Lucasfilm, legendara editură Benzi desenate Marvel Divertisment, etc.

Compania Walt Disney este inclusă în respectatul Dow Jones Industrial Average. Conform datelor din 2017, capitalizarea de piață a companiei a fost de 172,77 miliarde USD. Cifre cheie ale companiei în acest moment sunt Robert Iger (SEO), John Pepper (Președinte) și Anne Sweeney (șefa unor divizii cheie ale conglomeratului).

Situația financiară și perspectivele imperiului Disney de până acum arată foarte roz. Ca și până acum, adoptă în mod activ noile tehnologii și ține pasul cu vremurile. Și noi parcuri de distracție continuă să se deschidă în diferite zone ale globului.

Concurenți ai imperiului multimedia Disney

Într-un anumit sens un conglomerat ca Compania Walt Disney nu are analogi în lume. Numeroasele sale ramuri diversificate sunt unite, de fapt, doar de brand. Dar în anumite industrii, desigur, are concurenți puternici.

Concurența sa evidentă este din partea unor asociații media atât de mari precum Time Warner, Viacom, Universal și News Corporation. Studiourile mari rivale includ DreamWorks și 20th Century Fox. Există, de asemenea, concurenți în industria parcurilor de distracție și stațiuni. Acestea sunt, în special, Cedar Fair LP, Six Flags, Blackstone Group.

Istoria mărcii Walt Disney în Rusia

Afacerile companiei Walt Disney în Federația Rusă se desfășoară prin intermediul subsidiarei sale, The Walt Disney Company CIS. A fost înființată în 2006. Domenii cheie de lucru Divizia rusă astazi sunt:

• organizarea distribuției de filme și desene animate Disney în Federația Rusă;
• lansare de DVD-uri licențiate;
• distribuție de conținut de televiziune, mobil și digital;
• afaceri de publicare;
• acordarea de licențe pentru diverse produse marca Disney;
• producție și distribuție de jocuri pentru computere și console populare.

Atribuțiile directorului general al companiei Walt Disney CSI din 2006 până în 2017 au fost îndeplinite de Marina Zhigalova-Ozkan, care a lucrat anterior în funcții de conducere în cele mai mari corporații media din Rusia.

Compania Walt Disney operează în 172 de țări. În Rusia, compania are sediul la Moscova și ocupă trei birouri: cel principal este în Lotte Plaza, biroul Disney Channel este în Varshavka, iar biroul companiei de închiriere Walt Disney Studios Sony Pictures Releasing este în Taganka. Reprezentanții regionali lucrează în cele mai mari orașe ale Rusiei, inclusiv Sankt Petersburg, Ekaterinburg, Krasnodar și Novosibirsk. Sunt disponibile și în Kazahstan.

Compania sa mutat în centrul de afaceri Lotte Plaza în urmă cu șapte ani. La acea vreme, biroul ocupa doar etajul 12. Iar când etajul 11 ​​al clădirii a devenit liber cu un an înainte, compania a extins suprafața de birouri cu încă 1.500 de metri pătrați. Acum, departamentele de distribuție media și proiecte interactive, duplicare, vânzări cu amănuntul, producție de televiziune și film, marketing, finanțe și strategie, departamentele juridice, administrative și IT, precum și departamentul de personal sunt situate pe două etaje. Aici lucrează și întreg managementul de vârf al companiei, inclusiv directorul general Marina Zhigalova-Ozkan.

Compania Walt Disney

Industria divertismentului

Data înființării: 1923

Numărul de angajați la sediul central: 200 de oameni

Zona birouri: 3 mii mp. m

Recrutare

Când aplică pentru un loc de muncă la Disney, un candidat nu trebuie să se teamă întrebări complicate- atunci când aplică pentru un loc de muncă nu sunt întrebați, dar sunt mai interesați de calitățile personale și de experiența anterioară de muncă. Deși uneori un specialist în resurse umane vă poate întreba despre personajul dvs. Disney preferat sau poate afla de ce ați ales această companie anume. Adesea, pentru a testa competența unui solicitant, i se cere să finalizeze o sarcină de testare. Dar caracteristica principala Interviuri Specialiștii în resurse umane numesc o poveste detaliată despre afacerea companiei, care ocupă o parte semnificativă a interviului. Este important să le transmitem că Disney nu este doar animație, pentru ca viitorii angajați, atunci când vin la muncă, să înțeleagă ce face compania.

Procesul de adaptare pentru noii angajați este destul de lung - aproximativ un an. În acest timp, specialistul se cufundă în domeniul său și învață despre particularitățile activității companiei în ansamblu.

Fiecare nou venit, indiferent de poziție, primește o listă de reprezentanți din toate departamentele cu care trebuie să programeze o întâlnire de cunoștință. În acest fel, o persoană își dezvoltă imediat o imagine mai completă a companiei și o înțelegere a cui va contacta dacă apar întrebări în timpul procesului de lucru. După întâlnire, în loc de bifare lângă numele colegului, trebuie să pictezi peste Mickey Mouse.

În prima zi de lucru a angajatului, specialistul în resurse umane trimite tuturor departamentelor o fotografie a noului venit și informații despre acesta: scurtă biografieși o descriere a noilor responsabilități și, de asemenea, își creează profilul în cadrul companiei retea locala Intranet.

Organizarea muncii

Majoritatea angajaților apar la birou între orele 09:00 și 11:00. Totul depinde de nevoi: dacă contrapărțile își încep activitățile mai aproape de prânz, atunci angajatul nu trebuie să vină dimineața. O altă caracteristică este că biroul Disney din Rusia face parte dintr-o echipă globală cu sediul în Los Angeles. Și datorită diferenței mari de la ora 11, toate videoconferințele și apeluri telefonice Acestea au loc în principal seara de la ora 20:00. Biroul este deschis 24 de ore pe zi, iar dacă cineva dorește să rezolve în liniște hârtiile în weekend, o poate face oricând. Acest lucru nu se întâmplă întotdeauna, dar angajații îl folosesc periodic dacă nu au avut timp să termine ceva sau au plecat devreme într-una dintre zilele lucrătoare.

În culise, este o practică obișnuită în companie să fii mereu în contact, chiar și în weekend sau în vacanțe. Angajații explică acest lucru spunând că își iubesc munca și nu doresc să iasă din procesul de lucru nici măcar pentru un minut.

La o conferință internă, care are loc la sfârșitul anului, compania își rezumă rezultatele. Reprezentanții din fiecare dintre cele zece domenii de afaceri vorbesc despre ceea ce s-a făcut și ce rezultate au fost obținute. Evenimentul a fost conceput inițial într-un format standard de prezentare, dar în urmă cu trei ani Departamentul de Finanțe și Strategie a produs un videoclip informativ și amuzant de reportaj. Colegilor mei le-a plăcut atât de mult ideea, încât a devenit o tradiție. Acum, toate departamentele filmează videoclipuri creative pentru conferință, iar intriga lor este întotdeauna ținută un mare secret.

„Nu există idei proaste”, spun ei la companie. Prin urmare, orice considerații pot fi exprimate întotdeauna, chiar dacă nu sunt direct legate de activitățile angajatului. Iar pentru cei care ezită să le discute cu colegii, există o casetă specială pentru sugestii și urări. Cu toate acestea, conform angajaților, este adesea gol - sunt puțini oameni timizi la Disney.

Fiecare membru al echipei poate cere ajutor unui coleg de la orice birou Disney din lume. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să accesați directorul electronic, unde sunt stocate toate contactele companiei. Există și o corporație internațională retea sociala, dar se bucură totuși de o popularitate mai mare e-mail. Evenimentele creative la nivel de companie sunt adesea organizate la birou. brainstorming: unul dintre angajați trimite tuturor un e-mail prin care le cere să vină cu, de exemplu, o traducere a titlului unei cărți și toată lumea își împărtășește ideile.

Dacă unul dintre specialiștii Disney dorește să se încerce într-un alt domeniu al afacerii companiei, poate oricând să aplice pentru un post vacant.

Potrivit angajaților, biroul are o atmosferă creativă și prietenoasă. Nu există un cod vestimentar strict; aproape toată lumea comunică între ei pe bază de prenume. Și recent compania a introdus o nouă inițiativă - prânz cu director general Marina Zhigalova-Ozkan, care are loc o dată pe lună. Oricine poate participa, indiferent de poziție sau experiență. Trebuie doar să trimiteți o cerere de programare și să vă așteptați rândul. Într-un cadru informal, puteți discuta ideile dvs. sau doar discutați.

Fiecare specialist Disney urmărește filmele și serialele TV ale companiei și cunoaște toate personajele principale din Disney, Marvel și, mai recent, saga filmelor " Războiul stelelor" Aceasta este considerată regula bunele maniere. Departamentul de marketing are o bibliotecă de filme și oricine poate lua DVD-uri acasă.

La fiecare doi ani, Disney realizează un sondaj global de implicare a angajaților: fiecare membru al echipei primește un link către un sondaj anonim. Se analizează rezultatele și, pe baza acestora, se întocmește un plan de acțiune pentru îmbunătățirea condițiilor de muncă în companie.

Interior

Designul biroului este inspirat din cartea lui Lewis Carroll „Alice în Țara Minunilor” și filmul de animație Disney cu același nume. Tema basmului a fost propusă de proiectul biroului de arhitectură UNK, care a fost implicat în proiectare.

Mergând de-a lungul etajului al doisprezecelea, puteți vedea imagini cu Mickey Mouse și Minnie Mouse, Pluto, Goofy, Bambi și alți eroi. Spațiul de lucru de la etajul unsprezece seamănă cu un labirint, în care o dungă albastră pe podea ajută un nou venit să nu se piardă, indică direcția spre ieșire.

Toți pereții din birou sunt transparenți. Echipa este găzduită într-un spațiu deschis, împărțit în departamente. Puteți comunica cu colegii din alte departamente sau puteți vorbi la telefon în cabine speciale, ai căror pereți moi blochează sunetul. Angajații care s-au săturat să stea la birouri își pot schimba împrejurimile și se pot muta pe canapelele situate în tot biroul.

Biroul are o Zoo Digitală - o cameră dotată cu mai multe ecrane mari și console de jocuri. În această sală, Departamentul de Distribuție Media și Proiecte Interactive testează conținutul Disney. Oricine poate juca la consola.

Un showroom mare cu vitrine din sticlă este proiectat pentru întâlniri cu potențialii sau actuali licențiați. Aici pot vedea toate produsele licențiate ale companiei. Aceeași încăpere poate fi ușor transformată într-o sală de cinema pentru treizeci de persoane dacă scoți mesele și le pui scaune.

Mâncare la birou

Puteți lua prânzul în „Sala de ceai” - așa numește compania bucătărie, al cărei interior este inspirat de scena petrecerii de ceai nebun din filmul de animație despre Alice.

Șase tipuri de cafea sunt întotdeauna disponibile în bucătărie și diferite tipuri ceai. Compania compensează o parte din costurile cu alimentele cu plăți împreună cu salariul. Fiecare angajat primește, de asemenea, un SilverPass special, care îi dă dreptul la intrare gratuită în parcurile Disneyland din întreaga lume împreună cu până la trei oaspeți.

Divertisment și relaxare

În fiecare dimineață, personalul de la recepție verifică care dintre colegii lor are ziua de naștere astăzi și trimite o scrisoare cu felicitări și o poză a personajului, aspect sau al cărei caracter poate semăna cu persoana de naștere sau cu ocupația sa. De exemplu, de ziua de naștere a unui manager de vehicul corporativ, felicitarea va fi cel mai probabil ilustrată cu personaje din filmul de animație „Mașini”.

Compania își amintește cum în urmă cu câțiva ani, partea masculină a echipei le-a felicitat pe fete pe 8 martie. Bărbații au înregistrat o melodie în studio, fiecare rând fiind dedicată unuia dintre colegii lor, apoi au filmat un videoclip comic pentru ea.

Angajații se întâlnesc adesea după muncă. Există un club pentru iubitorii de fotografie, alergare, fotbal și navigație. În acest an, angajații au participat la Maratonul de la Moscova. Ai putea recunoaște sportivii Disney din mulțime după imaginea lui Mickey Mouse de pe tricoul lor.

Angajații care excelează sunt recompensați cu bilete la premierele filmelor Disney, iar compania găzduiește uneori proiecții speciale pentru familii în weekend. Acestea au loc în sala de cinema situată în biroul companiei mixte de distribuție a filmelor.

Mostre de produse și jucării pe care licențiații le trimit la birou sunt distribuite angajaților sau către care sunt transferate organizații de caritate. Pe Anul Nou Compania organizează în mod tradițional un eveniment de familie pentru angajații cu copii, la care invită animatori și oferă cadouri.

Fotografii: Ivan Anisimov