Bunin din San Francisco. Istoria creării poveștii Domnul din San Francisco Bunin

În lucrarea sa I.A. Bunin spune povestea unui anumit domn din San Francisco care călătorește în Europa împreună cu soția și fiica sa. Familia navighează pe o navă cu numele simbolic „Atlantis”. Totul este planificat, nu este loc de accidente. La prima vedere, poate părea că intriga se bazează pe călătoria personajelor principale, dar nu este așa. Ideea principală a poveștii, pe care autorul a vrut să o transmită cititorului, este rolul omului în societate și semnificația reală a bogăției, puterii, într-o viață atât de fragilă și nu eternă a fiecărei persoane.

Personajul principal al lucrării este un domn din San Francisco, un bărbat de cincizeci și opt de ani, un om bogat. Nu are un nume pentru că personajul îi personifică pe toți reprezentanții stratului societății din care aparține. Oamenii care se străduiesc să cumpere fericirea cu bani se înșală înconjurându-se cu bunuri de lux. Un exemplu de astfel de înșelăciune în lucrare este perechea de actori angajați pentru a portretiza dragoste adevărată. Minciunile sunt ceea ce domnește pe navă.

În imaginea domnului din San Francisco putem vedea nu numai trăsături negative. Eroul nostru este o persoană persistentă, înțelege importanța muncii și nu renunță la ea. S-a dedicat muncii sale și a obținut rezultate semnificative. Eu cred că dorința de viata mai buna, nu poate fi condamnat, așa că ceea ce a făcut domnul din San Francisco merită laudă. A muncit toată viața, pentru el, pentru familia lui și a meritat o pauză.

Dar, în ciuda tuturor calităților umane pozitive, personajul întruchipează trăsăturile societății căreia îi aparține. Este egoist, lacom de putere, arogant, cinic. Considerând că opinia sa este cu adevărat adevărată, nu este timid și își declară deschis superioritatea. Eroul se pune deasupra celorlalți, iar acest lucru se aplică nu numai oamenilor care nu sunt egali cu el ca statut, ci și altor națiuni. Bucură-te de viață personajul principal uită de efemeritatea sa. Și o moarte subită, ilogică, care este subliniată de adverbul „deodată”, îl depășește pe domnul din San Francisco. El moare și tot ceea ce a prefăcut importanță, putere și autoritate moare odată cu el.

Navigand spre Lumea Veche, un domn venerabil si respectat, se intoarce in Lumea Noua intr-o priza intunecata, umeda, uitata si abandonata de toata lumea. Doar familia lui a vărsat lacrimi pentru el, dar cred că într-o oarecare măsură au fost false. Poate că au plâns pentru că și-au dat seama că fără domnul din San Francisco, societatea oamenilor bogați și nobili i-ar respinge. Folosind exemplul său, personajul principal a arătat ce înseamnă toată bogăția și puterea după moarte. Nimic. După moartea personajului principal al operei, scriitorul nu oprește povestea, el continuă să scrie. Acesta este ceea ce îl face pe cititor să înțeleagă că domnul din San Francisco este doar o parte din curentul în continuă mișcare al vieții. Și moartea lui devine atât de neînsemnată pentru toate lumea exterioarăși pentru toți oamenii din jurul lui.

Pentru a rezuma, vreau să spun că după moarte toți sunt egali. Prin urmare, nu trebuie să distrugi persoana din sine și să cedezi ispitelor josnice. Viața este scurtă, ceea ce înseamnă că trebuie să apreciezi fiecare moment și să nu pui bogăția materială pe primul loc.

Eseu despre domnul din San Francisco

Bunin a descris un reprezentant al lumii banilor. Domnul a câștigat o mare avere datorită forței de muncă angajate a chinezilor și a decis să se relaxeze într-o croazieră în jurul lumii de-a lungul unui traseu detaliat. Pe nava „Atlantis”, pe care a ales-o pentru o călătorie confortabilă, plăcere și relaxare, publicul de elită de pe puntea superioară își creează cu sârguință pofta de mâncare în fiecare zi, după mese grele fac băi și alte proceduri, luptându-se cu probleme digestive de la supraalimentare. , apoi faceți din nou o plimbare pentru a le restabili pofta de mâncare.

Pasagerii se pregătesc cu grijă deosebită pentru divertismentul de seară, cu mâncăruri delicioase și băuturi scumpe. Fiecare zi se desfășoară după o ordine strict stabilită. Viața pentru pasagerii de prima clasă este fără griji și ușoară. Sunt înconjurate de lux. Și domnul își petrece timpul în același mod ca oamenii din cercul său. Doar simți ceva fals în această „armonie”, ca în dragostea pe care un cuplu de dansatori se preface că o face pentru bani.

Aspectul unui domn respectabil din San Francisco corespunde esenței sale: obturații aurii în dinți, o mustață ca argintie, nuanța pielii fildeş, resturi de păr de culoare perla. Aspectîși arată costul și viabilitatea. Doar fața este ca o mască, pentru că nu există o descriere a ochilor. Personajul nu are nume pentru că este impersonal, ca oamenii din jurul lui, a căror viață este nespirituală și primitivă. Acești indivizi determină valorile vieții exclusiv în termeni monetari. Dar natura nu cedează puterii banilor și strică o vacanță cumpărată cu mulți bani.

Marea este furtunoasă și sufăr de rău de mare. Domnul este dezamăgit de călătorie. O vacanță atât de scumpă nu aduce plăcere. Este iritat de priveliști și muzee aparent monotone, deoarece nu este în stare să aprecieze frumusețea. Conștientizarea ororii existenței sale îi vine cu doar o clipă înainte de moartea sa subită. Dar abia la 58 de ani a decis să trăiască în plăcere.

Soarta i-a perturbat planurile. Iar trupul bătrânului mort se întoarce acasă nu mai este ascuns în cală într-o cutie de sub apă, pentru a nu strica restul. Toată lumea uită de el, de parcă n-ar fi existat niciodată. La sfârșitul poveștii, luminile de pe stâncile din Gibraltar seamănă cu ochii Diavolului, care urmăresc o corabie cu pânze cu numele unei civilizații pierdute. Acest lucru este simbolic pentru că lumea capitalului, lipsită de spiritualitate, conduce oamenii pe calea autodistrugerii.

Câteva eseuri interesante

• Personajele principale din Divina Comedie a lui Dante Alighieri

  Poezie" Divina Comedie„este una dintre cele mai cunoscute opere ale lui Dante Alighieri, un gânditor și poet al Italiei. Acest ultima lucrare autorul și în ea s-a reflectat atitudinea lui față de viață.

• Imaginea și caracteristicile Larei în eseul Doctor Jivago al lui Pasternak

  În romanul lui Pasternak, Doctor Jivago, există o împletire constantă și o ciocnire a vieților umane pe fundalul revoluției. Poate că într-o viață obișnuită, calmă și pașnică, acești oameni nu s-ar fi întâlnit niciodată

Kutuzov a vorbit întotdeauna despre soldații ruși ai bătăliei de la Borodino ca fiind apărători curajoși, curajoși și loiali ai țării lor, familiei lor. Pot spune că tocmai aceste calități principale ale soldaților sunt principala forță victorioasă a armatei noastre.

• Imaginea și caracterizarea lui Evgraf Zhivago în Doctorul Jivago al lui Pasternak

  Doctor Jivago este un roman scris de Boris Pasternak în 1955 (i-a luat zece ani să scrie). Autoritățile sovietice nu au acceptat acest roman, iar Pasternak a fost supus persecuției, din cauza căreia a murit devreme.

• Imaginea și caracterizarea lui Tihon în piesa eseu Groz Ostrovsky

  Unul dintre personajele principale ale piesei lui Ostrovsky este Tihon, soțul Ecaterinei. Putem spune că numele lui vorbește de la sine. Tikhon este o persoană modestă și practic nu vorbește. Din păcate, nu are o părere proprie

Povestea lui Bunin „Dl din San Francisco” spune despre cum totul este devalorizat înainte de moartea. Viața umană supus decăderii, este prea scurt pentru a fi irosit în zadar, iar ideea principală a acestei povești instructive este de a înțelege esența existenței umane. Sensul vieții pentru eroul acestei povești constă în încrederea lui că poate cumpăra totul cu averea existentă, dar soarta a decis altfel. Oferim o analiză a lucrării „Dl din San Francisco” conform planului, materialul va fi util în pregătirea pentru Examenul de stat unificat în clasa a XI-a.

Scurtă analiză

Anul scrierii– 1915

Istoria creației– În vitrina unui magazin, Bunin a observat din greșeală coperta cărții lui Thomas Mann „Moarte la Veneția”, acesta a fost impulsul pentru scrierea poveștii.

Subiect– Opusele care înconjoară o persoană peste tot sunt tema principală a muncii - viața și moartea, bogăția și sărăcia, puterea și nesemnificația. Toate acestea reflectă filosofia autorului însuși.

Compoziţie– Problemele „dl din San Francisco” conţin atât un caracter filozofic, cât şi socio-politic. Autorul reflectă asupra fragilității existenței, asupra atitudinii omului față de valorile spirituale și materiale, din punctul de vedere al diferitelor pături ale societății. Intriga poveștii începe cu călătoria maestrului, punctul culminant este moartea lui neașteptată, iar în deznodământul poveștii autorul reflectă asupra viitorului umanității.

Gen- O poveste care este o pildă cu sens.

Direcţie– Realism. Povestea lui Bunin capătă un profund înțeles filozofic.

Istoria creației

Istoria creării poveștii lui Bunin datează din 1915, când a văzut coperta unei cărți de Thomas Mann. După aceea, își vizita sora, și-a amintit de coperta, din anumite motive a evocat în el o asociere cu moartea unuia dintre vacanții americani, care s-a întâmplat în timpul unei vacanțe la Capri. Imediat i-a venit o decizie bruscă de a descrie acest incident, ceea ce a făcut-o în cel mai scurt timp posibil - povestea a fost scrisă în doar patru zile. Cu excepția americanului decedat, toate celelalte fapte din poveste sunt complet fictive.

Subiect

În „Domnul din San Francisco”, o analiză a lucrării ne permite să evidențiem ideea principală a poveștii, care constă în reflecțiile filozofice ale autorului asupra sensului vieții, asupra esenței ființei.

Criticii au fost entuziasmați de opera scriitorului rus, interpretând în felul lor esența poveștii filozofice. Tema povestirii- viața și moartea, sărăcia și luxul, în descrierea acestui erou, care și-a trăit viața în zadar, reflectă viziunea asupra lumii a întregii societăți, împărțită în clase. Înalta societate, deținând toate valorile materiale, având posibilitatea de a cumpăra tot ce este la vânzare, nu are cel mai important lucru - valorile spirituale.

Pe navă, cuplul dansator care se preface că este sincer fericit este, de asemenea, fals. Aceștia sunt actori care au fost cumpărați pentru a juca dragostea. Nu există nimic real, totul este artificial și prefăcut, totul este cumpărat. Și oamenii înșiși sunt falși și ipocriti, sunt fără chip, ceea ce este sensul numelui această poveste.

Și stăpânul nu are nume, viața lui este fără scop și goală, nu aduce niciun beneficiu, folosește doar beneficiile create de reprezentanții unei alte clase, de jos. A visat să cumpere tot ce putea, dar nu a avut timp, soarta și-a luat viața. Când moare, nimeni nu-și amintește de el nu face decât neplăceri celor din jur, inclusiv familiei sale.

Ideea este că a murit - și asta este, nu are nevoie de nicio bogăție, lux, putere sau onoare. Nu-i pasă unde zace - într-un sicriu luxos încrustat sau într-o simplă cutie de sifon. Viața lui a fost zadarnică, nu a experimentat sentimente umane reale, sincere, nu a cunoscut dragostea și fericirea în închinarea vițelului de aur.

Compoziţie

Narațiunea poveștii este împărțită în două părți: cum navighează un domn pe o corabie spre coasta Italiei, iar călătoria aceluiași domn înapoi, pe aceeași corabie, doar într-un sicriu.

În prima parte, eroul se bucură de toate beneficiile posibile pe care banii le pot cumpăra, are tot ce este mai bun: o cameră de hotel, preparate gourmet și toate celelalte delicii ale vieții. Domnul are atât de mulți bani încât și-a plănuit o excursie de doi ani, împreună cu familia, soția și fiica, care nici nu își refuză nimic.

Dar după punctul culminant, când eroul suferă moarte subită, totul se schimbă dramatic. Proprietarul hotelului nici măcar nu permite ca cadavrul domnului să fie așezat în camera lui, alocându-l pe cel mai ieftin și mai discret în acest scop. Nu există nici măcar un sicriu decent în care să-l aşeze pe domn, iar acesta este pus într-o cutie obişnuită, care este un recipient pentru un fel de mâncare. Pe navă, unde domnul era fericit pe punte printre înalta societate, locul lui este doar în cala întunecată.

Personajele principale

Gen

„Dl din San Francisco” poate fi descris pe scurt ca poveste de gen ah, dar această poveste este plină de conținut filozofic profund și diferă de alte lucrări ale lui Bunin. De obicei, poveștile lui Bunin conțin o descriere a naturii și fenomene naturale, izbitoare prin vivacitatea și realismul său.

În aceeași lucrare există un personaj principal în jurul căruia se leagă conflictul acestei povești. Conținutul ei te face să te gândești la problemele societății, la degradarea ei, care s-a transformat într-o ființă fără suflet, mercantilă, care se închină la un singur idol - banii, și a renunțat la tot ce este spiritual.

Toată povestea este subordonată direcție filozofică , și în din punct de vedere al complotului- Aceasta este o pildă instructivă care dă o lecție cititorului. Nedreptatea unei societăți de clasă, în care partea de jos a populației lâncește în sărăcie, iar crema înaltei societăți își irosește viața fără sens, toate acestea, în cele din urmă, duc la un singur sfârșit, iar în fața morții toată lumea este. egal, atât sărac cât și bogat, nu poate fi cumpărat cu niciun ban.

Povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” este considerată pe bună dreptate una dintre cele mai remarcabile lucrări din opera sa.

Test de lucru

Analiza ratingului

Evaluare medie: 4.6. Evaluări totale primite: 769.

I. Bunin este una dintre puținele figuri ale culturii ruse apreciate peste hotare. În 1933 a fost premiat Premiul Nobelîn literatură „Pentru măiestria strictă cu care dezvoltă tradițiile prozei clasice rusești”. Se pot avea păreri diferite despre personalitatea și punctele de vedere ale acestui scriitor, dar măiestria lui în domeniul literaturii fine este de netăgăduit, așa că operele sale merită cel puțin atenția noastră. Unul dintre ei, „Mr din San Francisco”, a primit un rating atât de mare din partea juriului care a acordat cel mai prestigios premiu din lume.

O calitate importantă pentru un scriitor este observația, deoarece din cele mai trecătoare episoade și impresii poți crea o întreagă lucrare. Bunin a văzut accidental coperta cărții lui Thomas Mann „Moartea la Veneția” într-un magazin, iar câteva luni mai târziu, când a venit în vizită la vărul său, și-a amintit acest titlu și l-a legat de o amintire și mai veche: moartea unui american. pe insula Capri, unde autorul însuși se afla în vacanță. Așa s-a dovedit una dintre cele mai bune povești ale lui Bunin, și nu doar o poveste, ci o întreagă pildă filozofică.

Această operă literară a fost primită cu entuziasm de critici, iar talentul extraordinar al scriitorului a fost comparat cu darul lui L.N. Tolstoi și A.P. Cehov. După aceasta, Bunin a stat alături de venerabilii experți în cuvinte și sufletul uman la același nivel. Opera sa este atât de simbolică și eternă încât nu își va pierde niciodată concentrarea și relevanța filozofică. Și în epoca puterii banilor și a relațiilor de piață, este de două ori util să ne amintim la ce duce o viață inspirată doar de acumulare.

Despre ce este povestea?

Personajul principal, care nu are nume (este doar un domn din San Francisco), și-a petrecut întreaga viață sporindu-și averea, iar la vârsta de 58 de ani a decis să dedice timp odihnei (și în același timp lui familial). Au pornit pe nava Atlantis în călătoria lor distractivă. Toți pasagerii sunt cufundați în lene, dar personalul de service lucrează neobosit pentru a oferi toate aceste mic dejunuri, prânzuri, cine, ceaiuri, jocuri de cărți, dans, lichioruri și coniac. Sejurul turiștilor în Napoli este și el monoton, doar muzeele și catedralele se adaugă la programul lor. Cu toate acestea, vremea nu este bună cu turiștii: decembrie la Napoli s-a dovedit a fi furtunoasă. Prin urmare, Maestrul și familia sa se grăbesc pe insula Capri, mulțumiți de căldură, unde se cazează în același hotel și se pregătesc deja pentru activități de rutină „divertisment”: mâncare, dormit, conversație, caută un mire pentru fiica lor. Dar deodată moartea personajului principal izbucnește în această „idilă”. A murit brusc în timp ce citea un ziar.

Și aici i se dezvăluie cititorului ideea principală a poveștii: că în fața morții toți sunt egali: nici bogăția, nici puterea nu te vor salva de ea. Acest Domn, care a irosit bani de curând, le-a vorbit cu dispreț servitorilor și le-a acceptat respectuoasele plecăciuni, zace într-o cameră înghesuită și ieftină, respectul a dispărut undeva, familia lui este dată afară din hotel, pentru că soția și fiica lui vor lasă „fleecuri” la casa de bilete. Și astfel trupul lui este dus înapoi în America într-o cutie de sifon, pentru că nici măcar un sicriu nu poate fi găsit în Capri. Dar călătorește deja în cală, ascuns de pasagerii de rang înalt. Și nimeni nu se întristează cu adevărat, pentru că nimeni nu poate folosi banii mortului.

Sensul numelui

La început, Bunin a vrut să-și numească povestea „Moarte pe Capri” prin analogie cu titlul care l-a inspirat, „Moarte la Veneția” (scriitorul a citit această carte mai târziu și a calificat-o drept „neplăcută”). Dar după ce a scris primul rând, a tăiat acest titlu și a numit lucrarea după „numele” eroului.

De la prima pagină, atitudinea scriitorului față de Maestru este clară pentru el, este fără chip, fără culoare și fără suflet, așa că nici nu a primit un nume; El este stăpânul, vârful ierarhiei sociale. Dar toată această putere este trecătoare și fragilă, amintește autorul. Eroul, inutil societății, care nu a făcut nicio faptă bună în 58 de ani și se gândește doar la sine, rămâne după moarte doar un domn necunoscut, despre care știu doar că este un american bogat.

Caracteristicile eroilor

Există puține personaje în poveste: domnul din San Francisco ca simbol al veșnicului tezaurizare agitată, soția sa, înfățișând respectabilitate gri și fiica lor, simbolizând dorința pentru această respectabilitate.

1. Domnul „a muncit neobosit” toată viața, dar acestea au fost mâinile chinezilor, care au fost angajați cu mii și au murit la fel de abundent în serviciul greoi. Alți oameni în general înseamnă puțin pentru el, principalul lucru este profitul, bogăția, puterea, economiile. Ei au fost cei care i-au dat ocazia să călătorească, să trăiască la cel mai înalt nivel și să nu-i pese de cei din jurul lui care au fost mai puțin norocoși în viață. Cu toate acestea, nimic nu l-a salvat pe erou de la moarte, nu puteți duce banii în lumea următoare. Iar respectul, cumpărat și vândut, se transformă repede în praf: după moartea lui nimic nu s-a schimbat, sărbătoarea vieții, a banilor și a leneviei a continuat, chiar și nu a fost nimeni care să-și facă griji pentru ultimul tribut adus morților. Corpul călătorește prin autorități, nu este nimic, doar un alt bagaj care este aruncat în cală, ascuns de „societatea decentă”.
2. Soția eroului a trăit o viață monotonă, filistenă, dar cu șic: fără probleme sau dificultăți speciale, fără griji, doar un șir de zile inactivi care se întinde leneș. Nimic nu o impresiona, era întotdeauna complet calmă, probabil că uitase cum să gândească în rutina lenevii. Ea este preocupată doar de viitorul fiicei sale: trebuie să-i găsească o pereche respectabilă și profitabilă, astfel încât și ea să poată pluti confortabil cu fluxul toată viața.
3. Fiica a făcut tot posibilul să înfățișeze inocența și, în același timp, sinceritatea, atrăgând pețitori. Asta a interesat-o cel mai mult. O întâlnire cu un bărbat urât, ciudat și neinteresant, dar un prinț, a cufundat-o pe fată în emoție. Poate că acesta a fost unul dintre ultimele sentimente puternice din viața ei, iar apoi viitorul mamei ei o aștepta. Cu toate acestea, unele emoții au rămas încă în fată: ea singură a prevăzut necazuri („inima i-a fost brusc strânsă de melancolie, un sentiment de singurătate teribilă pe această insulă ciudată și întunecată”) și a plâns după tatăl ei.

Principalele subiecte

Viața și moartea, rutina și exclusivitatea, bogăția și sărăcia, frumusețea și urâțenia - acestea sunt principalele teme ale poveștii. Ele reflectă imediat orientarea filozofică a intenției autorului. El încurajează cititorii să se gândească la ei înșiși: nu urmărim ceva neînsemnat de mic, ne blocăm în rutină, pierdem adevărata frumusețe? La urma urmei, o viață în care nu există timp să te gândești la sine, locul cuiva în Univers, în care nu există timp să te uiți natura inconjuratoare, oamenii și observați ceva bun în ei, au trăit degeaba. Și nu poți repara o viață pe care ai trăit-o în zadar și nu poți să cumperi una nouă pentru orice bani. Moartea va veni oricum, nu te poți ascunde de ea și nu poți plăti, așa că trebuie să ai timp să faci ceva care merită cu adevărat, ceva astfel încât să fii amintit cu o vorbă bună și să nu fii aruncat cu indiferență în holda. Prin urmare, merită să ne gândim la viața de zi cu zi, care face gândurile banale și sentimentele estompate și slabe, la bogăția care nu merită efortul, la frumusețe, în corupția căreia zace urâțenia.

Bogăția „stăpânilor vieții” este în contrast cu sărăcia oamenilor care trăiesc la fel de obișnuit, dar suferă sărăcie și umilință. Slujitori care își imită pe stăpâni pe ascuns, dar se trântesc în fața lor. Stăpâni care își tratează slujitorii ca pe niște creaturi inferioare, dar se zboară în fața unor persoane și mai bogate și mai nobile. Un cuplu angajat pe un vapor cu aburi pentru a juca dragoste pasională. Fiica Stăpânului, făcându-și pasiune și trepidare să-l ademenească pe prinț. Toată această pretenție murdară, scăzută, deși prezentată într-un ambalaj de lux, este în contrast cu frumusețea eternă și pură a naturii.

Principalele probleme

Problema principală a acestei povești este căutarea sensului vieții. Cum ar trebui să-ți petreci scurta ta priveghere pământească nu în zadar, cum să lași în urmă ceva important și valoros pentru alții? Fiecare își vede scopul în felul său, dar nimeni nu ar trebui să uite că bagajul spiritual al unei persoane este mai important decât materialul. Deși în orice moment au spus că în vremurile moderne toate valorile eterne s-au pierdut, de fiecare dată acest lucru nu este adevărat. Atât Bunin, cât și alți scriitori ne amintesc, cititorilor, că viața fără armonie și frumusețe interioară nu este viață, ci o existență mizerabilă.

Problema trecătoarei vieții este pusă și de autor. La urma urmei, domnul din San Francisco și-a cheltuit-o pe a lui puterea mentală, am făcut bani și am făcut bani, amânând câteva bucurii simple, emoții adevărate pentru mai târziu, dar acest „mai târziu” nu a început niciodată. Acest lucru se întâmplă cu mulți oameni care sunt blocați în viața de zi cu zi, rutină, probleme și afaceri. Uneori trebuie doar să te oprești, să fii atent celor dragi, naturii, prietenilor și să simți frumusețea din jur. La urma urmei, mâine poate să nu vină.

Sensul poveștii

Nu degeaba povestea se numește pildă: are un mesaj foarte instructiv și are scopul de a da o lecție cititorului. Ideea principală a poveștii este nedreptatea societății de clasă. Cea mai mare parte supraviețuiește cu pâine și apă, în timp ce elita își irosește viața fără minte. Scriitorul afirmă mizeria morală a ordinii existente, deoarece majoritatea „stăpânilor vieții” și-au atins bogăția prin mijloace necinstite. Astfel de oameni aduc numai răul, așa cum Maestrul din San Francisco plătește și asigură moartea muncitorilor chinezi. Moartea personajului principal subliniază gândurile autorului. Nimeni nu este interesat de asta recent, așa că persoana influenta, pentru că banii lui nu-i mai dau putere și nu a săvârșit nicio faptă respectabilă și remarcabilă.

Lenevia acestor bogați, efeminația lor, perversia, insensibilitatea la ceva viu și frumos dovedesc accidentul și nedreptatea înaltei lor poziții. Acest fapt se ascunde în spatele descrierii timpului liber al turiștilor de pe navă, a distracției lor (principalul este prânzul), a costumelor, a relațiilor între ei (originea prințului pe care l-a cunoscut fiica personajului principal o face să se îndrăgostească ).

Compoziție și gen

„Domnul din San Francisco” poate fi privit ca o poveste pildă. Ce este o poveste (o scurtă proză care conține o intriga, un conflict și care are o poveste principală) este cunoscută de cei mai mulți, dar cum poți caracteriza o pildă? O pildă este un mic text alegoric care ghidează cititorul pe calea cea bună. Prin urmare, lucrarea în ceea ce privește intriga și formă este o poveste, iar în ceea ce privește filozofia și conținutul este o pildă.

Din punct de vedere compozițional, povestea este împărțită în două mari părți: călătoria Maestrului din San Francisco din Lumea Nouă și șederea trupului în cală pe drumul de întoarcere. Punctul culminant al operei este moartea eroului. Înainte de aceasta, descriind nava Atlantis, locuri turistice, autorul dă poveștii o dispoziție anxioasă de așteptare. În această parte, este izbitoare o atitudine puternic negativă față de Maestru. Dar moartea l-a lipsit de toate privilegiile și și-a echivalat rămășițele cu bagajele, așa că Bunin se înmoaie și chiar îl simpatizează. De asemenea, descrie insula Capri, natura ei și locuitorii locali, aceste linii sunt pline de frumusețe și înțelegere a frumuseții naturii.

Simboluri

Lucrarea este plină de simboluri care confirmă gândurile lui Bunin. Prima dintre ele este nava cu aburi Atlantis, pe care domnește o vacanță nesfârșită viata de lux, dar peste bord este o furtună, o furtună, chiar și nava în sine tremură. Așadar, la începutul secolului al XX-lea, toată societatea clocotea, traversând o criză socială, doar burghezii indiferenți continuau sărbătoarea în timpul ciumei.

Insula Capri simbolizează frumusețea reală (de aceea descrierea naturii și a locuitorilor ei este acoperită în culori calde): o țară „veselă, frumoasă, însorită” plină de „albastru zână”, munți maiestuosi, a căror frumusețe nu poate fi transmisă. în limbajul uman. Existența familiei noastre americane și a oamenilor ca ei este o parodie jalnică a vieții.

Caracteristicile lucrării

Limbajul figurativ și peisajele strălucitoare sunt inerente stilului creativ al lui Bunin; măiestria cuvintelor a artistului este reflectată în această poveste. La început, el creează o stare de anxietate, cititorul se așteaptă ca, în ciuda splendorii mediului bogat din jurul Maestrului, ceva ireparabil să se întâmple în curând. Mai târziu, tensiunea este ștearsă de schițe naturale scrise cu lovituri blânde, reflectând dragostea și admirația pentru frumos.

A doua caracteristică este conținutul filozofic și de actualitate. Bunin critică lipsa de sens a existenței elitei societății, stricarea acesteia, lipsa de respect față de ceilalți oameni. Din cauza acestei burghezii, ruptă de viața poporului și care se distra pe cheltuiala lor, doi ani mai târziu a izbucnit o revoluție sângeroasă în patria scriitorului. Toată lumea a simțit că trebuie schimbat ceva, dar nimeni nu a făcut nimic, motiv pentru care s-a vărsat atât de mult sânge, s-au întâmplat atâtea tragedii în acele vremuri grele. Iar tema căutării sensului vieții nu își pierde actualitatea, motiv pentru care povestea încă mai interesează cititorul 100 de ani mai târziu.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

În 1915, I. Bunin a scris povestea „Domnul din San Francisco”, care avea inițial titlul „Moarte pe Capri”. În mod surprinzător, lucrarea a fost scrisă în doar 4 zile. Care este povestea din spatele creării „The Mister from San Francisco”?

Rezumatul „Dl din San Francisco”

Personajul principal al poveștii este un domn fără nume de-a lungul întregii lucrări, nu este menționat nici numele, nici numele. Muncind din greu de mulți ani, domnul a acumulat o avere mare și a decis să plece într-o excursie pe o navă împreună cu soția și fiica sa. Viața pe navă este foarte măsurată: turiștii se distrează, admiră peisajul, iar cele mai interesante evenimente ale zilei pentru ei sunt micul dejun, prânzul și cina.

Nava Atlantis a adunat oameni ale căror vieți au avut, fără îndoială, succes: doamne în ținute scumpe, bărbați în frac elegante. Acești oameni sunt elita, cele mai înalte pături ale societății. Familia unui domn din San Francisco merge la Napoli, iar de acolo la Capri. Într-un hotel mic sunt bineveniți: atât proprietarii, cât și ceilalți oaspeți sunt bucuroși să-i vadă. S-ar părea că nimic nu poate tulbura liniștea acestui loc.

Dar apoi se întâmplă un lucru groaznic: după ce s-a pregătit să meargă la prânz și s-a așezat să citească ziarul, domnul se simte brusc rău și, după o scurtă perioadă de timp, moare. Dar nimeni nu regretă sincer moartea acestui om. E mai mult o pacoste pentru toată lumea. Proprietarul hotelului, care a primit recent această familie, refuză să pună cadavrul într-o cameră bună, temându-se să nu piardă fluxul de turiști. Drept urmare, corpul bărbatului este plasat într-un dulap minuscul și, în loc de sicriu, se folosește o cutie obișnuită de lemn. Și același bărbat, care acum doar câteva zile părea a fi stăpânul situației, pornește în călătoria de întoarcere pe Atlantida ca o povară inutilă pentru nimeni.

Istoria creației

Istoria creării lui „Mr din San Francisco” este foarte neobișnuită. Povestea i-a venit în minte lui Ivan Bunin când, în timp ce se plimba printr-o librărie, a văzut în vitrină lucrarea lui T. Mann „Moarte la Veneția”. Nu a cumpărat cartea, dar scriitorul și-a amintit titlul. Câteva luni mai târziu, în vizită văr, a auzit o poveste despre un american care a venit în vacanță la Capri și a murit subit. În acel moment, lui Bunin i-a venit ideea să scrie o poveste. Inspirat de această idee, s-a pus pe treabă și a creat lucrarea în timp record - doar 4 zile. Astfel, anul scris „Mr din San Francisco” este 1915.

Bunin însuși a spus că povestea a fost complet inventată. Singurul lucru care este adevărat este povestea morții unui american. Scriitorul își amintește că a fost îngrijorat în timpul scrierii lucrării și chiar a plâns la sfârșit.

Recenzii de la critici și tema principală a poveștii

Criticii și contemporanii au reacționat favorabil la poveste. Mulți au comparat talentul lui Bunin cu talentul lui Tolstoi și Cehov. Tema principală a scriitorilor este esența existenței, meschinăria și lipsa de importanță a oricărei bogății în fața morții. Autorul dă clar că viața este dată unei persoane pentru a fi fericit, pentru a fi deschis față de ceilalți oameni și pentru a încerca să se comporte corect față de ceilalți oameni. Personajului principal nu i-a păsat de sufletul său, tot ce a făcut toată viața a fost să acumuleze bogății. Și erau bani pe care îi considera garanții viata fericita. Dar, după cum sa dovedit, nu totul poate fi cumpărat. Pe nava pe care călătorea, totul s-a dovedit a fi fals. Zâmbete false ale celor din jur, personal de serviciu, pe care personajul principal i-a considerat nu oameni, ci un element al unei vieți de lux și chiar dansul pasionat al unui cuplu de îndrăgostiți, care s-a dovedit a fi doar actori angajați.

Moartea îi face pe toți egali. Poți să fii bogat și să ai toate capcanele unei vieți de lux. Pentru banii tăi îți vor zâmbi și te vor curte. Dar de îndată ce vei muri și nu mai fii o sursă de venit, ei vor uita imediat de tine.

Acest articol îi va ajuta pe școlari să scrie un eseu pe tema „Istoria creării „Domnului din San Francisco”. Articolul dă rezumat munca și, de asemenea, dezvăluie ideea principală a poveștii.

Test de lucru

DOMNUL DIN SAN FRANCISCO

Un scriitor rus este întotdeauna un european. O persoană educată nu poate să nu fie europeană și nu poate să nu absoarbă cultura mondială. Dacă aruncăm o privire și aruncăm o privire prin fereastra tăiată de Petru, atunci Europa s-a cățărat prin ea cu totul până la noi. Societatea laică a vorbit mereu în franceză încă din copilărie, citea cărți în franceză, germană, engleză, s-au abonat și la reviste. Ce putem spune despre profesori, tutori, guvernante! Tinerii au plecat la studii în Germania și Franța - Heidelberg; Koenigsberg și Sorbona erau la fel de accesibile ca universitățile lor, de la Sankt Petersburg până la Kazan. Teatrul era plin în întregime de spectacole franceze și engleze. Au mers la ape pentru tratament, au călătorit oriunde doreau. Artiștii nu se puteau lipsi de Italia și Paris. Gogol, rezident în Poltava, a scris „Suflete moarte” la Roma, Dostoievski nu a părăsit Germania. Herzen din Londra, „Clopotul” său a fost introdus în secret prin vamă, în același mod în care Senyavsky și „Arhipelagul GULAG” au fost introduse ilegal o sută de ani mai târziu. Toată lumea știa despre Revoluția Franceză. Apoi despre socialism. Dar Polonia? Răscoala poloneză din 1831 a dat o lovitură lui Nicolae Rusiei nu mai puțin decât șantierul naval Gdansk și Solidaritatea a dat-o ulterior regimului sovietic. Intelectualul rus nu s-a uitat la Mongolia sau China, dar a fost mereu informat și auzit despre treburile europene, de la moda redingotei sau cărucior până la moda ideilor și revoluțiilor. Pușkin nu i s-a permis niciodată să plece în străinătate, oricât de dornic ar fi fost, dar cu imaginația sa a ajuns în Spania, Anglia și chiar în Statele Unite - și, apropo, și-a publicat primele poezii nu în nicio revistă, ci în Vestnik Evropy. . Veșnica dispută dintre occidentali și slavofili s-a încheiat întotdeauna nu în favoarea acestora din urmă: societatea încă privea Europa și învăța din ea, și nu în Kostroma sau Samara.

Rătăcirea este în natura artistului, în sângele lui - o, farmecul acestor rătăciri tinere! Este neglijent să mergi la Dumnezeu știe unde, ascultând de propria chemare, doar de un nume geografic, sau despărțind un prieten, sau, altfel, dus de un chip de femeie trecător, sări în trăsură și ajungând a doua zi dimineață la Sankt Petersburg. , în Riga, oriunde. Luați o băutură la bufetul gării cu ofițerii marinari și - cu ei - deja la Sevastopol: Primbul, Malakhov Kurgan, Chersonesos, Balaklava. Și apoi - Crimeea: aproape pe jos, pe un măgar tătar, pe boi - după cum se vede - Bakhchisarai, Yayla, Poarta Baydar și marea, marea, în sfârșit, domnilor buni! Yalta, Miskhor, Oreanda, Massandra, sherry adevărat și brut adevărat!.. Unde se duce nava ta? La Odesa?.. Când?.. Pleci deja?.. N-ar trebui să mergem la Odesa?.. Odesa, port, scări, salutări lui Alexandru Sergeevici!.. În tramvai, în drum spre Bolshoy Fontan , există o anumită doamnă drăguță , o nerusă, care pune abil fraze ușoare, s-a dovedit a fi soția vreunui scriitor... Stai, poți să-ți petreci noaptea la noi... Altfel, poți să ieși și afară. pe jos până la un foc de țigănci în stepa de pe litoral, prindeți-vă privirea asupra ochilor negri și veseli de fetiță și, de asemenea, petreceți noaptea chiar pe pământ, pe fân, înfășurat de jos și de sus într-o haină veche de piele de oaie care pute a lână arsă ... Și Kiev! Nipru! Sărut, stând pe dealul Vladimirskaya în buruieni cu Lida Vashchuk sau cum ar fi numele ei!...

Și acolo, mai departe, Kanev, mormântul lui Kobzar - se dovedește ce poet bun era Taras Shevchenko! Și ce soartă s-a întâmplat, o viață amară de adversitate... Lumea din jur este imensă, trebuie să mergi la piramide, sau în Palestina, Țara Sfântă, să vezi totul, să privești în jur cu ochii tăi.

Bunin a avut o pasiune pentru călătorii și vagabondaj toată viața. Trebuie să fi fost din plimbările sale din tinerețe pe jos sau călare prin câmpurile, pădurile și satele din jur că a dezvoltat o dorință de mișcare liberă și solitară, uitându-se entuziasmat și intensificat în familiar, observând fiecare lucru mic și fixându-l în sine. , descriindu-l în cuvinte. Călătoria este o pasiune pentru locuri noi, aventuri, orașe, oameni necunoscuti, natură, elemente - furtuni, viscol, dorința de a experimenta totul, de a fi unul și celălalt, ca un artist, în diferite roluri, de a fi vânător și un joc, uneori jucând viața însăși, - „există răpire în luptă și abisul întunecat pe margine” - pentru a cuceri spațiul, elementele, adversarii, femeile, întreaga societate - să fii lacom, străduitor, curajos, să ardă. Pe drum, la fereastră, compune deosebit de bine, verifică ce și-a plănuit și repetă. Rămâi singur cu tine, cu gândul tău iubit - munți, câmpuri, păduri, sate, cai, lumini, nori, apusuri - totul trece, trece, dar este prezent și acționează, ca muzica. Așa trebuie să fi călătorit Pușkin, Byron, Lermontov și tânărul Tolstoi. „Și munții! - spune Olenin în „Cazaci”. - Și munții!...”

Ivan Alekseevici a călătorit în Italia, Turcia, Balcani, Grecia, Palestina, Algeria, Tunisia, a ajuns în India, Ceylon. Iubea navele cu aburi, porturile, insulele, oceanul, mările noi și pământurile noi. Desigur, a văzut cât de stratificat, izbitor în contrastele sale lumea modernă cât de diferit trăiesc în ea oameni diferiti. Este general acceptat că problemele sale sociale, politica și luptele sociale nu au fost niciodată atinse. El însuși a recunoscut cu sinceritate: „Nu am atins actualitatea politică și socială în lucrările mele, nu am aparținut vreunei școli literare, nu m-am numit nici decadent, nici simbolist, nici romantic, nici realist și totuşi de soarta scriitorului rus depinde ultimele decenii depindea adesea dacă se afla într-o luptă cu sistemul politic existent, dacă provine din „popor”, dacă se afla în închisoare, în exil sau de participarea sa la acea „revoluție literară”, care, în cea mai mare parte, , din cauza imitației Europei de Vest - a fost atât de zgomotos contrafăcut în acești ani în rândul vieții urbane care se dezvoltă rapid din Rusia, al noilor ei critici și al noilor cititori din tânăra burghezie și tânărul proletariat. În plus, nu m-am mișcat prea mult în mediul literar. Am trăit mult în sat, am călătorit mult în Rusia și în străinătate... Eu, așa cum spunea Saadi, am încercat să cercetez fața lumii și să las în ea „amprenta sufletului meu”, mă interesa psihologic, întrebări religioase, istorice.”

În 1915, Ivan Alekseevich Bunin avea deja patruzeci și cinci de ani. Este vesel, grațios, duce o viață externă și interioară intensă. Există un război în lume, Rusia îl pierde sub ochii noștri, milioane de oameni mor și suferă, dar niciunul dintre cetățenii ruși obișnuiți, ca de obicei, nu poate face nimic. Bunin spune, vorbind cu ruda lui Pusheshnikov (acesta este al lor - Vasilyevskoye, Glotovo, Pusheshnikov): „Sunt scriitor, dar ce semnificație are vocea mea? Absolut niciuna. Toți acești Brian și Milyukov vorbesc, dar nu ne referim la nimic. Ei conduc milioane de oameni la sacrificare și nu putem decât să fim indignați, nimic mai mult. Sclavie antică? În zilele noastre sclavia este așa, în comparație cu care sclavia antică este un simplu fleac.” Bunin și-a editat lucrările colectate, a scris poezii și povestiri, cartea sa a fost publicată în primăvară carte noua„Paharul vieții”. Vizitează Sankt Petersburg, se întâlnește cu Gorki, Chukovsky, Repin. El recitește „Cuibul nobil” al lui Turgheniev și rămâne nemulțumit, deși îl iubește și îl onorează pe Turgheniev toată viața. Și cumva, în agitația orașului, la Moscova, în vitrina unei librării, vede accidental coperta cărții lui Thomas Mann „Moarte la Veneția” - titlul a dat „atunci, deja în regiunea Oryol, un impuls mișcarea asociativă a gândirii”, își aminti el moarte subită un american din Capri, „și a decis imediat să scrie „Moarte pe Capri”, ceea ce a făcut în patru zile”.

În jurnal era o înregistrare:

„În perioada 14-19 august am scris povestea „Dl din San Francisco”. Am plâns în timp ce scriam finalul... Am inventat San Francisco și orice altceva (cu excepția faptului că un american chiar a murit după cină la Kwisisan).

M-am inventat și am plâns, scriind finalul!

Ulterior, Bunin a editat povestea de multe ori, a scurtat-o, a curățat-o în general, lucrarea urma să fie finalizată în mai mult de patru zile; Dar, - am spus deja, se obișnuia, s-a învățat singur să scrie povești ca poezia - dintr-o dată, într-o turnare, deodată, și chiar și aceasta, foarte groasă, densă și diluată ca un bulion cu apă clocotită, s-a dovedit. a fi uriaș, o poveste întreagă, - la urma urmei, el strânge pumnul și bate cu pumnul, această uimitoare, una dintre cele mai faimoase povești din lume, tradusă peste tot. limbi umaneși cunoscută de toată lumea.

Puterea lui Bunin, tehnica lui Bunin și principiul (deja verificat, dovedit) de a scrie ca despre nimic, fără un complot lung, „dezvoltarea” personajelor și adaptarea la orice altă direcție decât direcția propriei gânduri - totul a apărut aici într-un formă perfectă, completă.

Toată emoția lui din viața modernă, din spectacolul lumii întregi, este investită în descrierea unei nave puternice, Atlantis (similar cu Titanic), care navighează din Lumea Nouă în Europa. Viscol de gheață, iarnă, ocean, furtună - nimic nu este înfricoșător pentru navă, „care arată ca un hotel imens cu toate facilitățile - cu un bar de noapte, cu băi orientale, cu propriul ziar” - se pare că nava este un simbol al civilizației mondiale a secolului al XX-lea, mașinărie , foarte tehnică, cu o umanitate stratificată, divizată - de la furzatori, transpirați la mașinile teribile și infernale ale navei din pântecele ei, până la publicul din primele clase, înecându-se în luxul și confortul vieții, până la domnul în vârstă de 58 de ani din San Francisco, un om bogat, care „abia și-a început viața”. „Până atunci, el nu a trăit, ci doar a existat, deși foarte bine, dar încă își punea toate speranțele în viitor.”

Oh, acesta este viitorul lui Bunin! Un timp necunoscut, în care nu crede niciodată - pentru că știe despre unitatea Timpului, vremea antichității îi este la fel de aproape ca azi sau ieri - nu există nicio diferență și totul este în zadar. Mâine este necunoscut, imprevizibil. Tot luxul și fericirea de a călători printr-o furtună oceanică înghețată, pe o navă sigură și luxoasă - o miniatură a lumii pământești, care se repezi prin golul înghețat al spațiului. Citiți toate aceste descrieri zgârcite, reținute și succinte ale navei de către Bunin cu un sentiment de plăcere artistică și înțelegeți cât de mult îi plăcea lui însuși totul, fiecare lucru mic, fiecare figură - cel puțin fiicele maestrului, aceste ritualuri aproape religioase ale mic dejunuri, prânzuri, cine, plimbări și apoi - insulele Capri, unde a aterizat domnul din San Francisco, hoteluri - bineînțeles, toate acestea sunt impresii personale, amintirile scriitorului însuși, care a vizitat atât de mult Capri. . „Pe această insulă în urmă cu două mii de ani a trăit un om care era nespus de rău în satisfacerea poftei sale și, dintr-un motiv oarecare, avea putere asupra a milioane de oameni, provocându-le cruzimi peste orice măsură, iar omenirea și-a amintit de el pentru totdeauna și mulți, mulți vin. din toate colțurile lumii, uitați-vă la rămășițele casei de piatră în care a locuit pe unul dintre cele mai abrupte versanți ale insulei.”

Din anumite motive, autorul își amintește de tiranul roman Tiberius - de ce? Despre lux și desfrânare, despre sclavie, fericire patriciană și bătrânețe sărăcită spiritual, care au dus-o pe marea Roma la cădere - pentru ce?...

Domnul din San Francisco face ce și cum vrea - și-a realizat viitorul așteptat, o călătorie fericită pe această navă și unde a visat.

Şi ce dacă? Ce?.. Pregătirea pentru o cină elegantă la hotel, descriind cum să te îmbraci pentru ea, apoi un trabuc de lux după-amiază, o sală de lectură confortabilă, liniștită și luminoasă, un ziar, într-un scaun adânc de piele... Și ce?. . Şi asta-i tot. „Proprietarul s-a repezit de la un oaspete la altul, încercând să-i rețină pe cei care fugeau și să-i liniștească cu asigurări grăbite că este așa, un fleac, un mic leșin cu un domn din San Francisco... Dar nimeni nu l-a ascultat, mulți au văzut cum lacheii și clopoții îi smulgeau cravata, vesta, smokingul mototolit și chiar, din anumite motive, pantofii de bal din picioare de mătase neagră cu picioare plate. Și încă a luptat. A luptat cu insistență împotriva morții, nevrând niciodată să cedeze ei, care căzuse asupra lui atât de neașteptat și de nepoliticos. A clătinat din cap, a șuierat de parcă ar fi fost înjunghiat de moarte, și-a dat ochii peste cap ca un bețiv... Când a fost dus în grabă și așezat pe patul din camera patruzeci și trei - cel mai mic, cel mai rău, cel mai umed și mai rece. , la capătul coridorului inferior - a venit fiica lui în fugă, cu părul lejer, cu pieptul gol ridicat de un corset, apoi o soție mare, deja îmbrăcată complet la cină, a cărei gura era rotundă de groază... Dar apoi el a încetat să mai scuture din cap.”

Persoana în esență nu mai este acolo, dar minciunile, convențiile și „ordinea”, astfel încât totul să fie așa cum trebuie, încă îl înconjoară: proprietarul, lacheii, oaspeții, cina, chiar părțile costumului său, că părul curgător și corsetul fiicei sale.

Moartea, domnilor, moartea stă și se apleacă asupra tuturor, ne strigă scriitorul cu cuvinte încleștate, dar voi ce rămâne? ce faci? La urma urmei, totul este deșertăciune și deșertăciune înaintea imaginii Doamnei Moarte.

Această poveste puternică, simbolică la nivel global, care a șocat mii de cititori timp de mulți ani, nu a putut să nu fie profund personală: scriitorul nu poate să nu fie în momentul creativității cu personajul său și să nu experimenteze mai întâi descrierea a ceea ce trăiește personajul. Bunin însuși se gândea deja prea mult la moarte până în 1915, a înțeles prea multe despre viață și moarte. Acest lucru personal ne este transmis și așa ne strânge inimile.

Nu numai că își amintește de tiranul Tiberiu și de deșertăciunea tuturor bogățiilor, puterii și ispitelor lumii și că la finalul poveștii apare Diavolul însuși, dar se descoperă și Fecioara Maria: „... deasupra drumului. , în grota zidului stâncos al Monte Solaro, toate luminate de soare, toate în căldura și splendoarea lui, stătea în haine de ipsos albe ca zăpada și într-o coroană împărătească, aurie-ruginită de vreme, Maica Domnului, blândă și milostivă, cu ochii înălțați la cer, spre veșnicele și fericitele sălașuri ale fiului ei de trei ori binecuvântat. Și-au dezvăluit capetele - și laudele naive și pline de bucurie s-au revărsat către soare, spre dimineața, către ea, Mijlocitoarea Neprihănită a tuturor celor care suferă în acest rău și lume minunatăși s-a născut din pântecele ei în peștera din Betleem, într-un adăpost al unui păstor sărac, în țara îndepărtată a lui Iuda...”

„În această lume rea și frumoasă...” - aceasta este povestea despre această lume.

Și cum rămâne cu nefericitul și deșertul mort, domnul din San Francisco?... „Trupul bătrânului mort din San Francisco se întorcea acasă, în mormânt, pe țărmurile Lumii Noi. După ce a experimentat multă umilință, multă neatenție umană, după ce și-a petrecut o săptămână mutandu-se dintr-un magazin portuar în altul, a ajuns din nou pe aceeași navă faimoasă pe care atât de recent, cu atâta cinste, a fost transportată în Lumea Veche. . Dar acum îl ascundeau de cei vii - l-au coborât adânc într-un sicriu smolat într-o cală neagră. Și iarăși, nava a pornit din nou în lunga sa călătorie pe mare.”

„Ai simțul unei nave!” - a exclamat Balmont, lăudând povestea lui Bunin.

Se poate adăuga că Bunin a avut același sentiment pentru un tren, o gară, o căruță, un cal și un drum în general. Dar senzația oceanului și a cerului? - Dacă astfel de sentimente separate și speciale sunt posibile. Cu toate acestea, este posibil, desigur, la fel ca un sentiment special, o dependență de soare, notat în horoscopul „Scorpion”.

„Noaptea a navigat pe lângă insula Capri, iar luminile lui erau triste, dispărând încet în marea întunecată pentru cei care le priveau de pe insulă. Dar acolo, pe navă, în sălile luminoase strălucind de candelabre, era, ca de obicei, un bal aglomerat în acea noapte.”

...Din nou, un bal înghesuit, candelabre, strălucire, - nimic nu vă va pătrunde, domnilor, - de parcă autorul ar vrea să exclame la final.

„El a fost acolo în a doua și a treia noapte – din nou în mijlocul unui viscol furiș, care mătura oceanul care zumzea ca o masă funerară, iar munții plângeau din cauza spumei argintii. Nenumărații ochi de foc ai navei abia se vedeau în spatele zăpezii Diavolului, care privea de pe stâncile Gibraltarului, de la porțile stâncoase ale două lumi, corabia plecând în noapte și viscol. Diavolul era uriaș, ca o stâncă, dar și nava era uriașă, cu mai multe niveluri, cu mai multe țevi, creată de mândria Omului Nou cu inimă veche.”

Și din nou autorul surprinde detaliile precise și bogate ale navei, burta ei infernală și revine cu insistență din nou la vacanța care domnește pe ea, dar pica acolo doar unul, dar plin de tristețe, picătură-detaliu, colorând întreaga soluție roz-sclipitoare. cu o nuanță mohorâtă: „Și din nou zvâcniți dureros și uneori ciocniți convulsiv printre această mulțime, printre strălucirea luminilor, mătăsurilor, diamantelor și umerilor goi feminini, o pereche subțire și flexibilă de îndrăgostiți angajați: o fată păcătos de modestă, cu genele căzute. , cu o coafura nevinovata, si un tanar inalt cu negru, parca cu parul strans, palid de pudra, in cei mai eleganti pantofi din piele lacuita, intr-un frac ingust cu coada lunga - un barbat frumos, aratand ca o lipitoare uriasa. . Și nimeni nu știa nici că acest cuplu s-a săturat de mult să pretindă că suferă chinul lor fericit în fața muzicii nerușinate de triste, fie că stătea adânc, adânc sub ei, în fundul calului întunecat, în vecinătatea sumbrei și măruntaiele sufocante ale navei, biruite de întuneric, ocean, viscol...”

Din nou minciuni, domnilor! Din nou, nepăsare criminală copilărească, necunoaștere a adevărului, speranțe goale. Pentru ce? - lasa-ma sa intreb. - La care?..

Bunin nu s-a putut abține să nu înțeleagă - a văzut și a înțeles că întreaga lume familiară, veche, tot ceea ce iubea, a lui, Rusia sa cu tot felul ei de viață, istoria, oamenii, regatul - totul se muta în gura Diavolului. . A simțit atât de mult, atât de profund a simțit îngroșarea nenorocirii în aer, încât nu se putea exprima altfel decât în ​​povești dure, crude, în principal despre satul rusesc, și cele mai triste poezii. Aproape toate poeziile din 1916, - Bunin a dat multe la revistă nouă„Cronica” a lui Gorki - străpungător de tristă, amară, lipsită de bucurie.

Proprietarul a murit, casa este plină,

Vitriolul înflorește pe sticlă,

Hambarul este plin de urzici,

Berăria, de mult goală, este deschisă,

Și gunoiul de grajd fumează prin hambare...

Căldură, suferință... Unde zboară?

Un câine fără stăpân care trece prin moșie?

Gătit pe scheletul gol

Bufnițele bătrâne petrec noaptea

În timpul zilei, turlele țipă în plopi,

Dar tăcerea este atât de adâncă

Parcă nu există oameni pe lume...

Râul cald este puțin adânc,

O mare de rugină se îngălbenește în stepă...

Și zboară - părțile lui șuieră,

Și spumă curge din limbă.

Zburând ca o săgeată prin curte,

Privirea arzătoare este sângeroasă și tulbure.

Colții este dezgolit, există un lanț în jurul gâtului...

Doamne miluiește, Hristoase mântuiește,

Câinele și-a pierdut cumpătul, câinele a înnebunit!

Secara arde, bobul curge,

Dar cine va culege și va tricota?

Aici se revarsă fum, sună alarma,

Dar cine va decide să-l umple?

Iată că vine armata stăpânită de demoni

Și, ca și Mamai, va trece prin toată Rusia...

Dar lumea este goală - cine va salva?

Dar nu există Dumnezeu - cine ar trebui pedepsit?

Aceasta se numește - " Eve».

Și aici - " Bunicul în tinerețe", anul este și al 16-lea:

Aceasta este casa, acum o sută de ani,

Era plin de strămoșii mei,

Și era dimineață, soare, verdeață, grădină,

Rouă, flori și părea viu

Toți ochii întunecați în oglinzi

Dormitor rustic bogat

Pe camisolul tău, pe frumusețea sprâncenei tale,

Minunat, cu grija feminina

Pudrat cu orez, parfumat,

Între timp, mirosul de urzici fierbinți

De sub fereastra deschisă și sunetul

Solemn și festiv fericit.

Amintit că la timp

Se va plimba pe aleile pe unde curge

O briză încălzită de soare din câmpuri

Și culoarea aurie este zdrobită

La umbra mestecenilor care se răspândesc,

Unde pe pâlcuri de trandafiri sălbatici,

În beatitudinea strălucirii orbitoare,

Albinele beau miere caldă,

Unde oriolul țipă atât de puternic,

Apoi cântă cu ocarina,

Și în depărtare, în spatele meterezelor grădinii,

Oamenii se grăbesc, iar ea este cea mai frumoasă dintre toate,

Subțire, elegantă și modestă,

Cu focul unei priviri coborâte.

Toate aceleași motive familiare Bunin, același Bunin. Dar, totuși, nu în întregime - în alte poezii ale acestui timp - despre Orient, Hoarda, bazată pe folclor, istorie, religie - pesimism deschis, tristețe, presimțire.

„Sfântul Procopie”

A fost o anumită iarnă, mai aspră decât toate iernile.

Miezul și vântul furtunos sunt de nesuportat,

Și zăpadă mare a căzut pe pământ,

Și templele sunt umplute, și nu numai

Pe drum, dar și în orașe am înghețat

Vite și bărbați fără număr.

Și păsările padahu sunt moarte pe acoperiș.

Pentru a fi în acele zile:

Sfântul cu trupul său de rămas bun

Am suferit enorm de pe urma acelei ierni.

Într-o zi a venit

La templele săracilor și nevoilor

Încălzește-te cu ei, dar simți

Sosirea lui, voi închide ușile

Ușa este în fața lui și în fața lui

Biyahu și strigând: - Pleacă de aici!

Pleacă, Yurode! - E în colţ

Veți găsi câini pe zăpadă și paie,

Și întinde-te în mijlocul lor, dar fugi

Aceia îl psihic. Și întoarce-te din nou

Sfântul este în vestibulul bisericii și stă jos,

Îndoit și tremurând și disperat

Mântuire pentru tine. - Binecuvântat

Numele Domnului! Psi și oamenii -

Unul în ferocitate și inteligență.

Astfel s-a încheiat o epocă.

Așa a început altul.

Cea mai mare parte nebună a vasului cu aburi mondial, care se repezi prin noapte, viscol și oceanul etern, se muta în iad în gură. Psi și Oamenii uniți în ferocitate.