샌프란시스코 출신의 부닌. 샌프란시스코 Bunin의 Mr. 이야기 창조의 역사

그의 작품에서 I.A. Bunin은 아내와 딸과 함께 유럽을 여행하는 샌프란시스코의 한 신사에 대한 이야기를 들려줍니다. 가족은 "아틀란티스"라는 상징적 이름을 가진 배를 타고 항해하고 있습니다. 모든 것이 계획되어 있으므로 사고가 발생할 여지가 없습니다. 언뜻 보면 주인공의 여정을 바탕으로 줄거리가 구성되어 있는 것처럼 보이지만 그렇지 않습니다. 작가가 독자에게 전달하고 싶었던 이야기의 주요 아이디어는 사회에서 인간의 역할과 모든 사람의 연약하고 영생이 아닌 부와 권력의 진정한 의미입니다.

작품의 주인공은 샌프란시스코 출신의 신사로 58세의 부자이다. 캐릭터는 자신이 속한 사회 계층의 모든 대표자를 의인화하기 때문에 이름이 없습니다. 돈으로 행복을 사려고 노력하는 사람들은 자신을 사치품으로 둘러싸서 자신을 속입니다. 작품에서 그러한 속임수의 한 예는 묘사하기 위해 고용된 한 쌍의 배우입니다. 진정한 사랑. 배를 지배하는 것은 거짓말이다.

샌프란시스코에서 온 신사의 이미지에서 우리는 다음과 같은 것을 볼 수 있습니다. 부정적인 특성. 우리의 영웅은 끈질긴 사람이며 일의 중요성을 이해하고 포기하지 않습니다. 그는 자신의 일에 전념하여 상당한 성과를 거두었습니다. 나는 그 욕망을 믿는다 더 좋은 삶, 비난받을 수 없으므로 샌프란시스코에서 온 신사가 한 일은 칭찬받을 가치가 있습니다. 그는 자신과 가족을 위해 평생을 일해왔으며 휴식을 취할 자격이 있었습니다.

그러나 모든 긍정적인 인간 특성에도 불구하고 캐릭터는 자신이 속한 사회의 특성을 구현합니다. 그는 이기적이고, 권력에 탐욕스럽고, 오만하고, 냉소적입니다. 자신의 의견이 진실이라고 생각하면 부끄러워하지 않고 자신의 우월함을 공개적으로 선언합니다. 영웅은 자신을 다른 사람보다 우선시하며 이는 그와 동등한 위치에 있지 않은 사람들뿐만 아니라 다른 국가에도 적용됩니다. 인생을 즐기다 주인공그 일시적인 것을 잊어 버립니다. 그리고 "갑자기"라는 부사가 강조하는 갑작스럽고 비논리적 인 죽음이 샌프란시스코에서 온 신사를 덮칩니다. 그는 죽고 중요성, 권력, 권위를 가장한 모든 것이 그와 함께 죽습니다.

존경하고 존경받는 신사인 그는 구세계로 항해하다가 모든 사람에게 잊혀지고 버림받은 어둡고 습한 곳에서 신세계로 돌아옵니다. 가족들만이 그를 위해 눈물을 흘렸지만 어느 정도 거짓이었다고 생각합니다. 아마도 그들은 샌프란시스코의 신사가 없으면 부유하고 귀족적인 사회가 그들을 거부할 것이라는 것을 깨달았기 때문에 울었을 것입니다. 그의 예를 통해 주인공은 죽음 이후의 모든 부와 권력이 무엇을 의미하는지 보여주었습니다. 아무것도 아님. 작품의 주인공이 죽은 후에도 작가는 이야기를 멈추지 않고 계속해서 글을 쓴다. 이것이 독자로 하여금 샌프란시스코의 신사는 끊임없이 움직이는 삶의 흐름의 일부일 뿐이라는 것을 이해하게 만드는 것입니다. 그리고 그의 죽음은 모든 것에 대해 너무나 중요하지 않게 됩니다 외부 세계그리고 그 주변의 모든 사람들을 위해서.

요약하자면, 죽음 이후에는 모든 사람이 평등하다고 말하고 싶습니다. 그러므로 자신 안에 있는 사람을 파괴하거나 비열한 유혹에 굴복해서는 안 됩니다. 인생은 짧습니다. 즉, 매 순간을 감사해야 하며 물질적 부를 우선시해서는 안 됩니다.

샌프란시스코에서 온 신사에 관한 에세이

Bunin은 돈 세계의 대표자를 묘사했습니다. 신사는 중국인들의 고용 노동력 덕분에 큰 재산을 얻었고, 상세한 항로를 따라 세계 일주 크루즈를 타고 휴식을 취하기로 결정했습니다. 편안한 여행과 즐거움, 휴식을 위해 그가 선택한 배 '아틀란티스'에서 상갑판의 엘리트 대중들은 매일 부지런히 식욕을 돋우고, 과식 후에는 목욕과 기타 절차를 밟고, 과식으로 인한 소화 장애로 고생합니다. , 다시 산책을 하여 식욕을 회복하세요.

승객들은 맛있는 요리와 값비싼 음료를 즐기며 저녁 엔터테인먼트를 특별하게 준비합니다. 매일은 엄격하게 정해진 순서에 따라 진행됩니다. 일등석 승객의 생활은 평온하고 쉽습니다. 그들은 사치품으로 둘러싸여 있습니다. 그리고 신사는 주변 사람들과 같은 방식으로 시간을 보냅니다. 당신은 춤추는 커플이 돈을 위해 행하는 사랑처럼 이 "조화"에서 뭔가 잘못된 것을 느낄 뿐입니다.

샌프란시스코 출신의 존경받는 신사의 모습은 그의 본질에 해당합니다. 그의 치아에 금 충전물, 은색 같은 콧수염, 피부색 상아, 진주색 머리카락이 남아 있습니다. 모습비용과 생존 가능성을 보여줍니다. 눈에 대한 설명이 없어서 얼굴만 가면과 같습니다. 그 캐릭터는 삶이 비영적이고 원시적인 주변 사람들처럼 비인격적이기 때문에 이름이 없습니다. 이 개인들은 오로지 금전적인 측면에서만 삶의 가치를 결정합니다. 그러나 자연은 돈의 힘에 굴복하지 않고 많은 돈을 주고 산 휴가를 망친다.

바다는 폭풍우가 몰아치고 뱃멀미에 시달리고 있습니다. 신사는 여행에 실망했습니다. 이렇게 값비싼 휴가는 즐거움을 가져다주지 않습니다. 그는 아름다움을 감상할 수 없기 때문에 단조로워 보이는 광경과 박물관에 짜증을 낸다. 그의 존재에 대한 공포에 대한 인식은 그의 갑작스런 죽음 직전에야 그에게 다가온다. 그러나 그가 즐겁게 살기로 결심한 것은 58세가 되어서야였다.

운명은 그의 계획을 방해했습니다. 그리고 죽은 노인의 시신은 더 이상 일등석이 아닌 집으로 돌아오고, 다른 시신을 어둡게하지 않기 위해 수줍게 물속 상자에 숨겨져 있습니다. 마치 그가 존재하지도 않았던 것처럼 모두가 그에 대해 잊어버립니다. 이야기의 마지막에 지브롤터의 바위에 비친 빛은 잃어버린 문명의 이름을 붙인 범선을 지켜보고 있는 악마의 눈과 닮았다. 이는 영성이 결여된 자본의 세계가 사람들을 자멸의 길로 인도하기 때문에 상징적이다.

몇 가지 흥미로운 에세이

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Kutuzov는 항상 보로디노 전투의 러시아 군인을 자국과 가족의 용감하고 용감하며 충성스러운 수호자라고 말했습니다. 우리 군대의 주요 승리 세력은 바로 이러한 군인의 주요 자질이라고 말할 수 있습니다.

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Bunin의 이야기 "샌프란시스코에서 온 씨"는 죽음이 있기 전에 모든 것이 어떻게 평가 절하되는지에 대한 이야기를 들려줍니다. 인간의 삶부패하기 쉬우므로 헛되이 낭비하기에는 너무 짧으며 이 유익한 이야기의 주요 아이디어는 인간 존재의 본질을 이해하는 것입니다. 이 이야기의 주인공의 삶의 의미는 자신의 기존 부로 모든 것을 살 수 있다는 자신감에 있지만 운명은 다르게 결정되었습니다. 우리는 계획에 따라 "샌프란시스코 출신의 Mr."라는 작품에 대한 분석을 제공하며, 이 자료는 11학년 문학 통합 국가 시험을 준비하는 데 유용할 것입니다.

간략한 분석

집필 연도- 1915년

창조의 역사– 상점 창에서 Bunin은 우연히 Thomas Mann의 책 "베니스에서의 죽음"의 표지를 발견했는데, 이것이 이야기를 쓰는 원동력이 되었습니다.

주제– 삶과 죽음, 부와 가난, 권력과 무의미함 등 모든 곳에서 사람을 둘러싼 반대가 작품의 주요 주제입니다. 이 모든 것은 저자 자신의 철학을 반영합니다.

구성– <샌프란시스코에서 온 미스터>의 문제는 철학적 성격과 사회정치적 성격을 모두 담고 있다. 저자는 사회의 다양한 계층의 관점에서 존재의 나약함, 정신적, 물질적 가치에 대한 인간의 태도를 성찰합니다. 이야기의 줄거리는 주인의 여정으로 시작되고, 클라이맥스는 그의 예상치 못한 죽음이며, 이야기의 결말에서 작가는 인류의 미래에 대해 성찰합니다.

장르– 의미 있는 비유가 담긴 이야기.

방향– 현실주의. Bunin의 이야기는 깊은 철학적 의미를 갖습니다.

창조의 역사

Bunin의 이야기 창작 역사는 Thomas Mann의 책 표지를 본 1915년으로 거슬러 올라갑니다. 그 후, 그는 여동생을 방문하고 표지를 기억했습니다. 어떤 이유로 카프리에서 휴가를 보내는 동안 발생한 미국 휴가객 중 한 사람의 죽음과의 연관성을 불러 일으켰습니다. 그는 즉시 이 사건을 설명하기로 갑작스러운 결정을 내렸습니다. 그는 가능한 한 가장 짧은 시간에 이 사건을 설명했습니다. 이 이야기는 단 4일 만에 작성되었습니다. 사망한 미국인을 제외하고 이야기에 나오는 다른 모든 사실은 완전히 허구입니다.

주제

“샌프란시스코에서 온 신사”에서는 작품 분석을 통해 다음과 같은 점을 강조할 수 있습니다. 이야기의 주요 아이디어, 삶의 의미, 존재의 본질에 대한 작가의 철학적 성찰로 구성됩니다.

비평가들은 철학적 이야기의 본질을 자신의 방식으로 해석하면서 러시아 작가의 작품에 열광했습니다. 이야기의 주제- 삶과 죽음, 가난과 사치, 인생을 헛되이 살았던 이 영웅에 대한 묘사는 계급으로 나누어진 사회 전체의 세계관을 반영합니다. 모든 물질적 가치를 소유하고 판매되는 모든 것을 구입할 기회를 가진 상류 사회에는 가장 중요한 것, 즉 영적 가치가 없습니다.

배 위에서 진심 어린 행복을 표현하는 춤추는 커플도 가짜다. 사랑을 연기하기 위해 산 배우들입니다. 진짜는 아무것도 없고, 모든 것이 인위적이고 가짜이며, 모든 것이 구매된 것입니다. 그리고 사람들 자신은 거짓되고 위선적이며 얼굴이 없습니다. 이름의 의미이 이야기.

그리고 주인은 이름이 없고 그의 삶은 목적이 없고 공허하며 어떤 이익도 가져오지 않으며 다른 하급 계급의 대표자들이 만든 이익만을 사용합니다. 그는 가능한 모든 것을 사고 싶었지만 시간이 없었고 운명은 제멋대로였고 목숨을 앗아갔습니다. 그가 죽으면 그를 기억하는 사람은 아무도 없고, 가족을 포함한 주변 사람들에게 폐를 끼칠 뿐입니다.

요점은 그가 죽었다는 것입니다. 즉, 그에게는 부, 사치, 권력 또는 명예가 필요하지 않습니다. 그는 고급스러운 상감 관이나 간단한 탄산 음료 상자 등 자신이 어디에 누워 있는지 신경 쓰지 않습니다. 그의 삶은 헛된 것이었고, 진실하고 진실한 인간의 감정을 경험하지 못했고, 금송아지 숭배에서 사랑과 행복을 알지 못했습니다.

구성

이야기의 전개는 다음과 같이 나누어진다. 두 부분: 신사가 배를 타고 이탈리아 해안으로 항해하는 방법과 같은 신사가 관 속에서만 같은 배를 타고 돌아오는 여정.

첫 번째 부분에서 영웅은 돈으로 살 수 있는 모든 가능한 혜택을 누리며 호텔 방, 고급 요리 및 기타 모든 삶의 즐거움 등 최고의 혜택을 누리게 됩니다. 신사는 돈이 너무 많아서 아무것도 부인하지 않는 가족, 아내, 딸과 함께 2 년 동안 여행을 계획했습니다.

그러나 클라이막스 이후 영웅이 갑작스러운 죽음을 맞이하면 모든 것이 극적으로 변합니다. 호텔 주인은 신사의 시체를 자신의 방에 두는 것을 허용하지 않으며 이를 위해 가장 저렴하고 눈에 띄지 않는 방을 할당했습니다. 신사를 담을 만한 괜찮은 관조차 없고, 그는 어떤 종류의 음식을 담는 용기인 일반 상자에 넣어졌습니다. 신사가 상류 사회 사이에서 행복하게 갑판에 있던 배에서 그의 자리는 어둠의 요새에만 있습니다.

주요 등장인물

장르

“샌프란시스코 출신의 Mr.”는 간단히 다음과 같이 설명할 수 있습니다. 장르 이야기아, 그런데 이 이야기는 심오한 철학적 내용으로 가득 차 있어서 다른 부닌의 작품과는 다르다. 일반적으로 Bunin의 이야기에는 자연에 대한 설명이 포함되어 있습니다. 자연 현상, 그 생동감과 현실감이 눈에 띕니다.

같은 작품에는 이 이야기의 갈등을 엮어주는 주인공이 있다. 그 내용은 사회의 문제, 사회의 타락에 대해 생각하게 만듭니다. 사회는 단 하나의 우상, 즉 돈만을 숭배하고 영적인 모든 것을 포기한 영혼없는 상업 존재로 변했습니다.

전체 이야기는 하위에 있습니다. 철학적 방향 , 그리고 플롯별로- 이것은 독자에게 교훈을 주는 교훈적인 비유입니다. 하층민이 빈곤에 시달리고, 상류층이 무의미하게 목숨을 낭비하는 계급사회의 불의는 결국 하나의 결말로 귀결되고, 죽음 앞에는 모두가 가난하든 부자든 평등하며 어떤 돈으로도 살 수 없습니다.

Bunin의 이야기 "샌프란시스코에서 온 씨"는 그의 작품에서 가장 뛰어난 작품 중 하나로 간주됩니다.

작업 테스트

평점 분석

평균 평점: 4.6. 받은 총 평점: 769.

I. Bunin은 해외에서 높이 평가되는 러시아 문화의 몇 안되는 인물 중 한 명입니다. 1933년에 그는 상을 받았다. 노벨상문학에서 "그는 러시아 고전 산문의 전통을 발전시키는 엄격한 기술을 위해." 이 작가의 성격과 견해에 대해 서로 다른 태도를 가질 수 있지만, 그가 미술 분야에서 탁월한 능력을 갖고 있다는 것은 부인할 수 없는 만큼 그의 작품은 적어도 우리의 관심을 끌 만한 가치가 있다. 그중 하나인 '미스터 샌프란시스코'는 세계에서 가장 권위 있는 상으로 심사위원단으로부터 높은 평가를 받았습니다.

작가에게 중요한 자질은 관찰입니다. 가장 덧없는 에피소드와 인상에서 전체 작품을 만들 수 있기 때문입니다. Bunin은 우연히 상점에서 Thomas Mann의 책 "베니스에서의 죽음"의 표지를 보았고 몇 달 후 그의 사촌을 방문했을 때 그는 이 제목을 기억하고 그것을 더 오래된 기억인 미국인의 죽음과 연결했습니다. 작가 자신이 휴가를 보내고 있던 카프리 섬에서. 이것은 Bunin의 최고의 이야기 중 하나가 단순한 이야기가 아니라 전체 철학적 비유로 밝혀진 방법입니다.

이 문학 작품은 평론가들로부터 큰 호응을 얻었으며 작가의 뛰어난 재능은 L.N. 톨스토이와 A.P. 체호프. 그 후 Bunin은 말과 인간 영혼에 대한 존경받는 전문가들과 같은 수준에 섰습니다. 그의 작품은 너무나 상징적이고 영원하기 때문에 철학적 초점과 타당성을 결코 잃지 않을 것입니다. 그리고 돈과 시장 관계의 힘의 시대에 오직 축적에 의해서만 영감을 받은 삶이 무엇으로 이어지는지 기억하는 것은 두 배로 유용합니다.

대단한 이야기다?

이름이 없는 주인공(그는 단순히 샌프란시스코 출신의 신사임)은 평생을 부를 늘리는 데 바쳤고, 58세에 그는 휴식(그리고 동시에 그의 가족). 그들은 즐거운 여행을 위해 아틀란티스호를 타고 출발했습니다. 모든 승객은 게으름에 빠져 있지만 서비스 직원은 아침, 점심, 저녁, 차, 카드 게임, 댄스, 리큐어 및 코냑을 모두 제공하기 위해 쉬지 않고 일합니다. 나폴리의 관광객 체류도 단조롭고 박물관과 대성당 만 프로그램에 추가됩니다. 그러나 날씨는 관광객들에게 좋지 않습니다. 나폴리의 12월은 폭풍우가 몰아쳤습니다. 따라서 스승과 그의 가족은 따뜻함을 느끼며 카프리 섬으로 달려가 같은 호텔에 체크인하고 이미 일상적인 "오락" 활동을 준비하고 있습니다. 즉, 먹고, 자고, 이야기하고, 딸을 위한 신랑을 찾는 것입니다. 그런데 갑자기 주인공의 죽음이 이 '짧은 서사시'에 돌입한다. 그는 신문을 읽다가 갑자기 사망했습니다.

그리고 이것은 이야기의 주요 아이디어가 독자에게 드러나는 곳입니다. 죽음 앞에서 모든 사람은 평등합니다. 부도 권력도 당신을 죽음에서 구할 수 없습니다. 최근에야 돈을 낭비한 이 신사는 하인들에게 경멸적인 말을 하고 그들의 정중한 인사를 받아 비좁고 값싼 방에 누워 있고, 존경심은 어디선가 사라졌고, 그의 가족은 호텔에서 쫓겨났습니다. 매표소에 "사소한 일"을 남겨주세요. 그래서 그의 시신은 음료수 상자에 담겨 미국으로 옮겨졌습니다. 카프리에서는 관조차 찾을 수 없기 때문입니다. 그러나 그는 이미 고위 승객들의 눈에 띄지 않게 화물칸을 타고 여행하고 있었습니다. 그리고 아무도 죽은 사람의 돈을 사용할 수 없기 때문에 실제로 슬퍼하는 사람은 없습니다.

이름의 의미

처음에 Bunin은 자신에게 영감을 준 제목인 "베니스에서의 죽음"과 유사하게 자신의 이야기를 "카프리에서의 죽음"이라고 부르고 싶었습니다(작가는 나중에 이 책을 읽고 "불쾌"하다고 평가했습니다). 그러나 그는 첫 번째 줄을 쓴 후 이 제목을 지우고 영웅의 "이름"으로 작품 이름을 지정했습니다.

첫 페이지부터 작가가 스승을 대하는 태도가 뚜렷이 드러나는데, 스승에게는 얼굴도 없고, 색깔도 없고, 영혼도 없는 존재이기 때문에 이름조차 붙이지 못했다. 그는 사회 계층의 최상위이자 주인입니다. 그러나 이 모든 힘은 덧없고 깨지기 쉽다고 저자는 상기시킨다. 58년 동안 단 한 번도 좋은 일을 하지 않고 자기 자신만 생각하는 사회에 쓸모 없는 영웅은 죽은 뒤에도 그가 부유한 미국인이라는 것만 아는 알려지지 않은 신사로만 남는다.

영웅의 특징

이야기에는 등장 인물이 거의 없습니다. 영원한 까다로운 비축의 상징 인 샌프란시스코 출신의 신사, 회색 존경심을 묘사하는 그의 아내, 그리고 이러한 존경심에 대한 열망을 상징하는 딸입니다.

1. 신사는 평생 동안 "지칠 줄 모르고 일했습니다". 그러나 이들은 수천 명을 고용하고 열심히 봉사하면서 많이 죽은 중국인의 손이었습니다. 다른 사람들은 일반적으로 그에게 거의 의미가 없으며 가장 중요한 것은 이익, 부, 권력, 저축입니다. 그에게 여행하고, 최고 수준에서 살며, 인생에서 불우한 주변 사람들을 돌보지 않을 기회를 준 것은 바로 그들이었습니다. 그러나 영웅을 죽음에서 구한 것은 아무것도 없으며 돈을 다음 세계로 가져갈 수 없습니다. 그리고 사고 파는 존경심은 빠르게 먼지로 변합니다. 그의 죽음 이후에는 아무것도 변하지 않았고 삶, 돈 및 게으름에 대한 축하가 계속되었으며 죽은 자에 대한 마지막 찬사조차도 걱정할 사람이 없었습니다. 시신은 당국을 통과하며 아무 것도 아니며 "괜찮은 사회"에서 숨겨져 있는 화물칸에 던져진 또 하나의 수하물일 뿐입니다.
2. 영웅의 아내는 단조롭고 속물적인 삶을 살았지만 시크했습니다. 특별한 문제 나 어려움도없고 걱정도없고 게으른 유휴 기간이었습니다. 그녀에게 어떤 인상도 주지 않았고, 그녀는 항상 완전히 차분했고 아마도 게으른 일상에서 생각하는 방법을 잊어버렸을 것입니다. 그녀는 딸의 미래에만 관심이 있습니다. 그녀는 딸이 평생 동안 흐름과 함께 편안하게 떠 다닐 수 있도록 존경스럽고 수익성이 높은 짝을 찾아야합니다.
3. 딸은 순수함과 동시에 솔직함을 표현해 구혼자들을 끌어들이기 위해 최선을 다했다. 이것이 그녀의 가장 관심을 끌었습니다. 추악하고 이상하고 흥미롭지 않은 남자, 그러나 왕자와의 만남은 소녀를 흥분에 빠뜨 렸습니다. 아마도 이것은 그녀의 인생에서 마지막으로 강한 감정 중 하나였으며 어머니의 미래가 그녀를 기다리고있었습니다. 그러나 소녀에게는 여전히 몇 가지 감정이 남아 있습니다. 그녀는 혼자서 문제를 예견하고 ( "갑자기 그녀의 마음은이 이상하고 어두운 섬에서 끔찍한 외로움과 우울함에 압도당했습니다") 아버지를 위해 울었습니다.

주요 테마

삶과 죽음, 일상과 배타성, 부와 가난, 아름다움과 추함 - 이것이 이야기의 주요 주제입니다. 저자 의도의 철학적 방향을 즉시 반영합니다. 그는 독자들이 자신에 대해 생각하도록 격려합니다. 우리는 경솔하게 작은 것을 쫓고 있는 것이 아닌가, 일상에 얽매여 진정한 아름다움을 놓치고 있는 것은 아닐까? 결국 자기 자신에 대해 생각할 시간도 없고, 바라볼 시간도 없는 우주 속의 자신의 위치에 대해 생각할 시간도 없는 삶이다. 주변 자연, 사람들은 그들에게서 좋은 점을 발견하고 헛된 삶을 살았습니다. 그리고 헛되이 살아온 삶을 고칠 수도 없고, 돈을 주고 새 삶을 살 수도 없습니다. 어차피 죽음은 다가오고 숨을 수도 없고 갚을 수도 없기 때문에 정말 가치 있는 일, 무관심하게 던져지지 않고 친절한 말로 기억될 수 있는 일을 할 시간이 필요하다. 보류. 그러므로 생각을 진부하게 만들고 감정을 희미하고 약하게 만드는 일상 생활, 노력할 가치가없는 부, 아름다움, 추악함이 부패한 것에 대해 생각해 볼 가치가 있습니다.

'인생의 주인'의 부는 똑같이 평범한 삶을 살지만 가난과 굴욕을 겪는 사람들의 가난과 대조됩니다. 몰래 주인을 흉내내면서도 그 앞에는 얼굴을 대고 굽히는 하인. 하인을 열등한 존재로 대하지만, 그보다 더 부유하고 고귀한 사람 앞에서는 굴복하는 주인. 열정적인 사랑을 연기하기 위해 증기선에 고용된 커플. 왕자를 유혹하기 위해 열정과 두려움을 가장하는 스승의 딸. 이 모든 더럽고 천박한 가식은 고급스러운 포장지에 담겨 있지만 자연의 영원하고 순수한 아름다움과 대조됩니다.

주요 문제

이 이야기의 주요 문제는 삶의 의미를 찾는 것입니다. 짧은 지상 철야를 헛되지 않게 어떻게 보내야 하며, 다른 사람들에게 중요하고 가치 있는 것을 어떻게 남겨야 합니까? 모든 사람은 자신의 목적을 자신의 방식으로 보지만, 사람의 영적인 짐이 물질적인 짐보다 더 중요하다는 사실을 잊어서는 안 됩니다. 현대에는 모든 영원한 가치가 사라졌다고 늘 말해왔지만, 매번 이것은 사실이 아닙니다. 부닌과 다른 작가들은 독자들에게 조화와 내면의 아름다움이 없는 삶은 삶이 아니라 비참한 존재라는 점을 상기시켜 줍니다.

저자는 삶의 무상함의 문제도 제기한다. 결국, 샌프란시스코에서 온 신사는 그의 돈을 낭비했습니다. 정신력, 나는 돈을 벌고 돈을 벌면서 단순한 기쁨과 실제 감정을 나중으로 미루었지만이 "나중에"는 시작되지 않았습니다. 이것은 일상 생활, 일상, 문제 및 업무에 빠져 있는 많은 사람들에게 발생합니다. 때로는 멈춰서 사랑하는 사람, 자연, 친구에게 주의를 기울이고 주변 환경의 아름다움을 느껴야 할 때도 있습니다. 결국 내일은 오지 않을 수도 있습니다.

이야기의 의미

이 이야기를 비유라고 부르는 것은 아무것도 아닙니다. 이 이야기는 매우 유익한 메시지를 담고 있으며 독자에게 교훈을 주기 위한 것입니다. 이야기의 주요 아이디어는 계급 사회의 불의입니다. 그것의 대부분은 빵과 물로 살아남는 반면, 엘리트들은 무의미하게 그들의 삶을 낭비합니다. 작가는 대부분의 "인생의 주인"이 부정직한 수단으로 부를 얻었기 때문에 기존 질서의 도덕적 비참함을 언급합니다. 샌프란시스코의 주인이 중국 노동자들의 죽음을 지불하고 보장하는 것처럼 그러한 사람들은 악만을 가져옵니다. 주인공의 죽음은 작가의 생각을 강조한다. 요즘엔 아무도 관심이 없어서 영향력 있는 사람, 왜냐하면 그의 돈이 더 이상 그에게 권력을 주지 않고, 그는 존경할 만하고 뛰어난 행위를 저 지르지 않았기 때문입니다.

이 부자들의 게으름, 그들의 나약함, 변태, 살아 있고 아름다운 것에 대한 무감각은 그들의 높은 지위가 우연이고 불공정하다는 것을 증명합니다. 이 사실은 배에서 관광객의 여가 시간, 오락 (주요 것은 점심 식사), 의상, 서로의 관계 (주인공의 딸이 만난 왕자의 유래가 그녀를 사랑에 빠지게 만드는 것)에 대한 설명 뒤에 숨겨져 있습니다. ).

구성과 장르

『샌프란시스코에서 온 신사』는 비유적인 이야기로 볼 수 있다. 대부분의 사람들은 이야기(줄거리, 갈등을 포함하고 하나의 주요 스토리라인이 있는 짧은 산문)가 무엇인지 알고 있지만 비유를 어떻게 특성화할 수 있습니까? 비유는 독자를 올바른 길로 안내하는 작은 우화적 텍스트입니다. 그러므로 작품은 줄거리나 형식면에서는 이야기이고, 철학이나 내용면에서는 비유이다.

구성적으로 이야기는 두 개의 큰 부분, 즉 샌프란시스코에서 신세계로 향하는 마스터의 여정과 돌아오는 길에 화물칸에 몸이 머무르는 부분으로 나뉩니다. 작품의 정점은 영웅의 죽음입니다. 이에 앞서 아틀란티스호에 대해 설명하자면, 관광 명소, 작가는 이야기에 불안한 기대감을 선사합니다. 이 부분에서는 스승님에 대한 극도로 부정적인 태도가 눈에 띕니다. 그러나 죽음은 그에게 모든 특권을 박탈하고 그의 유해를 짐과 동일시했기 때문에 Bunin은 그를 부드러워지고 심지어 동정합니다. 또한 카프리 섬의 자연과 자연에 대해 설명합니다. 지역 주민, 이 선은 자연의 아름다움에 대한 아름다움과 이해로 가득 차 있습니다.

기호

이 작품은 부닌의 생각을 확인하는 상징들로 가득 차 있다. 그 중 첫 번째는 끝없는 휴일이 지배하는 아틀란티스 증기선입니다. 호화로운 생활, 그러나 배 밖으로는 폭풍, 폭풍이 있고 배 자체도 흔들리고 있습니다. 그래서 20세기 초 사회 전체가 들끓고 사회적 위기를 겪었고, 전염병이 닥치는 동안 무관심한 부르주아들만이 잔치를 계속했습니다.

카프리 섬은 진정한 아름다움을 상징합니다(그래서 자연과 주민에 대한 설명이 따뜻한 색상으로 덮여 있습니다). "페어리 블루", 장엄한 산으로 가득 찬 "즐겁고, 아름답고, 햇볕이 잘 드는" 나라, 그 아름다움은 전달할 수 없습니다. 인간의 언어로. 우리 미국인 가족과 그들과 같은 사람들의 존재는 한심한 삶의 패러디입니다.

작품의 특징

비유적인 언어와 밝은 풍경은 Bunin의 창의적인 스타일에 내재되어 있으며 작가의 단어 숙달이 이 이야기에 반영됩니다. 처음에 그는 불안한 분위기를 조성하고 독자는 마스터 주변의 풍요로운 환경에도 불구하고 곧 돌이킬 수 없는 일이 일어날 것이라고 기대합니다. 나중에 아름다움에 대한 사랑과 감탄을 반영하여 부드러운 획으로 쓰여진 자연스러운 스케치로 긴장이 지워집니다.

두 번째 특징은 철학적이고 시사적인 내용이다. Bunin은 사회 엘리트의 존재의 무의미 함, 부패, 다른 사람들에 대한 무례 함을 비난합니다. 2년 후 작가의 고국에서 피비린내 나는 혁명이 일어난 것은 인민의 삶에서 단절되고 그들의 희생을 치르며 즐거운 시간을 보내는 이 부르주아지 때문이었습니다. 모두가 뭔가 변화가 필요하다고 느꼈지만 아무도 아무것도 하지 않았기 때문에 그토록 많은 피를 흘렸고 그 어려운 시기에 많은 비극이 일어났습니다. 그리고 삶의 의미를 찾는 주제는 관련성을 잃지 않으며, 이것이 바로 이 이야기가 100년이 지난 지금도 독자들의 관심을 끄는 이유입니다.

흥미로운? 벽에 저장하세요!

1915년에 I. Bunin은 원래 제목이 "카프리에서의 죽음"이었던 "샌프란시스코에서 온 신사"라는 이야기를 썼습니다. 놀랍게도 이 작품은 단 4일 만에 작성됐다. “샌프란시스코에서 온 미스터” 제작 비하인드 스토리는 무엇인가요?

『샌프란시스코에서 온 미스터』 요약

이야기의 주인공은 이름 없는 신사인데, 작품 전체에서 그의 성과 이름은 언급되지 않는다. 오랜 세월 열심히 일한 신사는 큰 재산을 모았고 아내와 딸과 함께 배를 타고 여행을 떠나기로 결정했습니다. 배에서의 생활은 매우 측정됩니다. 휴가객은 즐거운 시간을 보내고 경치를 감상하며 하루 중 가장 흥미로운 이벤트는 아침, 점심, 저녁입니다.

배 "아틀란티스"에는 의심할 여지 없이 성공적인 삶을 살았던 사람들이 모였습니다. 값비싼 의상을 입은 여성, 우아한 연미복을 입은 남성. 이 사람들은 엘리트, 사회의 가장 높은 계층입니다. 샌프란시스코 출신의 한 신사 가족은 나폴리로 갔다가 그곳에서 카프리로갑니다. 작은 호텔에서는 환영받습니다. 주인과 다른 손님들 모두 그들을 만나서 기뻐합니다. 이 곳의 평온함을 방해할 수 있는 것은 아무것도 없는 것 같습니다.

그러나 끔찍한 일이 발생합니다. 점심을 먹으러 앉아 신문을 읽다가 신사는 갑자기 기분이 나빠지고 짧은 시간 후에 죽습니다. 하지만 이 사람의 죽음을 진심으로 후회하는 사람은 아무도 없습니다. 그는 모두에게 더 귀찮은 사람입니다. 최근 이 가족을 맞이한 호텔 주인은 관광객들의 흐름을 잃을까 봐 시신을 좋은 방에 안치하는 것을 거부했다. 그 결과 남자의 시신은 작은 벽장에 안치되고 관 대신 일반 나무 상자가 사용된다. 그리고 불과 며칠 전까지만 해도 상황의 주인처럼 보였던 그 남자는 누구에게나 불필요한 부담으로 아틀란티스를 타고 귀국길에 오른다.

창조의 역사

"샌프란시스코에서 온 미스터"의 창작 역사는 매우 이례적입니다. Ivan Bunin은 서점을 걷다가 창문에서 T. Mann의 작품 "베니스에서의 죽음"을 보았을 때 그 이야기를 떠올렸습니다. 그는 책을 사지 않았지만 작가는 제목을 기억했습니다. 몇 달 뒤 방문했을 때 사촌, 그는 카프리로 휴가를 갔다가 갑자기 사망한 미국인에 대한 이야기를 들었습니다. 그 순간 Bunin이 이야기를 쓰는 아이디어를 생각해 냈습니다. 이 아이디어에서 영감을 받아 그는 작업에 착수했고 단 4일이라는 기록적인 시간 내에 작품을 만들었습니다. 따라서 "샌프란시스코에서 온 Mr."이라고 쓰여진 연도는 1915년입니다.

Bunin 자신은 이야기가 완전히 구성되었다고 말했습니다. 유일한 사실은 미국인의 죽음에 관한 이야기입니다. 작가는 작품을 쓰면서 고민을 했고, 마지막에는 눈물까지 흘렸다고 회상한다.

비평가의 리뷰와 이야기의 주요 주제

비평가들과 동시대인들은 이 이야기에 호의적인 반응을 보였습니다. 많은 사람들이 Bunin의 재능을 Tolstoy 및 Chekhov의 재능과 비교했습니다. 작가의 주요 주제는 존재의 본질, 죽음에 직면 한 부의 사소함과 중요성이 없다는 것입니다. 저자는 사람이 행복해지고, 다른 사람에게 마음을 열고, 다른 사람을 향해 올바르게 행동하려고 노력하기 위해 생명이 주어진다는 점을 분명히 합니다. 주인공은 자신의 영혼에 관심이 없었고 평생 동안 부를 축적하는 것뿐이었습니다. 그리고 그가 담보로 생각한 것은 돈이었다 행복한 삶. 그러나 결과적으로 모든 것을 구입할 수는 없습니다. 그가 타고 있던 배에서는 모든 것이 가짜로 드러났다. 주변 사람들의 거짓 미소, 주인공이 사람이 아닌 호화로운 삶의 요소라고 생각했던 서비스 요원, 그리고 방금 고용 된 배우로 밝혀진 사랑에 빠진 부부의 열정적 인 춤까지.

죽음은 모든 사람을 평등하게 만듭니다. 당신은 부자가 될 수 있고 호화로운 삶의 모든 요소를 ​​누릴 수 있습니다. 당신의 돈 때문에 그들은 당신에게 미소를 지으며 구애할 것입니다. 그러나 당신이 죽고 수입원이 중단되자마자 그들은 즉시 당신을 잊어버릴 것입니다.

이 기사는 학생들이 "샌프란시스코에서 온 신사"창작의 역사라는 주제에 대한 에세이를 작성하는 데 도움이 될 것입니다. 기사는 다음과 같습니다 요약작업하고 이야기의 주요 아이디어도 공개합니다.

작업 테스트

샌프란시스코에서 온 씨

러시아 작가는 항상 유럽인입니다. 교육받은 사람은 유럽인이 될 수밖에 없고, 세계 문화를 흡수하지 않을 수 없습니다. 우리가 피터가 잘라낸 창문을 슬쩍 들여다보면, 유럽은 그 창을 통해 우리에게 완전히 올라온 것입니다. 세속 사회는 어릴 때부터 항상 프랑스어로 말했고, 프랑스어, 독일어, 영어 책을 읽었으며 잡지도 구독했습니다. 교사, 교사, 교사에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 젊은이들은 독일과 프랑스로 유학을 떠났습니다 - 하이델베르그; Koenigsberg와 Sorbonne은 상트페테르부르크에서 카잔까지 대학만큼 접근성이 좋았습니다. 극장은 프랑스와 영국의 공연으로 가득 차 있었습니다. 그들은 치료를 위해 바다로 갔고, 원하는 곳 어디든 여행했습니다. 예술가들은 이탈리아와 파리 없이는 할 수 없었습니다. Poltava 거주자 Gogol은 로마에서 "Dead Souls"를 썼고 Dostoevsky는 독일을 떠나지 않았습니다. 런던 출신의 Herzen, 그의 "Bell"은 Senyavsky와 "GULAG Archipelago"가 100년 후 밀수되었던 것과 같은 방식으로 세관을 통해 비밀리에 밀수입되었습니다. 모두가 프랑스 혁명에 대해 알고있었습니다. 그렇다면 사회주의에 대해서. 폴란드는 어떻습니까? 1831년 폴란드 봉기는 그단스크 조선소와 솔리다르노시치(Solidarity)가 나중에 소련 정권에 타격을 준 것과 마찬가지로 니콜라스 러시아에도 큰 타격을 입혔습니다. 러시아 지식인은 몽골이나 중국을 보지 않았지만 프록 코트나 유모차 패션부터 아이디어와 혁명 패션에 이르기까지 유럽 문제에 대해 항상 정보를 얻고 들었습니다. 푸쉬킨은 아무리 열망해도 해외로 나가는 것이 허용되지 않았지만 그의 상상력으로 그는 스페인, 영국, 심지어 미국에도 도달했습니다. 그런데 그는 잡지가 아닌 Vestnik Evropy에 첫시를 출판했습니다. . 서구인과 슬라브 애호가 사이의 영원한 분쟁은 항상 후자를 선호하지 않고 끝났습니다. 사회는 여전히 유럽을 바라보고 유럽에서 배웠으며 코스트로마나 사마라에서는 그렇지 않았습니다.

방황은 예술가의 본성과 그의 피 속에 있습니다. 오, 이 젊은 방황의 매력이여! 자신의 부름, 지리적 이름 만 따르거나 친구를 배웅하거나 덧없는 여성 얼굴에 끌려 마차에 뛰어 들어 다음날 아침 상트 페테르부르크에 도착하는 곳을 신에게 알리는 것은 부주의합니다. , 리가 어디든. 선원 장교들과 함께 역 뷔페에서 술을 마시십시오. 그리고 그들과 함께 이미 세바스토폴에 있습니다: Primbul, Malakhov Kurgan, Chersonesos, Balaklava. 그리고-크리미아 : 거의 도보로, 타타르 당나귀, 황소로-Bakhchisarai, Yayla, Baydar Gate 및 바다, 바다, 마침내 좋은 여러분! Yalta, Miskhor, Oreanda, Massandra, 진짜 셰리와 진짜 브뤼!.. 당신의 배는 어디로 가고 있나요? 오데사로?.. 언제?.. 벌써 떠나는 중인가요?.. 오데사로 가야하지 않나요?.. 오데사, 항구, 계단, 알렉산더 세르게비치에게 인사드립니다!.. 전차에서, 볼쇼이 폰탄으로 가는 길 , 러시아인이 아닌 어떤 사랑스러운 여인이 있는데 , 가벼운 문구를 능숙하게 조합하여 어떤 작가의 아내로 밝혀졌습니다... 머물러요, 우리와 함께 밤을 보낼 수 있습니다... 그렇지 않으면 밖에 나갈 수도 있습니다 해변 대초원의 집시 불까지 걸어서, 검고 쾌활한 소녀의 눈을 바라보고, 탄 양털 냄새가 나는 낡은 양가죽 코트를 위에서 아래로 감싸고 땅바닥, 건초 위에서 밤을 보내십시오. ... 그리고 키예프! 드니프르! 키스, 잡초 속의 Vladimirskaya 언덕에 Lida Vashchuk과 함께 앉아 있거나 그녀의 이름이 무엇이든!..

그리고 거기에 Kobzar의 무덤 인 Kanev가 있습니다. 훌륭한 시인 Taras Shevchenko가 무엇인지 밝혀졌습니다! 그리고 운명이 닥쳤고 역경의 쓰라린 삶... 주변의 세상은 거대합니다. 모든 것을보고 자신의 눈으로 둘러 보려면 피라미드 나 성지 팔레스타인에 가야합니다.

Bunin은 평생 여행과 방랑에 대한 열정을 가지고있었습니다. 그가 자유롭고 고독한 이동에 대한 갈망을 키웠고, 익숙한 것을 들여다보고, 모든 작은 것을 관찰하고 그것을 스스로 고치는 것에 대한 갈망을 키웠던 것은 젊은 시절 도보나 말을 타고 주변 들판, 숲, 마을을 산책하면서부터였을 것입니다. , 말로 설명합니다. 여행은 새로운 장소, 모험, 도시, 낯선 사람, 자연, 요소(뇌우, 눈보라, 모든 것을 경험하고 싶은 욕구, 예술가처럼 다양한 역할을 수행하고 사냥꾼이 되고자 하는 욕구)에 대한 열정입니다. 게임, 때로는 삶 자체를 플레이하는 것 – "전투에는 황홀함이 있고 가장자리에는 어두운 심연이 있습니다"- 공간, 요소, 상대, 여성, 전체 사회를 정복하기 위해-탐욕스럽고, 노력하고, 용감하고, 불타 오르기 위해. 도중 창가에서 그는 특히 작곡을 잘하고 자신이 계획한 것을 확인하고 반복합니다. 당신은 산, 들판, 숲, 마을, 말, 빛, 구름, 일몰 등 당신이 사랑하는 생각과 함께 혼자 남겨집니다. 모든 것이 지나가고 지나가지만 그것은 존재하고 음악처럼 행동합니다. 푸쉬킨, 바이런, 레르몬토프, 그리고 젊은 톨스토이는 이렇게 여행했을 것이다. “그리고 산! - "Cossacks"에서 Olenin이 말합니다. - 그리고 산!..”

Ivan Alekseevich는 이탈리아, 터키, 발칸 반도, 그리스, 팔레스타인, 알제리, 튀니지를 여행하여 인도, 실론에 도착했습니다. 그는 증기선, 항구, 섬, 바다, 새로운 바다와 새로운 땅을 사랑했습니다. 물론 그는 그 대조가 얼마나 계층화되고 눈에 띄는지 보았습니다. 현대 세계그곳에서 그들은 얼마나 다르게 살고 있는가 다른 사람들. 그의 사회 문제, 정치, 사회적 투쟁은 결코 다루어지지 않았다는 것이 일반적으로 인정됩니다. 그는 스스로 다음과 같이 솔직하게 인정했습니다. “나는 내 작품에서 정치적, 사회적 주제를 다루지 않았고, 어떤 문학 학교에도 속하지 않았으며, 나 자신을 퇴폐주의자, 상징주의자, 낭만주의자, 현실주의자라고 부르지 않았습니다. 그러나 러시아 작가의 운명 지난 수십 년종종 그가 기존 국가 체제와 투쟁하고 있는지, 그가 "인민" 출신인지, 감옥에 있는지, 망명 중인지, 아니면 대부분의 경우 "문학 혁명"에 참여했는지에 달려 있습니다. , 서유럽의 모방으로 인해 - 러시아의 급속도로 발전하는 도시 생활, 새로운 비평가 및 젊은 부르주아지와 젊은 프롤레타리아트의 새로운 독자들 사이에서 최근 몇 년 동안 너무 시끄럽게 위조되었습니다. 또한 나는 문학적 환경에서 많이 움직이지 않았습니다. 나는 마을에서 많이 살았고 러시아와 해외를 많이 여행했습니다... 나는 Saadi가 말했듯이 세상의 모습을 조사하고 그 안에 "내 영혼의 각인"을 남기려고 노력했고 심리적, 종교적, 역사적 질문입니다.”

1915년에 Ivan Alekseevich Bunin은 이미 45세였습니다. 그는 명랑하고 우아하며 강렬한 외적, 내적 삶을 살고 있습니다. 세계에서 전쟁이 벌어지고 있고 러시아는 우리 눈앞에서 전쟁을 잃고 있으며 수백만 명의 사람들이 죽어가고 고통받고 있지만 평소와 같이 평범한 러시아 시민 중 누구도 아무것도 할 수 없습니다. Bunin은 그의 친척 Pusheshnikov (Vasilyevskoye, Glotovo, Pusheshnikov)와 이야기하면서 다음과 같이 말합니다. “나는 작가이지만 내 목소리에는 어떤 의미가 있습니까? 전혀 없습니다. 이 Brians와 Milyukovs는 모두 이야기하지만 우리는 전혀 의미가 없습니다. 그들은 수백만 명의 사람들을 학살로 몰아가고 있으며 우리는 분개할 수밖에 없습니다. 고대 노예? 요즘 노예 제도는 고대 노예 제도에 비하면 하찮은 일입니다.” Bunin은 수집한 작품을 편집하고 시와 이야기를 썼으며 그의 책은 봄에 출판되었습니다. 새 책"인생의 컵". 그는 상트 페테르부르크를 방문하고 Gorky, Chukovsky, Repin을 만납니다. 그는 Turgenev의 "The Noble Nest"를 다시 읽고 불만족스러워하지만 평생 Turgenev를 사랑하고 존경합니다. 그리고 어떻게 든 도시의 번잡함 속에서 모스크바의 서점 창에서 그는 우연히 Thomas Mann의 책 "베니스에서의 죽음"의 표지를 보았습니다. 생각의 연관 운동”이라고 그는 기억했다. 급사카프리에 있던 미국인 중 일부는 "즉시 "카프리에서의 죽음"을 쓰기로 결정했고, 4일 만에 집필했습니다."

일기장에 이런 내용이 있었습니다.

“8월 14~19일에 저는 “샌프란시스코에서 온 미스터”라는 이야기를 썼습니다. 끝을 쓰면서 울었어요... 샌프란시스코와 그 밖의 모든 것을 제가 꾸며낸 것입니다(몇몇 미국인이 실제로 Kwisisan에서 저녁 식사를 한 후 사망했다는 사실은 제외).

제가 직접 정리하고 울면서 끝을 적었습니다!

그 후 Bunin은 이야기를 여러 번 편집하고 단축하고 정리했으며 일반적으로 작업은 4일 이상 안에 완료됩니다. 그러나-나는 이미 말했듯이 그는시와 같은 이야기를 쓰는 법을 배웠고 갑자기 한 번에 한 번에 붓고 심지어 이것은 매우 두껍고 밀도가 높으며 끓는 물에 국물처럼 희석되면 결과가 나올 것입니다. 거대해지다, 전체 이야기 -결국 그는 주먹을 쥐고 주먹으로 친다. 이 놀라운 이야기는 세계에서 가장 유명한 이야기 ​​중 하나이며 전체 번역되었습니다. 인간의 언어그리고 모두에게 알려졌습니다.

Bunin의 힘, Bunin의 기술 및 긴 줄거리, 캐릭터의 "개발"및 자신의 생각 방향 이외의 모든 방향에 대한 적응없이 아무것도 아닌 것처럼 쓰는 원리 (이미 검증되고 입증 됨)-모든 것이 여기에 나타났습니다. 완벽하고 완전한 형태.

현대 생활과 전 세계의 광경에 대한 그의 모든 흥분은 신세계에서 유럽으로 항해하는 강력한 배인 아틀란티스 (타이타닉과 유사)에 대한 묘사에 투자되었습니다. 얼음 눈보라, 겨울, 바다, 폭풍 - 배에는 무서운 것이 없습니다. "모든 편의 시설을 갖춘 거대한 호텔처럼 보입니다. 나이트 바, 동양 목욕탕, 자체 신문이 있습니다"- 배는 20세기 세계 문명의 상징, 계층화되고 분열된 인류를 지닌 고도로 기술적인 기계 - 자궁에 있는 배의 끔찍하고 지옥 같은 기계에 땀을 흘리는 스토커부터 익사하는 일류 대중에 이르기까지 삶의 사치와 안락함을 샌프란시스코 출신의 58세 신사, "이제 막 인생을 시작한" 부자에게까지. "그때까지 그는 살지 않았고 존재 만했지만 아주 훌륭했지만 여전히 미래에 대한 모든 희망을 걸었습니다."

아, 이게 부닌의 미래다! 그가 결코 믿지 않는 알려지지 않은 시간-그는 시간의 통일성을 알고 있기 때문에 고대의 시간은 오늘이나 어제만큼 그에게 가깝습니다. 차이가 없으며 모든 것이 헛된 것입니다. 내일은 알 수 없고 예측할 수 없습니다. 안전하고 호화로운 배를 타고 얼음 바다 폭풍을 헤쳐나가는 여행의 모든 ​​사치와 행복. 얼음이 많은 우주 공간을 돌진하는 지상 세계의 축소판입니다. 당신은 예술적 즐거움을 느끼며 Bunin의 배에 대한 인색하고 절제되고 간결한 설명을 모두 읽고 그가 자신이 모든 것, 모든 작은 것, 모든 인물-적어도 주인의 딸, 거의 종교적인 의식을 얼마나 좋아했는지 이해합니다. 아침, 점심, 저녁, 산책, 그리고 샌프란시스코에서 온 신사가 상륙 한 카프리 섬, 호텔-물론 이것은 모두 개인적인 인상이자 카프리를 너무 많이 방문한 작가 자신의 추억입니다. . “2000년 전 이 섬에는 자신의 욕망을 충족시키는 데 말할 수 없을 정도로 사악한 사람이 살았고 어떤 이유에서인지 수백만 명의 사람들을 지배하고 그들에게 측량할 수 없는 잔인함을 가했으며 인류는 그를 영원히 기억했습니다. 섬의 가장 가파른 경사면 중 하나에 그가 살았던 석조 집의 유적을 전 세계에서 찾아보세요.”

어떤 이유로 저자는 로마의 폭군 티베리우스를 기억합니다. 왜일까요? 사치와 방탕, 노예 제도, 귀족의 행복, 영적으로 빈곤한 노년에 대해, 이는 위대한 로마를 몰락으로 이끌었습니다. 무엇 때문에?..

샌프란시스코에서 온 신사는 자신이 원하는 것을 무엇이든 어떻게 수행합니다. 그는 자신이 기대했던 미래, 이 배를 타고 꿈꾸던 곳에서 행복한 항해를 달성했습니다.

그리고 뭐? 뭐?.. 호텔에서 우아한 저녁 식사 준비, 옷차림 설명, 오후의 고급스러운 시가, 아늑하고 조용하고 밝은 독서실, 신문, 깊은 가죽 의자에... 그리고 뭐?. . 그리고 그게 다야. “주인은 한 손님에서 다른 손님으로 달려가 도망가는 사람들을 억류하고 샌프란시스코에서 온 신사 한 명과의 사소한 기절이라고 성급하게 확신하면서 그들을 진정시키려고 노력했습니다... 그러나 아무도 그의 말을 듣지 않았습니다. 많은 사람들은 하인과 벨보이가 씨의 넥타이, 조끼, 구겨진 턱시도, 심지어 어떤 이유에서인지 평발이 달린 검은 실크 다리로 만든 연회장 신발에서 그것을 찢어내는 모습을 보았습니다. 그리고 그는 여전히 싸웠습니다. 그는 예상치 못한 무례하게 그에게 닥친 죽음에 굴복하고 싶지 않고 끈질기게 죽음에 맞서 싸웠습니다. 그는 고개를 저었고, 칼에 찔린 듯 쌕쌕거렸고, 술 취한 듯 눈을 굴렸다... 급히 들어와 43호실 침대에 눕혔을 때, 가장 작고, 최악이고, 가장 습하고 추운 곳이었다. , 아래쪽 복도 끝에서-그의 딸이 머리카락을 풀고 코르셋으로 맨 가슴을 들어 올린 채 달려 왔고, 그다음에는 이미 저녁 식사를 위해 옷을 완전히 차려 입고 입이 공포로 둥글게... 그러나 그는 머리를 흔드는 걸 멈췄어요.”

그 사람은 본질적으로 더 이상 존재하지 않지만 거짓말, 관례 및 "질서"는 모든 것이 있어야 할대로 여전히 그를 둘러싸고 있습니다. 주인, 하인, 손님, 저녁 식사, 그의 의상의 바로 그 부분, 흐르는 머리카락과 그의 딸의 코르셋.

죽음, 여러분, 죽음은 모든 사람 위에 서서 몸을 구부립니다. 작가는 꽉 쥐는 말로 우리에게 외치는데 당신은 어떻습니까? 뭐하세요? 결국, Lady Death의 이미지 이전에는 모든 것이 헛되고 헛된 것입니다.

수년 동안 수천 명의 독자들에게 충격을 주었던 이 전 세계적으로 상징적이고 강력한 이야기는 매우 개인적일 수밖에 없습니다. 작가는 자신의 캐릭터에 대해 창의력을 발휘하는 순간에 있을 수밖에 없으며 캐릭터가 경험하는 것에 대한 설명을 먼저 경험하지 않을 수 없습니다. Bunin 자신은 1915년에 이미 죽음에 대해 너무 많이 생각하고 있었고 삶과 죽음에 대해 너무 많이 이해했습니다. 이런 사적인 일이 우리에게 전해져서 우리 마음을 쥐어짜는 것입니다.

그는 폭군 티베리우스와 세상의 모든 부와 권력, 유혹의 허영심과 이야기의 마지막에 악마 자신이 등장한다는 사실을 기억할 뿐만 아니라 성모 마리아도 드러납니다. , 몬테 솔라로(Monte Solaro) 암벽 동굴에서 태양이 모두 비추고 따뜻함과 화려함을 모두 갖춘 백설 공주 가운과 날씨로 인해 황금빛 녹슬었던 왕실 왕관, 하나님의 어머니, 온유하고 자비로우며 눈을 들어 하늘을 바라보고 세 배로 축복받은 아들의 영원하고 행복한 거처를 바라보았습니다. 그들은 머리를 드러냈고, 태양과 아침, 이 악과 고난 속에서 고통받는 모든 이들의 흠 없는 중보자이신 그녀에게 순진하고 겸손하고 즐거운 찬양을 쏟아 부었습니다. 멋진 세상, 그리고 먼 유다 땅 베들레헴의 동굴, 가난한 목자의 은신처에서 그녀의 자궁에서 태어났습니다 ... "

"이 사악하고 아름다운 세상에서..." - 이것은 이 세계에 대한 이야기이다.

그리고 불행하고 허영심 가득한 죽은 사람, 샌프란시스코에서 온 신사는 어떻습니까?.. “샌프란시스코에서 온 죽은 노인의 시신은 집으로, 무덤으로, 신세계의 해안으로 돌아가고 있었습니다. 많은 굴욕과 많은 인간의 부주의를 경험하고 한 항구 창고에서 다른 항구 창고로 일주일을 보낸 후 다시 최근에 그러한 영광을 가지고 구세계로 운송되었던 동일한 유명한 배에 탑승하게 되었습니다. . 그러나 이제 그들은 그를 산 사람들로부터 숨기고 있었습니다. 그들은 그를 타르 칠한 관 깊은 곳에서 검은 요새로 내려갔습니다. 그리고 또 다시 배는 긴 바다 여행을 떠났습니다.”

"당신은 배에 대한 감각이 있습니다!" -Balmont는 Bunin의 이야기를 칭찬하며 외쳤습니다.

부닌은 기차, 역, 수레, 말, 도로 전반에 대해 동일한 느낌을 가졌다고 덧붙일 수 있습니다. 바다와 하늘의 느낌은 어떨까요? - 그런 별개의 특별한 감정이 가능하다면. 그러나 물론 "전갈자리" 별자리에 언급된 태양에 대한 중독과 같은 특별한 느낌도 가능합니다.

“밤에 그는 카프리 섬을 지나 항해했고, 그의 불빛은 슬프고 섬에서 그것을 바라보는 사람들을 위해 어두운 바다 속으로 천천히 사라졌습니다. 그러나 배 위, 샹들리에로 빛나는 밝은 홀에는 그날 밤 평소와 같이 붐비는 무도회가 있었습니다.”

...다시 말하지만, 붐비는 공, 샹들리에, 광채, - 아무것도 당신을 관통하지 못할 것입니다, 여러분, - 마치 저자가 마지막에 외치고 싶어하는 것처럼.

“그는 두 번째와 세 번째 밤에 거기에 있었습니다. 다시 한 번 맹렬한 눈보라 한가운데서 장례식 미사처럼 윙윙거리는 바다를 휩쓸고 있었고, 산들은 은빛 거품으로 인해 애도하고 있었습니다. 지브롤터의 바위 위에서, 두 세계의 바위 문에서, 밤과 눈보라 속으로 떠나는 배를 지켜보고 있던 악마에게는 배의 무수한 불타는 눈이 눈 뒤에 거의 보이지 않았습니다. 악마는 절벽처럼 거대했지만, 배도 거대했고, 다층, 다관이었으며, 옛 마음을 가진 신인의 자존심이 만들어낸 것이었다.”

그리고 다시 저자는 배의 정확하고 풍부한 세부 사항, 지옥 같은 배를 포착하고 계속해서 그 위에 군림하는 휴일로 다시 돌아 오지만 거기에 단 하나만 떨어 뜨리고 슬픔의 세부 사항으로 가득 차 전체를 분홍색으로 반짝이는 솔루션으로 채색합니다. 타르 우울한 색조로 : “그리고 다시 빛, 실크, 다이아몬드 및 벌거 벗은 여성 어깨의 반짝임 사이에서이 군중 사이에서 고통스럽게 꿈틀 거리고 때로는 경련적으로 충돌했습니다. 얇고 유연한 고용 된 연인 한 쌍 : 처진 속눈썹을 가진 죄 많고 겸손한 소녀 , 순진한 헤어 스타일, 머리를 고정하고 가루로 창백한 검은 색 키가 큰 청년, 가장 우아한 페이턴트 가죽 신발을 신고 긴 꼬리가 달린 좁은 연미복을 입은 잘 생긴 남자, 거대한 거머리처럼 보입니다. . 그리고 이 부부가 부끄러울 정도로 슬픈 음악에 맞춰 행복한 고통을 겪는 척하는 데 오랫동안 지쳤다는 사실, 또는 그것이 그들 밑, 어둠의 성채 밑바닥, 우울하고 어두운 분위기 근처에 서 있었다는 사실을 아는 사람은 아무도 없었습니다. 어둠, 바다, 눈보라에 압도된 배의 무더운 내장..."

또 거짓말이에요, 여러분! 다시 말하지만, 유치한 범죄적 부주의, 진실에 대한 무지, 공허한 희망. 무엇을 위해? - 물어볼게. - 누구한테요?..

Bunin은 이해할 수밖에 없었습니다. 그는 친숙하고 오래된 세계 전체, 그가 사랑한 모든 것, 자신의 모든 삶의 방식, 역사, 사람, 왕국을 갖춘 러시아-모든 것이 악마의 입으로 움직이고 있음을보고 이해했습니다. . 그는 공중에서 불행이 두꺼워지는 것을 너무 많이 느꼈고 깊이 느꼈기 때문에 주로 러시아 마을에 관한 가혹하고 잔인한 이야기와 가장 슬픈 시 외에는 자신을 표현할 수 없었습니다. 1916년의 거의 모든 시 - Bunin은 새 잡지 Gorky의 "Chronicle"-날카롭게 슬프고, 쓰라리고, 즐겁지 않습니다.

주인이 죽고 집이 꽉 차서

유리에 Vitriol 꽃이 피고,

헛간에는 쐐기풀이 무성하고,

오랫동안 비어 있던 양조장이 문을 열었습니다.

그리고 똥이 헛간에서 연기가 나요...

더위, 고통... 어디로 날아가는 걸까요?

사유지를 지나가는 길 잃은 개?

맨몸으로 요리하기

늙은 올빼미는 밤을 보낸다

낮에는 루크가 포플러 나무에서 비명을 지르며

하지만 침묵은 너무 깊어

세상에 사람이 없을 것 같은...

따뜻한 강은 얕고,

대초원의 녹 바다가 노랗게 변합니다.

그리고 그는 날아갑니다. 그의 옆구리는 쌕쌕거립니다.

그리고 혀에서 거품이 쏟아져 나옵니다.

화살처럼 마당을 가로질러 날아가는데,

뜨거운 시선은 피투성이이고 흐릿하다.

송곳니는 드러났고, 목에는 사슬이 감겨져 있습니다...

하나님이여 자비를 베푸소서 그리스도를 구원하소서

개가 화를 냈어요, 개는 화를 냈어요!

호밀이 타고 있고, 곡식이 흐르고,

그런데 누가 거두고 뜨개질을 합니까?

여기서 연기가 쏟아지고 경보가 울리고

하지만 누가 그것을 채우기로 결정할까요?

귀신들린 군대가 온다

그리고 Mamai처럼 그는 Rus의 모든 지역을 통과할 것입니다...

하지만 세상은 텅 비어 있습니다. 누가 구할 것인가?

그러나 신은 없습니다. 누가 처벌을 받아야합니까?

그것은이라고 - " 이브».

그리고 여기 - " 젊은 시절의 할아버지", 올해도 16번째입니다.

이 집은 백년 전,

조상들로 가득 차 있었고,

그리고 아침, 태양, 녹지, 정원,

이슬, 꽃, 그리고 그는 살아 있는 것 같았어요

거울 속의 모든 검은 눈

풍부하고 소박한 침실

당신의 캐미솔 위에, 당신의 이마에,

섬세하게, 여성스러운 케어로

쌀을 가루로 하여 향을 내며,

그러는 동안 뜨거운 쐐기풀 냄새가

열린 창문 아래에서 울리는 소리

엄숙하고 축제적으로 행복합니다.

정해진 시간에 이를 상기시켰습니다

그는 그것이 흐르는 골목을 따라 걸을 것이다

들판에서 불어오는 따스한 바람

그리고 황금색이 부서졌습니다.

자작나무가 펼쳐진 그늘에서

들장미 덤불이 있는 곳,

눈부신 광채의 행복 속에서,

벌들은 따뜻한 꿀을 마시고,

꾀꼬리가 날카롭게 비명을 지르는 곳,

그리고는 오카리나로 노래를 부른다.

그리고 저 멀리 정원 성벽 뒤에서,

사람들은 서두르는데 그녀는 누구보다도 아름답습니다.

날씬하고 우아하며 겸손한,

다운 된 시선의 불로.

모두 동일한 친숙한 Bunin 모티프, 동일한 Bunin. 그러나 그러나이 시대의 다른시에서는 민속, 역사, 종교를 기반으로 한 동부, 호드에 대해 완전히 공개적인 비관주의, 슬픔, 예감이 아닙니다.

"성 프로코피우스"

모든 겨울보다 더 혹독한 어느 겨울이 있었습니다.

쓰레기와 폭풍우가 참을 수 없습니다.

그리고 땅에 큰 눈이 내렸습니다.

그리고 사원이 가득 차고,

길 위에서는 물론, 도시에서도 얼어붙었어

셀 수 없이 많은 동물과 인간.

그리고 파다후 새들은 지붕 위에서 죽어 있었습니다.

그 시대에 있으려면:

고별의 몸을 지닌 성자

나는 그해 겨울에 엄청난 고통을 겪었다.

어느날 그 분이 오셨어요

가난하고 궁핍한 사람들의 성전으로

그들과 함께 워밍업을 하면서 느껴보세요

그가 도착하면 나는 문을 닫을 것이다

문은 그 앞에 있고 그 앞에도 있다

비야후와 외침: - 여기서 나가세요!

도망쳐, 유로데! - 그는 구석에 있어요

눈과 짚 위에서 개들을 발견할 것이고,

그들 가운데 누우되 달려가라

그 사람을 싸이. 그리고 다시 돌아와

성자는 교회 현관에 앉아서 앉아 있습니다.

구부러지고 흔들리고 절망한다.

자신을 위한 구원. - 축복받은

주님의 이름! 사이오닉과 인간 -

잔인함과 지능이 하나입니다.

이로써 한 시대가 끝났다.

이렇게 또 다른 일이 시작되었습니다.

밤, 눈보라, 영원한 바다를 질주하는 미친 세계 증기선의 대량은 입안에서 지옥으로 이동하고있었습니다. Psi와 인간은 잔인하게 연합했습니다.