다양한 스타일의 음악이 사람에게 미치는 영향

하위 장르는 펑크 록과 같이 좀 더 구체적입니다. 더 구체적일 수 있지만 여전히 많지는 않습니다. 스타일은 작품을 만드는 사람들이 추가하는 세부 기능입니다. 예를 들어, John Mayer 프로덕션은 드럼 그루브와 베이스, 가장 중요한 기타와 멜로디에 중점을 둔 매우 유기적인 경향이 있습니다. 또한 대부분의 경우 유기적 요소만 사용하며 갑자기 일부 창의적인 키를 사용합니다. 이것이 그의 스타일이다. 그것이 그가 장르에 맞게 악기, 제작 기법 및 음악적 아이디어를 사용하는 방식입니다.

이것은 매우 중요한 구분입니다. 이것을 이해하면 그 사이에 원하는 대로 디코딩할 수 있습니다. 특정 장르에서 창의력을 확장할 수도 있습니다. 다른 사람을 프로듀싱하거나 믹스하고 싶다면 자신의 스타일을 발전시키고 특정 장르에 통합함으로써 그들이 원하는 것을 형성하도록 도울 수 있습니다.

그의 말을 듣고 성별과 스타일의 두 가지 목록을 만드십시오. 그는 이 앨범을 장르화하는 요소를 결정하고 스타일을 정의하는 고유한 요소를 결정합니다. 그런 다음 다음 믹스 또는 프로덕션에 이러한 스타일 관련 항목을 포함시키십시오. 당신이 할 수 있는 일은 약간의 실험을 통해 정말 창의적인 것을 달성하는 것입니다!

그것에 대한 귀하의 의견과 의견을 남겨주세요! 음악적 지식이 음악적 취향에 미치는 영향. 음악적 선호도에 대한 음악적 지식의 영향. 음악 심리학은 음악에 대한 인간의 반응을 개념적, 경험적으로 설명하려고 합니다. 이 경우 연구 라인은 음악적 취향을 연구하는 라인으로, 본 연구의 초점은 음악적 취향과 음악 장르의 선호도를 음악 연구가 있는 사람과 없는 사람의 음악적 취향을 비교하는 것입니다.

두 그룹 모두 52명의 참가자로 구성되었습니다. 우리의 결과는 음악이 사람들의 삶에서 중요하고 그들은 매일 그것을 듣는다는 것을 보여줍니다. 두 밴드 모두 음악에 대해 가장 좋아하는 것은 구조를 구성하는 부분입니다. 우리는 교육이 음악의 취향과 그가 가장 좋아하는 음악을 선택하는 데 결정적이라는 결론에 도달했습니다.

키워드: 음악지식, 음악장르, 대학생, 음악심리학, 음악선호도. 음악 심리학은 음악에 대한 인간의 반응을 설명하는 참고 자료로 유용한 개념적, 경험적 틀에서 찾을 수 있습니다. 이 분야의 중요한 연구 라인은 이 기사의 기반이 되는 음악적 취향입니다. 음악교육을 받은 사람과 없는 사람의 음악적 취향과 음악장르선호도 비교.

두 밴드는 그들이 가장 좋아하는 음악적 요소, 즉 음악을 하나로 묶는 부분에 동의합니다. 교육은 음악적 취향을 결정짓는 요소이므로 우리가 가장 좋아하는 음악을 선택하는 역할을 한다고 결론지을 수 있습니다. 개인이 추구하는 음악교육에 따라 음악적 취향이 달라지기 때문이다. 음악 교육을 받은 사람들은 자신의 취향을 장려합니다. 음악적 지식을 고려하지 않는 사람들은 휴식을 원하기 때문에 대중 음악을 듣는다.

이 사람들은 가사와 리듬을 사랑하기 때문에 복스 대중보다 매일 음악을 듣는 데 더 많은 시간을 보냅니다. 중심단어: 음악지식, 음악장르, 학사, 음악심리학, 멕시코. 그녀는 구조적, 감각적, 표현적이라는 세 가지 차원에서 음악에 대한 인간의 반응을 설명하는 참조 역할을 하는 개념적 및 경험적 프레임워크에서 음악 심리학을 제시합니다. 음악 심리학에 대한 연구는 음악적 요소, 행동적 측면, 사회에 미치는 영향, 사회적 조건, 음악적 기억과 주관적 경험, 장르와의 상호작용 등에 중점을 두고 있습니다.

음악의 심리학과 관련된 연구 분야 중 하나는 음악적 취향을 연구하는 분야입니다. Latham의 경우 음악 취향에 대한 연구는 음악 구조와 사회적 맥락 간의 관계에 중점을 둔 음악 심리학의 사회적 틀을 기반으로 합니다. 이러한 연구는 음악적 선호도가 난이도에 따라 달라지며 친숙함에 의해 매개된다는 것을 보여주었습니다. 이 순간음악의 스타일과 환경과의 관련성과 같은 측면뿐만 아니라 시간.

또한 인구 통계와 관련이 있으며 취향이 사회적 차이를 강화하고 정체성의 구성 및 표현에 기여한다는 것을 나타냅니다. 이 논문은 음악적 취향과 장르의 관계에 초점을 맞추고 있다. 인간과 사물 사이의 자연적 친화력에 기초한 미적 질서의 어떤 향유의 존재를 미각으로 이해하는 것.

Denisot는 젠더가 음악적 대상을 의미하며 듣는 사람의 귀와 구별되며 일관된 음악적 담론을 유지하는 방법이라고 언급합니다. 이 연구에서는 두 가지에 중점을 둘 것입니다. 음악 장르, 컬트와 인기. 대중 음악은 부분적으로 Pareion에 의해 정의됩니다. 음악 스타일, 매체에 의해 전달되고 다른 소비 물품에 사용되는 것과 유사한 산업 및 상업적 방법에 의해 대량으로 생산되는 은 단순하고 감상적이며 감각적이어서 급속한 확장을 촉진합니다.

Hormigos와 Cabello는 대중 음악이 비록 젊은이들을 위한 시장의 일부이기는 하지만 단순한 상품이 아니라 세계를 인식하는 데 도움이 되는 문화적 사실이자 표현의 한 형태라는 것을 발견했습니다. 선진 자본주의의 쾌락주의적 정신의 표현인 새로운 시장이 되기 위해 젊은이들이 몰입하는 정체성의 과정을 분석할 수 있다. 음악은 문화의 산물이기 때문에 교육이 취향과 즐기는 장르에 미치는 영향을 인식하는 것이 중요합니다.

음악 교육에 따른 음악적 취향에 대한 복잡한 작업이 부족하기 때문에 이 주제에 대한 지식을 풍부하게 하고자 합니다. 음악적 취향에 대한 연구 중에는 Hargreave의 연구들이 있었는데, 그는 이것이 집단 규범에 대한 개인의 순응에 의해 형성되며 특정 집단이 특정 음악 장르를 수용하는 것은 사회 계층 간의 경쟁, 즉 그가 만드는 증언 유형에 기인한다고 언급했습니다. , 텔레비전, 스포츠, 지리적 영역, 언어 및 기타.

Hargreaves, Mielle, Macdonald는 또한 음악적 취향과 선호도가 가치와 태도의 중요한 표현이며 작곡가와 연주자는 음악을 사용하여 세계에 대한 개인적인 비전을 표현한다고 주장합니다. 얼마 후 McDermott는 음악적 취향에 가장 큰 영향을 미치는 요소 중 하나가 일반 대중, 연극에 대해 아는 사람입니다. 그는 이미 들어본 음악, 청취자의 언어를 사용하거나 자신의 문화를 반영한 ​​음악을 선호한다고 말했습니다.

작품의 복잡성에 영향을 미치는 또 다른 요소는 작품이 매우 복잡하거나 매우 단순할 때 좋아하지 않는다는 것을 나타냅니다. 그리고 적당히 복잡할 때 더 좋아하고 감정적인 내용이 있는 것들에도 영향을 미친다고 말합니다.

그것이 오락의 수단이 되고 다른 사람들과 연결되는 관계적 차원에서. 둘째, 그것은 동반자로서 그리고 기억이나 감각을 불러일으키는 수단으로 작용합니다. 반면에 Dash는 음악 장르에 대한 고정 관념이 사회에 대한 중요한 실제 증거 기반을 가지고 있음을 발견했습니다. 그러나 그는 그들 중 일부가 정확하지 않고 과장되었다고 말합니다. 음악은 성별뿐만 아니라 음악적 취향에 영향을 미치는 인종, 경제, 연령 또는 문화적 측면을 기반으로 고정 관념이 있습니다.

음악적 취향에 영향을 미치는 다른 요소는 음악의 정체성과 가치를 표현하고 기분이나 흥분에 영향을 미치거나 조절하고 지적 자극이나 예술적 표현을 만들어내는 특성입니다. Lonsdale과 North에게 음악적 취향은 그룹 소속의 사회적 지위로 기능하고 개인의 정체성을 고취시킵니다. 그들의 연구에서 그들은 다양한 음악 스타일의 팬에 대한 고정 관념이 그룹 편애를 나타내며 사람들은 음악 취향을 공유하는 사람들에게 더 많은 보상을 제공한다는 것을 발견했습니다.

그들은 같은 음악적 취향을 공유하는 사람들이 같은 그룹의 구성원으로 간주될 가능성이 더 높고 같은 구성원을 선호할 것이라고 제안합니다. Bruckmann의 경우 청소년의 음악적 취향과 스타일 선호도가 예입니다. 현대적인 모습정체성의 개념이 '주어진' 것이 아니라 '구축된' 삶이고 '고정된' 것이 아닌 '유동적인' 삶, 그에게 음악 취향은 사람들이 자신을 동일시하는 것을 나타내는 기호이다.

Sandwife, Goldberg 및 Levitin은 음악 취향 경향이 음악이 생산되고 들리는 특성과 관련된 고정 관념에서 생성되며, 이는 사람들, 주로 젊은 층에 영향을 미친다는 점에 주목했습니다. Tanner, Asbridge 및 Wortley는 음악적 선호도가 다양하고 구조화되어 있음을 발견했습니다. 같은 수준의 그룹 활동에 참여하는 형태와 정도와 관련이 있습니다.

반면에 부르디외에게 주어진 것은 상류층은 항상 예술에 접근할 수 있었지만 대중은 그렇지 않았다는 것, 그리고 오늘날 사회계층에 관계없이 예술에 대한 접근이 더 많아졌다는 것이다. 그래서 지금 맛은 교육 없는 맛과 길러진 맛 두 가지로 다르다. 교양적 취향이란 음악을 들을 뿐만 아니라 악기를 연습할 수 있는 가족의 소소함부터 교양 있는 관습과 물품까지 구성원들이 접할 수 있어 음악에 익숙해지는 것을 의미한다.

그들은 음악과의 관계가 멀고, 사색적이며, 강의하거나 교육 없이 취향을 형성하는 간접적인 수단인 가족과 다릅니다. 휴, 고전 작품에 대한 사람들의 선호도에 대한 정보의 영향을 조사했습니다. 그는 음악가와 교육자가 학생과 청중의 음악적 선호도에 영향을 미칠 수 있다는 것을 발견했습니다. 그리고 폭넓은 음악적 취향을 개발하고 음악적 편견을 늦추는 학생들은 음악 스타일에 대한 깊은 지식이 있는 경향이 있습니다.