Mike Roady의 시각적 메모를 읽었습니다. 비주얼 노트

거의 2년 동안 구입하고, 검토하고, 선반에 올려 놓았습니다. 그리고 바로 지난 1월 연휴, 나는 다른 사람들의 스케치를 보면서 책을 펼쳤을 뿐만 아니라 Rowdy의 방법을 사용하여 메모를 시도했습니다. 분명히, 기록을 유지하는 이러한 방법을 배울 때입니다.

그래서 다양한 컨퍼런스, 세미나, 강의에 정기적으로 참석하는 디자이너이자 일러스트레이터인 Mike Rowdy는 받은 정보를 더 잘 기억할 수 있는 자신만의 메모 스타일을 개발했습니다. 방법의 본질은 매우 간단합니다. 정보를 처리하고 가장 중요한 단어를 기록하고 시각적 이미지로 보완합니다. 이 방법은 일반적인 메모보다 더 효율적이며 우리의 두뇌가 작동하는 방식과 관련이 있습니다.

뇌 수신된 텍스트 정보를 시각적 개체로 처리합니다. 즉, 뇌는 잠재의식에 그림을 만들고, 시각적 사전처럼 단어마다 별도의 그림이 저장됩니다. 따라서 그는 지속적인 메모를 통해 녹음된 각 단어를 처리해야 합니다. 반면 Rowdy 방식을 사용하면 정보를 즉시 처리하고 가장 중요한 정보만 남습니다. 또한 의미 블록으로 조립됩니다. 뇌는 단어 자체가 적기 때문에 단어를 그림으로 처리하는 데 더 적은 시간을 소비합니다. 그리고 정보가 더 잘 기억되는 것이 아니라 더 효과적으로 기억된다는 것이 밝혀졌습니다. 뇌는 사람이 듣고 보는 모든 것을 절대적으로 기록합니다. 앵커와 같이 텍스트 메모를 보완하는 그래픽 요소와 그림은 아카이브에서 이 그림 및 이 텍스트와 관련된 정보 층이 있는 위치를 뇌에 알려줍니다.

이 책에는 시각적 메모(스케치)를 만드는 방법에 대한 많은 정보가 있습니다.
- 스케치 유형, 접근 방식 및 창작 기법
- 심리적 요소("아이처럼 그려라!");
- 올바른 사고, 집중 및 경청 능력 개발(수신된 정보를 건너뛰고 의미 있는 아이디어를 표시하고 끝없는 단어 연결이 아님)
- 자신만의 스케치를 만들기 위한 많은 아이디어를 그릴 수 있는 많은 영감을 주는 삽화와 예
- 스케치, 글꼴 및 정보 시각화를 만들기 위한 기본 기술에 대한 수업
- 초보자가 스케치노트의 기본 기술을 익히는 데 도움이 되는 기본 그래픽 요소를 작업하기 위한 유용한 연습;
- 그리고 가장 중요한 것은 - 내면의 완벽주의자("스케치는 예술이 아니다!")와 그림에 대한 다양한 두려움과 싸우도록 영감을 줍니다.

동시에, 이 책은 드로잉과 일러스트레이션에 관한 것이 아닙니다. 이 아이디어는 스케치가 오히려 스케치이기 때문에 이 아이디어는 "스케치"라는 단어의 지속적인 사용에 의해 촉진됩니다. 여기서 우리는 시각적 메모에 대해 이야기하고 있습니다 - 텍스트 그래픽 요소가 추가되었습니다. 그러나 나는 이 책이 자신이 그림을 그릴 수 없다고 생각하는 사람들에게 예를 들어 스케치를 보여주기 위해 기술을 향상시키도록 부추길 수 있다는 점을 배제하지 않습니다.
또한 이 책에서 저자는 스케치를 사용하여 구두 발표를 기록하는 데 중점을 두지만 책, 영화, 요리법, 생각, 사건, 심지어는 지난 날까지 모든 것을 이런 식으로 요약할 수 있는 것 같습니다. 수십 페이지의 텍스트보다 훨씬 더 잘 기억됩니다.

총:
나는 이 책이 너무 감동적이어서 종이책을 사는 것을 좋아하지 않는다는 사실에도 불구하고 지갑을 열어 샀다. 책은 비싸고 보관할 곳이 없다. 할인이 없으면 책의 가격은 700 루블 이상이며 이제는 이미 약 1000입니다. 그렇기 때문에 구매 전에 생각을 하셔야 합니다새로운 지식을 실제로 적용할지 확신이 서지 않는다면 돈을 낭비하지 마십시오. 그럼에도 불구하고 영감과 구현을 위해 Mike Rowdy의 책 "Visual Notes"를 추천합니다.

책 종류: 동기 부여, 교육
가격이 높다
종이로 살 가치가 있습니까? 예
평가: 5점 만점에 4점

집에 있는 거의 모든 종이책은 소설책이 아니라 유용한 책입니다. 또한, 주로 창의성과 자기 개발에 있습니다.

그 중 하나는 Mike Rowdy의 책 "Visual Notes. An Illustrated Guide to SketchNoting"입니다.

이 책은 Mann, Ivanov, Ferber가 출판했으며 페이퍼백으로 되어 있습니다(livelib에 대한 리뷰에서 모두가 운동 감각의 천국에 대해 씁니다. 터치). 사진을 몇 장 찍었습니다 + 최고 품질의 책은 출판사의 웹 사이트에서 볼 수 있습니다.

간단히 말해서, 이 책은 강의나 어떤 종류의 연설을 효과적이고, 아름답고, 이해하기 쉽게 녹음하여 나중에 a) 그 강의로 돌아가고 싶고, b) 무엇으로 되돌아갔는지 명확하게 하는 방법에 관한 것입니다.

상트페테르부르크에서 보낸 첫 6개월 동안, 나는 종종 전문 행사에 갔고, 수십 명의 연사들의 말을 들었고, 이해할 수 있지만 짧고 다소 둔한 노트로 노트북 페이지에 점을 찍었습니다. 눈은 거기에 아무것도 달라 붙지 않고 필기는 읽을 수 없습니다. 일반적으로, 나는 지금 막 이 노트북을 열어 그 안에 무엇이 남아 있는지 확인했습니다. 그리고 만약 내가 스케치노트에 대해 더 일찍 알았다면, 아마도 나는 습득한 지식을 더 잘 그리고 더 성공적으로 사용했을 것입니다.

이 책의 각 스프레드는 동일한 스케치(또는 시각적 메모)입니다. Mike는 그가 어떻게 스케치노트를 하게 되었는지, 첫 스케치를 준비하는 최선의 방법(예: 미리 제목 디자인), 스케치가 무엇인지, 차이점과 특징은 무엇인지, 스케치노트에 필요한 도구와 고정 장치는 무엇인지 알려줍니다.

책이 끝나면 이론이 끝나고 실습 시간이 시작됩니다. 특별히 준비된 사각형에서는 사무실이나 부엌의 물건, 다른 감정을 가진 얼굴을 그리는 것이 좋습니다 (동시에 저자는 누구나 간단한 그림을 그릴 수 있고 스케치에서 개략적으로 묘사 된 개는 다음보다 나쁘지 않다고 지속적으로 강조합니다. 자세히 묘사).

무엇보다 다른 작가들의 스케치를 보는 것을 좋아했다. 각 장이 끝나면 그러한 예가 있는 두 개의 스프레드가 있습니다. 나는 이 모든 화살표, 획, 글자를 즐겁게 보았고, 이 작가들의 웹사이트와 인스타그램에 갔고, 누군가를 내 책갈피에 추가하고, 누군가를 구독했습니다.

이 책을 '번역'한 작가에 대해서도 계속 생각했다. 결국 그는 스타일과 특징을 관찰하면서 다른 사람들의 스케치를 다시 그려야 했습니다. 책을 준비하는 데 얼마나 많은 다른 저자들이 참여했는지 생각해보면 그렇게 쉬운 일이 아니어야 합니다.

나는 이 책을 읽는 내내 느슨한 마음으로 스케치를 하고 싶은 마음을 버리지 않았다. 그러나 나는 자제했고, 나는 모든 것을 끝까지 읽고 싶었다. 그리고 그렇게 책을 다 읽었을 때 블라디미르 포즈너의 멋진 TV 영화 "일반적으로 그리고 특히 영국"의 마지막 시리즈가 남았습니다. 이건 우연이 아니라 패턴이라고 판단하고 영국 민주주의에 대한 시리즈를 바탕으로 첫 스케치노트를 만들었어요 :)

(사용된 재료: 몰스킨 크기가 큰스케치북과 일반 서점의 두 라이너 - 더 얇은 빨간색, 더 두꺼운 검정색).

이 책은 600루블로 꽤 비싸서 모든 사람과 모든 사람에게 권하지는 않을 것입니다. 그러나 개인적으로 이 책의 지식은 나에게 매우 유용했으며 다시 유용할 것이라고 확신합니다. 오늘은 제가 현재 수강하고 있는 Coursera 강의 중 2개의 강의를 이렇게 요약하고, 웨비나와 다른 유용한 책들을 요약할 계획입니다.

그건 그렇고, 가격을 확인하기 위해 MIF 웹 사이트를보고 두 번째 책 "Visual Notes in Practice. Advanced Visual Note Techniques"는 아직 판매되지 않았지만 가격은 이미 인상적입니다 - 990 루블! 그러나 나는 첫 번째 책을 750에 샀고 지금은 가격이 600까지 떨어졌습니다. 아마도 그 책이 나에게 제공될 것입니다.

작가 소개도 필요 없을 것 같아요. 마이크 로디의 첫 저서 '비주얼 노트'가 널리 퍼졌고 '스케치노트'의 아이디어가 '국민들에게 갔다'고 합니다. 오늘 내 앞에 두 번째 책이 있습니다. 시각적 메모 주제의 연속으로이 기술을 향상시키기위한 많은 실용적인 예와 팁을 제시합니다. 저자와 시각화를 도입 한이 비즈니스의 마스터 모두 오랫동안 그들의 삶에 아이디어를 말할 필요도 없이 - 언제나처럼 터치북에 기분 좋은 터치북과 밝은 오렌지색 표지 - 추운 가을 저녁에 필요한 것!

일반적으로 Mike의 아이디어는 텍스트의 시각화 덕분에 너무 간단하고 명확하여 항상 그렇게 생각하는 것처럼 보입니다. 게다가 '운동기억'을 가진 사람이라 다시 읽지 않아도 항상 완벽하게 기억했다. 그래서 나는 꽤 오랫동안 모든 것을 더 빨리 쓸 수 있는 방법을 찾고 있었습니다.

사실 그러한 시각화의 아이디어는 직관적으로 많은 사람들에게 확실하게 다가왔습니다. 에르미타주에서 미술사 강의를 듣다가 저절로 비슷한 일을 하기 시작했다. 강사님이 너무 흥미롭게 말씀해주셔서 뭔가 놓치고 계속 적어두는 것이 아쉬웠고, 쓰지 않는 것도 아쉬웠습니다. 그리고 나는 무의식적으로 텍스트에서 논의된 몇 가지 대상을 빠르게 스케치하기 시작했습니다! 그때는 그림을 그릴 줄 몰랐고, 언젠가 시작하게 될 거라고 생각하지도 않았습니다. 하지만 지금은 들은 것을 잊지 못할 것이라는 것을 확실히 알고 있었습니다. 그리고 거의 20년이 흘렀지만 그 강의를 아직도 기억하고 있고, 노트북을 펼쳐서 스케치 노트를 보면 더 많이 기억할 것입니다.

더군다나 강의실의 전체적인 분위기와 그 당시의 날씨, 그리고 그 외 많은 디테일들이 내 기억에 선명하게 새겨져 오늘날까지 낡아지지 않은 것을 기억한다. 그리고 이제 다이어그램, 그림 및 텍스트가 포함된 Mike의 책 페이지를 보면 동일한 방법이 여기에서 제공되며 많은 사람들이 이미 구성하고 테스트했을 뿐입니다. 그리고 모든 사람이 그것을 할 수 있으며 "운동" 기억을 가진 사람들도 그것을 필요로 합니다). 강의나 이벤트 외에도 우리는 우리의 삶을 기억하기를 원하기 때문입니다. 예를 들어, 이를 위해 나는 그날의 사건을 기록하는 일기장을 얻었지만 다시 한번 - 때로는 설명하기에는 너무 길었습니다. 시간 부족으로 인해 일기에 공백이 나타납니다. 그리고 이 훌륭한 방법은 내가 그것에 대처하는 데 확실히 도움이 될 것입니다! 때로는 이벤트를 상징적으로 어떻게든 스케치하는 것으로 충분하기 때문에 더 이상 가라앉지 않고 이벤트로 돌아가 추가할 수 있습니다!

나는 심지어 놀랐습니다. 어떻게 전에 이것을 생각하지 못했습니까? 이유는 간단하다고 생각합니다. 우리는 때때로 모든 것을 너무 심각하게 생각합니다. 기록하면 올바르게 작성해야 하고, 그리면 능숙하게 처리해야 합니다. 그리고 이것이 그러한 책들이 도움이 되는 곳입니다. 이를 위해서는 그림을 전혀 그릴 필요가 없으며 때로는 - 심지어 프로세스에서 최소한의 무언가, 최소한의 세부 사항을 캡처하는 것조차도 더 이상 나중에 메모리에서 다른 모든 것을 꺼내는 데 도움이 됨))

게다가 이미 그림을 그리고 있는 사람으로서 기억의 놀라운 속성을 다시 한 번 발견했습니다. 그림을 그리는 과정에서 당신이 그리는 것의 이미지뿐만 아니라 주변의 모든 것이 각인됩니다! 그리고 나는 이미 MIF 출판사에서 다시 읽고 마침내 얻은 아트 다이어리를 유지하는 것을 즐깁니다!
지금은 아트 다이어리가 좋아져서 새 책이 제때 온 것 같은 느낌이 들지만, 일상의 다이어리는 조금 늘어져 있고, 급하게 흘러가는 우리의 시간은 때로 무언가가 빠지기도 한다. 그리고 이 모든 것을 통해 나는 매일의 기록을 필수 요소로 생각합니다. 그런데 글을 너무 많이 쓰다 보면 저녁이 되면 기력조차 나지 않을 때가 있습니다. 그리고 여기에 본질적으로 매력적인 방법이 제공됩니다! 또는 오히려 첫 번째 책에서 제안된 다음 개발이 있습니다. 다양한 응용 프로그램이 있습니다! 여행부터 레시피까지, 기획부터 아이디어 도출까지…

그리고 물론, 이 활동의 ​​유용성에 대해 많은 이야기가 있습니다. 결국 언어 및 시각 정보의 조합은 두 반구가 동시에 작동하게 만듭니다! 여전히 그것이 무엇을 사용하는지 밝혀졌습니다) 플러스와 세부 사항에 대한 관심이 발전합니다. 이것은 누구에게도 불필요한 것이 아닙니다!

사용 사례와 함께 기술을 향상하고 이러한 메모를 작성하는 프로세스를 최적화하기 위한 많은 팁.
여기에는 계획이 포함되며 누가 필요하지 않습니까? 그리고 이렇게 쉬운 캐주얼 방식으로!

여기에는 레터링 패션의 시대에 확실히 관련될 다양한 글꼴을 작성하는 예가 포함됩니다.)

이 모든 것은 "고급 사물" 장에 수집되어 있습니다...

글쎄, 실제 사람들의 예가 책 전체에 흩어져 있습니다. 삶에서 시각적 메모를 사용하는 방법과 이유.

일반적으로 이 책은 "그루비"하고 완전히 실용적입니다. 다양한 유형의 스케치, 아이콘 세트, 은유를 즉시 만들 수 있는 작업 페이지도 있습니다.
그러한 책은 자신과 친구에게 좋은 선물이 될 수 있습니다. 오락과 유익이 함께 가는 경우입니다!

마이크 로디

Mike Rhody는 전문 사용자 인터페이스 디자이너, 비주얼 디자이너, 모바일 및 웹 애플리케이션용 아이콘 디자이너입니다. 그의 작업은 Jason Fried와 David Heinemeier Hansson의 베스트셀러인 Rework: Business Without Prejudice에 포함되었습니다.

스케치는 손으로 쓴 텍스트, 그림, 다이어그램 및 그림 요소로 구성된 다양한 시각적 메모입니다.

Mike에 따르면, 그는 직장 회의 및 기타 행사에서 녹음한 텍스트에 만족하지 못하면서 스케치노트를 시작했습니다. 그는 연설의 모든 세부 사항을 포착하려고 노력했지만 자세한 메모 대신 다시 읽고 싶지 않은 복잡한 텍스트를 받았습니다. 하지만 다시는 돌아가고 싶지 않은 메모가 무슨 소용입니까? 예, 없습니다.

스케치는 좌절에서 태어났다

모든 것을 텍스트로 작성하는 대신 Rowdy는 가장 중요한 아이디어만 스케치하고 캡처하기로 결정했습니다. 이 접근 방식을 사용하면 듣기에 집중하고 정보를 구두 및 시각적으로 인식할 수 있습니다. 이를 1970년 Allan Paivio가 제안한 이중 코딩 이론이라고 합니다.

Mike는 실험 결과에 만족했고 스케치 노트에 너무 관심을 갖게 되어 그것에 관한 자신의 책을 출판하기도 했습니다.

그건 그렇고, 책 자체는 하나의 큰 스케치와 같습니다. 이것은 Rowdy 자신과 전 세계의 다른 스케치북 작가들이 그린 것입니다.

이 책에서 스케치를 만들기 위한 많은 기술과 기법을 찾을 수 있습니다. 주요 유형에 대해 알고, 저자 및 다른 스케쳐의 조언을 얻고, 일반적으로 책에서 순전히 시각적 즐거움을 얻으십시오.

Visual Notes는 책이라는 것을 이해하는 것이 중요합니다. 그리는 방법이 아니라(여기에 몇 가지 기본 수업이 있지만). 아이디어를 시각적 노트 형태로 시각적으로 포착하는 방법에 대한 책입니다. 스케치를 하기 위해 아티스트, 디자이너 또는 일러스트레이터가 될 필요는 없습니다. 기억하십시오: 스케치는 예술에 관한 것이 아니라 시각적 고정에 관한 것입니다. 주요한아이디어.

가장 그리기 쉬운 스케치를 만들 수 있고 또 만들어야 합니다. 텍스트를 좋아한다면 타이포그래피를 실험해 보십시오. 사랑 그림 - 그려주세요. 장식을 추가하는 데 신경 쓰지 마십시오. 그러나 하나님을 위해서입니다. 긴장을 풀고 듣기에 집중하고 원하는 것을 스케치하십시오.

복잡한 아이디어는 텍스트 단락보다 단순한 그림으로 표현하는 것이 더 쉽습니다.

책에 나와 같은 평신도를 위한 연습문제가 있어서 좋다. 결국 그림을 좋아하지 않거나 잘 모르더라도 가끔 스케치를 해야 합니다. 이 책은 사물, 사람, 얼굴을 스케치하는 가장 간단한 방법에 대해 설명합니다. 이것은 자신감을 얻는 데 도움이 됩니다.

예를 들어 다음과 같이 사람을 그리는 법을 배웠습니다.

끔찍하게 밝혀졌지만 사람이 묘사되어 있음이 분명합니다. :) 그리고 이것이 가장 중요합니다.

이 책을 읽기 시작했을 때, 나는 글의 형태로 요약을 하지 않고 책을 바탕으로 스케치를 해보기로 했다. 그리고 알다시피, 나는 그것을 좋아했습니다! 나는 문구점에 가서 펜과 마커를 고르고 이 책을 스케치하는 것을 즐겼다. 그게 내가 한 일입니다.

물론 그것을 걸작이라고 하기는 어렵고, 쓰여진 것의 대부분은 알아내기 어려운 것입니다. 그러나 중요한 것은 내가 그것을 이해한다는 것입니다. 건조한 텍스트뿐만 아니라 모든 종류의 시각적 이미지가 앞에 있을 때 연설의 일부를 새로 고치는 것이 훨씬 더 쉽기 때문에 더 유용합니다. 나중에 그런 메모를 참조하는 것이 훨씬 더 즐겁습니다.

스케치는 책의 개요를 설명하는 것 이상으로 사용될 수 있습니다. 다음과 같은 경우에 스케치할 수 있습니다.

• 워크샵, 프레젠테이션
• 교육 행사, 강의
• TED 강의 찾아보기
• 팟캐스트, 교육 프로그램 듣기

단지 시도! 언제 어디서나. 꾸준한 연습이 성공의 열쇠입니다.

스케치를 다른 사람과 공유하거나 최소한 자신을 위해 디지털 방식으로 저장하는 것을 잊지 마십시오. 예를 들어, 일부 클라우드 스토리지에서. Visual Notes 개요의 경우 모든 스케치 사진을 Evernote에 업로드하기만 하면 이제 책의 시각적 개요가 항상 가까이에 있습니다.

물론 스케치는 모든 것을 녹음해야 하는 기관에서 강의를 녹음하는 데 적합하지 않습니다. 이 모든 것이 필요하기 때문이 아니라 시험에서 정확히 무엇을 얻게 될지 모르기 때문입니다. 그러나 다른 모든 것은 괜찮습니다.

이 책은 문자 그대로 하루 만에 읽을 수 있으며 매우 짧지만 실제로는 그 이점이 정말 클 수 있습니다. 가장 중요한 것은 매일 연습하고 시도하고 두려워하지 않는 것입니다. 당신의 임무는 훌륭한 예술가가 되는 것이 아니라 정말로 중요한 아이디어를 시각적으로 포착하는 방법을 배우는 것입니다. 이것을 기억하십시오. 그리고 이 "비주얼 노트"에서 가능한 한 도움이 됩니다.

스케치를 그리고 좋은 책을 읽으십시오! 행운을 빕니다 :)