Andrej Bartenev: Ali ni preveč "modno" za razsodbo? Andrej Bartenev - umetnik, kipar, oblikovalec: biografija, osebno življenje, ustvarjalnost Osebno življenje Andreja Barteneva.

Umetnik, kipar, modni oblikovalec Andrey Bartenev se je rodil v Norilsku leta 1969. Fantovo otroštvo je minilo v skupnem stanovanju. Sam Andrej se tistega časa spominja kot lačen in premražen. In svoje hišne ljubljenčke imenuje glavni navdih tistih časov.

Bartenev se je izobraževal na Inštitutu za kulturo v Krasnodarju. Po diplomi odide v Soči, kjer postane uspešen umetnik, ustvarjalec razstav in performansov.

V 90. letih je Andrej letel v Moskvo z letalom iz Adlerja. Pričakal ga je Sergej Gagarin, direktor skupine Bravo. Andreja ni samo predstavil svojim prijateljem, ampak mu je tudi povedal, kako živeti v Moskvi. Gagarin je Bartenevu svetoval, naj se obleče bolj ekstravagantno. Andrej je hitro spoznal, kaj manjka njegovemu sočijskemu šarmu. Če je dodal malo bolšjega trga, se je zlahka vključil v krog moskovske boemije. Najprej je Andrej s svojimi grafičnimi deli odšel v Malo Gruzinsko, kjer je bil takrat Odbor za razstave. Tam je bil takoj sprejet in spoznal je ljudi, kot so German Vinogradov, Petlyura in mnogi drugi nadarjeni umetniki tistega časa. Tam je bila tudi njihova prva skupinska razstava. Po nasvetu novih prijateljev je Bartenev odšel v galerijo Mars, kjer se je vse začelo.

Ustvarjalnost Andreja Barteneva

Andrejev prvi veliki projekt tistega časa je bil »Rampage on Mount Ana-Dyr to the sing of Nikitinsky fish«, v katerem je kuriral razstavo umetnikov iz Sočija in Moskve. Sam Bartenev je na tem projektu plesal ob zvokih glasbe s peresom sočijskega pava. Nato so v zgodnjih 90. letih vsi časopisi pisali o Bartenevu.

Bartenevov triumf v Evropi se je začel leta 1993. Tam Andrey s svojim Botaničnim baletom pride v reportažo revije Stern. Celostranska fotografija Andreja, na kateri ves v gumbih stoji v podzemni s stekleno rožo in broškami Andrewa Logana, je obkrožila ves svet. Poklicala je žena Jurija Vizborja, ki je Andreja obvestila, da je povabljen na festival v Frankfurt na Majni. Kasneje je Bartenev brez prestanka potoval po vseh evropskih mestih, leta 1995 pa je končal v Londonu, kjer je živel naslednjih 10 let.

V 2000-ih letih se je Bartenev oddaljil od velikih muzejev in galerij in performans je postal njegova prioriteta. Njegova dela v tem žanru so obšla vsa vodilna svetovna prizorišča.

Botanični balet je ena Bartenjevih najbolj znanih predstav, s katero je leta 1992 v Jurmali na »Untamed Fashion Assembly« prejel veliko nagrado. Posnema otroško igro "kiparjenje iz snega" z uporabo kartona in papirja.

Drugo nič manj znano delo mojstra je proizvodnja " Snežna kraljica". Ta čudaška predstava neverjetne fantazije uporablja barvite premikajoče se skulpture in predmete. To delo je tujo javnost spomnilo na delo Kandinskega.

Druga senzacionalna predstava Barteneva se imenuje "Ljubim te!". Gledalec izreče te tri besede, ki se nato s pomočjo dolge vrste ogromnih zvočnikov, razporejenih v vijugasti liniji, vrnejo k njemu.

Osebno življenje

Kljub prijaznosti, nasmehu in prijaznosti Andrej poskuša nikogar ne spustiti v svoje osebno življenje. Znano je, da nima otrok. In najbližja oseba je bila vedno moja mama, ki je umrla pred nekaj leti.

V enem najdlje trajajočih programov Prvega programa sprememb. Eksperimentalni umetnik Andrey Bartenev je postal začasni voditelj Fashion Sentence. Gazeta.Ru si je ogledala prvo številko televizijske oddaje in analizirala, kako se nova voditeljica spopada z vlogo modne sodnice.

program " modni stavek traja že skoraj 10 let. Glede na zaplet se sorodniki ali prijatelji ženske obrnejo na Fashion Sentence in jo obtožijo, da se "ne zna dobro obleči". Naloga voditelja in strokovnjakov (Evelina Khromchenko in gostujoča zvezda) je pomagati ženski pri preobrazbi.

Po nekaj nasvetih jo ekipa modnega dvora pošlje k ​​stilistom in frizerjem, ki iz sive miške ali vulgarne gospe naredijo elegantno damo. Gostitelj v programu igra precej stransko vlogo: junakinja prejema kritike in priporočila predvsem strokovnjakov.

Sprva je program vodil modni oblikovalec Vjačeslav Zajcev, nato pa je štafeto prevzel modni zgodovinar Aleksander Vasiljev, ki od leta 2009 sedi na prestolu modnega sodnika. Od 1. marca se Vasiljev odpravlja na krajši dopust, zato bo naslednjih osem epizod vodil Andrej Bartenev.

Nezaslišani umetnik ni znan le po svojih nastopih, ampak tudi po ekstravagantnih kostumih in klobukih, ki jih oblikuje in nosi.

Programska zasnova, strokovni kader in notranjost programa se niso spremenili, razen voditeljskega prestola. Namesto kraljevskega črnega stola z izrezljanim kovinskim hrbtom, na katerem je sedel Vasiliev, se je v studiu pojavil fotelj z geometrijskim tiskom - precej značilen za slog novega voditelja.

Prva številka se je začela s pozivom Aleksandra Vasiljeva gledalcem, ki je oboževalce opozoril na začasne preoblikovanja in obljubil, da bo njegov "namestnik" dal veliko pozitivnega. In ni goljufal. Bartenev se je v studiu pojavil oblečen v obleko, ki je bila videti kot umetniška instalacija.

Evelina Khromchenko je podobo takoj poimenovala kostum "militantnih navijalk" in gledalce nagovorila z besedami: "To, kar Andrej danes tukaj prikazuje, se imenuje "živa skulptura". Andrej je umetnik, mojster umetniškega performansa. Prosim, ne povezujte njegovega dizajna z najnovejšimi modnimi trendi." Po očarljivem izhodu se je Bartenev odpravil preobleči in se pred občinstvom pojavil v bolj konzervativni (vsaj v stilu) obleki.

Nosil je obleko s pop art potiskom, škrlatno srajco in bel klobuk s šiltom, okrašen z rumenimi in sivimi črtami ter tridimenzionalnimi liki mačk.

Modno sodišče je obravnavalo primer oblačil za lutke in pravih solz. Glede na zaplet je bila 37-letna junakinja oblečena v obleke za lutke, krone in otroški nakit, kar je njenega moža pripeljalo do želje po ločitvi.

Obleka v roza in zlatih volančkih, okrašena s škrlatnim perjem na rokavih, v kateri se je pojavila junakinja, Barteneva ni presenetila. Očitno je voditelj, ki je v junakinji videl sorodno dušo, na vse pretege poskušal braniti pred njenim možem in jo prepričeval, da je »neverjeten nadrealistični verz, ki bi moral krasiti življenje«.

Razlika med Vasilijevim in Bartenjevim kot voditeljem je očitna takoj. Modni zgodovinar prevzame avtoriteto, njegovo sklicevanje na modni trendi in komplimenti naravni lepoti in postavi vsake od junakinj so bili videti zelo harmonično.

Bartenev v celoti upravičuje svojo podobo. Ljubezen do šokiranja voditelja je mogoče zaslediti tako v njegovem obnašanju v studiu kot v njegovem govoru. Na primer, Andrey imenuje obešalnik za oblačila z oblačili iz osebne garderobe junakinje "nosilec z mojstrovinami." Bartenev je videti smešno tudi v podobi psihologa, ki podpira junakinjo - navsezadnje v njem zmaga ljubezen do predstav, ki sočutne govore voditelja spremeni v del gledališke predstave.

Kot začasni gostitelj je nezaslišani umetnik videti zanimivo: umetnost, svoboda izražanja in dosledno upoštevanje osebnega sloga osvežuje obliko programa, ki obstaja že vrsto let.

Šele zdaj postane program težko dojemati kot stilski vodnik: manjka strogi pogled modnega zgodovinarja Vasiljeva.

Bartenev je svojo kariero začel v 90. letih. Organiziral je nastope v galeriji MARS in sodeloval na festivalu avantgardne mode v Jurmali, kjer je mimogrede prejel Grand Prix. Umetnik deluje v žanru kolaža, dekupaža, črtne umetnosti, pastelov, instalacij. Številne Bartenjeve predstave so povezane s kulturo Daljni sever— od Galebov na jasnem nebu do Botaničnega baleta in še bolj do Snežne kraljice, da ne omenjamo smešnega Londona pod snegom, prikazanega na Art Moscow leta 2003.

Zdaj je umetnik v tujini veliko povpraševanje. Na primer, v New Yorku je Andrej naredil predstavo "Rdeče stopnišče" za Roberta Wilsona: v njenem okviru so nastopili pravi operni pevci in peli arije, na primer druga reinkarnacija psa. Režiserji so aktivno uporabljali zvoke padajočih praznih pločevink Coca-Cole in udarjanje testenin, postreženih na ogromnih jedeh. Posebej so bili povabljeni »kričači«, ki so iz drugega nadstropja prevračali testenine na oder.

Ruski umetnik, modni oblikovalec, kipar je postal znan po svojih provokativnih performansih in interaktivnih instalacijah ter nenavadnih kostumih, ki jih težko imenujemo preprosta oblačila. Zagotovo ni nobene osebe, ki ni bila vsaj enkrat presenečena, ko je pogledala njegove svetle nepredstavljive barve kostumov, ki jih oblikovalec pogosto demonstrira na sebi in pritegne pozornost vseh.

Kljub dejstvu, da je precej vidna osebnost v prestolnicah, o njegovem osebnem življenju in biografiji ni znanega skoraj nič - umetnik ta področja raje skriva.

Biografija Andreja Barteneva

Bartenev se je rodil leta 1965 daleč od ruske prestolnice - v severnem Norilsku v preprostem delovna družina, njegovo otroštvo pa je preživel v običajnem sovjetskem komunalnem stanovanju. Zaradi utesnjenih življenjskih razmer Andrej ni mogel izpolniti svojih otroških sanj - naučiti se igrati klavir, saj je instrument postavil v majhna soba preprosto je bilo nemogoče.

Pri šestnajstih letih je Andrej odšel v Krasnodar in vstopil na umetniški inštitut, po diplomi pa je prejel specialnost gledališkega režiserja. Iz Krasnodarja se je Andrej preselil v Soči, kjer je spoznal Zhanno Aguzarovo, katere direktor Sergej Gagarin mu je svetoval, naj odide v Moskvo, kar je tudi storil, svojo ustvarjalno biografijo pa je dopolnil v ruski prestolnici, kjer je javnost hitro zanimal s svojim nenavadnim kreacije.

Andrey Bartenev je kot material za svoja prva dela uporabil LED diode, iz katerih je osvetljeval instalacije stekleni kozarci in plastične steklenice. Leta 1992 je prejel svojo prvo nagrado - Grand Prix za skladbo "Botanični balet", predstavljeno na festivalu avantgardne mode v Jurmali, štiri leta pozneje pa je bil sprejet v Zvezo umetnikov Moskve.

Njegovo prvo potovanje v tujino je potekalo leta 1993 - na umetniški festival v Frankfurtu na Majni, nato pa je Bartenev postal reden na številnih evropskih razstavah in festivalih, kjer občasno vzame svoje skulpture in slike.

V začetku 2000-ih je Andrey Bartenev odšel v ZDA, da bi delal in ustvarjal v centru Watermill v Hamptonsu. Trenutno Andrej predava v ruskem in evropskem jeziku izobraževalne ustanove, sodeluje s tako znanimi predstavniki svetovne mode, kot so Jean-Paul Gaultier, Calvin Klein, Robert Wilson in mnogi drugi.

Slike in kostumi Andreja Barteneva

Bartenjeva dela odlikuje nered barv, njegove slike pa niso realnost, zamrznjena na platnih, temveč utelešenje nenehnega gibanja. Andrej je ustvaril svoja prva dela - "Nemir barv na gori Ana-Dyr ob petju Nikitinske ribe" in "Veliki korjaški galeb" skupaj s Petliuro in ju predstavil v galeriji M'ARS.

Eno svojih najbolj znanih del je Andrey Bartenev ustvaril v centru Watermill - to je bila celotna predstava z naslovom "Rdeče stopnišče", v kateri so sodelovali glasbeniki in operni pevci, namesto tradicionalnih glasbil pa so glasbeniki orkestra uporabili prazne železne pločevinke. Med nastopom so z balkona na oder metali kuhane testenine.

Od poznejših, a nič manj znanih predstav Bartenev - produkcija "Snežna kraljica", ki je vključevala premikajoče se skulpture, okrašene z različnimi geometrijske oblike svetle barve spominja na paleto Maleviča in Kandinskega. Poleg tega je ruski umetnik ustvaril takšna dela v slogu daleč od meja realizma, kot so "Avtoportret v poročni obleki rajske ptice", "Dekle z dvema ognjemetoma", "Portret v škornjih", "Montpensier". v živalskem vrtu", "Jaz sem vila, jaz sem vile lepe", in ena od njih - "Umirjenost dveh klovnov", je bila kupljena na dražbi Sotheby's v zasebni zbirki v Torontu.

Andrey Bartenev deluje v najrazličnejših žanrih - znan je po svojih delih v slogih decoupage, line art, kolaž, instalacija, pasteli. Na različnih zabavah se Andrey Bartenev vedno pojavlja v kostumih lastne izdelave, ki pritegnejo pozornost nenavadne oblike in svetle barve.

Rad šokira občinstvo in ne morete ga zamenjati z nikomer. Bartenev je večkrat povedal, da se vedno oblači, kot hoče, čeprav v Rusiji njegov svetel nenavaden videz včasih povzroči agresijo, in samo v tujini radovedna dobra volja služi kot reakcija na njegove podobe.

Umetnik rad organizira razstave svojih del in festivale v velikih javnih prostorih – v nakupovalna središča, letališča, stadioni. Tako je leta 2016 Bartenev odprl razstavo "Daj ljubezen!" v moskovskem nakupovalno-zabaviščnem središču Kuntsevo Plaza. Poleg tega je istega leta pripravil razstavo "Portreti srečni ljudje”, “Noge v vodi, glava v oblakih”, ki so bile med obiskovalci zelo priljubljene.

Osebno življenje Andreja Bartenjeva

V vseh intervjujih se Bartenev na vprašanje o njegovem osebnem življenju poskuša smejati in ne posvečati občinstva njegovim podrobnostim. Znano je, da se pri svojih dvainpetdesetih ni nikoli poročil, čeprav pravi, da resna zveza se mu je zgodilo. Andrej priznava, da starejši kot je, manjša je verjetnost, da bo doživel močan občutek, saj prava ljubezen- to je usoda mladih.

Andrey Bartenev je šokanten umetnik, oblikovalec, modni oblikovalec in TV voditelj. Ruski ustvarjalec interaktivnih instalacij in škandaloznih performansov. Od leta 1996 je Andrej član Moskovskega združenja umetnikov.

Biografija

Biografija Andreja Barteneva se začne v Norilsku leta 1965. Dečka je že od otroštva privlačila ustvarjalnost: sanjal je, da bi se naučil igrati klavir, a ker so Bartenjevi živeli izjemno skromno, si niso mogli privoščiti tako dragega instrumenta. Družina je živela v majhni sobi v provincialnem skupnem stanovanju. Toda Andrejevo hrepenenje po lepoti ni nikamor izginilo: začne risati, kipariti, ustvarjati kolaže in se ukvarjati z drugim ustvarjalnim prostim časom.

Po diplomi iz 10. razreda pri 16 letih Andrei Bartenev zapusti svoje rodno mesto in odide na študij na Krasnodarski inštitut za umetnost, kjer nekaj let kasneje dobi poklic gledališkega režiserja. Jug je umetnika presenetil s svojo toplino in neredom barv - v nasprotju s hladnim severnim Norilskom s polarnimi nočmi, večnimi snegovi in ​​skrivnostnimi severnimi lučmi na nebu se je Krasnodar zdel kot pravi tropski raj. To je močno vplivalo ne samo na dojemanje sveta Andreja Bartenjeva, temveč tudi na dojemanje barve in slikarstva nasploh. Njegovo delo je postalo nekaj več kot samo slikarstvo. Andrej se je osredotočil na dinamiko v svojih delih, kar mu je v prihodnosti postalo koristno - za srečo je to sovpadalo z idejami dobe, v katero se je umetnik organsko zlil.

Moskva: prvi uspehi

Že pri 20 letih mladenič odide v Moskvo na osebno povabilo Zhanne Aguzarove in njenega direktorja. Ko je v prestolnici, že uspešen mladi umetnik Andrei Bartenev začne aktivno sodelovati in komunicirati z različnimi mladimi skupinami v različna področja umetnost in ustvarjalnost. V tem obdobju je uprizoril svoje prve predstave, ki so takoj pritegnile pozornost ne le uglednih kritikov, ampak tudi navadnih gledalcev, ki še niso slišali za mladega talenta.

Kasneje je Bartenev v galeriji Mars skupaj s prijateljem Petliuro razstavil svoja prva resna dela. Seznam del Andreja Barteneva vključuje "Veliki korjaški galeb" in "Rampage na gori Ana-Dyr ob petju Nikitinskih rib". Hkrati je avtorjeva predstava "Botanični balet" dosegla tako odmeven uspeh, da se Andrej odpravi na festival v Rigo, kjer za svojo predstavo prejme Grand Prix.

svetovna pozornost

Tuji tisk 90-ih je z radovednostjo spremljal razvoj ustvarjalnosti ekscentričnega Rusa. Evropa je bila navdušena nad njegovim slogom vodenja predstav, ki so spominjale na dela iz obdobja ruske avantgarde in futurizma. Toda talent drznega avtorja ni opazil le v tujini - leta 1996 je bil Bartenev sprejet v Zvezo moskovskih umetnikov.

V 2000-ih je Andreja Barteneva povabil ustanovitelj te organizacije Robert Wilson, da dela v centru Watermill v Hamptonsu. V ZDA je Andrey predstavil eno svojih najbolj prepoznavnih del - "Rdeče stopnišče". V tej predstavi so sodelovali pravi operni pevci in orkestraši, ki pa so namesto glasbil uporabljali prazne pločevinke. Poleg tega so nastopajoči z balkona na oder metali testenine, kar je na občinstvo naredilo poseben vtis.

Na Zahodu se je performans pojavil kot posebna disciplina. Ruski oblikovalec je uspel najti somišljenike med predstavniki tuje umetniške elite. Med njegovimi prijatelji so tako svetle osebnosti, kot so Calvin Klein, Paco Robanne, Zandra Rose, Andrew Logan, Robert Wilson, Jean Paul Gaultier in mnogi drugi.

Bartenev-učitelj

Bartenev sam verjame, da je rojen učitelj: skoraj na samem začetku svojega ustvarjalna dejavnost je sprejel svoje prve učence. Morda so k temu pripomogle njegove izkušnje pionirskega vodje v otroških taboriščih. Andreju je vedno uspelo vzpostaviti socialne stike in najti medsebojni jezik s skoraj vsemi, ki jih sreča. Študenti Bartenjeva zdaj prejemajo visoke ocene svojih sodobnikov, delajo kot umetniki in scenografi v znanih skupinah v ZDA in Evropi.

Ustvarjanje

Andrey Bartenev slika svoje slike v mešani tehniki, zateka se k dekupažu, grafiki, pastelnemu slikarstvu, kolažu. Med najbolj znana dela umetnik - "Avtoportret v poročni obleki rajske ptice", "Mirnost dveh klovnov", "Dekle z dvema ognjemetoma", "Portret v škornjih", "Avtoportret v vlogi Arnolda Nijinskega", " Jaz sem vila, jaz sem lepa vila«. Slogovno se njegove slike nagibajo k skrajni abstraktnosti, njegove skulpture pa navadnega človeka povsem obnorijo.

Umetnik pa se resnično široko manifestira z ustvarjanjem spektakularnih predstav. Med njegovimi najbolj znanimi predstavami so "Faust", "Snežna kraljica", "Spodnje perilo za Afriko", "Sleeping Beauties". Andrey je prevzel tudi vlogo organizatorja festivala ilustracij Zavoda Smile in razstave Love Couture! Njegove predstave so vedno požele izjemen uspeh in pritegnile radovedne poglede umetnostnih kritikov in navadnih ljubiteljev umetnosti.

Dramsko gledališče

Tako vsestranska ustvarjalna oseba, kot je Andrej Bartenev, si ni mogla pomagati, da se ne bi preizkusila kot gledališki igralec. V zgodnjih 2000-ih, na strmem vzponu svoje kariere, je sodeloval pri produkciji Shlem.com, poustvarjeni po romanu razvpitega in tudi izjemno ekscentričnega pisatelja Viktorja Pelevina. V tej eksperimentalni predstavi sta si avtorja zadala cilj združiti samo predstavo z videoprojekcijo in komunikacijo gledalcev v internetnem prostoru. Predstava je sodelovala na Festivalu sodobne umetnosti NET, vendar predstava ni požela pričakovanega uspeha in ni navdušila kritikov. Toda ta dogodek je Barteneva pokazal kot umetnika, ki nenehno išče nove načine samoizražanja in neočitne oblike umetnosti.

modni oblikovalec

Večina ruskih gledalcev pozna umetnika kot šokantnega oblikovalca Andreja Bartenjeva, ki se v medijih pogosto pojavlja v svojih svetlih in neverjetnih oblekah. Andrej redno sodeluje na družabnih dogodkih, kjer se pojavlja v nenavadnih kostumih. Najdemo ga v kostumu velikanske jagode ali v fantazijskem kostumu, ki spominja na videz tujca. Visok (184 cm), umetnik izgleda veliko mlajši od svojih let, ki jih aktivno uporablja, saj je odličen model za avtorske eksperimentalne obleke. Toda ne glede na to, kako nenavadno izgleda Andrej v svojih osupljivih kostumih, je vedno videti brezhibno eleganten, čeprav kategorično nenavaden. Kot da bi izviral iz pravljično futurističnih ilustracij, Bartenev pritegne pogled in razbije znano sliko običajnega sveta. Morda je zato Andrej Bartenev postal eden od začasnih voditeljev v "Modni stavek" - za nenavadno subtilen občutek za lepoto in drzen pristop k vsakdanjim stvarem.

Osebno življenje

Andrej Bartenev skrbno skriva svoje osebno življenje. V nekaterih intervjujih pa pove, da ima v vzporednem svetu prijazen in močna družina sestavljen iz treh mož in ene žene. Težko je razumeti, ali se umetnik šali ali govori resno - s tako izvirnimi osebnostmi je na splošno pogosto težko ugotoviti, kaj je kaj. Kar se tiče otrok, tudi v tem nima potomcev " vzporedna resničnost". Morda zato, ker modni oblikovalec sam ostaja otrok po duši. Ko smo že pri prava družina: Ne tako dolgo nazaj je Bartenev izgubil mamo, ki mu je bila najbližja oseba. Umetnik je to izgubo doživljal težko, a z njemu lastno mero trpkega optimizma in svetlega pogleda v prihodnost.

Bartenev zdaj

Danes Bartenevove umetniške akcije potekajo v prestolnici, predvsem v zabaviščnih centrih. Ekscentrik je v svojem orodju izbral razburjenje barv, veliko svetlih balonov in različne svetlobne učinke. Vsa dela Barteneva, zlasti najnovejša, so polna veselja in pozitivnih čustev. Kostume zadnjih predstav odlikujeta skromnost in preprostost – oblikovani so predvsem tako, da ne motijo ​​prostega gibanja igralcev.

Leta 2016 je Andrey izvedel več akcij: »Daj ljubezen!«, »Portreti srečnih ljudi«, »Noge v vodi, glava v oblakih«. Te predstave so bile izjemen uspeh in največja vrnitev gledalca.

V začetku leta 2017 je gledalce prvega kanala razveselila novica, da bo Andrej Bartenjev, ki bo zamenjal Aleksandra Vasiljeva, postal novi voditelj oddaje Modni stavek. Toda Andreja so vzeli le za začasnega voditelja, vendar mu je uspelo zbrati nekaj čudovitih slik in pomagal udeležencem oddaje, da so se osebno razkrili.

Ekscentrični modni oblikovalec in oblikovalec, umetnik in igralec, učitelj in avtor čudovitih člankov o zgodovini umetnosti Andrey Bartenev ne le šokira javnosti, ampak v svoje delo vlaga tudi globok pomen. Umetnikov okus pri izbiri oblek je mogoče obravnavati različno, vendar je neumno zanikati, da ima tako ali drugače edinstven občutek za slog, na meji tujega, nezemeljskega. Kakor koli že, Andrej ustvarja še naprej, pri čemer se osredotoča na izjemno pozitiven vtis, za kar se mu gre zahvaliti: v tem včasih turobnem svetu lahko takšen nori kanček veselja ne le pretrese in spodbudi, ampak tudi prepriča, da svet ni tako monoton in dolgočasen, kot se je zdel prej.

Rojen leta 1969 v Norilsku. Diplomiral na Krasnodarskem umetniškem inštitutu. Od leta 1996 - član Moskovske zveze umetnikov. Dela A. Barteneva so bila večkrat razstavljena v največjih muzejih sodobne umetnosti v tujini, so v ruskih in tujih galerijah, zasebnih in podjetniških zbirkah: Raco Rabanne, Andrew Logan, Brian Eno, Zandra Rhodes, muzejska zbirka Zimmerli, New Jersey, Timur Novikov Nova akademija, Sankt Peterburg, Muzej unikatnih lutk, Moskva, Muzejski kompleks Tsaritsino, Moskva. - umetnik, grafik, oblikovalec, modni oblikovalec, avtor številnih znanih kiparskih predstav, kot je "Mogul-mogul ali dogodivščine nevidnih črvov v Rusiji", v katerih so bile umetniške ideje o padajoči skulpturi v celoti utelešene , "Botanični balet", "Snežna kraljica" "," Mineralna voda», « Kraljeva družina vrača«, »Lov na Nerpo« v Manhattan Expressu in druge. Umetnik, ki deluje v žanru spektakularnega sintetičnega performansa. Bartenjeva dela so bila večkrat razstavljena v največjih ruskih in tujih muzejih, njegova dela so v najboljših zbirkah sodobne umetnosti po vsem svetu. Deloval je kot soavtor projektov z izjemnimi umetniki in režiserji našega časa, vključno z Andrewom Loganom in Robertom Wilsonom. Vsakršni poskusi, da bi Bartenjeva dela umestili v meje enega od žanrov – mode, kiparstva, gledališča, sodobne umetnosti – so neuspešni, saj umetnik sprejema pogoje bivanja v interdisciplinarnem prostoru kot neizogibno posledico ustvarjalne svobode. "Umetnost je zame en sam tok in vseeno mi je, v kakšnih oblikah je." Njegov slogan: "Blizu sem ne pasivnega, ampak aktivnega življenja. Med nenehnim notranjim eksperimentom se zgodijo nepričakovane stvari - toliko stvari je fantaziranih in čustvenih. Človek dobi občutek, da si v ogromnem vodnem toku leti navzgor. Gre skozi tebe in imaš čas, da ga popraviš le majhen del. Ko se mi zdi, da mi zmanjka moči in idej, je to varljiv vtis. Ko nadaljujem izkušnjo v upanju, da jo ponovim v nova kvaliteta, vedno se ponavlja drugače - v novi kvaliteti čustev.Ta tok, ki leti navzgor (in ne pada kot mrtva breme), preseneča v svoji večnosti.