Sfântul Ioan Gură de Aur: Chiar dacă nu am fi făcut niciun păcat, atunci...
Ne pare rău, dar solicitările care provin de la adresa dvs. IP par a fi automatizate. Din acest motiv, suntem nevoiți să blocăm temporar accesul la căutare.
Pentru a continua căutarea, introduceți caracterele din imagine în câmpul de introducere și faceți clic pe „Trimite”.
Cookie-urile sunt dezactivate în browserul dumneavoastră. Yandex nu va putea să vă amintiți și să vă identifice corect în viitor. Pentru a activa modulele cookie, urmați sfaturile de pe pagina noastră de ajutor.
Mac Miller - Femininul divin
Royus uimește prin forța groove-ului său, seduce cu grația aranjamentelor sale și își dezvăluie natura profundă, atât în club, cât și într-un living stereo. We Completely Fell, album de lux, plin de iubire, licitație semnată și restaurată.
Mark Pritchard - Sub soare
Toate în fețe de masă cu abur și într-un decor futurist sub soare, este o intrare ezoterică care arată ca o secvență de film Terrence Malick. Amintiri în serie ale Edenului pierdut, puterea de nezdruncinat a cosmosului și peisajele topite sub lumina divină, îți va plăcea să te pierzi în adâncul adâncurilor acestui disc puternic.De ce sa întâmplat asta?
Poate că solicitările automate nu vă aparțin, ci unui alt utilizator care accesează rețeaua de la aceeași adresă IP ca și dvs.
Trebuie să introduceți caracterele în formular o dată, după care vă vom aminti și vă vom putea distinge de alți utilizatori care ies de pe acest IP.
În acest caz, pagina cu captcha nu vă va deranja o perioadă destul de lungă.
Acum un an, la începutul lunii ianuarie, am aflat de revenirea lui Moderat. Micul protejat al lui Chance, „Rapper”, care îl urmărea de ceva vreme, și-a lăsat timp să-și maturizeze proiectul, abandonând „țiganul” numelui său și eliberându-se de influențele sale. Deja, pentru că acesta este unul dintre discurile pe care le-am ascultat cel mai mult anul acesta.
A trecut mult timp de când single-urile și vocea lui Simon ne-au fascinat. Să zicem câțiva ani. Prima palmă a venit cu o anumită „emisferă” care ne bântuia ani de zile, așteptând primul format lung. Two Friends și-au luat timpul, ceea ce este cu atât mai bine cu cât vine de pe unul dintre cele mai bune albume ale anului. Se potrivește perfect de la un capăt la altul și Dumnezeu știe că este rar să găsești un album în zilele noastre în care nimic nu trebuie aruncat.
Pe lângă satisfacția finală a Evei Mendes, cei doi frați Tartet au devenit poeți ai străzii și ai tuturor oamenilor ei, cuceriți de un univers care a fost exportat în cele patru colțuri ale lumii prin diverse media internaționale. Cu ea, Rihanna reafirmă o melodie marcată de un ușor accent barbadian, o întoarcere la rădăcini și o colaborare artistică care i-a fost în mod clar aproape de suflet. Stingându-se din cămașa de forță din industria pop în care este scufundată încă de la vârsta de 17 ani. Toate cu o bază solidă Coasta de Vest, presărat cu lovituri ușoare de muzică pop.
Dacă aveți probleme sau doriți să adresați o întrebare echipei noastre de asistență, vă rugăm să utilizați formularul de feedback.
Dacă solicitările automate vin de fapt de la computerul dvs. și știți despre asta (de exemplu, linia dvs. de lucru necesită să trimiteți solicitări similare către Yandex), vă recomandăm să utilizați un serviciu special dezvoltat pentru aceste scopuri
Acuzat de critici, aceasta este o odă iubirii, respectarii pe ceilalți, dar și pe tine însuți. Pe lângă condamnarea violenței poliției împotriva comunității afro-americane, Soland Knowles încurajează aici femeile de culoare să îmbrățișeze mai mult, în special cu titlul „Nu mă atingeți de păr”, pe care îl găsim pe uimitoarea Sampha.
Travis Scott - Trapped Birds Sing McKnight
În regatul murdăriei, Skepta este regele, iar Konnichiwa, al patrulea album al său, este sceptrul care i-a permis să preia tronul. Adăugați la asta o echipă mare formată din cei mai buni producători ai momentului, de la marele Mike Dean la Cashmere Cat, și aveți unul dintre cele mai bune 50 de albume ale anului.
Crearea funk în Rusia este, orice s-ar spune, o activitate pentru Don Quijotes (sau Randle McMurphys, dacă preferați). Ne place prea mult să cântăm, muzica melodică și întinsă, dar toate aceste groove și sincope ale tale nu sunt foarte apreciate. Cu toate acestea, funk-ul există în Rusia cu diferite grade de succes de 20-25 de ani acum (expertii vor spune că așa a fost de 50 de ani, dar vorbesc în mod specific despre scena stabilită cu cultura corespunzătoare).
Blood Wei - Prima linie
La doar 20 de ani, rockerii din Chicago sunt deja la al treilea album. Dacă influența lui Alex Chilton se face simțită pe acest disc, Whitney atinge prin compozițiile sale înalte, liniile sale de chitară bijuterii și aranjamentele frumoase din alamă și coarde. Să presupunem că te poți îmbrăca ca o sirenă ieftină alături de bărbați seducătoare, dând naștere uneia dintre cele mai tari recorduri ale anului. La sfârșitul anului aproape că am ratat album nou Yanna Tiersena.
Articol scris de Naomi Clement, Adrien Collet, Arthur Sios, Juliette Ginens, Louis Leprin și Rachid Maidoub. Așa că scoate-ți portofelele și pregătește-te pentru niște trupe distractive. Am omis în mod intenționat numerele pentru a ne asigura că toate au fost create egale în distracția lor.
Pe măsură ce muzicienii noștri au absorbit din ce în ce mai mult stilul original, a crescut dorința de a interpreta funk în limba originală. Pătrunderea pe scară largă a Internetului a făcut această aspirație practică, deoarece în zilele noastre poți ajunge la ascultători din cele mai multe diferite părți lumină și este logic că este mai bine să cânte într-o limbă comună pentru a fi înțeles.
Pe partea din spate Regruparea recentă a trupei a produs unul dintre cele mai bune albume funk ale anului. Aici ei speră să nu fie ultimul lor. Da, am spus-o. Nu se opresc niciodată. . De la 2 la 11 muzicieni: cântece, chitară, bas, tobe, clape, tobe, saxofoane, trompetă, trombon.
Necesită o suprafață de cel puțin 6 m2 și o priză electrică. Suntem autonomi în sistemul de sunet. Jucăm în toată Franța și în străinătate. Nu ai ce face, doar semnezi contractele. Vă mulțumim pentru performanță, pentru oaspeții noștri și pentru noi înșine! muzicieni foarte buni! Bravo!
Totuşi, Funk în limba rusăîncă există, deși nu este o sarcină ușoară să punem silaba scanată într-un ritm întrerupt. Astăzi vreau să vă povestesc despre câteva trupe rusești care reușesc să interpreteze moștenirea muzicală a lui James Brown și George Clinton în limba lor maternă.
MD&S Pavlov
Cine este aceasta: Fostul toboșar al celebrei trupe rock din Moscova „Zvuki Mu” Alexey Pavlov la începutul anilor 90 a decis să schimbe radical direcția și s-a orientat către hip-hop modern și jazz urban. Drept urmare, aproape de unul singur a „importat” această muzică necunoscută în Rusia și, în același timp, a stabilit contacte cu monștri ai muzicii negre precum Herbie Hancock și Roy Ayers.
Inca un mare multumesc, ai fost excelent. 2 luni mai tarziu inca imi vorbesc despre tine! ai făcut senzație și ai creat o atmosferă grozavă. Pe scurt, suntem încântați! O cântăreață cu o voce captivantă și muzicieni talentați, nu am avut decât complimente de la oaspeții noștri! Pentru masă s-au adaptat tuturor cererilor noastre. Le recomandăm cu căldură.
Celine și Maxim. Și publicul va cere mai mult! La finalul concertului, care a durat aproape două ore și a fost intens, trupa a invitat fanii să i se alăture și să iasă pe scenă. Mulţumesc mult muzicieni și cântăreți pentru munca lor uimitoare!
Până la mijlocul anilor '90, MD&S (ministrul afacerilor și maestru de ceremonii) Pavlov a fost o forță semnificativă pe scena cluburilor din capitală. După ce s-a declarat naşul funk și hip-hop în Rusia, s-a bazat pe o imagine ciudat de strălucitoare și pe un umor muzical excentric. Acum Alexey poate fi văzut mai des în spatele setului de tobe, inclusiv ca parte a diferitelor încarnări ale „Sounds of Mu”.
În acel moment, trupele de jazz rock au început să apară ca ciupercile după ploaie. Și este logic că o mare parte a acestui stil a început să creeze petreceri formate din muzicieni de jazz, deoarece aceștia au deschis de fapt un nou spațiu pentru exprimarea lor și, de asemenea, știau că vor avea mai multe magazine pentru plăcile lor. Am introdus deja numele trompetistului Miles Davis, haideți să vă prezentăm și alți interpreți și ansambluri ale primarului de jazz. Poate că nu este lipsit de interes faptul că cei mai mulți dintre cei pe care îi numim vor juca cu Davis sau cel puțin îl vor accepta.
Ascultă mai întâi: MD&S Pavlov „M-am întors” (2001)
Felix Lahouti
Cine este aceasta: Virtuozul violonist din Moscova cântând o variație electrică cu cinci corzi a instrumentului. A susținut nenumărate concerte și înregistrări într-o varietate de genuri, de la funk și hip-hop la jazz, pop și electronică. Pe lângă activitățile sale muzicale, este și organizator de festivaluri, concerte și alte proiecte culturale.
Cu toate acestea, atunci când trupa a introdus cântatul melodiilor, acestea au sunat oarecum funky și „sudic”, dar instrumentele erau în vena unui jazz rock mai ușor. Album genial, dar uneori cool, al chitaristului american Lee Ritenour. În jazz-rock-ul latin subtil și capricios, el a încorporat elemente de funk și disc - în acele cazuri sună puțin ca muzica din titlul filmului francez.
În ultimii zece ani, totul a fost gătit într-o oală mare de gulaș: jazz, pop, rock, folk, jazz-rock - sau orice doriți. Puritatea stilului există deja doar în domenii precum cântecul popular italian, țara cehă și Occidentul sau Dixieland.
În funk, Felix este poziționat ca un adept al lui George Clinton - la un moment dat chiar a participat la concertele P-Funk Allstars. În stilul P-funk au fost înregistrate albumele proiectului Funky Land al lui Lahuti. În prezent, violonistul promovează proiectul UniverSoul, care reunește reprezentanți ai scenei soul domestice.
Inițial, un chitarist mexican bazat pe blues, staționat în California, Carlos Santana și trupa sa Santana au continuat să aducă muzica în sudul Statelor Unite de mulți ani. La acea vreme, trupa sa includea Gregg Raleigh, David Brown, Michael Shreve, Jose Chepito Rice și Mike Carabello.
Atunci Carlos a devenit un star mondial. În acel moment, Carlos se apropia de malul Jazzrock. De atunci, a fost cunoscut un dublu concert numit „Lotus”. O fuziune interesantă de rock, jazz și muzică orientală este și albumul Santanei cu Alice Coltrane, „Interpretations”.
Ascultă mai întâi: Felix Lahuti și Funky Land „FREAKosmos” (2005)
Pozitiva
Cine este aceasta: Un grup metropolitan condus de vocalistul Serghei Golovanov, declarându-se „Orchestra Uraganului Funk”. În general, din lista de astăzi putem trage o concluzie complet logică că tradiția de a cânta funk în rusă este vie la Moscova. Cel mai probabil, acest lucru se datorează dorinței de a vorbi aceeași limbă cu populația multimilionară a orașului, în timp ce provincia se adresează mai mult publicului online global.
Mai devreme, în Sri Chimna, duo-ul Santana-McLaughlin a înregistrat „Love Devotion Supreme” în onoarea lui John Coltrane. La fel ca Hancock, uneori au blocat un pic de funky și disc sub figurile lor de jazz-rock. Iluminat, aparent capricios, stânjenit, frumos colorat și uneori visător. Două dansuri de dimineață și trei capturi de soare au fost, de asemenea, excelente. Express condus de saxofonistul Tom Scott. A treia zonă care a adăugat următoarea doză de condiment fuziunii jazz-rock a fost zona muzicii clasice contemporane.
Înăuntru era compozitoarea și pianista californiană Carla Bley. Placă comemorativă arată ce are de spus un adevărat interpret inteligent despre combinația dintre rock, jazz și muzică mondială. Este un amestec eclectic de toate genurile muzicale care se potrivesc unul cu celălalt și încă zâmbește cu puțin umor. În această combinație specială de stiluri, Carla Bley i-a amintit de muzica rock de mai târziu. Unii critici descriu această lucrare ca fiind cea mai înaltă din genul său. Întotdeauna a fost ceva grozav la ei, dar uneori ceva care pur și simplu nu a funcționat.
În ultimii doi-trei ani, băieții din Pozitiva au lucrat mult la sunetul lor și acum chiar sună uragan și dens. De fapt, acum acesta este cel mai stabil grup de limbă rusă dintre funkerii autohtoni.
Ascultă mai întâi: Pozitiva „Surpriză” (2015)
La marginea jazz-rock am putea include și unele înregistrări ale trupelor rock în opoziție sau unele perioade ale unor trupe continentale alternative. O scenă de jazz puternică s-a dezvoltat în Europa de Vest și mai ales în Germania. E ciudat că trei dintre cele mai cunoscute grupuri de jazz germane nu au dat note. În primul rând, au simțit numele spațiului psihedelic al muzicii rock și muzicii etnice. Principalii figuri au fost Peter Wohlbrandt și Helmut Huttler. Cele mai bune înregistrări sunt considerate a fi „Kraan”, „Winthrop” și „Andy Nogher”.
Grupul de jazz inițial german și mai târziu internațional a fost și saxofonistul pașaport Klaus Doldinger. Bateristul experimental fetal, vibrafonistul și clapeista Chris Burchard se concentrează pe o fuziune destul de psihedelică de rock, jazz și muzică mondială cu improvizație frecventă.
Banda de Sud
Cine este aceasta: Yalta funk band, care, în virtutea schimbări geopolitice este acum clasificat drept rus. A fost înființată în 2013 pe baza stabilimentului South Cafe - de unde și numele. Trupa este condusă de o persoană foarte faimoasă - DJ Scream, unul dintre cei mai activi popularizatori ai funk-ului în spațiul post-sovietic.
Undeva între jazz-rock alternativ și muzica meditativă a fost basistul lui Dzyan, Reinhard Karwatki. Grupul a început până la virtuozul chitarist Eddie Marron, care a controlat și sitarul. Stilul a fost o combinație de rock, muzică etnică și jazz. Dintre trupele și artiștii de gen europeni trebuie să-l amintim pe chitaristul german Volker Kriegel cu muzica sa la granița dintre jazz, rock, muzică mondială și latină. O figură cheie în jazz-ul european și jazz-rock-ul este mai sus menționatul basist elvețian Eberhard Weber.
Compozițiile sale sunt aproape hipnotice, folosind toate elaborările posibile. Aceștia sunt, pe scurt, cei mai cunoscuți artiști și înregistrările lor în jazz rock și muzică. Equality Diary îi oferă un alt episod din scena We Love. În ciuda faptului că este un grup destul de divers, unii membri invită în continuare oaspeți la unele spectacole. „La ultima reprezentație am adăugat cântecului nostru un flautist minunat, care a tăiat solo-uri și solo-uri la flaut”, spune cântărețul Jan Mach.
Repertoriul trupei de Sud constă atât din cântece proprii în limba rusă, cât și din versiuni de cover-uri clasice și funk modern. ÎN în ultima vreme Crimeenii fac aluzie la lansarea iminentă a primului lor album de studio, dar deocamdată muzica lor poate fi auzită, de exemplu, pe videoclipul oficial al campionatului internațional de breakdance Battle of the Year.
Ascultă mai întâi: Lista de redare VK South Band
Pe viitor ar dori să cânte cu un trompetist sau un trombon. Cu toate acestea, nu iau în considerare extinderea trupei. „Suntem deja ca câinii, un pachet mai mare va necesita mai multe mașini și mai mult spațiu în sala de testare și chiar pe scenă”, spune chitaristul. În forma sa actuală, grupul funcționează de aproximativ un an. Dar asta a fost înainte, acum vreo trei sau patru ani. Pe vremea aceea, abia începeam să ne formăm, căutând un stil și un repertoriu”, spune Mishurek.
Cu ideea de a înființa o trupă, au intrat trupa David Djoura și cântărețul Roman Daniel și și-au dorit o trupă distractivă, cu o secțiune grozavă de alame. Au vrut să cânte muzică diferită de ceea ce a auzit ascultătorul, adaugă Misurek. Găzduirea unui grup cu atât de mulți membri nu a fost ușor. Unii membri s-au mai întâlnit înainte în alte grupuri. La concerte am mai ridicat unul. Ne-am adresat altora din cauza felului în care le-am căzut la ureche la o sesiune de jam, cum ar fi la Musicograph din Blenheim.
