해외로 나간 러시아와 소련 영화 배우. 국내 망명 연예인 (50장)

Nuriev는 최초의 탈북자가되었습니다. 1961년 6월 키로프(지금의 마린스키) 극장은 파리 순회공연을 떠났다. Nuriev는 이번 여행을 고대하고 있었고 오랫동안 유럽을 보는 꿈을 꾸었고 관광 비자를 여러 번 신청했지만 매번 거절당했습니다.

프랑스 투어 후 Nureyev는 영국에서 계속 공연하기로되어 있었고 예술가의 이름은 이미 런던 여행 목록에 포함되어 있었지만 당국은 마지막 순간에 Nureyev를 구금하고 투어에서 그를 제거 할 필요가 없었습니다. 실제로 일어난 일입니다.

프랑스에서 발레 댄서는 파리의 보헤미아와 매우 빠르게 친구가 되었고, 이는 항상 해외 여행에서 동포들을 따라다니는 KGB 장교들을 짜증나게 했습니다. 6월 3일 KGB 보고서에 다음 항목이 나타났습니다. "누레예프 루돌프하메토비치 해외 소련 시민의 행동 규칙을 위반하고 도시로 떠나 밤 늦게 호텔로 돌아옵니다. 또한 그는 동성애자였던 프랑스 예술가들과 긴밀한 관계를 맺었습니다.

내가 호텔 문 밖으로 코를 내밀자 나를 주시하라는 지시를 받은 경찰관의 그림자가 순식간에 사라졌다. 어느 날 친구는 호텔 아래층에서 저녁 내내 나를 기다렸고 내가 감시 장치를 없애려고 했지만 허사였다. 나는 그들이 잘못된 단계에서 나를 잡으려고 기다리고 있다는 것을 이해했으며 그 결과 즉시 집으로 보낼 것입니다.

Rudolf Nureyev의 자서전에서

발레 전문가 Violetta Mainiece는 Nureyev가 원하는 방식으로 살았고 소련 사람들이 허용하지 않는 방식으로 파리에서 행동했음을 확인합니다.

이것이 그가 돌아오지 않는 이유 중 하나였습니다. 일반적으로 그는 러시아 여행 중에 본 덴마크 총리 Eric Bruno에게 기뻐했습니다. 서부에 도착한 그는 그를 만났고 그들 사이에 장기적인 우정과 사랑이 생겼습니다. -Mainiece는 말합니다. - 누레예프는 자신이 소련인으로서 행동하지 않으면 돌아가지 말아야 한다는 것을 이해했습니다.

6월 16일 극단이 런던으로 추가 여행을 떠날 예정이었을 때 KGB는 누레예프를 르부르제 공항에 구금하고 소련. 발레 전문가 Natalya Zozulina에 따르면 예술가가 돌아 오지 않기로 결정한 것은 그때였습니다.

그는 깨달았다 소련에서는 어려움이 그를 기다리고 있습니다. 그가 돌아 오면 최대 7 년 동안 체포됩니다. 투어 전에 Nuriev는 이민에 대해 생각하지 않았습니다. 이를 확인하는 몇 가지 사실이 있습니다. 그는 집에 가서 극단의 창의성에 대해 생각하고 의상을 구입했습니다. - Natalia는 말합니다.

그리고 짐이없고 주머니에 30 프랑을 넣은 Nuriev는 공항의 통제 구역에서 파리 경찰의 손에 유명한 "자유로의 도약"을 만들고 프랑스 당국에 정치적 망명을 요청했습니다. Violetta Mainiece에 따르면,Le Bourget의 상황은 언론인에 의해 다소 미화되었습니다.

그는 점프하지 않았다! 그리고 일반적으로 그가 프랑스 경찰에 항복하고 정치적 망명을 요청하는 것은 미리 준비된 상황이었습니다.

Nuriev는 파리에 남아 있었지만 파리 오페라는 프랑스가 소련과의 합병증을 원하지 않는다는 단순한 이유로 그를 초대하지 않았습니다. 모스크바와 관계가 좋지 않은 영국은 그에게 코벤트 가든 극단의 자리를 제공하는 것을 두려워하지 않았습니다. 그곳에서 그는 메이저 스타가 되었다.

나탈리아 마카로바

1970년 가을 마카로바는 키로프 극장 극단과 함께 런던 투어를 떠났을 때 소련으로 돌아가지 않을 생각이 없었습니다. 발레리나는 자신의 나라를 꾸짖지 않았고 정치적 구호를 내세우지 않았습니다. 그럴 이유가 없었습니다. Makarova는 Mariinsky Theatre의 주요 발레리나였습니다. 런던 투어는 성공적이었고 Makarova라는 이름은 게스트 공연자 목록에서 첫 번째였습니다. 그녀는 자신을 위해 차를 샀고 친척을 위해 선물을 샀습니다. 그러나 극단과 함께 레닌그라드로 돌아가기 위해 공항에 도착했을 때 그녀는 예기치 않게 당국에 정치적 망명을 요청했습니다.

발레 전문가 Violetta Mainiece는 Makarova가 충동적인 사람이기 때문에 이렇게 했다고 믿습니다.

그녀는 갑자기 거기에 머물기로 결정했고 그렇게 했습니다. 나는 서부에서의 삶이 더 좋고 더 재미있을 것이라고 생각했습니다. 그녀는 거기에 지인이 있었지만 즉시 일자리를 얻을 것이라는 확신이 없었습니다.

물론 다음날 극단에서 소동이 일어났습니다. 가십이 시작되었습니다. 모두에게 내 탈북 소식은 벼락 같았습니다. 그래도 나 자신은 그런 차례를 기대하지 않았습니다. 특히 내가 말했듯이 내 옷장 Valechka가 죽었습니다. "나타샤, 우리 나타샤가 남을 것이라고 누가 생각했을까요! 모두가 생각했습니다-Baryshnikov, Baryshnikov

Natalia Makarova의 자서전에서

발레 전문가 Natalia Zozulina에 따르면 Makarova가 돌아 오지 않은 이유는 소련에서 자신을 드러 낼 기회가 없었기 때문입니다.

창조적인 사람은 일도 없고, 새로운 것도 없고, 발전 없이 존재해야만 하는 상황에서 살기가 매우 어렵습니다. 그리고 사람이 완전히 다른 방식으로 창의력을 발휘할 기회가 있다는 것을 이해하면 그렇게 할 것이라고 가정하지 않고 비슷한 결정을 내립니다. 그리고 그녀는 추측할 수 없었어, 그녀는 알려지지 않았어 서양 생활,-Zozulina가 말합니다.

Makarova는 런던에서 춤추고 싶었습니다. "Covent Garden"이지만 Royal Theatre의 예술가들은 감독에게 Makarova와 함께 무대에 오르지 않겠다고 말했습니다. Natalya Zozulina는 Makarova가 더 낫고 단순히 경쟁을 두려워했기 때문에 극단이 그녀와 함께 일하기를 거부했다고 믿습니다. 아무도 그러한 라이벌을 원하지 않았습니다.

곧 Makarova는 미국으로 가서 초대를 받았습니다. 아메리칸 발레 극장. 그리고 그곳에서 그녀는 세계적인 인정을 받을 수 있었습니다.

소련에서는 모두가 그녀의 잠재력을 보았지만 그녀의 재능을 위해 고안된 발레를 상연 할 안무가는 없었다고 Zozulina는 말합니다. -George Balanchine, Jerome Robbins, Anthony Tudor, Serge Lifar, Glen Tetley와 같은 뛰어난 서양 안무가가 그녀와 함께 작업을 시작했을 때 그녀는 마음을 열고 세계적인 스타가 되었습니다. 그러나 그녀는 다른 탈북자들과 마찬가지로 우리나라에서 완벽하게 배웠기 때문에 서구에서 경력을 쌓았습니다.

미하일 바리시니코프

1974년 여름, 가장 많은 순회 그룹 유명한 예술가소련의 발레는 Kirov Theatre에서 Irina Kolpakova와 Mikhail Baryshnikov만이 참가한 캐나다로갔습니다.며칠 후 Baryshnikov는 2 년 전에 미국으로 이주한 전 동료 Alexander Mints를 방문했습니다. Mints는 친구를 만나고 싶었을 뿐만 아니라 Baryshnikov를 원한다는 것을 전달하기를 원했습니다.아메리칸 발레 시어터의 극단에 입단하자 그는 예술가를 설득하지 않고 단순히 생각할 시간을 주었다.

Baryshnikov는 평생 미국인이 되는 꿈을 꾸었다고 Violetta Mainiece는 말합니다. - 그는 자신이 훌륭한 무용수라는 것을 알았고 자신뿐만 아니라면에서 창조적 성공뿐만 아니라 재정적으로도. 미샤는 "계속 춤을 추고 춤을 추는데 어떤 차라도 겨우 돈을 벌었다"고 말했다.

Baryshnikov는 토론토 여행이 끝나기 이틀 전에 소련으로 돌아 가지 않기로 최종 결정을 내 렸습니다. 아티스트는 매우 긴장했습니다. 마지막 공연에서 지원하는 동안 손이 떨리기까지했습니다.

그들이 러시아에서 말했듯이 지금 다리에서 물로 향하는 것이 돌아 오는 것보다 점프하는 것이 더 쉽다는 것이 나에게 분명했습니다.

미하일 바리시니코프

6월 29일 마지막 콘서트를 앞두고 Baryshnikov는 변호사를 만나 정치적 망명을 요청하는 서류에 서명했습니다. 공연이 끝난 후 그의 친구들은 그를 차에서 만나 안전한 곳으로 데려가기로 되어 있었다. 공연이 끝난 후 Baryshnikov는 탈의실에 Kolpakova에게 "용서하고 안녕히 계십시오. 나에게 화 내지 마십시오"라는 메모를 남겼고 극단의 계획에 따라 예술가는 연회에 가야했습니다. KGB 요원.

Baryshnikov가 극장을 떠났을 때 많은 관중이 그를 기다리고있었습니다. 그는 일부 프로그램에 서명한 다음 사과하고 잠시 자리를 비켜야 한다고 말하고 길을 따라 걸었습니다. KGB 요원이 그를 기다리고 있던 차에서 그들은 "어디 가니? "라고 외쳤다. 그리고 Baryshnikov가 달렸습니다.

작가는 너무 긴장한 나머지 친구들이 기다리고 있는 차를 지나쳤다. 차가 그를 따라 갔고 Baryshnikov는 이동 중에 차에 뛰어 들었습니다. 추격자들은 그들을 따라잡지 못하고 토론토 근처의 농장에 무사히 도착했습니다. 모든 것이 완료되면 필요 서류, Baryshnikov는 미국으로 이사했습니다.

발레리 파노프

키로프 극장 파노프의 발레 무용수와 그의 아내 갈리나 로고지나는 이미 1972년에 이스라엘로 이주하려는 열망을 표현했습니다. 그들은 이스라엘 비자를 신청했고 즉시 출국이 금지되었습니다. 발레 전문가 Natalya Zozulina는 Panov가 결과에 대해 생각했는지 여부를 확실히 말할 수 없다고 믿습니다.

그는 단지 떠나고 싶었습니다. 그 당시 소련을 떠나고 싶어하는 유대인 국적의 수많은 사람들이있었습니다. 이스라엘은 그들을 받아 들였습니다. 서부로 가는 유일한 길이었습니다.”라고 Zozulina는 말합니다. - Panov는 새로운 창의적 가능성을 꿈꿨습니다. 따라서 그는 이런 식으로 가서 직장 해고, 위협, 구타, 출발 공제 및 불확실성과 같은 전체 프로그램을 받았습니다. 그들은 쥐를 든 고양이처럼 그와 놀았습니다. 그가 무서워서 비자 신청을 한 모든 것.

Panov와 그의 아내의 경력은 짧아졌고 직업을 구할 수 없었고 이상한 직업으로 인해 중단되었습니다. 비올레타에 따르면 Mainiece, 발레 댄서에게 훈련과 몸매 유지의 무능력은 죽음과 같습니다.

전문적인 배경을 잃어 다시 돌아 가기가 매우 어렵고 집에서 공부했지만 이것은 동일하지 않습니다. -Mainiece는 말합니다. -많은 친구와 동료들은 불쾌한 반 소비에트 사람의 그림자가 그들에게 떨어질 까봐 두려워서 그와의 의사 소통을 중단했습니다. 당시의 이념적 규범은 매우 분명했습니다.

그러나 Panov는 소련 정부가 후퇴하지 않은 것처럼 후퇴하지 않았습니다. 예술가는 체포되어 몇 달 동안 감옥에서 보냈습니다. 그러나 그의 상황은 회사에서 논의되었으며 소문은 세계 사회에 퍼졌습니다. 세계의 다른 발레 극장에서 Panov는 작업 초대를 받기 시작했습니다. 그러나 24일 간의 단식 투쟁 후에야 Panov와 그의 아내는 이스라엘로 떠날 수 있었고 즉시 시민권을 받았습니다. 이후 몇 년 동안 그는 전 세계를 순회하며 공연했습니다.

알렉산더 고두노프

4년 동안 Godunov는 해외 여행이 제한되었으며 극단이 투어를 떠났을 때 그는 모스크바에 머물 렀습니다. 그리고 모든 사람에게 분명했기 때문입니다.그들이 그를 내보내면 그는 돌아 오지 않을 것입니다. 그는 물질적 인센티브가 있었습니다. 그는 자신이 소련보다 서구에서 더 잘 살 것이라고 믿었습니다.

Yuri Grigorovich는 그를 볼쇼이 극장으로 데려 갔지만 발레 댄서들은그들은 관계를 악화 시키려고 노력했고 극단은 내부 전투가 벌어진 세 그룹으로 완전히 헤어졌습니다. -Mainiece는 말합니다. - Godunov는 Plisetskaya와 함께 공연을 시작했고 Grigorovich에 대한 "카운터"였으며 더 이상 공연에서 그에게 부품을 제공하지 않았습니다. 사샤가 데려왔다.

1979년 뉴욕의 볼쇼이 극장을 순회하기 전에 Grigorovich는 KGB에 소환되어 Godunov가 돌아올 것을 보장할 수 있는지 물었고 그는 "아니오"라고 대답했습니다. 그러나이 투어는 매우 중요했으며 Godunov 없이는 할 수 없었습니다. 그리고 그는 미국 여행을 허락받았다.

8 월 19 일 Godunov는 뉴욕에서 연극 "로미오와 줄리엣"에서 뛰었고 그 후 3 일을 쉬었으므로 그의 실종은 누구에게도 분명하지 않았습니다. 그의 아내 Lyudmila Vlasova조차도 알지 못했고 그가 친구들과 밤을 보냈다고 생각했습니다. 그러나 다음날 아침 Godunov가 집으로 돌아 가지 않았을 때 그가 정치적 망명을 협상하고 있음이 분명해졌습니다. 대표단의 지도자들은 Vlasova에게 무엇을 하려는지 물었고 발레리나는 어머니에게 집으로 보내달라고 요청했습니다.

소련 발레 댄서 Godunov가 정치적 망명을 요청했다는 미국 언론의 뉴스 이전에도 FBI 요원이 Vlasova가 살았던 호텔에 나타났습니다. 그러나 8월 23일 고두노프가 정치적 망명을 요청했을 때 KGB는 미국 정보국의 눈에 띄지 않게 아티스트를 호텔 밖으로 데리고 나가 모스크바행 비행기에 태웠다. 그들이 그것에 대해 알게되었을 때 미국 당국, 그들은 소련 여객기의 출발을 위해 활주로를 막았습니다. 미국인들은 Vlasova가 강제로 제거되고 있다고 확신했지만 그녀는 그 반대라고 주장했습니다. Natalya Zozulina는 Godunov의 아내가 그녀 때문에 러시아로 돌아 왔다고 믿습니다. 비행기에서 내리지 않는다

그녀 옆에는 우리의 용감한 장기가 있었는데 그녀가 소련으로 돌아가고 싶다는 말 외에 무슨 말을 할 수 있겠습니까? 미국 당국은 그녀가 강제로 구금되고 있다는 것을 정확히 이해하고 비행기의 이륙을 허용하지 않았습니다.

배우자와 잘 아는 Violetta Mainiece는 처음에 그들이 미국에 함께 머물기로 되어 있었다고 확인합니다.

삼 일 소련 항공기 112명의 승객이 탑승한 그들은 비행이 허용되지 않았습니다. 이번에 Godunov는 그의 친구 Joseph Brodsky와 함께 공항에 앉아 미국 당국을 통해 아내에게 돌아와달라고 간청했습니다. 그러나 대결은 끝났고 비행기는 여전히 모스크바로 날아갔습니다. Godunov와 Vlasova는 "로미오와 줄리엣"이라고 불 렸습니다. 냉전. 아티스트아내를 되찾기 위해 노력했지만 소용이 없었다. 1년 후, 그들의 이혼이 확정되었습니다. Vlasova는 볼쇼이 극장에서 계속 춤을 추었고 Godunov는 American Ballet Theatre 극단에서 취직하여 리드 댄서로 공연했습니다.

2013년 6월 14일

수백만 명의 사람들이 그들의 목소리를 알고 있지만 오늘날 눈으로 알아보는 사람은 거의 없습니다. 그들은 소련 영화의 분위기를 조성하고 그 노래를 엄청나게 인기있게 만들었으며 때로는 크레딧에 포함되지도 않았습니다. 오늘 Aida Vedischeva는 그녀의 생일을 축하합니다. 이를 기리기 위해 나는 그녀와 다른 "오프 스크린"이민 가수를 회상 할 것을 제안합니다. 그들이 어떻게 살았는지, 무엇에 대해 노래했는지, 왜 떠났는지.

아이다 베디체바

Aida Weiss(결혼-Vedishcheva)는 뮤지컬 가족의사들. 그녀는 말하고 걷기도 전에 노래하고 춤추기 시작하는 아이들 중 하나였습니다. 그리고 부모는 방과 후 딸을 외국어로 보냈지 만 이것은 그녀의 미래 경력에 어떤 식 으로든 영향을 미치지 않았습니다. Vedischeva는 Oleg Lundstrem과 Leonid Utesov의 앙상블에서 노래를 불렀습니다. 그녀는 심지어 주인을 불쾌하게 만든 후자를 떠났습니다.

영화를 위해 Gaidai에게 백인 포로가수는 우연히 얻은 것입니다. Vedischeva는 이것이 영화 테스트라는 것을 이해하지 못했다고 회상했습니다. 그녀는 간단한 노래를 불러 달라는 요청을 받았고 그것을 불렀습니다.


이 노래 이후 그녀는 "최초의 소련 백만장자"가 되었습니다. 이 음반은 700만 장이 팔렸습니다. 가수는 모든 연합 유명인이되었습니다. 그녀는 영화, 콘서트에 초대되었고 자신의 연극 뮤지컬 쇼 "Singing Novels"를 만들었습니다.

그러나 문제도 있었습니다. Vedischeva 자신은 Furtseva가 그녀를 싫어했다고 확신했고 그 결과 그녀는 "바람직하지 않은"예술가 목록에 포함되었습니다. 그녀의 기록은 자성이 없어지고 영화 크레딧에 그녀의 성이 표시되지 않았으며 음악가는 쇼에서 그녀에게서 가져 왔습니다. 그녀가 유명한 노래 "Help Me"를 부른 영화 The Diamond Arm에서 일반적으로 재미있는 이야기가 일어났습니다. 그 후 문화부에서 그녀에게 "이 불명예를 멈추라"는 편지를 썼습니다.

마치 특별히 살아남은 것 같았다. 그리고 그들은 살아 남았습니다. Vedischeva는 1980 년에만 많은 사람들보다 늦게 즉시 떠나지 않았다는 점에 유의해야합니다. 미국에서 그녀는 새로운 삶. 쉽고 행복하지는 않지만 반대로 복잡하고 비극적 인 사건으로 가득 차 있습니다. 그녀는 그곳에서 스타가 아니었기 때문에 그녀가 공부하러 갔던 "스타 야망"을 즉시 잊어 버렸습니다. 40세. 여기에서 그녀는 브로드웨이에서 뮤지컬을 연출하는 것을 포함하여 다시 약간의 성공을 거두었습니다.

하지만 여기 그녀의 삶에는 비극적 인 이야기. 두 번째 남편의 자살. 백만장자와의 실패한 결혼 생활은 어려운 이혼 절차로 끝났습니다. 그리고 최악의 타격은 3도 암입니다. 그러나 그녀는 질병에 저항하고 견디고 살아남아 극복했습니다. 그리고 이제 오늘 72 세가 된 가수는 자유의 여신상 이미지로 계속 공연하며 낙천주의와 삶에 대한 사랑을 잠시도 잃지 않습니다.

소련에서 그녀의 문제는 무엇이었습니까? 가수 자신은 "장르가 맞지 않았다"고 생각합니다. 그녀는 뮤지컬과 같은 뮤지컬 연극 쇼에 끌렸지만 당시 우리나라에서는 그런 것이 받아 들여지지 않았습니다. 실제로 Vedischeva는 놀라운 예술성으로 구별됩니다. 같은 여성이 열정적 인 노래 "Help Me! ", 쾌활한 "Song about Bears", 부드럽고 감동적인 작곡 "Forest Deer"를 진심으로 부를 수 있다는 것을 어떻게 설명 할 수 있습니까? 하지만 Vedischeva의 가장 좋아하는 노래는 확실히 이 노래입니다.

당신은요?

라리사 몬드루스

소비에트 예술가들 사이에서 해외로 나가는 것은 Larisa Mondrus를 기리기 위해 농담으로 "Operation Lara"라고 불 렸습니다. 가수는 1973 년에 아주 일찍 떠났습니다. 하지만 순서대로 갑시다.

Larisa는 리가에서 자랐습니다. 이미 학교에서 그녀는 다양한 휴일 및 스포츠 대회에서의 공연을 위해 수업 (특히 수학)을 건너 뛰게되어 기뻤습니다. 젊은 연기자는 아마도 그녀의 주요 재능이 사람들의 감정을 불러일으키는 것임을 금방 깨달았습니다. "내가 마다가스카르를 부를 때 사람들이 울었어요. 그리고 문득 어떤 텍스트에서든 감정이 조금이라도 있으면 중요한 일을 할 수 있다는 걸 깨달았고, 관객들이 제 말을 듣게 만들었어요." 어, 부츠, 네 부츠, "하지만 반대로 고의적으로"술 취한 "에서 대중의 관심을 집중 시키려고 노력했습니다. 그리고 청중에게 감동적인 이야기를 전하고 눈물을 흘리게하는 임무를 설정하면 나는 거의 항상 성공했다"고 가수는 회상했다.

방과 후 모든 졸업생의 영원한 질문이 생겼습니다. "그럼 누구와 일해야합니까? 어떻게해야합니까?" 의붓아버지는 반도체 공장에 가라고 했고, 어머니는 외국어를 배우라고 권유했다. 그리고 Larisa ... Larisa는 계속 노래하고 싶었지만 이것을 위해 무엇을 해야할지 몰랐습니다.

운 좋게도 그녀는 Riga Philharmonic의 오디션에 초대받았고, 그녀는 멋지게 합격했습니다. 가수는 빠르게 주목을 받았으며 처음에는 Eddie Rosner Orchestra, Moscow Music Hall, Mosconcert에서 일하도록 부름 받았습니다.

All-Union 유명인 Larisa Mondrus는 "Blue Lights"덕분에되었습니다. 그리고 1965년에 그녀는 영화 《Give me a plaintive book》에서 가수로 출연했다.

하지만 제가 가장 좋아하는 Mondrus의 노래는 영화 Gentlemen of Fortune에 나오는 오프 스크린입니다.

내가 말했듯이 Larisa는 리가에서 자랐습니다. 그리고 소련 라트비아는 여전히 소련의 "나머지"와 완전히 같지 않았습니다. 가수는 이념적 노래 대신 서양 히트 곡을 부르는 약간 다른 창의적인 분위기에서 자랐습니다. 유명한 Lundstrem 오케스트라의 공연조차도 그녀에게 "너무 소비에트"처럼 보였습니다.

그래서 그녀가 문제를 겪고 있는 것일 수도 있습니다. 모스콘서트 관계자는 그녀에게 민요를 들을 것을 강력히 권유했고, 그녀는 창작의 자유를 옹호한 것으로 전해졌다.

그녀의 노래는 너무 서양식이라고 불렸고 가수 자신은 미니 스커트에 대해 비판을 받았으며 더 겸손한 노래를 불러달라고 요청했습니다. 가수는 "더 겸손한"이라는 단어가 그녀를 괴롭혔다 고 회상했습니다. 그녀는 콘서트에서, 텔레비전 방송에서 더 겸손하게 행동하고, 더 겸손하게 춤을 추라는 요청을 받았습니다. 그녀는 해외 투어에서 마지 못해 풀려났습니다. "Moskontsert"의 어느 시점에서 그들은 GDR과 체코 슬로바키아의 콘서트 조직에서 그녀를 초대했지만 "Mondrus에 대한 지원이 없습니다"라고 말하기 시작했습니다. 가수는 단독 콘서트와 TV 방송을 박탈당했습니다.
모든 것이 예상대로 끝났습니다. 조금만 놓아주지 않으면 영원히 떠날 것입니다. 이스라엘에서 온 가상의 아픈 삼촌을 돌본다는 구실로 가수와 그녀의 남편은 고국을 떠납니다.

그녀는 용서받지 못하고 ... 살해당했습니다. 언론에서. Larisa Mondrus가 소련 시민권을 반환하도록 요청한 신문을 통해 이야기가 빠져 나갔고 거절 후 그녀는 자살했습니다. 소비에트 언론은 더 이상 그녀에 대해 이야기하지 않았습니다.

사실 Larisa Mondrus가 남편과 함께 이사 한 독일에서는 모든 것이 잘되었습니다. 그녀는 독일어와 라트비아어로 공연하고 레코드를 녹음했습니다. 그리고 가수가 탄생했습니다. 대망의 아들. 한 번은 6개월간의 여행을 마치고 집에 돌아왔을 때 아기가 엄마를 알아보지 못했습니다. 이 시점에서 음악이 끝났습니다. Larisa Mondrus는 아들에게 헌신하고 동시에 자신의 사업. 이제 그녀는 뮌헨 어딘가에 신발 가게가 있습니다. 내가 거기 있을게, 나는 그것을 찾아야 할 것이다.

니나 브로드스카야

경력 Larisa Mondrus는 꽤 빠른 것 같습니다. 그러나 Nina Brodskaya에 비해 그녀는 천천히 정상으로 올라 갔고 젊은 가수는 눈에 띄는 노력없이 그곳에서 이륙했습니다.

이미 16 세 (!) Nina Brodskaya는 Eddie Rosner의 오케스트라에서 노래합니다. 17세에 그는 영화 <우먼>의 첫 번째 노래인 "Love is a ring"의 목소리를 냈습니다. 하지만 영화에서 그녀의 가장 유명한 노래는 아마도 이 노래일 것입니다.


우리는 어린 시절부터 그녀의 목소리를 들었습니다. 영화와 디스크 The Adventures of Pinocchio를 위해 많은 노래의 목소리를 낸 것은 바로 그녀였습니다. 그녀는 투어, 콘서트, 국제 대회 참가를 가졌습니다. 무엇이 빠졌습니까? Nina Alexandrovna 자신은 자신이 "바람직하지 않은"가수가되었다고 말합니다. 그녀는 텔레비전과 라디오에서 제외되었습니다. 그리고 한 번 강제로 반환 국제 경쟁공연 직전.

가수는 1979년 미국으로 떠났다. 그곳에서 그녀는 노래를 쓰고, 앨범을 발표하고, 콘서트를 열기 시작했습니다. 90년대 이후 그녀는 정기적으로 러시아를 여행하기 시작했습니다. 여기에서 그녀는 기억되고 사랑 받고 주요 콘서트에 초대되었습니다.

내 기사 후에 소련에서는 팝 가수가 전혀 살 수 없었고 이민이 유일한 탈출구라는 인상을 받았을 것입니다. 물론 그렇지 않습니다. 몇몇은 떠났지만 더 많은 뮤지션들이 남았다. 다음에 대해 알려 드리겠습니다.

소련 영화에서 가장 좋아하는 노래는 무엇입니까? 어떤 연주자를 부른 것을 좋아합니까?

모스크바, 1월 28일 - RIA Novosti.뛰어난 댄서, 안무가, 배우, 사진가, 미술품 수집가이자 유명한 러시아 사모바르 레스토랑의 주인인 Mikhail Baryshnikov가 1월 28일에 70번째 생일을 맞았습니다. 1974년 캐나다 볼쇼이 극단을 순회하던 중 그는 소련으로 돌아가지 않기로 결정했습니다. 많은 "탈북자"와 마찬가지로 그에게이 결정은 쉽지 않았습니다. 그러나 배후의 주요 주장은 창의성의 자유였습니다. RIA Novosti는 서부에 남아 있던 소련 발레 무용수들을 회상합니다.

루돌프 누레예프

루돌프 누레예프는 1961년 파리 순회 공연에서 그의 유명한 "자유로의 도약"을 했습니다. 탈출은 모든 "탈북자"에 대해 친척과의 완전한 단절뿐만 아니라 결석 선고도 의미합니다. Nureyev는 "조국에 대한 반역"이라는 기사로 유죄 판결을 받았으며 소련에서 7 년 징역형을 선고 받았습니다.

인터뷰에서 그는 서양에서의 생활이 그에게 무엇보다 창작의 자유를 주었다고 자주 말했습니다. Nureyev는 터무니없는 성격을 가진 어려운 사람으로 알려져 있습니다. 그러나 정말 아무도 그를 거부할 수 없었던 것은 직업에 대한 그의 놀라운 헌신과 일종의 초인적인 성능이었습니다.

Rudolf Nureyev는 뛰어난 댄서뿐만 아니라 발레 개혁가로도 유명해졌습니다. 그 덕분에 20 세기 후반에 남성 댄스가 발전하기 시작했습니다. Nureyev의 창조적 유산은 엄청납니다. 그는 여러 버전의 고전 작품을 만들고 Margot Fonteyn과 수년 동안 춤을 추고 나중에 파리 오페라의 발레단을 감독했습니다. 중병에 걸린 그는 자신을 지휘자로 시도했습니다.

나탈리아 마카로바

© AP 포토 뉴욕 발레 "Giselle"의 한 장면에서 Natalia Makarova와 Mikhail Baryshnikov

1970년 키로프 극장의 솔리스트인 나탈리아 마카로바는 극단이 영국을 순회하는 동안 정치적 망명을 요청했습니다. 한 달 후 그녀는 새로운 지위에서 첫 공연을 펼쳤고 Rudolf Nureyev는 무대 파트너가되었습니다.

Makarova는 American Ballet Theatre (현재 Alexei Ratmansky가 감독하는 American Ballet Theatre)에서 춤을 추었고 London Royal Ballet의 게스트 스타였으며 세계 최대 극장의 극단과 함께 공연했습니다. 20세기 최고의 안무가 중 한 명인 롤랑 프티가 그녀를 위해 공연을 펼쳤습니다. Nureyev 외에도 그녀는 나중에 서부에 남아있는 다른 동포 인 Mikhail Baryshnikov와 Alexander Godunov와 함께 무대에 올랐습니다.
1980 년대 후반, 전 동료들의 노력 덕분에 Natalia Makarova는 Kirov Ballet 무대로 돌아와 John Cranko의 Onegin 제작에서 여러 부분을 연주했습니다. 지금은 미국에 살고 있습니다.

미하일 바리시니코프

© AP 사진 / 마티 레더핸들러브로드웨이 연극 "변신" 리허설 중 미하일 바리시니코프

© AP 사진 / 마티 레더핸들러

Riga 출신 인 Mikhail Baryshnikov는 Leningrad Choreographic School (현재 A. Ya. Vaganova의 이름을 딴 러시아 발레 아카데미)을 졸업했습니다. Nureyev와 마찬가지로 그는 뛰어난 교사 Alexander Pushkin의 수업을 졸업했습니다.

1974년 캐나다 볼쇼이 극장 투어 중 서부에 머물렀던 Baryshnikov는 즉시 세계 최고의 극단 중 하나인 American Ballet Theatre(ABT)의 초청을 받았습니다. 나중에 그는 George Balanchine의 춤에 초대되었고 1988년 Baryshnikov는 예술 감독으로 ABT로 돌아왔습니다.

댄서로서 그는 놀라운 점프로 유명했습니다. 그의 창의적인 검색은 고전 레퍼토리에 국한되지 않은 것으로 알려져 있습니다. Baryshnikov는 현대 발레에 적극적으로 참여했으며 무대와 영화에서 극적인 배우로 자신을 시도했습니다 (그의 실적에는 오스카 후보 지명과 인기 TV 시리즈 Sex에 대한 참여가 포함됩니다) 그리고 도시 ").

© AP 사진 / 랜디 라스무센

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Riga Ballet School에서 Baryshnikov의 동급생 인 Bolshoi Theatre 예술가 Alexander Godunov는 1979 년 뉴욕 ​​여행 중에 미국에 머물 렀습니다. 이번 여행에 참여한 그의 아내 발레리나 Lyudmila Vlasova도 소련 당국은 모스크바로 돌려 보내기로 결정했습니다. 사건은 극적으로 발전했습니다. 미국 대표가 비행기를 억류했고 결과적으로 Vlasova는 3 일 후에 집으로 날아갔습니다. 부부는 재결합 할 수 없었고 1982 년에 이혼이 접수되었습니다.

키가 크고 잘 생기고 금발이며 뛰어난 댄서 인 Godunov는 볼쇼이에서 춤을 추며 대중의 관심을 끌었으며 많은 솔리스트들에게 환영받는 파트너였습니다. 그러나 미국에서는 그의 무대 경력이 잘 풀리지 않았습니다. 처음에 Baryshnikov도 춤을 추던 동일한 American Ballet Theatre에 초대를 받았지만 나중에 극단과의 계약을 갱신 할 수 없었습니다. 사악한 방언은 전 동급생 Baryshnikov가 Godunov를 심각한 경쟁자로 보았고 그의 영향력을 사용하여 그의 경력을 방해했다고 말했습니다.

1985년 Godunov는 춤을 멈추고 영화에서 연기를 시작하여 여러 조연을 맡았습니다. 1995년 45세의 나이로 세상을 떠났다.

소련의 운명과 러시아 연예인고향을 떠난 사람들 다른 시간그리고 여러 가지 이유로.

알렉산더 고두노프

발레 댄서는 볼쇼이 극장에서 훌륭한 경력을 쌓을 것으로 예상되었지만 1979 년 볼쇼이의 뉴욕 순회 기간 동안 Godunov는 정치적 망명을 신청했습니다.

미국에서 Godunov는 American Ballet Theatre에서 M. Baryshnikov와 함께 춤을 췄습니다. 그러나 1982년 그와의 스캔들 이후 그는 극장을 떠났다.

얼마 동안 그는 자신의 극단과 함께 공연했습니다. 게스트 스타로 그는 미국, 캐나다, 라틴 아메리카, 호주, 이스라엘, 유럽, 일본.

할리우드 여배우 J. Bisset과 결혼한 그는 영화에 손을 댔습니다. 영화 역할에는 The Witness(1985)의 Amish 농부, The Debt Pit(1986)의 표현력이 풍부한 오케스트라 지휘자가 포함됩니다.

1995년 5월 18일, 고두노프의 친구들은 그에게서 전화가 오지 않아 경보를 울렸다. 캘리포니아주 웨스트할리우드의 Shoreham Towers에 있는 Godunov의 집으로 간호사가 보내졌고 그가 죽은 것을 발견했습니다. 그는 45세였습니다.

의사들에 따르면 사망 원인은 만성 알코올 중독으로 인한 간염 합병증이었다. Godunov의 재는 태평양에 흩어져 있습니다.

표도르 샬리아핀

아마도 가장 유명한 러시아 이민자 일 것입니다. 탈출 당시 Chaliapin은 Mariinsky Theatre의 예술 감독이었으며 소련에서 처음으로 공화국 인민 예술가라는 칭호를 얻었습니다.

1922년부터 작가는 특히 솔로몬 유록이 그의 미국 임프레사리오였던 미국을 비롯한 해외 여행을 해왔다. 가수는 두 번째 부인 Maria Valentinovna와 함께 떠났습니다.

1927년 샬리아핀은 소련 시민권을 박탈당하고 직위도 박탈당했다. 1932년 여름 말, 배우는 영화에 출연하여 주연세르반테스의 동명 소설을 원작으로 한 게오르그 파브스트 "돈키호테의 모험"의 영화. 이 영화는 한 번에 두 개의 캐스트와 함께 영어와 프랑스어의 두 가지 언어로 촬영되었습니다.

1935-1936년에 샬리아핀은 반주자 조르주 드 고진스키와 함께 마지막 여행을 떠났습니다. 극동, 만주, 중국, 일본에서 57회의 콘서트를 열었습니다.

1937년 봄 샬리아핀은 백혈병 진단을 받았고 1938년 4월 12일 아내의 품에 안겨 파리에서 숨을 거두었다. 작가는 파리의 Batignolles 공동 묘지에 묻혔습니다. 1984에서 그의 아들 Fedor Fedorovich는 가수의 유골을 프랑스에서 러시아로 이전하도록 허용했습니다.

올렉 포포프

해외에서 "세계에서 가장 유명한 광대"는 연금이 더 이상 음식으로도 충분하지 않은 절망에서 1991 년 소련에서 이주했습니다.

이제 Popov는 뉘른베르크 근처의 마을에 살고 있으며 "Happy Hans"라는 가명으로 "Great Russian Circus"에서 일합니다.

62 세에 광대는 30 세 독일인 Gabrielle Lehmann과 결혼했습니다. 1990 년에 Popov의 미래 연인은 그의 공연을 위해 독일에서 오스트리아로 왔고 사인을 받고 그녀에게 전화 번호를 요청했습니다. 두 사람은 2년 뒤 결혼했다.

"가비는 내 도움으로 러시아어를 배웠기 때문에 집에서는 우리의 "강한"말을 합니다. 하지만 시장에 갈 때는 사전을 가지고 갑니다. 86세가 되었습니다.

니나 브로드스카야

소비에트 히트 곡 "The January Blizzard Rings", "Love-ring", "The Adventures of Pinocchio"의 연주자는 1979년부터 미국에 거주하고 있습니다.

그녀는 소련을 떠나야만 했다. 국적. "...그런 다음 위로부터 무언의 명령이 내려졌습니다. 무대에서 모든 유대인을 제거하라는 것이었습니다. 일반적으로 저에 대한 박해가 시작되었습니다. 제 노래는 더 이상 텔레비전과 라디오에서 재생되지 않았습니다."라고 그녀는 회상합니다.

"미국에서의 첫 경험은 우리에게 쉽지 않았습니다. 우리는 아무데도 가지 않았기 때문입니다. 남편은 우리가 살아남고 아들에게 필요한 모든 것을 줄 수 있도록 열심히 일했습니다. 저는 제 자신의 노래를 쓰기 시작했습니다. 저는 돈을 찾아 모스크바- 뉴욕 디스크.라이브 여기도 아직 쉽지 않은데 고향으로 돌아가는 얘기가 나올 리가 없다”고 니나는 말했다.

엘레나 솔로비

44세의 소련 영화계의 스타는 90년대 "멋진" 미국으로 이주했습니다.

이제 Elena는 연기를 가르치고 뉴저지에서 러시아 라디오에서 일하며 한동안 작가의 프로그램 "Scenes"를 주최했습니다. 러시아어를 사용하는 가정의 어린이를 위한 어린이 창작 스튜디오 "Etude"를 만들었습니다.

미국 영화에서 주기적으로 재생됩니다. 이민 후 그녀는 고국에 몇 번 밖에 없었습니다.

미국에서 Elena는 Mark Wahlberg, Joaquin Phoenix 및 Eva Mendes와 같은 스타가 출연 한 James Gray "Masters of the Night"감독의 두 편의 단편 영화와 "Fatal Passion"에 출연했습니다.

"저는 생계를 꾸릴 필요가 없었기 때문에 이곳에 적응하기가 더 쉬웠습니다. 지금은 미술관에서 일하는 남편 유라가 이 일을 했습니다. 가장 중요한 것은 저는 항상 집이 있다는 것입니다. 그리고 이것은 어떤 우울증과 역경으로부터의 구원인가... 하지만 어쨌든 이 나라는 나에게 낯설다.

영형
영화 "The Headless Horseman"의 모리스 제럴드 (Maurice Gerald)는 28 년 동안 말리부에서 살고 있습니다.

얼마 동안 Oleg와 그의 아내는 소련 만화의 재 인쇄에 참여한 다음 더빙했습니다. 배우는화물 운송 회사와 마약 클리닉을 모두 열었습니다 ...

“저는 배우가 되려고 미국에 간 것이 아닙니다. 이곳에 왔을 때 저는 영어가 매우 어려운 언어라는 것을 분명히 이해했습니다. 나는 결코 현지인들처럼 빠르고 정확하게 말할 수 없을 것이라고 확신했습니다. 그러므로 나는 미국에 그 이상을 기대하지 않았다. 살아있고, 잘 먹고, 그것에 감사한다"고 말했다.

동시에 배우는 그의 생명을 구했기 때문에 미국에 무한한 감사를 표합니다. "현지 의사들은 내 뇌하수체의 양성 종양을 발견했습니다. 내가 연합에 머물렀다면 필요한 수술을 수행하지 않았기 때문에 죽었을 것입니다. 그리고 미국에서는 일반적인 수술이었습니다. 그렇지 않으면 나는 예, 저는 현지 여권, 시민권, 600달러의 연금을 가지고 있지만 마음속으로는 러시아인으로 남아 있습니다.”라고 Vidov는 말합니다.

일리야 배스킨

영화 "빅 브레이크"의 배우는 미국에서 정말 성공적인 영화 경력을 쌓았는데, 이는 드문 경우입니다.

그는 그의 파트너가 Sean Connery, Hellen Miren 등과 같은 스타였던 70 편의 영화에 출연했습니다.

Baskin은 수년 동안 Savely Kramarov와 친구였으며 그의 초대에 따라 1980 년대 초에 미국으로 떠났습니다.

처음에 Ilya는 식당에서 일한 다음 보험 회사에서 러시아어 신문 Panorama를 발행했습니다.

"배우들이 왔다. 행복한 사람들. 당신은 스스로 직업을 찾는 것이 아니라, 에이전트가 그것을 찾고, 그는 당신에게 역할을 맡기 위해 벽에 머리를 박고, 물론 커미션을 받습니다. 현장에 도착하면 노동 조합에서 돌봐주고 더 많이 일하면 추가 급여를 받습니다.”라고 Baskin은 말합니다.

알렉세이 세레브랴코프

배우가 캐나다로 떠난 것은 러시아에서 다소 폭력적인 반응을 불러 일으켰지 만 배우 자신은 이것으로 큰 사건을 일으키지 않을 것입니다.

가족과 아내 Maria와 함께 딸 Daria와 아들 Stepan, Danila를 키우고 2012년에 캐나다로 이주한 Serebryakov.

"저는 가족을 캐나다로 이주시켰습니다. 저는 제 아이들이 적어도 일상적인 이데올로기와는 근본적으로 다른 방식으로 성장하고 양육되기를 바랍니다. 저는 아이들이 지식과 ​​근면이 가치 있을 수 있으며 팔꿈치를 밀 필요가 없다는 것을 이해하기를 바랍니다. , 무례하고 공격적이며 사람을 두려워하십시오 ... 안타깝게도 여기에서 내가 그들을 보호하고 격리하더라도 무례 함과 공격성으로부터 그들을 보호 할 수 없습니다. 공중에 있습니다. 함원”이라고 말했다.

Serebryakov 가족은 살기 위해 토론토의 아늑한 타운 하우스를 선택했으며 이제 그들은 새로운 환경에서 성공적으로 살고 있습니다. 배우 측에 따르면 아내는 아이들의 미래를 위해 하차하는 그의 생각을 전폭적으로 지지했다.

그러나 아무도 국내 영화 촬영을 취소하지 않았기 때문에 배우가 "모든 다리를 태웠다"고 말할 필요는 없습니다. 캐나다로 이주한 이후 배우는 러시아 감독의 상당히 성공적인 여러 영화 프로젝트에 출연했습니다.

야니나 리소브스카야

여배우는 Lyudka의 역할로 유명합니다. 큰딸그림 "사랑과 비둘기"의 영웅.

이제 Yanina Lisovskaya는 독일 시민이며 남편 Wolf List와 함께 15년 이상 독일에서 살고 있습니다.

Yanina는 많은 동료와 달리 정치적 또는 직업상의 이유로 러시아를 전혀 떠나지 않고 단순히 독일 배우와 사랑에 빠져 그를 위해 떠났습니다.

그런 다음 모스크바에서 Lisovskaya가 개최되었습니다. 성공적인 경력극장에서, 하지만 작품은 희생되어야만 했다. 배운 것 독일 사람, Yana는 자신의 주요 전문 분야뿐만 아니라 관련 직업을 마스터하여 극작가이자 연기 교사가되었습니다.

이 기간 동안 그녀는 독일 영화 "Tatort. Traces of War", "Living by the Rhine", "Landing on the Moon", "Rendezvous", "Swallow's Nest"에 출연했습니다.

이제 여배우는 행복하게 결혼하여 딸 Vasilisa를 키우고 있습니다.

잔나 아구자로바

1991년 Zhanna는 로스앤젤레스로 이주하여 Black Sea 레스토랑에서 가수로 일했습니다. 그러나 주인과 성격이 수렴되지 않아 그녀는 강제로 떠나야했습니다.
Aguzarova는 미국에서 DJ와 International Celebrity Center의 드라이버로 일한 것으로 알려져 있습니다. Aguzarova는 곧 U2 그룹과 함께 일했던 프로듀서 Brian Eno에게 관심을 갖게 되었습니다. 사실, 가수와 프로듀서 간의 협력은 이루어지지 않았습니다.

미국에서 Alexander는 캘리포니아 대학교에서 언어를 공부했으며 헛된 시간을 낭비하지 않았습니다. 그는 Walter Hill의 액션 영화 "Negotiable"에서 일시적인 역할을 한 다음 스릴러 "Red Kite"에서 역할을했습니다.

곧 Jean-Claude Van Damme은 그의 영화에서 Nevsky에게 Odessa의 산적 역할을 제안했습니다. 그리고 Alexander는 러시아 악당의 이미지가 그에게 달라 붙는 것을 원하지 않았기 때문에 재정 상황이 많이 남아 있었지만 거절했습니다.

2008년까지 "Russian Schwarzenegger"는 이미 돼지 저금통에 6편의 영화를 가지고 있었습니다. 오늘날 Alexander Nevsky는 로스 앤젤레스에 살고 있지만 러시아 시민권을 가지고 있으며 특히 그의 일을 계속하기 위해 종종 고국에옵니다.

1922 년 6 월 29 일 Fyodor Chaliapin은 여행을 마치고 러시아 땅을 영원히 떠났습니다. 우리는 러시아에 심각한 손실을 입힌 7 명의 위대한 러시아 이민자를 기억합니다. 이민은 러시아를 반복적으로 강타했습니다. 누군가는 자발적으로 나라를 떠났고 누군가는 망명자가되어 목숨을 구하기 위해 강제로 도망 쳤습니다. 그들 대부분은 하루가 끝날 때까지 조국과 연결되는 얇은 실을 유지하면서 조만간 집으로 돌아가는 꿈을 간직했습니다.

꿈을 찾아서

1922년 6월 29일, 오페라계에 큰 영향을 미친 Fyodor Chaliapin이 이 나라를 떠났습니다. 공식적으로 - 다음 투어에서. 이민 결정은 즉시 오지 않았습니다. 하지만 이미 두 번째 해외 순방을 마치고 돌아온 샬리아핀은 "꿈을 이루겠다"는 확고한 의지를 갖고 있었다. 문제는 가족이 Fyodor Ivanovich를 따라갈 기회가 거의 없다는 것입니다. 탐내는 허가를 얻기 위해 그는 투어와 함께 "어떤 종류의 예술가가"위원회 "에서 살고 번성하는지 보여주는 버전을 제시합니다. 1927년 샬리아핀은 콘서트 수익금 전액을 이민자 자녀들에게 기부했다. 고국에서의 이러한 제스처는 백인에 대한 지원으로 간주됩니다. 같은 해 8월 24일, 그는 타이틀을 잃습니다. 인민 예술가소련으로 돌아갈 권리.

"러시아 기사"

뛰어난 항공기 디자이너 Igor Sikorsky는 고국에서 세계 최초의 4 엔진 항공기 "Russian Knight"와 "Ilya Muromets"를 만들었습니다. Sikorsky의 아버지는 군주제 견해를 고수했으며 러시아 애국자였습니다. 위협 때문에 자신의 삶항공기 설계자는 먼저 유럽으로 이주했지만 항공 발전의 기회를 보지 못하고 1919년 미국으로 이주하기로 결정했습니다. 고국에서 부유한 사람이었던 그는 미국에서 처음부터 모든 것을 시작해야 했습니다. Sikorsky는 Sikorsky Aero Engineering을 설립했습니다. 1939년까지 항공기 설계자는 American Clipper를 포함한 15개 이상의 항공기 유형과 하나의 메인 로터와 작은 테일 로터가 있는 VS-300을 포함한 여러 헬리콥터 모델을 만들었습니다. 오늘날 전 세계에서 제작된 헬리콥터의 수. Sikorsky는 항상 새 장비로 첫 비행을 직접 수행했습니다.

저주받은 날들

Ivan Bunin은 한동안 고국의 볼셰비키에서 "탈출"하려고했습니다. 그는 "강력한 가족이 거주하고 신에 대한 숭배, 과거의 기억으로 봉헌 된 집"이 "태어날 때부터 타락하고 도덕적 인 바보"레닌의지도 아래 황폐화되어 악몽처럼 피비린내 나는 희극으로 변했다고 믿었습니다. 1919년에 그는 붉은 모스크바에서 점령되지 않은 오데사로 이사했고, 붉은 군대가 도시에 접근한 1920년에야 파리로 이사했습니다. 프랑스에서 Bunin은 그의 글을 쓸 것입니다. 최고의 작품: "Mitya의 사랑", 이야기의 순환 " 어두운 골목” 그리고 마지막으로 자서전 소설 "Arseniev의 삶". 1933년 무국적자 이반 부닌에게 노벨상"그가 러시아 고전 산문의 전통을 발전시키는 엄격한 기술을 위해"라는 공식 문구가있는 문학에서.

"블루 라이더"

Blue Rider 그룹의 창립자 인 추상 미술의 창시자 인 Wassily Kandinsky는 예술에 대한 "소비에트"국가의 태도에 동의하지 않아 1921 년 모스크바를 떠났습니다. 베를린에서 그는 그림을 가르치고 바우하우스 학파의 저명한 이론가가 되는데, 그 이론적 전제는 "기능주의"의 개념으로 축소됩니다. 곧 그는 얻는다 세계 인지도추상미술의 선구자 중 한 사람. 1939년에 그는 나치를 피해 파리로 도피하여 프랑스 시민권을 받았습니다. 2007년부터 칸딘스키 상은 현대 러시아 예술의 상황에 영향을 미친 혁신에 대해 러시아에서 매년 수여되었습니다.

광택의 아버지

러시아에서는 이름이 거의 알려지지 않았습니다. 광택 잡지, 광고, 패션 사진의 그래픽 디자인의 글로벌 산업에서 Brodovich는 예를 들어 영화와 동일한 컬트 인물입니다. 그리고 아마도 더. 알렉세이는 16세 때 부모에게 알리지 않고 제1차 세계대전에 참전했습니다. 사실, 도망자는 전선에서 집으로 돌아와 기병 학교에서 군사 과학을 공부하도록 파견되었습니다. 그러나 1917년의 혁명은 Brodovich가 기병으로서 경력을 쌓는 것을 허용하지 않았습니다. 1920년에 그와 그의 가족은 프랑스로 이주하여 완전히 예상치 못한 예술가로서의 자신을 깨달았습니다. 1924년 그는 자선 무도회를 위한 최고의 포스터 디자인 대회에서 파블로 피카소 자신을 제치고 우승했습니다. 이것은 이전 기병의 삶의 티켓이 됩니다. 불과 몇 년 후 Alexey Brodovich는 유럽에서 가장 존경받는 디자이너이자 사진가 중 한 명이 되어 디자인과 사진에 대한 접근 방식을 바꿉니다. 그는 미국으로 이주하여 유명한 패션 잡지인 Harper's Baazar의 아트 디렉터가 되었으며, 그곳에서 그는 광고 및 광택 잡지 디자인에 진정한 혁명을 일으켰습니다.

재앙의 시대에

Nikolai Berdyaev 자신이 회고록에 쓴 것처럼 너무 많은 사건이 철학자로서 그의 몫에 떨어졌습니다. Berdyaev는 세 번의 전쟁, 두 번의 러시아 혁명, 세기 초의 영적 르네상스, 러시아 공산주의, 세계 문화 위기 등에서 살아 남았습니다. 지독한 시련그에게 사람들의 변화, 적응 및 배신이되었습니다. 그는 구 정권에서 2번, 새 정권에서 2번, 총 4번의 감옥생활을 했고, 시베리아 망명 3년을 보내며 시베리아에 영생을 위협하는 과정을 거쳐 추방당했다. 1922년 고향에서 수사관은 경고했습니다. 소련 국경에 나타나면 총에 맞을 것입니다. 망명 기간 동안 Berdyaev는 그의 가장 유명한 작품인 The Meaning of History, The Philosophy of the Free Spirit, On the Appointment of Man 등을 저술했습니다.

러시아 스타일

러시아의 작곡가이자 거장 피아니스트인 세르게이 라흐마니노프는 1917년 혁명 직후 스톡홀름에서 일련의 콘서트를 열라는 예상치 못한 초대를 이용하여 러시아에서 이주했습니다. 해외에서 라흐마니노프는 러시아와 세계 고전의 정점인 6개의 작품을 만들었습니다. 그는 러시아 음악과 재즈의 전통, 옛 러시아 znamenny 성가 및 30 년대 "레스토랑"무대, 지난 세기 말 스타일의 기교와 하드 아방을 조화롭게 결합한 자신 만의 뛰어난 스타일을 만들었습니다. -가르드. 외국 시대의 작품은 철학적 소리의 충만 함, 즉 부조리, 존재의 잔인 함으로 구별됩니다. 현대 세계그리고 영성의 상실. 그는 처음으로 러시아 피아노 학교를 세계 수준으로 끌어 올렸으며 그의 작품은 세계 최고의 피아니스트의 레퍼토리에 포함됩니다.