ケルン大聖堂の不気味な伝説。最も有名なゴシック様式の大聖堂ゴシック様式の大聖堂を実際に建てたのは誰ですか

観光とレクリエーション 28.07.2020

観光とレクリエーション

ゴシック大聖堂は、古代ゴシック様式の宗教建築物ではなく、ゴシック様式の建築様式で建てられた寺院です。この建築様式は 12 世紀にフランスでロマネスク様式に代わって登場しました。

ゴシック建築は西ヨーロッパ全体に広がり、16 世紀まで発展を続けました。ルネッサンスの到来とともに、ゴシック様式はその重要性を失い始めました。ゴシック様式は、大聖堂、寺院、修道院の建築に最もよく現れています。ゴシック様式は、細くて高い塔、尖ったアーチ、柱、色とりどりのステンドグラスの窓、そして豪華に装飾されたファサードが特徴です。ゴシック芸術に欠かせないのは彫刻です。ガーゴイルの陰鬱な姿と神話上の生き物壁の特に一般的な装飾として機能しました。虹色に輝くステンドグラスの窓、壮大な模様、人物の石の彫刻の組み合わせが、比類のないアンサンブルを生み出しています。

ゴシックには、絵画、フレスコ画、ステンドグラス、彫刻、本のミニチュアなど、さまざまな芸術作品が含まれます。しかし、すでに述べたように、ゴシック様式のすべての美しさと壮大さを完全に示しているのはヨーロッパの中世の大聖堂です。それらについては以下で説明します。

ゴシック様式の大聖堂の写真10枚。

ウィーンの中心部にあるシュテファン大聖堂は、多くの戦争を乗り越え、現在では街の自由の象徴となっています。ゴシック様式の大聖堂は、以前に建てられた 2 つの教会の廃墟の上に建っています。その建設は主に 14 世紀にルドルフ 4 世公によって開始されました。大聖堂の最も目立つ特徴である、国の紋章とウィーン市の紋章を描いた瓦屋根は、1952 年に追加されました。

ホテル: St. シュテファン大聖堂

2. ブルゴス大聖堂。ブルゴス、スペイン

ブルゴス大聖堂は、同名の都市にある聖母マリアに捧げられた中世の大聖堂です。巨大な規模とユニークなゴシック建築で有名です。大聖堂の建設は 1221 年に始まり、ほぼ 2 世紀にわたる長い休止期間を経て 1567 年に完成しました。 1919 年、大聖堂は国民的英雄ロドリゴディアスデビバル (エルシドカンピアドール) とその妻ヒメナディアスの埋葬地となりました。

最寄りのホテル: ブルゴス大聖堂

3. ランス大聖堂。ランス、フランス

ランス大聖堂は、数多くのフランス君主が正式に戴冠式を行った場所です。この教会は、かつて (496 年頃) 当時の最も偉大な政治家の一人であるクロヴィス 1 世が聖レミから洗礼を受けた大聖堂の跡地に建てられました。大聖堂の建設は 13 世紀の終わり頃に完了しました。

ランス大聖堂付近のホテル

ミラノの中央広場にある非常に大きく複雑なゴシック様式の大聖堂は、ヨーロッパで最も有名な建物の 1 つです。これは世界最大のゴシック様式の大聖堂の 1 つです。アントニオ・ダ・サルッツォ大司教の後援のもと、より典型的な後期ゴシック様式で建設が 1386 年に始まりました。建設が完了するまでに 5 世紀が経過しました。

最寄りのホテル: ミラノ大聖堂

5. セビリア大聖堂。セビリア、スペイン

荘厳なアルモハドモスクの敷地内に位置する中世の大聖堂は、レコンキスタの長いプロセスを経たセビリアの強さと富を示すために建てられました。 16 世紀に完成すると、アヤソフィアに代わって世界最大の寺院となりました。建設者は、以前のモスクのいくつかの柱と要素を使用しました。最も有名なのはヒラルダの塔です。豊富な模様と装飾が施された塔で、以前はミナレットでしたが、鐘楼に改装されました。

セビリアのホテル

6. ヨーク大聖堂ヨーク、イギリス

(ドイツと並ぶ) 北ヨーロッパの 2 つの最大のゴシック様式の大聖堂の 1 つ。ヨークミンスターは、同じ名前の古代都市のスカイラインを支配しており、市内のゴシック建築の発展のすべての段階が含まれています。現存する建物の建設は 1230 年頃に始まり、1472 年に完成しました。大聖堂は中世最大のステンドグラスの窓で有名です。

ホテル: ヨークミンスター

ノートルダム大聖堂は、4 区にある美しいカトリック大聖堂です。建設は 1163 年に始まり、完成したのは 1345 年でした。フランスで最も有名なゴシック様式の大聖堂の 1 つであるノートルダム大聖堂は、フランスのゴシック建築、彫刻、ステンドグラスの優れた例です。 1790 年のフランス革命中、ほとんどの彫刻や宝物は破壊され、略奪されました。また、1804 年 12 月 2 日、ナポレオンボナパルトはここで皇帝に戴冠しました。

ホテル: ノートルダム大聖堂

ケルン大聖堂は、何世紀にもわたって街の最も有名なシンボルであり続けています。高さは157.4メートルです。有名な大聖堂は、4 世紀にローマ神殿があった場所に建っています。ゴシック様式の大聖堂の建設は 1248 年に始まり、600 年以上にわたって断続的に続けられました。この大聖堂は聖ペテロとマリアに捧げられており、ケルン大司教区の主要教会です。

最寄りのホテル: ケルン大聖堂

9. サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂。フィレンツェ、イタリア

ゴシック様式で 1296 年に建設が始まり、1436 年に完成しました。サンタマリアデルフィオーレ大聖堂はフィレンツェのシンボルであり、フィレンツェで最も美しい建物の 1 つです。注目すべきは大聖堂の外壁で、緑、白、ピンクなど、さまざまな色合いの美しい大理石のパネルが並んでいます。巨大なレンガ造りのドームも印象的です。

ホテル: サンタマリアデルフィオーレ

10. シャルトル大聖堂。シャルトル、フランス

シャルトル大聖堂は同じ名前の街の近くにあります。その利点は、フランスハイゴシック様式の最良の例の 1 つであるという事実に加えて、ほぼ完全に保存されていることです。大聖堂のオリジナルのステンドグラスの窓のほとんどはそのまま残っていますが、建築は 13 世紀初頭以来わずかな変化しか見られません。

ホテル: シャルトル大聖堂

ゴシック大聖堂のコード

大聖堂は、私たちが感嘆せずにはいられない美しさだけではありません。

たとえあなたにとって、これが従うべき指示ではなくなったとしても、いずれにせよ、これは理解する必要がある本です。

ゴシック様式の大聖堂の入り口は聖書です。

マルセル・プルースト。殺害された教会を追悼して

ゴシック様式は中世の特徴となった様式です。それは決してこの時代の唯一のスタイルではありませんでしたが、最後の、そしておそらく最も壮観なスタイルにすぎませんでした。 12 世紀、13 世紀、14 世紀、および一部の 15 世紀と 16 世紀の建築記念碑をゴシック様式と呼ぶのが通例であり、ゴシック様式は中世の雰囲気を最も完全に反映しており、何よりもギリシャやローマ美術の影響を示していません。幻想的なレースの彫刻で飾られた石の尖塔は空に向かってそびえ立ち、12 世紀以来カトリック教のヨーロッパ全土でステンドグラスの貴重な輝きを放ちました。フランス、イギリス、ドイツ、スペイン、チェコ、そしてルネサンス発祥の地イタリアさえも嫌っていた。しかし、主に建築家の芸術であったゴシック芸術の歴史において主導的な役割を果たしたのは、フランス、イギリス、ドイツでした。フランスはゴシック様式発祥の地となりました。イングランドはそれを国民的なスタイルとして選び、常にその形に立ち返り、形を変えながらも、それを忘れることはありませんでした。ロマン派であるドイツは、ゴシック芸術を忘却の闇から取り戻し、その美しさを世界に明らかにするという栄誉に恵まれました。

現代人はゴシック様式の傑作を見ると感嘆の声を上げますが、ゴシック様式ほど多くの攻撃やひどい批判にさらされている芸術スタイルはほとんどありません。この用語自体は、思われているかもしれませんが、中世に生まれたのではなく、ルネサンス時代に生まれました。芸術を「ゴシック」と定義すること自体が、啓蒙されたルネサンスの芸術家や科学者が芸術に対して示した敵対的かつ完全な誤解の態度を証明しています。

15世紀半ば、イタリアではブルネレスキによって復活させられた古代様式が、野蛮人による民族移動の際にイタリアに持ち込まれた「現代」様式、いわゆるゴシック様式と対比される数多くの作品が登場した。。非アンティーク芸術のすべての作品は、ゴートの芸術、つまり野蛮人の芸術と呼ばれていました。しかし、ロマネスクに取って代わる芸術はゴート人によって創造されたものではなく、ゴート人との共通点は何もありません。 16 世紀のフランスの建築家は、ゴシック様式が古代のプロポーションからかけ離れていることと、素晴らしいゴシック装飾のセンスの欠如に注目しました。建築家フィリベール・ドゥ・ロルムは、ゴシック様式、つまり「ラ・モード・フランセーズ」を現実の建築とはまったく考えていません。 17世紀のフランス古典の評論は興味深い。モリエールはノートルダム大聖堂について憤りを込めて語るが、ラ・ブリュイエールとラシーヌにとって「ゴシック」は「野蛮」の完全な同義語である。 1800年にはプティ・ラデルはゴシック教会の破壊計画さえ提示し、1857年にはベイルはフランスのゴシック建築が国家的なものではなく、欠陥のある宗教思想、隠蔽主義、反精神性の具現化であることを証明するために講義全体を捧げた。

ちなみに、「ゴシック」という言葉自体の発明はラファエロによるものとされています。有名な尖頭アーチの外観を「説明」する独創的な理論がありました。レオ10世への手紙の中で、誰かが（長い間実際、ラファエロはその作者と考えられています）は、それらが「少し曲げて枝を束ねると尖ったアーチを形成する、伐採されていない木」に由来すると述べました。しかし、これはむしろ歴史的な逸話です。しかし、先人たちと同様にゴシック様式を嫌っていたヴァザーリのおかげで、「ゴシック様式」という名前が一般的に使用されるようになりました。

ゴシックの世界は神秘的で、複雑で、曖昧です。ゴシック様式の寺院はどれも多感覚の謎であり、大声で謎を解くだけではなく、石、ステンドグラスの窓、床に敷かれた迷路、彫刻、構図などに具体化されています。ゴシック様式の大聖堂には膨大な数の伝説が関係しています。これらの建物に建築の傑作を見る人もいれば、宇宙、宇宙のモデル、文盲のための聖書、形而上学のアンソロジー、テンプル騎士団や錬金術師の象徴的なメッセージを見る人もいます。難解な教えの支持者は、たとえばパリのノートルダム大聖堂の建築と象徴性は、一種の暗号化されたオカルトの教えであると主張します。ヴィクトル・ユゴーがノートルダム寺院について「オカルティズムの最も満足のいく簡潔な参考書」と述べたのもこの意味です。その装飾のわずかなカールは伝説に包まれています。たとえば、ここにノートルダム・ド・パリの門に関する伝説があります。

ノートルダム大聖堂の門扉は、同様に驚くべき鉄の錠前を備えた素晴らしい錬鉄の模様で装飾されています。ビスコルンという名の鍛冶屋がそれらの鍛造を任されました。鍛冶屋は、パリで最も美しい大聖堂の門のために、模様のある錠前や模様を鍛造する必要があると聞いたとき、寒気を感じました。これには決して対処できないと決心し、彼は悪魔に助けを求めようとしました。翌日、ノートルダム大聖堂の司祭が作品を見に来たとき、彼は鍛冶屋が意識を失っているのを発見しましたが、鍛冶場では真の傑作が彼の目に現れました。それは、葉を絡み合わせた透かし彫りの鍛造パターンであり、模様のある錠前でした。そう言って、カノンは満足しました。門の仕上げが終わり、鍵が食い込んでしまったとき、門が開かなくなってしまったのです！私は彼らに聖水を振りかけなければなりませんでした。 1724 年、パリの歴史家アンリ・ソヴァルは、ノートルダム大聖堂の門の模様の起源の謎についていくつかの考えを述べました。鋳造されたのか鍛造されたのか、どのように作られたのか誰も知りませんでした。ビスコルネは口を閉ざしたままで、その死とともに秘密は失われ、ソーヴァルはこう付け加えた。彼は秘密を明かさずに持ち歩きました。それは、秘密が盗まれることを恐れたか、ノートルダムの門を偽造した方法を結局誰も見ていなかったことが判明することを恐れたからです。

しかし、この物語は、退屈した観光客のための簡単なウォームアップにすぎません。ゴシック建築には、より深く奇妙なものも隠されています。スタイルとしてのゴシックの誕生そのもの、実用的な構造を作品に芸術的に変換することは、一見したように見えるほど単純で明確なプロセスではありません。

数千年の歴史の中で、芸術には多くのスタイルが知られていますが、それらの作者の名前、正確な日付、誕生場所を明らかにすることは非常にまれです。ゴシックはまれな例外です。それはフランスで生まれ、ちなみに、まさに光のおかげで、神は光であるという考えから生まれました（これは、ゴシック芸術の理論的基礎となった教義の主要な公準を簡単に定式化できる方法です）。ゴシック様式の「父」は、当時フランスの主要な教会「機関」であるサン・ドニ修道院の牧師だったシュジェ修道院長でした。修道院長シュガーは、当時最も教養のある人物の一人でした。神学者、歴史家、1147 年 - フランス王ルイ 7 世の摂政で、哲学的な著作に加えて、キリスト教建築の美学に関する論文を執筆し、その中でステンドグラスを含む建築構成の多くの要素の象徴的な意味を実証しました。窓と尖ったアーチ。彼にとって新しいスタイルは、フランス王の墓である古代修道院の創設者であるフランス最初の聖人である聖ディオニュシウスの作とされる当時の作品に見出されたアイデアを具現化したものとなった。これから、大聖堂は聖遺物箱、壁を飲み込んだ窓から内部に差し込む神の光の聖遺物箱となる。色と光がこれほど象徴的な役割を果たしたことはかつてありませんでした。

今日、科学者たちはゴシック様式の大聖堂の秘密を解明しようとしていますが、奇妙に聞こえるかもしれませんが、彼らは次のような方法を使ってこれに成功しました。ソフトウェア、元々はエンターテイメント目的で開発されました。作業時に使用するアニメーションを作成するためのプログラム最後の映画シリーズより「スター・ウォーズ」を少し近代化した後、マサチューセッツ工科大学 (MIT) の科学者はゴシック様式の大聖堂の多くの謎の 1 つを解明することができました。彼らの助けにより、12 世紀から 13 世紀の建設者たちが、当時利用できた手段と道具を使ってどのようにして驚くべき「空中」大聖堂を造り、その完璧な強度を確保できたのかが明らかになりました。「ゴシック様式の大聖堂の建築的特徴を理解するために、構造の重量を基礎に伝える内部圧縮ラインを探しました」と、MIT 建築学教授のジョン・オッシェンドルフ氏は説明しました。 - これらの線がゴシック様式の大聖堂の丸天井や壁を超えて伸びている場合、その大聖堂は存在できません。驚くべきは、内部の圧縮ラインが維持する奇跡寸前のバランスだ。境界線にありながらも安全地帯にある彼らの存在こそが、物質の法則と重力を克服するという信じられないほどの感覚を与えてくれるのです。中世の建築家は創造主自身によって導かれたという印象を免れるのは難しいのです。」

ゴシックでは、「体と魂の重さを克服する」ことが芸術上の主な関心事になりました。縦横のバランスがとれたアンティークやクラシックなフォルムはこの目的には適していません。ゴシック芸術において、「身体」は「空間における世界の感覚」、「非物質的な拡張」、無限の概念の担い手にすぎません。したがって、垂直方向が建築構成の主要な特徴となります。ゴシック様式の大聖堂は地面からのみ成長し、空に存在します。さらに、寺院の閉じた地殻構造は、可塑的で空間的な構成に変わります。ゴシック建築は、ボリュームを構成するというよりも、内部と外部の空間を精神化するものです。ゴシック様式は空間をデザインするのではなく、個々の形、地球の大空、さらには空など、周囲のすべてのものを比喩的に意味のある全体に変換するとさえ言えます。ゴシック様式の寺院の周りでは、光も空も変わります。

このような途方もない課題を解決するには、一世代の力を超えていることは明らかです。大聖堂は、古代エジプトのピラミッドと同様、何世紀にもわたって莫大な資金、時間、労力、そして何千人もの人々の命を費やして建てられました。 1163 年に設立されたノートルダム大聖堂は、建設に 200 年以上かかり、14 世紀末までに完成しました。すべてのゴシック様式の大聖堂の中で最大のものはランスにあり、その長さは 150 m、塔の高さは 80 m です。大聖堂は 1211 年から 14 世紀初頭にかけて建てられました。

ルイ・シャルパンティエが著書「シャルトル大聖堂の秘密」の中で当時の建築革命としてのゴシック様式の出現に関する仮説は、テンプル騎士団の秘密と密接に関連しています。マスターの創造は、人の精神的な衝動、特に魂に触れる建築構造の形成に貢献することができます。ほとんど魔法のようなスキルの所有者に明らかにされた素材のリズムは、このリズムに同調する何かが彼らの中に潜んでいるため、今度は他の人々に影響を与えます。したがって、どの文明においても、宗教建築家は社会において重要な地位を占めており、彼らの訓練は常に通過儀礼の形をとりました。テンプル騎士団と大聖堂の建設者との密接な関係を支持するこの議論は、文書と伝説の両方によって確認された事実です。

もちろん、詩、音楽、色、形、儀式の構成要素など、人の精神的な原理を目覚めさせる他の方法もあります...地球自体がこの能力を持っています：ある場所では魂はエネルギーの急増を感じ、巡礼します通常そこで作られています。ところで、キリスト教の巡礼地が古代や異教の巡礼地と一致することが多いのは興味深いことです。人々がどのような神を崇拝していても、ここでは奇跡が常に起こります。

したがって、シャルトル大聖堂はドルイド僧のドルメンの場所に建てられました。現在、パリのノートルダム大聖堂の塔がシテ島にそびえる場所では、かつてジュピターが崇拝されていました。などなど、キリスト教の寺院の基礎を掘ると、さらに多くの古代の石が日の目を見ることになります。新しい宗教がその神聖な場所を占領することで古い宗教を駆逐していると多くの人が主張した。しかし、彼らは単に地球自体が生成するのと同じ源からその力を引き出しているだけです。したがって、人々は主に霊的原理がより早く簡単に目覚める場所を礼拝の場所として選びます。同時に、教区民の間でこの「霊的畏敬の念」を引き起こすという課題を完全に実現できる適切な設計の模索が進行中です。

中世では、人々に影響を与えるために新しい形式が必要でした。この形がゴシック様式になりました。ゴシック様式の出現、広がり、さらには形成には謎が多い。専門家はほとんどの場合、ロマネスク様式からゴシック様式への移行が通常の進化を通じて起こったことを示唆する最も明白な道をたどり、したがって「移行期ゴシック様式」という用語が登場しましたが、ちなみに、これはかなり遅れて登場しました（最初、彼らは次のように話していました）プリミティブゴシック体、より正確です)。この変化は確かに明らかにされるが、それは細部、装飾、基部から徐々に離れていく彫像の柱、形を変える首都、ステンドグラスの窓が伸びることにおいてのみである。実際、これはまったくの移行ではなく、アーキテクチャの新しい原則の同化です。石工や彫刻家はロマネスク様式に基づいてゴシック様式を作成しません。単にロマネスク様式の支持者がゴシック様式に適応するだけです。非常に重要なニュアンスです。ゴシック様式の実験もあり、ロマネスクの熟練者の手が感じられます。彼らはゴシック様式のものを作りたいと思っていますが、知識が不足しているようです。ロマネスク様式の基礎の上にゴシック様式の建物もあります。これらすべてが移行を意味するわけではありません。

建築的な意味では、ロマネスク様式とゴシック様式の根本的な違いは、ヴォールトの形状にあります。石材、窓の形状、その他の要素の違いは、この基本的な違いから生じます。ロマネスク様式のヴォールトは、壁を圧迫する覆いです。したがって、構造の主要な要素は壁であり、安全上の理由から非常に強力で高密度です。ゴシック様式の丸天井はすべての石の張力の束であり、覆いはもはや壁を圧迫せず、上向きに「勢いよく」上がっています。壁はある程度、その意味を失い、空虚の中に溶け込んでいるように見えます。したがって、耐荷重機能の重さから解放された壁上の大きなステンドグラスの平面が現れます。

このようなシステム間で直接移行することはできません。ゴシック様式の丸天井は、その石積みが本当に巨大なものでない限り、ロマネスク様式の壁を打ち破るでしょう。ロマネスク様式の丸天井は 2 つのフライングバットレスに挟まれており、曲がって壊れていたでしょう。

ゴシックは全く新しい体系です。 2 つの空飛ぶバットレスが金庫室を挟み込んでおり、鍵の重みで支えていなければこの圧力で崩れてしまうでしょう。一方、側圧を生み出すのはフライングバットレスの重量です。城の底から上への垂直方向の圧力を生み出すのは、金庫室の石の重さです。したがって、ボールトの上向きの動きを保証するのは石の重さです。

重さで自ら壊れてしまいそうです。ほとんど浮遊現象です。大きな色ガラスの窓から降り注ぐ光の中で壁が消えていくかのようです。実際、金庫室は信じられないほど重く、膨大な重量で圧迫されており、建物の外側に設置されたバットレスの上に置かれているため、内部の観察者には見えません。

ボールトの矢印の交差はゴシック様式の特徴と言えます。

非常に強い緊張感が生まれるため、ゴシック様式の大聖堂の建設に携わった職人たちは、石に触れるのさえ怖かったと言われています。軽く触れただけで、まるでバネや楽器の弦のように同じ音波が発生したためです。触れられていた。

そして、それが聞こえるかどうかに関係なく、ゴシック様式の寺院の常に存在する振動こそが、これらの教会や大聖堂が寄贈された人々に影響を与える最も強力な手段でした。礼拝だけでなく、人々が進んで集まる一種の「共同の家」でもありました。地面から数十メートルの位置に金庫室があるゴシック様式の寺院の建築家は、非常に深く真剣な知識を持っていたに違いありません。

シャルパンティエは、著書『シャルトル大聖堂の秘密』の中で、シャルトルの建設者、特にこの計画の作者たちは間違いなく、信じられないほど科学的価値のある特定の文書を手にしており、それはおそらく法律表である可能性があるという結論に達しています。テンプル騎士団によって聖地から持ち込まれた。伝説によると、建築における高度な知識は初代テンプル騎士団によって東方からもたらされました。シトー派修道会の創設者であるクレルヴォーのベルナールに励まされた9人のフランスの騎士は、世俗的なものをすべて放棄し、伝説によれば、エルサレムのソロモン神殿の廃墟の下にある聖域に保管されていた「秘跡」を探しに行きました。。 10年間の遠征中に、騎士たちはオカルト科学に従事していたのではないかと疑われていた。 1128年に彼らが戻ったとき、彼らが契約の箱を発見したという噂がフランスに広まった。その箱には、いわゆる「黄金の数字」を含む、数、重さ、尺度を管理する神法の秘密が含まれていると考えられていた。 1.618。プロポーション 1:1.618 - « 黄金比「」、または「黄金の平均」は、ルネサンス以降、芸術作品や建築作品の美的認識に理想的であると考えられていました。騎士たちの帰還は、ヨーロッパでのゴシック建築の最初の例の出現と一致し、6 年後にシャルトルに最初の大聖堂の建設が始まりました。このスコアにはさらにいくつかの注目すべき事実があります。同胞団「義務と自由の仲間たち」の宗教建築家たちは、驚くほど純粋な線を持つゴシック様式の教会をいくつか建てたが、その「タッチ」を誰から借りたかを隠さなかった。それなしではゴシック様式を創造することは不可能な、記述的な幾何学のようなものである。構造。彼らはシトー会修道士からこの知識を得ました。

ほとんどすべての研究者は、ゴシック様式がシトー派の秩序から生まれたことに同意しています。少なくとも、シトー派はゴシック様式の販売者として認識されています。神殿騎士団は、「彼を訓練し、使命を託した」クレルヴォーの聖ベルナールを通じて、シトーのインテルティアン修道院に何らかの形で親孝行を行った。そして神殿騎士団はゴシック様式と密接な関係にあります。フランスの学者ダニエル・ローは、「ゴシック様式の最も重要な特徴の多くはセント・バーナードの影響によるものである」と述べています。

驚くべきことに、当時のフランス人口はまだ非常に少なかったのに、一時代内に膨大な数の印象的な寺院を建てることができるほどの数の石工、彫刻家、大工、さらにはステンドグラスの芸術家がいたということです。もちろん、彼らはインターキア派とベネディクト会派によって訓練を受けていましたが、それでも！

「建築家がたくさんいるよ！何人の彫刻家でしょう！大工は何人いるのでしょう！ -ルイ・シャルパンティエは叫ぶ。 - そして全員がお金を払わなければなりませんでした！そこで「スポンサー」が存在したのです。そして、スポンサー候補の中で、そのようなプロジェクトに資金を提供できる富を持っていたのは神殿騎士団だけでした。もし、その命令に託された使命がなかったら、この命令はこのようなことをしたでしょうか? そして、この謎の解決は再び聖バーナードの人物にかかっています。聖バーナードはテンプル騎士団の出現に関係していると考えられており、神殿を訓練し、特別な使命を託しました。言わなければならないのは、3つの使命です。モーセの箱舟を見つけることです。西洋文明を発展させる。神殿を建てなさい。」

私たちが覚えているように、テンプル騎士団は制御できない状況により、そのような崇高な事業を完了することができませんでした。しかし、ゴシックの傑作は後世を楽しませ続けています。

西ヨーロッパのどの都市にいても、そこにゴシック様式の大聖堂があれば、そこが都市の生活の中心であるとすぐに感じるでしょう。大聖堂が建っている限り、これまでも、そしてこれからもそうです。ゴシック様式の大聖堂は、依然として人生の願望の源と目標の両方であり、求心力を蓄積し、同時に遠心力を生成し、すべてがそこから来て、すべてがそこに戻ってくると安全に言えます。ゴシック様式の大聖堂は常に世界の一種のモデルです。そして実際、大きな大聖堂は当時の都市の全人口を収容できるような方法で建てられました。言い換えれば、大聖堂は巨大なものでなければなりませんでした。でゴシック建築ゴシック様式の大聖堂の内部の空間は、外から見ると大聖堂自体よりも大きく見えるという、驚くべき効果が得られました。

ゴシック様式の大聖堂の建設原理と、当時の最大の神学的概念の構築原理との間には、深い関係があることが長い間発見されてきました。この並行性は、傑出した美術史家エルヴィン・パノフスキーの著作『ゴシック建築とスコラ学』の中で特定され、見事に説明されています。「高等スコラ主義の『サマ』と同じように」と研究者は書いている、「高等ゴシック様式の大聖堂は、まず第一に、すべてを包括すること（「全体性」）を目指しました。高位ゴシック様式の大聖堂は、そのイメージの中で、神学、自然科学、歴史など、キリスト教の知識すべてを体現しようとしました。そこでは、すべての要素がそれぞれの場所に配置されるべきであり、まだ明確な場所を見つけていないものはすべて抑制される必要があります。

包括性、明確性、相互接続性は、宇宙が構想されたカテゴリーです。それらは、神学論文とゴシック芸術の記念碑の両方に同様に適用できます。古典的なゴシック様式の大聖堂は、宇宙の物質的な具体化であり、象徴的な意味で、聖三位一体とキリスト教の教義の主要な教義である三位一体の教義の象徴として、三位一体の構築における優位性によって表現されています。ゴシック様式の大聖堂は、3 列の身廊と 3 列のトランセプト (交差身廊) に基づいています。リブ・ヴォールトは隣接する三角形への分割を形成しており、そのエッジは特に強調されているため、下から見るとその構造がはっきりと見えます（ゴシック様式の大聖堂の平面図を見るときも同様です）。

しかし、ゴシック様式の大聖堂を単にスコラ主義の具現化であると考えるのは間違いです。知的で精神的な生活もこの芸術で表現されています。大聖堂は当時の百科事典でした。それらは、思考の非合理性、世界の全体的な認識、存在、空間、歴史の本質と精神世界への投影を統一して受け入れたいという願望を完全に反映しています。

17世紀以降、さまざまな研究者、ゴビノー・ド・モンリュイザンとカンブリエル、そしてすでに私たちの世紀に入ってからは、フルカネリとアンベランが、多かれ少なかれ説得力を持って、ゴシック建築の象徴性の秘密の意味を明らかにしました。有名な本「大聖堂の謎」を書いたフルカネリは、すでにこの分野の権威になっています（悪霊が現れる冒涜された大聖堂を舞台にしたホラー映画がいくつかあり、必ずフルカネリへの言及があります）。

中世の錬金術師が賢者の石の秘密をゴシック建築の幾何学模様に暗号化したという伝説が今も残っています。

フルカネリは、ノートルダム大聖堂の装飾に多くの錬金術のシンボルがあることに気づきました。パリのノートルダム大聖堂の彫刻の世界は、一般的にこの精神的なアルファベットの中で特別な位置を占めています。正門または正義の入り口と呼ばれる大きな門のファサードにある浅浮き彫りは、中世の知識の一連の寓意的なイメージです。錬金術師は頭が雲に触れている女性として描かれています。彼女は玉座に座り、左手に君主の象徴である笏を持ち、右手で本を支えています：閉じた本（秘教）と開いた本（顕教）。 9段のはしごが膝の間に挟まれ、胸の上に置かれている。これはスカラ哲学であり、錬金術師が9回の連続する密閉作業中に持たなければならない忍耐の象徴です。

正面玄関に隣接する控え壁の側面には、目の高さに 2 つの小さな浅浮き彫りが見えます。左の柱の浅浮き彫りは、錬金術錬成の構成要素の 1 つである仕事を与える神秘的な源を開く錬金術師を描いています。隣接する控え壁には、哲学的構成の準備が描かれています。

オカルト的な主題は、入口の左右に上下 2 列に描かれています。柱の基部には、錬金術の正典が記載されています。キーポイント、レイヴンのイメージ。

フルカネリは次のようにも書いています。「好奇心に駆られて、あるいは天気の良い夏の日に単にぶらぶら散歩するために、大聖堂の上層階に通じる曲がりくねった階段を登り、その後、ギャラリーの狭い通路に沿ってゆっくりと歩いてください。 2番目の層。北側のアーチの柱によって形成された角に到達すると、一連のキメラの真ん中に、石から彫られた老人の驚くべき浅浮き彫りが見えます。彼はノートルダムの錬金術師です。彼の頭には熟練者の属性であるフリギア帽がかぶっています。彼は考えません。彼は見ています。近くにある鋭い視線。彼の姿勢全体が極度の緊張を表現しています。」

ゴシック様式の大聖堂の重要な点は、迷路のイメージです。最も有名な迷路の 1 つはシャルトル大聖堂の床に配置されていますが、同様の画像がいたるところで見つかります。このシンボルの主なアイデアは、複雑な道を歩いて中心に向かうことで精神に戻ることです。迷宮の通過は、精神的な進化、結果として聖杯、賢者の石、または「隠された」印章を受け取る熟練者の道も象徴しています。

一部の秘教史家、特に P. D. ウスペンスキーは、ゴシック様式の大聖堂は難解な建築家たちによって建てられたと信じています。大聖堂は彼らの最も深い哲学の本質を表しており、知識を保存し伝達することを目的としていました。これらの構造のすべては単一の計画に従っており、余分な、またはランダムな細部はまったくありませんでした。それらには数学と天文学に関する情報が満載です。生物学（または「進化」）からの珍しいアイデアがあります。ウスペンスキーによれば、ノートルダム大聖堂のキメラやその他の人物は、その建築者の心理的な考え、「主に魂の複雑な性質についての考え」を伝えているという。この論文は、ノートルダム寺院の創設者の目的は「すべての人に教えることではなく、時空を超えて特定のアイデアを少数の人に伝えることだけだった」と示唆して締めくくられている。この観点はかなり物議を醸していますが、ゴシック様式の大聖堂のあらゆる細部がシンボルとして機能するだけでなく、比率や構成にも明確な意味論的な意味があり、その起源はピタゴラス学派にあるということが今でも一般的に受け入れられています。

ロマネスク様式で建てられたかゴシック様式で建てられたかに関係なく、中世の大聖堂はすべて、文盲の人にとっての聖書と呼ぶことができます。前述のシュガー修道院長によれば、彫刻、浅浮き彫り、ステンドグラスは、聖書の読み方を知らない一般の人々に何を信じるべきかを示すことを目的としていました。聖書や福音の主題、キリスト、マリア、使徒の個々の人物像に加えて、聖人に関する伝説のエピソード、歴史的出来事のイメージ、啓発的な寓話も含まれていました。

しかし、それぞれの大聖堂がかつても現在も存在する巨大な石の「コミックブック」の内容は、聖書の物語だけでは尽きません。巨匠たちは、聖書の挿絵の隣に、キメラ、悪魔、未知の土地の奇妙な先住民（結局のところ、中世の人間の考え、地上世界の地理は現代とは大きく異なっていました）。

一般に、ゴシック建築の主題の多様性は驚くべきものです。ここには、日常の風景、聖人、君主、騎士のイメージ、福音のエピソード、最後の審判の場面、神話や幻想的な動物など、ほとんどすべてがあります。ここの聖人たちは、未知の風変わりな生き物、キリスト教のシンボルを伴う古代の神秘的な兆候と共存しています。大聖堂を包み込む精巧な石のレースからは、ところどころでガーゴイルやその他の獣の醜く奇怪な人物や顔が顔を出し、大聖堂の広場に群がる巡礼者や観光客の絶え間ない流れを嘲笑するように眺めています。

ゴシック様式の教会を人、獣、怪物などのグロテスクな彫刻で飾る習慣はどこから来たのでしょうか。現代においてさえ、神聖なものと根源とがこれほど接近していることは、いささか不可解である。どうやら、この質問に対する正確な答えはないようです。しかし、この現象に対する中世の教会の態度は非常に曖昧であったことが知られています。

すべての教父が、神の神殿が、たとえ石化した悪霊であっても、さまざまな悪霊の群れ全体の避難所として機能したという事実を好んだわけではありません。グロテスクをめぐる議論は繰り返し起こってきた。したがって、1125年、クレルヴォーの聖バーナードは次のように嘆きました。「修道院で敬虔に読書をしている兄弟たちが、これらの奇妙な怪物、倒錯した美や美しい醜さの奇跡から何の利益を得られるでしょうか？」ここでは、1 つの体から複数の頭が生え、4 本足の体には蛇の頭があり、4 本足の体の頭は魚の体の上に乗っていることができます... 全能の神よ! もし私たちがこのすべての悪霊を恥じていないのであれば、少なくとも彼らに費やしたお金を後悔するべきです。」彼の激しい非難のスピーチは、ヨーロッパのゴシック建築の起源に立つ人物としての彼の根本的な重要性を考えると、特に心に響きます。

本当の論争は、聖ベルナール修道会の修道士とクリュニーのベネディクト会の間で勃発した。後者の最も機知に富んだ議論の 1 つは次のように聞こえます。私たちの想像力を限界まで押し上げるグロテスクな彫刻は、私たちにこのことを思い出させてくれます。」どうやらベネディクト会は、ゴシック様式の大聖堂の建物は宇宙のミニチュアであり、したがって地球上に存在するすべてのものだけでなく、人間の想像力にしか現れないすべてのもののイメージを含むことができるという意見を持っていたようです。セントバーナードの反対者たちはまた、石のグロテスクの粗野でユーモアの欠如していない象徴性が、その大部分が単純で読み書きできない人々である群れを教育するのに最適であると信じていました。修道士らによると、これらの石の怪物の主な役割は、罪と報復を思い出させることだったという。そして、によると通説、ガーゴイルを見る必要がありました。同時に、彼らは人々からすべての病気を取り除き、そして最も重要なことに、彼らは人間の悪い性質、つまりプライド、貪欲、怠惰、羨望をすべて取り除きました。

教会の人たちが議論している間に、無名の石工たちが神殿を建てていましたが、彼ら自身が自分たちの建造物についてどう思っていたのかはわかりません。彼らは自分の考えや感情を石で覆いました。どうやら、彼らの創造物はキリスト教だけでなく、天と地に住む善と悪の霊の中で人々が信じていたより古代の異教の信念も体現していたようです。一般の人々は、グロテスクな画像を、教会や教区民を悪の力から守る一種のお守りとして認識していました。

コルパキディ・アレクサンダー・イワノビッチと日本の暗号 1941 年秋のモスクワの戦いについては多くのことが書かれています。最前線で戦った兵士から軍を指揮した将軍まで、英雄全員に名前が付けられているそうです。治安担当者（諜報員、破壊工作員、および妨害者）の参加に特化した単行本がある。

著者

『ソビエト諜報の暗号』という本より著者シネルニコフアンドレイ・ウラジミロヴィチ

外務省の本より。外務大臣。クレムリンの秘密外交著者ムレチン・レオニード・ミハイロヴィチ

暗号と暗号機世界革命の早期到来への期待が薄れるにつれ、外交政策の必要性、外交部門のより顕著な役割と必要なものすべての提供の必要性が明らかになりました。革命軍事評議会議長トロツキーなら

「カッコウ」に対するロシアの破壊工作員という本より著者ステパコフヴィクトル・ニコラエヴィチ

フィンランドの暗号情報を無線で伝達するために、フィンランドの空挺部隊エージェントは暗号を使用しました。アルファベットコードはフィンランドのエージェントのほとんどによって使用されていました。軍事情報。場合によっては、無線通信士の加速訓練中にデジタルコードが使用され、これにより、

著者ソボレワ・タチアナA

新しい暗号 18 世紀の 30 年代初頭に何が出現したのかを立証することは、現在では困難です。ロシアでは、まったく新しい秘密の文字体系が登場しました。それは国内の分析的思考の成果でしょうか、それとも外国のモデルに倣ったものでしょうか。どのような場合でも、次のことに留意することが重要です。