ニコラス・ド・スティールの絵画。 ニコラ・ド・スタールの悲劇的な運命: ロシアからの成功した移民芸術家がなぜ自殺したのか

1932 年、ド・スタールはベルギー王立科学芸術アカデミーに入学し、レンブラントとフェルメールの作品を発見しました。 ヨーロッパを旅し、パリ、モロッコ、アルジェリア、スペイン、イタリアに住んだ。 1936年、ビザンチンのイコン絵画の伝統に近い彼の作品の最初の展覧会がブリュッセルで開催されました。 その初めに クリエイティブなキャリアド・スタールはジョルジュ・ブラックの抽象作品に強い影響を受けました。 ド・スタールの初期の作品のほとんどは純粋な抽象作品でした。 内なる創造的独立性の獲得により、芸術家は抽象的なイメージの詩学が現実からインスピレーションを得たモチーフと密接に結びついた作品を制作し始めました。

その後、ニコラ・ド・スタールはニースに住み、そこでジャン・アルプ、ソニア、ロベール・ドロネーと出会いました。 彼らの影響を受けて、ド・スタールは抽象芸術に目を向け、すでにセザンヌ、マティス、ピカソ、スーティンの影響を経験していましたが、アメリカの抽象表現主義とフランスのタキスムの探求と並行して、まったく独立して表現力豊かな非具象的なスタイルを総合しました。 1943年に彼はパリに戻り、そこでジョルジュ・ブラックと出会い、1944年にジャンヌ・ビュシェ・ギャラリーでワシリー・カンディンスキーとともに個展を開き、翌年にはそこで個展を開きました。 当時のアーティストの抽象的な作品は、柔軟な線形格子のセルに刻まれたモザイクの形から構築されています。 その後、線状構造は重くなり、その形状は壊れます。太いストロークの交点で示される硬い「梁」構造が、あたかも自重の圧力を受けているかのように壊れ、崩壊します（「構成」、1949 年、パリ、国立美術館）モダンアート、「ハードライフ」、1946年、個人コレクション）。

1949 年頃、ド・スタールの作品は、ナイフやヘラで適用された「救済計画」からレイアウトされた巨大な壁に例えられました (「Festive Day」、1949 年、パリ、個人蔵。「Composition」、1950 年、ロンドン、テート ギャラリー。 「コンポジション」、1951年、個人コレクション）。 絵画「パリの屋根」（1952年、パリ、近代美術館）では、この形式的なシステムは、現実の特定のバージョン（頂上からの都市の眺め）に視覚的に解決されています。 マティスのデコパージュに触発され、ド・スタールは自分のパレットを輝く色彩で豊かにしました（「ミュージシャン」、1953年、パリ、近代美術館、「ビッグ・オレンジ・ヌード」、1953年、パリ、個人コレクション、「緑の背景のコラージュ」、1953年） 、パリ、プライベートミーティング）。 南フランスとシチリア島で描かれた風景では、色の形式のモノリシックブロックを通してイメージがゆっくりと現れます（アグリジェント、1953年、チューリッヒ、美術館）。 1948年、ド・スタールはパリに住むドイツ生まれの芸術家ジョニー・フリードレンダーと友人になりました。 1950 年代初頭、ド・スタールは米国と英国で名声を博し、ルネ・シャール (1951 年) とピエール・ルキュイール (1954 年) の詩集に挿絵を描きました。 彼のパレットは明るくなり、部分的に比喩的な表現に戻ります。 クリエイティブパスアーティスト、ニコラ・ド・スタールのキャリアは 15 年に及び、彼の創造的な遺産は 1000 点以上に達しました。

ニコラ・ド・スタールの絵画「赤い瓶」。
背景の豊かな質感と色彩は、器のイメージに匹敵し、まるで貴重なきらめきの物質の中に浮かんでいるかのようです。 この静物画には、抽象的なモチーフと比喩的なモチーフのバランスの中に、完璧な平和に満ちた、時代を超越した何かがあります。 芸術家は、異なる、しかし強烈な赤い斑点の緊張した相互作用を制御しているかのようで、振動し、容器の壁を貫通しています。 ド・スタールの絵画の絶妙な音域は、叙情的なサウンドの源です。 ド・スタールの作品の成熟期における比喩的な作品のお気に入りのテーマは、音楽家、スポーツ選手、ヌード、静物画です。 1953 年にアンティーブでこの静物画を制作した直後、ド・スタールは重度の神経衰弱を経験し、南フランスに避難しましたが、1955 年 3 月 16 日にスタジオの窓から飛び降り自殺しました。 芸術家の自殺後、抽象性と具象性の矛盾を克服した彼の作品は広く知られるようになりました。

ニコラ・デ・スタール。 今ではこう言われているように、先進的で創造的で、20世紀の人気アーティストであり、アメリカ自身もクリエイティブ界に登場させたがっていたフランスの超一流の抽象主義者が、生涯41年目で自殺したのです！現代社会が追いついていないのでしょうか？そして追いつきつつある、あるいは追いつけようとしている。あなたの私生活で、たとえ親しい友人でなかったとしても、ハンサムで体格が良く、若くて身だしなみが整っていて、周囲で人気のある人々が窓から身を投げたり、首を吊ったりした例はありますか?
そして私はそれを持っています。 したがって、私の日々が終わるまで、このことは私にとって謎のままです。 ニコライの行動と同じだ。そして、もし私が画家ではないとしたら、ニコラ・ド・スタールに夢中になったでしょう。人間的に、特に。

今この瞬間まで、私は自分の記事であれやこれやの「アーティスト」の伝記をこれほど深く掘り下げたことはありませんでした。アルチュール・ランボー 。 しかし、ニコライの伝記と生涯は私に少なからず衝撃を与えました。 聞かれる名前は次のとおりです。カンディンスキー, シャガール, マレーヴィチ――そしてどういうわけか彼については沈黙があります。 それは不公平だし、ロシアのやり方でもない。

それで、参考までに、「はい、彼は誰ですか？」という質問への回答です。
2011年、フランス、パリのオークションで、ニコラ・ド・スタールの最後の絵画の1つが出品された。「横たわる裸婦」（1954年）は700万ユーロ以上で落札された。 最近 2 億 5,000 万ドルで落札されたポール・セザンヌの「カードプレイヤー」シリーズの絵画と比較すると、これは 1 ペニーにもならないかもしれませんが、よく言われるように、1 ペニーで 1 ルーブルが節約でき、さらに多くのお金が増えるでしょう。))

ニコラ・デ・スタール。 これはロシア出身のフランス人芸術家、ニコライ・ウラジミロヴィチ・スタール・フォン・ホルシュタイン男爵の息子の名前です。ウラジーミル・イワノビッチ・シュタール・フォン・ホルシュタイン、ロシア軍の将軍、ペトロパヴロフスク要塞の最後の司令官の補佐、そしてリュドミラ・ベレドニコワ、作曲家の親戚アレクサンドラ・グラズノワ.

そして、ニコライは1914年の第一次世界大戦の前夜に生まれ、その結果、ロシア帝国を含​​む4つの帝国が存在しなくなり、彼の子供時代は1917年の革命中に起こり、その後ホルスタイン家の逃亡中に起こりました。 1919 年にペトログラードからポーランドに渡ったとき、彼の子供時代がどのようなものであったかを想像することができます。 しかし、それだけではありません。 すべての不幸に、さらに 2 つの悲劇が加わります。 1921年に父親が亡くなり、その1年後に母親も亡くなりました。 そのため、ポーランドの辺境の異国の地で、ニコライは二人の姉妹とともに孤児のままです。

しかし、彼らはまだ幸運でした。 彼らはブリュッセルに住むベルギー出身のカトリック教徒の家族に受け取られた。 ここで彼らはフランス風に彼を呼び始めました - ニコラ・ド・スタール そしてここで彼はカトリックの大学やアカデミーで最初から優れた古典教育を受けました。 美術サンジル、そしてブリュッセル王立芸術アカデミーで、レンブラント, フェルメール, カルサ.

ニコラスはよく旅行します。 彼が最終的に芸術家になることを決心したのは、1933 年のオランダでのことでした。 オランダはその豊かな文化と芸術の伝統に彼を驚かせました。 フランス、スペイン、北アフリカを放浪。 彼は自転車でスペイン中を旅したと言われています。

で モロッコ会う ジャニーン・ギユー, 彼の彼女になった人。 パリにいると発見がある マティス, セザンヌ, ピカソ。 1936年、ニコラ・ド・スタールの最初の個展がパリで開催されました。。 彼は誇り高く、良い意味で大胆な決断を下す力に満ちていました。

連れて行きます 興味深い事実、自分たちに何ができるかを伝える クリエイティブな人たち目標を達成することは、生活がすでに成功し快適であれば、平均的な国民にとってはそれほど重要ではないように思われます。 しかし、特にそのロシア人がロシアの将軍の息子である場合、ロシア人のことはわかりません。 良い遺伝。 そして私自身の血、ああ、それが人々の行動や性格にどれほど大きな影響を与えるか。 遺伝子、遺伝子 - 私たちのあらかじめ定められた人生全体のワニ?))

1939年、フランス国籍を取得するため、将来の前衛天才ニコラ・ド・スタールが ワークショップの快適さをサービスと交換します。外人部隊 V チュニジア。 確かに、それは長くは続かず、2番目が始まりました 世界大戦、でも参加したのかな？
そのような「参加者」が何人いるか - 利益を獲得し、彼らに敬意を払う時間があればいいのです。））まあ、現代について言えば、これは真実です。

デ・スタールが移籍 ニース。 ニース - 特区。 ここには、時間がなかった人、遅刻した人、またはアメリカに移住したくない人など、さまざまな理由で、ヨーロッパの前衛の花がすべてここにやって来ます。 戦争中、ニコラ・ド・スタールは フランスに住むことになります。 1943年にドイツ占領下のパリに移住。 抽象芸術の先駆者である高齢のカンディンスキーを訪ね、人気ギャラリーで一緒に展示も行うジャンヌ・ビュシェそして彼の最初の「本格的な」名声を獲得します。

友人、伯爵、芸術家の影響を受けて アンドレイ・ランスキー完全に無意味な創造性に切り替わります。 以前は静物画などで抽象と客観的な形式を組み合わせていましたが、今では完全な抽象と具象の境界に位置する絵画に興味を持つようになりました。 彼はフランスの抽象表現主義の変種の 1 つである Tachisme に参加しました。 Tache – 非常に大きなストローク、「スポット」。
1946 年 2 月、ザンニーナが亡くなります。 うつ？ しかし、12月に彼は別の人と結婚します。 衝動性？

そこへ、執念と生来の利益意識を持ったアメリカが現れ、彼に協力を勧める。 彼はそこに馬に乗っています！ 彼らは彼を賞賛しています。 そうでなければどうしてあり得ますか？
当時のタブロイド紙の見出しが想像できます。 かつて占領下にあったフランス、ほぼ敵対行為の中心から来た、生き生きとした「ハリウッド風」の明るく肉体的な芸術家であり、そのような激動を生き延び、写実主義ではなく抽象画を描いたということでしょうか？ ロシアの奇跡フランス語の名前で！
しかし、彼はアメリカが好きではありませんでした。 優しくされないから無理やり？ ロシアではそう言うんですか？
フランスに戻り、彼は集中的にたくさんの仕事をしています。
グラフィックアーティスト、イラストレーター、ストロークの達人。
初期の作品をすべて焼き捨てる。
謎は残り、絵も残ります。

1955 年 3 月 16 日 ニコラ・ド・スタール アンティーブの工房の窓から投げ捨てられた。
彼は地中海が大好きでした。
周囲の誰も何が起こったのか理解していませんでした。 それは「ロシアの神秘的な魂」として片付けられたのだろうか？
ニコラ・デ・スタール - ロシア人が、例えばルンペンのイデオロギーに動揺したり興奮したりしなければ、どのような人物になり得るか、そしてどうなるのかを示すもう一つの顕著な例です。 単純に、他人のルールに従って生きることを私たちに強制しないでください。
最後だけが辛すぎるロシア語で 伝統的な - 自殺。

フロリダ セバスチャン・ロック・ニコラ・ド・シャンフォール

フランスの作家、思想家、道徳家

ニコラ・ド・シャンフォール

略歴

フランス語 公人作家、道徳哲学者、革命家 - 1741 年 4 月 6 日にクレルモン フェランで生まれました。 彼の生物学的な両親についてはほとんど知られていません - 彼が 非嫡出の息子村の司祭。 彼は養父母であるクロワゼ家に育てられた。 この青年はパリ神学大学に入学する際に「シャンフォール」という姓を名乗った。 そこでの学業を無事に終えたにもかかわらず、彼は自分の運命を教会の奉仕と結び付けないことに決めました。 彼の声明の1つで、彼は自分の本質全体が独立を求めていたことを認めました。

しばらくして、シャンフォールは作家および劇作家として名声を博しました。 後者は非常に人気がありましたが、劇場のレパートリーには残りませんでした。 彼の主な収入は、執筆活動と個人レッスンからの収入でした。 シャンフォールはフランスの首都のサロンで人気者となり、最高のサロンへの扉が開かれました。 1781年に彼はフランスアカデミーに入学した。 シャンフォールの伝記からもう一つ知られている事実は、彼が最大のフリーメーソンのロッジの一つに属していたということです。

貴族たちが彼を忠実に扱い、彼自身もコンデ公の秘書官を務めていたにもかかわらず、シャンフォールは民主主義的見解と絶対主義に対する熱烈な反感に染まっていた。 彼はフランス大革命を温かく歓迎しただけでなく、バ​​スティーユ襲撃にも個人的に参加した。 彼は王室年金の受給者であるため、その廃止を承認した。 「小屋に平和を、宮殿に戦争を！」という有名なスローガンを書いたのは彼でした。

1790 年から 1791 年にかけて。 ニコラ・ド・シャンフォールはジャコバンクラブの書記を務め、ミラボーのために演説を構成したが、テロには反対し、その有効性や便宜性を信じていなかった。 1792年に彼は国立図書館の館長に任命された。 まさにその翌年、シャンフォートは言論の自由を制限する目的で政府から委託されたパンフレットの執筆を拒否したとして非難を受けて逮捕された。 数日後、彼は自宅軟禁と監督者が自宅に住むという条件で釈放された。 このような事態を容認したくなかったシャンフォールは自殺を図った。 しかし、切断による死亡はわずか数か月後、1794 年 4 月 13 日に発生しました。

反逆的な作家の遺品を整理していた友人らが未知の原稿を発見し、それらは彼の死後1年に「格言と思想」と「登場人物と逸話」という本の形で出版された。 シャンフォールが名声を獲得したのは、それらに含まれる格言のおかげであり、そのおかげで彼の名前は今日まで忘れられることはありません。

略歴 ウィキペディアより

セバスチャン・ロック・ニコラ・ド・シャンフォール（フランスのセバスチャン・ロック・ニコラ・ド・シャンフォール、1741年4月6日、クレルモンフェラン、1794年4月13日、パリ） - フランスの作家、思想家、道徳家。

隠し子だった彼は、養父母である食料品店のフランソワ・ニコラとその妻テレーズ・クロワゼによって育てられた。 パリ大学卒業。 彼は詩や喜劇を書き、文学資料で生計を立て、パリのサロンではよく知られた人物でした。 1781年に彼はフランス・アカデミーの会員になった。

彼はフランス大革命を歓迎し、バスティーユ襲撃に参加した。 1790年から1791年にかけて、彼はジャコバンクラブの書記を務めました。 ミラボーと友人で、彼のために歌詞を書いた 人前で話す。 1792年に彼は国立図書館の館長に任命された。 1793年、彼はテロ反対の非難を受けて逮捕され、数日後に釈放された。 新たな逮捕の危機に直面した彼は自殺を図り、医師らに救出されたが、数カ月後に自傷行為により死亡した。

シャンフォートはフリーメーソンでもあり、フリーメーソンの最大のロッジであるナイン・シスターズの会員でもあった。

創造

シャンフォールの詩や劇作品は今日ではほとんど忘れ去られています。 彼は彼の死後、友人の一人によって出版された観察と格言の本『格言と思想、人物と逸話』によって歴史に名を残しました（1795 年）。 モンテーニュ、ラ・ロシュフコー、ラ・ブリュイエールとは異なり、人はその下で生きている社会システムの影響下で変化すると主張した。

彼はシエイエス修道院のパンフレットのタイトルを考え出しました。 Q'est ce que le tiers-état?「（「第三身分とは何ですか？」、1789年1月）。

影響

シャンフォールの作品はドイツのロマン主義の発展に影響を与えました。 ドイツでは、彼の本の初版がフリードリヒ・シュレーゲルに熱狂的に受け入れられ、シュレーゲルはシャンフォールの作品がこのジャンルで第一位であると述べました。

シャンフォールの厳選された言葉は 18 世紀末からロシア語に翻訳され、P. A. ヴィャゼムスキーや A. I. ツルゲーネフによってしばしば引用されました。 シャンフォールはプーシキン図書館に展示されていた フルミーティング彼らの著作の。 ヴィャゼムスキー王子（プーシキンの友人の息子）が証言しているように、「彼（つまりプーシキン）は、自分の道徳的教えにシャンフォールの皮肉な引用を加えて、女性の扱いについて絶えず私に指示を与えていた」。 エフゲニー・オネーギンが読んでいる作家のリストにはシャンフォールも含まれています。 (第 VIII 章。スタンザ XXXV)。

アンブローズ・ビアスやニーチェからシオランやニコラス・ゴメス・ダビラに至るまで、その後のヨーロッパとアメリカの格言に深い影響を与えました。

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ニコラ・ド・スタール（ニコライ・ウラジミロヴィチ・ホルシュタイン）の父親は、1917年までサンクトペテルブルクのペトロパヴロフスク要塞の司令官を務めていた。

革命後、一家は 1919 年にポーランドへの移住を余儀なくされました。 ニコラ・ド・スタールの両親はそこで亡くなった。

孤児だったデ・サレは、ゴッドマザーの仲介により、1922年にブリュッセルに住むカトリック教徒の家族の養子となった。

ブリュッセルでは王立芸術アカデミーで学び、そこで古典芸術を発見し、レンブラント、フェルメール、ハルス、ヘラクレス・セーガースの作品に親しんだ。

30 年代、ド・スタールはヨーロッパ中を広く旅し、1934 年にはパリ、1936 年にはモロッコに滞在しました。 モロッコでは、将来の妻となる同じく芸術家のジャニーン・ギルーに出会った。

1939 年にド・スタールは外人部隊に入隊しましたが、1941 年に復員しました。

ニコラ・ド・スタール、スタジオにて、1940年代

ナチス占領下の 1943 年、ド・スタールは妻のジェニーとともにパリに戻りました。

1943年、ド・スタールはブラックと会談した。 そして、1944年にカンディンスキーとマグネッリとともに開催された最初の展覧会は大成功を収め、批評家の注目をド・スタールに集めました。

1946年10月、1944年に出会ったアンドレ・ランスキーとの友情のおかげで、ド・スタールはルイ・カレと契約を結びました。 後者はド・スタールが描いたすべての絵画を購入することに同意した。

1946年、ジーニーが亡くなる。 彼女の死から数か月後、ド・スタールはフランソワーズ・シャプトンと結婚し、ローレンスとジェロームという2人の子供をもうけた。

1947 年 1 月までに、デ・スタールと 新しい家族画家の人気が高まったため、広い敷地に移転しました。 1950 年代初頭には、アメリカやイギリスでもド・スタールのことが知られるようになり、このことがアーティストの認知度をさらに高めました。

ニコラ・ド・スタール。 1954 年の作業場にて。

ニコラ・ド・スタール。 パイプのある静物画、1941 年

ニコラ・ド・スタール。 作曲、1949 年

ニコラ・ド・スタール。 ベージュ、白、緑の構成 1950

ニコラ・ド・スタール。 サッカー選手、1952 年

ニコラ・ド・スタール。 風景、1952 年

ニコラ・ド・スタール。 数字、1953 年

ニコラ・ド・スタール。 アグリジェント、1953年

ニコラ・ド・スタール。 ボトル、1954年

ニコラ・ド・スタール。 雪の降るマルセイユ、1954 年

ニコラ・ド・スタール。 「ヌード・イン・ブルー」、1955年

彼はパリの北郊外、ライン川のほとりに広がるサン・クロード地域で生まれました。 彼は若い頃にギターでクラシック音楽の教育を受け、10歳からパリ音楽アカデミーで学びました。 もう思春期… すべて読む

ニコラ・ド・アンジェリスは、フランスのロマン派ギターの著名な代表者であり、新しいフランス・ロマン主義の最新の波のインスピレーションの一人でもあります。

彼はパリの北郊外、ライン川のほとりに広がるサン・クロード地域で生まれました。 彼は若い頃にギターでクラシック音楽の教育を受け、10歳からパリ音楽アカデミーで学びました。 すでに10代の頃から、最も有望なロマンティックギタリストとして認められていた彼は、ポップスターのシルヴィア・ヴァルタンやジュリアン・ル・クレールの伴奏でパリのミュージックカフェで演奏していた。

彼は、ミシェル・ルグランやジャン＝クロード・プティなどの著名な楽器奏者と協力して、映画音楽のレコーディングに参加しました。 彼はイヴ・モンタン、シャルル・アズナブール、ニルダ・フェルナンデス、エンツォエンツォ、シルヴィア・ヴァルタンらのラインナップでセッションギタリストとしてレコーディングを行った。
成功には作曲家自身の作品も伴いました。 デビューアルバム 1981 年に出版された『Quelgues Noyes Por Anna』は、1 か月後にゴールド認定されました。