アンドレイ・バルテネフ。 伝記、創造性、私生活

アンドレイ・バルテネフという現代美術家について何を知っていますか? 私たちは読者がこの原作者についてまだほとんど知らないという可能性を排除しません。 トーク番組のゲストとしてよくテレビに出演しているにもかかわらず、 普通の人、芸術的なボヘミアの生活からは程遠く、彼らのほとんどは彼の作品や伝記のいずれにもまったく馴染みがありません。 私たちは知識のギャップを埋め、他の誰とも違うこの並外れた人物の個性を知ることを提案します。

彼は誰ですか？

特定の職業に属することについて話す場合、それを一言で簡単に定義することはできません。 アーティスト？ はい、そう言えるかもしれません。 バルテネフは監督、デザイナー、ファッションデザイナー、彫刻家であり、小さな作家でもあります。 上記のクリエイティブな興味すべてがサークルに含まれます 専門的な活動アンドレイ・バルテネフ。

彼は独特の仕事能力と才能を持っており、明るく衝撃的な衣装を着て、頭には色とりどりのボールやその他の珍しい物体をかぶっています。 彼は夜に幻想的な夢を見たり、近隣の銀河に旅行する能力があると言います。 彼は自分の創作上の信条を決して裏切らず、やりたいことをやります。 さらに、アンドレイは、自分のインスタレーションで言いたかったことや見せたかったことを他人に説明しようとはせず、彼の強みは視覚化であるが、彼が見たものの解釈は多くの観客に委ねられていると述べています。

現在、アンドレイ・バルテネフの作品は海外の一流ギャラリーに展示されています。 そして彼自身もロシア国内よりも海外にいることが多い。 ここでは、すでに述べたように、彼はほとんど知られていません 一般人、しかし海外では、私たちの認識されていない天才は文字通り彼らの腕に抱かれています。

略歴

アンドレイ・バルテネフは1969年にノリリスク市で生まれた。彼はジャーナリストに、子供の頃はピアノを習うことを夢見ていたが、残念ながらソ連の共同アパートの窮屈な環境のため、かさばる楽器を室内に置くことはできなかったと語った。アパート。

青年は16歳になったとき、故郷のノリリスクを離れ、クラスノダール美術館に入学して勉強した。 そこで彼は演劇監督という職業を獲得しました。 さて、その後、衝撃の未来のマスターが首都を征服しに行きました。 彼の芸術的キャリアは 80 年代後半にモスクワで始まりました。

おそらく、アンドレイは幼少期を白い雪に囲まれた北で過ごしたため、唯一のものを使い始めました。 明るい色。 そして、最初の作品の素材となったのが、 ガラス瓶そして ペットボトル、LEDで照らされます。 90年代初頭、彼らが言うように、彼は「流れに乗った」。予期せぬ自由の高まりに驚いた国内の文化界は、新たな機会と名声を切り開いた。

アンドレイ・バルテネフは、1992年に「ボタニカル・バレエ」と呼ばれるパフォーマンスのおかげで最初の名声を得ました。 この作品はリガフェスティバルでグランプリを受賞しました。 1996年、バルテネフはモスクワ芸術家連合のメンバーになった。

アンドレイ・バルテネフの演奏

特に巨匠の異例のダイナミックな演技は視聴者からの人気が高い。 彼のセンセーショナルな作品を見て」 雪の女王」と海外の美術評論家は彼の作品はファッション性を兼ね備えていると書いている。 美術パフォーマンス アートと 20 年代のロシア演劇の前衛精神を復活させます。 動く彫刻やオブジェが装飾されたパフォーマンス「雪の女王」 幾何学的形状緑、ピンク、明るいオレンジ。 これは外国の人々にマレーヴィチやカンディンスキーを思い出させ、喜びを引き起こした。

アンドレイのもう一つの世界的に有名なパフォーマンスは「I love you!」です。 それは、曲がりくねった線に沿って多数の巨大なスピーカーが次々と配置されている一種の構造です。 視聴者は、大切な言葉を発し、短い人生を送った言葉がどのように応答して彼のところに戻ってくるかを観察するように勧められます。

アンドレイ・バルテネフ：モスクワでの展覧会

2015 年には、アンドレイ バルテネフの作品の回顧展が開催されました。 展覧会は 2 つの建物で行われ、巨匠が 25 年間にわたって創造してきた創造的な世界を展示するには、非常に多くのスペースが必要でした。

いつものように、バルテネフのアートインスタレーションは静的なものではありませんでした。 この記念すべき展覧会を統一する要素は動きでした。点滅、回転、音を発する物体は、この壮大な作品の作者の制御下で展示空間を単一の機構に変えました。

アンドレイ・バルテネフ：私生活

ジャーナリストはアンドレイ・バルテネフから彼の私生活について繰り返し聞き出そうとしましたが、芸術家は常にユーモラスなフレーズで済まされ、誰も彼の個人的な空間に立ち入らせません。 私たちの主人公は、人生で一度だけ本当に恋をした、それは幼稚園のときだったと主張します。

かつてバルテネフは新郎として番組「結婚しよう」に参加したこともありました。 でも、いつものように冗談です。 アンドレイ自身は、彼の上に積まれた巨大な黄色いトウモロコシのスーツの下で見えませんでした。 そしてその番組のエピソードは正月らしくて面白かったです。

「白いカラス」

私たちの記事でその写真を鑑賞できるアンドレイ・バルテネフは、人々のコミュニティの中で常に「黒い羊」のように感じてきました。 彼はいつどこに現れてもセンセーションを巻き起こします - 彼のすべては並外れたものです クリエイティブなプロジェクトそして全体の外観が異常です。

を維持するには 外観アンドレイは、これが彼のイメージの主要な部分の1つであるため、多大な労力を費やす必要があります。 衣服における最も想像を絶する要素と、信じられないほどの色とカットの組み合わせが彼の特徴的なスタイルです。 普通の人は、奇妙な帽子をかぶり、リンゴのついたオレンジ色のコートを着て、素晴らしい形の眼鏡をかけた男の姿を見て、文字通りショックを受けます。

アーティスト自身は海外にいることに少し動揺している 外観彼の周囲の人々の積極性と好奇心を呼び起こし、ロシアではしばしば攻撃性を呼び起こします（アーティストが彼を殴ることを目的として路上で攻撃されたことが何度かありました）。

最後の言葉

私たちの中に、表現の自由を恐れないアーティスト、アンドレイ・バルテネフのような人物が時々いるのは、なんと素晴らしいことでしょう。 多くの場合、奇妙で衝撃的な外見の裏には、他の人と同じにはなれない非常に才能のある人々がいます。

ロシアの芸術家、彫刻家、デザイナー、行動主義者、実験家であり、多くの挑発的な展示やパフォーマンスのクリエイターでもあります。

アンドレイ・バルテネフ。 略歴と創作の軌跡

アンドレイ・バルテネフ 1965年10月ノリリスク生まれ。 普通の家族共同アパートに住んでいた人。 子供の頃、彼は音楽教育を受けることを夢見ていましたが、生活環境上、家に大きなピアノを置くことができませんでした。 で 初期の頃バルテネフによれば、彼の創造性はすべて粘土とハサミに限定されており、少年はさまざまな人物を彫刻し、色紙からコラージュを作成しました。

学校を卒業した後、バルテネフはクラスノダールに移り、そこで芸術大学の演劇監督学部に入学しました。 彼は約6か月間専門分野で働き、その後1980年代後半にモスクワに来て、すぐに衝撃的なジャンナ・アグザロワに出会った。 当時の歌手のディレクターであるアンドレイ氏によると、 セルゲイ・ガガーリン彼が首都でキャリアをスタートさせるのに役立った。

アンドレイ・バルテネフ: その後、世界クラスの知人が現れました - アンドリュー・ローガン、パコ・ラバンヌ、カルバン・クライン、ジャン=ポール・ゴルチエ、ロバート・ウィルソン、ザンドラ・ローズ... 彼らは私の良き知人や友人になっただけでなく、あなたがどのようにできるかを示す例でもありました。あなたの人生をモデルにしてください。」 私は自分の想像に従って服を着て生きるのが大好きです...私は自分が望むように服を着ます。 さらに、ヨーロッパのどの国でも私の外見が好意的な好奇心を呼び起こすとしたら、ロシアでは私の明るく珍しい外見が攻撃性を呼び起こします。

初めに 創造的な道アンドレイはロシアの古典と 1911 年から 1914 年にかけての前衛芸術に導かれました。 90 年代半ば、バルテネフは自身のパフォーマンスの 1 つを前衛芸術家に捧げました。 カジミール・マレーヴィチ.

1992年、リガのフェスティバルで、アンドレイ・バルテネフは自身のプロジェクト「ボタニカル・バレエ」でグランプリを受賞した。

人気を博したアンドレイは、マルチメディアパフォーマンスを企画し、さまざまな音楽祭にますます参加するようになりました。 さらに、デザイナーおよびファッションデザイナーのバルテネフの活動範囲：グラフィック、彫刻デザイン、執筆。 彼はロシア国内だけでなく、アメリカ、イギリスなどの海外でもマスタークラスを行っています。 ヨーロッパ諸国。 かつて彼はノルウェーの演劇アカデミーで舞台美術科を教えていました。

視聴者にとって特に興味深いのは、アンドレイの並外れたダイナミックなパフォーマンスです。アンドレイの作品はロシアや外国のギャラリー、個人コレクションに収蔵され、海外の主要な現代美術館でも展示されています。 彼の発案によるものには、展覧会「Love Couture!」、イラストフェスティバル「Institute of Smile」、プロジェクト「Sleeping Beauties」、「 ミネラルウォーター」、「アフリカの下着」、「ボタニカルバレエ」、「雪の女王」など、他の作品と同様に海外の美術評論家に衝撃を与えました。

バルテネフの世界的に有名なパフォーマンスの中には、多数の巨大なスピーカーで構成される大きな構造物である「I Love You!」プロジェクトがあります。 カーブに沿って次々と配置されています。 鑑賞者は、大切な言葉を発しながら、短い命を生きるその言葉がどのように戻ってくるかを見つめます。

2015年、モスクワの近代美術館で、アンドレイは四半世紀にわたって作者が制作した作品の回顧展を開催した。

アンドレイ・バルテネフ: 私はスタジアム、ショップ、空港などの公共の場所が大好きです。 自分の形で埋めても構いません。 どうやって より多くの人彼らを見れば見るほど、友情と愛についての私の理解が彼らに課せられるでしょう。

たとえば、2016 年にはアンドレイの展覧会「Give Love!」が開催されました。 首都クンツェボ広場のショッピングとエンターテイメントの中心地にオープンしました。 同年、芸術監督に就任 彼が作ったギャラリー「ここタガンカ」展覧会「足は水に、頭は雲に」と「ポートレート」で成功 幸せな人たち」には記録的な数の人々が訪れました。

アンドレイ・バルテネフは芸術家組合およびヴャチェスラフ・ポルーニンの愚者アカデミーの会員である。

2017年2月末、チャンネル1の「ファッショナブル・センテンス」番組の一環としてファッション史家のアレクサンダー・ヴァシリエフが2017年の夏から座っていた「王座」にバルテネフが3月1日から一時的に就任することが判明した。 2009年、健康上の理由でプロジェクトを降板したヴャチェスラフ・ザイツェフが、この場所の人気テレビ司会者に代わって出演した。

アーティスト、彫刻家、ファッションデザイナーのアンドレイ・バルテネフは、1969 年にノリリスクで生まれました。 少年は幼少期を共同アパートで過ごした。 アンドレイ自身もその時のことをお腹が空いて寒かったと覚えている。 そして彼は自分のペットを当時の主なインスピレーションの源と呼んでいます。

バルテネフはクラスノダールの文化研究所で教育を受けました。 卒業後はソチへ向かい、そこで 成功したアーティスト、展覧会やパフォーマンスのクリエイター。

90年代、アンドレイはアドラーから飛行機でモスクワへ飛んだ。 彼はブラボーグループのディレクターであるセルゲイ・ガガーリンに会った。 彼はアンドレイを友人に紹介しただけでなく、モスクワでの暮らし方も教えてくれた。 ガガーリンはバルテネフにもっと贅沢な服装をするようアドバイスした。 アンドレイは、自分のソチの魅力に何が欠けているのかすぐに気づきました。 フリーマーケットを少し追加することで、彼はモスクワのボヘミアの輪に簡単に溶け込みました。 まず、アンドレイはグラフィック作品を持って、当時展覧会委員会があったマラヤ・グルジンスカヤに行きました。 そこで彼はすぐに受け入れられ、ドイツ人のヴィノグラドフ、ペトリューラ、そして当時の他の多くの才能のある芸術家などの人々に会いました。 初めてのグループ展もそこで開催されました。 新しい友人たちのアドバイスを受けて、バルテネフは火星のギャラリーに行き、そこからすべてが始まりました。

アンドレイ・バルテネフの創造性

当時のアンドレイの最初の大きなプロジェクトは「ニキーチンの魚を歌いながらアナ・ディル山で大暴れ」で、その枠組みの中でソチとモスクワのアーティストの展覧会を企画した。 バルテネフ自身もそのプロジェクトでソチクジャクの羽を使って音楽の音に合わせて踊った。 それから90年代初頭には、すべての新聞がバルテネフについて書きました。

バルテネフのヨーロッパでの勝利は1993年に始まった。 そこでアンドレイとボタニカル・バレエ団はスターン誌の報道に乗り出す。 ガラスの花が付いたボタンとアンドリュー・ローガンのブローチで覆われた地下鉄の中で立っているアンドレイの全面写真は、世界中に広まった。 ユーリ・ヴィズボールさんの妻から電話があり、アンドレイさんはフランクフルト・アム・マインのフェスティバルに招待されていると告げられた。 その後、バルテネフはヨーロッパのすべての都市をノンストップで旅し、1995 年にロンドンにたどり着き、その後 10 年間そこで過ごしました。

2000 年代、バルテネフは大規模な美術館やギャラリーから離れ、パフォーマンスを優先するようになりました。 このジャンルの彼の作品は、世界中の主要な会場を巡回しています。

ボタニカル バレエはバルテネフの最も有名なパフォーマンスの 1 つであり、彼は 1992 年にユールマラで開催された「野蛮なファッションの集会」でグランプリを受賞しました。 これは、段ボールと紙マルシェを使って「雪を彫る」という子供たちの遊びを模倣しています。

巨匠のもう一つの同様に有名な作品は、「雪の女王」の制作です。 信じられないほど幻想的なこの奇抜なパフォーマンスには、カラフルな動く彫刻やオブジェクトが含まれます。 この作品は海外の人々にカンディンスキーの作品を思い出させた。

バルテネフのもう一つのセンセーショナルなパフォーマンスは「I love you!」です。 聴衆はこれら 3 つの言葉を発声し、蛇行に配置された長い列の巨大なスピーカーによって聴衆に返されます。

私生活

アンドレイは、優しさ、笑顔、フレンドリーさにもかかわらず、誰も自分の私生活に立ち入らないように努めています。 彼には子供がいないことが知られています。 そして一番身近な人はいつも母でした。母は数年前に亡くなりました。

アンドレイ・バルテネフは衝撃的なアーティスト、デザイナー、ファッションデザイナーであり、テレビの司会者でもあります。 インタラクティブなインスタレーションやスキャンダルなパフォーマンスを制作するロシアのクリエイター。 1996 年以来、アンドレイはモスクワ芸術家連合のメンバーです。

バイオグラフィー

アンドレイ・バルテネフの伝記は1965年のノリリスクで始まる。 子供の頃から、少年は創造性に惹かれていました。彼はピアノを習うことを夢見ていましたが、バルテネフ家は非常に控えめな生活をしていたので、そのような高価な楽器を買う余裕はありませんでした。 家族は地方の共同アパートの小さな部屋に住んでいた。 しかし、アンドレイの美への渇望はどこにも消えませんでした。彼は絵を描いたり、彫刻をしたり、コラージュを作成したり、その他の創造的な余暇活動に取り組み始めました。

アンドレイ・バルテネフは16歳で10年生を卒業した後、故郷を離れクラスノダール芸術大学に学び、数年後には劇場監督の職を得ます。 南部はその暖かさと色彩の暴動で芸術家に衝撃を与えました。極夜、永遠の雪、空に浮かぶ神秘的なオーロラがある寒いノリリスク北部とは対照的に、クラスノダールは本物の熱帯の楽園のように見えました。 これはアンドレイ・バルテネフの世界認識だけでなく、色や絵画全般の認識にも大きな影響を与えました。 彼の作品は単なる絵画以上のものになりました。 アンドレイは作品のダイナミクスに焦点を当てましたが、これは将来彼にとって有利になりました - 幸いなことに、これはアーティストが有機的に融合した時代のアイデアと一致しました。

モスクワ：最初の成功

すでに20歳の青年は、ジャンナ・アグザロワと彼女の監督の個人的な招待でモスクワに行きます。 首都に到着すると、すでに定評のある若いアーティスト、アンドレイ・バルテネフは、市内のさまざまな若いグループと積極的に協力し、コミュニケーションを取り始めます。 さまざまな地域芸術と創造性。 この期間中に、彼は最初のパフォーマンスを行い、すぐに著名な批評家だけでなく、これまで若い才能のことを知らなかった一般の見物人の注目を集めました。

その後、火星のギャラリーで、バルテネフは友人のペトリューラと一緒に最初の本格的な作品を展示しました。 アンドレイ・バルテネフの作品リストには、「コリャク大カモメ」や「ニキーチンの魚の歌声とともにアナ・ディル山で大暴れ」などがあります。 同時に、作者のパフォーマンス「ボタニカルバレエ」は大成功を収め、アンドレイはリガのフェスティバルに行き、そこでのパフォーマンスでグランプリを受賞しました。

世界の注目

90年代の外国メディアは、この風変わりなロシア人の創造性の発展を好奇の目で見守った。 ロシアの前衛と未来派の時代の作品を彷彿とさせる彼の演奏スタイルはヨーロッパを喜ばせました。 しかし、外国だけがこの大胆な作家の才能に気づいたわけではありません - 1996年に、バルテネフはモスクワ芸術家組合に受け入れられました。

2000 年代、アンドレイ バルテネフは、この組織の創設者であるロバート ウィルソンからハンプトンズにあるウォーターミル センターで働くよう招待されました。 米国では、アンドレイは彼の最も有名な作品の 1 つである「赤の階段」を実演しました。 このショーには本物のオペラ歌手やオーケストラ奏者が登場しましたが、楽器の代わりに空き缶が使用されていました。 また、出演者がバルコニーからステージにパスタを投げる演出もあり、観客に特別な感動を与えました。

西洋では、パフォーマンス アートは独立した分野となっています。 ロシアのデザイナーは、外国の芸術的エリートの代表者の中から志を同じくする人々を見つけることができました。 彼の友人の中には、カルバン・クライン、パコ・ロバンヌ、ザンドラ・ローズ、アンドリュー・ローガン、ロバート・ウィルソン、ジャン＝ポール・ゴルチエなど、聡明な人物が数多くいます。

バルテネフ先生

バルテネフ自身は、自分は生まれながらの教師であると信じています。 創作活動彼は最初の生徒たちを受け入れました。 おそらく、子供キャンプの先駆的リーダーとしての彼の経験がこれに貢献したのでしょう。 アンドレイは常に社会的なつながりを確立し、 共通言語彼が出会うほぼすべての人たちと。 バルテネフの生徒たちは現在、同時代人から高い評価を受けており、アメリカやヨーロッパの有名なグループでアーティストや舞台デザイナーとして働いています。

創造

アンドレイ・バルテネフは、デコパージュ、グラフィック、パステル画、コラージュなどを利用して、ミクストメディアで絵画を描いています。 中でも 有名な作品アーティスト - 「極楽鳥のウェディングドレスを着た自画像」、「2人のピエロの静けさ」、「2つの花火を持つ少女」、「ブーツを履いた肖像画」、「アーノルド・ニジンスキーとしての自画像」、「私」私は妖精です、私は美しい妖精です。」 文体的に、彼の絵画は極端に抽象化される傾向があり、彼の彫刻は一般人を完全に狂わせます。

しかし、アーティストは、素晴らしいパフォーマンスを生み出すことで、真に自分自身を幅広く表現します。 彼の最も有名なパフォーマンスには、「ファウスト」、「雪の女王」、「アフリカのランジェリー」、「眠れる森の美女」などがあります。 アンドレイは、イラストフェスティバル「Institute of Smile」や「Love Couture!」展の主催者としても活動しました。 彼のパフォーマンスは常に大成功を収め、美術評論家や一般の美術愛好家の好奇の視線を集めてきました。

ドラマシアター

アンドレイ・バルテネフのような多彩な創造性を持つ人物は、演劇俳優として自分自身を試さずにはいられませんでした。 2000 年代初頭、キャリアが急上昇していた頃、彼は有名で非常に風変わりな作家であるヴィクトール ペレヴィンの小説を基に再構築された Shlem.com の制作に参加しました。 この実験的パフォーマンスにおいて、著者らは、パフォーマンス自体と、インターネット空間におけるビデオ投影および視聴者間のコミュニケーションを組み合わせるという目標を設定しました。 この作品は NET 現代芸術フェスティバルに参加しましたが、ショーは期待された成功を収めることができず、批評家に感動を与えませんでした。 しかし、このイベントは、バルテネフが自己表現の新しい手段と、自明ではない芸術形式を常に模索しているアーティストであることを示しました。

ファッションデザイナー

ほとんどのロシアの視聴者は、この芸術家を、明るく素晴らしい衣装を着てメディアに頻繁に登場する、とんでもないデザイナーであるアンドレイ・バルテネフとしてよく知っています。 アンドレイは定期的に社交イベントに参加しており、そこでは珍しい衣装を着て登場します。 巨大なベリーの衣装や、エイリアンを思わせる幻想的な衣装を着た姿も見られます。 背が高く（184 cm）、アーティストは彼の年齢よりもはるかに若く見え、それを積極的に使用し、デザイナーの実験的な衣装の優れたモデルとなっています。 しかし、アンドレイが彼の素晴らしい衣装を着てどれほど奇妙に見えても、明らかに珍しいとはいえ、それは常に完璧にスタイリッシュに見えます。 まるでおとぎ話のような未来的なイラストから抜け出たかのように、バルテネフは注目を集め、ありふれた世界のイメージを打ち砕きます。 おそらくこれが、「ファッショナブル・センテンス」のアンドレイ・バルテネフが一時的なプレゼンターの一人になった理由です。彼の異常に繊細な美意識と日常の物事に対する大胆なアプローチのためです。

私生活

アンドレイ・バルテネフは自分の私生活を注意深く隠しています。 しかし、いくつかのインタビューで、彼はパラレルワールドでは友好的で友好的な関係にあると述べています。 強い家族、夫3人、妻1人で構成されています。 アーティストが冗談を言っているのか、真剣に話しているのかを理解するのは難しく、そのような独創的な性格では、何が何であるかを理解するのが難しいことがよくあります。 しかし子供に関しては、この地でも彼には子孫がいない。 並行現実」 おそらくそれは、ファッションデザイナー自身の心が子供のままだからだろう。 について話しています 本当の家族：少し前、バルテネフは最も親しい人だった母親を亡くしました。 芸術家はこの喪失をつらい経験したが、持ち前の苦い楽観主義と未来への明るい展望を持っていた。

現在のバルテネフ

現在、バルテネフの芸術イベントは首都のエンターテイメントセンターを中心に開催されている。 この変わり者は、ツールにさまざまな色、たくさんの明るい風船、さまざまな照明効果を選びました。 バルテネフのすべての作品、特に最新作は喜びと前向きな感情に満ちています。 最新のパフォーマンスの衣装は控えめさとシンプルさが特徴です。まず第一に、俳優の自由な動きを妨げないように設計されています。

2016 年、アンドレイは「愛を贈ろう！」「幸せな人々のポートレート」「足は水に、頭は雲に」などのイベントを開催しました。 これらのパフォーマンスは大成功を収め、最大限の聴衆の参加を集めました。

2017年の初め、チャンネル1の視聴者は、「ファッショナブル・センテンス」番組の新しい司会者がアレクサンダー・ワシリエフの後任となるアンドレイ・バルテニエフとなるというニュースに大喜びした。 しかし、アンドレイは一時的な司会者としてのみ雇われましたが、いくつかの素晴らしい画像を収集することに成功し、ショーの参加者が個人的に心を開くのを助けました。

風変わりなファッションデザイナーでありデザイナー、芸術家で俳優、教師であり、芸術の歴史に関する素晴らしい記事の著者でもあるアンドレイ・バルテネフは、世間に衝撃を与えるだけでなく、彼の作品に深い意味を込めています。 衣装を選ぶ際のアーティストの好みはさまざまに見ることができますが、いずれにせよ、彼が異質でこの世のものとは思えない独特のスタイル感覚を持っていることを否定するのは愚かです。 それはともかく、アンドレイは、もっぱらポジティブな印象に焦点を当てて創作を続けており、それについては彼に感謝する価値がある。この時々憂鬱な世界において、このようなクレイジーなちょっとした喜びは、心を揺さぶり、勇気づけるだけでなく、信じさせることもできるのだ。世界は、以前のように見えたほど単調で退屈ではないということ。