Ruski in sovjetski filmski igralci, ki so odšli v tujino. Domači zvezdniki v izgnanstvu (50 fotografij)

Nuriev je postal prvi prebežnik. Junija 1961 je gledališče Kirov (zdaj Mariinsky) odšlo na turnejo v Pariz. Nuriev se je veselil tega potovanja, dolgo je sanjal, da bi videl Evropo in celo večkrat zaprosil za turistični vizum, a so ga vsakič zavrnili.

Po francoski turneji naj bi Nurejev nadaljeval z nastopi v Angliji, izvajalčevo ime je bilo že uvrščeno na sezname za pot v London, a oblastem ni bilo treba Nurejeva zadnji trenutek pridržati in odstraniti s turneje, kar se je pravzaprav tudi zgodilo.

V Franciji se je baletni plesalec zelo hitro spoprijateljil s pariško boemo, kar je razdražilo častnike KGB, ki so vedno spremljali svoje rojake na tujih potovanjih. 3. junija se je v poročilih KGB pojavil naslednji vnos: "Nurejev Rudolf Khametovich krši pravila obnašanja sovjetskih državljanov v tujini, eden odide v mesto in se pozno ponoči vrne v hotel. Poleg tega je vzpostavil tesne odnose s francoskimi umetniki, med katerimi so bili tudi homoseksualci.

Takoj, ko sem pomolil nos iz hotelskih vrat, je mimo švignila hitro izginjajoča senca policista, ki mu je bilo naročeno, naj pazi name. Nekega dne me je prijatelj ves večer čakal v spodnjem nadstropju hotela, medtem ko sem se zaman poskušal znebiti nadzora. Razumel sem, da samo čakajo, da me ujamejo pri kakšnem zmotnem koraku, katerega posledica bi bila takojšnja vrnitev domov.

iz avtobiografije Rudolfa Nurejeva

Baletna strokovnjakinja Violetta Mainiece potrjuje, da je Nurejev živel, kot je hotel, in se v Parizu obnašal tako, kot sovjetskim ljudem ni bilo dovoljeno.

To je bil eden od razlogov za njegovo nevrnitev. Nasploh je bil navdušen nad danskim premierjem Ericom Brunom, ki ga je videl med turnejo v Rusiji. Ko je bil na Zahodu, ga je srečal in med njima sta nastala dolgoročno prijateljstvo in ljubezen, - pravi Mainiece. - Nurejev je razumel, da se ne bi smel vrniti, če se ne obnaša tako, kot bi moralo biti za sovjetsko osebo.

16. junija, ko bi morala gledališka skupina odleteti na nadaljnjo turnejo v London, je KGB zadržal Nurejeva na letališču Le Bourget in ga hotel na silo poslati v Sovjetska zveza. Po mnenju baletne strokovnjakinje Natalije Zozuline se je takrat umetnik odločil, da se ne bo vrnil.

To je spoznal v ZSSR ga čakajo težave: če se vrne, mu grozi aretacija do 7 let. Pred turnejo Nuriev ni razmišljal o emigraciji. To potrjuje več dejstev: odhajal je domov, razmišljal o ustvarjalnosti v skupini, kupoval kostume, - pravi Natalia.

In Nuriev je brez prtljage in s 30 franki v žepu naredil znameniti "skok na svobodo" iz nadzorne cone na letališču v roke pariške policije in francoske oblasti zaprosil za politični azil. Po mnenju Violette Mainiece,Razmere v Le Bourgetu so novinarji nekoliko polepšali:

Ni skočil! In nasploh je šlo za vnaprej dogovorjeno situacijo – da se mora sam predati francoski policiji in zaprositi za politični azil.

Nuriev je ostal v Parizu, vendar ga Pariška opera ni povabila k delu iz preprostega razloga, ker Francija ni želela zapletov s Sovjetsko zvezo. Anglija, ki je imela slabe odnose z Moskvo, se mu ni bala dati mesta v skupini Covent Garden. Tam je postal velika zvezda.

Natalija Makarova

Ko je jeseni 1970 Makarova prišla na turnejo v London s skupino Kirovskega gledališča, ni imela pojma, da se ne bi vrnila v Sovjetsko zvezo. Balerina nikoli ni grajala svoje države in ni predlagala političnih sloganov. Za to ni bilo razloga - Makarova je bila vodilna balerina Mariinskega gledališča. Londonska turneja je bila uspešna, ime Makarove je bilo prvo na seznamu gostujočih izvajalcev. Zase je kupila avto, sorodnikom darila. Toda ko je prispela na letališče, da bi s skupino odletela nazaj v Leningrad, je oblasti nepričakovano zaprosila za politični azil.

Baletna strokovnjakinja Violetta Mainiece meni, da je Makarova to storila, ker je impulzivna oseba:

Nenadoma se je odločila, da bo tam tudi ostala, in tudi je. Mislil sem, da bo življenje na Zahodu boljše in zanimivejše. Tam je imela znance, vendar ni bilo gotovo, da bo takoj dobila službo.

Naslednji dan je seveda v skupini nastal nemir - začeli so se trači, za vse je bila novica o mojem prebegu kot strela. Vseeno sam nisem pričakoval takšnega obrata. Še posebej, kot so mi povedali, je bila moja obleka Valechka ubita. Napila se je in zajokala, rekoč: "Kdo bi si mislil, da bo Nataša, naša Nataša ostala! Vsi so mislili - Barišnikov, Barišnikov

iz avtobiografije Natalije Makarove

Po mnenju baletne strokovnjakinje Natalije Zozuline je razlog za nevrnitev Makarove v tem, da v ZSSR ni imela priložnosti, da bi se razkrila.

Ustvarjalec zelo težko živi, ​​ko ni dela, ni novih stvari, ko je prisiljen obstajati brez razvoja. In ko človek razume, da obstaja možnost, da se v ustvarjalnosti uresniči na popolnoma drugačen način, sprejme podobno odločitev, preden ne predvideva, da bo to storil. In ni mogla domnevati, bila je neznana zahodnjaško življenje, - pravi Zozulina.

Makarova je želela plesati v Londonu "Covent Garden", vendar so umetniki Kraljevega gledališča direktorju povedali, da ne bodo šli na oder z Makarovo. Natalija Zozulina verjame, da je skupina zavrnila sodelovanje z njo, ker je bila Makarova boljša, in so se preprosto bali konkurence - nihče ni hotel takšnega tekmeca.

Kmalu je Makarova odšla v ZDA, od koder je prejela povabilo Ameriško baletno gledališče. In tam ji je uspelo doseči svetovno priznanje.

V ZSSR so vsi videli v njej potencial, a koreografov, ki bi postavili balet po njenem talentu, ni bilo, pravi Zozulina. - Ko so z njo začeli delati sijajni zahodni koreografi - George Balanchine, Jerome Robbins, Anthony Tudor, Serge Lifar, Glen Tetley - se je odprla in postala svetovna zvezda. Toda njej je, tako kot drugim prebežnikom, uspelo narediti kariero na Zahodu, saj je bila v naši državi odlično učena.

Mihail Barišnikov

Poleti 1974 je bila turnejska skupina najbolj znani umetniki balet ZSSR odšel v Kanado, iz Kirovskega gledališča sta pri njem sodelovala le Irina Kolpakova in Mihail Barišnikov.Nekaj ​​dni kasneje je Baryshnikova obiskal njegov nekdanji kolega Alexander Mints, ki je dve leti prej emigriral v ZDA. Mints ni hotel le videti prijatelja, ampak tudi sporočiti, da želi Baryshnikovsprejeti v skupino Ameriškega baletnega gledališča, umetnika ni prepričeval, ampak mu je preprosto dal čas za razmislek.

Baryshnikov je vse življenje sanjal, da bo Američan, pravi Violetta Mainiece. - Vedel je, da je odličen plesalec in je želel, da ga ne samo cenijov smislu ustvarjalni uspeh ampak tudi finančno. Misha je rekla: "Še naprej plešem in plešem, a komaj sem zaslužila denar za kakšen avto."

Barišnikov se je dva dni pred koncem turneje v Torontu dokončno odločil, da se ne vrne v Sovjetsko zvezo. Umetnik je bil zelo živčen: na zadnjih predstavah so se mu med podporo celo tresle roke.

Jasno mi je bilo, da mi je zdaj lažje skočiti, kot pravijo v Rusiji, na glavo z mostu v vodo, kot se vrniti.

Mihail Barišnikov

29. junija, pred zadnjim koncertom, se je Baryshnikov srečal z odvetnikom in podpisal dokumente, v katerih je prosil za politični azil. Po nastopu naj bi ga pričakali prijatelji z avtomobilom in ga odpeljali na varno. Po predstavi je Baryshnikov Kolpakovi v garderobi pustil sporočilo: "Oprosti mi in zbogom. Ne bodi jezen name," nato pa je moral umetnik po načrtu skupine oditi na banket v spremstvu Agenti KGB.

Ko je Baryshnikov zapustil gledališče, ga je pričakala množica gledalcev. Podpisal je nekaj programov, nato pa se je opravičil in rekel, da se mora za minuto umakniti, in šel po ulici. Iz avtomobila, v katerem so ga čakali agenti KGB, so kričali: "Kam greš?" In potem je Baryshnikov tekel.

Umetnik je bil tako živčen, da je stekel mimo avtomobila, kjer so ga čakali prijatelji. Avto mu je sledil in Baryshnikov je med premikanjem skočil vanj. Zasledovalci jih niso dohiteli in varno so prispeli do kmetije blizu Toronta. Ko je bilo vse narejeno Zahtevani dokumenti, Baryshnikov se je preselil v ZDA.

Valerij Panov

Željo po izselitvi v Izrael sta baletni plesalec Kirovskega gledališča Panov in njegova žena Galina Rogozina izrazila že leta 1972. Zaprosili so za vizum za Izrael in takoj so jim prepovedali odhod. Baletna strokovnjakinja Natalija Zozulina meni, da je nemogoče zagotovo reči, ali je Panov razmišljal o posledicah ali ne.

Samo hotel je oditi. Takrat je bilo ogromno ljudi judovske narodnosti, ki so želeli zapustiti ZSSR - Izrael jih je sprejel. To je bila edina pot na Zahod,« pravi Zozulina. - Panov je sanjal o novih ustvarjalnih možnostih. Zato je šel po tej poti in dobil poln program: odpoved iz službe, grožnje, udarci, odbitek odhoda in negotovost – z njim so se igrali kot mačka z miško. Vse tako, da se je prestrašil in vzel vlogo za vizum.

Kariera Panova in njegove žene je bila prekinjena, nista mogla dobiti službe, prekinila sta ju priložnostna dela. Po Violetti Mainiece, za baletnega plesalca je nezmožnost trenirati in biti v formi podobna smrti.

Poklicno ozadje je izgubljeno, kar je zelo težko vrniti nazaj, študiral je doma, vendar to ni isto, - pravi Mainiece. - Mnogi prijatelji in sodelavci so prenehali komunicirati z njim, ker so se bali, da bo tudi nanje padla senca sporne protisovjetske osebe. Takratne ideološke norme so bile zelo jasne.

Toda Panov se ni umaknil, tako kot se ni umaknila sovjetska vlada: umetnika so aretirali in preživel več mesecev v zaporu. Toda o njegovem položaju so razpravljali v podjetjih, od katerih so govorice dosegle svetovno skupnost. Iz različnih baletnih gledališč sveta je Panov začel prejemati povabila za delo. Toda šele po 24-dnevni gladovni stavki so Panovu in njegovi ženi dovolili oditi v Izrael, kjer je takoj prejel državljanstvo. V naslednjih letih je nastopal s turnejami po vsem svetu.

Aleksander Godunov

Štiri leta je bil Godunov omejen na potovanje v tujino, ko je skupina odšla na turnejo, je ostal v Moskvi. In vse zato, ker je bilo vsem jasno:tudi on se ne vrne, če ga izpustijo. Imel je materialno spodbudo: verjel je, da bo na Zahodu živel bolje kot v Sovjetski zvezi.

Jurij Grigorovič ga je odpeljal v Bolšoj teater, a baletnikiPoskušali so poslabšati njihov odnos, nato pa se je skupina popolnoma razdelila na tri skupine, kjer so se borili medsebojni boji, - pravi Mainiece. - Godunov je začel nastopati s Plisecko, to je bil "proti" Grigoroviču in ni mu več dajal vlog v svojih predstavah. Sašo so pripeljali.

Pred gostovanjem Bolšoj teatra v New Yorku leta 1979 so Grigoroviča poklicali v KGB, kjer so ga vprašali, ali lahko zagotovi, da se bo Godunov vrnil, na kar je odgovoril: "Ne." Toda te turneje so bile zelo pomembne, brez Godunova niso mogle. In mu je bilo dovoljeno odpotovati v ZDA.

19. avgusta je Godunov igral v predstavi "Romeo in Julija" v New Yorku, po kateri je imel tri dni dopusta, tako da njegovo izginotje nikomur ni bilo očitno. Tudi njegova žena Lyudmila Vlasova se ni zavedala, mislila je, da je noč preživel pri prijateljih. Ko pa se Godunov naslednje jutro ni vrnil domov, je postalo jasno, da se pogaja za politični azil. Vodje delegacije so vprašali Vlasovo, kaj namerava storiti, in balerina je prosila, da jo pošljejo domov k materi.

Še pred novico v ameriškem tisku, da je sovjetski baletni plesalec Godunov zaprosil za politični azil, so se v hotelu, kjer je živela Vlasova, pojavili agenti FBI. Toda 23. avgusta, ko je Godunov zaprosil za politični azil, je KGB umetnico odpeljal iz hotela, neopaženo s strani ameriških obveščevalnih služb, in jo dostavil na letalo, ki je letelo v Moskvo. Ko so izvedeli za to Ameriške oblasti, so blokirali vzletno-pristajalno stezo za odhod sovjetskega letala. Američani so bili prepričani, da so Vlasovo odpeljali s silo, ona pa je trdila nasprotno. Natalija Zozulina verjame, da se je Godunova žena vrnila v Rusijo samo zato, ker je ne spustijo iz letala

Ob njej so bili naši vrli organi, kaj drugega je rekla, kot da se želi vrniti v Sovjetsko zvezo. Ameriške oblasti niso dovolile vzleta letala, saj so pravilno razumele, da je bila zadržana s silo.

Violetta Mainiece, ki dobro pozna zakonca, potrjuje, da naj bi sprva skupaj ostala v Ameriki.

Trije dnevi sovjetsko letalo s 112 potniki krovu niso smeli poleteti. Ves ta čas je Godunov skupaj s prijateljem Josephom Brodskim sedel na letališču in prek ameriških oblasti prosil ženo, naj se vrne. Toda spopad se je končal in letalo je vseeno letelo v Moskvo. Godunov in Vlasova sta se imenovala "Romeo in Julija" hladna vojna. Umetnikposkušal vrniti svojo ženo, a neuspešno. Leto pozneje je bila njuna ločitev zaključena. Vlasova je nadaljevala s plesom v Bolšoj teatru in Godunov je dobil službo v skupini Ameriškega baletnega gledališča, kjer je nastopal kot glavni plesalec.

14. junij 2013

Milijoni poznajo njihove glasove, le redki pa jih danes prepoznajo na pogled. Ustvarili so vzdušje sovjetskih filmov, naredili pesmi iz njih neverjetno priljubljene in za to včasih sploh niso bile vključene v kredite. Danes Aida Vedischeva praznuje rojstni dan. V čast tega predlagam, da se spomnimo nje in drugih pevk iz emigrantov izven kadra: kako so živeli, o čem so peli, zakaj so odšli.

Aida Vedischeva

Aida Weiss (poročena - Vedischeva) se je rodila leta glasbena družina zdravniki. Bila je eden tistih otrok, ki začnejo peti in plesati, še preden spregovorijo in shodijo. In čeprav so starši hčerko po šoli poslali v tuji jezik, to nikakor ni vplivalo na njeno prihodnjo kariero. Vedischeva je pela v ansamblih Olega Lundstrema in Leonida Utesova. Slednjega je celo zapustila, kar je gospodarja neizrecno užalilo.

Gaidaju za film Kavkaški ujetnik pevka je dobila kot po naključju. Vedischeva je spomnila, da ni razumela, da je to test za film. Prosili so jo, naj zapoje preprosto pesem, in zapela jo je.


Po tej pesmi je postala "prva sovjetska milijonarka" - plošča je bila prodana v sedmih milijonih izvodov. Pevka je postala vseslovenska zvezdnica - povabili so jo v filme, na koncerte, ustvarila je lastno gledališko glasbeno predstavo "Pevski romani".

A bile so tudi težave. Sama Vedischeva je prepričana, da je Furtseva ni marala, zato je bila uvrščena na seznam "nezaželenih" umetnikov. Njene plošče so bile razmagnetene, njen priimek ni bil naveden v špicah filmov, glasbeniki so ji bili vzeti iz predstave. S filmom The Diamond Arm, v katerem je zapela znano pesem "Help Me", se je zgodila nasploh smešna zgodba. Za njim so ji pisali pisma ministrstva za kulturo z zahtevo, »naj preneha s to sramoto«.

Bilo je, kot da je posebej preživela. In so preživeli. Treba je opozoriti, da Vedischeva ni odšla takoj, kasneje kot mnogi, šele leta 1980. V Ameriki je začela novo življenje. Ni lahka in vesela, ampak, nasprotno, kompleksna in polna tragičnih dogodkov. Tam ni bila zvezda, zato je takoj pozabila na "zvezdniške ambicije" in šla študirat. Pri 40. Tu je ponovno dosegla nekaj uspeha, vključno z režijo muzikala na Broadwayu.

Toda tukaj v njenem življenju so bili tragične zgodbe. Samomor drugega moža. Neuspešna poroka z milijonarjem, ki se je končala s težkim ločitvenim postopkom. In najhujši udarec je rak tretje stopnje. A se je uprla, zdržala, preživela in premagala bolezen. In zdaj pevec, ki danes dopolnjuje 72 let, še naprej nastopa v podobi Kipa svobode in niti za sekundo ne izgubi optimizma in ljubezni do življenja.

Kakšna je bila njena težava v Sovjetski zvezi? Pevka sama meni, da "se ne ujema z žanrom." Vlekle so jo glasbeno gledališke predstave, kot so muzikali, a kaj takega takrat pri nas ni bilo sprejeto. In res, Vedischevo odlikuje neverjetna umetnost. Kako drugače razložiti, da je lahko ista ženska tako iskreno zapela strastno pesem "Pomagaj mi!", veselo "Pesem o medvedih" in nežno in ganljivo skladbo "Gozdni jelen". Ampak moja najljubša pesem Vedischeve je zagotovo ta.

In ti?

Larisa Mondrus

Med sovjetskimi umetniki so odhod v tujino šaljivo imenovali "Operacija Lara" v čast Larise Mondrus. Pevka je odšla precej zgodaj - že leta 1973. A pojdimo po vrsti.

Larisa je odraščala v Rigi. Že v šoli je z veseljem izpuščala pouk (predvsem pri matematiki) zaradi nastopov na različnih počitnicah in športnih tekmovanjih. Mlada izvajalka je hitro ugotovila, da je morda njen glavni talent v ljudeh vzbujati čustva. "Ko sem pel Madagaskar, so ljudje jokali. In nenadoma sem ugotovil, da lahko iz katerega koli besedila, če je v njem vsaj kapljica občutka, naredim nekaj pomembnega in pripravim občinstvo, da me posluša. Nikoli nisem začel nastopati s pesmimi, kot je " Eh, škornji, da škornji, "toda nasprotno, poskušal sem osredotočiti pozornost javnosti od namerno" pijanega ". In če bi postavil nalogo, da občinstvu povem ganljivo zgodbo in jih pripravim do solz, potem Skoraj vedno mi je uspelo,« se je spominjala pevka.

Po šoli se je pojavilo večno vprašanje vseh maturantov: "Koga naj potem delam, kaj naj delam?" Očim mi je svetoval, naj grem v tovarno polprevodnikov, mama mi je svetovala, naj vpišem tuji jezik. In Larisa ... Larisa je želela še naprej peti, vendar ni vedela, kaj naj stori za to.

Po srečnem naključju je bila povabljena na avdicijo v Riško filharmonijo, ki jo je opravila z odliko. Pevca so hitro opazili in najprej poklicali na delo v Orkester Eddieja Rosnerja, nato v Moskovsko glasbeno dvorano, nato v Mosconcert.

All-Union slaven Larisa Mondrus je postala zahvaljujoč "Blue Lights". In leta 1965 je igrala kot pevka v filmu Give me a plaintive book.

Toda moja najljubša Mondrusova pesem je izven filma, iz filma Gospodje sreče.

Kot sem rekel, je Larisa odraščala v Rigi. In sovjetska Latvija - še vedno ni bila povsem enaka "preostanku" Sovjetske zveze. Pevka je bila vzgojena v nekoliko drugačnem ustvarjalnem vzdušju, kjer je namesto ideoloških pesmi prepevala zahodne uspešnice. Tudi nastop slovitega orkestra Lundstrem se ji je zdel »preveč sovjetski«.

Morda ima zato težave. Menijo, da so ji uradniki Mosconcerta močno priporočili, naj vzame civilne pesmi, in branila je svojo ustvarjalno svobodo.

Njene pesmi so imenovali preveč zahodne, pevka sama je bila kritizirana zaradi mini kril in prosila, naj zapoje nekaj bolj skromnega. Pevka se je spomnila, da jo je ta beseda "bolj skromna" preganjala. Prosili so jo, naj se na koncertih, med televizijskimi oddajami obnaša skromneje, naj skromneje pleše ipd. Neradi so jo spustili na turnejo v tujino. V nekem trenutku so v "Moskoncertu" začeli govoriti: "za Mondrus ni prijav", čeprav so jo povabili koncertni organizaciji NDR in Češkoslovaške. Pevka je bila prikrajšana za samostojne koncerte in televizijske oddaje.
Vse se je končalo predvidljivo: če me malo ne izpustiš, bom odšel za vedno. Pod pretvezo, da skrbi za fiktivnega bolnega strica iz Izraela, pevka in njen mož zapustita domovino.

Ni ji bilo odpuščeno in ... ubita. V tisku. Po časopisih je prišla zgodba, da je Larisa Mondrus prosila za vrnitev sovjetskega državljanstva, po zavrnitvi pa je naredila samomor. Sovjetski mediji o njej niso več govorili.

Pravzaprav se je v Nemčiji, kamor se je Larisa Mondrus preselila z možem, vse izkazalo zelo dobro. Nastopala je, snemala plošče v nemškem in latvijskem jeziku. In potem se je rodil pevec dolgo pričakovani sin. Nekoč, ko se je vrnila domov po šestmesečni turneji, dojenčica ni prepoznala svoje mame. Na tej točki je bilo glasbe konec. Larisa Mondrus se je posvetila sinu, hkrati pa ustvarjala lastno podjetje. Zdaj ima trgovino s čevlji nekje v Münchnu. Bom tam, moral bom najti.

Nina Brodskaya

Kariera Larise Mondrus se zdi precej hitra. Toda v primerjavi z Nino Brodsko se je počasi splazila na vrh, medtem ko je mlada pevka tja vzletela brez vidnega napora.

Že pri 16 letih (!) Nina Brodskaya poje v orkestru Eddieja Rosnerja. Pri 17 letih je posnel svojo prvo pesem za film "Love is a ring" za film Ženske. Toda njena najbolj znana pesem iz filma je morda ta.


Njen glas smo slišali že od otroštva - prav ona je izrazila številne pesmi za film in ploščo The Adventures of Pinocchio. Imela je turneje, koncerte, sodelovanje na mednarodnih tekmovanjih. Kaj je manjkalo? Sama Nina Alexandrovna pravi, da je postala "nezaželena" pevka. Odstranili so jo s televizije in radia. In se enkrat prisiljen vrniti s mednarodno tekmovanje tik pred predstavo.

Pevec je leta 1979 odšel v Ameriko. Tam je začela pisati pesmi, izdajati albume in koncertirati. Po devetdesetih letih je začela občasno potovati v Rusijo. Izkazalo se je, da se je tukaj spominjajo in ljubijo ter vabijo k sodelovanju na večjih koncertih.

Po mojem članku bi lahko dobili vtis, da v Sovjetski zvezi pop pevci sploh niso smeli živeti in je bila emigracija edini izhod. Seveda ni. Nekateri so odšli, veliko več glasbenikov pa je ostalo. O njih vam bomo povedali naslednjič.

Katere so vaše najljubše pesmi iz sovjetskih filmov? Kakšni izvajalci so vam všeč, ki so jih zapeli?

MOSKVA, 28. januarja - RIA Novosti. Izjemen plesalec, koreograf, igralec, fotograf, zbiratelj umetnin in lastnik znane ruske restavracije Samovar Mihail Barišnikov 28. januarja praznuje 70. rojstni dan. Leta 1974 se je med gostovanjem trupe Bolšoj teatra v Kanadi odločil, da se ne bo vrnil v ZSSR. Kot za mnoge "prebežnike" tudi zanj ta odločitev ni bila lahka. Toda glavni argument v ozadju je bila svoboda ustvarjalnosti. RIA Novosti se spominja sovjetskih baletnih plesalcev, ki so ostali na Zahodu.

Rudolf Nurejev

Rudolf Nurejev je med pariško turnejo leta 1961 naredil svoj slavni "skok v svobodo". Pobeg je zanj, tako kot za vse "prebežnike", pomenil ne le popoln prekinitev s sorodniki, ampak tudi kazen v odsotnosti - Nurejev je bil obsojen po členu "izdaja domovine" in v ZSSR obsojen na sedem let zapora.

V svojih intervjujih je pogosto povedal, da mu je življenje na Zahodu dalo predvsem ustvarjalno svobodo. Znano je, da je bil Nurejev težka oseba, z absurdnim značajem. Kar pa mu res nihče ni mogel zavrniti, je bila njegova neverjetna predanost poklicu in nekakšna nadčloveška uspešnost.

Rudolf Nurejev ni zaslovel le kot izjemen plesalec, ampak tudi kot reformator baleta: po njegovi zaslugi se je v drugi polovici 20. stoletja začel razvijati moški ples. Ustvarjalna dediščina Nurejeva je ogromna: ustvaril je številne izdaje klasičnih produkcij, dolga leta plesal z Margot Fonteyn in kasneje vodil baletno skupino Pariške opere. Ker je bil resno bolan, se je preizkusil kot dirigent.

Natalija Makarova

© AP Photo Natalia Makarova in Mikhail Baryshnikov v prizoru iz baleta "Giselle" v New Yorku

Leta 1970 je solistka gledališča Kirov Natalija Makarova zaprosila za politični azil med turnejo skupine po Veliki Britaniji. Mesec dni kasneje se je zgodil njen prvi nastop v novem statusu, odrski partner pa je postal Rudolf Nurejev.

Makarova je plesala v American Ballet Theatre (Ameriško baletno gledališče, ki ga, mimogrede, zdaj vodi Aleksej Ratmanski), bila je gostujoča zvezda Londonskega kraljevega baleta in nastopala s skupinami največjih svetovnih gledališč. Predstave je zanjo uprizarjal eden najboljših koreografov 20. stoletja Roland Petit. Poleg Nurejeva je stopila na oder z drugimi rojaki, ki so kasneje ostali na Zahodu - Mihailom Barišnikovim in Aleksandrom Godunovim.
V poznih osemdesetih letih prejšnjega stoletja se je Natalija Makarova, zahvaljujoč prizadevanjem nekdanjih kolegov, vrnila na oder baleta Kirov in izvedla več fragmentov iz produkcije Onjegina Johna Cranka. Zdaj živi v ZDA.

Mihail Barišnikov

© AP Photo / Marty LederhandlerMikhail Baryshnikov med vajo broadwayske predstave "Metamorphoses"

© AP Photo / Marty Lederhandler

Mihail Barišnikov, rojen v Rigi, je diplomiral na Leningrajski koreografski šoli (danes Akademija za ruski balet po imenu A. Ya. Vaganova). Tako kot Nurejev je diplomiral v razredu izjemnega učitelja Aleksandra Puškina.

Potem ko je ostal na Zahodu leta 1974 med turnejo Bolšoj teatra v Kanadi, je Baryshnikov takoj prejel povabilo v eno najboljših skupin na svetu - Ameriško baletno gledališče (ABT). Kasneje ga je k plesu povabil George Balanchine, leta 1988 pa se je Baryshnikov vrnil v ABT kot umetniški vodja.

Kot plesalec je slovel po neverjetnem skoku. Znano je, da njegova ustvarjalna iskanja nikoli niso bila omejena na klasični repertoar: Baryshnikov se je aktivno ukvarjal s sodobnim baletom, se preizkusil kot dramski igralec na odru in v filmih (njegova zgodovina vključuje nominacijo za oskarja in sodelovanje v priljubljeni televizijski seriji Sex in mesto").

© AP Photo / Randy Rasmussen

© AP Photo / Randy Rasmussen

Barišnikovljev sošolec na baletni šoli v Rigi, umetnik Bolšoj teatra Aleksander Godunov je ostal v Ameriki med turnejo v New Yorku leta 1979. Njegovo ženo, balerino Ljudmilo Vlasovo, ki je bila prav tako na tem potovanju, so se sovjetske oblasti odločile poslati nazaj v Moskvo. Dogodki so se dramatično razvili: ameriški predstavniki so zadržali letalo, zato je Vlasova odletela domov le tri dni pozneje. Par se ni mogel ponovno združiti, leta 1982 je bila njuna ločitev vložena.

Visok, čeden, blond in odličen plesalec, Godunov je vedno pritegnil pozornost javnosti, plesal v Bolšoj, je bil dobrodošel partner za številne soliste. Vendar se v Ameriki njegova odrska kariera ni obnesla. Ker je sprva prejel povabilo v isto American Ballet Theatre, kjer je plesal tudi Baryshnikov, pozneje ni mogel podaljšati pogodbe s skupino. Zlobni jeziki so rekli, da je nekdanji sošolec Baryshnikov videl Godunova kot resnega tekmeca in je s svojim vplivom posegel v njegovo kariero.

Leta 1985 je Godunov prenehal plesati in začel igrati v filmih, kjer je igral več stranskih vlog. Umrl je leta 1995 v starosti 45 let.

Vabimo vas, da se seznanite z usodo sovjetskega in Ruske zvezdnice ki so zapustili domovino drugačen čas in iz različnih razlogov.

Aleksander Godunov

Baletnemu plesalcu so v Bolšoj teatru napovedovali odlično kariero, vendar je Godunov leta 1979 med gostovanjem Bolšoj v New Yorku zaprosil za politični azil.

V ZDA je Godunov plesal z M. Baryshnikovom v Ameriškem baletnem gledališču. Vendar pa je po škandalu z njim leta 1982 zapustil gledališče.

Nekaj ​​časa je nastopal s svojo skupino. Kot gostujoča zvezda je imel veliko turnej v ZDA, Kanadi, Latinska Amerika, Avstralija, Izrael, Evropa, Japonska.

Po poroki s hollywoodsko igralko J. Bisset se je preizkusil v kinu. Filmske vloge vključujejo amiškega kmeta v The Witness (1985), ekspresivnega dirigenta orkestra v The Debt Pit (1986).

18. maja 1995 so prijatelji Godunova sprožili alarm zaradi pomanjkanja njegovih telefonskih klicev. Medicinsko sestro so poslali na Godunov dom v Shoreham Towers v Zahodnem Hollywoodu v Kaliforniji in ga našli mrtvega. Bil je star 45 let.

Po mnenju zdravnikov so smrt povzročili zapleti hepatitisa, ki ga povzroča kronični alkoholizem. Godunov pepel je raztresen po Tihem oceanu.

Fjodor Šaljapin

Morda najbolj znan ruski emigrant. V času pobega je bil Šaljapin umetniški vodja Mariinskega gledališča in kot prvi v ZSSR pridobil naziv Ljudski umetnik republike.

Od leta 1922 je umetnik gostoval v tujini, zlasti v ZDA, kjer je bil Solomon Yurok njegov ameriški impresario. Pevec je odšel s svojo drugo ženo Marijo Valentinovno.

Leta 1927 so Chaliapinu odvzeli državljanstvo ZSSR in mu odvzeli naziv. Konec poletja 1932 je igralec igral v filmih in nastopal glavna vloga v filmu Georga Pabsta "Doživetja Don Kihota" po istoimenskem romanu Cervantesa. Film je bil posnet v dveh jezikih hkrati - angleškem in francoskem, z dvema igralskima zasedbama.

V letih 1935-1936 je Chaliapin skupaj s korepetitorjem Georgesom de Godzinskim odšel na svojo zadnjo turnejo v Daljnji vzhod, kjer je imel 57 koncertov v Mandžuriji, na Kitajskem in Japonskem.

Spomladi 1937 so Šaljapinu diagnosticirali levkemijo in 12. aprila 1938 je umrl v Parizu v naročju svoje žene. Umetnik je bil pokopan na pokopališču Batignolles v Parizu. Leta 1984 je njegov sin Fedor Fedorovič dovolil prenos pevčevega pepela iz Francije v Rusijo.

Oleg Popov

V tujino je "najbolj znani klovn na svetu" leta 1991 emigriral iz ZSSR iz brezupa, ko pokojnina ni zadoščala več niti za hrano.

Zdaj Popov živi v vasi blizu Nürnberga, dela v "Velikem ruskem cirkusu" pod psevdonimom "Happy Hans".

Pri 62 letih se je klovn poročil s 30-letno Nemko Gabrielle Lehmann: leta 1990 je bodoči ljubimec Popova prišel iz Nemčije v Avstrijo na njegov nastop, prišel po avtogram in jo prosil za telefonsko številko. Par se je poročil dve leti kasneje.

"Gaby se je z mojo pomočjo naučila ruščine, tako da doma govorimo našo "mogočno". Ko pa grem na tržnico, vzamem s seboj slovar. dopolnila 86 let.

Nina Brodskaya

Izvajalec sovjetskih uspešnic "The January Blizzard Rings", "Love-ring", "The Adventures of Pinocchio" od leta 1979 živi v ZDA.

ZSSR je morala zapustiti zaradi narodnost. "... Potem je prišlo od zgoraj neizrečeno naročilo: odstraniti vse Jude z odra. Na splošno se je začelo preganjanje name. Mojih pesmi niso več predvajali na televiziji in radiu," se spominja.

"Prvič v ZDA nama ni bilo lahko, saj nisva šla nikamor. Mož je trdo delal, da sva lahko preživela in dala vse, kar najin sin potrebuje. Začela sem pisati svoje pesmi. Našla sem denar in izdala Moskovsko- New York disk V živo Tudi tukaj nam ni lahko, a o vrnitvi v domovino ne more biti govora,« pravi Nina.

Elena Solovey

Zvezda sovjetske kinematografije se je pri 44 letih preselila v Ameriko v "drhkih" 90. letih.

Zdaj Elena poučuje igranje, dela na ruskem radiu v New Jerseyju, nekaj časa je vodila avtorski program "Scenes". Ustvaril je otroški ustvarjalni studio "Etude" za otroke iz rusko govorečih družin.

Občasno igra v ameriški kinematografiji. Po izselitvi je bila le nekajkrat v domovini.

V ZDA je Elena igrala v več kratkih filmih, pa tudi v dveh filmih režiserja Jamesa Graya "Masters of the Night", v katerem so igrale zvezde, kot so Mark Wahlberg, Joaquin Phoenix in Eva Mendes, ter "Fatal Passion".

"Tu se mi je bilo lažje prilagoditi, ker mi ni bilo treba služiti za preživetje - to je naredil moj mož Yura, ki zdaj dela v umetniški galeriji. Glavna stvar je, da sem vedno imel dom. In to je odrešitev pred kakršno koli depresijo in stisko ... Kakor koli že, ta država mi je tuja. Verjetno bo moja samo za moje vnuke, «pravi igralka.

O
Modrooki srčni izbranec, ki je zlomil na desetine src sovjetskih gledalcev, Maurice Gerald iz filma Jezdec brez glave, že 28 let živi v Malibuju.

Nekaj ​​časa sta se Oleg in njegova žena ukvarjala s ponatisom sovjetskih risank, nato s sinhronizacijo. Igralec je odprl tako podjetje za prevoz tovora kot kliniko za droge ...

»V Ameriko nisem šel, da bi bil igralec. Ko sem prišel sem, sem jasno razumel, da je angleščina zelo težek jezik. Prepričan sem bil, da nikoli ne bom mogel govoriti tako hitro in natančno kot domačini. Zato od Amerike nisem pričakoval nič več kot to. Živ, sit in hvala za to," pravi zdaj.

Ob tem je igralec neskončno hvaležen ZDA, saj so mu s potezo rešili življenje. "Tamkajšnji zdravniki so pri meni odkrili benigni tumor hipofize. Če bi ostal v Uniji, bi umrl, saj nismo opravili potrebnih operacij. In v ZDA je bila to navadna operacija. Sicer pa sem nikoli se nisem navadil na to državo. Da, imam lokalni potni list, državljanstvo, pokojnino 600 dolarjev, a v srcu sem ostal Rus,« pravi Vidov.

Ilya Baskin

Igralec iz filma "Big Break" je v ZDA naredil res uspešno filmsko kariero, kar je redko za takšne primere.

Igral je v 70 filmih, kjer so bili njegovi partnerji zvezde, kot so Sean Connery, Hellen Miren in drugi.

Baskin je bil dolga leta prijatelj s Savelyjem Kramarovom, na njegovo povabilo je v zgodnjih osemdesetih odšel v ZDA.

Sprva je Ilya delal v restavraciji, nato v zavarovalnici, izdajal časopis Panorama v ruskem jeziku.

"Igralci so tukaj srečni ljudje. Dela ne iščeš sam, najde ga agent, se tolče z glavo v zid, da bi ti dobil vlogo, in seveda dobi provizijo. Ko prideš na gradbišče, zate poskrbijo sindikati, če delaš več, dobiš dodatno plačilo,« pravi Baskin.

Aleksej Serebrjakov

Odhod igralca v Kanado je v Rusiji povzročil precej burno reakcijo, čeprav igralec sam iz tega ni nameraval narediti velikega dogodka.

Skupaj z družino in z ženo Marijo vzgaja hčerko Dario ter sinova Stepana in Danila, Serebryakov je leta 2012 emigriral v Kanado.

"Družino sem preselil v Kanado. Želim, da moji otroci odraščajo in se vzgajajo v bistveno drugačni vsaj vsakdanji ideologiji. Želim, da razumejo, da je znanje, trdo delo mogoče ceniti, da ni treba stiskati komolcev , bodi nesramen, bodi agresiven in boj se ljudi ... Na žalost jih tukaj, kakor koli jih zaščitim in izoliram, ne moreš zaščititi pred nesramnostjo in agresijo. To je v zraku. Ham je zmagal," je komentiral.

Družina Serebryakov je za življenje izbrala prijetno mestno hišo v Torontu in zdaj precej uspešno živi v novem okolju. Po besedah ​​​​igralca je njegova žena v celoti podprla njegovo idejo o odhodu zaradi prihodnosti otrok.

Ni pa treba reči, da je igralec kljub temu "požgal vse mostove", saj nihče ni odpovedal snemanja v domačih filmih. Odkar se je preselil v Kanado, je igralec igral v več dokaj uspešnih filmskih projektih ruskih režiserjev.

Janina Lisovskaja

Igralka je znana po vlogi Lyudke - najstarejša hči junaki slike "Ljubezen in golobi".

Zdaj je Yanina Lisovskaya nemška državljanka, skupaj z možem Wolfom Listom živi v Nemčiji že več kot 15 let.

Yanina, za razliko od mnogih kolegov, Rusijo sploh ni zapustila zaradi političnih ali kariernih razlogov, ampak se je preprosto zaljubila v nemškega igralca in odšla k njemu.

Nato je v Moskvi potekala Lisovskaya uspešna kariera v gledališču, vendar je bilo treba delo žrtvovati. Ko se je naučil nemški, Yana je uspela najti službo ne le v svoji glavni specialnosti, ampak je obvladala tudi sorodne poklice, postala dramaturg-režiser in učitelj igre.

V tem času je igrala v nemških filmih "Tatort. Traces of War", "Living by the Rhine", "Linging on the Moon", "Rendezvous", "Swallow's Nest".

Zdaj je igralka srečno poročena in vzgaja hčerko Vasiliso.

Zhanna Aguzarova

Leta 1991 se je Zhanna preselila v Los Angeles in delala kot pevka v restavraciji Black Sea. Ker pa se v značaju ni zbližala z lastnikom, je bila prisiljena oditi.
Znano je, da je Aguzarova v ZDA delala kot DJ in celo kot voznica v Mednarodnem centru slavnih. Aguzarova se je kmalu začela zanimati za producenta Briana Ena, ki je sodeloval s skupino U2. Res je, da do sodelovanja med pevko in producentom ni prišlo.

V Ameriki je Alexander študiral jezik na Univerzi v Kaliforniji in ni izgubljal časa zaman: igral je epizodno vlogo v akcijskem filmu Walterja Hilla "Negotiable", nato v trilerju "Red Kite".

Kmalu je Jean-Claude Van Damme Nevskemu ponudil vlogo razbojnika iz Odese v svojem filmu. In Aleksander ... je zavrnil, čeprav je finančno stanje pustilo veliko želenega, ker ni želel, da bi se ga držala podoba ruskega zlobneža.

Do leta 2008 je imel "ruski Schwarzenegger" v svojem prašičku že šest filmov. Danes Aleksander Nevski živi v Los Angelesu, vendar ima rusko državljanstvo in pogosto prihaja predvsem v domovino, da bi nadaljeval svoje delo.

29. junija 1922 je Fjodor Šaljapin, ko je odšel na turnejo, za vedno zapustil rusko deželo. Spominjamo se 7 velikih ruskih emigrantov, katerih odhod je bil za Rusijo resna izguba. Izseljevanje je večkrat udarilo po Rusiji. Nekdo je državo zapustil prostovoljno, nekdo je postal izgnanec, prisiljen pobegniti, da bi rešil svoje življenje. Večina jih je do konca svojih dni ohranila tanke niti, ki so jih povezovale z domovino, in gojila sanje, da se bodo prej ali slej vrnili domov.

V iskanju sanj

Fjodor Šaljapin, človek, ki je imel velik vpliv na svet opere, je 29. junija 1922 emigriral iz države. Uradno - na naslednji turneji. Odločitev za izselitev ni prišla takoj. Vendar je imel Chaliapin že ob vrnitvi z druge tuje turneje trden namen, da "uresniči svoje sanje". Težava je bila v tem, da je imela družina malo možnosti, da bi sledila Fjodorju Ivanoviču. Da bi pridobil želeno dovoljenje, se domisli različice, po kateri s svojimi turnejami prikazuje, »kakšni umetniki živijo in cvetijo v »svetih«. Leta 1927 je Šaljapin ves izkupiček od svojega koncerta namenil otrokom izseljencev. To gesto v domovini razumejo kot podporo belim. 24. avgusta istega leta izgubi naslov Ljudski umetnik in pravico do vrnitve v ZSSR.

"Ruski vitez"

Izjemni letalski konstruktor Igor Sikorsky je v svoji domovini ustvaril prvi štirimotorni letali na svetu "Ruski vitez" in "Ilya Muromets". Oče Sikorskega se je držal monarhističnih pogledov in je bil ruski patriot. Zaradi grožnje lastno življenje letalski konstruktor je najprej emigriral v Evropo, a ker ni videl možnosti za razvoj letalstva, se je leta 1919 odločil za izselitev v ZDA. Ker je bil v domovini premožen človek, je bil v Ameriki prisiljen vse začeti iz nič. Sikorsky je ustanovil Sikorsky Aero Engineering. Do leta 1939 je oblikovalec letal ustvaril več kot 15 vrst letal, vključno z ameriškim Clipperjem, pa tudi številne modele helikopterjev, vključno z VS-300 z enim glavnim rotorjem in majhnim repnim rotorjem, po principu katerega 90% Danes je izdelanih helikopterjev na svetu. Sikorsky je prvi polet na novi napravi vedno izvedel sam.

prekleti dnevi

Ivan Bunin je nekaj časa poskušal "pobegniti" pred boljševiki v svoji domovini. Verjel je, da je bila "hiša, v kateri živi močna družina, posvečena čaščenju Boga, spomin na preteklost", opustošena in spremenjena v nočno morsko krvavo farso pod vodstvom "izrojenega in moralnega idiota od rojstva" Lenina. Leta 1919 se je iz rdeče Moskve preselil v neokupirano Odeso in šele leta 1920, ko se je mestu približala Rdeča armada, se je preselil v Pariz. V Franciji bo Bunin napisal svoje najboljša dela: "Mityina ljubezen", cikel zgodb " Temne ulice« in končno avtobiografski roman »Življenje Arsenjeva«. Leta 1933 bo odlikovan Ivan Bunin, oseba brez državljanstva Nobelova nagrada v književnosti z uradnim besedilom "za strogo spretnost, s katero razvija tradicije ruske klasične proze."

"Modri ​​jezdec"

Utemeljitelj abstraktne umetnosti, ustanovitelj skupine Blue Rider Vasilij Kandinski je leta 1921 zapustil Moskvo zaradi nestrinjanja z odnosom države "sovjeta" do umetnosti. V Berlinu poučuje slikarstvo in postane vidni teoretik šole Bauhaus, katere teoretična izhodišča so zreducirana na koncept »funkcionalizma«. Kmalu dobi svetovno priznanje kot eden od voditeljev abstraktne umetnosti. Leta 1939 pred nacisti pobegne v Pariz, kjer dobi francosko državljanstvo. Od leta 2007 se v Rusiji vsako leto podeljuje nagrada Kandinski za inovacije, ki so vplivale na razmere v sodobni ruski umetnosti.

Oče sijaja

Ime je v Rusiji praktično neznano. V svetovni industriji sijajnih revij, oglaševanja, grafičnega oblikovanja modne fotografije je Brodovich enaka kultna osebnost kot, recimo, za kino. In morda celo več. Ko je bil Aleksej star 16 let, se je, ne da bi povedal staršem, odšel borit v prvo svetovno vojno. Res je, da so ubežnika vrnili domov s fronte in ga poslali na študij vojaške vede v konjeniško šolo. Vendar pa revolucija leta 1917 Brodovichu ni dovolila, da bi razvil kariero konjenika: leta 1920 je z družino emigriral v Francijo, kjer se je uresničil v povsem nepričakovani vlogi - kot umetnik. Leta 1924 je zmagal na tekmovanju za najboljši dizajn plakata za dobrodelni ples in premagal samega Pabla Picassa. To postane življenjska vstopnica za nekdanjega konjenika. Alexey Brodovich že po nekaj letih postane eden najbolj cenjenih oblikovalcev in fotografov v Evropi ter spremeni pristop tako do oblikovanja kot do fotografije. Preselil se je v ZDA, kjer je postal art direktor znane modne revije Harper's Baazar, v kateri je naredil pravo revolucijo v oblikovanju oglasov in sijajnih revij.

V času katastrof

Kot je sam Nikolaj Berdjajev zapisal v svojih spominih, je preveč dogodkov padlo na njegovo usodo kot filozofa. Berdjajev je preživel tri vojne, dve ruski revoluciji, duhovni preporod na začetku stoletja, ruski komunizem, svetovno kulturno krizo, a več preizkušnja zanj postal preobrazba, prilagajanje in izdaja ljudi. Štirikrat je končal v zaporu, dvakrat po starem in dvakrat po novem, 3 leta je preživel v sibirskem izgnanstvu, šel skozi proces, ki mu je grozil z večno namestitvijo v Sibiriji in bil posledično izgnan 1922 iz domovine. Preiskovalec je opozoril: če se pojaviš na meji ZSSR, te bodo ustrelili. V izgnanstvu je Berdjajev napisal svoja najbolj znana dela Pomen zgodovine, Filozofija svobodnega duha, O imenovanju človeka in številna druga.

ruski stil

Ruski skladatelj in virtuozni pianist Sergej Rahmaninov je kmalu po revoluciji leta 1917 emigriral iz države in izkoristil nepričakovano povabilo za serijo koncertov v Stockholmu. V tujini je Rahmaninov ustvaril 6 del, ki so predstavljala vrhunec ruske in svetovne klasike. Ustvaril je svoj izjemen slog, ki je harmonično združil tradicijo ruske glasbe in jazza, staro rusko znamensko petje in "restavracijski" oder 30-ih let, virtuoznost sloga konca prejšnjega stoletja in trdi avant. -garde. Dela tujega obdobja se odlikujejo po polnosti filozofskega zvoka: absurdnosti, krutosti bivanja v sodobni svet in izguba duhovnosti. Rusko klavirsko šolo je prvi popeljal na svetovno raven, njegova dela pa so uvrščena v repertoar vodilnih svetovnih pianistov.