Tarasov Nikolai Lazarevici. „Triunghiul amoros al Moscovei”: ce secrete păstrează Spiridonovka?

Nikolai Lazarevich Tarasov (1882 - octombrie 1910, Moscova) - filantrop, milionar industriaș petrolier, dandy din Moscova și femeie.
A devenit celebru ca filantrop. În 1906, după ce abia a intrat într-o moștenire, Tarasov a împrumutat bani lui Nemirovici-Danchenko, când trupa Teatrului de Artă din Moscova s-a aflat într-o situație dificilă în timpul unui turneu în Germania. Deci Nikolai Tarasov a devenit acționar și membru al conducerii Teatrului de Artă din Moscova și patronul multor actrițe.
Nikolai Lazarevich Tarasov este un reprezentant al unei familii armeno-circazie incredibil de bogate. Și cu toate acestea, era un dandy, un boem, un atlet și un iubitor de progres (avea cea mai puternică mașină din oraș). A folosit parfum englezesc, al cărui nume l-a ținut secret. În fiecare zi mergea de-a lungul Kuznetsky Most, iar la sfârșitul plimbării stătea singur în patiseria lui Tremblay. Nemirovich-Danchenko a scris despre el: „Este dificil să întâlnești un tip mai complet de dandy elegant, atractiv, moderat modest și moderat îndrăzneț. Nu îi imită deloc pe eroii lui Oscar Wilde, dar te face să-i amintești. În general, nu imită nici un tip, în sine: simplu, sincer, moale, chiar blând, dar curajos.”

Dacă nu ar fi fost bogăția care l-a distrus pe Tarasov pentru că nu trebuia să facă nimic, ar fi fost mai viabil. Dar o singură iubire de viață nu i-a fost suficientă pentru a trăi. Nu avea încredere în nimeni - nici prieteni, nici femei, în spatele tuturor atitudinilor lor față de el a văzut un stimulent - bogăția lui.

Viața lui Nikolai Tarasov s-a încheiat tragic din cauza unui „triunghi amoros”.
Fosta sa amantă, actrița Olenka Gribova, i-a cerut lui Nikolai Tarasov bani pentru iubitul ei, cadetul Nikolai Zhuravlev (la cererea sa), care a pierdut foarte mult la cărți. Cadetul a promis că se va împușca dacă Olenka nu cere sau Tarasov nu dă bani. Pentru că datoria de jocuri de noroc este o chestiune de onoare.

Tarasov a refuzat, motivând că nu are rost să-i dea bani adversarului său. Cadetul s-a împușcat.

A doua zi, și Olga Gribova s-a împușcat și, după câteva zile dureroase, a murit în spital.

Tarasov a observat soarta lui Olenka din ziare. Când a aflat că a murit, a intrat în dormitor, s-a acoperit cu o pătură și s-a împușcat în tâmplă.

Când servitorul lui Tarasov s-a întors acasă, a descoperit trupul decedatului, un sicriu și o coroană de flori. Se pare că prietenul Olgăi Gribova i-a comandat lui Tarasov un sicriu și o coroană de flori pentru a se răzbuna pe prietena ei, când acesta nu știa încă despre moartea sa. fosta iubita.

Tarasov a fost înmormântat la cimitirul armean. Sculptorul Nikolai Andreev (autorul celebrului monument lui Gogol) a făcut un monument șocant - Nikolai Lazarevich este descris în momentul imediat după sinucidere. Pe un piedestal zace un cadavru cu mana aruncata inapoi neputincios. mâna dreaptă. Fața este realizată foarte precis dintr-o mască mortuară, iar tânărul pare să doarmă senin. Dar dacă te uiți la mormânt din lateral, poți înțelege că acesta este un pat de moarte susținut de cei îndoliați (sunt înfățișați în stilul miniaturii tradiționale armene antice).

Strada Bolshaya Dmitrovka, chiar centrul Moscovei, aproape fiecare casă supraviețuitoare este plină de o poveste sau alta. Poveștile pot fi triste, amuzante sau tragice. Cam asta e poveste tragică, care a avut loc în casa nr. 9-11 de pe strada Bolshaya Dmitrovka, și va fi discutată. Dar mai întâi, puțin despre ceea ce este renumită această casă, lucru bine cunoscut acelor moscoviți care au studiat la universități tehnice și au fost nevoiți să realizeze o mulțime de desene. La parterul acestei case se afla o epoca sovietică celebrul magazin „Desenator”.

Strada Bolshaya Dmitrovka, casa nr. 9. Arhitectul A.E. Erichson 1905

Inițial, casa generalului N.N a fost amplasată pe locul actualei case. Muravyova. Prin crearea unei armate ruse obișnuite, Petru cel Mare a căutat să adopte multe lucruri utile de la armatele statelor europene. Una dintre aceste inovații a fost crearea unei unități de cartier, care a fost prototipul Statului Major General modern. Până la începutul secolului al XIX-lea, acest serviciu a suferit o serie de modificări și a început să fie numit, din ordinul împăratului Pavel, „Suitul de cartier al Majestății Sale Imperiale”.

La sfârșitul anului 1810, un student de 14 ani la Universitatea din Moscova, Mihail Muravyov (viitorul conte), mare iubitor de matematică, a adunat în jurul său camarazi cu interese apropiate și a organizat împreună cu aceștia Societatea Matematicienilor. El a scris și statutul companiei. Societatea și-a stabilit scopul de a răspândi cunoștințele matematice prin scriere, traducere și predare. Tatăl lui Mihail Muravyov, Nikolai Nikolaevich, a fost ales președinte al societății. După ce s-a retras după încheierea războiului, N.N. Muravyov a început din nou să predea științe militare la Moscova, în primăvara anului 1815. Ascultătorii săi erau rude și cunoscuți apropiați. Aflând despre acest lucru, prim-șef, prințul Volkonsky, ia invitat pe acești tineri să se alăture conducătorilor coloanei.

În 1816, a fost înființată oficial o școală, care a primit numele oficial - Instituția de învățământ din Moscova pentru conducătorii de coloane. Cu toate acestea, a rămas încă dependent de N.N Muravyov, care i-a oferit piatra casă cu două etaje pe Bolshaya Dmitrovka nr. 9, o bibliotecă decentă, un număr mare de instrumente și altele mijloace didactice. După ce și-a asigurat casa pentru o clădire de învățământ, N. N. Muravyov însuși a locuit într-una din anexele din curte din jurul clădirii principale. Școala de coloană din Moscova a educat mulți viitori decembriști: I. B. Abramov, N. F. Zaikin, V. P. Zubkov, P. I. Koloshin, A. 0. Kornilovich, V. N. Likharev, N. N. Muravyov , P. P. Titova, A. A. Tuchkova, V. Sheva, G. Sheva, 3. alţii. În vara anului 1826, prin comandă imperială, școala a fost desființată. Motivul închiderii sale a fost că un număr mare de absolvenți ai Moscovei institutie de invatamant pentru conducătorii de coloană au fost aduși „decembriștii” în cazul 14 decembrie. Dintre cei implicați, 13 persoane au fost condamnate...

Din 1818, simțind o lipsă de fonduri pentru a-și susține creația iubită, Muravyov a fost nevoit să-și închirieze casa principală pentru Clubul Englez, mutându-i pe studenți în aripa a doua. Clubul englez, situat în această casă, i-a văzut între zidurile sale pe A.S. Pușkin și pe prietenii săi. Apoi clubul s-a mutat și deja în 1903-1905. Conacul cu două etaje a fost reconstruit și combinat într-un singur întreg cu casa nr. 11, devenind clădirea de apartamente a comerciantului Mihailov. La parter se afla celebrul salon de blană al furnizorului Curții Majestății Sale Imperiale, negustorul A.M. Mihailov, care vindea boa, stole și pălării cochete, în general, visele de blană ale multor femei...

1910... în acest moment a avut loc aceeași tragedie menționată mai sus. Cauza tragediei a fost dragostea și relațiile umane complexe. Principal personaje doar patru: directorul fabricii Baranovskaya Zhuravlev, frumusețea moscovenă Olenka Gribova, magnatul petrolului și filantropul Nikolai Lazarevich Tarasov și, de asemenea, filantropul, industriașul bogat Nikolai Pavlovici Ryabushinsky.

Istoria nu ne-a păstrat imaginea Olenka Gribova, dar aspectul ei este tipic și o lasă pe fata din fotografie să ne simbolizeze... femme fatale

Primul personaj din poveste a fost un carierist de succes, un bon vivant. El putea fi găsit adesea în Bazarul slav sau printre țiganii din Yar. Olenka Gribova a fost o bună prietenă cu Zhuravlev, o doamnă plăcută din toate punctele de vedere. Era incredibil de frumoasă și a avut un succes amețitor cu bărbații. În salonul Olenka Gribova au intrat doar oameni cu bani și cu poziție, ea a întors capetele și a stricat destine.

N.L. Tarasov

„Este greu să găsești un tip mai complet de dandy elegant, atractiv, moderat modest și moderat îndrăzneț. Nu imită deloc eroii lui Oscar Wilde, dar ne face să-i amintești. În general, nu imită niciun tip, în sine: simplu, sincer, blând, chiar blând, dar curajos.”

V.I Nemirovich-Danchenko despre N.L

Al treilea personaj din poveste este cel mai semnificativ. Nikolai Lazarevich Tarasov este un reprezentant al unei familii bogate armeno-circasie. Și cu toate acestea, un dandy, un atlet și un iubitor de progres (Tarasov avea cea mai puternică mașină din oraș). A folosit parfum englezesc, al cărui nume l-a ținut secret. În fiecare zi mergeam de-a lungul Podului Kuznetsky, iar la sfârșitul plimbării am stat singur în cofetăria Tremblay (colțul Petrovka și Kuznetsky). Nikolai Lazarevich, a scris poezie elegantă. Dar, e adevărat, nu avea propria manieră a devenit din ce în ce mai interesat de imitații. De exemplu, Verlaine, la modă de atunci. I-a dat actorului V. Kachalov un caiet de schițe pe care l-a făcut cu propriile mâini „ca Korovin”. Dintre mulți artiști, doar Benoit a reușit să dezlege falsul.

Dar principalul hobby al lui Tarasov a fost teatrul. După ce a moștenit averea tatălui său, Nikolai Lazarevich a plecat să călătorească în străinătate. În Germania, în 1906, trupa Teatrului de Artă din Moscova, aflată atunci în turneu în Europa, aproape că a întrerupt turneul: nu avea bani. Nikolai Lazarevici și prietenul său Nikita Baliev s-au întâlnit cu Nemirovici-Danchenko și Tarasov a împrumutat trupei treizeci de mii de ruble gratuit. Teatrul a putut continua turneele, iar Tarasov și Baliev au fost înscriși ca acționari și au fost membri ai direcției Teatrului de Artă din Moscova. Să spun adevărul, Tarasov iubea teatrul, dar actrițele mult mai mult. Era pasionat de Alisa Koonen și conducea constant cu ea în mașina lui de lux.

Prietenii Tarasov și Baliev au fost cei care au început o nouă afacere la Teatrul de Artă din Moscova - au deschis un cabaret numit „Liliacul”, unde au fost puse în scenă faimoasele scenete ale Teatrului de Artă din Moscova cu divertismentul lui Baliev (și, desigur, pe cheltuiala al lui Tarasov). Cabaretul era închis pentru oamenii săi. La început a fost situat la subsolul clădirii de apartamente a lui Pertsov (1 Soymonovsky Lane) - un fel de conac realizat după desenele lui Serghei Malyutin. Când Tarasov și Baliev au intrat pentru prima dată în acest subsol, a băţ. Așa a apărut numele. Regula principală a fost să glumiți inteligent și, desigur, să nu fii jignit de glume.

Ideea a fost un succes. Unul dintre vizitatori a scris: „ Fețele pe care eram obișnuiți să le vedem ca importante și de afaceri gemeau cu spasme de râs incontrolabil. Toată lumea era cuprinsă de un fel de nebunie de râs fără griji: profesorul de artă cânta ca un cocoș, criticul de artă mormăia ca un porc. Acest lucru poate fi găsit doar la un carnaval vibrant din Italia sau la vesela Franța".

N.P. Ryabushinsky

Al patrulea personaj, Nikolai Pavlovich Ryabushinsky. Patron al artelor, editor al luxoasei reviste Lână de Aur, iubitor de frumos, care, potrivit zvonurilor, organizează nopți ateniene cu actrițe goale la vila lui Black Swan. Ryabushinsky a sponsorizat în același timp adăposturi, spitale și a ajutat artiști și compozitori. El este cel care deține expresia: „Avuția obligă!”

Și apoi s-a întâmplat o tragedie. Olenka Zhuravleva a păcălit cu succes atât Tarasov, cât și Ryabushinsky, dar nici unul, nici celălalt nu au obținut succes. Domnul Zhuravlev a câștigat inima frumuseții, era timid și blând și nu și-a luat ochii de la doamna inimii sale. Și apoi domnul Zhuravlev a pierdut mult la cărți. S-a întors către iubita lui, Olenka Gribova, ca să poată împrumuta fondurile necesare, altfel îl aștepta un scandal teribil pentru delapidarea banilor acționarilor. A amenințat că altfel se va împușca.

Frumoasa nu avea bani și a apelat la Nikolai Tarasov pentru ajutor. Nu, Tarasov nu era deloc indragostit nebunesc de doamna Gribova. Dar onoarea nu i-a permis să-și ajute adversarul. Desigur, Tarasov a refuzat. Dar Zhuravlev de fapt s-a împușcat - tot o chestiune de onoare. Tarasov si Gribova au mers la slujba de inmormantare pentru regizor. După care Olenka Gribova s-a sinucis. S-a împușcat inutil și a ajuns la spital, dar nu au putut salva sinuciderea.

Nikolai Lazarevici a urmărit starea lui Gribova prin ziare. Și când am citit despre moartea ei, s-a acoperit cu o pătură (pentru ca vecinii să nu audă) și s-a împușcat în templu. Această tragedie a avut loc tocmai în această casă de pe Bolshaya Dmitrovka nr. 9, unde Nikolai Lazarevich Tarasov a închiriat un apartament mobilat luxos. Tarasov a ocupat un etaj intreg si a alocat o parte din apartament prietenei sale Nikita Baliev.

După tragedie, au început să se răspândească zvonuri că industriașul și filantropul Nikolai Pavlovich Ryabushinsky s-ar fi împușcat și el. Dar a patra persoană implicată nu s-a materializat - Ryabushinsky stătea liniștit în parcul Petrovsky, în vila lui Black Swan, bineînțeles, a întristat foarte mult printre statuile și picturile sale luxoase, dar nu s-a gândit să se împuște.

Monument-piatră funerară la mormântul lui N.L. Sculptorul N. Andreev

Tarasov a fost înmormântat la cimitirul armean. Sculptorul Nikolai Andreev (autorul celebrului monument lui Gogol) a făcut un monument șocant pentru acele vremuri - Nikolai Lazarevich este reprezentat în momentul sinuciderii. Un cadavru se întinde pe un piedestal cu brațul aruncat înapoi, neputincios. Doar că pistolul lipsea. Fața lui Nikolai Lazarevich este făcută dintr-o mască mortală, dar se pare că tânărul doarme senin. Dar dacă te plimbi în jurul mormântului, poți înțelege că acesta este un pat de moarte, susținut de bocitori, stilizat ca niște miniaturi orientale. Monumentul este înconjurat de un gard înalt forjat de nouă fusuri, realizat la Veneția, conform desenelor lui Andreev. Fusoarele înfățișează Grădina Edenului cu păuni și ciorchini de struguri. Pe părțile laterale ale intrării stau arhanghelii Gavril și Mihail. Cea mai mare parte a zăbrelei este într-o stare foarte tristă: unele fragmente au fost rupte, altele au dispărut. Detalii ale monumentului pot fi văzute aici: Cimitirul Vagankovskoe (armean). Tombstone N.L. Tarasova

N.F.Baliev

Odată cu încetarea finanțării, Baliev a fost nevoit să câștige bani pe cont propriu pentru a menține Liliacul. Nu mai era un club închis, ci un teatru public cu bilete foarte scumpe După revoluție, Baliev a emigrat în America cu teatrul său. Artiștii au mers la Paris, unde erau deja numiți „La shouve sourrie” - „The Bat”, iar apoi au făcut un turneu pe Broadway cu mare succes. Atât Melanie Griffith, cât și Charlie Chaplin și-au lăsat recenzii excelente despre teatru. Cu toate acestea, din diverse motive, teatrul a încetat să mai existe. Baliev a murit la New York la vârsta de puțin peste 60 de ani.

Așa arăta magazinul „Draftsman” în timpul URSS

Strada Bolshaya Dmitrovka, clădirea nr. 9. Detalii de fațadă

Dar casa? Iar casa a împlinit o sută de ani în 2003 și continuă să uimească locuitorii Moscovei cu fațada îndrăzneață, proiectată de arhitectul A.E. Erichson în stil egiptean. Iar locuitorii sunt acum, ca înainte... bogați și mulțumiți de sine, apartamentele din clădire sunt nebunești de scumpe... totul este ca înainte, doar că acum nu mai există N.L. Tarasov sau magazinul „Desenator”. ..

Ne întoarcem în curțile din Dmitrovka.
Casa principală cu trei etaje a moșiei Streșnev, construită în 1836, a supraviețuit până în zilele noastre (baza casei din vremurile pre-petrine).



În 1833, o cunoștință apropiată a lui A. S. Pușkin, un membru al Nordului societate secretă Musin-Pușkin.
în 1866, scriitorul Lev Tolstoi a închiriat șase camere la mezanin în timp ce lucra la romanul „Război și pace”.
La sfârșitul secolului al XIX-lea, clădirile moșiei găzduiau magazine de pălării; Apartamentul lui Aksakov și biroul ziarului „Moscova” pe care îl publică; redactorii revistei satirice „Ceas deşteptător”.

Chiar înainte de revoluție, clădirea a fost construită pe marginea străzii, cu blocuri de apartamente, ceea ce a salvat mai mult de o casă nobiliară de la distrugere, dar acum casa se încurcă liniștit în adâncuri, în ciuda prezenței plăcilor memoriale.

În jurul lui se află blocuri de locuințe din anii 1911-1913.

Ne întoarcem în stradă.

Casa cu faraoni - Casa de apartamente Mihailov (nr. 11) - cea mai faimoasa de pe strada, construita in 1903. Arh. Erichson.


Există o poveste binecunoscută că în 1910. aici s-a impuscat un oarecare armean Tarasov, un celebru spectator indragostit de actrita Gribova. L-a părăsit, dar cumva a trebuit să ceară bani pentru un alt bărbat. Tarasov a refuzat (ceea ce este de înțeles), nu a putut plăti datoria și s-a împușcat, urmat de Gribov și apoi însuși Tarasov. O poveste atât de tragică.
Referinţă: Tarasov Nikolai Lazarevich (Torosyan Nikogayos) 1882-10.1910
Patron al artelor, milionar industriaș petrolier, dandy din Moscova și femeie.
El provine din familia de negustori armeni Toros, care provenea din Armavir. A avut venituri din capital în multe societăţi pe acţiuni, și-a moștenit averea de la tatăl său. La Moscova, Parteneriatul Fraților Tarasov a făcut comerț cu foarte mult succes și a adus, de asemenea, venituri considerabile. În 1906, după ce abia a intrat într-o moștenire, Tarasov, în timp ce se afla la Berlin, a împrumutat bani lui Nemirovici-Danchenko fără nicio condiție, când trupa Teatrului de Artă din Moscova s-a găsit într-o situație dificilă în timpul unui turneu în Germania. Așadar, Nikolai Tarasov a devenit acționar și membru al conducerii Teatrului de Artă din Moscova și un sponsor al multor actrițe, inclusiv Alisa Koonen. În 1908, împreună cu prietenul său Nikita Baliev, a fondat teatrul de cabaret „Liliacul”. Au decis să caute o casă pentru viitorul cabaret și, ca urmare, au găsit o cameră complet abandonată - un subsol în casa lui Pertsov, nu departe de Catedrala lui Hristos Mântuitorul de pe Prechistenka. Când ușa cu scândura a fost deschisă și Tarasov și prietenul său au intrat pentru prima dată în subsol, un liliac a zburat. Au decis imediat să numească viitorul cabaret „Liliacul”.
Viața lui Nikolai Tarasov s-a încheiat tragic din cauza unui triunghi amoros. Fosta sa amantă, actrița Olga Gribova (soția magnatului Gribov), i-a cerut lui Nikolai Tarasov bani pentru iubitul ei, cadetul Nikolai Zhuravlev, co-director al fabricii Baranovskaya, care a pierdut foarte mult la cărți. Tarasov a refuzat, iar cadetul s-a împușcat. A doua zi, și Olga Gribova s-a împușcat, dar nu a reușit și a murit în spital. În a treia zi, Tarasov a aflat despre asta din ziare și s-a și împușcat. Prietenul Olgăi Gribova ar fi comandat un sicriu și o coroană de flori la adresa lui Tarasov, când acesta nu știa încă despre moartea fostei sale amante. Servitorul a găsit cadavrul sinucigașului și sicriul deja livrat. În ziua morții lui Tarasov, spectacolul a fost anulat la Teatrul de Artă din Moscova. ( http://armyanskoe.ru/nekropol/view/item/id/177/catid/3)

Înainte de revoluție, casa găzduia un magazin de blănuri deținut de Mihailov în curte, primul și singurul din Rusia. Aerul de ventilație era răcit cu apă arteziană, pereții camerelor erau căptușiți cu panouri exotic lemn de balsa, de la etajul trei până la etajul opt nu erau deloc ferestre.
După revoluție, în 1920, „Frigiderul de blană” a fost naționalizat și trecut la dispoziția Comisariatului Poporului pentru Comerț Exterior. Aici au început nu numai să depoziteze blănuri și covoare, ci și să sorteze și să pregătească blănuri brute și piei prelucrate pentru export. Datorită numeroaselor tipuri de blănuri și volume, frigiderul a fost numit „Academia Mondială a Blanurilor”.
Cel mai uimitor lucru este că frigiderul încă funcționează. Aici se organizează o producție foarte înfloritoare de croitorie a blănurilor, există un serviciu de curățătorie și, ca și până acum, puteți depozita blănuri. Doar intrați în arcul clădirii 11 și veți vedea: clădirea 7 cu steme și numerele „1912”.

Vizavi cu îngerii nr. 12/1 se află casa de apartamente a negustorilor Jivago, reconstruită după proiectul arhitectului Eibushitz în 1884.

Casa Roz nr. 16 - remodelată în 2004, o recreare a fațadei din 1902, aici locuia elita profesorală.

Casa care se afla pe acest loc a fost construită după proiectul arhitectului Zalessky și al inginerului Chaplin pentru a găzdui biroul de arhitectură și tehnică a lui V. Zalessky și V. Chaplin și locuințe pentru familiile lor. Remarcabilul arhitect rus Konstantin Melnikov a fost crescut în această casă din familia Chaplin. În 1935, nepoata lui Chaplin, cercetătoare la Grădina Zoologică din Moscova și viitoarea scriitoare celebră Vera Chaplin, a crescut-o pe leoaica Kinuli în camera apartamentului comun nr. 3. Această poveste a devenit cunoscută pe scară largă și a servit drept bază pentru povestea „Aruncat”.

Refacere verde 13/8. A fost odată ca niciodată o biserică în numele Învierii în Skomoroshki în secolul al XVI-lea. c, casa stă parțial pe fundație (deși acest lucru nu este documentat)

Clădirea emblematică a ars în timpul șederii armatei napoleoniene la Moscova și după război au decis să nu o restaureze.
În prima treime a secolului al XIX-lea, preotul Belyaev a construit o casă cu două etaje pe terenul bisericii. Etajul trei al clădirii a fost adăugat abia în 1873.
Proprietatea a schimbat frecvent mâinile și, ca urmare, a dobândit valoare istorică.
ÎN ani diferiti aici se aflau: magazinul optic „Laptele și fiul”, pe care scriitorul Cehov l-a vizitat și și-a cumpărat acolo pince-nez; camere mobilate sub semnul „Versailles”, care după 1917 au fost transformate în Hotel Spartak.
Cel mai faimos stabiliment de bere din epoca sovietică din Moscova a fost barul Yama, deoarece era situat la subsolul casei. Barul era un așa-zis adăpător automat: înăuntru erau instalate aparate, exact ca cele cu sifon dulce. Pentru o monedă de 20 de copeici, aparatele au umplut o cană cu bere spumoasă, dar puternic diluată. Dar, în ciuda calității băuturii, în bar erau prea mulți oameni: la intrarea în bar și înăuntru erau aproape întotdeauna cozi la automate.

Aici toată lumea își amintește scena din „Beware of the Car”. Cu toate acestea, filmările au avut loc în pavilionul Mosfilm și nu într-un bar. Dar peisajul părea într-adevăr copiat din sala faimoasei „Groame”.

În 1998, lângă casă a început să fie instalată o canalizare subterană. Din cauza lucrărilor de săpătură, clădirea a început să se prăbușească. Pentru a o consolida, constructorii au fost nevoiți să instaleze grinzi de oțel pe fațadă.
În același an, primarul Moscovei, Luzhkov, a semnat un ordin absurd de demolare a monumentului istoric, dar casa a continuat să stea încă șapte ani până când a fost găsit un investitor.
Clădirea a fost demolată și a fost ridicată una nouă abia în 2006. Din fosta clădire a rămas doar o mică porțiune de colț. Astfel, tehnologia de restaurare a fost implementată în stilul Moscovei din acea vreme - „reconstrucție cu demolare”.

Vizavi este o altă poveste foarte ofensivă, cu o dolină, iar în lateral este un conac supraviețuitor.


Din anii 1820 și până de curând, la colțul dintre Dmitrovka și Stoleshnikov, se afla o casă joasă, cu două etaje, nr. 18/10, care a păstrat caracteristicile arhitecturii post-incendiu. A fost cunoscută drept casa editorului de muzică Jurgenson, un personaj proeminent în viața culturală a Moscovei în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. În 1861 a deschis un magazin de muzică și instrumente muzicale. Ulterior, aici a început să se adune un cerc de oameni asemănători, compozitori și muzicieni, la care au participat directorul Conservatorului N. Rubinstein și aspirantul P. Ceaikovski. În 1863, acest club de muzică a fost onorat de prezența lui Richard Wagner.
Vechea casă a trăit în liniște până în 1998, când un incident neașteptat a doborât-o la propriu. În plină zi, pământul s-a scufundat în mijlocul Dmitrovka, un jeep care trecea și colțul casei nr. 18 a căzut în gaura rezultată (din fericire, era nelocuită și goală în acea zi).
Au promis că vor recrea casa. Curând, pe terenul viran rezultat a apărut o nouă clădire, repetând contururile generale ale clădirii anterioare, dar cu înălțimi mari ale podelei, decor simplificat și proporții complet diferite.

Stoleshnikov Lane - versiunile de origine diferă: fie producătorii de masă au locuit aici, fie cei care au cusut fețe de masă.

Partea dreaptă sunt cele noi.
Casa nr. 12 - a existat un birou unde Pușkin a fost interogat despre „poezii scandaloase”. Nu l-a salvat, a fost demolat din ordinul lui Luzhkov în ajunul celei de-a 850-a aniversări a Moscovei „pentru a o face frumoasă”.

Casa nr. 14

În stânga se află casa nr. 7, impozit pe venit 1903. cu magazinul de băuturi înainte.

Casa nr. 9. Unchiul Gilyai a trăit aici mult timp, l-a iubit pe Stoleshnikov pentru tăcerea sa. A fost cel mai „galben” jurnalist al anilor 1910, îi plăcea să înfrumusețeze realitatea.

Casa nr 11 - venit 1883

Casa nr. 16 în stil Art Nouveau este o remodelare bazată pe modelul din 1903, acordați atenție ferestrei rotunjite.Pe acest loc se afla casa țăranului Vasiliev cu un studio foto la ultimul etaj (1900-1910)

Un remake din anii 90 într-un stil pseudo-pseudo-rus, asemănător cu bisericile din Kolomenskoye.

Anterior, nu a existat un pătrat, a existat Biserica Nașterea Maicii Domnului din Stoleshniki

Biserica din cărămidă a fost construită în 1620 ca biserică parohială pentru o mică comunitate de dulgheri de masă. Trapeza și turnul clopotniță au fost finalizate în 1699-1702, cam în aceeași perioadă, și trei capele: martira Varvara, Paphnutie de Borovsky și Sfântul Nicolae Făcătorul de Minuni. În anii 1836-1841, vechea biserică a fost refăcută, iar trapeza a fost mărită. În partea centrală a bisericii, care era încoronată cu o cupolă cu cinci cupole, între abside mari și o trapeză largă, s-au păstrat părți din zidurile străvechi ale bisericii. Decorul bisericii a fost o clopotniță în șold, care și-a păstrat aspectul inițial.
A fost demolat în 1927 ca „interferență cu traficul”.
În 1928 aici era o statie de taxi. Și acum s-a ridicat o capelă, și aceasta este mai bine decât să nu se pomenească despre biserica dărâmată, ca în multe, multe locuri.

(Știați că bisericile cu corturi au fost interzise în secolul al XVII-lea ca păgâne? „În 1652, Patriarhul Nikon a ordonat de acum înainte ca bisericile să fie „construite cu unul, trei, cinci capitole și să nu se construiască deloc biserici cu corturi”. pentru oamenii de știință, această interdicție a fost justificată din mai multe motive: în primul rând, punerea în aplicare a reformei bisericii și, în consecință, respingerea „totului vechi”, și în al doilea rând, dorința patriarhului de a se apropia de modelul bizantin").

În zilele noastre, cinematograful rus nu răsfață spectatorul cu filme bune și memorabile, genul pe care cineva vrea să le vizioneze iar și iar, motiv pentru care oamenii sunt atrași de vechile filme sovietice. Ne amintim toate poveștile pe de rost, sloganuriși, bineînțeles, actorii tăi preferați. În epoca URSS, maeștrii transformării nu primeau încă taxe fabuloase, dar erau bogați în dragostea oamenilor. Soarta lor a fost adesea grea, au fost nevoiți să depășească dificultățile din timpul războiului, lipsa constantă de bani sau problemele de relație cu autoritățile.

Una dintre aceste personalități strălucitoare a fost celebrul actor sovietic Gribov Alexey Nikolaevici. Poate că nu toată lumea își va aminti numele de familie, dar merită să vă uitați la fotografie pentru a vă aminti imaginile sale celebre la cinema sau la teatru.

Copilăria timpurie

Alexey Gribov s-a născut la Moscova în 1902. În surse oficiale, familia actorului este desemnată ca muncitorească, deoarece tatăl său a fost șofer în casa industriașilor bogați, iar bunicul său a lucrat toată viața. feroviar. Cu toate acestea, la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, astfel de profesii erau extrem de rare, așa că bărbații din familia Gribov s-au distins prin vederile lor curajoase și dorința pentru tot ce este nou și interesant. Tatăl lui Alexey a participat chiar și la cursa de mașini Moscova-Paris.

Micul Alyosha s-a confruntat deja cu durerea și moartea în copilărie, mama lui a murit când avea doar doi ani. Tatăl nu a rămas mult timp văduv și în curând a apărut o altă femeie în casă. Băiatul și-a amintit pentru tot restul vieții de apariția ei cu portocalele pe care le-a adus noua sotie Gribov Sr.

Curând s-au născut mai mulți copii în familie, iar Alexei, ca frate mai mare, a avut o mare responsabilitate. Tatăl, în ciuda calificărilor sale înalte, a băut adesea și s-a certat cu proprietarii și, prin urmare, familia s-a mutat constant dintr-un loc în altul. Au trăit prost, iar din copilărie băiatul a lucrat cu jumătate de normă atât pentru tatăl său, cât și în alte locuri. Dar băiatul nu și-a pierdut inima, actorul Alexei Gribov și familia lui au fost învățați de viața însăși să lupte și, cel mai important, să nu renunțe niciodată în fața dificultăților. Și în curând a apărut un priză în viața lui, un hobby care de-a lungul anilor a devenit totul pentru el.

Apariția interesului pentru teatru

Datorită muncii tatălui său, Alexey a călătorit adesea cu el și maestrul său von Knop în afara orașului. Nu departe de moșie era un teatru de vară, unde băiatul a fugit și a luat o pauză de la plictiseala și rutina casei sale. Acolo i-a văzut pentru prima dată pe actori jucând în piesa „Copiii lui Vanyushin” și, bineînțeles, s-a îndrăgostit de teatru. Cele două mătuși ale lui au ajutat și la menținerea interesului său, dându-le nepotului bilete la teatru în sărbătorile importante. Astfel, actorul și-a amintit mai târziu cu emoție de incidentul când a participat la o proiecție a piesei „The Snow Maiden”, dar nu a putut sta până la sfârșit, iar mai târziu a regretat foarte mult că nu a văzut-o pe fata zăpezii topindu-se. Alexey Gribov nu s-a mulțumit doar să privească producții teatrale, și a pus în scenă basme și scenete mici chiar și acasă cu sora mea.

Primul război mondial Nici familia viitorului actor nu a fost cruțată. Tatăl său a fost chemat pe front, iar Alexei, în vârstă de șaisprezece ani, a fost nevoit să meargă la fabrică. Munca grea timp de 12 ore pe zi nu l-a speriat pe adolescent, el nu a încetat să lucreze nici după revoluție, când fabrica a trecut în mâinile bolșevicilor și tatăl său s-a întors de pe front. Mai mult, Alyosha a reușit încă să participe la spectacole de amatori la clubul de tineret. Probabil, atunci încă a înțeles pe deplin că teatrul este chemarea lui, dar aici, în această școală de actorie, și-a întâlnit viitorul mentor, care i-a dat lui Gribov un mare imbold în viață.

Începutul unei cariere de actor

Este foarte greu chiar și pentru o persoană talentată să se regăsească pe sine și chemarea sa în timp util. Cel care poate întâlni un mentor bun, cineva care te va ghida în direcția bună, va avea noroc. În acest sens, Gribov a fost foarte norocos, a ajuns într-o instituție de învățământ, al cărei fondator a fost avocatul de succes Vyacheslav Baranovsky. A condus o școală privată, unde, pe lângă educația de bază, au fost puse în scenă spectacole bazate pe clasici ruși.

Baranovsky a recunoscut imediat o persoană talentată în Alyosha și a luat parte activ la viața sa. Așadar, băiatul era membru al familiei avocatului, Vyacheslav Valeryanovich a studiat cu el conform programului său special, l-a învățat actoria și chiar l-a luat pe tânăr de la munca grea într-o fabrică, instalându-l în casa lui.

La studioul școlii Barnovsky, Alexey Gribov joacă un rol semnificativ pentru prima dată în piesa „Sărăcia nu este un viciu”, iar de atunci nu mai vede viața în afara teatrului. Primește cu entuziasm cunoștințe de la profesorul său, care, apropo, nu a prezis deloc o cale de actorie pentru iubitul său mentor. Aici căile lor s-au despărțit, Gribov decide să intre la Teatrul de Artă din Moscova, în timp ce Baranovsky se aștepta ca el să studieze știința.

Și Alexey a avut dreptate destinul său creativ nu a început imediat și a fost foarte dificil, dar Gribov a reușit să demonstreze că era un actor cu totul special, cu o carismă unică.

Lucrează la Teatrul de Artă din Moscova

Alexey Gribov nu și-a atins imediat obiectivul; biografia lui este, de asemenea, bogată în eșecuri. După ce am văzut piesa „La adâncimile de jos” bazată pe piesa cu același nume de M. Gorki pe scena Teatrului de Artă din Moscova, ai cărei regizori erau la acea vreme celebrul Nemirovich-Danchenko și Stanislavsky, viitorul actor pur și simplu a înnebunit din cauza gamei de sentimente care îl copleșeau. Se vedea doar acolo, printre mari talente. Cu toate acestea, primele trei încercări de a intra în institut au fost fără succes. Gribov nu a disperat și, datorită perseverenței sale, nu numai că s-a alăturat actorilor acestui teatru, dar și cu primul său rol în producția „Bătălia vieții” a câștigat laudele maestrului Stanislavsky însuși. L-a numit un adevărat talent național. Adevărat, mentorul a văzut în Gribov tocmai talentul unui actor de comedie, în timp ce acesta din urmă a visat la dramă și sentimente înalte.

În primii câțiva ani, Alexey a jucat în principal roluri episodice, dar chiar și o scurtă apariție pe scenă a fost precedată de o pregătire serioasă. Gribov a fost ajutat să reziste în tot acest timp de dragostea sa necondiționată pentru teatru.

La acea vreme, Teatrul de Artă din Moscova era literalmente plin de genii scenice - B. Livanov, N. Khmelev, V. Kachalov. Multă vreme, aspirantul actor a fost doar în mulțimea din spatele autorităților recunoscute. Totul s-a schimbat în anii 30, când generația mai tânără a Teatrului de Artă din Moscova a ieșit treptat din umbră, iar lui Alexei Gribov i-au fost încredințate roluri semnificative. Așadar, joacă rolul Sobakevici texturat din „Suflete moarte” de N.V. Gogol, Chebutyrin în „Trei surori” de A.P. Cehov.

Faima fabuloasă nu a căzut asupra lui, calea lui semăna mai degrabă cu o ascensiune treptată, Alexey Gribov a experimentat cu adevărat fiecare dintre rolurile sale, în teatru a fost apreciat și talentul său extraordinar a fost recunoscut. Confirmarea acestui lucru a venit puțin mai târziu, când i s-a încredințat să joace însuși Lenin, un privilegiu rezervat doar actorilor selecționați și de mare succes. Conducătorul ei era izbitor de diferit de cei anteriori, oarecum umanizat, nu o ființă cerească.

La una dintre spectacole, fostul mentor Baranovsky a apărut în sală, a fost încântat de performanța lui Gribov, a avut loc reconcilierea, iar Alexey, ca și înainte, a început să viziteze adesea casa vechiului său prieten.

Calea spre cinema

Filmele lui Alexey Gribov sunt cunoscute tuturor celor peste 30-40 de ani. Iar tinerii, chiar dacă nu au auzit numele actorului, vor putea recunoaște cu ușurință rolurile celebre ale acestuia. A început să joace în filme la mijlocul anilor 30 la început, la fel ca în teatru, Gribov a primit roluri minore și mici. Dar foarte curând aspectul texturat al actorului și marele talent au atras atenția regizorilor.

Gribov însuși nu a acordat o asemenea importanță participării sale la filme. de mare importanță, teatrul a fost și a rămas singura lui dragoste toată viața. Și publicul larg a aflat despre Alexey Nikolaevich de pe ecranele TV.

În mod surprinzător, i s-au acordat, cu egală consecvență, rolurile atât de eroi exemplari, cât și de oameni cu suflet meschin, birocrați sau oameni invidioși. Nu a devenit ostaticul unei singure imagini, motiv pentru care a fost atât de iubit de toți oamenii.

În 1939, Alexei Gribov a jucat rolul unui luptător subteran german, iar la sfârșitul anilor 40, cinefilii l-au văzut în imaginea lui Voroșilov. Chiar și în primii săi ani de muncă la Teatrul de Artă din Moscova, Stanislavsky i-a prezis rolul unui comedian, această profeție a fost pe deplin justificată. Personajele preferate și familiare din filmul „Swedish Match”, directorul de construcție de neuitat Nechoda din „ Prieteni adevărați„sau căpitanul navei din tabloul „Călătorie în dungi” - toate acestea sunt lucrările lui Alexey Gribov.

Era deosebit de bun la roluri tragicomice. În filmul lui V. Azarov „Copii adulți” au crescut probleme eterne neînțelegeri între diferite generații. Dar un rol a devenit special pentru Alexey Nikolaevich, oricine își menționează numele își va aminti imediat de vicleanul Timofey Khramov din filmul „Șeful Chukotka” și de cuvintele sale celebre.

Toate filmele lui Alexey Gribov poartă emoții pozitive, chiar și personajele negative sunt prezentate spectatorului în așa fel încât să nu lase o singură persoană indiferentă față de experiențele eroului.

Tip special

Un actor adevărat nu urcă niciodată pe scenă de parcă ar urma să lucreze în istoria țării noastre au existat astfel de talente care au trăit literalmente pe scenă și și-au împletit toate tragediile personale cu conflictul lucrărilor lor.

Alexey Gribov l-a jucat pe clutz Chebutykin din piesa lui A.P. Cehov „Trei surori” timp de aproape patruzeci de ani, a fost rolul lui, de fiecare dată suferit și răsturnat. La urma urmei, înfățișarea lui, de fapt, nu i-ar permite să joace rolul iubiților eroici sau aristocraților. Este scund, îndesat, cu o față lată și o siluetă oarecum plinuță. Apariția comică a fost compensată de tragedia conținutului. Fiecare rol a fost diferit, dar el a rămas mereu același - Alexey Gribov. Filmele și spectacolele cu participarea sa nu au trecut niciodată neobservate.

Până și oamenii săi, muncitorii, servitorii s-au remarcat pe scenă, mai întâi prin silueta, apoi prin actorie. Și puțini își vor aminti personajele comice din filme fără zâmbetul pe buze. Filmografia lui Alexey Gribov include mai mult de 60 de filme, chiar și în perioada dificilă a perioadei de glorie a ideologiei socialiste, când regulile jocului pentru actor au fost dictate de partidul însuși, el a reușit să aducă originalitate eroului său, să se separe. el din mase.

A fost cu adevărat un caracter național, a fost remarcat de critici, de elită și de spectatorii obișnuiți. Nu e de mirare că Gribov are multe premii și premii de stat. Chiar și în turnee în străinătate cu trupa Teatrului de Artă din Moscova, el a rămas rus din cap până în picioare, experții străini în film l-au numit chiar sovieticul Jean Goben.

Personaj dificil

Mamele și bunicile noastre, fără indicii de pe internet, vor putea să răspundă cine este Alexey Gribov. Fotografiile actorului din timpul sovietic erau adesea găsite în reviste, ziare sau pe afișe de film. În URSS, oamenii erau obișnuiți să trateze breasla actorilor ca pe niște ființe cerești, despre ei se scriau doar lucruri bune, zâmbeau mereu radianți de pe ecranele televizorului. Dar, în primul rând, erau doar oameni, cu propriile experiențe, probleme și excentricități.

Mulți dintre cei care au lucrat cu Gribov remarcă caracterul său dificil, Nemirovici-Danchenko, de asemenea, a spus că, ca actor, este un geniu, dar ca persoană nu este clar. Conform amintirilor fiului său, Alexey Nikolaevich era uneori intolerant și putea fi crud față de colegi sau chiar în familie. Teatrul îl ocupa complet singurul lucru care îl mai interesa pe Gribov erau mașinile, trăsătură moștenită de la tatăl și bunicul său. Era adesea incontrolabil și pasionat și chiar juca la curse de cai și nu întotdeauna cu succes pentru el însuși.

O altă trăsătură dificilă moștenită de la tatăl meu este consumul de alcool. Potrivit amintirilor rudelor, uneori alcoolul l-a pus stăpânire pe el timp de câteva zile, dar Gribov a găsit întotdeauna puterea de a reveni la normal. Odată, chiar și o astfel de pasiune pentru alcool l-a ajutat să-și găsească dragostea.

În general, viața personală a lui Alexei Gribov nu este cunoscută de toată lumea, a fost ceva tragic. Deci, chiar la începutul războiului, actorul a întâlnit-o din greșeală pe soția profesorului său Baranovsky pe stradă, iar ea nu știa unde să meargă sau cum să mănânce. Gribov s-a căsătorit pe neașteptate cu o femeie mult mai în vârstă decât el, un act ciudat, cu excepția cazului în care considerați că în acea perioadă grea și flămândă, datorită unei astfel de căsătorii, Baranovskaya a avut ocazia să primească carduri alimentare pentru Alexei Nikolaevici.

Și-a cunoscut după război a doua soție, frumoasa Isolda Apin, și foarte curând au avut un fiu, dar două personaje complexe nu au putut exista mult timp împreună și s-au separat.

Alexey Gribov, a cărui viață personală nu a fost simplă de la bun început, și-a găsit ultima fericire abia mai târziu, exact când stătea întins acasă, devastat după o altă exces, iar o mașină a sosit de la teatru cu fermecătoarea asistentă a regizorului, Natalya Valandina. Relația dintre acești doi oameni a avut un început dificil. Dar totuși, ea a devenit a treia sa soție, l-a alăptat pe artist după un accident vascular cerebral sever și a rămas cu actorul până la sfârșit.

Ultima reprezentatie

Alexey Gribov este un actor cu adevărat iubit și cu adevărat popular, și-a lăsat toată puterea și sănătatea acolo pe scenă. În timpul turneului teatrului său preferat din Leningrad, chiar înainte de spectacol, artistul s-a îmbolnăvit. Avea deja un presentiment de necaz și chiar și-a împărtășit experiențele cu colegii, dar nu a consultat un medic și a urcat pe scenă cu toți ceilalți. Acesta a fost rolul cel mai important al lui Chebutykin, el a încercat cu curaj să continue, dar în curând nu a putut să vorbească. Spectacolul a fost întrerupt, dar actorul a revenit pe scenă! Din cauza unei neglijeri sau încăpățânări a organizatorilor, spectacolul nu a fost oprit, iar medicii au putut să-l ajute pe Alexei Nikolaevici doar câteva ore mai târziu, când a devenit evident că corpul nu va putea să se recupereze după un accident vascular cerebral sever.

Este greu de imaginat cât de greu a fost pentru un artist să se treacă brusc blocat în corpul său și să nu poată face ceea ce iubea. Dar la Moscova a putut să-și revină puțin și chiar a început să predea la Școala de Teatru de Artă din Moscova. Alexey Gribov, ale cărui filme și roluri de teatru au avut o mare contribuție cinematograf sovietic, a murit pe 26 noiembrie 1977 liniștit, în fața televizorului, printre cei dragi.

Ar fi nevoie de mult timp pentru a enumera toate lucrările de teatru și filmele cu participarea lui Alexei Gribov. Era cu adevărat un dependent de muncă. Această calitate a sa a fost apreciată în special de Ekaterina Furtseva, ministrul Culturii al URSS, ea i-a oferit chiar să conducă Teatrul de Artă din Moscova, lucru pe care actorul l-a refuzat, subliniind că fiecare ar trebui să se ocupe de treaba lui.

Este de remarcat faptul că Gribov este singurul căruia, după Nikolai Simonov, i s-a acordat titlul de Erou al Muncii Socialiste în acele vremuri, a fost un privilegiu uriaș. Dar nici măcar toate meritele nu au salvat din economia de stat omniprezentă. Alexey Nikolaevici putea juca mult mai multe spectacole pe lună decât norma legală, care cândva a agitat și a enervat foarte mult comisia de inspecție. Au găsit o cale de ieșire - pur și simplu au ordonat să-i refuze ceva de lucru.

Gribov nu i-a fost niciodată frică de roluri mici, dacă simțea că poate ieși ceva neobișnuit și semnificativ, a preluat rolul; Nici dificultățile filmărilor nu l-au speriat. Așadar, în filmul „Oameni curajoși” a fost atât de purtat de joc încât aproape că a căzut de pe cal în abis.

În general, a fost un actor al ligii majore, cu o abilitate uimitoare de a lucra și abilitatea de a arăta un personaj cu adevărat popular pe scenă.

Memoria actorului

Alexey Gribov, a cărui filmografie și lucrări teatrale pot servi drept exemplu pentru orice actor modern, a studiat cu Stanislavsky și Nemirovich-Danchenko însuși și a devenit un adevărat maestru al scenei. Eroii săi nu au fost niciodată obișnuiți sau întâmplători, fiecare având propria filozofie și personalitate.

Astfel, este rar ca o persoană talentată să fie recunoscută în timpul vieții, Alexei Gribov a fost norocos în acest sens, a fost iubit de oameni, a avut zeci de premii și a câștigat recunoașterea colegilor săi.

Actorul a primit onoruri corespunzătoare după moartea sa. Mormântul lui Alexei Gribova este situat la cimitirul Novodevichy oricine poate onora aici memoria celebrului actor. La Moscova, o placă memorială a fost instalată pe casa în care a locuit cândva artistul.

Ce secrete păstrează Spiridonovka, una dintre cele mai vechi străzi din Moscova? Este adevărat că acest loc are o energie aparte? Și ce personalități celebre au devenit victime ale Spiridonovka? Citiți despre acest lucru în ancheta documentară a postului de televiziune Moscow Trust.

Ce secrete și mistere păstrează Spiridonovka, una dintre cele mai vechi străzi din Moscova? Este adevărat că acest loc are o energie aparte? Și ce personalități celebre au devenit victime ale Spiridonovka? Citiți despre acest lucru în ancheta documentară a postului de televiziune Moscow Trust.

În toamna anului 1910, știrile senzaționale s-au răspândit în jurul Moscovei: milionar, filantrop, proprietar al unuia dintre cele mai rafinate conace din Moscova de pe Spiridonovka, afemeiat și chipeș Nikolai Tarasov s-a sinucis. Primul mire din capitală avea doar 28 de ani. Ziarele din Moscova scriau: „Dimineața, la ora 10, servitorii au auzit un vuiet și un zgomot venind din dormitorul domnului Tarasov și s-au grăbit acolo ochilor ei i s-a prezentat o imagine groaznică: Tarasov era întins pe pat baltă de sânge și gemând puternic, a fost trimis imediat după medic, care a trebuit să fie declarat mort.

Ceea ce a determinat tânăr milionar pana la ultima linie? De ce a apăsat pe trăgaci? Care este legătura dintre moartea lui Tarasov și proprietatea familiei sale de pe Spiridonovka? Și ce alte secrete ascunde această stradă străveche a Moscovei?

Întreaga elită a capitalei a bârfit despre sinuciderea misterioasă a lui Nikolai Tarasov. Acest lucru este de înțeles, tânărul milionar a fost numit dragul sorții. El a avut nu numai o avere uriașă, ci și un gust excelent și a fost considerat unul dintre creatorii de tendințe ai modei de la Moscova.

„Tânărul Tarasov a fost un dandy tipic din Moscova, un reprezentant al „tinereții de aur” din acea vreme, avea tot ce e mai bun - una dintre cele mai rapide mașini din Moscova, cel mai bun parfum, pe care el însuși l-a pregătit la Paris și care a existat. într-un singur exemplar.” , explică expertul din Moscova Alexander Mishin.

Literal, în ajunul sinuciderii, soarta ia oferit lui Nikolai Tarasov un dar generos - el a moștenit unul dintre cele mai luxoase conace din Moscova pe Spiridonovka.

„A fost o clădire foarte scumpă și costisitoare. Arhitectul proiectului a fost minunatul maestru rus Ivan Vladislavovich Zholtovsky, care nu și-a trădat niciodată cea mai mare dragoste în această viață - stilul clasicismului, neoclasicismul”, spune Mishin.

Casa de pe Spiridonovka seamănă cu un palat și nu este o coincidență. La construirea conacului, Ivan Zholtovsky a fost ghidat de creația celebrului maestru italian Andrea Palladio - Palazzo Thiene, construit în orașul Vicenza în secolul al XVI-lea. Decorul interior se potrivește cu un castel italian. Placarea primului etaj imită granitul, al doilea - marmură.

Tavanele camerelor principale sunt acoperite cu fresce - acestea sunt copii ale unor lucrări celebre ale artiștilor italieni: Pinturicchio, Tintoretto, Titian și Giulio Romano. Și această „povestea vremurilor trecute”, așa cum a fost numit conacul în anuarul Moscow Architectural World din 1912, a fost comandată de Gavriil Tarasov, unchiul celebrei sinucideri.

„Această clădire a aparținut bogatei familii armene Tarasyan, care a venit din orașul Armavir și a făcut comerț cu vată. S-au mutat la Moscova și au decis să se imortalizeze construind un astfel de cuib de familie”, spune

Cu toate acestea, conacul de pe Spiridonovka nu a devenit niciodată moșia familiei Tarasov. Mai mult, niciunul dintre reprezentanții dinastiei nu a trăit o singură zi în această casă.

„Există o înțelegere sau un sentiment că proprietarul acestei clădiri se termină întotdeauna foarte rău. Gabriel Tarasyan, alias Tarasov, nu a locuit niciodată în această clădire, dar a fost probabil cea mai nevinovată și mai puțin tristă povestea, literalmente, un an mai târziu, moștenitorul său se sinucide”, spune Leonid Fituni, director adjunct al Institutului de Studii Africane al Academiei Ruse de Științe.

Moartea lui Nikolai Tarasov a dat naștere multor bârfe. Limbi rele spuneau că tânărul milionar s-a sinucis din plictiseală, adică din pură decadență, atât de la modă în acei ani.

„Această sațietate, adică uzura foarte timpurie a vieții, l-a forțat pe Tarasov să se comporte în acest fel”, spune Alexander Mishin.

Cu toate acestea, unii experți care au studiat istoria celebrei familii și locul în care s-a desfășurat tragedia sunt înclinați spre o altă versiune.

„Această zonă din Moscova a fost numită în mod tradițional Mlaștina cu capre. Ca orice mlaștină, era un loc cu energie negativă”, spune Leonid Fituni.

Cu toate acestea, această zonă nu a fost numită un loc pierdut pentru mult timp. În 1627, pe mlaștina cu capre a fost ridicat singurul templu din Moscova dedicat Sfântului Spiridon din Trimit. Biserica a devenit imediat foarte populară, iar numele Spiridonovka a rămas pe stradă. La începutul secolului al XVII-lea, Patriarhul Hermogene a decis să ridice aici o reședință. Mlaștina a fost drenată, lăsând trei bălți, pe care oamenii le-au poreclit imediat Patriarhul.

„Așezarea patriarhală a aparținut, într-adevăr, patriarhilor ruși, aici se cultivau legume, s-au crescut capre negre, a căror blană este minunată - din ea se poate face orice”, spune Mishin.

În 1930, Biserica Sf. Spiridon a fost demontată, dar o altă clădire a acelei epoci a fost mai norocoasă. La colțul dintre Spiridonovka și Granatny Lane, camerele Curții Granatny sunt situate până în prezent - unul dintre cele mai interesante monumente ale arhitecturii pre-petrine a Moscovei.

„Aceasta este o întreprindere industrială care a produs ceva dispozitiv exploziv, care se numea o grenadă. În plus, provincia Granada este spaniolă, fructul rodiei și rodia ca dispozitiv exploziv în versiunea sa veche, originală, sunt toate aceleași cuvinte rădăcină. Primele versiuni ale rodiei chiar arătau, dacă o tăiați, cu un fruct de rodie, unde rolul semințelor era jucat de bucăți de plumb. Iar când obuzul a explodat prin aprinderea unei siguranțe introduse de sus în spațiul deschis, avea un caracter distructiv foarte puternic”, spune Alexander Mishin.

Produsele explozive pe care Grenade Yard le-a produs în cele din urmă i-au jucat o glumă sclipitoare, dar foarte crudă.

„În 1711, Grenade Yard a luat foc, a început un incendiu puternic, care, din păcate, era tipic pentru Moscova la acea vreme, 200 de metri au ars și apoi a fost transferat la periferia Moscovei ”, explică Mishin.

Multă vreme s-a crezut că din Curtea Granat nu a mai rămas nimic, dar de-a lungul timpului clădirile au fost restaurate, în principal de către angajații biroului de proiectare, care a închiriat clădirea dărăpănată în urmă cu aproximativ 15 ani.

„Acesta este secolul al XVII-lea și acest lucru a fost dovedit în această casă, în primul rând, au fost găsite exemple autentice de plăci din secolul al XVII-lea”, spune Tatyana Rogova, directorul școlii de design.

La curăţarea cercetătorilor, i-a mai aşteptat un lucru, nici mai puţin. descoperire interesantă. S-a dovedit că Granatny Dvor este conectat prin comunicații subterane cu un alt district al Moscovei.

„Avem un mic foișor pe teritoriul grădinii noastre, de unde se furnizează gaz la Mormântul Soldatului Necunoscut, adică, flacără eternă se află sub controlul nostru constant”, spune Rogova.

Până la începutul secolului al XIX-lea, Moscova se extindea, iar suburbia cândva mlaștină a devenit unul dintre cartierele centrale ale capitalei.

„În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, aici locuiau mulți studenți. Faptul este că locuințele de aici erau destul de ieftine, inferioare, dar tocmai potrivite pentru studenți, iar această zonă a iazurilor Patriarhului a fost numită „Cartierul Latin din Moscova „prin analogie cu Parisul”, afirmă Mishin.

Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, Spiridonovka era deja una dintre cele mai prestigioase străzi din Moscova, un fel de Rublevka din acea vreme. Reprezentanții multor familii celebre din Moscova - Ryabushinskys, Belyaevs, Morozovs - construiesc aici conace luxoase.

„De multe ori îi puteți găsi numele în literatură - conacul Zinaidei Morozova, cred că orice femeie și-ar dori în orice moment să aibă un cadou de nuntă precum Savva Timofeevich Morozov l-a oferit soției sale, Zinaida Grigorievna”, spune Alexander Mishin.

Căsătoria lui Savva și Zinaida Morozov a fost precedată de un scandal uriaș.

„Adevărul este că în mediul Old Believer, divorțul a fost egal cu o crimă de cel mai rău tip și, pe lângă faptul că Zinaida Grigorievna a divorțat pentru a se căsători cu Savva Timofeevich, a luat-o și de pe nepotul său, vărul său Tatăl Grigorievnei a spus: „Fiică, aș prefera să te văd într-un sicriu decât în ​​astfel de circumstanțe”, explică Mishin.

Cu toate acestea, nunta a avut loc. Și aici, în cartierul aristocratic Moscova, pe Spiridonovka, după proiectul arhitectului Fyodor Shekhtel, a început construcția unui conac, care mai târziu va fi numit una dintre perlele Art Nouveau-ului rusesc.

„Procesul de finisare a durat mai mult de trei ani și aș spune că a fost casa de primire a familiei Morozov De la o tânără de douăzeci și ceva de ani, fetele au început să facă socialit, au angajat urgent profesori pentru a face un diamant dintr-un diamant. Dar, după cum se spune, atunci când o persoană este învățată ceva prea repede și persistent, se dovedește că este vizibil. Maxim Gorki a scris că camerele personale ale Zinaidei Grigorievna, cu o mulțime de articole din porțelan, semănau cu un magazin de porțelan”, spune Mishin.

Evenimentele sociale în interioare incredibil de luxoase au fost doar o latură a vieții Zinaidei Morozova, cea exterioară. În sufletul ei se acumula un resentiment negru față de soțul ei. La spatele ei, toată Moscova bârfea despre noul său hobby. Antreprenorul și filantropul a fost văzut din ce în ce mai mult în compania primei frumuseți a scenei rusești, Maria Andreeva. Această poveste de dragoste este considerată unul dintre motivele morții lui Savva Morozov.

„Când Savva Morozov a vrut să-i facă pe muncitori coproprietari, adică acționari ai întreprinderii, mama sa puternică și puternică a spus: „Numai peste cadavrul meu și a fost declarat nebun, pentru că, din păcate,”. Există boli mintale în familia Morozov. El și soția sa, Zinaida Grigorievna, călătoresc spre sud, la Cannes, iar în mai 1905, în circumstanțe neclare, are loc o sinucidere , pentru că cu câteva luni înainte de moarte și-a asigurat viața actriței Andreeva”, spune Alexander Mishin.

O altă legendă a lui Spiridonovka este asociată cu conacul Zinaidei Morozova. S-a zvonit că văduva filantropului a văzut fantoma răposatului ei soț pe fiecare coridor.

„După cum știți, în Regatul Unit - Marea Britanie - prețul castelelor crește întotdeauna dacă există o fantomă acolo, cred că rușii, în mod ciudat, sunt mai raționali amintirea primei ei soții ar deveni un lucru din trecut "- spune Mishin.

Ca și Savva Morozov, milionarul Nikolai Tarasov a fost și un mare fan al teatrului. Numele său a devenit cunoscut în cercurile artistice din Moscova după darul generos pe care l-a oferit conducătorilor Teatrului de Artă din Moscova.

„Adevărul este că Nikolai Lazarevici Tarasov o atenție deosebită dedicat Teatrului de Artă. Odată i-am ajutat chiar și pe Stanislavsky și Nemirovici-Danchenko cu bani când s-au îndatorat în timpul unui turneu în Germania”, spune Alexander Mishin.

Tarasov a donat regizorilor celebri 30 de mii de ruble, o sumă considerabilă la acea vreme. Cadoul a fost acceptat, iar donatorul generos a fost făcut acționar al teatrului. Drept urmare, nu numai turul a fost salvat, ci și reputația Teatrului de Artă din Moscova. Din acel moment, Nikolai Tarasov a devenit unul dintre principalii sponsori ai teatrului. Și împreună cu partenerul ei de afaceri și prietena Nikita Baliev, a început o nouă afacere la Teatrul de Artă din Moscova - a deschis un cabaret numit „Liliacul”, care a găzduit faimoasele scenete ale Teatrului de Artă din Moscova. Când prietenii au coborât în ​​temniță pentru prima dată, un liliac s-a repezit spre ei. Așa a apărut numele. Cu toate acestea, tânărul milionar a fost interesat nu doar de scenă și spectacole, ci și de actrițe și avea reputația de mitropolit cu normă întreagă.

"Lui mare dragoste a existat o tânără actriță talentată, protejata lui Nemirovici-Danchenko, Olenka Gribova”, spune Mishin.

Relația de dragoste dintre Tarasov și Gribova a fost rapidă și fără speranță. Curând, frumusețea a dobândit un alt admirator, care s-a dovedit a fi un jucător disperat și a risipit odată banii guvernamentali.

„Și acest om de afaceri a apelat la Olenka Gribova pentru a vedea dacă ar putea împrumuta suma necesară de la Tarasov. Desigur, Tarasov nu l-a ajutat pe concurentul său, ca să spunem așa, pentru inima actriței”, spune Alexander Mishin.

Nimeni nu și-ar fi putut imagina atunci că acest incident neplăcut aparent minor l-ar costa viața lui Tarasov.

Inna Andreeva vizitează Spiridonovka în fiecare zi. Astăzi, pe această stradă merge la muncă, la Muzeul Alexei Tolstoi, dar în tinerețe era pur și simplu un loc preferat pentru plimbări.

„Practic, strada Spiridonovka începe cu Biserica Marii Înălțări. Ies pe porțile mele și văd imediat acest templu. Și faptul că Pușkin a fost căsătorit cu Natalya Goncharova în acest templu înseamnă foarte mult pentru mine . Art Nouveauul rusesc este ceva care, în opinia mea, pur și simplu nu se pretează la tot felul de epitete”, spune Inna Andreeva, directorul Muzeului de apartamente A. Tolstoi.

O altă creație remarcabilă a lui Fyodor Shekhtel este conacul lui Stepan Ryabushinsky, un reprezentant al celei mai bogate dinastii din Moscova. O clădire magnifică din epoca matură Art Nouveau, construită chiar la începutul secolului al XX-lea, este adiacentă Bisericii Marii Înălțări.

ALEXANDER MISHIN (expert Moscova): Pentru orice arhitect, decizia de a construi o casă, de a participa la proiectul unei clădiri situate la colț, este întotdeauna un examen. Deci, Shekhtel și-a desfășurat sarcina absolut impecabil. Cert este că a trebuit să găsească volumul clădirii pentru conacul Ryabushinsky care să se coreleze cu volumul Bisericii Marii Înălțări. Și aceste două volume, aproape egale ca mărime, nu interferează între ele, se completează și chiar se armonizează.

Construcția conacului Ryabushinsky a fost finalizată în 1902. Această lucrare a lui Fyodor Shekhtel a devenit o adevărată senzație. Pe fundalul clădirilor din lemn din Spiridonovka din acea vreme, arăta pur și simplu fantastic.

„Casa a fost împărțită în două jumătăți: etajul inferior, primul era ocupat de proprietarul casei, iar soția și copiii locuiau la etajul al doilea și un fel de hotar a fost marcat de Shekhtel în aspectul interior, interioarele a acestei case: dacă te afli în sufrageria conacului, vezi pe tavan linte de rață, adică de parcă suntem sub apă, iar etajul doi și acele flori de gresie pe care le vedem pe fațadele exterioare; deja pământ și totul este conectat printr-o scară uimitoare, unică - un „val”, spune Mishin.

Conacul i-a surprins pe contemporani nu numai prin decor, ci și prin echipament tehnic. Primul sistem de aer condiționat din Moscova a fost instalat în casă. Un lift ducea mesele din bucătărie în sufragerie. În același timp, casa spațioasă cu două etaje a fost proiectată pentru o singură familie.

„Stepan Pavlovich Ryabushinsky, apropo, avea 26 de ani în momentul în care își permitea să construiască această casă, era un arheolog prin pregătire, în plus față de faptul că aveau o afacere ereditară - producția de bumbac. Erau talentați , oameni educați, extrem de spirituali Aceștia erau antreprenori, oameni de o nouă clasă”, spune ghidul turistic al Muzeului de apartamente A. M. Gorky, Iulia Bolhovitinova.

Conacul are și propria sa cameră secretă specială - o capelă Vechi Credincios, situată în podul părții de nord-vest a casei. Pereții și cupola sunt acoperite cu o pictură abstractă unică a templului.

„Vechii Credincioși au fost interziși până la decretul lui Nicolae al II-lea, până în aprilie 1905. Decretul-manifest era despre egalizarea tuturor confesiunilor religioase, iar casa a fost construită mai devreme. Prin urmare, casa de rugăciune este secretă, secretă, nu este vizibili din ambele părți Soții Ryabushinsky au urcat acolo, de cel puțin două ori pe zi”, spune Bolhovitinova.

Octombrie 1917 a schilodit destinele mai multor familii. Soții Ryabushinsky, lăsând o afacere înfloritoare, au emigrat în Europa, iar moșia luxoasă de pe Spiridonovka a intrat în posesia orașului.

„Aici era o editură de stat, era un departament pentru vize și pașapoarte, Vasily Stalin a venit aici ca student când era aici. grădiniţă pentru copiii guvernamentali. Era un centru psihanalitic cu un orfelinat și un laborator. Și a existat și o societate pentru relațiile culturale cu țările străine”, explică Yulia Bolhovitinova.

În 1931, conacul a avut un nou proprietar - Maxim Gorki. Încă se gândea dacă să părăsească frumoasa insulă Capri, dar din Moscova se târau deja zvonuri că se pregătește un palat pentru Gorki. Scriitorul proletar a trimis în Rusia mesaje furioase: „Chestiunea mutării mele în palate nu poate fi hotărâtă până la sosirea mea”. Fostul conac al lui Ryabushinsky, desigur, nu era un palat, dar lui Gorki încă nu i-a plăcut.

„El a spus asta: „Majestuos, grandios, nimic despre care să zâmbești.” Dar apoi a spus că acest conac a fost considerat burghez, burghez Cu toate acestea, grădina din jurul casei și faptul că pe vremea aceea în anexă, când locuia scriitorul, existau redacția revistelor și ziarelor, toate acestea i-au permis să rămână aici”, spune Bolhovitinova.

În această casă, scriitorul primea adesea oaspeți, uneori până la 100 de persoane pe zi. Conacul s-a transformat într-un fel de club al scriitorilor. În 1931, Gorki a fost vizitat aici de Bernard Shaw, iar patru ani mai târziu de Romain Rolland. Cu toate acestea, nu doar celebritățile au urcat aceste scări, ci și oamenii obișnuiți care au adus cadouri clasicului viu.

„De exemplu, fermierii colectivi au venit din Tătaria și chiar au adus cadou interesant. I-au adus o vacă vie. Cert este că scriitorul era bolnav. El suferea de tuberculoză de 40 de ani și avea nevoie de lapte proaspăt pentru a-și îmbunătăți sănătatea. Desigur, Gorki a fost foarte mișcat de acest dar, dar soarta vacii este cunoscută - a fost trimisă la o grădiniță de lângă Moscova”, spune Iulia Bolhovitinova.

Maxim Gorki a trăit cinci ani într-un conac de pe Spiridonovka ultimii ani viaţă. Nu l-a cunoscut pe Stepan Ryabushinsky, primul proprietar al conacului, dar soarta l-a adus împreună de mai multe ori cu alți reprezentanți ai celebrei dinastii.

„S-a întâmplat că Uritsky a fost ucis la Petrograd și, înainte de asta, Dmitri Pavlovich Ryabushinsky, unul dintre frații lui Ryabushinsky, care a petrecut o lună în Ceca, s-a întâlnit cu el și numai datorită eforturilor lui Gorki a fost eliberat. ” – spune Bolhovitinova.

Gorki era, de asemenea, familiarizat fiul cel mic familie nobiliară - Nikolai Pavlovich Ryabushinsky, care la începutul secolului al XX-lea a publicat revista literară populară „Lână de aur” la Moscova. Cu toate acestea, Nikolai Ryabushinsky era cunoscut nu numai pentru succesul său în domeniul editorial, ci și pentru numeroasele sale romane. De asemenea, a avut o pasiune secretă pentru actrița Olga Gribova, iubita lui Nikolai Tarasov.

Olenka Gribova însăși (cum au numit-o fanii cu afecțiune pe actriță) era îndrăgostită pasional de cadetul Nikolai Zhuravlev. Pentru el a încercat să împrumute bani de la fostul ei iubit Tarasov. După ce a fost refuzat, Zhuravlev învins s-a împușcat. Urmându-și iubitul, Gribova a încercat și ea să se sinucidă.

„Venind de la înmormântarea lui, Olenka Gribova se împușcă, dar nu a știut să tragă, a mai trăit trei zile Iar în octombrie 1910, moscoviții au aflat din ziare despre drama care, s-ar putea spune, s-a desfășurat înaintea lor. ochi în legătură cu un triunghi amoros”, spune Alexander Mishin.

Dar de ce s-a sinucis Nikolai Tarasov însuși? Se știe că până la această dublă sinucidere își pierduse deja interesul pentru Gribova și, în plus, era atras de o altă actriță - stea în ascensiune Teatrul de Artă din Moscova Alisa Koonen.

Moartea milionarului a entuziasmat imaginația oamenilor obișnuiți, dând naștere la tot mai multe versiuni noi. Mai mult, a existat o altă împrejurare ciudată în această tragedie.

„În mod ironic, din nou, când portarul a venit să răspundă la împușcătură, s-a dovedit că în apartament era deja un sicriu, fie Nikolai Tarasov însuși a comandat acest sicriu, fie prietenul lui Olenka Gribova l-a trimis, sugerând ce merită. de,” – crede Mishin.

Sicriul a fost livrat lui Bolshaya Dmitrovka - apartamentul lui Nikolai era acolo. Încă nu se mutase la conacul de pe Spiridonovka, deoarece fiii lui Gabriel Tarasov luptau pentru drepturi de moștenire.

„Moștenitorii au încercat să preia, dar se dovedește că nici pe atunci nu a fost atât de ușor. Autoritățile locale autorităţile municipale au considerat că ar putea lua de la moştenitorii proprietarului caucazian al acestui imobil mai multi bani pentru intrarea în drepturi de moștenire decât este necesar. Au urmat procese, a durat, iar moștenitorii nu au intrat niciodată în drepturi legale. Și apoi revoluția”, explică Leonid Fituni.

După revoluție, conacul lui Tarasov, ca și restul moșiilor de pe Spiridonovka, a fost naționalizat. La început, aici se afla Curtea Supremă a URSS, iar după 1937 - Ambasada Poloniei. Din 1941, strada Spiridonovka a fost redenumită. A început să poarte numele scriitorului Alexei Tolstoi, care s-a stabilit în aripa conacului lui Stepan Ryabushinsky.

„Adevărul este că avea ceea ce el considera o cerință destul de modestă pentru casa lui - două camere mari, una pentru lucru, cealaltă pentru a mânca și a primi oaspeți la ea, așa se numea nora lui Gorki, Nadezhda Alekseevna Peshkova, a privit, aici era o devastare completă, dar cu un ochi antrenat și-a dat seama că, dacă ceva era îngrădit, ceva a fost corectat, rezultatul ar fi la fel și cele mai solicitate sunt două camere mari”, explică Inna Andreeva.

Scriitorul chiar avea nevoie de o cameră mare pentru a lucra. În biroul lui erau patru birouri. Aceasta a fost o condiție necesară pentru creativitate.

„A avut acest principiu de patru birouri făcute complet din fier Scria mereu în picioare, apoi se muta la masă cu mașina de scris, pentru că fizic nu își putea edita textul, scris de mână scriitorul este călăuzit de cineva de sus, iar ceea ce am scris este genial și nu poate fi corectat." Prin urmare, după ce a tastat din nou textul, s-a dus la masa rotundă de lângă șemineu, a aprins una dintre țevile lui preferate și apoi a corectat textul. , imaginându-mi că era o pagină dintr-un manuscris, trimis de unul dintre tinerii scriitori”, spune Andreeva.

Cu eroi lucrări proprii Alexei Tolstoi a avut și el o relație specială.

„La urma urmei, există deja legende despre asta că Alexei Tolstoi, mai ales când scria pe Petru cel Mare, a devenit atât de adaptat cu eroii săi, și mai ales cu Petru cel Mare, încât a susținut că eroii au venit la biroul lui, adică a halucinat. eroilor, el fiecare dintre acești eroi și-a dat propria voce, propriul timbru al vocii și așa mai departe”, spune Inna Andreeva.

Adesea, din spatele ușilor biroului scriitorului se auzeau voci de femei, bărbați și chiar de copii. Alexey Tolstoi a imitat perfect vorbirea altora și a fost un maestru al glumelor practice.

„Uneori le făcea farse foarte proaste prietenilor săi la telefon, sunând fie cu vocea lui Mikoyan, fie a lui Stalin. Vă puteți imagina care au fost reacțiile la celălalt capăt al firului”, spune Andreeva.

Alexey Tolstoi a considerat și apartamentul de pe Spiridonovka un loc special, legat de legenda vechii sale familii.

„Odinioară, strămoșul comun al tuturor Tolstoilor, Piotr Andreevici Tolstoi, așezat într-un castel cu șapte turnuri din Turcia, se pregătea să fie spânzurat a doua zi dimineața, așa că s-a rugat toată noaptea Sfântului Spiridonie să-l salveze Și așa s-a întâmplat după tot felul de negocieri diplomatice, a fost în cele din urmă eliberat, iar de atunci toți Tolstoi au început să-l considere pe acest Spiridonie patronul familiei Tolstoi”, explică Inna Andreeva.

Alexei Tolstoi a murit în 1945, dar strada i-a purtat numele multă vreme. Numele său istoric a fost returnat abia în 1994.

Nu numai Spiridonovka în sine, ci și străzile și aleile adiacente sunt de mare interes pentru istorici, inclusiv pentru că în această zonă locuia atotputernicul ministru al Afacerilor Interne și Securității Statului. Uniunea Sovietică Lavrenty Beria.

„Nu departe de Spiridonovka, la colțul dintre Vspolny Lane și Malaya Nikitskaya, există un conac reprezentativ de la începutul secolului al XX-lea, conacul inginerului Bakakin. Dar cel mai faimos locuitor al acestui magnific conac a fost, desigur, mareșalul Lavrenty Pavlovich Beria Aceasta este reședința sa, pe care a ocupat-o din 1943 înainte de arestarea sa în 1953”, spune Alexander Mishin.

În această casă erau întotdeauna câteva zeci de ofițeri de securitate și gărzi de corp. Cu toate acestea, se știe că în apropiere, în Spiridonievsky Lane, a existat o altă clădire în care paznicii erau și ei de serviciu. Cele două clădiri erau legate printr-un pasaj subteran special amenajat.

„Lavrentiy Pavlovich a înțeles perfect cum l-au tratat colegii săi din Comitetul Central al Partidului și din Biroul Politic și era ceva de care să se protejeze, iar cei care plănuiau să-l aresteze și să-l distrugă au înțeles că încercarea de a-l aresta în această clădire era un număr gol. ,” - spune Mishin.

Lavrenty Beria este poate cel mai sinistru personaj din istoria politică sovietică. Inițiatorul și inspiratorul represiunilor în masă, după unii istorici, a fost foarte parțial față de sexul feminin. Și chiar și în timpul vieții sale, zvonurile l-au considerat un violator și pur și simplu un maniac sexual. Cu toate acestea, nu toată lumea împărtășește acest punct de vedere.

„Sunt legende mari despre această casă: că el avea acolo un subsol, în care măcina oasele femeilor nefericite și că era o cadă cu acid clorhidric, în care a dizolvat toate femeile violate. Acest lucru nu s-a întâmplat, nu s-a întâmplat nimic. Soția lui Beria era o femeie georgiană cu o morală foarte strictă. Trebuie să înțelegi foarte bine care este mentalitatea unei femei georgiane. Sunt caucazian, înțeleg bine asta. Și în viața ei n-ar lăsa niciodată un străin să pună piciorul pe piața casei ei. Acest lucru nu s-ar fi întâmplat în viață”, spune istoricul Arsen Martirosyan.

Lavrentiy Beria a fost arestat la 26 iunie 1953 la Kremlin și cinci luni mai târziu executat de instanță. Dar și după moartea sa, ultimul său loc de reședință a rămas scena celor mai teribile legende urbane.

„Și de atunci, de mai bine de 60 de ani, spiritul Beria plutește invizibil peste această casă. Se povestesc că noaptea urcă o mașină neagră, ușile se deschid, un bărbat în pince-nez și iese o uniformă. , urcă în mașină și pleacă”, afirmă Alexander Mishin.

La câțiva ani după moartea lui Beria, în conac se afla ambasada Republicii Tunisia. În ultimii 60 de ani, angajații săi nu au întâlnit niciodată fantoma lui Lavrenty Pavlovich aici.

"Despre ce vorbești! Aceasta este cea mai obișnuită clădire. Spiritele despre care vorbesc oamenii sunt un truc al imaginației sau un fel de iluzii optice. Nu am văzut așa ceva”, spune ambasadorul Republicii Tunisiene în Federația Rusă Ali Gutali.

Bătălii de poezie și „Clubul deschis”

Inna Andreeva, directorul Muzeului Alexei Tolstoi, poate vorbi ore întregi despre Spiridonovka, pentru că literalmente fiecare casă de aici are propria sa poveste uimitoare.

Așadar, pe Spiridonovka aproape că a izbucnit o altă dramă de dragoste. Alexander Blok, gelos pe soția sa și pe Andrei Bely, și-a provocat colegul la duel. Vinovatul conflictului, Lyubov Mendeleeva, a intervenit la timp în situație. Și numai datorită eforturilor ei a fost posibil să-i liniștească pe prietenii temperamentali.

Spiridonovka atrage și astăzi artiști și poeți. Aproape în fiecare seară se adună într-un mic club nu departe de Muzeul Alexei Tolstoi.

„Clubul nostru se numește „Deschis” și este, într-adevăr, deschis în toate sensurile, adică este deschis oricărei persoane de pe stradă și deschis oricăror subiecte și discuții, atâta timp cât au un fel de relație cu cultura, cel putin indirect”, explica directorul galeriei Open Club, Vadim Ginzburg.

Cu mici expoziții și seri literare aici, cu ajutorul cuvântului viu, încearcă să-l învingă pe principalul concurent în lupta pentru telespectatori - televiziunea.

„Televiziunea câștigă. Câteodată suni și spui: „Aceasta este seara poetului așa și așa, haide discul.” - „Sunt pe disc și mă uit”, se plânge Ginzburg.

Cu toate acestea, sunt seri la Open Club când nu e unde să cadă un măr. Oamenii de aici așteaptă mereu cu nerăbdare întâlnirile cu reprezentanții vechii școli: scriitori, regizori, jurnaliști.

„Cel mai vechi expert în teatru, de exemplu, Boris rus Mihailovici Poyurovsky, a împlinit recent 80 de ani, au fost onoruri serioase. Acesta este omul care a inventat cândva „Întâlnirile teatrale” la televizor și le-a găzduit mulți ani. Ceea ce spune aici nu se aude nicăieri”, spune Vadim Ginzburg.

Literal, la 500 de metri de „Clubul deschis” la celălalt capăt al Spiridonovka, au loc și evenimente uimitoare și nu prea familiare pentru Moscova. Melodii ale triburilor antice și desene în stilul teen-tinka. Astăzi, Institutul de Studii Africane este situat în vechiul conac Tarasov. Academia Rusă Sci. Interioarele Art Nouveau nu interferează cu studiul culturii continentului „negru”, dimpotrivă, contribuie.

„Foarte frumoase tavane s-au păstrat în toată clădirea, dar sunt fragmente foarte frumoase Femeile din trecut și în acest secol se privesc cu plăcere în această oglindă ”, spune omul de știință secretar al Institutului de Studii Africane al Academiei Ruse de Științe Marina Amvrosova.

Angajații institutului recunosc că conacul necesită o atenție deosebită. Aici vrei să ții spatele drept.

„Influența externă, în special asupra femeilor, este întotdeauna importantă. Pare nepotrivit să intri într-o manieră relaxată în astfel de interioare”, spune Amvrosova.

Desigur, Africa este punctul principal de aplicare a eforturilor personalului institutului, dar și istoria nationala nu le este deloc străin. Oricine se găsește pentru prima dată într-un vechi conac de pe Spiridonovka va auzi cu siguranță o poveste despre soartă tragică proprietarii acestei clădiri.

În acea zi nefastă din octombrie 1910, Nikolai Tarasov era într-o dispoziție groaznică. Ziarele au relatat: fostul său iubit, actrița Olga Gribova, după încercare nereușită Sinuciderea se echilibrează în pragul vieții și al morții pentru a treia zi. Nikolai nu și-a găsit un loc pentru el însuși.

Cum a putut să o refuze, atât de frumoasă și vulnerabilă, un simplu fleac - bani? Cum a putut să se cufunde în meschinărie, mândrie și gelozie dezgustătoare? Tarasov a înțeles: toată Moscova teatrală îl acuză numai pe el pentru această dramă. Când a venit vestea cumplită a morții lui Gribova, tânărul milionar luase deja o decizie. S-a acoperit cu o pătură pentru ca vecinii să nu audă și s-a împușcat în tâmplă.

Întreaga Spiridonovka de la Bulevard până la Inelul Grădinii poate fi parcursă într-un ritm lejer în 10 minute. Dar pentru un pieton atent, fiecare pas de-a lungul trotuarelor sale este o descoperire. Aici, chiar și un secol mai târziu, se observă destul de mult aroma incomparabilă a pasiunii. Așa că nu ar trebui să fii surprins că cunoscătorii antichității Moscovei au numit de mult zona dintre Spiridonovka și Malaya Nikitskaya un „triunghi amoros”, un loc în care destinele au fost hotărâte și inimile au fost frânte.