트리스탄과 이졸데는 바그너를 분석합니다. 이졸데와 트리스탄: 영원한 사랑의 아름다운 이야기

고대 전설을 바탕으로 작곡가가 대본(독일어)을 썼습니다.

캐릭터:

KING MARK OF CORNWALL(베이스)
그의 조카 트리스탄(테너)
KURVENAL, 트리스탄의 종자(바리톤)
아일랜드 공주 IZOLDA(소프라노)
이졸데의 하녀 브란게나(메조소프라노)
멜로, 왕의 신하(테너)
젊은 선원(테너)
헬먼(바리톤)
셰퍼드(테너)

기간: 아서 왕의 전설적인 시대.
배경: 콘월, 브리타니, 바다.
초연: 뮌헨, 법원 극장, 1865년 6월 10일.

트리스탄과 이졸데가 순수한 에로틱한 사랑을 찬양하는 최고의 찬송이라는 것은 일반적으로 받아들여지고 있으며 그럴 만한 이유가 있습니다. 이 오페라 창작의 역사는 이러한 열정과 밀접하게 연결되어 있습니다. 바그너가 트리스탄과 이졸데를 집필하는 동안 그는 부유한 취리히 실크 상인 오토 베젠동크의 집에서 살았습니다. 바그너는 주인의 젊은 아내 마틸다와 사랑에 빠졌습니다. 나중에 오페라가 집필되었을 때 비엔나 궁정 오페라에서 제작을 위해 최소 24번의 리허설이 열렸지만 결국 제작이 취소되었습니다. 그 이유는 아마도 그것이 극단에게 너무 어렵고 새로운 스타일이었기 때문일 것입니다. 적어도 그것은 공식적으로 언급되었습니다. 그러나 사랑과 정치(바그너 삶의 두 가지 큰 원동력)도 이러한 발전에 중요한 역할을 했습니다. 극단에는 친 바그너와 반 바그너라는 두 개의 캠프가 형성되었습니다. 첫 번째는 Isolde의 역할을 맡은 소프라노 Louise Dustman Meyer가 이끌었습니다. 그러나 그녀는 바그너가 여동생과 불륜을 저질렀다는 사실을 알고 오페라 무대 준비에 대한 지원을 철회했습니다.

비엔나 궁정 오페라가 트리스탄과 이졸데를 무대에 올리기 전에도 바그너는 이 오페라를 스트라스부르, 카를스루에, 파리, 바이마르, 프라하, 하노버, 심지어 리우데자네이루에서도 공연하려고 시도했는데, 그곳에서는 이탈리아어로 공연되었습니다! 이러한 시도 중 어느 것도 성공하지 못했습니다. 오페라는 주로 정치적인 이유로 어느 곳에서도 상연되지 않았습니다. 마침내 오페라 작업이 끝난 지 6년 만에 드디어 초연이 이뤄졌다. 비록 극도로 불균형하고 충동적이기는 하지만 바그너의 위대한 친구이자 바이에른 왕 루트비히 2세의 후원으로 이 작업이 수행되었습니다.

초연의 지휘자는 바그너 음악의 열렬한 발기인인 한스 폰 뷜로(Hans von Bülow)였습니다. 초연 두 달 전, 폰 뷜로 부인은 딸을 낳았고, 이름은 이졸데(Isolde)였습니다. 그 당시 지휘자는 작곡가가 소녀의 대부일 뿐만 아니라 그녀의 진짜 아버지이기도 하다는 사실을 아직 몰랐을 가능성이 높습니다. 실제로 Cosima von Bülow(Franz Liszt의 사생아)는 Hans가 결국 그녀와 이혼하고 작곡가와 결혼하기 전에 Richard Wagner에게 세 자녀를 낳았습니다.

바그너가 다른 사람의 아내에 대한 많은 사랑의 열정을 오페라에서 반성할 필요가 없습니다. 트리스탄과 이졸데의 사랑은 작곡가의 충격적인 전기의 어떤 페이지보다 훨씬 더 이상적이고 순수합니다. 본질적으로 그것은 매우 단순한 이야기이며, 아마도 바그너가 작곡한 다른 어떤 것보다 더 많은 악보는 뮤지컬 드라마(전통적인 "오페라"와 반대되는)가 무엇이어야 하는지에 대한 그의 이론을 뒷받침합니다. 바그너는 행동을 일련의 숫자로 명확하게 나누는 것을 거부합니다. 이 오페라에서는 오케스트라가 의심할 여지 없이 주도적인 역할을 하는 뮤지컬 드라마가 세계에 처음으로 소개되었으며, 플롯 전개의 모든 심리적, 극적인 움직임에 대해 발전된 라이트모티프 시스템을 통해 논평했습니다. 여기에서 Wagner는 "끝없는 멜로디"에 대한 자신의 아이디어를 실현하여 그 이후로 모든 사람에게 친숙한 완전히 특별한 스타일의 아리아, 듀엣, 4 중주를 만들었습니다. 이로 인해 오늘날까지 수그러들지 않는 치열한 비평가 전쟁이 발생했습니다.

소개

Wagner는 또한 여기에서 음악이 들리는 음조를 명확하게 정의하는 것을 거부했습니다. 초기 조 지정은 서문이 C 장조(또는 A 단조)로 작성되었음을 나타냅니다. 그것은 F장조(또는 D단조)로도 간주될 수 있는 멜로디의 단편으로 시작하고, 두 번째 마디가 끝나기 전에 A장조의 주요 7화음에 도달합니다. 이 시점에서 우리는 작품의 두 가지 주요 모티프도 제시하는데, 일부 평론가들은 이를 각각 "트리스탄" 모티프와 "이솔드" 모티프라고 부르도록 서로 밀접하게 용해되어 있습니다.

이것이 나의 음악적, 기술적인 논평을 마치는 곳이다. 모두가 알고 있듯이 이 서문은 지금까지 쓰여진 사랑에 대한 시 중 가장 표현력이 풍부하고 감각적이며 감동적인 시 중 하나입니다.

1막

Isolde는 유명한 마법사의 딸인 아일랜드 공주입니다. 그녀는 독극물, 마약 및 중세 치유 기술을 완벽하게 알고 있습니다. 막이 오르면 우리는 배에서 그녀를 찾습니다. 그녀는 자신의 의지에 반하여 콘월의 마크 왕과 결혼하게 됩니다. 그녀를 콘월로 데려가는 선장인 남자는 마크 왕의 조카 트리스탄이다. 분노로 가득 찬 긴 이야기에서 이졸데는 하녀 브란게네에게 자신이 분노한 이유를 설명합니다. 이 기록에서 Isolde에는 Morold라는 구혼자가 있었고 Tristan은 Cornwall이 아일랜드에 계속 경의를 표할 것인지 결투에서 결정하기 위해 싸움에 도전했다는 것이 분명해졌습니다. 결과적으로 트리스탄이 승리했습니다. 그러나 그 자신도 부상을 입었습니다. 하프 연주자로 변장한 그는 이졸데의 성으로 찾아왔습니다. 치유의 기술을 터득한 이졸데는 그를 자신을 탄트리스(Tantris)라는 하프 연주자라고 생각하면서 그를 치료하고 그의 삶을 회복시켰습니다. 그러나 어느 날, 그녀는 부상당한 남자의 검에서 콘월 사람이 최근 아일랜드로 보낸 모롤드의 잘린 머리에서 발견된 강철 조각과 정확히 같은 모양의 홈을 발견했습니다. 이것이 그녀가 이 하프 연주자가 실제로 누구인지 알아낸 방법입니다. 그녀는 트리스탄을 죽일 준비가되어 있었고 이미 그 위에 검을 치켜 세웠지 만 그는 그녀의 눈을 너무나 진심으로 바라 보았고 그에 대한 열정적 인 사랑이 그녀 안에서 타 올랐습니다. 그러나 이제 그는 삼촌의 명령에 따라 그녀를 데리고 결혼하게 됩니다. 그녀가 분개한 것도 당연합니다!

Isolde는 Tristan을 부르지만 선장의 다리를 떠날 수 없는 그는 그의 종자 Kurvenal을 대신 보냅니다. 이 사악하고 무례한 바리톤인 Kurvenal(동시에 트리스탄에게 진심으로 헌신함)은 Isolde에게 트리스탄이 오지 않을 것이라고 매우 무례하게 알리고 노젓는 사람들과 함께 모롤드에 대한 트리스탄의 승리에 대해 조롱하는 발라드를 부릅니다. 이것은 Isolde를 완전히 화나게하고 그녀는 한 번도 본 적이없는 Mark와 결혼하기보다는 Tristan과 자신을 죽이기로 결정합니다. 그녀는 Brangene에게 독약을 준비하라고 명령하고 Tristan을 다시 불러 그가 그녀에게 오지 않는 한 해변으로 가기를 거부한다고 선언합니다. 이번에는 배가 해안에 착륙하려고 하기 때문에 그가 등장합니다. 그녀는 그가 약혼자를 죽였다고 날카로운 비난으로 그에게 상기시킵니다. 트리스탄은 자신의 죄에 대한 속죄로 그를 죽일 수 있도록 자신의 검을 그녀에게 건네준다. 대신 Isolde는 그에게 음료수를 제공합니다. 트리스탄은 컵에 독이 들어 있다는 사실을 의심하지 않고 컵을 받아들입니다. 그러나 Brangena는 Isolde에게 아무 말도하지 않고 독을 사랑의 묘약으로 대체했습니다. 트리스탄은 컵을 반쯤 마시고, 이졸데는 그와 함께 죽기 위해 트리스탄에게서 컵을 빼앗아 컵을 다 마신다. 하지만 결과는 전혀 예상치 못한 것으로 드러났다. 그들은 아주 오랫동안 서로의 눈을 바라본다. (이때 오케스트라에서는 도입부의 음악이 연주되고 있다.) 그리고 갑자기 그들은 미친 듯이 서로의 품으로 달려가 황홀한 기쁨의 말을 내뱉습니다.

그러나 갑자기 선원들의 즐거운 노래가 들립니다. 해안이 지평선에 나타납니다. Kurvenal이 달려와 Mark 왕이 이끄는 결혼식 행렬이 다가오고 있다고보고합니다. 연인들은 왕을 만날 준비가 전혀 되어 있지 않은 채 그를 만나러 나옵니다.

2막

오케스트라의 도입부는 이졸데의 흥분을 전달합니다. 막이 올라가고 마크왕의 성 앞 정원이 보입니다. 이졸데의 방이 여기에 열립니다. (마크 왕과의 이졸데의 결혼식이 1막과 2막 사이에 열렸는지 여부에 관계없이 바그너는 어떤 식으로든 명확히 하지 않습니다. 이졸데는 자신을 왕의 신부로 생각하고 다른 모든 사람들도 마찬가지입니다.) 왕은 사냥하러 갔는데, 이 행동이 시작될 때 무대 밖에서 사냥용 뿔피리 소리가 들립니다. 하지만 왕이 사냥을 하고 있는 동안 트리스탄과 이졸데는 비밀리에 만날 계획을 세운다. 성벽에 횃불이 타고 있습니다. 나가면 트리스탄이 정원으로 온다는 신호가 됩니다.

Isolde의 하인 Brangena는 왕의 음모를 두려워합니다. 그녀는 트리스탄의 가장 친한 친구로 여겨지는 콘월의 기사 멜롯이 그들을 배신할 것이라고 확신합니다. 그녀는 이졸데에게 횃불을 끄지 말라고 조언하고 사냥용 뿔피리 소리가 아직 들리고 왕과 그의 수행원이 가까이 있는 동안 트리스탄에게 그녀에게 오라는 신호를 주지 말라고 조언합니다. 그러나 이졸데는 조바심에 불타고 있습니다. 그녀는 멜롯이 그렇게 배신적일 수 있다는 사실을 믿지 않습니다. 그녀는 횃불을 끄고 몇 계단을 올라 밝은 달빛을 받아 가벼운 스카프를 흔들며 트리스탄에게 또 다른 신호를 보냅니다.

오케스트라는 뜨거운 흥을 소리로 표현하고, 트리스탄은 무대 위로 뛰어올랐다. “사랑하는 이졸데!” -그는 외치고 Isolde는 그에게 "사랑하는 사람!"이라고 반향합니다. 이것은 길고 진심 어린 감동적인 사랑의 표현인 "Liebesnacht"("사랑의 밤")로 알려진 거대한 사랑 듀엣의 시작입니다. 그 변화의 힘은 밤보다 낮을 선호하는 사랑입니다("밤에는 땅으로 내려오세요"). 사랑의"), 삶의 죽음을 선호하는 사랑("그래서 우리는 영원히 살기 위해 죽을 것이다"). 이 듀엣의 마지막에는 유명하고 유난히 아름다운 선율 "Liebestod"를 부르는데, 전개가 클라이막스로 이어지는 순간, 줄곧 경계하고 있던 브란게나가 날카로운 비명을 지른다. 왕과 그의 수행원은 예기치 않게 사냥을 마치고 돌아왔습니다. 그들은 Isolde에 대한 은밀한 사랑으로 불타 오르고 가장 비난할만한 동기로 행동했던 Tristan의 친구 Melot으로 간주되는 사람에 의해 다시 돌아 왔습니다. 고귀한 왕의 주된 감정은 슬픔, 사랑하는 조카 트리스탄의 명예가 훼손된 슬픔입니다. 그는 매우 긴 독백으로 이에 대해 노래합니다. 매우 당황한 이졸데는 돌아섰다.

마크 왕의 독백이 끝나자 트리스탄은 이졸데에게 영원한 밤이 있는 땅으로 그를 따라갈 것인지 묻습니다. 그녀는 동의합니다. 그리고 Melot과의 짧은 결투에서 Tristan은 가슴을 그에게 노출시키고 의도적으로 자신을 타격에 노출시킵니다. Mark 왕이 개입하여 Melot을 밀어내어 그가 Tristan을 죽이는 것을 막습니다. 중상을 입은 트리스탄은 땅에 쓰러진다. 이졸데는 가슴에 쓰러졌습니다.

ACT III

트리스탄은 브리트니에 있는 그의 성으로 이송되었습니다. 이것은 그의 충실한 종자 Kurwenal에 의해 수행되었습니다. 여기 그는 부상을 입고 병든 채 성 앞에 누워 있습니다. 그는 배를 기다리고 있습니다. 그 배는 그를 치료하기 위해 그에게 항해하고 싶어하는 이졸데를 태운 배입니다. 무대 뒤에서 양치기가 피리를 불며 매우 슬픈 멜로디를 연주하고 있습니다. 슬픈 멜로디, 질병의 열병, 그의 삶의 비극-이 모든 것이 함께 가난한 트리스탄의 마음을 흐리게했습니다. 그의 마음은 먼 곳을 헤매고 있습니다. 그는 Kurvenal에게 부모의 비극적 운명, 그를 괴롭힌 고통에 대해 이야기합니다. 이 모든 주제(및 기타 주제)는 그가 여기에 누워 있는 동안 그의 열띤 마음을 통과하고 Kurvenal은 그의 고통을 완화하려고 시도하지만 헛된 것입니다.

갑자기 양치기가 또 다른 선율을 연주했습니다. 이제 그녀는 장조로 반짝인다. 수평선에 배가 나타났습니다. 그는 사라졌다가 다시 나타나 마침내 착륙했고, 잠시 후 이졸데는 재빨리 해변으로 떠납니다. 그녀는 사랑하는 사람이 살아있는 것을 발견하기에는 거의 너무 늦었습니다. 열정적인 흥분으로 그는 붕대를 찢고 피를 흘리며 이졸데의 품에 안겨 죽었습니다. 그녀는 슬프게도 시체 위로 몸을 구부린다.

또 다른 배가 해안에 접근합니다. 이것은 마크 왕과 그의 수행원의 배입니다. 악당 멜롯도 그와 함께 이곳으로 항해했습니다. Mark는 연인들을 용서하기 위해 도착했지만 Kurvenal은 이러한 의도를 모릅니다. 그는 수행원에서 그의 주인의 적만을 본다. 트리스탄에게 헌신적인 그는 멜롯과 결투를 벌여 트리스탄을 죽인다. 그러나 그 자신은 치명상을 입고 넘어져 주인의 발 앞에 죽고 있습니다. 그런 다음 이졸데는 트리스탄의 시체를 들어 올립니다. 자신의 감정에 감동받은 그녀는 "Liebestod"를 부르고 마지막에 자신이 마지막 숨을 쉬었습니다. 마크가 고인을 축복하고 오페라는 두 개의 조용하고 긴 B 플랫 메이저 코드로 끝납니다.

Henry W. Simon(A. Maikapara 번역)

Wagner는 종종 자연의 풍경, 요소 및 이미지를 사용합니다. 자연 상징주의에 대한 그의 성향은 웅장하고 완전히 장대 한 그림을 만들어냅니다. 스위스 산부터 폭풍우가 치는 북해, 햇살 가득한 남부 식물에 이르기까지 모든 것이 추상적이고 신비로운 아이디어를 포함한 다양한 아이디어로 자란 일종의 감각적 자석처럼 감독이자 풍경화가의 취향으로 이 남자를 매료시켰습니다. 파르지팔에서는 그리스도가 십자가에서 유령을 포기하고 깨어나는 자연을 배경으로 죽는다. 사랑, 열광적인 열정, 맹목적인 운명의 산물, 높고 냉혹한 것에 관한 이 시인 "트리스탄과 이졸데"에서 배경 인물 중 주인공은 초인적인 열정과 충동을 의인화하는 바다입니다. 바다는 걷잡을 수 없는 열정으로 깊은 곳까지 흔들리는 영혼을 불안한 파도로 뒤덮습니다. 땅은 그 자체로 나타나지 않지만 열정의 바다는 청취자를 한 폭풍에서 다른 폭풍으로 끌고갑니다. 드물게 공격을 완화하고 진정될 때 밤의 어둠 속에서 고통스러운 기억이 떠오릅니다. “처음으로 구름 한 점 없고 깨끗하고 달콤한 공기를 들이마십니다. 저녁에 리도강에서 곤돌라를 타고 떠다닐 때, 주변에서 떨리는 줄 소리가 들리는데, 이는 나에게 잔잔하고 긴 물소리를 연상시킵니다. 내가 너무 좋아하고 한때 당신과 비교했던 바이올린; 달빛 아래, 바다 위에서 내 기분이 어떤지 쉽게 상상할 수 있을 거예요!” 이것은 바그너가 1858년 베니스에서 부유한 사업가 Otto Wesendonck의 아내인 Matilda Luckmayer에게 보낸 편지 중 하나에 쓴 내용입니다. 바그너가 베니스로 비행하면서 중단된 마틸다와의 낭만적인 관계는 작곡가에게 영감을 주어 과거의 일일 뿐만 아니라 완전히 경험되거나 알려지지 않은 것에 대한 향수로 가득 찬 고통스러운 사랑에 대한 오페라를 썼습니다. 채워지지 않은 욕망과 끝없는 그리움이 남아있었다. . 대본과 음악은 1857년 8월부터 1859년 8월 사이에 작성되었습니다. 초연은 바이에른의 루트비히 2세(Ludwig II of Bavaria)의 지원 덕분에 1865년 뮌헨에서 이루어졌습니다. 이탈리아에서는 이 오페라가 1888년 볼로냐의 Teatro Comunale에서 처음으로 상연되었습니다.

"마법의 음료"의 잘못으로 인한 연인에 관한 음모의 전기적 기초는 신비롭고 철학적인 구성으로 겹겹이 쌓여 있습니다. 절대적으로 고양된 그러한 육욕적이고 관능적인 열정은 트리스탄과 이졸데가 사람이 아닌 신으로서 사랑하는 우주 법칙의 특징을 얻기 위해 죄나 범죄적 쾌락(모든 쾌락과 마찬가지로)의 성격을 잃습니다. . 이러한 열정의 긴장과 관련하여 끝없는 멜로디, 찾기 어렵고 진동하며 구불구불한 보컬과 화음선이 사용되는데, 이 선율은 자신 외에는 어떤 지원이나 피난처도 찾지 못하며, 자신으로부터 탈출할 수 없다는 것 외에는 아무 것도 없습니다. "어린이! 이 "트리스탄"은 뭔가 끔찍한 일이 되어가고 있습니다!.. 오페라가 금지될까 두렵습니다. 나쁜 공연이 모든 것을 패러디로 만들지 않는 한... 평범한 공연만이 나를 구할 수 있고, 완전히 좋은 공연은 오직 운전만 할 수 있습니다. 청중이 미쳤어요 - 다르게 생각할 수가 없어요... 이것이 제가 여기까지 온 것입니다! 화가 나네요! 그리고 이것이 제가 가장 열정을 쏟은 것입니다!" - 바그너는 같은 베젠동크에게 썼습니다. 날카로움으로 인해 전설이 될 유연한 변조와 반음계 전환은 "감염"처럼 퍼집니다(니체의 말을 빌리자면). 소리의 소용돌이 속에서 전통적인 형태는 약화되고, 붕괴되고, 재결합됩니다 일련의 의식 및 무의식 상태를 나타내는 내러티브 체인 다양한 리듬과 멜로디 흐름의 표면에는 핵심 주제가 있습니다. 사랑의 감정의 다양한 표현을 묘사하는 모자이크 가장 특징적인 주제: 인식, 갈망, 시선, 사랑의 음료, 죽음의 음료, 마법의 그릇, 죽음의 해방, 바다, 트리스탄의 다양한 정신 상태 특성화, 오늘의 테마 , 조바심, 열정, 사랑의 충동, 사랑의 노래, 밤으로의 부름, 마크의 고통 주제, 쿠르웨날의 정신 상태 묘사, 브란게나의 격려 주제 - 2막 듀엣 중 (전체 역사상 가장 큰 보컬 수) 오페라의). 이러한 라이트모티프는 파도에 반사된 것처럼 나타나고 사라지며, 소멸되어도 알아볼 수 있다는 것이 그 아름다움입니다. 다양한 음악적 가능성이 풍부하기 때문에 이러한 라이트모티프는 음악적 아이디어, 자음, 불협화음, 간격 변화 등 다른 문체 특성과 마찬가지로 수명이 짧습니다. 그리고 (4부작과 파르지팔에서처럼) 주제별 단편이 합리적이거나 직관적인 의미에 대한 복잡한 검색에서 거의 용해될 준비가 되었기 때문이 아니라 열정, 감정의 특이성, 모든 것을 흡수하려고 노력하기 때문입니다. 논리의 잔재가 시간과 공간을 넘어 새로운 논리가 되는 것입니다. 오케스트라는 전례 없는 기동성, 불 같은 잿빛 단일 음색으로 채색되어 묘사하기보다는 에로틱한 주제를 암시하는 반면, 보컬 부분에서는 "짧고 겸손한 부르기"를 선호합니다(Franco Serpa가 잘 쓴 것처럼). ). 그리고 듀엣에서만 서정적 구조가 높아지고 감성에 대한 약간의 양보와 함께 밤의 장엄한 찬송가가 들립니다. 이졸데의 죽음은 악기의 목소리를 구별할 수 없는 탄탄한 소리로 그녀의 사후 결혼을 장식하기 위해 오케스트라의 마지막 헌정이 필요할 것입니다. 이것이 이기적인 사람의 영혼에 모든 아름다움이 불러일으키는 두려움에 대한 최종 희생이 이루어지는 방법입니다. 너무 늦게, 선한 마크 왕이 현명한 말로 나타났습니다.

G. Marchesi (E. Greceanii 번역)

창조의 역사

트리스탄과 이졸데의 전설은 켈트족에서 유래되었습니다. 아마도 아일랜드에서 유래했으며 중세 유럽의 모든 국가에서 폭넓은 인기를 누렸으며 다양한 버전으로 퍼졌습니다(최초의 문학적 각색인 프랑코-브르타뉴 소설은 12세기로 거슬러 올라갑니다). 수세기에 걸쳐 다양한 시적 세부 사항을 얻었지만 의미는 동일하게 유지됩니다. 사랑은 죽음보다 강합니다. Wagner는이 전설을 다르게 해석했습니다. 그는 이성, 의무감, 가족의 의무보다 더 강하고 일반적인 생각을 뒤집고 외부 세계, 사람, 삶과의 관계를 끊는 고통스럽고 모든 것을 소비하는 열정에 대한시를 만들었습니다. . 작곡가의 계획에 따라 오페라는 극적인 표현의 통일성, 엄청난 긴장감, 비극적 감정의 강렬함이 특징입니다.

Wagner는 Tristan을 매우 사랑했고 그것이 그의 최고의 작곡이라고 생각했습니다. 오페라의 창작은 작곡가 전기의 가장 낭만적인 에피소드 중 하나와 관련이 있습니다. 바그너에 대한 열렬한 사랑에도 불구하고 자신의 감정을 의무에 종속시킬 수 있었던 친구이자 후원자의 아내인 Mathilde Wesendonck에 대한 열정이 있습니다. 남편과 가족에게. 바그너는 "트리스탄"을 가장 깊은 짝사랑의 기념비라고 불렀습니다. 이 오페라의 자전적 성격은 문학적 출처에 대한 작곡가의 특이한 해석을 이해하는 데 도움이 됩니다.

바그너는 40년대에 트리스탄과 이졸데의 전설을 알게 되었고, 오페라에 대한 아이디어는 1854년 가을에 떠올랐고 1857년 8월 작곡가를 완전히 사로잡아 4부작 "니벨룽겐의 반지" 작업을 중단하게 되었습니다. . 그 글은 3주 만에 단 한번의 충동으로 작성되었습니다. 작곡은 10월부터 시작됐다. 작업은 오랜 중단을 거쳐 진행되었으며 오페라는 1859년에 완성되었습니다. 초연은 1865년 6월 10일 뮌헨에서 이루어졌다.

음악

"트리스탄과 이졸데"는 바그너의 오페라 중 가장 독창적입니다. 외부 행동이나 무대 움직임은 거의 없습니다. 모든 관심은 두 영웅의 경험, 고통스럽고 비극적 인 열정의 그늘을 보여주는 데 집중됩니다. 감각적인 나른함이 가득한 음악은 에피소드를 따로 나누지 않고 쉴 새 없이 흘러간다. 오케스트라의 심리적 역할은 매우 큽니다. 캐릭터의 감정적 경험을 드러내는 데 있어서 보컬 부분만큼 중요합니다.

전체 오페라의 분위기는 오케스트라의 도입부에 의해 결정됩니다. 여기에서는 짧은 동기들이 지속적으로 서로를 대체하며 때로는 슬프고 때로는 황홀하고 항상 긴장하고 열정적이며 결코 평화를 주지 않습니다. 도입부는 개방형이며 1막의 음악으로 직접 들어갑니다.

도입부의 동기는 1막의 관현악 구조에 스며들어 트리스탄과 이졸데의 마음 상태를 드러냅니다. 이는 심리극의 배경이 되는 노래 에피소드와 대조된다. 관현악 반주 없이 멀리서 들려오는 막의 서문을 여는 젊은 선원의 노래 '석양을 바라보며'이다. 쿠르베날의 아이러니한 노래는 "그러니 이졸데에게 전하라"라는 합창으로 구성되어 있으며, 활기차고 용기가 있다. 여 주인공의 중심 특징은 그녀의 긴 이야기 "바다에서 파도에 이끌려 아일랜드 바위로 항해하는 배"에 담겨 있습니다. 여기에는 불안과 혼란이 있습니다. 비슷한 감정이 트리스탄과 이졸데 사이의 대화 "당신의 명령은 무엇입니까?"의 시작을 의미합니다. 마지막에는 사랑을 갈망하는 동기가 다시 들립니다.

두 번째 막에서는 Brangena와 King Mark의 장면으로 구성된 Tristan과 Isolde의 거대한 사랑 듀엣이 주요 장소를 차지합니다. 오케스트라 도입부는 이졸데의 참을성 없는 애니메이션을 전달합니다. Isolde와 Brangena 사이의 대화에서도 동일한 분위기가 지배적이며 먼 곳에서 사냥용 뿔피리를 부르는 소리가 들립니다. 트리스탄이 등장하는 장면은 경험의 대조가 풍부합니다. 그 시작은 오랫동안 기다려온 만남의 폭풍우 같은 기쁨을 말합니다. 그런 다음 이별에서 겪은 고통, 낮과 빛에 대한 저주에 대한 기억이 떠오릅니다. 듀엣의 중앙 에피소드는 밤과 죽음을 찬미하는 넓고 느리고 열정적인 곡입니다. 첫 번째 곡인 "Come down to Earth, night of love"는 유연하고 자유로운 리듬과 긴장감 있게 들리는 불안정한 멜로디가 있는 곡으로 바그너가 차용한 것입니다. 그는 Mathilde Wesendonck의 말에 따라 "Tristan"로맨스 "Dreams" 작업을 시작한 해에 썼습니다. 이것은 위험에 대한 경고인 Brangena의 부름으로 보완됩니다. 여기서 작곡가는 중세 음유시인들이 사랑한 "아침 노래"의 형식을 부활시킵니다. 바그너의 최고의 멜로디 중 하나인 "그러니 영원히 살기 위해 죽자"는 다채롭고 끝없이 펼쳐지며 위쪽을 향하고 있습니다. 큰 축적은 클라이막스로 이어집니다. 마지막 장면에서 마크의 애절하고 고상하게 절제된 불평이 눈에 띕니다. “정말로 구하셨나요? 그렇게 생각? 그리고 트리스탄과 이졸데에게 “저 먼 나라에는 높은 곳에 태양이 없다”고 작은 작별 인사를 외치는 가운데 사랑의 이중창이 울려퍼진다.

세 번째 막은 두 개의 확장된 독백으로 구성됩니다. 처음에는 부상당한 트리스탄이, 마지막에는 죽어가는 이졸데가 등장합니다. 마틸데 베센동크의 가사와 로맨스곡 '온실에서'의 선율을 활용한 오케스트라 도입부는 트리스탄의 슬픔과 그리움을 형상화한다. 1막과 마찬가지로 등장인물들의 고통스러운 감정적 경험은 보다 선명한 노래 에피소드로 인해 가려진다. 이것은 액션을 시작하고 트리스탄의 독백으로 반복적으로 되돌아오는 잉글리쉬 호른(양치기의 피리)의 슬픈 곡조입니다. 행진곡 같은 오케스트라 주제를 동반한 Kurvenal의 정력적인 연설이 바로 그러한 것입니다. 망각하듯 말하는 트리스탄의 짧은 발언과 대조를 이룬다. 영웅의 긴 독백은 갑작스러운 기분 변화를 기반으로합니다. “그렇게 생각하시나요?”라는 애절한 문구로 시작된다. 나는 더 잘 알지만 당신은 모르실 겁니다.” 2막에서 그가 이졸데와 작별하는 모습이 메아리친다. 점차적으로 드라마가 증가하고 트리스탄의 연설에서 절망이 들리다가 갑자기 기쁨, 폭풍우가 치는 환희, 그리고 다시 절망적 우울함으로 대체됩니다. "내가 어떻게 당신을 이해할 수 있습니까, 오래되고 슬픈 곡입니다." 그런 다음 가벼운 서정적 멜로디가 이어집니다. 이 극의 극적인 전환점은 경쾌한 잉글리시 호른 연주다. 트리스탄이 죽는 순간, 오페라의 서막을 열었던 사랑의 그리움이라는 주제가 다시 반복된다. 이졸데의 표현적인 호소인 “나 여기 있어, 나 여기 있어, 친구”는 극적인 감탄사로 가득 차 있다. 그녀는 이졸데의 죽음이라는 마지막 장면을 준비합니다. 여기서 2막 사랑의 이중창의 선율은 넓고 자유롭게 전개되어 변화되고 깨달은 황홀한 소리를 얻는다.

엠.드러스킨

"트리스탄과 이졸데"는 시인 바그너의 가장 독창적인 창작물입니다. 이 작품은 단순함과 예술적 완전성에 놀랐습니다. 12 세기로 거슬러 올라가는 고대 전설의 다층 줄거리는 여러 장면으로 축소되어 드라마에 많은 수의 참가자가 있습니다. 두 명의 주인공과 3-4 명이 보조 기능을 수행합니다.

1막의 중심에는 독약이 담긴 컵 대신 사랑의 마법의 음료가 담긴 컵을 비운 트리스탄과 이졸데의 치명적인 실수가 담겨 있다(장면은 공해를 항해하는 배의 갑판). 2막의 중앙에는 오페라 최고의 교향곡으로 전개된 사랑 장면이 있습니다. (장면은 이졸데의 아내인 마르크 왕의 영토에 있는 그늘진 공원입니다. 여기에서 왕이 연인들을 추월하고 신하 중 한 명이 트리스탄에게 치명상을 입힙니다.) . 가장 완벽한 (해변의 트리스탄 성에서) 액트 III에는 작품의 영웅들의 만남과 죽음에 대한 나른한 기대감이 가득합니다.

주변의 삶은 멀리서 연인들의 의식에 도달하는 것 같습니다. 조타수의 노래, 1막의 선원들의 외침, 2막의 사냥용 뿔나팔 소리, 1막의 양치기의 외로운 피리 소리 등이 있습니다. III. "내면의 정신적 움직임의 깊이"- 이것은 Wagner에 따르면 그의 시에서 표현된 것입니다. 우선 작곡가는 갈망, 기대, 고통, 절망, 죽음에 대한 갈증, 깨달음, 희망, 환희 등 사랑의 다양한 감정을 전달하려고 노력합니다. 이러한 모든 색조는 음악에서 놀랍도록 풍부하고 강한 표현을 얻습니다.

이것이 바로 "트리스탄"이 바그너의 가장 활동적이지 않은 오페라인 이유입니다. 이 오페라의 "이벤트" 측면은 심리 상태 식별에 더 많은 범위를 제공하기 위해 최소한으로 축소되었습니다. 그리고 극적으로 중요한 중요한 순간이 발생하고 이것이 Melot과 Tristan 사이의 결투(2막)이더라도 Wagner는 그것을 간단하고 드물게 특성화하는 반면 결투 이전의 사랑 장면은 막의 거의 절반 이상을 차지합니다.

그러나 바그너가 자신의 영웅을 삶에서 완전히 분리했다고 믿는 것은 잘못된 것입니다. 예, 그는 행동의 외부 설정을 묘사하는 데 점점 더 관심을 갖게 될 것입니다. 그러나 바그너 오페라의 극작법에서는 자연의 그림과 회화적인 스케치의 중요성이 그만큼 커진다. 민속 신화의 본질에 침투하여 Wagner가 말했듯이 "무작위"와 연결되지 않은 역사적 층을 발견하기 위해 그는 자연과 뗄래야 뗄 수없는 관계에서 자연과 영적 소통을하는 "진정한 사람"을 보여줍니다. . 이 풍경 요소의 역할은 4부작 "니벨룽겐의 반지"의 극작에서 특히 큽니다. 그러나 트리스탄에서도 그것은 중요합니다.

오페라의 활동은 주로 저녁과 밤 시간에 이루어집니다. 낭만주의자에게 밤은 이성의 족쇄에서 해방된 감정의 상징이다. 원소의 힘이 깨어나는 것은 밤입니다. 밤 시간은 환상, 즉 자연과 인간 영혼의 모호하고 신비로운 움직임의 시적 매력으로 가득 차 있습니다. 그날의 선명함은 낭만주의자들에게는 이질적이며, 그들에게는 환상처럼 보입니다. 왜냐하면 태양이 눈을 멀게 하고 황혼의 계절에만 드러나는 숨겨진 것을 볼 수 없게 하기 때문입니다. (이것이 비엔나 학교의 낭만주의와 고전의 근본적인 차이점입니다. 계몽주의 철학을 바탕으로 한 후자의 마음 속에있는 이성의 빛은 편견과 미신의 어둠을 분산시킵니다. 따라서 예를 들어 , 모차르트 '마술피리'의 이념적 개념은 '트리스탄'과 정반대다. 햇빛지혜의 왕국 자라스트로는 악의 화신인 여왕과 대결한다. 밤.) . 그렇기 때문에 독일의 낭만주의 시인 노발리스는 그런 감동을 받아 밤의 찬가를 불렀습니다. 19세기 작곡가 중 바그너만큼 '밤의 로망스'를 부른 사람은 없으며, 무엇보다 '트리스탄'에서 그랬다.

오페라의 음악(모든 것을 소모하는 열정의 파괴적인 힘에 관한 이 거대한 성악 교향시)은 극적인 표현의 통일성, 감정의 엄청난 긴장으로 특징지어집니다. 전체 작업은 끊임없는 흥분에 휩싸입니다. 심층 심리학, "비대해진 감수성"(Romain Rolland의 표현)-이것이 "Tristan"의 특징입니다. 이 지배적 상태는 오페라의 오케스트라 서문에서 간결하게 언급되며, 그 내용은 마치 응고된 것처럼 전달됩니다. 서론은 사이클로페안적으로 확장되고 통일된 음악 시대이며, 그 발전의 역동성은 말하자면 원을 그리며 절정의 순간에 출발점으로 돌아갑니다. "모두 헛된 일이야! 마음은 무기력하게 떨어져 나른함으로 녹아내립니다.” 바그너는 이 서문의 의미를 설명합니다.

도입부부터 극도의 감정적 긴장감이 조성된다. 처음 14~15마디는 넓은 지배적 접두사를 나타냅니다(서론의 주요 키는 A단조이고, 결론에만 C-dur와 같은 이름의 단조가 나타납니다). 완고하게 토닉 트라이어드를 피하고 "끝없는 멜로디"를 개발하고 종지의 가장자리를 숨기고 변경된 하모니와 시퀀스를 사용하고 지속적인 변조를 사용하여 Wagner는 모드-음조 움직임을 극도로 날카롭게 만듭니다. 초기 주제에서 결정적인 의미는 불안정한 조화가 지배적인 7화음으로 분해되어 나른한 긴장감을 더욱 강화한다는 것입니다. (드롭 5도가 있는 이 3쿼터 코드( 에프) 및 비화음 톤( 기스), 7번째로 가는 것은 악보의 전체 구조에 스며드는 "Tristan"의 리하모니입니다.)

세 번 수행되고 (네 번째, 불완전한 실행은 이전 실행과 동일함) 그 후 사랑에 대한 갈망이라는 두 번째 주제가 발생합니다.

이러한 주제의 전개(16마디 이후)는 A장조로 이어지는 더욱 일관되고 역동적인 파동을 불러일으킵니다. 그 정점은 미친 듯이 열광적인 세 번째 주제(64~65마디)의 등장으로 강조됩니다.

여기에서 다음으로 가장 높고 가장 강렬한 다이나믹스의 물결(74~84마디)이 시작되며, 그 정점은 동시에 전체 도입부의 클라이맥스입니다! - 고장 표시: 초기 상태로의 복귀(코드 f-ces-es-as화음과 화음적으로 동일함 f-h-dis-gis, 소개가 시작됩니다).

고려된 서론에는 오페라 악보의 전형적인 특징이 집중되어 있습니다. 림스키-코르사코프는 트리스탄의 조화가 "놀라운 아름다움과 가소성"을 달성한다는 점에 주목하면서 음악 전체가 "거의 독점적으로" 표현한다고 지적했습니다. 세련된 스타일극단으로 치닫다 긴장" Rimsky-Korsakov가 적절하게 설명했듯이 이러한 긴장은 "사치의 단조로움"을 불러일으킵니다.

그래서 바그너의 음악에서는 " 지그프리트의", 포함됨" 트리스타노프스코에" 시작. 그리고 첫 번째가 바그너 음악의 객관적이고 민속적 특징을 심화시키는 것과 연관되어 있다면 두 번째는 주관적이고 미묘하게 심리적인 측면을 강화시키는 원인이 됩니다. 어느 정도 이 두 가지 원칙은 로엔그린 이후 시대에 쓰여진 작품에 공존합니다. 이와 관련하여 "Tristan"은 별도의 위치를 ​​​​차지합니다. "Siegfried"모티프는 거의 완전히 없습니다.

이러한 내용의 한계에도 불구하고 바그너는 자신이 정한 과제의 틀 안에서 큰 표현력을 발휘했다. 그는 감정적 경험의 복잡한 심리적 음영을 전달하는 새로운 예술적 수단뿐만 아니라 더욱 발전된 방법을 발견했습니다. 교향곡유연하고 방대한 콘텐츠 제작에 기여한 오페라 ~을 통해형태. 오페라의 가장 좋은 부분은 진정한 드라마로 마음을 사로잡습니다. 오케스트라의 도입부와 이졸데의 죽음을 보여주는 마지막 장면입니다. 이 두 개의 큰 구절은 전체 작품의 틀을 이루는 아치를 형성합니다. (그들은 종종 두 개의 교향곡 형태로 연달아 연주됩니다.) 그들의 음악은 서로를 보완합니다. 드라마가 전개됨에 따라 도입부의 주제적 성격은 이졸데의 죽음 장면의 주요 주제로 이어집니다.

마지막 주제는 2막의 중심인 사랑의 이중창으로 시작하여 오페라에서 지배적인 의미를 갖는다. 바그너는 듀엣의 음악에 대해 “거대한 숲의 멜로디”라며 “멜로디는 기억나지 않지만 결코 잊혀지지 않을 것이다. 영혼을 깨우려면 여름 저녁에 숲으로 들어가야 해요…

"TISTAN AND IZOLDE"( "Tristan and Iseult의 로맨스"- "Le Roman de Tristan et Iseult") - 중세와 현대의 문학 기념물. 사랑에 관한 아름다운 이야기는 12세기 이후 기사 로맨스의 가장 인기 있는 줄거리가 되었습니다. 이 전설의 뿌리는 Irb의 아들인 Pictish 지도자 Drustan이 발견된 켈트 서사시로 거슬러 올라갑니다. 전설의 많은 지명(모루아 숲, 루누아 등)은 스코틀랜드를 가리키며, Essilt(미래의 Isolde)라는 이름은 로마 시대 이전의 Adsilthea(“보여지는 그녀”)의 웨일스어 버전입니다. 전설의 다양한 요소는 "디어뮈드와 그레인의 추적"과 같은 원형 기념물에서 추적할 수 있습니다(그레인은 옛 추장 핀과 결혼하기로 되어 있지만 그의 조카 디어뮈드를 더 좋아합니다. 마법 음료는 청년을 매혹시키는 역할을 합니다. 연인들은 Diarmuid와 Grainne의 검 사이에 누워 숲을 헤매다가 Finn과 화해하지만 Diarmuid는 죽고 Finn의 아내가 된 Grainne은 자살합니다. "Grantan의 아들 Kano의 이야기"(Markan 왕의 아내는 영웅과 사랑에 빠졌고 그녀는 다시 마법 물약을 사용하여 그의 사랑을 얻으려고 노력합니다. Kano는 그녀를 떠나 그의 영혼이 갇힌 돌을 나눠줍니다. 그리고 여주인공은 자신이 바다에서 죽었다는 거짓 소식을 접하고 절벽에서 몸을 던지고, 카노의 돌은 부서져 죽는다. "The Saga of Bail of Good Glory"(연인 중 한 사람의 죽음에 대한 거짓 소식은 두 사람 모두의 죽음으로 이어지고, 나무는 무덤에서 자라며, 그들로부터 사랑 이야기가 판에 쓰여지고, 이 판은 뗄래야 뗄 수 없게 연결됩니다) . 이 모든 기념물은 켈트족(주로 아일랜드인)에서 유래되었으며 소설은 켈트족 땅에서만 발생합니다.
소설에는 켈트 신화의 모티브가 스며 들어 있습니다. 이것들은 트리스탄에 의해 패배한 용과 거인과 같은 솔직한 마법의 이미지일 뿐만 아니라, 쌍으로 황금 사슬로 연결된 아일랜드 신화에 전통적인 새들(소설에서는 이졸데의 머리카락을 들고 있는 제비들)일 뿐만 아니라, 우선, 다른 세계의 적대적인 통치자의 딸에 대한 구애 주제 (참조, 아일랜드 사가 "Matchmaking to Emer"). 이것은 소설이 아일랜드를 보여주는 방식입니다. 부상당한 트리스탄이 노나 돛없이 배를 타고 항해하는 모롤트와 용의 나라, 마법사 여왕이 사랑의 묘약을 만드는 나라, 그리고 그녀의 황금 머리 딸 ( 다른 세상의 표시) Isolde는 그녀를 사랑하는 사람들, Mark 왕과 Tristana의 평화를 영원히 파괴합니다.
사랑과 죽음이라는 신화적 정체성은 소설 초반부터 스며들어 있다. 트리스탄의 사랑하는 부모가 죽었습니다. 이졸데는 용을 죽인 사람에 대해 사랑을 느끼지만 그가 삼촌을 죽인 사람임을 알고 그를 죽이고 싶어합니다. 영웅들은 죽음의 음료를 마시고 있다고 생각하면서 사랑의 음료를 마신다. 그들은 처형을 피해 숨어 있던 모로이스 숲에서 최고의 사랑의 행복을 찾습니다. 마침내 Isolde는 Tristan에 대한 사랑으로 죽었지만 죽은 후에는 멋진 장미 엉덩이로 뭉쳤습니다. 이졸데의 이미지는 사랑이 파괴적인 다른 세계의 아름답고 치명적인 여주인에 대한 생각으로 거슬러 올라가며, 그녀가 사람들의 세계에 도착하면 그녀를 죽음으로 위협하고 사람들은 어려움을 겪습니다. 이 모든 것이 소설에 있지만 고대 신화 이미지에 새로운 내용이 담겨 있습니다. 이졸데는 아버지, 남편 또는 자신에 대한 인간 및 신성한 법칙의 힘을 인식하고 싶지 않은 열정적이고 부드러운 여성으로 나타납니다. 그녀에게 법은 그녀의 사랑입니다.
마가 왕의 이미지는 더욱 큰 변화를 겪습니다. 신화적인 음모에서 이것은 영웅에게 적대적인 오래된 통치자이며 직간접 적으로 죽음의 세력을 구현합니다. 그러나 우리 앞에는 가장 고귀한 영웅 중 한 명이 왕으로서 처벌해야 할 것을 인간적으로 용서했습니다. 조카와 아내를 사랑하면서 그들에게 속기를 원하는 것은 약점이 아니라 그의 이미지의 위대함입니다.
트리스탄이 가장 전통적입니다. 줄거리의 법칙에 따르면 그는 교육을 받고 아름다운 강력한 기사이자 어떤 장애물도 극복하는 열렬한 연인이 되어야 합니다. 그러나 전설의 영웅의 독창성은 그가 동시에 Isolde를 사랑하고 Mark에게 충실하다는 사실에 있습니다 (따라서 이러한 감정 사이의 선택으로 고통받을 운명에 처해 있습니다). 그는 다른 이졸데와 결혼하여 고르디우스의 매듭을 끊으려고 합니다.
Isolde Belorukaya는 다른 세상의 여주인공의 인간 분신 역할을 합니다. 신화에서는 그러한 이중성이 죽음으로 변하고, 소설 『백팔의 이졸데』에서는 연인들을 죽음으로 이끈다. 그러나 그녀에게서 파괴적인 이중만을 보는 것은 잘못된 것입니다. 소설의 다른 영웅들과 마찬가지로 그녀는 고풍스러운 이미지가 아니라 살아있는 사람, 모욕적 인 여성으로 나타납니다.
소설의 초기 버전은 12세기 후반 프랑스의 극작가인 토마스와 베룰이 썼습니다(그들의 상대적인 연대기는 학자들 사이에 의견 차이를 야기합니다). Bérul의 소설은 특히 Isolde의 이미지 묘사에서 켈트족의 원형에 더 가깝습니다. 소설의 가장 시적인 장면 중 하나는 모로이스 숲에서 일어난 일화입니다. 마크 왕은 트리스탄과 이졸데가 자고 있는 것을 발견하고 그들 사이에 벌거벗은 칼이 있는 것을 보고 쉽게 그들을 용서했습니다. 연인이 되기 전의 영웅들에 대한 베룰야는 사기입니다.) Béroul의 Tristan과 Isolde의 사랑에는 예의가 없습니다. 그들은 사랑의 묘약이 중단된 후에도 중단되지 않는 열정을 가지고 있습니다(이 기간은 Béroul에서 3년으로 제한됩니다).
Thoma의 소설은 전통적으로 Béroul 작품의 궁중 버전으로 간주되었습니다. 그러나 톰의 정중함은 정중한 놀이의 법칙과는 거리가 먼 일반적인 사랑에 대한 생각보다는 일종의 사랑 수사로 표현될 가능성이 더 높습니다. 소설 전체에는 행복을 생각할 수없는 고통, 이별, 비극적 사랑이라는 주제가 스며 들어 있습니다. 연구자들은 트루베르의 영웅 묘사에서 그의 심리학이 매우 뛰어나다는 점을 만장일치로 지적합니다.
다른 작품 중에서 우리는 전설의 단 하나의 에피소드만을 묘사하는 프랑스의 마리아의 "Honeysuckle"에 주목합니다. 비밀리에 콘월에 도착한 트리스탄은 이졸데의 길에 그의 이름이 적힌 나뭇가지를 남기고 그녀는 서둘러 데이트를 합니다. 시인은 연인을 개암나무와 인동덩굴에 비유하는데, 이는 르에 이름을 붙여 우아한 감동으로 매료됩니다.
다음 세기에 걸쳐 많은 작가들이 전설에 눈을 돌렸고, 이 전설은 아르구르 이야기의 순환에 포함되었습니다. 이들 후기 작품들은 12세기 소설의 시적 장점을 상실하고, 이졸데의 이미지는 배경 속으로 사라지고, 다른 영웅들의 모습은 직설적이고 좀 더 투박하게 묘사된다.
가장 오래된 형태의 소설에 대한 관심은 19세기 초 W. Scott이 중세 시 "Sir Tristrem"을 출판하면서 시작되었습니다. 1850년대 R. 바그너는 자신의 유명한 뮤지컬 드라마 '트리스탄과 이졸데'를 썼고, 1900년 프랑스 연구자 J. 베디에가 대본의 과학적 재구성을 바탕으로 그의 원형을 재현한 '트리스탄과 이졸데의 로마서'를 창작했습니다. 줄거리와 훌륭한 문학 작품. 20세기 초 V. E. Meyerhold가 러시아에서 상연한 E. Hardt의 드라마 "The Fool of Tantris"는 유럽 무대에서 성공적으로 상연되었으며, 이 작품은 A. L. Blok(드라마 "Tristan"의 초안)에 영향을 미쳤습니다.

직역: 트리스탄과 이졸데의 전설. M, 1976; 미하일로프 AD.트리스탄과 이졸데의 전설과 그 완성 // Philologica. 언어와 문학을 연구합니다. 엘., 1973.

사랑에 관한 아름다운 전설은 항상 영혼을 감동시켰습니다. 특히 그 끝이 슬픈 경우에는 더욱 그렇습니다. Joseph Bedier의 작품 "Tristan and Isolde"도 예외는 아닙니다. 이 낭만적이고 비극적인 이야기에 대한 요약을 읽어보세요.

모든 것은 출생 직후 어머니 Loonua 여왕이 사망 한 Tristan이 Gaul Pharamon 왕에 의해 양육되도록 파견되었다는 사실에서 시작되었습니다. 그는 삼촌인 콘월의 마크 왕을 섬기러 갔다. 아일랜드에 바치는 연례 공물에서 콘월을 구하기 위해 트리스탄은 다음 지불금을 받으러 온 아일랜드 여왕의 형제인 모르훌트를 죽였지만, 모르훌트는 독이 묻은 창으로 트리스탄에게 상처를 입혔습니다. 아일랜드 여왕의 딸이자 살해된 모르크트의 조카인 이졸데만이 그를 치료할 수 있습니다. 다른 이름으로 트리스탄은 왕성에 도착하고 이졸데가 그를 치료합니다. 그는 그녀의 아름다움을 알아차린다.

게다가 『트리스탄과 이졸데』의 요약에는 청년이 왕국을 공격한 뱀을 죽인다는 내용이 나온다. 감사의 표시로 그들은 그에게 왕국의 절반과 이졸데를 주고 싶어하지만, 모르크트를 죽인 사람이 바로 그 사람이라는 것을 알고 그를 추방합니다. 트리스탄은 콘월로 돌아옵니다. 마크 삼촌은 그를 자신의 모든 소유물의 관리자로 삼았지만 그를 미워하기 시작합니다. 그는 조카를 없애고 싶어서 이졸데를 아내로 데려오도록 조카를 자신이 추방된 곳으로 보냈습니다. Tristan은 가서 다시 아일랜드 왕국을 구하고 Morkhult의 죽음을 용서 받고 Mark에게 Isolde를 제공합니다.

Tristan과 Isolde(간단한 요약을 통해 자세한 내용을 설명하지 않고도 이야기를 전달할 수 있음)는 배를 타고 콘월로 항해하고 있습니다. Brangien의 하녀가 그들과 함께 항해하고 있습니다. 날씨가 매우 더워지자 Tristan은 자신과 Isolde를 위해 음료수를 요청했지만 Brangien은 실수로 Isolde와 Mark가 마셔야 할 사랑의 묘약이 담긴 주전자를 그들에게 건네주었습니다. 그래서 청년과 소녀는 서로에 대한 모든 것을 소모하고 파괴적인 사랑으로 불타올랐습니다.

Isolde는 Mark와 결혼하지만 이별에 괴로워하는 Tristan을 계속 사랑합니다. Brangien은 비밀 데이트를 준비하는 데 도움을 주지만 어느 날 Mark는 그 사실을 알게됩니다. 그는 트리스탄을 화형에 처하고 이졸데를 나병환자들의 기쁨 속에 던져 넣으라고 명령합니다. 그러나 연인들은 도망쳐 숲 속으로 도망친다. 하지만 Mark도 그곳에서 그들을 찾습니다. 그는 이졸데를 데려가고, 다시 독화살에 부상을 입은 트리스탄은 브르타뉴로 가서 왕의 딸인 이졸데에게 치료를 받습니다. 청년은 그녀와 결혼하지만 트리스탄의 결혼식 소식을 듣고 슬픔에 잠겨 거의 죽을 뻔한 사랑하는 사람을 아직도 잊을 수 없다.

다음으로, 지금 읽고 있는 전설을 요약한 트리스탄과 이졸데가 다시 만났습니다. 그러나 어느 날 그 청년은 또다시 부상을 입었고 이번에는 아무도 그를 도와줄 수 없었습니다. 따라서 그는 사랑하는 사람을 마지막으로 만나기 위해 선원 중 한 명을 그녀 뒤에 보내 소녀가 돌아 오는 길에 그와 함께 있으면 흰 돛을 올리고 그녀없이 항해하면 검은 돛을 올리라고 명령했습니다. 이때 그는 자신이 마가에게 보낸 쪽지를 써서 칼에 묶는다. 선주는 Isolde를 납치했지만 Tristan의 질투심 많은 아내는 모든 것을 알고 남편에게 배가 검은 돛을 타고 돌아올 것이라고 말했습니다. 연인의 마음은 참지 못하고 죽었습니다.

해변으로 떠난 이졸데는 사랑하는 사람이 죽은 것을 발견하고 그를 껴안고 자살합니다. 그들의 시신은 콘월로 옮겨졌습니다. 마크는 메모를 발견하고 그로부터 실수로 취한 사랑의 묘약이 원인이라는 사실을 알게 됩니다. 그는 이 사실을 너무 늦게 알게 된 것에 대해 상심하고 후회합니다. 그렇지 않으면 연인들을 방해하지 않았을 것입니다. 마크의 요청에 따라 이졸데와 트리스탄은 같은 예배당에 묻혔습니다. 곧 청년의 무덤에서 아름다운 가시덤불이 자라나 금발의 이졸데의 무덤으로 자라 예배당 전체를 덮었습니다. Mark는 덤불을 세 번 자르라고 명령했지만 도움이되지 않았습니다. 다음날 가시 덤불이 다시 자랐습니다. 이것은 물론 간략한 요약으로 모든 아름다움과 드라마를 전달할 수없는 전설 "트리스탄과 이졸데"입니다.

트리스탄과 이졸데에 관한 다양한 버전의 소설이 12세기 60년대 후반에 등장하기 시작했습니다. 1230년경에 이 줄거리를 프랑스어로 각색한 산문이 만들어졌습니다. 원탁의 기사들은 이미 다수 등장하여 트리스탄과 이졸데의 전설이 아서왕 전설의 일반적인 맥락에 포함되었다. 산문 소설은 수십 개의 사본으로 보존되었으며 1489년에 처음 출판되었습니다. 후기 사본 중 하나(15세기)는 중세 프랑스 문학의 가장 큰 전문가 중 한 명인 피에르 샹피옹(Pierre Champion, 1880-1942)이 준비한 출판물의 기초가 되었습니다. . 이 판(Le Roman de Tristan et Iseut. Traduction du roman en prose du quinzième siècle par Pierre Champion. Paris, 1938)을 바탕으로 Y. Stefanov가 번역을 했으며, 이 번역은 전설을 더 자세히 설명하는 데 사용되었습니다.

연구자들의 국적에 따라 트리스탄의 고향은 생폴 드 레온(Saint-Paul de Leon) 시 근처 브르타뉴와 노르망디 국경에 있는 프랑스 지역이나 스코틀랜드의 로디언 카운티(Country Lothian)로 간주됩니다. 트리스탄의 어머니 엘리아벨 여왕은 아들이 태어난 직후 사망했습니다. 죽기 전에 그녀는 아들에게 이름을 지어주었습니다: "내 아들아, 나는 너를 정말 보고 싶었어! 그리고 지금 나는 여자가 낳은 가장 아름다운 창조물을 보고 있다. 그러나 나는 너의 아름다움에 거의 기쁨을 느끼지 않는다. 왜냐하면 나는 죽어가고 있기 때문이다." 당신을 위해 참아야 했던 고통.” 슬픔 때문에 당신의 이름은 슬프게 될 것입니다. 슬픔의 표시로 나는 당신을 트리스탄이라고 명명합니다." ( 라틴어로 "tristis"- "sad").

트리스탄의 아버지 멜리아두크 왕은 미망인이 되었고, 아름답지만 배신적인 여인인 낭트 왕 호엘의 딸과 결혼했습니다. 계모는 트리스탄을 좋아하지 않았습니다. 트리스탄은 그의 아버지가 죽었을 때 겨우 7살이었습니다. Tristan의 교사 Guvernal은 계모의 증오에서 소년과 함께 Gaul, Pharamon 왕의 궁정으로 도망 쳤습니다. 트리스탄은 자라서 콘월의 왕인 삼촌 마크를 섬기게 되었는데, 마크는 200년 전에 세워진 아일랜드 왕에게 매년 100명의 소녀와 15세에 도달한 소년 100명에게 조공을 바쳤습니다. , 그리고 순종 말 백 마리. 아일랜드 여왕의 형제인 모르훌트(Morhult)는 이 공물을 요구하기 위해 군대와 함께 콘월에 도착했습니다. 조공의 왕국을 없애기 위해 트리스탄은 모르쿨트와 싸우겠다고 자원하여 그를 물리쳤지만, 모르크트의 독창에 부상을 입었습니다.

아무도 트리스탄을 치료할 수 없었고 그는 그를 배에 태워 바다로 보내달라고 요청했습니다. “주님 께서 내가 익사하기를 원하신다면 죽음은 나에게 큰 위로가 될 것입니다. 왜냐하면 나는 오랫동안 고통에 지쳤기 때문입니다. 그리고 만약 회복된다면 콘월스로 돌아갈 것입니다." "Tristan은 그의 배가 Hessedot 성에서 멀지 않은 아일랜드 해안에 떠있을 때까지 2 주 동안 바다를 헤매었습니다. 아일랜드 왕과 그의 아내 Morkhult의 여동생이 그곳에 살았습니다. 그리고 그들의 딸 Isolde도 그들과 함께 살았습니다. “그리고 이 이졸데는 세상의 모든 여인들보다 더 아름다웠고, 그 당시에는 치유의 기술에서 그녀를 능가할 사람이 아무도 없었을 것입니다. 왜냐하면 그녀는 모든 약초와 그 특성을 알고 있었기 때문입니다. 그리고 그 당시 그녀는 열네 살이었습니다."(트리스탄은 당시 15세였습니다.) 이졸데는 트리스탄이 자신의 삼촌을 살해한 사람이라는 사실도 모르고 트리스탄을 치료했습니다.

뱀 한 마리가 아일랜드에 정착해 나라를 황폐화시켰고, 왕은 뱀을 물리칠 수 있는 사람은 누구든지 자신이 원하는 모든 것, 즉 왕국의 절반과 딸 이졸데를 데려가겠다고 선언했습니다. 트리스탄은 뱀을 죽였으나 뱀의 독에 중독되었고 이졸데는 트리스탄을 다시 치료해주었다. 한편 Tristan이 Morkhult의 살인자라는 것이 밝혀졌습니다. 트리스탄은 아일랜드에서 추방되어 마크 왕에게 돌아갔습니다. Mark의 신하들은 Mark가 죽은 후 왕좌가 Tristan에게 넘어갈 것을 두려워하기 시작했고 Mark가 왕좌의 상속인이 태어날 수 있도록 결혼하도록 설득했습니다. 마크 왕은 이졸데의 아름다움에 대한 트리스탄의 말을 기억하고 그녀에게 구혼하기로 결정했습니다. 아일랜드 왕은 마크 왕과 화해하고 그의 딸 이졸데와 결혼하기로 동의했습니다.

Isolde의 어머니는 Tristan의 가정교사 Guvernal과 그녀의 하녀 Brangien에게 사랑의 묘약을 주어서 Mark 왕과 Isolde가 결혼식 날 밤에 주도록 했습니다. 항해 중에 트리스탄과 이졸데는 체스를 두다가 목이 말랐습니다. 주지사와 브랑지엔은 실수로 트리스탄과 이졸데에게 사랑의 묘약을 주었다. 미친 열정에 사로잡힌 트리스탄과 이졸데는 평생 동안 서로 사랑에 빠졌고 배에서 바로 서로에게 자신을 바쳤습니다.

마크와의 결혼식 날 밤, 이졸데는 결혼식 전에 처녀성을 잃었다는 사실이 노출되는 것을 피하기 위해 마크의 침대에서 브랑지엔(처녀였던)과 완전한 어둠 속에서 몸을 바꿨다. 아침에 마크는 침대에서 피를 보았고 자신이 속았다는 것을 이해하지 못했습니다. 이졸데는 트리스탄과 함께 그날 밤을 보냈습니다. 목격자이자 속임수에 가담한 브랑지엔을 두려워한 이졸데는 그녀를 숲으로 데려가서 죽이라고 명령했습니다. 하인들은 그렇게 하지 않고 하녀를 나무에 묶기만 했습니다. 그들은 이졸데에게 자신들이 브랑지엔을 죽였다고 말했지만, 이졸데가 회개하는 것을 보고 사실대로 말하자 하녀가 돌아왔습니다.

트리스탄과 이졸데는 비밀리에 만났으나 결국 폭로됐다. 마크는 이졸데를 나병 환자들에게 주어 그들이 그녀를 강간할 수 있도록 했습니다. 그러나 트리스탄의 스승인 구베르날은 이졸데를 구해내고 그녀를 트리스탄에게 넘겨주었다. 트리스탄, 주지사, 이졸데와 그녀의 하녀 라미다는 숲속의 버려진성에 정착했습니다.

얼마 후 Mark는 Tristan과 Isolde가 사는 곳을 알아 내고 Isolde를 돌려 보내고 Tristan을 죽이라고 명령했습니다. 왕의 사신들은 성에서 이졸데 단 한 명만을 발견했는데, 그 당시 트리스탄은 사냥을 하고 있었습니다. Isolde는 Mark에게 반환되었습니다.

Tristan은 Mark의 하인 중 한 명에게 심각한 부상을 입었습니다. Brangien은 그에게 떠나라고 충고했습니다: "Brittany로 가서 White-handed Isolde라는 딸이 있는 Hoel 왕의 궁전으로 가십시오. 그녀는 의학에 대한 지식이 풍부하여 확실히 당신을 치료할 것입니다." [Tristan의 사랑하는 사람은 White라고 불렸습니다. -머리 이졸데, 백손 이졸데와 혼동하지 마세요.] 흰팔의 이졸데가 트리스탄을 치료했습니다. "그리고 그는 이 이졸데를 보고 그녀와 사랑에 빠졌고, 그녀와 결혼할 수 있다면 그녀 때문에 이졸데를 잊어버릴 것이라고 생각했습니다. 그리고 그에게는 여러 가지 이유로 다른 이졸데를 떠날 수 있는 것 같습니다. 무엇보다도 "그녀는 법과 이성에 어긋나는 사람이었습니다. 이 소식을 듣고 누가 그를 배신자이자 악당으로 생각하지 않겠습니까? 그리고 그는 이 이졸데를 취하고 저것을 떠나는 것이 최선이라고 결정했습니다." 트리스탄은 흰팔 이졸데와 결혼했습니다. "만약 다른 이졸데가 그를 사랑했다면 이 사람은 그를 백배나 더 사랑한 것입니다."

"트리스탄이 이졸데와 함께 누워야 했던 밤이 왔습니다. 또 다른 이졸데에 대한 생각은 그가 그녀를 알 수 없게 했지만 그가 포옹하고 키스하는 것을 막지는 못했습니다. 그래서 트리스탄은 이졸데 옆에 누워 있었고 둘 다 벌거벗었습니다. 그리고 등불이 너무 밝게 타서 그는 그녀의 아름다움을 볼 수 있습니다. 그녀의 목은 부드럽고 하얗고, 그녀의 눈은 검고 명랑하며, 그녀의 눈썹은 가늘고 가늘고, 그녀의 얼굴은 부드럽고 또렷합니다. 그리고 트리스탄은 그녀를 안고 키스합니다. 그러나 콘월의 이졸데를 기억하면서 그는 더 나아가고 싶은 욕망을 모두 잃습니다.
이 이졸데는 여기 그 앞에 있지만 콘월에 남아 있고 자신보다 그에게 더 소중한 다른 사람은 그가 반역을 저지르는 것을 허용하지 않습니다. 그래서 트리스탄은 그의 아내 이졸데와 동침하게 됩니다. 그리고 그녀는 포옹과 키스 외에 세상에 다른 즐거움이 있다는 것을 모르고 아침에 숙녀와 하녀가 그들을 방문할 때까지 그의 가슴에서 잠을 잔다.”
트리스탄의 결혼 소식을 접한 이졸데 블론드는 큰 슬픔에 빠져 자살을 시도했다.

금발의 이졸데를 보기로 결심한 트리스탄은 미친 척하며 콘월로 왔다. 오직 개만이 트리스탄을 알아보았습니다. 이졸데는 트리스탄을 알아보지 못했다. 왜냐하면... 얼굴에는 흉터가 있었고 머리는 삭발되어 있었습니다. 그가 자신의 신분을 밝히고 이졸데가 직접 준 반지를 그녀에게 보여준 후에야.

에드워드 번 존스. 트리스탄의 'Insanity'

트리스탄과 이졸데는 발견될 때까지 두 달 동안 비밀리에 만났습니다. 이졸데는 헤어지기 전에 트리스탄에게 이렇게 물었습니다.
“나의 사랑하는 친구야 만일 네가 나보다 먼저 죽거나 중병에 걸리거든 배에 태워 여기로 데려오라 명하고 그 배의 돛을 절반은 검고 절반은 흰색으로 하라. 죽게 되면 검은 돛을 앞돛대에 달고 건강하면 앞돛대에 흰 돛을 달고 뒷돛대에 검은 돛을 달게 하라 나도 그리하리라 나는 우연히 당신보다 먼저 죽고 배가 항구에 들어오자마자 그곳으로 가서 나의 큰 슬픔, 헤아릴 수 없는 기쁨을 맞이하고 당신을 안고 셀 수 없이 많은 입맞춤을 한 다음 나는 죽어서 함께 묻힐 것이다. 당신. 평생 동안 우리 사랑의 유대가 그토록 강했다면, 나는 그 죽음을 깨뜨리는 것이 불가능할 것입니다. 그리고 내가 당신보다 먼저 죽는다면 나도 그렇게 할 것임을 알아 주십시오."
트리스탄은 아내가 있는 집으로 돌아왔습니다. 곧 그는 전투에서 부상을 입었고 아무도 그의 상처를 치료할 수 없었습니다. 그런 다음 그는 트리스탄의 병에 대해 알게 된 금발 이졸데에게 자신이 아는 선주를 보냈고 마크에게서 도망쳐 배에 탔습니다. 트리스탄은 그의 대녀에게 흰색과 검은색 돛을 단 배가 나타나는 것을 즉시 알리라고 명령했습니다. Tristan의 아내는 이 사실을 알고 Tristan이 다른 사람을 사랑한다는 것을 깨달았습니다. 멀리 앞돛대에 흰 돛을 단 배가 나타났을 때, 트리스탄의 아내는 대녀에게 부두에 머물라고 말하고, 트리스탄으로 가서 검은 돛을 단 배가 나타났다고 말했다. 그의 사랑하는 사람이 도착하지 않았다고 판단한 트리스탄은 죽었습니다. 도착하여 죽은 트리스탄을보고 들어간 이졸데 블론드는 애인이없는 삶을 상상하지 못하고 그 옆에 누워 죽었습니다.

장 델빌 - 트리스탄과 이졸데

Mark는 Tristan이 자신에게 보낸 자살 유서를 받았으며, 여기서 그는 자신의 자유 의지가 아니라 사랑의 묘약의 영향으로 Isolde와 사랑에 빠졌다고 밝혔습니다. 마크는 슬퍼서 눈물을 흘렸습니다.
- 화났어! 왜 나는 이것에 대해 더 일찍 알지 못했습니까? 그렇다면 나는 Tristan이 Isolde를 사랑한다는 사실을 모든 사람에게 숨기고 그들을 추구하지 않았을 것입니다. 그리고 이제 나는 조카와 아내를 잃었습니다!
트리스탄과 이졸데는 서로 멀지 않은 곳에 묻혔습니다. "트리스탄의 무덤에서 녹색의 무성한 잎이 무성한 아름다운 가시덤불이 솟아올랐고, 예배당 전체에 퍼져 이졸데의 무덤으로 자랐습니다. 주변 주민들이 이 사실을 알고 마크 왕에게 알렸습니다. 왕은 이 덤불에 세 번이나 명령했습니다. 잘렸지만 다음 날에는 언제나 그 어느 때보다 아름다워 보였습니다."

트리스탄과 이졸데 전설의 전문을 읽을 수 있습니다.

유아기에 고아가 된 트리스탄은 성인이 된 후 그의 친척인 마크 왕의 궁정인 틴타겔로 간다. 그곳에서 그는 첫 번째 업적을 달성하고 끔찍한 거인 Morholt를 죽였으나 부상을 입었습니다. 황금 머리의 이졸데가 그를 치료합니다.

얼마 후 마크 왕은 새의 부리에 머리카락을 넣은 소녀와 결혼하기로 결정합니다. 트리스탄은 이졸데의 금빛 머리카락을 단번에 알아보고 그녀에게 구애하러 간다. 돌아오는 길에 젊은이들은 우연히 사랑의 술을 마시고, 서로의 감정이 깨어난다. 이졸데는 결혼하지만 연인들은 그 감정을 감당할 수 없다. 그들은 비난을 받고 함께 도망칩니다.

마크 왕은 아내를 용서하지만 트리스탄에게 법정을 떠나라고 명령합니다. 그는 많은 공적 덕분에 명성이 높아지는 고국인 브리타니로 돌아갑니다. 브르타뉴의 왕에게는 Isolde White-Armed라는 딸이 있는데, 그는 그녀를 Tristan과 결혼하게 되지만, 다른 사람과 결혼하더라도 사랑하는 사람에게 계속 충실합니다.

중독된 상처를 입은 트리스탄은 황금 머리의 이졸데에게 자신의 죽음이 임박했다는 소식을 보내달라고 요청합니다. 그는 그녀가 사절과 함께 배를 타고 도착하면 돛대에 흰색 돛이 있어야 하고, 그렇지 않으면 검은색 돛이 있어야 한다는 데 동의합니다. 질투심에 Isolde Belorukaya는 돛이 검은 색이라고 명령하고 Tristan은 절망으로 죽습니다. 해변으로 떠난 그의 사랑하는 사람은 그 옆에서 넘어져 죽습니다.

트리스탄과 이졸데의 사랑에 관한 유명한 전설은 공공 도덕 규범과 감정에 대한 충실성 사이의 일반적인 중세 갈등을 보여줍니다. 사랑의 묘약의 모티브는 캐릭터의 상호 매력에 대한 책임을 덜어주고 "정화"하는 데 도움이되지만 텍스트 자체는 교회 교리에 대한 숨겨진 비난, 충만한 삶과 자유에 대한 찬미를 분명히 보여줍니다.

소설 트리스탄과 이졸데에 대한 자세한 요약을 읽어보세요.

트리스탄의 아버지는 사냥을 하다가 사망하고, 그의 어머니는 첫 아이를 낳는다. 사랑하는 남편의 죽음에 대해 알게 된 여자는 아들에게 "슬픔"을 의미하는 트리스탄이라는 이름을 부여한 후 죽습니다. 청년은 성년이 될 때까지 아버지의 기사들에 의해 양육되고, 트리스탄은 그의 삼촌인 마크 왕이 있는 아일랜드로 갑니다.

아이가 없는 통치자는 그를 친절하고 친절하게 받아들인다. 매우 빠르게 Tristan은 거인 Morholt와 싸워 자신을 증명할 이유를 찾습니다. 몇 년 동안 괴물은 끔찍한 공물을 얻기 위해 Tintagel에 왔습니다. 그는 왕국에서 최고의 소년 소녀들을 데려갑니다. 트리스탄은 결투에서 우위를 점하지만 그 자신은 심각한 부상을 입는다. 그는 Morholt의 조카 인 Isolde 공주에게 발견되었습니다. 그녀는 치유 약초를 알고 젊은 기사의 상처를 치료하지만 나중에 그가 그녀의 적이라는 사실을 알게됩니다.

얼마 후 마크 왕의 신하들은 그에게 상속인을 잉태할 것을 요구하기 시작합니다. 왕은 아내를 선택할 때 완고합니다. 그는 확실히 궁전으로 날아간 새의 부리에서 머리카락을 발견한 소녀를 아내로 원합니다. 트리스탄은 황금 머리 헤어스타일인 이졸데의 머리카락을 알아봅니다. 그는 그 소녀를 구애하러 간다. 왕국의 사람들을 집어삼키는 결투에서 용을 물리친 후 그의 부모는 그에게 이졸데를 주려고 하지만 트리스탄은 마크를 위해 결혼을 제안하고 동의를 받는다. 이졸데가 중년의 왕과 행복하게 지내기 위해 그녀의 어머니는 그녀를 위해 사랑의 주입 한 그릇을 준비합니다. 틴타겔로 돌아가는 길에 목이 마른 트리스탄과 이졸데는 우연히 약을 마시고 열정에 휩싸인다.

여주인의 불명예를 숨기고 실수를 만회하기 위해 젊은이들에게 잔을 준 이졸데의 시녀 브란웬은 어둠을 틈타 마크 왕의 결혼식 침대에 대신 앉는다. 마크 왕에 대한 존경과 사랑에도 불구하고 트리스탄과 이졸데는 서로 헤어질 수 없습니다. 그들의 불륜에 대한 소문이 마침내 왕에게 전해졌고, 왕은 분노하여 반역자들을 불태워 버리라고 명령합니다. 도망쳐 그들은 모로이스 숲으로 도망쳐 함께 숨어 있습니다. 얼마 후 마크 왕은 그들을 용서하고 아내를 다시 데려오지만 트리스탄은 강제로 법정을 떠나게 됩니다.

그는 브르타뉴로 가서 많은 군사적 위업을 수행하고 큰 명성을 얻습니다. Tristan은 왕의 아들 Kaerdin 및 Rivalen과 친구가됩니다. 그러던 어느 날, 형제들은 트리스탄이 꿈에서 이졸데의 이름을 부르는 것을 듣게 됩니다. 그의 이야기를 모르고 그들은 친구가 White-Handed라는 별명을 가진 여동생 Isolde와 사랑에 빠졌다고 결정합니다. 그들은 아버지에게 이에 대해 알리고 아버지는 그러한 결혼에 기꺼이 동의합니다. 통치자를 화나게하고 싶지 않은 Tristan은 Isolde White-Armed를 아내로 삼습니다. 그들의 노조는 슬프다. 사랑하는 사람을 배신하고 싶지 않은 트리스탄은 아내를 만지지 않는다.

갑자기 적의 침공이 시작됩니다. 나머지 기사들과 함께 공격을 반사한 트리스탄은 위험해 보이지 않는 상처를 입는다. 그러나 그의 상태는 날로 악화되어 무기에 독이 들어있는 것으로 밝혀진다. 사랑하는 사람이 죽기 전에 마지막으로 보고 싶어 트리스탄은 마크 왕의 궁정에 사자를 보내 황금 머리의 이졸데에게 그에게 항해해 달라고 간청합니다. 그는 조건을 설정합니다. 이졸데가 거절하면 배는 애도의 표시로 검은 돛을 달고 돌아가야 합니다.

며칠 후, 탑에서 근무하던 파수꾼은 돌아오는 배의 하얀 돛을 발견합니다. 이것은 이졸데가 애인에게 달려가고 있다는 뜻이에요! 지금도 남편을 질투하고 이 만남을 막고 싶어하는 이졸데 벨로루카야는 파수꾼에게 거짓말을 하라고 명령한다. 자신의 기대가 헛된 것임을 알게 된 트리스탄은 목숨을 걸고 싸우는 것을 멈추고 황금 머리 이졸데가 도착하기 몇 분 전에 유령을 포기합니다.

죽은 트리스탄을 본 그녀는 그의 가슴에 몸을 던지고 괴로워하며 죽는다. 그들의 시신은 교회 양쪽 무덤에 묻혀 있지만, 관 위의 땅에서 가시덤불이 돋아나고, 그 가지가 교회의 벽을 땋아 연결하여 연인들을 계속해서 죽음으로 묶고 있다. 기적은 마크 왕을 기쁘게 하며, 그는 덤불을 보호하고 누구도 만지지 못하게 하라고 명령합니다.

트리스탄과 이졸데의 그림이나 그림

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