マドンナの母親は何年に亡くなりましたか? マドンナの伝記

美しさ 09.07.2019

美しさ

マドンナルイーズ・チッコーネ（英語：Madonna Louise Ciccone）は、アメリカの歌手、ソングライター、プロデューサー、ダンサー、作家、女優、映画監督、脚本家、起業家、慈善家です。彼女は 1958 年 8 月 16 日に米国中西部のベイシティで生まれました。ニューヨークへの引っ越し 1978年にダンスグループでのキャリアを追求するため、マドンナは最初にロックバンドのメンバーとなり、その後ソロパフォーマーおよびソングライターとして成功しました。

マドンナは、自分の音楽とイメージを常に「再発明」することで有名になりました。彼女は、成功したキャリアメジャーレーベルに所属しており、創造的または経済的コントロールを失っていない。歌手のビデオは MTV に不可欠な部分であり、テキストやビデオクリップの画像という新しいテーマを主流に加えています。マドンナの曲は、人種差別、性差別、宗教、政治、セックス、暴力といったテーマに関して頻繁にメディアで論争を巻き起こしているにもかかわらず、音楽評論家からは概ね肯定的な評価を受けている。マドンナの同名のデビューアルバムは 1983 年にサイアーレーベルからリリースされ、この作家/歌手による一連の成功したアルバムの最初のものとなりました。このアーティストは、アルバム『Ray of Light』（1998 年）と『Confessions on a Dance Floor』（2005 年）の名誉あるノミネートを含め、MTV ビデオミュージックアワードを 20 回受賞し、グラミー賞を 7 回受賞しているという記録を持っています。その歌手は、主要な音楽チャートで1位を獲得したチャートレコードやヒット曲を数多く持っており、その中で最も多くの成功した曲「ライク・ア・ヴァージン」（1984年）、「ラ・イスラボニータ」（1986年）、「ライク・ア・プレイヤー」（1989年）、「ヴォーグ」（1990年）、「アナと雪の女王」（1998年）、「ミュージック」（2000年）、ハングアップ』（2005）と『4 ミニッツ』（2008）。

ギネスブックによれば、この歌手は史上最も商業的に成功したパフォーマーとみなされており、ライセンス売上は2億7,500万枚確認されている。『タイム』誌は、現代音楽への彼女の影響を評価する「前世紀で最も影響力のある女性25人」のリストにこの歌手を含めた。この歌手はまた、アメリカレコード協会によると、20世紀で最も売れたロックアーティストであり、6,450万枚の認定アルバムセールスを記録し、米国で2番目に売れた女性アーティストでもある。ビルボードはこの歌手をソロ歌手および歌手の中でレコーディング史上最も成功したアーティストとして認めた。ニューヨークポストによると、歌手の状態は次のとおりです。 2013年総額は10億ドルを超えますが、フォーブス誌によると、この数字は少し過大評価されており、50パーセントの税金は考慮されていません。コンサートツアー歌手の2008年から2009年にかけて行われたスティッキー＆スウィート・ツアーは、史上最も稼いだソロ・アーティストにランクされている。音楽と映画におけるマドンナの知名度はよく知られています。80 年代後半以来、メディアは彼女を「ポップミュージックの女王」と呼んできました。 2000年に 年アンチ賞ゴールデン・ラズベリーは彼女を20世紀最悪の女優に挙げた。この歌手は、映画『ディック・トレイシー』の歌「アイ・オールウェイズ・ゲット・マイ・マン」でオスカー賞を1回、ミュージカル「エビータ」での役柄と「マスターピース」の作者としてゴールデン・グローブ賞を2回受賞している。マドンナが監督・脚本を務めた映画『フィルス・アンド・ウィズダム』と『WE. 私たちは愛を信じています」は批評家によって打ち砕かれ、限定的に劇場公開されました。

1958年8月16日生まれ米国ミシガン州ヒューロン湖畔の町。歌手の母親で同名のマドンナ・ルイーズ・チッコーネはフランス系カナダ人で、放射線撮影技師として働いていた。父親のシルヴィオ・チッコーネはイタリア系アメリカ人で、クライスラー/ゼネラルモーターズの防衛設計局で設計エンジニアとして働いていました。マドンナは家族の3番目の子供で、合計6人の子供がいました。家族の最初の女の子は母親に敬意を表してマドンナ・ルイーズと名付けられましたが、この名前は正式に変更されることはありませんでした。「ベロニカ」という名前は、マドンナルイーズチッコーネが 12 歳のときに伝統的なカトリック教会の堅信の秘跡に選んだもので、正式なものではありません。

マドンナの母親はジャンセニストの初期フランス人入植者の子孫であり、彼女の敬虔さは狂信に近いものであった。母はピアノを弾き、美しく歌いましたが、人前で演奏することを決して望んでいませんでした。マドンナ・チッコーネ（長男）は 6 回目の妊娠中に乳がんと診断されました。母親はバチカン公国以前の考え方を堅持しており、当時は依然としてセックスは不道徳な行為であり、中絶はいかなる条件下でも殺人であると認識されていた。彼女は残りの妊娠期間中治療を拒否し、6人目の子供の誕生から数カ月後に30歳で亡くなった。神が母親の死を許すことができるという事実をマドンナ（弟）が拒否したことは、マドンナの人生と仕事の重要な側面となった。 2年後、未亡人となった一家の父親は、前とは正反対の素朴な女性、メイドのジョーン・グスタフソンと再婚した。夫婦の最初の子供は亡くなりましたが、すぐにさらに2人の子供が生まれました。継母は主に自分の子供たちのことを気遣っていましたが、父親は子供たち全員にその女性を「お母さん」と呼ぶよう強制しましたが、マドンナは父親が母親の記憶に対する裏切り者であると考え、決して呼びませんでした。家族は非常に裕福でしたが、グスタフソンは衣料品と食料品を徹底的に節約するというプロテスタントの精神を家族に持ち込みました。家族はもっぱら半製品を食べ、子供たちは店で買った服をほとんど着ませんでした。ジョアンの教育方法は曹長のようなもので、それが家族内の雰囲気をさらに緊張させた。マドンナは、歌手が亡くなった母親に外見的に非常に似ていたため、継母に対する女性の競争意識を引き起こしました。マドンナは麻薬中毒者だった2人の兄から激しいいじめを受け、父親の注意を引くために彼女と争ったため、伝記作家によれば、そのことが彼女に麻薬に対する敵対的な態度を早くから植え付けたという。

チッコーネ一家はデトロイト郊外に住んでおり、マドンナはセント・フレデリック、セント・アンドリュー、ウェスト・カトリックの学校に通い、バスケットボール・チームのチアリーダーを務めていた。歌手は世俗的なロチェスター・アダムス・スクールの高校を卒業し、そこで演劇作品やスクール・ミュージカルに参加した。チッコーネさんは優秀な成績で勉強し、教師たちは彼女の教育において母親の役割を果たした。歌手は哲学とロシア史の教師であるマリリン・ファローズを2人のうちの1人に指名した最も重要な人々あなたの子供時代のこと。成績にもかかわらず、チッコーネは同僚から「良い子」とみなされ、その優れた学業成績と教師のお気に入りという立場が嫌われており、男子生徒たちは彼女をデートに誘うことを恐れていた。

14 歳のとき、マドンナは、1 学年上の同じ学校で一緒に学んだ、後に認められる詩人ウィン・クーパーとの友情によってポップ作詞家として影響を受けました。クーパーさんによると、少女は内気で少しよそよそしい性格で、社交を避け、控えめな服装をしていて、特にオルダス・ハクスリーの本と小説『チャタレイ夫人の恋人』が大好きだったという。マドンナの子供時代の重要な出来事は、ウェストが14歳の時に学校のタレント・イブニングでパフォーマンスしたことだと考えられている。その中で、緑とピンクのペンキで覆われたトップスとパンツを着たアーティストが、ザ・フーの名曲「ババ・オ・ライリー」に合わせてダンスを披露し、聴衆に衝撃を与えた。模範的な優秀な学生少女の評判は絶望的に傷ついた。パフォーマンスは街で長い間議論され、父親は娘を「その日のヒロイン」に軟禁し、兄弟姉妹は「マドンナは売春婦だ」とからかい始めましたが、これは何の関係もありませんでした。マドンナチッコーネは 4 歳の頃からシャーリーテンプルのダンスを真似していましたが、15 歳近くでバレエを始めました。これは、現代の振付師クリストファーフリンの影響を受けました。最大の影響力。フリンは時間をかけて生徒をクラシックコンサートや展示会に連れて行き、さらに視野を広げるためにゲイクラブにも連れて行った。フリンは30歳年上の同性愛者だったため、学生の恋は報われないままだったが、フリンの回想によれば、フリンは彼女を理解してくれた唯一の人だったという。外観優秀な学生たちは、だらしない自由奔放な外見に変わり、他の人を怖がらせました。伝記作家のアンデルセン、タラボレッリ、ルーシー・オブライエンは、マドンナは14歳の時には好色者としての評判があったが、17歳のラッセル・ロングと初めて性体験をしたのは15歳の時だったと指摘している。チッコーネと父親の扇動で学校全体がそのことを知りました。ルーシー・オブライエンによれば、「処女か売春婦か」という基準に基づいた女性に対する固定観念との戦いと、自分の恋愛経験を他の人に伝えたいという欲求が、この歌手の作品の主なテーマになったという。

マドンナ・チッコーネが高校を卒業 1976年に最終試験の数か月前。彼女はミシガン大学アナーバー校でフルタイムでダンス教育を続け、フリンはそこで教授の職を得た。「軽薄な」職業を選んだことで、娘に医師か弁護士になることを望んでいた父親と歌手の関係に亀裂が生じた。父親は、娘が自分の優れた証明書をもっと活用できると信じ、IQテストに合格し（伝記作家のクリストファー・アンダーセン（1991年）とランディ・タラボレッリ（2000年）によると、歌手の17歳の時の結果は140点だった）、優秀な成績を収めたという。先生からの推薦。アメリカでは高等教育を無償で受けられる権利はごく一部の人に与えられており、マドンナは輝かしい将来への希望を胸に大学寮に入寮した。教師や同僚によると、彼女はダンサーとしてもまれなスタミナを持っており、バレエの訓練でさらに鍛えられ、ダンスをしながら歌を披露する際にも息切れが少なくなったという。振付師ガイア・デランの回想録によると、若い頃のチッコーネは「とてもほっそりしていて軽やかで、彼女のダンスは伝染性だった」という。しかし、技術的な観点から見ると、予算のマドンナは多くのバレリーナよりも劣っていたため、彼らの拒絶と羨望を引き起こし、絶対的に最高であることができないことが、バレエのクラスで可能な限りさらに目立ちたいという抗議と願望を引き起こしました-引き裂かれたタイツや洗っていない短い髪。勉強の余暇を利用して、マドンナはデトロイトのクラブを訪れ、そのうちの1つで、将来のコラボレーターであり共同プロデューサーとなる黒人ドラマーのスティーブン・ブレイと出会いました。

私生活

マドンナとショーン・ペンとの最初の真剣なロマンスは結婚に終わった 1985年に。マスコミは夫婦の関係を密着取材し、ペンを「ミスター・マドンナ」と呼び始めた。ショーンはこの「名前」が好きではなかったので、夫婦の間で競争が始まりました。その結果、こうなったのです公の場での口論。カップルは4年後に別れた一緒に住んでいます。離婚後、マドンナは有名な俳優で女たらしのウォーレン・ベイティと交際を始めたが、何の成果も得られなかった。一時期、マドンナが女優のサンドラ・ベルンハルトに優しい感情を抱いていたという話があった。しかし、歌手は同性愛を歓迎しないと述べた。しかし、モデルのジェニー清水さんは、芸能人とレズビアンの関係にあったと発言。

マドンナは専属スポーツトレーナーから娘ルルドを出産したが、子供の父親と結婚することに意味はないと語った。 2000年マドンナは2番目の夫である英国人映画監督ガイ・リッチーとの間に息子を出産した。夫婦は出会った 1998年に。しかし、7年間の結婚生活の後、夫婦は別居しました。この後、マドンナはブラジル出身の22歳の若いモデル、ヘスス・ルスに注目を集めた。

マッジは今日54歳になった。そして、彼らが何と言おうと、彼女は素晴らしく見えます。彼女には 2 人の子供がおり、若くてハンサムなボーイフレンドがおり、アメリカンドリームを実現したキャリアを持っています。それを維持する！

彼女の写真が掲載された表紙に目を通すと、すべてがどのように始まったか、そしてこの有名なカメレオンであるマドンナがどれほど多くのルックスを永遠に存在し続けようとしたかを思い出すことができます。私たちも集めました興味深い事実この伝説の女性について。

マドンナは米国ミシガン州ベイシティの小さな町で生まれました。彼女は自分のヨーロッパのルーツを誇りに思っています。彼女の祖父母は、古い美しいイタリアの町パチェントロからアメリカにやって来ました。

1988年、地元当局は、有名な「同胞」マドンナの先祖を讃えて、高さ4メートルの彼女の像を建立することを決定した。

マドンナは、シルヴィオ・“トニー”・チッコーネとマドンナ・ルイーズ・チッコーネ（旧姓フォルティン）の間に生まれた6人の子供のうちの3番目です。その女の子は母親にちなんで名付けられました。彼女には、父親の元家庭教師ジョアン・グステフソンとの再婚による異母妹と弟もいる。

マドンナは高校（ロチェスター・アダムス高校）でチアリーダーを務めていました。

ニューヨークに移住したマドンナは、有名なファーストフードレストランチェーンのダンキンドーナツでウェイトレスとして働きながら、有名なダンサーになるという夢を実現しようと努めました。噂によると、彼女は有害な顧客に意図的にジャムを注いだため、すぐに解雇されたという。

マドンナのアルバム『ライク・ア・ヴァージン』はオールタイム・アルバム200枚に選ばれ、マドンナ自身も2008年にロックの殿堂と博物館の名誉会員に選ばれた。

ショーン・ペンと結婚していた間、マドンナは映画『上海サプライズ』で共演することで夫の映画キャリアに貢献しようと努めた。彼女はまた、自分が出演する演劇に彼を招待しました。彼女は1986年に演劇「グース＆トムトム」で舞台デビューしました。

マドンナの 2006 年のコンサートツアー「コンフェッションズツアー」は、世界で比類のないものとみなされています。技術機器女性歌手がツアー中にこれまでに行ったコンサートの数（60回のコンサート）。

マドンナはフォギーアルビオンで最も成功したパフォーマーです。彼女ほどチャートのトップにランクインしたヒット曲を生み出したイギリスの歌手はいません。

ちなみにマドンナは2001年からイギリス国籍を取得している。

「ウォールフラワー」、「コケ子ブタ」、「クマムシ」など、さまざまな名前で知られるムカデの一種は、聖母にちなんで名付けられました。特徴的な機能マドンナの名前を誇らしげに持つこの種は、沸騰する間欠泉から南極の氷に至るまで、極限の自然条件下でも並外れた耐久力と生命力を発揮します。

マドンナの父親、熱心なワインメーカーであるトニー・チッコーネは、マドンナズ・ワインをリリースすることで娘の名声を利用することにしました。

このブランドのアルコール飲料は、ピノ・グリ、ピノ・ノワール、ゲヴュルツトラミネール、カベルネ・フラン、シャルドネの5種類からお選びいただけます。価格はボトルあたり 25 ドルから 40 ドルです。

マドンナが子供向けに書いた最初の本『イングリッシュ・ローズ』は 2003 年に出版されました。それ以来、子供や青少年向けの彼女の本が 10 冊以上出版されています。

『ピープル』誌の年次ノミネートにマドンナが二度選ばれた。1991年には「今年最も美しい50人」に選ばれ、10年後の2001年には「今年最も興味をそそられる25人」に選ばれた。

マドンナの親友は歌手のスティングとその妻のトゥルーディー・スタイラーです。ちなみに、この歌手をガイ・リッチー監督に紹介したのはトゥルーディだった。ガイとマドンナの間には不倫が始まり、結婚生活は8年間（2000年から2008年）続いた。

スティングはマドンナとガイ・リッチーの息子ロッコのゴッドファーザーとなった。

マドンナは子供の頃から、雷雨や雷に対するパニック的な恐怖症であるブロントフォビアに苦しんでいました。

マドンナは1992年の映画『バットマンリターンズ』でキャットウーマンのセリーナ・カイル役にキャスティングされたが、土壇場で監督は考えを変え、ミシェル・ファイファーを選んだ。彼女はマーティン・スコセッシ監督の『カジノ』でもジンジャー役のオーディションを受けたが、シャロン・ストーンに敗れた。

マドンナは、映画「フェイマス・ベイカー・ブラザーズ」と「ショーガールズ」での主役のオファーを断った。

彼女の身長: 163 cm
重量：54.5kg
バストサイズ：91.5cm
ウエストサイズ：61cm
ヒップサイズ：86.5cm
目の色：緑青
自然な髪の色: ダークブラウン

マドンナには、1990年にそのような機会が与えられましたが、まだハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに彼女自身のスターはいません。

当時、何らかの理由で歌手は式典に興味を示さず、招待状は期限切れになりました。ウォーク・オブ・フェイム関係者は後に、マドンナがスターを獲得するには「再ノミネートされる必要がある」と述べ、「マドンナへの関心がほとんどないため、予見可能な将来に彼女が考慮されるかどうかは非常に疑わしい」と付け加えた。

ペプシコーラを製造するペプシコ社は、マドンナが参加したプロモーションビデオに500万ドルを支払ったのですが、そのビデオはテレビでは放映されませんでした。ペプシ経営陣は、音楽作品のあいまいな宗教的ニュアンスが不適切であると考え、「Like A Prayer」という曲をフィーチャーした物議を醸したコマーシャルを土壇場で撤回することを決定した。

マドンナは、ゴールデンラズベリーアンチ賞で記録的な回数（9回）「受賞」した：映画「上海サプライズ」（1987年）の最低女優、映画「あの娘は誰？」の最低女優 (1988)、証拠としての肉体で最悪の女優 (1994)、フォー・ルームズで最悪の助演女優 (1996)、今世紀最悪の女優 (2000)、映画で最悪の女優親友』（2001年）、『スウェプト・アウェイ』では最低女優賞、『ダイ・アナザー・デイ』では最低助演女優賞（ともに2003年）。

マドンナは、1997年のゴールデン・グローブ賞の主催者によってその年の最優秀女優として認められた。彼女のライバルはグレン・クローズ、フランシス・マクドーマンド、デビー・レイノルズ、バーブラだったにも関わらず、映画『エビータ』で主演を務めたことで受賞した。ストライサンド。

マドンナのフィルモグラフィーには 22 本の映画が含まれています。

系図調査を行った結果、マドンナは歌手のセリーヌ・ディオンやグウェン・ステファニー、俳優のマーク・ウォールバーグなどの有名人と遠縁にあることが判明した。

マドンナは映画『ボディガード』の女性主人公役のオーディションをケビン・コスナーと受けたが、最終的にはホイットニー・ヒューストンに選ばれた。

子供の頃、マドンナはバレリーナになることを夢見ていました。

マドンナは合計 20 回グラミー賞にノミネートされ、7 つの賞を受賞しました。

マドンナは15歳の頃からベジタリアンです。

マドンナはオレンジ色が嫌いです。

アルバム『エロティカ』をサポートするために歌手が書き、歌手の性的空想を描いた挑発的な本『セックス』はすぐに完売したため、本の発売の翌日には追加の本を注文する必要があった。

マドンナはアルバム「トゥルー・ブルー」を当時の夫ショーン・ペンに捧げ、彼を「宇宙で一番クールな男」と呼んだ。

女優のグウィネス・パルトロウは、スコットランドで行われたマドンナとガイ・リッチーの結婚式でブライドメイドを務めた。

監督 " ファイトクラブ» デヴィッド・フィンチャーは、撮影監督としてマドンナの 4 つのビデオクリップを監督しました。

マドンナの曲「What It Feels Like For A Girl」と「Justify My Love」は、さまざまな理由で MTV から放送禁止になりました。

アメリカレコード協会はマドンナを20世紀で最も商業的に成功した女性ロックアーティストに指名した。彼女はまた、米国でのディスク販売枚数でも女性アーティストとして第 2 位を獲得し、6,300 万枚のアルバムを販売しました。

有名人の伝記

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16.08.14 09:51

世界文化に対する彼女の貢献は過大評価することはできません。彼女は生ける伝説であり、忍耐と努力が山をも動かすことができることを証明しています。マドンナの伝記は、名声の高みに登ることを夢見る人にとって優れたガイドとして出版される可能性があります。

マドンナの伝記

初負け

豪華なヒューロン湖のほとりに位置する地方ベイシティの住民は、1958 年 (つまり 8 月 16 日) に放射線技師で設計技師のチッコーネの家に女の子が生まれ、その女の子が自分の町を栄光にし、ポップミュージックの女王と呼ばれる。

一家の母親であるマドンナ・ルイーズはフランスのルーツを持っていました。彼女の先祖はヨーロッパからアメリカを征服するためにやって来ました。夫のシルヴィオはイタリア人の先祖を誇りに思っていました。二人の男の子の後、神はついに彼らに娘を与えました。そして祝うために、彼らは彼女に母親の名前を付けました。

おそらく、放射線の危険が絶えない職業だったことが、母親がガンを患った原因だったのでしょう（当時、母親は6人目を妊娠していたため、治療を拒否しました）。時間が失われてしまいました。そして6人の子供たちが孤児になった。マドンナ・シニアはまだ30歳だった。未来の歌手はこの喪失を決して天に許すことができなかった。私が父のことを理解できなかったのと同じように、彼は2年間の未亡人生活を経て結婚したのですが、一人でこれほどの群衆を集めるのは困難でした。継母のジョアンは本物の専制君主であることが判明し、さらに2人の子供を産み、彼女のすべての愛は彼らに向けられました。したがって、マドンナの子供時代は簡単ではありませんでした。彼女は薬物中毒の兄弟たちにいじめられていました。あらゆる種類の恐怖を見てきた彼女は、この破壊的な情熱に決して屈しないと誓った。

成長することの難しさ

少女はカトリックの学校から世俗的な学校に変わり、そこで初めて学生演劇に挑戦することができた（母親は歌が上手で、ピアノの弾き方を知っていた。容姿が彼女に似ていたマドンナもまた、彼女の性格を受け継いでいた）心地よい声）。

父親は若いマドンナのバレエの授業が好きではなく、彼女に確実にパンを与えてくれる職業を望んでいた。優秀な成績（女子生徒の IQ は 140 だったと言われています。信じられないほど高い数字です！）があれば、どの教育機関に入学することもできましたが、彼女は自分のやり方で行動することに決めました。

放課後、少女はミシガン大学でダンスを学びました。それから彼女はニューヨークへ向かいました。運命は未来のスターを試練し続けた。振付グループのパートタイムの仕事でペニーがもたらされ、マドンナはその日暮らしでクローゼットにこもりながらも、諦めなかった。

才能と忍耐力

1982 年、若きマドンナはブレックファストクラブグループのメンバーになりました (彼女は打楽器を演奏していました)。彼女は曲を書き、自ら演奏し、ギターをマスターし、リーダーとしての自分を示しました。概して、私は「毛布を自分自身にかぶせた」のです。プロデューサーとの契約は野心的なソリストにとって大きな幸福であり、1983年に彼女は最初のアルバムをリリースすることができました。

そのディスク「マドンナ」は音楽界ではそれほど明るい出来事にはなりませんでしたが、「ライク・ア・ヴァージン」のリリース後、彼らは彼女を新しいスターとして話題にし始めました。楽曲はチャートのトップを飾り、ラジオで流れ、一緒に歌われ、数え切れないほど聴かれました。アルバムは2600万枚を売り上げた。これが彼女が名声の第一歩を踏み出した方法であり、それ以来、マドンナの伝記は終わりのない活気に満ちたミュージックビデオのようになりました。

1986年に誕生したディスク「トゥルー・ブルー」は、歌手の予期せぬ大成功を確固たるものとした。大衆は新しい作品を楽しみにし、演奏家が疲れ果てるまで全力を尽くしたコンサートに熱心に参加した。

最初はこのスターが衝撃的だったと主張する人もいます。彼女は性的なイメージを悪用し、宗教的なシンボルを「もてはやした」のです。しかし、才能、信じられないほどの忍耐力、そして自己改善への絶え間ない欲求が彼らの仕事を果たしました。

浮き沈み

マドンナの創造的な伝記には浮き沈みがありました。ゴールデンラズベリーアンチ賞は彼女を今世紀最悪の女優と呼んだ（映画『フーズ・ザット・ガール』と『ボディ・アズ・エヴィデンス』は失敗作だった）。『ボンド』映画『ダイ・アナザー・デイ』での彼女の役はお世辞にも彼女の最後の役となった。画面上で動作します - 「Gone」）。しかし、国のために多大な貢献をし、悲しいことにがんで早世したアルゼンチン大統領の二番目の妻についてのミュージカル映画「エビータ」は、真の文化現象となった。マドンナが歌ったコミック映画「ディック・トレイシー」の歌がオスカー賞を受賞した。

マドンナの私生活

初婚、長女

ヒロインがショーン・ペンに対して感じた情熱的な感情は、喧嘩にまで発展したスキャンダルによって影が薄れてしまいました。マドンナの私生活は永遠の「行動」であることが判明しました。若い夫は一緒に暮らす準備ができていなかったので、2人の熱い気質が衝突したとき、「文字通り紙切れが裏通りを飛んだ」。その歌手は長くは殴打に耐えられなかった。 1985年に結婚したが、4年後に俳優と離婚した。

ディック・トレイシーのセットで、監督と出演者は彼女に興味を持ちました主役, ハリウッドのレジェンドであるウォーレン・ベイティですが、マドンナは不倫関係に限定し、アーティストと結婚しませんでした。

娘の父親は1996年にキューバ人のボーイフレンド、カルロス・レオンになった（歌姫は半年後に彼と別れる）。マドンナの娘はルルドと名付けられ、すでに19歳の誕生日を迎えており、母親と共同事業を営んでいます。自分のライン服。

彼女が仏教、ヨガ、カバラを知るようになったのはこの時期でした（それ以来、マドンナはこの教えの信奉者になりました）。

新しいアルバム、何百万ドルの収入、そして最終的にはグラミー賞を受賞したことが、パフォーマーに力を与えました。

リッチーの有無に関わらず

1998年半ば、歌手は当時の友人アンディ・バードとともにスティングのパーティーに出席した。そこで彼女は、後に夫となりマドンナの私生活を変えることになる英国人監督ガイ・リッチーと出会いました。

2000年にマドンナは恋人と同棲し、同年8月には息子ロッコが誕生した。彼女は英国の生活に魅了され、新しい国の伝統を知ることを楽しみましたが、仕事も忘れませんでした。2001 年にはワールドツアーが開催され、満員の聴衆を集めました。

残念なことに、2回目の結婚は「墓場まで」結ばれませんでした（ただし、ロッコに加えて、黒人の養子であるデビッドが家族に現れました）。2008年の秋に、カップルの破局が知られるようになりました。すぐにスターはマラウイ出身の少女チフンド・マーシーを養子にし、イギリス人の妻の代わりにブラジル人のボーイフレンド、ヘスス・ルスが加わった。 2010年、マドンナはダンサーのブラヒム・ゼイバと交際を始めた。そして2017年の初め、メディアはマドンナとショーン・ペンがますます頻繁に会うようになったと話題にし始めた。おそらく彼らは、何年も前に崩壊した結婚生活を修復することに決めたのでしょうか？

彼女の財産は約 10 億ドルと推定されており、独自のフィットネスクラブチェーンを持っています。映画『わたしたち。私たちは愛を信じています」という歌手が上演した曲は徹底的に叱られましたが、彼女にはまだ新しいアイデアがたくさんあります。マドンナという現象に世界は何度も驚かされるでしょう！

彼女は4人の末っ子たちとともにポルトガルに移住した。こちらはキンタ・ド・レルジョ宮殿です。文化遺産リスボン近郊のリゾート地シントラのランドマーク。今 家族は寝室が 12 ある 18 世紀の宮殿に住んでいますバロック様式の家具を備えた豪華な客室。

マドンナの子供たち

歌手には6人の子供がおり、うち2人は実子、4人は養子となっている。

彼女はポルトガルでの新生活の写真をインスタグラムに定期的に投稿しており、次女である5歳のエスターとステラも写っている。

彼らはキッチンで誕生日ケーキの準備をしているか、ドアに描かれた絵の横でポーズをとっているか、兄のデイビッド（12歳）のピアノの演奏を聞いているかのいずれかです。

デヴィッドは音楽以外にも興味を持っています。彼は才能のあるサッカー選手でもあります。

デヴィッドがポルトガルのクラブ、ベンフィカの下部組織でプレーし始めてから、マドンナはポルトガル、米国、英国の間で時間を分割しなければならなかった。

マドンナの宮殿

宮殿では、歌手は記念品や贈り物に囲まれています。

たとえば、彼女は親友のマイケル・ジャクソンのサイン入りの枕を持っています。そこには「卑劣な汚い報道機関」について何か書かれていて、次のような言葉があります。すべてのタブロイド紙を禁止せよ。私はあなたがとても大好きです。あなたはいつも私の心の中にいます。」

バロック様式の家具と中国の敷物 – 伝統と快適さ。

キッチンのインテリアは珍しくて思い出に残ります。

マドンナもいる長女米国に住むルルドさん（21）と、父ガイ・リッチー、継母ジャッキー・エインズリーとともにロンドンに住む息子ロッコさん（17）。次に息子のデビッド君（12歳）、娘のマーシー君（11歳）、そして5歳の双子のステラ君とエスター君が続きます。最年少の4人は母親と一緒にリスボンにいる。

このクリエイティブな家族にはいつも音楽とダンスがあります。

マドンナは子供たちが踊っている動画をよく投稿している。

歌手マドンナ

マドンナ・ルイーズ・チッコーネ。 1958年8月16日、米国ミシガン州ベイシティ生まれ。アメリカの歌手、ソングライター、プロデューサー、ダンサー、作家、女優、映画監督、脚本家、起業家、慈善家。

ギネスブックによると、マドンナは史上最も商業的に成功したパフォーマーとみなされています。 3億のライセンス販売が確認されています。『タイム』誌は、現代音楽への彼女の影響を評価する「前世紀で最も影響力のある女性25人」のリストにこの歌手を含めた。

マドンナは20世紀で最も売れたロックアーティストですアメリカレコード協会によると、認定アルバムの売上は6,450万枚で、米国で2番目に売れた女性アーティストとなっている。

ビルボードはこの歌手をソロ歌手および歌手の中でレコーディング史上最も成功したアーティストとして認めた。

マドンナは、自分の音楽とイメージを常に「再発明」することで有名になりました。彼女は、創造的または経済的コントロールを失うことなく、メジャーレーベルで成功したキャリアを積んだ最初の女性ミュージシャンの一人となった。歌手のビデオは MTV に不可欠な部分であり、テキストやビデオクリップの画像という新しいテーマを主流に加えています。

マドンナの曲は、人種差別、性差別、宗教、政治、セックス、暴力といったテーマに関して頻繁にメディアで論争を巻き起こしているにもかかわらず、音楽評論家からは概ね肯定的な評価を受けている。マドンナの同名のデビューアルバムは 1983 年にサイアーレーベルからリリースされ、この作家/歌手による一連の成功したアルバムの最初のものとなりました。

マドンナは、記録的な 20 回の MTV ビデオミュージックアワードと 7 回のグラミー賞を受賞しています。、アルバム『Ray of Light』（1998年）と『Confessions on a Dance Floor』（2005年）の名誉あるノミネートのほか、2つのゴールデン・グローブ賞を受賞しています。

この歌手は、主要な音楽チャートで1位を獲得したチャートレコードやヒット曲を数多く持っており、その中で最も成功した曲は、「ライク・ア・ヴァージン」（1984年）、「ラ・イスラボニータ」（1986年）、「ライク・ア・プレイヤー」（ 1989年）、「ヴォーグ」（1990年）、「アナと雪の女王」（1998年）、「ミュージック」（2000年）、「ハングアップ」（2005年）、「4ミニッツ」（2008年）。

フォーブス誌によると、2016年の時点でマドンナは純資産5億6000万ドルで世界で最も裕福な女性ミュージシャンだという。

歌手の2008年から2009年にかけて行われたスティッキー＆スウィート・ツアーは、ソロ・アーティスト史上最高の興行収入を記録した。音楽と映画におけるマドンナの知名度はよく知られています。80 年代後半からメディアは彼女を「ポップの女王」と呼び、2000 年にはゴールデンラズベリーアンチ賞で彼女を 20 世紀最悪の女優に指名しました。

マドンナが監督・脚本を務めた映画『フィルス・アンド・ウィズダム』と『WE. 私たちは愛を信じています」は批評家によって打ち砕かれ、限定的に劇場公開されました。

マドンナは、1958 年 8 月 16 日に米国ミシガン州ヒューロン湖畔の町で生まれました。歌手の母親で同名のマドンナ・ルイーズ・チッコーネはフランス系カナダ人で、放射線技師として働いていた。父親のシルビオ・チッコーネはイタリア系アメリカ人で、クライスラー/ゼネラルモーターズの防衛設計局で設計エンジニアとして働いていました。

マドンナは家族の3番目の子供で、合計6人の子供がいました。家族の最初の女の子は母親に敬意を表してマドンナ・ルイーズと名付けられましたが、この名前は正式に変更されることはありませんでした。「ベロニカ」という名前は、マドンナルイーズチッコーネが 12 歳のときに伝統的なカトリック教会の堅信の秘跡に選んだもので、正式なものではありません。

マドンナの母親はジャンセニストの初期フランス人入植者の子孫であり、彼女の敬虔さは狂信に近いものであった。母はピアノを弾き、美しく歌いましたが、人前で演奏することを決して望んでいませんでした。

マドンナ・チッコーネ（長男）は 6 回目の妊娠中に乳がんと診断されました。母親はバチカン公国以前の考え方を堅持しており、当時は依然としてセックスは不道徳な行為であり、中絶はいかなる条件下でも殺人であると認識されていた。彼女は残りの妊娠期間中治療を拒否し、6人目の子供の誕生から数カ月後に30歳で亡くなった。

神が母親の死を許すことができるという事実をマドンナ（弟）が拒否したことは、マドンナの人生と仕事の重要な側面となった。 2年後、未亡人となった一家の父親は、前とは正反対の素朴な女性、メイドのジョーン・グスタフソンと再婚した。夫婦の最初の子供は亡くなりましたが、すぐにさらに2人の子供が生まれました。継母は主に自分の子供たちのことを気遣っていましたが、父親は子供たち全員にその女性を「お母さん」と呼ぶよう強制しましたが、マドンナは父親が母親の記憶に対する裏切り者であると考え、決して呼びませんでした。

家族は非常に裕福でしたが、グスタフソンは衣料品と食料品を徹底的に節約するというプロテスタントの精神を家族に持ち込みました。家族はもっぱら半製品を食べ、子供たちは店で買った服をほとんど着ませんでした。ジョアンの教育方法は曹長のようなもので、それが家族内の雰囲気をさらに緊張させた。マドンナは、歌手が亡くなった母親に外見的に非常に似ていたため、継母に対する女性の競争意識を引き起こしました。マドンナは麻薬中毒者だった2人の兄から激しいいじめを受け、父親の注意を引くために彼女と争ったため、伝記作家によれば、そのことが彼女に麻薬に対する敵対的な態度を早くから植え付けたという。

チッコーネ一家はデトロイト郊外に住んでおり、マドンナはセント・フレデリック、セント・アンドリュー、ウェスト・カトリックの学校に通い、バスケットボール・チームのチアリーダーを務めていた。歌手は世俗的なロチェスター・アダムス・スクールの高校を卒業し、そこで演劇作品やスクール・ミュージカルに参加した。

チッコーネさんは優秀な成績で勉強し、教師たちは彼女の教育において母親の役割を果たした。歌手は、哲学とロシアの歴史の教師であるマリリン・ファローズを、幼少期に最も重要な2人の人物のうちの1人と呼んだ。成績にもかかわらず、チッコーネは同僚から「良い子」とみなされ、その優れた学業成績と教師のお気に入りという立場が嫌われており、男子生徒たちは彼女をデートに誘うことを恐れていた。

マドンナの子供時代の重要な出来事は、ウェストが14歳の時に学校のタレント・イブニングでパフォーマンスしたことだと考えられている。その中で、緑とピンクのペンキで覆われたトップスとパンツを着たアーティストが、ザ・フーの名曲「ババ・オー・ライリー」に合わせてダンスを披露し、聴衆に衝撃を与え、模範的な優秀な学生少女の評判は絶望的に傷ついた。公演は市内で長い間議論され、父親は娘を軟禁した。 「今日のヒロイン」と兄弟姉妹がからかい始めた：「マドンナは売春婦だ」、セックスとは関係ありませんでしたが。

マドンナ・チッコーネは4歳の頃からシャーリー・テンプルのダンスを真似していましたが、15歳近くでバレエを始めました。これはモダンジャズの振り付けとして受け入れられました。彼女に最も大きな影響を与えたのは振付師のクリストファー・フリンでした。フリンは時間をかけて生徒をクラシックコンサートや展示会に連れて行き、さらに視野を広げるためにゲイクラブにも連れて行った。フリンは30歳年上の同性愛者だったため、学生の恋は報われないままだったが、フリンの回想によれば、フリンは彼女を理解してくれた唯一の人だったという。優秀な学生の外見は、他人を怖がらせるだらしない自由奔放な外観に変わりました。

伝記作家のアンデルセン、タラボレッリ、ルーシー・オブライエンは次のように指摘していますが、 14歳のマドンナはふしだらな女としての評判があったしかし、彼女が初めての性体験をしたのは15歳のとき、17歳のラッセル・ロングであり、そのことはチッコーネの提案で学校全体と彼女の父親に知られた。ルーシー・オブライエンによれば、「処女か売春婦か」という基準に基づいた女性に対する固定観念との戦いと、自分の恋愛経験を他の人に伝えたいという欲求が、この歌手の作品の主なテーマになったという。

マドンナチッコーネは 1976 年に最終試験の数か月前に学校を卒業しました。彼女はミシガン大学アナーバー校でフルタイムでダンス教育を続け、フリンはそこで教授の職を得た。「軽薄な」職業を選んだことで、娘に医師か弁護士になることを望んでいた父親と歌手の関係に亀裂が生じた。父親は、娘が見事に合格した素晴らしい証明書をもっと活用できると信じていました。 IQテスト(伝記作家のクリストファー・アンダーセン (1991 年) とランディ・タラボレッリ (2000 年) による) 歌手の17歳の時の成績は140点だった）そして教師からの素晴らしい推奨事項。アメリカでは高等教育を無償で受けられる権利はごく一部の人に与えられており、マドンナは輝かしい将来への希望を胸に大学寮に入寮した。教師や同僚によると、彼女はダンサーとしてもまれなスタミナを持っており、バレエの訓練でさらに鍛えられ、ダンスをしながら歌を披露する際にも息切れが少なくなったという。

振付師ガイア・デランの回想録によると、若い頃のチッコーネは「とてもほっそりしていて軽やかで、彼女のダンスは伝染性だった」という。しかし、技術的な観点から見ると、予算のマドンナは多くのバレリーナよりも劣っていたため、彼らの拒絶と羨望を引き起こし、絶対的に最高であることができないことが、バレエのクラスで可能な限りさらに目立ちたいという抗議と願望を引き起こしました-引き裂かれたタイツや洗っていない短い髪。勉強の余暇を利用して、マドンナはデトロイトのクラブを訪れ、そのうちの1つで、将来のコラボレーターであり共同プロデューサーとなる黒人ドラマーのスティーブン・ブレイと出会いました。

ミシガン大学で1年半過ごした後、マドンナはニューヨークの有名な振付師パール・ラングのマスタークラスに通い、自分のグループに加わることを夢見始めた。彼女は大学を中退し、いつか自分のダンススタジオを開くことを夢見て 1978 年にニューヨークに移りました。

厳しいキャスティングを経てラング・グループに入ったが、第一陣には程遠く、家賃も払えなかった。このダンサーはダンキンドーナツでパートタイムで働き、カウンターの後ろで踊りながらドーナツオーブンを燃やしたり、バーガーキングでもパートタイムで働いたが、失礼な客にジャムをかけたりして長くは続かなかった。彼女はすぐに、ラング演出の『I Never Saw Other Butterflies』で、ユダヤ人ゲットーの少年としてニューヨークの舞台にデビューしました。

すぐに、マドンナ・チッコーネは栄養失調のためクラスで衰弱し始め、ラングはダンサーが食事のために夕方に働くように手配しました。 ロシアのサモワールレストランのクローク係員。同時に、アートスタジオのモデルやカメラマンのヌードモデルのアルバイトもしていました。マドンナはニューヨークの安っぽい危険なエリアに部屋を借りたが、そこでナイフで武装した狂人に口頭でレイプされたことがある。

家賃を支払う資金がなかったため、チッコーネはブロードウェイミュージカルのオーディションやバックダンサーのオーディションを受け始めました。 1979年、フランスのディスコ歌手パトリック・エルナンデスのワールドツアーのバックダンサーとしてキャスティングされた際、マドンナ・チッコーネのパフォーマンスが同歌手のベルギー人プロデューサー、ヴァン・リューとペレリンに気に入られた。専門家は彼女の可塑性に注目し、クリスマスソング「ジングルベル」を歌う彼女の心地よい歌声を賞賛せずにはいられません。それまで自分を歌手とは考えていなかったマドンナは、パリに招待され、そこで彼女を「踊るエディット・ピアフのような存在」にしてくれると約束する。

アーティストはついにラング一座と恋人のダン・ギルロイを離れ、フランス、ベルギー、チュニジアでのヘルナンデスのツアーに6か月間同行することになる。プロデューサーたちは彼女に歌手としてのキャリアの可能性があることを説得したが、20歳のマドンナはパンクロックに情熱を持っており、ベルギー人に反抗しており、提案されたディスコポップの曲を歌いたくなかった。半年後、歌手は肺炎を患い、回復後ニューヨークに飛び、ニューヨークで待っていたボーイフレンドのギルロイからの手紙と説得に屈した。ギルロイは、マドンナチッコーネがダンサーからミュージシャンに転身するのに大きな影響を与えました。彼はドラムとエレキギターの演奏方法と作曲の基礎を教えました。エルヴィス・コステロのディスクに合わせて毎日ドラムのレッスンを受けた後、マドンナはかなり優れたドラマーになり、ギルロイのブレックファスト・クラブ・グループに受け入れられます。数か月後、ドラマーは「自分自身に毛布をかぶる」ようになり、自分の曲を提供し、加入したギタリストとともにチームを去りました。

1979年、彼女はアマチュア映画「特定の被害者」にトイレでマニアに強姦される悔い改めるサドマゾヒストの役で主演した。 失敗に終わったこのアマチュア映画はポルノとは程遠いものだったが、「センセーショナルな」マスコミの勧めによるものだった。マドンナ・チッコーネが元ポルノスターであることに懐疑的な見方をした。伝記作家によれば、これが彼女の音楽家としての遅ればせながらの認識に影響を与えたという。 1980年、マイケル・モナハンとゲイリー・バークとともに、歌手はすぐに解散したグループ「マドンナ・アンド・ザ・スカイ」を結成し、その後ロックグループ「エミー」を創設した。エミー - マドンナという名前の最初の文字を小さくした Em から (マドンナチッコーネは署名し、M. チッコーネとして彼女の曲に署名し続けています)。エミーは初期のプリテンダーズの真似をし、マドンナはグループ内でギターを弾いて自作の曲を歌った。元ボーイフレンド

1981 年の春、マドンナチッコーネはゴッサムレコーディングスタジオのオーナー、カミーユバルボンと出会います。すぐに、バーボンはグループを離れることを条件に歌手の個人マネージャーになることを提案し、チッコーネはすぐに同意した。バーボンは、マドンナがステージ上で自由に踊れるように、ギターを持たずに演奏することに決めた。

バーボンさんは、自分が「ショービジネスの男性領域」における数少ない女性マネージャーの1人だったため、スター候補を見つけることができたと誇らしげに思い出す。マネージャーに会う前、歌手は男性用のパジャマでステージに上がり、出会った男たちに食べ物をねだり、自転車にしか乗らず、安スタジオで不法滞在するという絶望的な状況に陥っていた。

最初、マドンナは 30 歳のレズビアンのバーボンに母性の感情だけを目覚めさせます。カミラは病棟に住む場所を借り、給料を週 100 ドルに設定し、必要に応じてお金を与えます。チッコーネのグループはいくつかのデモ録音を作成し、小さなクラブや学生パーティーで演奏します。

バーボンはこの歌手とレーベルとの契約を求めたが失敗に終わったが、大手レーベルの幹部たちはリスクを負いたくない。バーボンは歌手に新しいクリッシー・ハインドを見出しますが、すぐにアルコールを乱用し始め、皆に対してマドンナに嫉妬し、騒動を引き起こします。

マドンナのバンドのドラマーであるアフリカ系アメリカ人のブレイは、デトロイト時代からダンスミュージックとヒップホップに惹かれており、マドンナに一緒に何かをレコーディングするよう依頼する。メインリハーサルの後、彼らは一人になり、「Everybody」、「Ain't No Big Deal」、「Stay」、「Burning Up」の4曲を書きます。その時までに、バーボンはすでに1年半前からこの歌手を新人ロックスターとしてレーベルにオファーしており、区はレーベルの代表者が集まるマンハッタンのダンステリアクラブでデモ録音を収録したダンスカセットを密かに配布することを決定した。時々マスコミも立ち寄る。

クラブ DJ のマーク・カミンズは、マドンナのデモ録音に感銘を受けました。彼はそのテープを受け取り、アイランド・レーベルのボスであるクリス・ブラックウェルと会うよう手配する。会議は失敗に終わります。マドンナはお湯のない部屋に家具の代わりに牛乳箱があり、カミンズと暮らしていますが、興奮のために大量の汗をかき始めます。カミンズはこの失敗に非常に腹を立て、知人のマイケル・ローゼンブラットを通じて、チッコーネにサイアー・レコードの創設者シーモア・スタインとの面会を手配し、心臓発作で病院に横たわっているにもかかわらず、すぐに契約を交わした。チッコーネは単にマドンナになり（チッコーネは英語ではシッコーネと発音されることが多い）、バルボンは自分の「赤ちゃん」の裏切りを許せず、20年以上もの間、歌手の初期の曲をリリースする許可を与えなかった。

すでに2000年代に、バーボンは当時アルコール依存症だったことを告白し、マドンナの罪を許している。バーボンは、マドンナのおかげで「ステージに上がるために誰かと一緒に寝る必要がなかった」と信じ、マドンナの人生における彼女の重要性を称賛し、「最初は誰かが彼女にお金を投資しているという噂があったが、最終的には彼女の活動を始めた」真剣に受け止められるように。」

このデモまでのマドンナの楽曲に関するすべての権利はゴッサム・スタジオとバーボンに帰属しており、何をテスト・シングルとしてリリースするかという問題が生じる。カセットに収録されている曲はすべて共作だったが、友人たちは権利を交換した。マドンナの「Everybody」の全権利と引き換えに、「Ain't No Big Deal」のブレイの100％クレジットを獲得したのだ。マドンナは「Everybody」が好きだが、スタインはブレイの「Ain't No Big Deal」をリリースしたいと考えており、「Everybody」はその逆のことになっている。

リリースの準備中、ブレイは新しいボーカリストをレコーディングしている別のスタジオに「Ain't No Big Deal」をなんとか売り込むことに成功する。新しいレコーディングをする時間はなく、マドンナの希望通り「Everybody」がシングルとしてリリースされることになった。宣伝予算がゼロのため、白人以外の聴衆が「黒人のディスコ・ソウル・シンガー」を怖がらないように、彼らは歌手の写真を表紙に掲載しないことにした。「エブリバディ」はホットダンスクラブソングチャートで 3 位に上昇し、その後ビルボードのホット 100 ではトップ 100 にわずかに届かず、全体では 107 位まで上昇しました。経営陣は、PR コストがゼロであることを考えると、これは素晴らしい結果だと考えており、「みんな」がまぐれではないことを確認したいと考えています。

マドンナの要望により、カミンズ氏の後任には、より経験豊富なワーナー・ブラザース社内アレンジャーが選ばれる。レジー・ルーカスのレコード。 2枚目のシングル「バーニング・アップ」もダンス・ヒット・チャートで3位に達し、「エブリバディ」の成功を繰り返し、その後マドンナはファースト・アルバムをレコーディングするためにスタジオを借りることが許可された。

1983年7月、デビュー・アルバム『マドンナ』がリリースされた。最初は注目されませんでしたが、1 年以内に Billboard 200 で 8 位、UK チャートで 6 位に達しました。シングル「ボーダーライン」（ルーカズ夫妻が書いた）、「ラッキー・スター」（マドンナが書き、引退したカミンズに捧げた）、「ホリデー」がヒットした。マドンナはこのディスクをかなり平凡だと考え、ルーカスとの仕事にあまり満足していませんでしたが、数年後、このディスクはポストディスコの古典となりました。

オブライエンによれば、アルバムに収録されている彼女の音楽はパット・ベネターとティーナ・マリーを掛け合わせたようなサウンドだという。マドンナはアルバムのほとんどの曲の作者ですが、主な商業的成功は、歌手のボーイフレンドであるDJジョン「マーマレード」ベニテスが見つけた、サードパーティの作者による「ホリデイ」によるものです。これは、ヒット作を書ける作家としてのマドンナに対する懐疑的な見方に影響を与えた。彼女はまた、彼女の「女の子っぽい」ボーカルとパフォーマンススタイルでも深刻な批判を受けました。ビルボードライターのポール・グレイン氏は次のように予測した。 「シンディ・ローパーは長く続くだろうが、半年もすれば誰もマドンナを必要としなくなるだろう」.

歌手は批判に対して次のように答えた。「人々は、あなたがセクシーで魅力的で、世間を興奮させていれば、それ以上何も提供できるものはないと考えています。これが私が形成した唯一のイメージです。おそらく外見上はこのように見えますし、私もそのステレオタイプに当てはまりますが、これらすべてを完全に意識的に行っています。私はすべてをコントロールしており、人々がこれを理解し、混乱するのを待っています。」.

アルバムのレコーディング後、スタインの推薦で、以前一緒に働いていたフレディ・デマンに依頼した。当初の批判にもかかわらず、2013 年にローリングストーン誌はこのアルバムをトップ 100 に入れました。デビューアルバムいつでも。の上現時点でマドンナのアルバムの売り上げは 1,000 万枚に達しますが、これは彼女の次のディスクの人気によって大きく促進されました。

セカンドアルバム『ライク・ア・ヴァージン』は1984年にリリースされ、歌手はキャリアで初めて全米アルバム・チャートの1位を獲得した。同名のシングルはビルボードホット 100 チャートで 6 週間にわたり 1 位を維持し、アルバムは全世界で 2,600 万枚を売り上げました。ヒット曲は「マテリアルガール」、「ドレスユーアップ」、「エンジェル」、「オーバーアンドオーバー」です。ラジオヒットタイトル 「マテリアルガール」（ロシアのマテリアルガール、マーカンタイルガール）が歌手のニックネームとして固定されています。

1984年、マドンナは第1回MTVビデオ・ミュージック・アワードで「タイトル・トラック」を演奏し、かかとを骨折し、次のような状況から抜け出した。彼女はウエディングドレスを着て、「BOY TOY」と書かれたベルトをしてステージにひざまずいて横たわり始めた。、テレビ視聴者に衝撃を与えました。この曲は「形而上学的処女性」について語っており、ヴェネツィア（金星の都市）で撮影されたビデオは、神聖なイメージと世俗的なイメージを組み合わせたものとなっている：市の守護聖人、福音記者マークの象徴であるレオ、そしてマドンナの星座チッコーネはキリストの花嫁であり、十字架とウイキョウを身に着けた経験豊富な現代の乙女です。 「ライク・ア・ヴァージン」は、ロックの殿堂の「史上最も象徴的な曲200曲」リストに含まれている。.

1985年、歌手は映画「ビジュアル・サーチ」のエピソードに主演した。映画のサウンドトラックには以下の内容が含まれています 「クレイジー・フォー・ユー」, マドンナの2枚目の全米No.1シングル。マドンナは後に映画「必死にスーザンを探している」に出演し、この役は批評家から肯定的に評価されました。この映画には、マドンナ・チッコーネ（ブレイとの共作）が書いた曲「イントゥ・ザ・グルーヴ」がフィーチャーされているが、この曲はマドンナ・チッコーネ（ブレイとの共作）によって書かれたもので、イギリスで彼女の評判が高い。歌手の最初のツアーであるザ・ヴァージン・ツアーは1985年に米国で開催され、ビースティ・ボーイズがオープニング・アクトとして演奏した。パフォーマンスはこの時点での歌手の人気の高まりを反映しており、コンサートは2,000人規模のホールで始まり、3か月後には22,000人の観客がマディソン・スクエア・ガーデンに集まります。ツアーコール 「マドンナマニア」: 女の子たちが一斉に「スーザン/マドンナの格好をして」映画とクリップより.

1985年7月、ペントハウス誌とプレイボーイ誌は、1979年に撮影され、その後写真家のマーティン・シュライバーによって販売された歌手のヌードの白黒写真を掲載した。これにより、始まったばかりの世界で最初のスキャンダルが引き起こされます大きなキャリア

「裸の写真」という見出しのニューヨーク・タイムズの社説。マドンナ：「だから何？」」は、歌手の友人キース・ヘリングによる映画の基礎となっています。写真スキャンダルが沈静化するとすぐに、8月初旬にロサンゼルス・タイムズ紙が、このアーティストが参加した映画『特定の被害者』（1979年）がポルノであるという情報を広め、すぐに他の出版物でも取り上げられた。同紙は10月に、「ファンを失望させた」が、そうではないという反論を書く予定だ。 1985年の夏、自身の誕生日にマドンナは俳優ショーン・ペンと結婚した。結婚式には、結婚の誓いの言葉を述べている間にヘリコプターに乗ったジャーナリストの侵入が伴う。彼は日記の中でこの日を「人生で最も刺激的な日」と呼び、ゲストは「有名人も無名者も楽しく混ざり合った」と述べた。

サードアルバム『トゥルー・ブルー』ショーン・ペンに捧げた作品は1986年に公開される。ローリングストーン誌はそれを「心からの響き」と表現しています。このアルバムはマドンナの（パトリック・レナードとの）プロデュースデビュー作となり、マドンナにとって最も「ジンジャーブレッド」で商業的に成功した作品となる。歌手はまた、イメージを変え、初めて魅惑的な青い目のブロンドのハリウッドのイメージに登場します。このアルバムには、映画『ポイント・ブランク』のために書かれた歌手の象徴的なバラード「Live to Tell」が収録されている。「Live to Tell」は、マドンナにとって作家として初めてビルボード・ホット100でNo.1ヒットとなった。

このアルバムから「Live to Tell」、「Papa Don't Preach」、「Open Your Heart」の3曲がビルボードの1位を獲得し、トップ5には「True Blue」と「La Isla Bonita」が含まれていた。同年、ニック・ケイメンが演奏したマドンナ/ブレイの曲「Each Time You Break My Heart」が全英チャートで1位となり、マドンナは成功したソングライターとして望んでいた評価を得ることができた。

マドンナ - ラ・イスラボニータ

1987年、マドンナは野球のバットで頭を殴られ、レントゲン検査のために入院した。報道陣は裁判を待っているが、夫のショーン・ペンはすでに飲酒運転と喧嘩で2か月の刑に処せられているため、歌手は家庭内暴力で訴えていない。

ジャーナリストとその妻に対する「ミスター・マドンナ」の攻撃的な態度により、マスコミは彼らを「邪悪なペン」やS&M（ショーン＆マドンナ）と呼び始める - セレブ家族におけるサドマゾヒスティックな関係の暗示。同年、歌手は映画「Who’s That Girl?」に主演したが、大失敗した。しかし、映画のサウンドトラックの成功は素晴らしく、同名のタイトル曲は米国と英国で No.1 ヒットになりました。ニューヨーク・タイムズ誌はこの映画を今年最悪の映画と呼んでいる。同年、彼は『フーズ・ザット・ガール』ワールドツアーに参加し、失敗作のマイナス影響を完全に埋め合わせた。批評家たちは、このパフォーマンスの演劇性と「ロックコンサートをマルチメディアのスペクタクルに変えた」と称賛している。

批評家は、コンサートはサーカスのようなもので、ヒロインがエンターテイナー、アクロバット、ピエロのスキルを巧みに披露していると書いています。タマラ・レンピッカの『ミュージシャン』（1928年）のステージ上のプロジェクションでは、ニューヨークの高層ビルを背景に竪琴を持った長い爪を持つ色鮮やかな女性が描かれ、長年にわたってマドンナの作品の特徴となった。権威ある音楽評論家ルーシー・オブライエンによれば、マドンナはハイアートと魅力と下品さが融合した都会的な存在であり、同時にミューズであり、クリエイターであり、セクシーな女性でもあるという。1987年8月までにペンは早期釈放された。刑務所に収監され、12月にマドンナは初めて離婚届を提出したが、2週間後に突然離婚届を取り下げた。

1988年、歌手はムーブ・オーバーのプロダクションでブロードウェイ・デビューを果たした。、俳優の評判を向上させたいという明らかな願望を持っています。このパフォーマンスは絶賛されたが、マドンナ自身はほぼすべての批評家から否定的なコメントを受けており、夫の勧めが彼女にもたらす恩恵に失望している。俳優としてのキャリア。リハーサル中、マドンナは女優でオープンなレズビアンのサンドラ・ベルンハルトと友達になり始め、世間に誤解を招いてしまう。

歌手とベルンハルトはデヴィッド・レターマンの番組に同じ服を着て出演し、それが歌手のバイセクシャルに関する出版物につながった。ショーン・ペンの公式逮捕報告書に記載されている激しい殴打の後、彼女の夫との最後の別居は1988年12月に行われた。歌手とペンの結婚生活は1989年1月に正式に終了し、歌手は警察への陳述を取り下げ、アルコールに関する遺伝的問題を理由に夫との友好関係を維持した。 2003年、ペンはオプラ・ウィンフリーとのインタビューで初めてマドンナについて語った。「彼女は最大のスターになりつつあった。ただ映画を作りたかっただけで、自分自身に不必要な注目を集めたくないのです。私は心の中にたくさんの悪魔が住んでいて、当時誰が私を容認できたのかさえわからないほど、憤慨した若者でした。」.

1989年の初めに、マドンナはペプシと契約を結んだ。 「祈りのように」同社の広告にデビュー。コマーシャルは無害で、歌手の子供時代を描いているが、この曲のビデオには反人種差別的なメッセージと、聖痕や燃える十字架などのカトリックのシンボルが多数含まれている。マドンナのヒロインと黒い聖人のアニメーション像とのあいまいな関係はテレビ視聴者に衝撃を与え、公的機関を刺激する。会社は広告をローテーションから外し、契約を解除したが、歌手は支払われるべき金額の500万ドルを受け取った。バチカン当局はこのビデオクリップを非難し、一部の枢機卿はマドンナを破門すると脅しているが、依然として脅迫であることに変わりはない。この曲はイギリスの週刊誌ニューミュージカルエクスプレスによってポップミュージック史上 3 番目に優れた曲に選ばれ、VH1 ではビデオが 2 位になりました。

4枚目のアルバム『Like a Prayer』は1989年末にリリースされた。そしてマドンナのキャリアのターニングポイントとなる。『Like a Prayer』は、パトリック・レナードとスティーヴン・ブレイの共同で書かれ、制作されました。歌手が連続2枚目のアルバムをプロデュースしており、『トゥルー・ブルー』の成功が偶然ではないことを証明したいのは明らかだ。ローリング・ストーン誌はこのアルバムを「ポップ・ミュージックとしては限りなくアートに近い」と評し、「オールタイム・ベスト・アルバム500」のリストに加えた。レナードは、ショーン・ペンとのつらい別れによるレナードのうつ病を理由に、彼を「離婚者」と呼んでいる。 「自分自身を表現する」がフェミニストの「武器への呼びかけ」になる反省から行動への移行を表す「自尊心の説教」を伴う。他の曲のテーマは、予想どおり、家庭内暴力 (「死が二人を分かつまで」)、失われた兄弟姉妹との関係への郷愁 (「キープ・イット・トゥゲザー」)、子供の夢 (「ディア・ジェシー」) などです。アルバム「Like a Prayer」の全曲はマドンナによって書かれており、以前のディスクにはサードパーティの作者による 1 ～ 2 曲が含まれていたため、このアルバムは最も個人的なものになっています。

マドンナ - ライク・ア・プレイヤー

1990年、マドンナ出演の映画『ディック・トレイシー』とそのサウンドトラック『アイム・ブレスレス』がリリースされた。この映画の監督を務めたウォーレン・ベイティは、1年間の交際の後、歌手から結婚を拒否された。『I'm Breathless』には、有名な作曲家スティーブン・ソンドハイムと作曲デュオのマドンナ＝レナードによる曲が含まれています。この歌手は初めて、批評家が曖昧に見なしているジャズとブロードウェイ・ミュージカルの領域に足を踏み入れた。『アイム・ブレスレス』で最も成功したのは「ヴォーグ」で、メイン・チャートのトップを獲得した。レチタティーヴォ「態度を持った女性たち。機内でマドンナが 30 年代のイラストとして書いたこの曲は、現代の特徴となっています。ロシアでは、これは本の「無霊」の最初の章のエピグラフとして知られています。この本のタイトルは、映画「ブレスレス」のマドンナのキャラクターの名前の部分的な翻訳です。

ブロンド・アンビション・ワールド・ツアーは、アルバム『ライク・ア・プレイヤー』と『アイム・ブレスレス』をサポートして1990年に開催された。ローリングストーン誌は、当時前例のない制作レベルで演劇、バレエ、映画、コンサートを革新的に織り交ぜたこのツアーを称賛した。マスターベーションと宗教的熱狂を並置するというこの番組の中心的なメッセージは、ローマでの歌手のパフォーマンスのボイコットの呼びかけで最高潮に達する。

マドンナはレオナルド・ダ・ヴィンチ空港で素晴らしいスピーチをすることで、その場で自分を正当化しようとします。「私のショーは観客を感情的な旅に誘う演劇です...私は自分の生き方についての考えを誰かに押し付けません。私はただ観客に人生についての私の理解を説明し、彼ら自身ですべてを評価してもらいます」」歌手は破門を免れたが、チケットの売れ行きが悪くコンサートは中止になった。このツアーのコンサートビデオで、歌手は初めてグラミー賞を受賞したが、ビデオのノミネートは二の次であり、彼女自身はこの賞が自分の作品を評価されたものであるとは考えていない。

同年、歌手はこの曲のビデオで再び世間に衝撃を与えた。 「私の愛を正当化してください」。このビデオはエロティックなシーンがあるため、テレビでの放映が禁止されています。「Justify My Love」はいくつかのスキャンダルの原因となっており、その最初のスキャンダルは盗作に関連したものです。マドンナは、この曲の共同プロデューサー、レニー・クラヴィッツの当時のガールフレンド、イングリッド・チャベスから受け取った手紙の文面を使用しており、リスナーにこの曲を別の女性の空想によるものだと考えてほしくないとしている。シカゴ・サン・タイムズ紙は、曲を盗むという「前例のない卑劣さ」についての言葉で歌手の恥をさらした。

マドンナは言い訳をして歌詞を黙示録からの引用に置き換えて曲を書き直すが、すぐに反ユダヤ主義の非難を受け、これも拒否しなければならない。恋をしたいという願望とスキャンダルを歌った「Justify My Love」の韻のない歌詞は、歌手の自尊心と作者の虚栄心に影響を与え、マドンナの創造的な探求を質的に飛躍させ、彼女を初めて「大人」の領域に導きました。

1991年、ソンドハイムのディック・トレイシーの曲「スーナー・オア・レイター」がアカデミー賞を受賞し、授賞式でマドンナが「スーナー・オア・レイター」として演奏した。この瞬間から、歌手は新しいマリリンと呼ばれ、後期のセックスシンボルと比較され始め、すぐに同じことを予測しました羨ましくない運命。このツアーについてのドキュメンタリーは同じ年にリリースされ、「Madonna: Truth or Dare」と呼ばれています。パーティーゲーム（真実を言うか挑戦を受け入れる）の文脈の外にある、ジョーク/虚勢を張った「ボトルを持つマドンナ」の断片は、没収を彷彿とさせ、ポルノの文脈での歌手の認識に貢献しています。米国とカナダ（ゲームが人気だった国）以外では、配給会社は別の名前で映画をリリースします。 「マドンナとベッドで」内容は反映されていないが、歌手には「彼の愚かさのせいで嫌い」であることは認めているものの、変更する権利はない。この映画は、史上最も興行収入の高いドキュメンタリーのトップ10に入る作品であり、ニューヨーク・タイムズ紙はこの映画を「賢明で、大胆で、生き生きとした自画像」と呼んでいる。

1992年、マドンナは映画『A League of Their Own』にメイ・モルダビトというわかりやすい名前の野球選手として出演した。この映画のために、彼女は「This Used to Be My Playground」という曲を録音し、この曲はビルボード Hot 100 で第 1 位になりました。同じ年、マドンナは彼女の会社を設立しました。自分の会社タイムワーナーとのジョイントベンチャーであるエンターテイメント会社マーベリック。この契約により、歌手はマイケル・ジャクソンと同等のレコード印税を得ることができる。

1992年に写真集『セックス』を出版。「セックス」には、彼女の分身である「ミストレス・ディタ」が精神分析医と話している性的空想が描かれている。この本はアートオブジェクトとして金属製のカバーに額装されており、マニフェストを意図しています。『セックス』はアメリカだけで150万部を売り上げ、メディアやエイズを恐れる社会に否定的な反応を次々と引き起こした。

マスコミは、マドンナの行き過ぎを考慮して、数ページにわたってマドンナのキャリアを追悼する葬儀を行う。『セックス』という本はマスターベーションのテーマに触れ、サドマゾヒズムと宗教的な自己鞭打ちとの明確な類似点を描き、タブーに対する皮肉な態度も含んでいます。レズビアンたちは、歌手がレズビアンの一人を演じて自分たちの運動を嘲笑していると感じ、彼女を「セクシーな観光客」と呼んだ。フランス人ジャーナリストのフランソワーズ・トゥルニエはこう書いている。「“性”の本質に迫った、まるで見つけたかのように」毒キノコ「新しい小さなピアフ」と呼ばれる人は、セックスへの渇望よりもお金への渇望によって動かされていることがわかります。.

「セックス」とそれに対する社会における暴力的な反応は、多くの科学的研究のテーマとなっており、覗き見社会における露出狂の有名人やミュージシャンに対する最も強力な予防接種であると考えられています。この本はここ数年、最も絶版が望まれている本だ。「セックス」のリリース後、ボーイフレンドのヴァニラ・アイスは、彼の写真が本に掲載されることを期待していなかったとして、歌手との8か月の関係を解消したと言われている。

1992年、5枚目のスタジオアルバム『エロティカ』がリリースされた。『エロティカ』はアメリカのチャートで2位を獲得し、リード・シングルはビルボード・ホット100で3位に達した。リリースされた年、『エロティカ』は「本の影」のために批評家やリスナーから冷ややかに受け入れられたが、その後、評価が下がり始めた。この歌手の最も強力な作品の1つと考えられています。シングル「エロティカ」、「レイン」、「ディーパー・アンド・ディーパー」、「バッド・ガール」、「フィーバー」（エルヴィス・プレスリーの曲のカバー・バージョン）は、歌手の以前の作品ほどのチャートでの成功を収めることはできなかった。

1993年、劇場公開されることなく、映画「危険なゲームフェラーラ監督、マドンナ主演。ニューヨーク・タイムズはこの映画を「怒りと痛みがあり、痛みが現実に見える」と評している。

「危険なゲーム」には、1978年に実際に起きたレイプ事件についてのサラ/マドンナの証言が含まれている。歌手のエロティックスリラー 「証拠としての身体」（1993）ボンデージを伴うサドマゾヒズムのシーンが含まれており、批評家や配給会社からは失敗しています。マスコミは、この歌手はセックス狂であり、ベッドだけでキャリアを築いている罪の化身であるという意見を育てています。

1993年のヨーロッパと南米（アメリカとカナダではなく）での「ザ・ガーリー・ショー」ツアーには、エロティシズムよりもバーレスク、皮肉、道化が含まれており、本「セックス」、アルバム「エロチカ」のリリース後の否定的な雰囲気を和らげた。映画の役割。プエルトリコでのコンサートでピケが発生：着飾った軍服巨大なアメリカ国旗が現れると観客の口笛に応えて、歌手はプエルトリコ人の股間を押さえつけた。このエピソードは、歌手がプエルトリコ人との数多くの恋愛感情を抱いていたために曖昧に解釈されたが、後にラテンアメリカ文化と米国の相互影響の一例として綿密な分析が行われた。

彼女の6枚目のスタジオ・アルバム『ベッドタイム・ストーリーズ』は1994年にリリースされ、彼女にとって初めてグラミー賞にノミネートされたアルバムとなった。ヒット曲は「Secret」、「Take a Bow」、「Bedtime Story」、「Human Nature」です。ベイビーフェイス/マドンナの「テイク・ア・ボウ」は米国ビルボード・ホット100で第1位を記録したが、英国シングル・チャートでは32回連続トップ10ヒットという記録を打ち立てた。

歌手はR'n'Bとヒップホップへとスタイルを変え、ライク・ア・ヴァージンが主要プロデューサー、ダラス・オースティン、デヴィッド・フォスター、デイヴ・ホール（マライア・キャリーと仕事をした）、マリウス・デ・フリースと仕事を始めて以来初めてとなる。そしてネリー・フーパー（ビョークと仕事をした）。すでに知られているビョークが歌詞を書いた「Bedtime Story」は重要なマイルストーンとなる。マドンナは「ビョルキアンのテキスト構造」を完璧にマスターし、そこに次のアルバムの基礎を築きました。ラッパーのトゥパック・シャクールとの関係は人種差別的な理由で終焉を迎え、彼の友人たちは「彼が白人の女の子と付き合っているなんて信じられなかった」という。

歌手はバスケットボール選手のデニス・ロッドマンと短い交際を始める。破局から1年後、彼はマドンナとのセックスについての章全体を含むベストセラーを執筆した。ルーシー・オブライエンによると、この記事の報道中に、子供を望んでいるマドンナが不適切な男性と関係を始め、それが彼女のキャリアに悪影響を及ぼしていることが明らかになったという。

1995年、バラードアルバム『Something to Remember』から「You"ll See」がヒットした。このアルバムは、スキャンダルのさなかマスコミがこれまで注目していなかったソングライター兼プロデューサーとしてのマドンナの才能を世間に少し思い出させた。タラボレッリによれば、「彼女のキャリアについて初めて、より正直かつ公平に語られるようになった」という。 1996年、歌手はアンドリュー・ロイド・ウェバーのミュージカル『エビータ』の映画化に主演した。、そこで彼はサウンドトラックの曲を演奏します。レコーディングにあたり、マドンナは初めてジョーン・レーダーからボーカルのレッスンを受け始め、その結果が実を結びます。『エビータ』のサウンドトラックで、彼女は初めて高音域と横隔膜を使って歌うことを披露しました。物議を醸しているアルゼンチン大統領の妻を描いたこの映画は、映画評論家で作家のアンドリュー・ロイド・ウェバーから好意的な評価を受けています。ウェーバーはマドンナの「ユー・マスト・ラヴ・ミー」の演技でオスカーを受賞した。歌 「私のために泣かないで、アルゼンチン」』はビルボード・ホット100と全英シングル・チャートでヒットし、ゴールデン・グローブ賞のコメディまたはミュージカル部門主演女優賞を受賞した。

1996年10月、マドンナは娘ルルド・マリア・チッコーネ＝レオンを出産した。少女の父親は、歌手の当時のボーイフレンドでキューバ人のフィットネストレーナーで俳優志望のカルロス・レオンだ。娘の誕生から7か月後、彼らは別居し、マドンナは怒りを買う公的機関「完全な家族のため」、そして「映画の宣伝のための妊娠」の告発。歌手は少女にカトリックの洗礼を授け、非常に信心深い母親が訪れることを夢見ていたフランスのルルド市にちなんで名付けた。妊娠中、歌手はヨガ、仏教、カバラの研究を深く掘り下げており、それを宗教的な教えではなく「物理学のレッスン、科学と精神性の架け橋」と彼女は説明しています。

歌手レイ・オブ・ライトによる7枚目のスタジオ・アルバム（1998年）それは歌手の「精神的な再生」を反映し、彼女のすべての作品において決定的なものとなった。彼の成長の方向性は、母性、現実の哲学的な再考、そして英国の脚本家で俳優のアンディ・バードとの情事の影響を受けました。このアルバムは批評家から高い評価を受け、権威ある音楽出版物であるスラント・マガジンはこのアルバムを「90年代の最高のポップの傑作の一つ」と呼びました。

ローリングストーン誌によると、このディスクは「史上最も偉大なアルバム 500 枚」のリストに含まれ、「1990 年代のベストアルバム 100 枚」では 28 位にランクインしました。このリリースには商業的な成功も伴った。アルバムはオーストラリア、カナダ、英国、そしてほとんどのヨーロッパ諸国で全米チャートのトップを獲得し、米国ではビルボード200で2位に終わり、映画のサウンドトラックに1位を譲った。「タイタニック」。

『Ray of Light』は世界中で 1,600 万部以上販売されています。アルバム・シングル "凍った"この歌手のディスコグラフィーでは「ヴォーグ」（1990年）以来初めて、全英チャートで1位を獲得した。米国では、この曲はビルボードホット 100 で 2 位になり、マドンナはこの記録を打ち立てました。最大の数 2位になったシングル。このディスクでは、歌手は「過去を注意深く見つめ、存在の神秘的な側面についてよく考えました」。『レイ・オブ・ライト』の後、マドンナは再び進歩的なミュージシャンとして見られるようになった。作品を評価して、歌手はアルバムの「優秀な」プロデューサーであるウィリアム・オービットをあらゆる方法で賞賛しようとしましたが、彼自身は「彼女の」アルバムに対する自分の貢献はかなり控えめであると考えていました。ポップスの作家やパフォーマーに対する見下した態度の確立された伝統に従って、批評家はレコードの成功をオービットのおかげだと考えた。 レイ・オブ・ライトがグラミー賞を受賞（主なノミネートの1つである「ベストポップアルバム」を含む）。

マドンナ - アナと雪の女王

ヒット曲には、「The Power of Good-Bye」、「Nothing Really Matters」、「Drowned World/Substitute for Love」、タイトル曲「Ray of Light」などが含まれます。「Ray of Light」のビデオが最後に MTV ビデオミュージックアワード 6 部門を受賞したのは 1999 年でした。マドンナは式典でサンスクリット語の曲「シャンティ/アシュタンギ」を演奏し、 「光線」神への献身を象徴する額に点のあるインドの衣装を着ていたことが、国内のヒンズー教団体からの抗議と冒涜の非難を引き起こした。

この歌手のイメージは、「Memoirs of a Geisha」という本に対する彼女の情熱に影響を受けました。また1999年には、映画『オースティン・パワーズ／私をシャグドしたスパイ』のサウンドトラックのために書かれたシングル「ビューティフル・ストレンジャー」（ロシア語：美しい外国人）をリリースした。この曲は米国外でも大ヒットし、マドンナは再びグラミー賞「長編映画のために書かれた最優秀楽曲賞」を獲得した。この曲で「美しい外国人」と表現されているアンディ・バードとの関係は約1年続いた。 1998年の夏、彼女はスティングに伴われてスティングとその妻トルーディ・スタイラーのパーティーに出席し、そこで将来の夫であり第二子の父親であるガイ・リッチーと出会った。リッチーは独身で、モデルのターニャ・ストレッカーと交際しており、1年後にリッチーとバードの公開バーでの乱闘を含むロマンチックな関係が始まった。この物語は後にロビー・ウィリアムズの曲「シーズ・マドンナ」（2006年）の基礎となった。

2000年にはマドンナ主演の映画『ベスト・フレンド』が公開され、ヒットを記録した。 「アメリカンパイ」そしてバラード「タイム・スタンド・スティル」。これらの曲は、アルバム「Ray of Light」の時代に終止符を打ちました。 2000年初頭に、彼女は映画『スナッチ』の製作者であるガイ・リッチーによって妊娠した。そしてアルバムをレコーディングするために彼と一緒にロンドンに移動することになった。 2000年8月に息子ロッコが誕生した。

2000年9月、8枚目のスタジオアルバム『ミュージック』がリリースされた。このディスクは批評家から絶賛され、英国と米国の両方で第 1 位となり、『ライク・ア・プレイヤー』（1989 年）の成功に続きました。このディスクの共同作者および共同プロデューサーの影響を受けて、ミルヴはサウンドを完全に変え、初めてボコーダーを使用し始めました。 Music: Music からは「Don't Tell Me」と「What It Feels Like for a Girl」の 3 枚のシングルがリリースされました。「What It Feels Like for a Girl」のビデオは暴力シーンがあったため、MTVとVH1で放送禁止となった。このアルバムでは、歌手はカウガールのグロテスクなイメージを選び、ロンドン在住者としてアメリカに対する皮肉な態度を表現した。

2000年12月22日、彼女はリッチーと結婚した、準男爵の元継息子であり、歌手は自動的に英国貴族の中でランク付けされました。結婚式は長老派の儀式に従ってスコットランドの城で行われた。すぐにマドンナは英国の主題になりました。ミシガン州出身のこの偽イギリス訛りは、アメリカ人にとってはイライラの種となり、イギリス人にとっては皮肉の源となった。これは「マドンナ症候群」や「マッジ・コンプレックス」という表現で口語的に定着しました。ウィルトシャー州の村アッシュコムにある彼自身の敷地での生活は、その後の作品の雰囲気や米国に対する態度に影響を与えました。

2001年、8年ぶりにツアーを再開し、ソールドアウトのドラウンド・ワールド・ツアーが開催された。暗いドラマにもかかわらず、コンサートは批評家から好意的な評価を受けた。 9月11日の同時多発テロの後、マドンナは番組のプロットによると、頭を切り落とそうとした侍を銃で撃つ瞬間を番組から除外した。 1980年代初頭以来初めて、歌手はギターで伴奏をするようになり、オーヴィル・ギブソン賞にノミネートされました。

2001年末、ジェームズ・ボンド映画「ダイ・アナザー・デイ」のシングルが同名でリリースされた。 「ダイ・アナザー・デイ」。この映画でのカメオ出演により、歌手はミレニアム最悪の女優の称号に加えて、ゴールデンラズベリー賞を受賞した。この曲はゴールデングローブ賞の最優秀オリジナルソング賞にノミネートされ、ゴールデンラズベリー賞のワーストソング賞を受賞した。映画 「消えた」この作品は酷評され、英国でそのまま DVD としてリリースされました。現時点では、本作がマドンナの女優として最後の作品となる。

9枚目のアルバム『アメリカン・ライフ』は2003年にリリースされました。米国と英国でチャートのトップを獲得しました。『American Life』は、ミニマリストのコンセプトでマドンナがミルヴェと協力して書き、プロデュースした。アメリカン・ライフはすぐに失速し、当時のキャリアで最悪の売り上げとなった。このアルバムは、誤りを暴くというテーマのため、批評家からさまざまな評価を受けました。」アメリカンドリーム「9/11とアフガニスタン戦争を踏まえて。その後さらに評価が高くなりました。「ダイ・アナザー・デイ」（2002年）に加えて、シングルには「アメリカン・ライフ」、「ハリウッド」、「ラヴ・プロフュージョン」、「ナッシング・フェイルズ」が含まれていた。

フランスではタリバンに対する作戦に参加しなかったため、平和主義のムードもあり大成功を収めた。タイトル曲のビデオには、アメリカ大統領ジョージ・ブッシュとサダム・フセインとのキスのパロディがフィーチャーされていた。

愛国心が欠如しているとの非難を受け、アメリカのラジオ局でマドンナの新曲を流すことが禁止された。公開の1週間前、彼女は「戦争中ほど平和主義ビデオを撮るのに最適な時期はない」と語った。土壇場で彼女は「アフガニスタンで戦っている親族を持つ人々に恥をかかせたくなかった」と述べて動画を撤回したが、これは禁止には影響しなかった。 2003 年 9 月、マドンナチッコーネは絵本『イングリッシュローズ』で児童文学界にデビューし、ニューヨークタイムズのベストセラーリストの 1 位を獲得しました。ポーランドのレシェク・ミラー首相は、新聞ジェチュポスポリタでこの本を「単なる子供向けのおとぎ話以上のもの」と称して、予想外にもこの本について肯定的な意見を表明した。 MTVの授賞式でのマドンナのパフォーマンスはスキャンダルを引き起こした。歌手は新郎に扮して登場し、クリスティーナ・アギレラが花嫁役を演じた。スピアーズとのフレンチ・キスはレズビアンの匂いがあったため、マスコミでスキャンダルを引き起こした。

その歌手は、自分が演じたステージ映像の中でのキスの論理によって自分自身を正当化した。

マドンナとブリトニー・スピアーズ - キス

2004 年には、アメリカンライフを支援してリインベンションワールドツアーが開催されました。対照的に、Drowned World Tourには、新しいアルバムの曲に加えて、新しいサウンドで十分な数の古いヒット曲が含まれていました。マイケル・ムーア監督の映画『華氏9/11』の一般的な政治化とあからさまな支持により、このパフォーマンスは批評家からさまざまな反応を受けた。ツアー中、ドキュメンタリー映画第2弾『秘密をお話します』が撮影された。この映画は「イン・ベッド・ウィズ・マドンナ」のスタイルで作られたが、「ゾハール」に対する歌手の情熱と、子供たちや夫のガイ・リッチーとの感動的な関係を示していた。この映画の DVD と同名のライブアルバムが 1 年後にリリースされました。ルーシー・オブライエンによれば、この映画は歌手と正義の女性のイメージの融合を始めたという。

馬が歌手と「ポロをした」後、彼女は意識を失い、目が覚めると複数の骨折を負っていた。この後、歌手は内面的に変化し、外見的には大幅に体重を減らしました。このアルバムは「Confessions on a Dance Floor」と呼ばれ、マドンナをほぼすべてのチャートで首位の座に戻し、ダンスフロアの女王の称号を取り戻しました。これは特に、Abba のサンプルに基づいて書かれたメガヒット「Hung Up」のおかげで起こりました。マドンナ・チッコーネは、長年エンジニアでキーボーディストを務めたスチュアート・プライスとともにレコードを書き、プロデュースしました。アメリカン・ライフ事件以来、米国ではマドンナの新曲がローテーションされていなかったため、マドンナの母国はシングル「ハング・アップ」が1位にならず、7位にとどまった数少ない国の一つとなった。

ルーシー・オブライエンによると、その後のツアー中に、落馬による瀕死の経験が原因で別のスキャンダルが起きた。これは、イエス・キリストのような古典的なバラード「Live To Tell」のパフォーマンスだった。鏡の十字架にいばらの冠、アフリカで苦しむ子供たちのビデオとマタイ 25:40 からの引用この号の最後には、アフリカの病気の子供たちへの寄付を集めるサイトのアドレスが示され、このスピーチは疑問と疑問を引き起こしました。社会運動の活動家たちの間の怒りは、インターネットの普及、歌手の発言、そして曲自体の意味によってすぐに消え去った。

ロシアのモスクワでの歌手の最初のコンサートを除いて、ツアーコンサートのチケットはすべて完売しました。正教会信者らに公演を「冒涜的」としてボイコットするよう呼び掛けた。ツアーの終わりに、歌手と彼女の夫はマラウイ出身の1歳の子供、デビッド・バンダを養子に迎えた。マラウイでは国内に100万人の孤児がいるにも関わらず、当時の法律では養子縁組が認められていなかったため、これが新たなスキャンダルと子供の「購入」に対する抗議の波を引き起こした。外国人。同年、マドンナ・チッコーネは、アフリカの国マラウイの悲惨な現状についてのドキュメンタリー『I Am Because We Are』を制作し、ナレーションを務め、2008年のトライベッカ映画祭で上映された。

2007 年、マドンナチッコーネは映画監督という新しい職業を習得し始め、部分的に自伝的な寓話映画の脚本を書きました。 「汚れと知恵」。映画の中で主人公は、金のためにマゾヒストを殴ったり、扮装したりして生計を立てながら、自分のロックバンドを宣伝しようとしている。エフゲニー・グゼム主演の『ダート・アンド・ウィズダム』はベルリン映画祭のパノラマ・プログラムに出品され、批評家から冷ややかな評価を受けた。映画批評家たちは、ジプシー・フォーク・パンク・ロック・バンド、ゴーゴル・ボルデッロの音楽と、ロシアの罵倒がイギリスの非商業映画に持ち込んだ主人公の存在を肯定的に指摘した。

11枚目のアルバム『ハード・キャンディ』は2008年初頭にリリースされた。米国や英国を含む37カ国でチャートの1位を獲得した。『ハードキャンディ』の制作にあたり、マドンナチッコーネは、2000 年代後半の主要なヒットメーカー、ティンバランド、ジャスティンティンバーレイク、ファレルウィリアムスに注目しました。歌手はスタイルの変化の理由を、これらのアーティストへの関心と新しい世代から学びたいという願望から説明した。歌手は、2003年の反戦アルバムで失ったアメリカのラジオリスナーの愛を取り戻したいと認めた。このアルバムは、以前の作品に特徴的なオリジナリティの欠如と、「レイ・オブ・ライト」のスタイルとははっきりと対照的なアルバムの挑発的なジャケットに反映されている、歌手自身の危機感のために批評家からさまざまな評価を受けました。

アルバムの最初のシングルはティンバーレイクとのデュエット曲「4 Minutes」でした。この曲「4 Minutes」は部分的にしか期待に応えず、ラジオでヒットし、マドンナにとって「ドント・テル・ミー」（2001年）以来アメリカで最も成功したシングルとなったが、ラジオでのローテーションが低かったために全米No.1にはならなかった。記録的な売り上げにも関わらず、この曲はイギリスで彼女にとって13枚目のNo.1シングルとなり、ヨーロッパではファレル・ウィリアムスと共演した「Give It 2 Me」がヒットした。

アルバムをサポートするツアーはスティッキー・アンド・スウィート・ツアーと呼ばれ、挑発的な内容は含まれていなかった。スティッキー・アンド・スウィート・ツアーは、マドンナ自身が前回のコンフェッションズ・ツアーで樹立した、ソロ・アーティストの最も成功したツアーの記録を破った。 2008年初めに彼女の意志に反して出版された、歌手の同性愛者の弟クリストファー・チッコーネの著書『妹マドンナとの生活』では、ガイ・リッチーが明らかな同性愛嫌悪者であり、妹を操るずるい男であることが描かれていた。 2008年10月のツアー中に、歌手は夫との離婚を発表した。 2009年6月12日、マドンナはマラウイ人の少女マーシー・ジェイムズを養子に迎えたが、彼女の養子縁組願望が3人の子供を持つ夫との離婚の主な理由と考えられている。彼女のキャリアで初めて、歌手はツアーを2009年の夏まで延長することを決定した。

2009 年に、マドンナのベストソングの 3 番目のコレクションがリリースされました。 お祝いこれにより、歌手とワーナー・ブラザースのレーベルとの関係は終了した。歌手のボーイフレンドでモデルのヘスス・ルスは、曲「セレブレーション」のビデオに出演した。 2010年、マドンナはテレビシリーズ「glee」の楽曲カタログ全体に対する権利を独占的に付与した。 2010年4月、エピソード「The Power of Madonna」がリリースされた。このエピソードは歌手の承認を得て、サウンドトラックはBillboard 200アルバムチャートで1位を獲得した。

2010 年、マドンナチッコーネは、アルバム『ハードキャンディ』にちなんで名付けられた自身のフィットネスクラブチェーンをオープンしました。 2010 年、マドンナチッコーネと娘のルルドレオンは、若者向け衣料品ブランド「マテリアルガール」を立ち上げました。コレクションの発表会で、マドンナ・チッコーネは、イベントに出演したポケモンクルーのブレイクダンサー、ブラヒム・ゼバと出会い、3年間にわたって歌手のボーイフレンドとなり、彼女のビデオにも出演した。

2011年12月には映画『WE. 私たちは愛を信じています」, マドンナ・チッコーネが監督・脚本を務めました。この映画は痛烈な批判を受けたが、ウォリス・シンプソン役のアンドレア・ライズボローの演技と映画のサウンドトラックは絶賛された。マドンナの2作目でも「ロシア」のテーマが継続していることが注目された。主人公の名前はユージーンで、彼は知的で前向きなキャラクターとして描かれている。

2012年の初めに、マドンナの映画「アス」の曲「マスターピース」が登場しました。私たちは愛を信じています」がゴールデングローブ賞で最優秀作品として認められた。

マドンナ - マスターピース

2012年2月5日、マドンナはNBCで放送された第46回スーパーボウルのハーフタイムでパフォーマンスを行った。彼女は「ヴォーグ」「ミュージック」「オープン・ユア・ハート」「エクスプレス・ユアセルフ」「ライク・ア・プレイヤー」のメドレーと、ニッキー・ミナージュ、M.I.A.との新曲「ギブ・ミー・オール・ユア・ルヴィン」を歌った。そしてLMFAOグループ。マドンナの試合とパフォーマンスは米国史上最も視聴されたテレビ番組となった。愛国的な批評家らは、この歌手がエリザベス・テイラーが演じる女神イシス/クレオパトラの画像を使って、アメリカ人にとってのスーパーボウルの「神聖さ」を不適切に嘲笑したと指摘した。米国ではこの新シングルがソロアーティストのトップ10ヒット記録を樹立し、その記録を破った。このシングルはイギリスでは大失敗だった。

歌手の 12 枚目のアルバム MDNA は 2012 年 3 月 26 日にリリースされ、米国と英国のチャートで 1 位になりました。批評家たちはこのレコードを苦痛な離婚を描いた暗い記録だとみなし、テレグラフ紙はマドンナがソングライターとして進歩していないことを理由にこの曲を「遅刻の成功」と評した。セカンドシングル「ガール・ゴーン・ワイルド」のビデオは、露骨なシーンがあったため検閲された。このアルバムは、プロモーションツアーも行われず、歌手のキャリアの中で最も売れなかったアルバムとなった。

MDNA ツアーは 5 月 31 日に始まり、2012 年で最も成功したツアーとなりました。このコンサートでは、ステージ上で模造武器が使用されたため、米国で国民の反発を引き起こした。ビルボードは再びマドンナを音楽業界の収入記録保持者に挙げた（年間3,460万ドル）。 2013 年、マドンナはビルボードミュージックアワードを 3 つ受賞しました。 2013年8月、フォーブス誌はこの歌手を1億2,500万ドル稼いで、今年最も稼いだ有名人に指名した。

9月24日、マドンナは17分間の短編映画「secretprojectrevolution」を公開し、プレミアでエリオット・スミスの「Between the Bars」のカバーを披露した。この映画は人権映画として宣伝され、マドンナ監督と写真家のスティーブン・クラインのコラボレーションの成果でした。同時に、HD および 2K フォーマットの「secretprojectrevolution」が正式にリリースされ、BitTorrent「Bundle」サイトへの登録後に無料でダウンロードできるようになりました。この映画は、「ArtForFreedom」（ロシア語：自由のための芸術）と呼ばれるマドンナとVICEの共同キャンペーンの枠組み内の最初のプロジェクトとなった。この映画の公開に伴い、マドンナの同名の雑誌が Flipboard サービスで創刊されました。

2014 年 12 月、マドンナの 13 枚目のスタジオアルバムの制作中に録音された 13 曲のデモバージョンがインターネット上で予期せぬ漏洩が発生しました。アーティストはこの出来事に激怒し、後に海賊たちに宛てたいくつかの脅迫メッセージを残した。リークから数日後の12月20日、マドンナは13作目の長編劇『レベル・ハート』を正式に発表した。アルバムのプレオーダーに関連して、リードシングル「リヴィング・フォー・ラヴ」を含む19曲中6曲の新曲が利用可能になった。アルバムは2015年3月10日にリリースされました。

2016年の大統領選挙では、彼女は遠い親戚を応援した――。選挙の2週間前、彼女は米国で下ネタで知られるスタンドアップコメディアンのエイミー・シューマーによるパフォーマンスを発表した。チッコーネさんは、クリントン氏に投票した人にはフェラしてやる、と冗談を言った。

2017年1月21日、大規模な抗議活動「ウィメンズ・マーチ」での演説中に、マドンナは行動の反対者に対して卑猥な言葉を2度使用した。「エクスプレス・ユアセルフ」や「ヒューマン・ネイチャー」などの曲を演奏した演説に続くパフォーマンスで、彼女は後者のセリフを、1990年代初頭から公然たる確執があった第45代大統領に対する罵倒に変えた。この歌手は、ホワイトハウスの爆発について「反愛国的」な考えを大声で罵り、発言したことで批判された。スピーチの一般的な文脈から、彼女は英米人の詩人オーデンの言葉も引用していたため、起訴はされなかった。

2017年9月以来、マドンナはリスボンに永住しており、養子デビッド・バンダはベンフィカFCフットボールアカデミーへの入学資格を獲得しました。

マドンナの身長： 163センチメートル

マドンナの私生活：

マドンナの最初の夫は俳優兼監督であり、オスカー受賞者でした。 ショーン・ペン。彼らは1985年に結婚し、4年後にマドンナは離婚を決意しました。彼らは頻繁に口論し、夫も彼女を殴りました。

『ディック・トレイシー』の撮影現場で、マドンナはハリウッドの伝説的監督で主演俳優のウォーレン・ベイティと不倫を始めた。しかし、彼女はアーティストと結婚しませんでした。

娘の父親は1996年にキューバ人のボーイフレンド、カルロス・レオンになった（歌姫は半年後に彼と別れる）。マドンナの娘はルルドと名付けられ、すでに18歳の誕生日を迎えており、母親と共同で自分の衣料品ラインを経営しています。

マドンナとカルロス・レオン

1998年半ば、歌手は当時の友人アンディ・バードとともにスティングのパーティーに出席した。そこでは、後に夫となりマドンナの私生活を変えることになる英国人、ガイ・リッチー監督と面会が行われた。

2000年にマドンナは恋人と同棲し、同年8月には息子ロッコが誕生した。

マドンナとガイ・リッチー

マドンナのディスコグラフィー:

1983年 - マドンナ
1984 - ライク・ア・ヴァージン
1986 - トゥルーブルー
1989 - 祈りのように
1992 - エロティカ
1994 - 就寝時の物語
1998 - 光線
2000 - 音楽
2003 - アメリカンライフ
2005 - ダンスフロアでの告白
2008 - ハードキャンディ
2012 - MDNA
2015 - レベルハート。

マドンナのフィルモグラフィー:

1985 - スーザンの無駄な探索
1987 - この女の子は誰ですか?
1987 - ディック・トレイシー
1991年 - マドンナとベッドで
1992 - 自分たちのリーグ
1993 - 危険なゲーム
1996 - エビータ
2000 - ベストフレンド
2002 - 消滅
2005年 - マドンナ。私の秘密を教えたいです
2002 - 私たちがいるから
2008 - 汚れと知恵
2011 - 私たち。私たちは愛を信じています
2017 - (彼女の物語)

マドンナの本:

「セックス」
「イングリッシュローズ」
「ミスター・ピーボディのリンゴ」
「ジェイコブと七人の盗賊」
「アブディの冒険」
「ロッツァタイトウォレット」
「イングリッシュローズ。愛と友情。」