Nenavadne zavese. Nenavadne zavese ustvarjamo z lastnimi rokami. Ideje za spalnico in dnevno sobo.

Čeprav je ornamentika, ki so jo zasnovali arhitekti, vsaj materialno in konceptualno skladna s kožo stavbe, so tkanine in zavese, ki so jih izbrali dekoraterji, samostojni elementi, ločeni od arhitekturnih površin. Burbankova enačba za ženske z okrasjem je enaka drugi zgodovinski razvoj: Spodbujanje nakita kot ženskega poklica. Hiša izraža osebnost gospodinje. Moški so za vedno gostje v naših domovih, ne glede na to, koliko sreče tam najdejo.

To je pripeljalo do sotočja novih zgodovinskih sil - industrializacije in vzpona meščanske družine - do utrjevanja starodavnih predsodkov in transformacije notranje opreme v žensko polje. Pojem notranjosti kot pretežno ženske domene, pojem, ki se pogosto jemlje kot samoumeven, je pravzaprav novejši izvor, saj je bilo gospodinjstvo zgodovinsko povezano s patriarhatom. Plemiške posesti in njihova vsebina so se prenašale skozi generacije moških dedičev; bili so oprijemljivi znaki družinskega bogastva, moči in ugleda.

Vzpon industrializma je omogočil proizvodnjo pohištva. Tako zaton aristokracije kot vzpon družbeno mobilne buržoazije sta ustvarila novo potrošnico, gospodinjo, katere vloga je bila pridobivanje in zlaganje blaga, ki ga njen mož ni več podedoval. Feministični zgodovinarji so izčrpno proučevali vpliv spolne delitve dela na domači prostor. Dekoracijo, prakso, ki so jo nekoč izvajali moški arhitekti in tapetniki, so si tako prisvojile ženske "gospodinjstva" ali graditeljice hiš, od katerih so bile mnoge, kot sta Elsie de Wolfe in Edith Wharton, iz bogatih, uglednih družin.

Poklicni status odraža status spola: podrejeni odnos notranje opreme je lahko zgodovinsko povezan z njenim slovesom ženske zabave. Široko razširjeno bogastvo v zgodnjem 20. stoletju je spodbudilo rastoči trg novega pohištva za dom, trg, ki ga je spodbujal popularni tisk in je bil namenjen ženskim potrošnikom, ki se še danes širi. Glede na velike podobnosti med modo in notranjim oblikovanjem ni presenetljivo, da je dekoracija postala glavna značilnost modnega tiska.

Disciplinske meje so postale zabrisane, ne le na straneh ženskih revij. Stilisti iščejo moderno notranjost kot kraj za trendovske pobege, medtem ko so vrhunski oblikovalci, kot so Calvin Klein, Donna Karan in Tom Ford, začeli izdajati linije pohištva za dom, ki dopolnjujejo "življenjski slog", ki ga vsiljujejo njihova oblačila. Tako so modni oblikovalci pronicljivo kolonizirali vejo oblikovanja, ki je tesneje povezana z arhitekturo. Če so arhitekti prepustili donosen trg modnim oblikovalcem, ker je nakit še vedno omadeževan zaradi povezav z modo in ženskostjo?

Toda nobenega dvoma ni, da zadnje desetletje kulturna valuta mode je skokovito narasla. Zavesa vojne pomeni več kot spol in spol; vključeni so tudi v kulturno konstrukcijo spolnosti. Oba filma krepita podobo "mačo" moškega arhitekta; hkrati pa izpopolnjujejo nov kulturni kliše - gejevski notranji dekorater.

V kulinaričnem prizorišču sojenja se Roark brani za dinamičnost lastnega projekta, ne pa za to, da so ga pohabili sodelujoči oblikovalci; koncept moškosti je v središču njegove samoobrambe. Pravi moški, pravi Roark, noče ogroziti svoje poštenosti in neodvisnosti; arhitekt mora slediti svoji viziji in ne kapitulirati pred muho naročnika. V zadnjih trenutkih filma se Roarkova oboževana žena z gradbenim dvigalom ponese na vrh arhitektovega najnovejšega projekta – stolpnice, seveda, kjer jo on počaka.

V celotnem prizoru je mobilno oko kamere nepremično uprto v Roarka, ki stoji na vrhu in navidezno presega nebotičnik – podoba, ki dobesedno združuje arhitekta z moškostjo. V Fontankhu je poklicna identiteta okrepljena tudi s krojaškim stilom. Čiste linije temnih oblek Howarda Roarka, ki odmevajo preprosto geometrijo njegovih zgradb, kažejo na njegovo heteroseksualno moškost. Podobno v katerem koli okolju, v prizoru, kjer se dekorater posvetuje z nevesto in ženinom, ki ju igra Jane Fonda, svileni robec, ki krasi dekoraterjev blazer, ne izda le njegove oblikovalske občutljivosti, ampak tudi njegovo spolno identiteto.

Njegov razkošni govor in kretnje obujajo vseprisoten, a sumljiv stereotip gejevskega dekoraterja. Če zanemarimo zgodovino poklicnega dekoraterja, se tema homoseksualnosti in notranje opreme večinoma zanemari. Zanimivo je, da sta bila dva izmed najzgodnejših in najvplivnejših pripadnikov tega področja – sodelavka Edith Wharton Ogden Codman ml. in njegova slavna sodobnica Elsie de Wolfe – homoseksualca. Ena od verjetnih razlag je, da notranja oprema, tako kot dve sosednji oblikovalski področji mode in gledališča, privablja nesorazmerno veliko število istospolno usmerjenih ljudi, ker homoseksualci, ki so že tako marginalizirani zaradi svoje navidezne ženskosti, manj neradi sprejmejo dejavnosti, ki tradicionalno veljajo za ženske.

Naredite sami filamentne zavese iz pletenice

Toda komajda je naključje, da je notranja oprema, tako kot moda in gledališče, disciplina, ki je vpeta v pojem samoizboljševanja skozi umetnost. Po tem mnenju se moškost in ženskost gradita s ponavljanjem kulturno predpisanih norm, vključno s kretnjami, manirami in oblačili. Vsakdanje življenje spominja na gledališče, oder, kjer se moški in ženske učijo igrati kulturno odobrene vloge. Če razširimo to analogijo, lahko primerjamo notranjost z nizi prizorov, ki skupaj s kostumi in rekviziti igralcem pomagajo ustvariti privlačne slike.

DIY tropske batik zavese

Zaradi statusa avtsajderja se mnogi geji tako kot ženske močno zavedajo performativne narave človeške subjektivnosti. Je možno, da to zavedanje, ki ga imajo nekateri za nagon po preživetju, omogoča homoseksualcem, da so nenavadno dobro zastopani v okraševanju, obrti, pri kateri se nanesene površine - tkanine, tapete, barve - manipulirajo za ustvarjanje identitete? Tako kot oblačila dekor razkriva skrivnosti vas samih. Morda najbolj pretirani in paradoksalni primeri te glavne sestavine oblikovalskega novinarstva so fotogalerije, ki prikazujejo domove slavnih.

Ob sumu nezaupanja smo za trenutek zavedeni v prepričanje, da ta navidezna in pogosto transcendentna okolja zanesljivo odražajo pravi jaz svojih prebivalcev. Pokrovitelji že dolgo pričakujejo, da bodo oblikovalci oblekli sebe in svoje domove, da bodo delili podobo zunanji svet; vendar bogati in slavni niso edini, ki so dovolj pametni, da bi razumeli pomen dobro urejenega doma. Od 19. stoletja so publikacije, namenjene predvsem ženskam srednjega razreda, amaterke učile, kako naj strukturirajo sebe in svoje notranje okolje, da bodo odražali, kdo so ali si želijo biti.

Malo domišljije in okno vaše kuhinje bo pritegnilo začudene in navdušene poglede gostov.

S feminizacijo meščanskega doma prihaja nov koncept notranja dekoracija: edinstveno bivališče, ki odraža temperament lastnika. Okus, ki je nekoč veljal za izraz razreda in vzreje, a je zdaj osvobojen svojih aristokratskih asociacij, postane razumljiv kot izraz osebnosti. Po literarnem modelu, ki so ga oblikovali Vitruvijevi arhitekturni teoretiki do Marca Antoina Laugierja, dve zgodnji in vplivni leposlovni besedili, The Decoration of Wharton's Houses in Woolf's In House of Good Taste, ki krasita, tako kot arhitekturno načrtovanje, v bistvu racionalen proces, ki ne temelji na muhavosti. ali muhavosti, ampak na objektivnih principih.

Ko pa se je žanr okrasnih knjig razvijal tekom 20. stoletja, se je pojavil nasprotni trend, ki je skušal notranjo opremo oddaljiti od arhitekturnega precedensa. Dve priljubljeni knjigi, ki sta ju napisala znana zvezdniška oblikovalca Dorothy Draper in Billy Baldwin, ponazarjata ta trend, saj zagovarjata ženski okus in ne moško inteligenco kot predpogoj za prakso. Obe svetujeta ženskam, kako naj se izrazijo skozi dekor.

Človek bi pričakoval, da zaradi tega subjektivnega pristopa k oblikovanju notranji oblikovalci postanejo nepotrebni: posvetujte se s svojim notranjim opremljevalcem, namesto da najamete strokovnjaka. Vendar, kot dokazujejo Draperjeva in Baldwinova besedila, so se dekoraterji hitro naučili izkoriščati to zvezo dekorja in "ženske intuicije", pri čemer so poklicno empatijo uporabljali kot strategijo za razlikovanje od "arogantnih" moških arhitektov, domnevno brezbrižnih do potreb strank. Za razliko od trmastih arhitektov, ki namerno vsiljujejo svoje ideje in vrednote pokroviteljem, je idealen dekorater posredovalec.

Baldwin pravi, da mora dekorater najprej upoštevati ljudi, za katere dela, kako živijo in njihov proračun. Takrat in samo takrat bo lahko izpolnil svoje želje in zahteve v skladu z najboljšim okusom in izkušnjami. 19 Z navidezno prirojeno zmožnostjo ustvarjanja tesnega in domačega odnosa s stranko so nekateri dekoraterji zveneli celo kot jasnovidci, mediji, ki gospodinjam omogočajo, da kanalizirajo svoj notranji jaz skozi notranjo opremo.

Zvesta žanru olepševalne literature, tako Draper kot Baldwin zableščita temeljno protislovje, ki ga povzroča njuno podpiranje intuitivnega ustvarjalca: poskus poučevanja veščin, ki jih je na koncu nemogoče naučiti. Poleg tega, medtem ko oba avtorja trdita, da se odrečeta "oblikovalcu podpisa", knjige na koncu potrjujejo to številko. Oba zvezka, polna osebnih anekdot, sta poimenovana kot reklamni spomini. Ne upoštevajoč trdnega dejstva, da ljudje najemajo dekoraterje ravno zato, ker mislijo, da je "okus" mogoče kupiti, želita Draper in Baldwin prepričati bralca, da bo najem slavnega oblikovalca vodil do samouresničitve.