Likovna umetnost MHC starodavne Rusije. Razvil Manaeva V.G.

Moda in stil 07.03.2024

Moda in stil

Opis predstavitve po posameznih diapozitivih:

1 diapozitiv

Opis diapozitiva:

2 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Slava starodavne ruske umetnosti ni samo v arhitekturi, temveč tudi v neločljivo povezanih mozaikih, ikonografiji, freskah, kamnoseštvu in leseni skulpturi.

3 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Mozaiki in freske Kijevske Sofije Mozaiki in freske Kijevske Sofije so edinstven ansambel del monumentalne umetnosti 11. stoletja. Avtorji poslikav niso bili samo domači, ampak tudi bizantinski mojstri, zato večina fresk ustreza bizantinskemu kanonu.

4 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Glavne teme mozaikov in fresk so poveličevanje nebeških in zemeljskih cerkva, božanstva in knežje moči. Strogi in strogi obrazi izražajo intenzivno duhovno življenje, globoko prepričanje v resnico krščanske vere in pripravljenost na požrtvovalnost v njenem imenu. Odrešenik Pantokrator Janez Krizostom

5 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Gospa iz Oranta (molitev) (XI. stol. Hagija Sofija. Kijev) Je ena od mojstrovin mozaičnih slik. Mati Božja je upodobljena z visoko dvignjenimi rokami, ki se v molitvi obračajo k Vsemogočnemu Kristusu. Obdana z lesketanjem zlatih smaltnih kock, oblečena v praznična modra in zlata oblačila, se dviga nad oltar in naredi neizbrisen vtis na prisotne. Njen miren in slovesen obraz ter pokroviteljska gesta njenih rok se dojemajo kot poosebitev priprošnje in zaščite.

6 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Nič manj zanimive so freske posvetne narave, ki odražajo resnični svet človeka. V zahodnem delu katedrale sv. Sofije v Kijevu sta dva skupinska portreta družine Jaroslava Modrega, znanega po zmagah nad Pečenezi. ohranjena je gradnja novih močnih utrdb okoli Kijeva in ustanovitelj prve knjižnice v Rusiji.

7 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Ena freska prikazuje samega velikega kneza s svojimi sinovi, ki v rokah nosijo model katedrale sv. Sofije. Druga freska prikazuje portrete Jaroslavovih hčera, ki ponižno hodijo v vrsti s svečami v rokah. Upodobljeni v polni višini v prazničnih oblačilih skrbno gledajo na svet s široko odprtimi očmi. Njihovi duhovni obrazi so individualizirani. Ideja o ženski lepoti se prenaša v mirnem in zadržanem videzu.

8 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Novgorodsko slikarstvo. Hkrati z arhitekturnimi objekti se je oblikovala novgorodska slikarska šola, ki so jo predstavljale predvsem ikone. V primerjavi z bizantinskimi ikonami imajo novgorodske ikone veliko ekspresije, čustvene ekspresivnosti in spontanosti v izražanju čustev. Zgodnje ikone - "Angel z zlatimi lasmi", "Odrešenik, ki ni ustvarjen z rokami", "Ustjuško oznanjenje"

Diapozitiv 9

Opis diapozitiva:

Ikona "Angel zlatih las" Prijaznost in krotkost sta vidni v zamišljenem in žalostnem izrazu na obrazu angela. Živo rdeč plašč, katerega vogal je viden od spodaj, rdečica lic in svetli valoviti lasje z zlatimi nitmi dajejo ikoni poseben čar. Novgorodski mojster je imel raje svetle in bogate tone kot zamolkle oker in olivne tone bizantinskih ikon.

10 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Delo Teofana Grka (okoli 1340 - po 1405) V delu bizantinskega umetnika, ki je prispel v Novgorod v 70. letih 14. stoletja. Posreduje se nenadzorovan impulz strasti. Njegovega energičnega, hitrega sloga pisanja ni mogoče zamenjati z nobenim drugim. Freske Teofana Grka vsebujejo tako veličastno barvno mojstrstvo kot hud asketizem. V njegovem slikarskem slogu ima odločilno vlogo chiaroscuro, s pomočjo katerega doseže tridimenzionalnost podobe. Toda glavna stvar, ki odlikuje umetniški slog Teofana Grka, je iskreno razumevanje človeške duše, njegovih visokih notranjih impulzov in teženj.

11 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Freska "Starec Macarius iz Egipta" (1378) V obrazu stoletnega starca je čutiti tragedijo, skrito molitev, žalost in upanje. Sivi lasje, solzne, skoraj slepe oči, obraz, pokrit z gubami, obupana gesta dvignjenih rok, odmaknjenih od vrveža sveta, močan zasuk ramen - vse je zasnovano tako, da prenese nekdanjo moč in trdnost starih človekov duh. Nekoč je bil slavni teolog, avtor številnih teoloških »Pogovorov«, zdaj pa, ko se je osamil od zunanjega sveta, še vedno ne najde miru.

12 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Likovna umetnost Vladimiro-Suzdalske kneževine Malo umetniških del Vladimiro-Suzdalske Rusije je ohranilo čas. Majhen del fresk v Dmitrijevski katedrali v Vladimirju in več ikon poznega XII - XIII stoletja. spominjajo na razcvet močne in izvirne šole staroruskega slikarstva.

Diapozitiv 13

Opis diapozitiva:

Ikona "Dmitrij Solunski" (konec XII - XIII stoletja. Državna galerija Tretyakov. Moskva) Monumentalna ikona uteleša podobo strogega krščanskega svetnika in mučenika. Oblečen v bogata oblačila, okrašena z zlatom in dragimi kamni, sedi na veličastnem prestolu. Angel okrona njegovo glavo s knežjo krono in s tem poudari njegov božanski izvor. Dmitrij Solunski v desni roki drži težak meč - simbol neomajne knežje moči. Gladki ritem njegovih mogočnih ramen, gube njegovih oblačil, okrasne barve - vse priča o visoki spretnosti umetnika - slikarja ikon.

Diapozitiv 14

Opis diapozitiva:

Delo Andreja Rubljova (okoli 1360/1370 - 1430) Delo Andreja Rubljova je prineslo slavo in slavo moskovski slikarski šoli. O usodi tega največjega ruskega umetnika je malo znanega. Njegov izvor ni znan, razlogi za prehod iz enega samostana v drugega, njegov odnos do ljudi okoli sebe. Njegovo delo ni odražalo temnega, krutega časa, ko je bila Rusija pod mongolsko-tatarskim jarmom. Nasprotno, v njem vladajo mirna tišina, očaranost nad življenjem in odzivnost duše.

15 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Ikona »Odrešenik v moči« (1408 Državna Tretjakovska galerija. Moskva) Ikona prikazuje Jezusa Kristusa, ki sedi na prestolu z odprtim besedilom evangelija. Umetniku je v celoti uspelo prenesti globino in vzvišeno plemenitost slike. Veličasten videz Odrešenika, združen z duhovno odzivnostjo, nam omogoča, da v njem vidimo nacionalni ideal, ki izraža ideje o pravičnosti in svetosti vere. Čisti, mehki toni ikone, njen slovesen in jasen ritem pričajo o umetnikovi visoki spretnosti.

16 diapozitiv

Opis diapozitiva:

»Zvenigorodske toplice« (začetek 15. stoletja. Državna Tretjakovska galerija. Moskva) To je eno najbolj ekspresivnih in iskrenih del Rubljova. Posreduje izraz mehke nežnosti in duhovne prijaznosti. Odprt in blag pogled, usmerjen v neznano daljavo, je poln takšne človečnosti in soudeleženosti v usodah ljudi, kakršne staro rusko slikarstvo še ni poznalo. Barva ikone je prefinjena, z uporabo prozornega roza okerja, ki poudarja mehkobo in gladkost mirnih linij.

Diapozitiv 17

Opis diapozitiva:

"Trojica" (1425 - 1427) Slavna "Trojica" je vrhunec umetniške ustvarjalnosti Andreja Rubljova. Izraža ideale dobrega in pravičnosti, ljubezni in harmonije.

18 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Dionizijeva dela (okoli 1440 - 1503) Dionizij je postal vreden naslednik Teofana Grka in Andreja Rubljova. Ustvaril je svet visoke duhovnosti, zmagoslavja dobrote in idealov. Dioniziju je bil pokrovitelj car Ivan III. Dionizijeva dela odlikujejo rafinirana razmerja podolgovatih figur. Ko so izgubili prostornino, postali breztelesni, se zdi, da lebdijo v vesolju. Dionizij ima raje nežne, svetle odtenke: modro, turkizno, škrlatno, rožnato, lila, zelenkasto ... Raziskovalci štejejo v delih Dionizija okoli štirideset tonov in opazijo 146 odtenkov okerja. Dionizijeve slike so praznične in vesele.

Diapozitiv 19

Opis diapozitiva:

Dionizij je bil že slavni umetnik povabljen v deželo Vologda, kjer je skupaj s svojimi sinovi poslikal katedralo Marijinega rojstva Ferapontovskega samostana.

20 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Med freskami samostana Ferapontov izstopa ogromna kompozicija "Raduje se v tebi", prežeta z veselim poveličevanjem Matere božje. Freska prikazuje številne figure, nebeške sile in ljudi, ki stojijo pred Marijo. Vsi pojejo slavo Mariji, ki sedi na prestolu z detetom v naročju.

21 diapozitivov

Opis diapozitiva:

22 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Staroruska glasbena kultura ima svoj izvor v poganskih tradicijah Slovanov. Ljudske pesmi, klicanje pomladi, žalostinke ob pogrebih ali porokah, pesmi ob žetvi ali med vojaškimi pohodi so bile od nekdaj sestavni del življenja naših prednikov.

Diapozitiv 23

Opis diapozitiva:

Na naravo glasbene kulture starodavne Rusije je pomembno vplivalo sprejetje krščanstva. Glasbeni kanon in sistem žanrov so si izposodili iz Bizanca. Odslej se glasba razvija pod okriljem cerkve in je sestavni del bogoslužja. Koralni cerkveni napevi (kontakia, stihira, kanoni) so bili posvečeni glavnim cerkvenim praznikom in življenju posebej čaščenih svetnikov.

24 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Osnovna načela cerkvenega petja - »skladnost in celovitost« - so bila oblikovana v učenju Teodozija Pečerskega in so predvidevala njihovo dosledno in harmonično izvedbo.

25 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Osnova starodavne ruske pevske umetnosti je Znamennyj napev, tj. izgovorjena beseda. To ime je prejela iz slovanske besede "prapor", tj. »znamenje«, s katerim so bili posneti napevi. Znamenny petje se imenuje tudi petje s kavljem, ker podoba kavljev je bila najpomembnejši glasbeni znak.

Uvod Zgodovina starodavne ruske umetnosti sega skoraj tisočletje nazaj. Nastala je v 9.-10. stoletju, ko je nastala prva fevdalna država vzhodnih Slovanov - Kijevska Rusija. Starodavna ruska umetnost, ki se je oblikovala in razvijala v tesnem medsebojnem delovanju s številnimi kulturami bližnjih in včasih zelo oddaljenih držav, je zavzela posebno mesto v zgodovini svetovne umetnosti, ki je predstavljala celovit in svetlo izviren pojav. Po svojem pomenu se uvršča ob Bizanc in največja središča srednjeveške kulture v zahodni Evropi in na vzhodu.

Prevzem krščanstva je imel napreden pomen v umetnosti. Prispeval je k bolj organski in globoki asimilaciji vsega najboljšega, kar je imel za tisti čas napreden Bizanc. Vendar krščanstvo, ki je močno vplivalo na rusko kulturo, zlasti na področju književnosti, arhitekture, umetnosti, razvoja pismenosti, šolskih zadev, knjižnic - na tistih področjih, ki so bila tesno povezana z življenjem cerkve in vere, nikoli ni bilo sposobni premagati ljudski izvor ruske kulture.

Poganstvo v umetnosti Med številnimi dejavniki, ki so določali edinstvene značilnosti nastajajoče zgodnjeslovanske kulturne skupnosti, je treba izpostaviti dva glavna. Prvi od njih je prevlada animističnih verovanj v številne neosebne dobre in zle duhove, ki obkrožajo človeka povsod in se lahko pojavljajo v različnih podobah ("volkodlaki"), in kultov "nižjega reda", povezanih z bogovi zavetniki klana in plemena, ki prispeva k njegovemu blagostanju, ščiti njegovo zemljo in živino ter jim daje plodnost.

Drugi dejavnik je širina in intenzivnost kulturnih stikov, ki pojasnjujejo raznolikost motivov in oblik, ki jih opazimo v najnaprednejših spomenikih obrti samih slovanskih mojstrov, ki segajo v 6.-10. Povezan je tudi s pojavom sinkretizma, to je kombinacije v verskih obredih in dekoraciji obrednih predmetov elementov, značilnih za različne religije. Sinkretizem bi lahko imenovali eno najopaznejših lastnosti slovanske kulture v celotnem predkrščanskem obdobju njene zgodovine.

Glavnino najdb predstavljajo predmeti iz železnih in neželeznih kovin ter keramične posode. Elementi likovnosti, natančnost v podajanju abstraktne tridimenzionalne oblike, mera premagovanja hrapavosti in inertnosti naravnega materiala, skrbna površinska obdelava, narava in številčnost ornamentike so opazno povečani v predmetih, ki so, kot bi lahko domnevali, imeli ritualni namen. Tako lahko subtilni vzorci, ki so prekrivali stene glinenih posod, predstavljajo simbole plodnosti, sonca, vode in ognja. Glavnino najdb predstavljajo predmeti iz železnih in neželeznih kovin ter keramične posode. Elementi likovnosti, natančnost v podajanju abstraktne tridimenzionalne oblike, mera premagovanja hrapavosti in inertnosti naravnega materiala, skrbna površinska obdelava, narava in številčnost ornamentike so opazno povečani v predmetih, ki so, kot bi lahko domnevali, imeli ritualni namen. Tako lahko subtilni vzorci, ki so prekrivali stene glinenih posod, predstavljajo simbole plodnosti, sonca, vode in ognja.

Sodeč po naravi okraskov, ki so jih arheologi našli na obsežnih ozemljih, umetnost vzhodnih Slovanov 15, naseljena s slovanskimi plemeni, je v umetnosti 8.–10. stoletja proces izolacije iz množice umetniških obrtnih del najvišjega kvaliteta, povezana z življenjem plemenskega plemstva, se čuti. Sodeč po naravi okraskov, ki so jih arheologi našli na obsežnih ozemljih, umetnost vzhodnih Slovanov 15, naseljena s slovanskimi plemeni, je v umetnosti 8.–10. stoletja proces izolacije iz množice umetniških obrtnih del najvišjega kvaliteta, povezana z življenjem plemenskega plemstva, se čuti.

Slovanski bogovi so obdarjeni z največjo močjo, močjo in zmožnostmi in zato veljajo za najvišje svete vrednote. Dobro počutje človeka je odvisno od njegove volje; v najbolj kritičnih situacijah se neposredno obrne na bogove s prošnjami za pomoč. Olgin vnuk, knez Vladimir, je okoli leta 980 vzpostavil uradni nacionalni kult Peruna, Horsa, Striboga, Simargla in Mokoše. Le dva od njih - Perun in Mokosh - lahko prištevamo k slovanskemu (natančneje balto-slovanskemu in ugrofinskemu) panteonu, drugi pa so imeli očitne znake kultov sarmatsko-iranskega izvora. Njihovi kipi, postavljeni na hribu v Kijevu, so obdarjeni z največjo močjo, močjo in sposobnostmi in zato veljajo za najvišje svete vrednote. Dobro počutje človeka je odvisno od njegove volje; v najbolj kritičnih situacijah se neposredno obrne na bogove s prošnjami za pomoč. Olgin vnuk, knez Vladimir, je okoli leta 980 vzpostavil uradni nacionalni kult Peruna, Horsa, Striboga, Simargla in Mokoše. Le dva od njih - Perun in Mokosh - lahko prištevamo k slovanskemu (natančneje balto-slovanskemu in ugrofinskemu) panteonu, drugi pa so imeli očitne znake kultov sarmatsko-iranskega izvora. Njihovi kipi so postavljeni na hribu v Kijevu.

Aktivno vključevanje Rusije v orbito privlačnosti bizantinske umetniške in duhovne kulture se je začelo že dolgo pred letom 988 - časom njenega uradnega krsta. V umetnosti, ki se je gojila na kijevskem knežjem dvoru, se poleg tradicionalnih ornamentalnih in emblematskih kompozicij pod vplivom bizantinskih zgledov vse bolj uveljavljajo »realistične« podobe, v središču katerih so človeške figure. Predstavljajo prizore lova, bojev mitoloških junakov in cirkuških iger. Tovrstna dela vključujejo kostni glavnik iz 10. stoletja (Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg) iz Bele Veže (Sarkela) na Donu, hazarskega mesta, ki ga je leta 965 zavzel knez Svjatoslav. Aktivno vključevanje Rusije v orbito privlačnosti bizantinske umetniške in duhovne kulture se je začelo že dolgo pred letom 988 - časom njenega uradnega krsta. V umetnosti, ki se je gojila na kijevskem knežjem dvoru, se poleg tradicionalnih ornamentalnih in emblematskih kompozicij pod vplivom bizantinskih zgledov vse bolj uveljavljajo »realistične« podobe, v središču katerih so človeške figure. Predstavljajo prizore lova, bojev mitoloških junakov in cirkuških iger. Tovrstna dela vključujejo kostni glavnik iz 10. stoletja (Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg) iz Bele Veže (Sarkela) na Donu, hazarskega mesta, ki ga je leta 965 zavzel knez Svjatoslav.

Umetnost Kijevske Rusije po krščanstvu S prevzemom krščanstva iz Bizanca je Rusija seveda sprejela nekatere temelje kulture. Toda ti temelji so bili v Rusiji predelani in dobili svoje specifične, globoko nacionalne oblike. Te značilnosti se zelo jasno kažejo v arhitekturi. Čeprav je starodavna ruska arhitektura dosegla resne uspehe tako v civilni kot v trdnjavski gradnji, je njena izvirnost še posebej očitna v verskih zgradbah - templjih. Potem ko je Rusija sprejela krščanstvo iz Bizanca, je Rusija seveda sprejela nekatere temelje kulture. Toda ti temelji so bili v Rusiji predelani in dobili svoje specifične, globoko nacionalne oblike. Te značilnosti se zelo jasno kažejo v arhitekturi. Čeprav je starodavna ruska arhitektura dosegla resne uspehe tako v civilni kot v trdnjavski gradnji, je njena izvirnost še posebej očitna v verskih zgradbah - templjih.

Krščanske cerkve so se v Rusiji pojavile že v 10. stoletju. Sprva so bili leseni. Ob koncu 10. stol. V Novgorodu so posekali cerkev sv. Sophia »ima trinajst višin« in je bila »pošteno urejena in okrašena«. Leta 1049 je cerkev pogorela, tako kot več deset tisoč lesenih zgradb, ki so jih postavili ruski arhitekti v 11. in naslednjih stoletjih. Na žalost starodavne lesene zgradbe niso preživele do danes, vendar je arhitekturni slog ljudi prišel do nas v kasnejših lesenih konstrukcijah, v starodavnih opisih in risbah. Krščanske cerkve so se v Rusiji pojavile že v 10. stoletju. Sprva so bili leseni. Ob koncu 10. stol. V Novgorodu so posekali cerkev sv. Sophia »ima trinajst višin« in je bila »pošteno urejena in okrašena«. Leta 1049 je cerkev pogorela, tako kot več deset tisoč lesenih zgradb, ki so jih postavili ruski arhitekti v 11. in naslednjih stoletjih. Na žalost starodavne lesene zgradbe niso preživele do danes, vendar je arhitekturni slog ljudi prišel do nas v kasnejših lesenih konstrukcijah, v starodavnih opisih in risbah.

Posebnost ruske arhitekture se je po eni strani kazala v sledenju bizantinskim tradicijam (na začetku so bili mojstri pretežno Grki), po drugi strani pa je takoj prišlo do odmika od bizantinskih kanonov, iskanje samostojnih poti v arhitekturi. Tako so bile že v prvi kamniti cerkvi Desyatinnaya takšne značilnosti, ki niso značilne za Bizanc, kot so večkupole (do 25 kupol), piramidalnost je čisto ruska dediščina lesene arhitekture, prenesena na kamen. Posebnost ruske arhitekture se je po eni strani kazala v sledenju bizantinskim tradicijam (na začetku so bili mojstri pretežno Grki), po drugi strani pa je takoj prišlo do odmika od bizantinskih kanonov, iskanje samostojnih poti v arhitekturi. Tako so bile že v prvi kamniti cerkvi Desyatinnaya takšne značilnosti, ki niso značilne za Bizanc, kot so večkupole (do 25 kupol), piramidalnost je čisto ruska dediščina lesene arhitekture, prenesena na kamen.

Med gradnjo najpomembnejšega spomenika tistega časa - katedrale sv. Sofije v Kijevu (11. stoletje) - je starodavna ruska arhitektura že imela svoje tehnike monumentalne arhitekture. Bizantinski sistem cerkve s križno kupolo je z jasnostjo glavnih delitev in skladnostjo sestave notranjega prostora tvoril osnovo petladijske kijevske katedrale sv. Sofije. Vendar pa tukaj niso bile uporabljene le izkušnje gradnje desetinske cerkve. Katedrala se od vseh bizantinskih cerkva razlikuje po številu kupol: teh je trinajst, torej toliko, kot jih je imela neohranjena lesena Sofijina cerkev v Novgorodu. Med gradnjo najpomembnejšega spomenika tistega časa - katedrale sv. Sofije v Kijevu (11. stoletje) - je starodavna ruska arhitektura že imela svoje tehnike monumentalne arhitekture. Bizantinski sistem cerkve s križno kupolo je z jasnostjo glavnih delitev in skladnostjo sestave notranjega prostora tvoril osnovo petladijske kijevske katedrale sv. Sofije. Vendar pa tukaj niso bile uporabljene le izkušnje gradnje desetinske cerkve. Katedrala se od vseh bizantinskih cerkva razlikuje po številu kupol: teh je trinajst, torej toliko, kot jih je imela neohranjena lesena Sofijina cerkev v Novgorodu.

V likovni umetnosti starodavne Rusije se izvirnost ni pokazala z nič manjšo močjo. Slikarstvo kot tako v predkrščanski Rusiji ni obstajalo. Prišla je skupaj z bizantinskimi ikonami in bizantinskimi umetniki. Toda že v stoletjih. V starodavnem ruskem ikonskem slikarstvu so se pojavile podobe in sorodni predmeti, značilni le za Rusijo, zlasti kult velikih mučencev Borisa in Gleba je postal zelo razširjen.

Glavne vrste slikarstva v starodavni Rusiji so bile freske in ikone. Krščanska cerkev je v te zvrsti umetnosti vnesla povsem drugačne vsebine. Glavne vrste slikarstva v starodavni Rusiji so bile freske in ikone. Krščanska cerkev je v te zvrsti umetnosti vnesla povsem drugačne vsebine. Freska je slika, naslikana na moker omet. Uporabljali so ga predvsem za poslikavo notranjosti templjev in cerkva. Freska je slika, naslikana na moker omet. Uporabljali so ga predvsem za poslikavo notranjosti templjev in cerkva.

Ikona - podoba obrazov Jezusa Kristusa, Matere Božje, svetnikov, prizorov iz Svetega pisma. Cerkev je tej podobi pripisala sveti značaj, zato je ikona opravljala funkcijo verskega kulta - častili so jo in molili k njej. Ikona - podoba obrazov Jezusa Kristusa, Matere Božje, svetnikov, prizorov iz Svetega pisma. Cerkev je tej podobi pripisala sveti značaj, zato je ikona opravljala funkcijo verskega kulta - častili so jo in molili k njej. "Nikolaj Čudežni delavec" (začetek 13. stoletja)

In pisanje ikon - ikonopisje - je bila glavna vrsta slikarstva tistega časa. Tudi v Bizancu ikonopis nikoli ni imel tako pomembne vloge kot v Rusiji, kjer je postal ena glavnih, razširjenih oblik likovne umetnosti, tekmec monumentalnemu slikarstvu. Ikone so glavni žanr starodavnega ruskega slikarstva. Slikarstvo ikon je za razliko od posvetnega slikarstva potekalo po določenih kanonih.

Najpomembnejše ikone in slike so katedrala sv. Sofije v Kijevu (1037), cerkev Odrešenika Nereditsa v Novgorodu (1199), ikone »Ustjuško oznanjenje« (konec 12. stoletja), »Nerukotvorni Odrešenik« ( pozno 12. stoletje), »Glava nadangela« (konec 12. stoletja), »Nikolaj Čudežni delavec« (začetek 13. stoletja).

Sklep Med nastajanjem fevdalne Rusije (zlasti po krstu Rusije) je bil vpliv Bizanca zelo močan. Dolgo obdobje razvoja ruske kulture je določala vera. Dolga stoletja sta gradnja templjev in ikonopisje postala vodilni kulturni žanr. Slikarstvo ikon je pomenilo začetek ruskega slikarstva. Čeprav so se ruski ikonopisci sprva držali bizantinskega sloga, se je zelo kmalu razvil njihov lasten ruski slog in Rusija je dala številne znane ikonopisce, ki so poveličali sebe in rusko ikonopisje po vsem svetu. Seveda umetnost starodavne Rusije sledi določenim kanonom, ki jih je mogoče zaslediti tako v arhitekturnih oblikah kot v ikonografiji - vzorci so bili celo ustvarjeni v slikarstvu - "risba", "izvirniki", obraz in razlaga (v prvem je bilo prikazano kako pisati, v drugem je bilo "interpretirano""), vendar se je tako po kanonih kot v nasprotju z njimi lahko izrazila bogata ustvarjalna osebnost ruskega umetnika.

Pravoslavje je postavilo temelje tudi ruski arhitekturi - arhitekturi. V poganski Rusiji ni bilo templjev. Prevzem krščanstva je kmalu privedel do gradnje ogromnih kamnitih zgradb v glavnih središčih Rusije, najprej po bizantinskem vzoru, nato pa v lastnem ruskem slogu. Na podlagi stoletnih tradicij vzhodnoevropske umetnosti so ruski mojstri lahko ustvarili svojo nacionalno umetnost, obogatili evropsko kulturo z novimi oblikami cerkva, edinstvenimi za Rusijo, edinstvenimi stenskimi poslikavami in ikonografijo, ki je kljub temu ni mogoče zamenjati z bizantinsko. skupnost ikonografije in navidezna podobnost likovnega jezika. Ta gradnja je pripeljala do razvoja drugih umetnosti in obrti: nakita, izdelave emajla itd. Od 12. st. Bizantinski vpliv na našo kulturo slabi.

Diapozitiv 1

Diapozitiv 2

Bizantinske podobe in kanoni. S sprejetjem krščanstva se je v tempeljski arhitekturi prevzel umetniški sistem, ki ga je razvil Bizanc. Osnova križnokupolne cerkve je kvadrat, razdeljen s štirimi nosilci - na tri ladje in se na vzhodu zaključuje z apsido, ki na tlorisu tvori križ. Stropni sistem s križno kupolo.

Diapozitiv 3

V 10. stoletju je knez Vladimir razširil mesto, vključno s trgovanjem in sajenjem ter jih obdal z novim sistemom obrambnih struktur - ogromnimi obzidji in jarki. Na ozemlju mesta je bilo več kot deset lesenih in kamnitih cerkva. Leta 1037 se je začela gradnja katedrale sv. Sofije. Pogled na starodavni Kijev. Rekonstrukcija.

Diapozitiv 4

XI stoletje Rekonstrukcija. Katedralo sv. Sofije je zgradil Vladimirjev sin Jaroslav Modri (1037-1050). Sofija v Kijevu je petladijska katedrala križnega kupolnega sistema, na vzhodu je omejena s petimi apsidami, okronanimi s 13 kupolami, pod osrednjo kupolo je dvanajstokenski boben, ki je s svetlobo preplavil ogromen prostor . Stopničasta piramidasta podoba templja razlikuje katedralo od podobnih bizantinskih cerkva. Katedrala svete Sofije. XI stoletje

Diapozitiv 5

Ena najstarejših kamnitih zgradb v Kijevu je bila cerkev desetine, postavljena v letih 986-996. v čast Blažene Device Marije. Za gradnjo templja (od tod tudi ime) je bila porabljena desetina knežjega dohodka. Cerkev se je zrušila med obleganjem Batuja. Cerkev Marijinega vnebovzetja (Desetinska cerkev). 986 – 989 Kijev.

Diapozitiv 6

kupola boben zakomara apsida portalno obokano okno Enokupolni štiristebrni tempelj križno kupolnega sistema

Diapozitiv 7

Diapozitiv 8

Apsida je polkrožna ali fasetirana izboklina stavbe, prekrita s polkupolo ali zaprtim obokom. apsida

Diapozitiv 9

Zakomara je polkrožni ali kobilični zaključek dela zunanje stene stavbe v ruski arhitekturi, ki ponavlja obrise oboka, ki se nahaja za njim. zakomara

Diapozitiv 10

Lok (ločno okno) je ukrivljena obloga odprtine v steni ali prostora med dvema nosilcema (stebri, stebri, piloni). arh

Diapozitiv 11

Cerkev Odrešenika na Neredici. Novgorod 1189 – 1199 XI – XII stoletja v Rusiji - obdobje fevdalne razdrobljenosti. V tem času so nastale nove kneževine s svojimi umetniškimi šolami. Izstopata dva središča: Novgorod in Vladimiro - Suzdalska kneževina. Novgorodska cerkev Odrešenika Nereditsa se odlikuje po zemeljski preprostosti videza in se zdi kot živa oblika same narave.

Diapozitiv 12

Diapozitiv 13

Cerkev priprošnje na Nerli pri Vladimirju (1165) je najpopolnejša stvaritev vladimirskih arhitektov. Plastičnost sten v svoji kompoziciji izrazito poudarja konstrukcijski sistem, ne le s poudarjanjem pilastrov in zakomarov, temveč tudi z zelo racionalno uporabo dekorja.

Diapozitiv 14

Tempelj se imenuje pesem, vklesana v kamen. Pesem ruske narave, tihe žalosti in kontemplacije. Lahkotnost podolgovatih oblik ustvarja vtis breztežnosti. Tempelj je posvečen priprošnji Device Marije. 1. oktober – praznik priprošnje. Za Slovane je to dan zahvale zemlji za žetev. Cerkev priprošnje na Nerlu v Bogolyubovu. XII stoletje

Diapozitiv 15

»Kakor mera in lepota kažeta ...« Ta formula je vodila arhitekte pri postavitvi cerkve Marije Marije na Nerli. Izkazalo se je, da so njegove dimenzije približno 2:3:5:8, to je, da sovpadajo s Fibonaccijevimi številkami, višina templja in njegova dolžina pa tvorita zlati delež. Stene templja so okrašene s tradicionalnimi belimi kamnitimi rezbarijami, predmetne skupine tvorijo celoten sistem, dekorativni in filozofski. Arkaturni pas

Diapozitiv 16

Na vseh treh fasadah se ponavlja ista kompozicija: kralj David sedi na prestolu. Na obeh straneh sta simetrično nameščena dva goloba, pod njima pa figure levov. Še nižje so maske treh žensk s spetimi lasmi. Enake maske so nameščene na stranskih delih fasade - zdi se, da je tempelj obdan z njimi. Te maske simbolizirajo Mater Božjo in so prisotne na vseh Vladimirovih cerkvah tiste dobe. Konec leta 1992 je bil znani spomenik vpisan na Unescov seznam svetovne dediščine.

Diapozitiv 17

Tempelj je iz klesanega belega kamna zgradil knez Andrej Bogoljubski leta 1165, 1 km od Bogoljubova, na poplavnih travnikih, na nasutem in utrjenem hribu. Je spomenik zmagi nad Volškimi Bolgari. Obstaja legenda, da je princ Andrej Bogolyubsky zgradil cerkev priprošnje na Nerli po smrti svojega ljubljenega sina Izyaslava - v spomin nanj.

Umetnost

Sestavila Ladova L.A., 2015

krst Rusije

Staroslovanska kultura + bizantinska kultura

STARODRUSKA KULTURA

KRST RUSIJE

Pisanje o gradnji templja

slikanje templjev

ARHITEKTURA SLIKARSTVO LITERATURA

Glavni del ozemlja severovzhodne Rusije, ki leži med rekama Oka in Volga, je bil del Vladimir-Suzdalska kneževina.

Leta 1158-1164. pri Princ Jurij Dolgoruky Začne se gradnja trdnjavskega obzidja okoli Vladimirja, še posebej so izstopali kamniti prehodni stolpi - Srebrna in Zlata vrata. Hkrati je bila ustanovljena katedrala Vnebovzetje Naša Gospa. Bil je velik tempelj z eno kupolo. Arhitekti so kot gradbeni material uporabili bele kamnite bloke in tuf. Kamnoseštvo- posebnost Vladimirovih cerkva. Notranjost templja je imela veliko dragocenih ikon v zlatih okvirjih, stene pa so bile okrašene s freskami.

Za staro rusko arhitekturo je kljub veliki monumentalnosti značilna izjemna plastičnost oblik, občutek njihove umirjenosti in nedotakljivosti, sorazmeren z velikostjo človeka, njegovim obsegom in potrebami.

_______________________________________ ______

Značilnost, ki je bila skupna vsej arhitekturi tistega časa, je bila organska kombinacija arhitekturnih struktur z naravno krajino.

Katedrala sv. Sofije v Kijevu (Sofija Kijevska)

Arhitektura je duša ljudi, utelešena v kamnu

Zlata vrata v Kijevu

Magdeburška vrata v Novgorodu

Cerkev Borisa in Gleba v Kidekshi 1152

V Vladimirsko-Suzdalski kneževini, začenši s precej skromnimi okrasnimi zgradbami Jurija Dolgorukega, kot je cerkev Borisa in Gleba v Kidekši, se je oblikovala izvirna, svetla arhitektura, ki jo odlikuje posebna eleganca proporcev in eleganca zunanjega dekorja, zlasti mojstrsko klesanje na belem kamnu.

Katedrala Marijinega vnebovzetja v Vladimirju 1185-1189

Kamnita gradnja je bila še posebej aktivna v Vladimirju.

Gradbena ekipa je poleg domačih mojstrov vključevala zahodne Evropejce, ki jih je poslal cesar Friderik Barbarossa.

Največji objekt je bil Katedrala Marijinega vnebovzetja mesto Vladimir (1158-1160, obnovljeno 1185-1189), ki se je razlikovalo tako od Kijeva kot od zgodnjih spomenikov severovzhodne Rusije.

To je tempelj iz belega kamna vitkih razmerij in velikih dimenzij, okrašen z razkošnimi izrezljanimi perspektivnimi portali, arkaturno-stebrnim pasom in kompleksno profiliranimi pilastri.

Katedrala Marijinega vnebovzetja je bila priča hitremu razcvetu Vladimiro-Suzdalske Rusije in njenemu krutemu uničenju s strani horde tatarsko-mongolskih osvajalcev.

Bilo je v katedrali Marijinega vnebovzetja prve Vladimirove kronike, na oltarju katedrale Marijinega vnebovzetja, so bili poveljniki postavljeni za vladanje Aleksandra Nevskega , Dmitrij Donskoy in drugi vladimirski in moskovski knezi.

V prvi četrtini 14. stoletja je bila katedrala Marijinega vnebovzetja glavni tempelj Rusije .

V notranjosti so freske mojstrov iz 12. stoletja in ikonopiscev iz 15. stoletja. Andrej Rubljov in Daniil Černi.

Cerkev priprošnje na Nerli 1165

Cerkev je povezana z vojaškimi pohodi Vladimirskih knezov Priprošnja na Nerli, ustanovil kilometer od Bogoljubova (podeželska knežja rezidenca) ob izlivu Nerla v Kljazmo v spomin na sina Andreja Bogoljubskega Izjaslava, ki je umrl zaradi ran.

Po Mongolsko-tatarsko opustošenje Ruska arhitektura je doživljala čas zatona in stagnacije. Monumentalna gradnja se je ustavila za pol stoletja, kader gradbenikov je bil v bistvu uničen, tehnična kontinuiteta pa spodkopana. Zato je bilo ob koncu 13. stoletja v marsičem treba začeti znova.

Gradnja je zdaj skoncentrirana na dveh glavnih območjih: na severozahodu ( Novgorod in Pskov) in v starodavni vladimirski deželi ( Moskva in Tver).

Podnožje je bilo zamenjano s poceni kamen za plošče, ki je v kombinaciji z balvani in opeko oblikoval edinstveno plastične silhuete novgorodskih zgradb.

____________________________________________________

KANON - pravilo za upodobitev in postavitev svetih podob v notranjost templja.

FRESKA - barvanje sten z vodnimi barvami na moker omet.

MOZAIK - podoba ali okras iz posameznih, tesno prilegajočih se raznobarvnih kosov stekla, barvnih kamnov, kovin, emajla itd.

Kristus Pantokrator (Katedrala sv. Sofije v Kijevu

Gospa iz Oranta (Katedrala sv. Sofije v Kijevu

Oznanilo "Ustjug". XII stoletje.

Apostola Petra in Pavla. Ikona iz sredine 11. stoletja. Novgorodski muzej.

Bogoljubska ikona Matere božje. XII stoletje. Samostan princese v Vladimirju.

Odrešenik, ki ni narejen z rokami. Okoli leta 1191.

Gospa od Oranta. Mozaična podoba Matere božje v Rusiji
vedno veliko pritrjen
večjo vrednost kot
Device Marije v katol
cerkve. Vsaka slika
Matere božje
pomen. Cerkev
legende hranijo zgodbe
ustvarjanje, nastop na
Ruske ikone s sliko
kot blažena Devica Marija
zelo spoštovan.

Naša Gospa. Oranta

"Neuničljiv zid!
Mati vseh stvari,
velika Bereginya,
Človeški priprošnjik,
Oranta." Takšna
obdarjeni z epiteti
Podoba ruskega ljudstva
Marija.

Gospa Vladimirska

Objem Gospe in
Božanski otrok
razkrijejo polnost
božanska ljubezen,
najvišja manifestacija
ki je žrtev,
prinesel Kristus za
reševanje ljudi. To je približno
spominja ta žrtev
podoba prestola z
instrumenti strasti
zadnja stran ikone,
dokončana v začetku 15. stoletja
stoletja.

Gospa Vladimirska. Hrbtna stran ikone. Prestol in instrumenti strasti

Ikona "Naše Gospe"
Vladimirskaya" pripada
število najstarejših in
znana ruska svetišča
Cerkve. Zgodovina Vladimirske
čudodelna ikona najbližjih
na nek način povezana z zgodovino
Ruska država, prav iz
legenda jo povezuje
vzpon severovzhoda,
in nato Moskovska Rusija. kako
pričajo starodavni
kronike in slov
legende prek te ikone
Gospa je pogosto poskrbela
čudovita pomoč in
pokroviteljstvo Vladimirja,
Moskva in vsa ruska dežela.

Novgorodsko slikarstvo.

Angel Zlati lasje. Ikona

To je poetično
poduhovljen
neznana slika
je razkril ikonopisec
tvoja ideja
o lepoti.

Pantokrator. Freska iz cerkve Odrešenika na Iljinu

Po monumentalnosti in
na mogočno slikovito
fresko temperament
Feofan Grk
zasedajo posebno mesto
v svetovni umetnosti
XIV stoletje. Po navedbah
kanonik, v kupoli templja
Upodobljen je Kristus Pantokrator. Huda in
Bog je grozen.

Starejši Macarius iz Egipta. Freska

Veličastna podoba Makarija
Egipčanščina je nepozabna
za vedno. Vpadljivo
kontrast temnega obraza,
temne dlani,
naslovil v molitvi na
Bog, in beli lasje in
dolga, snežno bela
tok padajoče brade.
Namesto človeškega telesa je svetleč bel steber,
čudežno
preoblikovan
človeška narava.

Jurijev čudež o kači. Ikona.

Posebna ljubezen
Novgorodci so uživali
Sveti Jurij, pogumni
konjenik bojevnik udaren
kopje pošast-zmaj. IN
zavest ljudi
čas Jegor Hrabri,
kot so ga klicali ljudje,
je bil utelešenje svetlobe
začetek, udaren
človeku sovražna sila,
pogosto viden v njem
neustrašen bojevnik,
Branilec domovine.

Bitka Novgorodcev s Suzdalci Druga polovica 15. stoletja. .

Ikona "Bitka Novgorodcev z
Prebivalci Suzdala (Čudež iz ikone
"Znak" prihaja iz
Cerkev Marijinega vnebovzetja v vasi
Kuritskoye na jezeru Iljmen.
V središču tega
original
ikonografski tip
leži legenda o ikoni
"Gospa znamenja"
čudežno
ki je nudil pomoč
Novgorod med obleganjem
Suzdalske čete v
1170.

Likovna umetnost kneževine Vladimir-Suzdal

Dmitrij Solunski. Ikona

V ruski zgodovini
Vojska pravoslavne cerkve
tema je vedno zasedala
pomembno mesto, je pokazalo
v posebnem češčenju teh svetnikov
mučenci, ki so po rojstvu
njihovi poklici so bili bojevniki
V podobah mučencev-bojevnikov
odražal ideal
ideja o pogumu
nesebičen pogum, vero ter
zvestoba svoji domovini,
navsezadnje je bila domovina
Pravoslavni, a podvig z orožjem
v pravoslavnih državah
je bilo videti kot
najvišja oblika storitve
kristjan.

Cerkev priprošnje Device Marije na reki Nerl. Stenski fragment

Dela Rubljova in Dionizija.

Freska samostana Ferapontov. Gospa s klečečimi angeli

Himna Materi Božji, priprošnjici ruske zemlje
zvenijo freske, ki jih je izvedel Dionizij v cerkvi
Rojstvo Device Marije samostana Ferapontov. .

Freska samostana Ferapontov. Gospa z angeli

Freska samostana Ferapontov. Sveti Nikolaj

Dionizij pomembno
spremeni podobo osebe:
številke so močno podaljšane,
glavo, roke in noge
so izrazito zmanjšane. IN
to se je odrazilo
aristokratski okusi
kraljeva Moskva.
Harmonija, absolutna
notranje ravnovesje,
praznično občudovanje
značilnost ustvarjalnosti
Dionizij.

Križanje. Dionizij

Ikona "Križanje"
prihaja iz
počitniška serija
ikonostas
Katedrala Trojice
Pavlo-Obnorski
samostan blizu
Vologda.

Freske v katedrali Marijinega vnebovzetja Vladimirja Rubljova Andreja

Leta 1408 sta ga odlikovala Andrej Rubljov in Daniil Černi
freske in ikone, najbolj cenjen tempelj Moskovske Rusije
- Katedrala Marijinega vnebovzetja v Vladimirju. Med ohranjenimi fragmenti
Najbolje ohranjena slika "Poslednje sodbe"
ki je zavzemal zahodni del treh ladij stolnice.