Kaj je nenavadnega pri japonskem haikuju in tanka saigi. Hokku (haiku) in tanka - japonska poezija

diete 25.09.2019
diete

"Hokku (haiku) in tanka - japonska poezija"

Haiku in tanka - japonska poezija.

Hokku (haiku) in tanka.

Japonska poezija temelji na menjavanju določenega števila zlogov. Brez rime, ampak velika pozornost glede na zvočno in ritmično organizacijo pesmi.

Haiku ali haiku (začetni verzi) je zvrst japonske poezije: nerimovani trivrstični verz s 17 zlogi (5 + 7 + 5). Umetnost pisanja haikujev je predvsem sposobnost povedati veliko v nekaj besedah. Ta žanr je genetsko povezan s tanko.

Tanka (kratka pesem) je najstarejša zvrst japonske poezije (prvi zapisi - 8. stoletje). Nerimana petvrstica po 31 zlogov (5+7+5+7+7). Izraža bežno razpoloženje, polno podcenjevanja, ki ga odlikuje poetična eleganca, pogosto kompleksna asociativnost, besedna igra.

Sčasoma se je začela tanka (pet vrstic) jasno deliti na dve kitici: trivrstico in dvostih. Zgodilo se je, da je en pesnik sestavil prvo kitico, drugi - naslednjo. V 12. stoletju so se pojavili verižni verzi, sestavljeni iz izmenjujočih se trovrstic in dvovrstic. Ta oblika se je imenovala "renga" ("nanizane kitice"); prvi triverz se je imenoval "začetna kitica", v japonščini "haiku". Pesem renga ni imela tematske enotnosti, ampak so bili njeni motivi in ​​podobe najpogosteje povezani z opisom narave in z obvezno navedbo letnega časa. Začetna kitica (haiku) je bila pogosto najboljša kitica v rengiju. Tako so začele nastajati ločene zbirke zglednih haikujev. Triverz se je v japonski poeziji trdno uveljavil v drugi polovici sedemnajstega stoletja.

Hokku ima stabilen števec. To ne izključuje pesniških svoboščin, na primer pri Matsuo Basho (1644-1694). Včasih ni upošteval metra, skušal je doseči največjo poetično izraznost.

Matsuo Basho je ustvarjalec ne le haiku poezije, ampak tudi celotne estetske šole japonske poetike. Njegovo pravo ime je Matsuo Munefusa. Rojen v grajskem mestu Ueno, provinca Iga (v središču otoka Honshu), v družini revnega samuraja Matsuo Yozaemon. Bašovi sorodniki so bili izobraženi ljudje, kar je najprej predpostavljalo poznavanje kitajskih klasikov. Bašov oče in starejši brat sta učila kaligrafijo. Sam Basho je bil od otroštva prijatelj prinčevega sina - velik ljubitelj poezije; kmalu je Basho sam začel pisati poezijo. Po zgodnji smrti svojega mladega gospodarja je Basho odšel v mesto in sprejel striženje ter se tako osvobodil službe svojega fevdalca, vendar ni postal pravi menih.
Izpopolnjeval se je pri takrat znanih mojstrih haiku poezije Katamuri Kiginu in Nišijami Soinu. Leta 1680 je izdal prvo antologijo svojih pesmi in pesmi svojih učencev. Nato se je naselil v koči na obrobju Eda (Tokio). Leta 1684 začne tavati, kot njegov najljubši pesnik Saigyo. Ko je Bašova slava rasla, so se k njemu začeli zgrinjati učenci vseh stopenj. Do konca svojega življenja je imel veliko učencev po vsej Japonski, vendar Bašova šola ni bila običajna šola tistega časa za mojstra in učence, ki so ga poslušali: Basho je spodbujal tiste, ki so prihajali k njemu, da bi iskali svojo pot. , vsak je imel svojo pisavo, včasih zelo drugačno od pisave učitelja. Bašovi učenci so bili Kyorai, Ransetsu, Issho, Kikaku; Chiyo pripada šoli Basho - nadarjena pesnica, ki je, ko je zgodaj ovdovela in izgubila otroka, vzela lase kot nuna in se posvetila poeziji ...

Bašo (1644-1694)

Tišina okoli.
Prodreti v osrčje skal
Glasovi cikad.

Stari ribnik.
Žaba je skočila v vodo.
Naval tišine.

Voda je tako mrzla!
Galeb ne more spati
Jezdi na valu.

Zavil mu je življenje
okrog visečega mostu
Ta divji bršljan.

Oh, koliko jih je na poljih!
Toda vsak cveti na svoj način -
To je najvišji podvig rože.

Issho (1653-1688)

Videli vse na svetu
Moje oči - in se vrnil
Vam, bele krizanteme.

Ransetsu (1654-1707)

jesenska luna
Slikanje bora s tušem
V modrem nebu

Chiyo (1703-1775)

Ob smrti malega sina

O moj lovec na kačje pastirje!
Kam v neznano
Ali tečeš danes?

Rosa na cvetovih žafranov!
Razlije se po tleh
In postane navadna voda ...

Pomladna barva slive
Človeku odišavi ...
Tisti, ki je zlomil vejo.

pozabil sem
Da so moje ustnice naslikane ...
Čisti vir!

Buson (1716-1783)

Težki zvonec.
In to na njenem samem robu
Metulj drema.

Povzpel sem se na hrib
Polna žalosti - in kaj:
Divja vrtnica cveti!

Rosa je padla
In na vseh trnih
Kapljice visijo.

Hladno do srca je prodrlo:
Na grbu žene pokojnika
Stopila sem v spalnico.

Issa (1768-1827)

Torej fazan kriči
Kot da ga je odkril.
Prva zvezda.

Med nami ni tujcev!
Vsi smo bratje med seboj
Pod češnjevimi cvetovi.

Drevo - na poseku ...
In ptice so brezskrbne
Tam zgoraj je gnezdo!

Zgodovina tanka in primeri

Izvori tanke so v ljudskih legendah in ustni poeziji obdobja plemenskega sistema. Dandanes se tanka goji kot glavna oblika japonske narodne poezije. V 13.-14. pojavil se je satirični žanr - rakushu, v novejšem času pa humoristična poezija kyoka (dobesedno prevedena "nore pesmi"), ki uporablja tudi kitico tanka, to je 5-7-5-7-7.

Pesnik Tsurayuki (9. - zgodnje 10. stoletje) opredeljuje tanko kot poezijo "čigar korenine so v človeškem srcu".

Pesem, sestavljena po tej obliki, lahko vsebuje do 50 ali 100 vrstic, v tem primeru se imenuje teka (jap. 長歌 cho:ka, "dolga pesem"), ali nagauta (jap. 長歌 nagauta) , vendar je večina japonskih tankov sestavljena iz petih vrstic v vzorcu - 5-7-5-7-7, kar je skupaj 31 zlogov.

Splošno znan po vsem svetu japonske tri vrstice haiku (ali haiku) in peterci tanka. Nagrobni napis največjega japonskega pesnika našega stoletja Išikave Takubokuja je bil njegova najbolj znana tanka:

prodorne grenke črte; nevsiljivo, a očitno nasprotje večnega življenja narave in kratkosti človekovega bivanja je v teh nekaj zlobnih vrsticah.

Na prelomu stoletja se je v žanrih japonske lirike pojavilo več pesniških ciklov. to "Japonska imitacija" Vjačeslav Ivanov, "Japonski tanki in hi-kai" Valerija Brjusova, "Pet tankov" Andrej Beli.

Takole izgleda japonski tank V. Brjusova:

V modrini ribnika
Odseva se bela štorklja;
Takoj - brez sledi.
Vaša slika je zaprta
V ubogem srcu za vedno.

Poglej tudi

Opombe

Povezave

Literatura

  • Boronina I.A. Poetika japonskega "tanka" // Narodi Azije in Afrike. 1965. št. 5.
  • Breslavets T. I. Tradicija v japonski poeziji: klasični tanka verz / T. I. Breslavets. - Vladivostok: Založba Univerze Daljnega vzhoda, 1992.-120 str.

Fundacija Wikimedia. 2010.

Sopomenke:

Oglejte si, kaj je "Tanka" v drugih slovarjih:

    - (sicer: mijikauta "kratka pesem") glavna oblika japonske fevdalne lirike, ki je pripadala t.i. "waka" (jamato pesmi so starodavno ime Japoncev). Izvor T. v ljudskih legendah in ustni poeziji obdobja plemenskega sistema. Kasneje T... Literarna enciklopedija

    Tanka- TANKA je najpogostejša trdna oblika japonske verzifikacije. Tanka v japonski knjižni poeziji (Bungaku) ​​igra enako vlogo kot v evropskem sonetu. Toda veliko starejša oblika. Japonski jezik, brez dolgih in kratkih zlogov, ... ... Slovar leposlovnih izrazov

    Ikona, pet vrstic Slovar ruskih sinonimov. tanka n., število sinonimov: 2 ikona (21) pet vrstic ... Slovar sinonimov

    Sodobna enciklopedija

    kovanec; srebrnik; v prenesenem pomenu: čistost, znak čistosti, čistosti. Antropoleksem. tatarski, turški, muslimanski ženska imena. Slovar izrazov ... Slovar osebnih imen

    Tanka- (kratka pesem), najstarejša zvrst japonske poezije (prvi zapisi 8. stoletja), nerimane petvrstice z 31 zlogi (5 + 7 + 5 + 7 + 7), posvečene ljubezenskim doživetjem, potepanjem, naravi. . Izraža bežno razpoloženje, polno liričnosti, podcenjenosti, ... ... Ilustrirani enciklopedični slovar

    REZERVOAR- (japonska »kratka pesem«): sestavljena je iz 31 zlogov; tradicionalna oblika japonskega verza, ritmično organizirana z menjavanjem zlogov 5 7 5 7 7. Tanka - starodavna oblika japonske poezije, je obstajala v obliki lirične miniature, ki je zahtevala od ... ... Evroazijske modrosti od A do Ž. Slovar

    - (kratka pesem) lirska pesem, sestavljena iz 31 zlogov z izmenjujočimi se petzložnimi in sedemzložnimi metričnimi enotami (5–7–5–7–7). Poetika tanka, ki se je razvila v zgodnjem srednjem veku, je dobila najpopolnejši izraz v ... ... vsej Japonski

    rezervoar- TA´NKA (japon.) starodavna narodna oblika petvrstične pesmi v japonski poeziji, brez rim in brez jasno zaznavnega metra; v prvi in ​​tretji vrstici T. po pet zlogov, v ostalih pa sedem zlogov, skupaj je torej v T. 31 zlogov, to je skoraj ... ... Pesniški slovar

    rezervoar- (nekl.) zvrst japonske poezije, nerimovani petvrstični verz lirične ali filozofske vsebine, ki ga odlikuje posebna milost in jedrnatost. Naslov: Zvrsti in zvrsti literature + Struktura pesniškega dela Rod: Trdne oblike Drugo ... ... Terminološki slovar-tezaver o literarni kritiki

V japonski poeziji ni rime, obstaja pa poseben ritem, ki rima zloge. Tu je veliko pozornosti namenjene organizaciji pesmi v zvočnem in ritmičnem smislu.

Haiku

Haiku ali haiku je najbolj znana japonska pesniška zvrst. V njem so samo tri vrstice, v katerih je samo 17 zlogov, sestavljenih po posebni shemi: 7 + 5 + 7. Haiku velja za posebno japonsko pesniško zvrst, saj ga poseduje malokdo. Pisati o marsičem je dar. Majhno število besed.

Prva kitica (Hokku) je bila največkrat izjemna in najboljša v celotnem rangu. Sčasoma so se začele pojavljati cele zbirke s takimi deli. Toda triverz se je trdno uveljavil, nekje v drugi polovici 17. stoletja. Hokku ima enakomeren meter. A to sploh ne pomeni, da pesnik ne bi mogel biti svoboden. Na primer, avtor Matsuo Basho (1644-1694) je to pravilo včasih pustil ob strani in poskušal doseči največjo pesniško veličino in popolnost.

Tanka

Tanka je starodavna zvrst, ki že dolgo navdušuje ljubitelje japonske poezije. Če sem čim bolj natančen, je to pesem. Tanka se prvič omenja že v osmem stoletju. To je pet vrstic, ki so običajno sestavljene iz 31 zlogov. Tanka odlikuje nekakšna podcenjenost, avtorjevo subtilno in minljivo razpoloženje, je poetično elegantna in povzroča vihar čustev.

Tanka je peterovrstica, ki se je s časom začela deliti na trivrstico in še dodatni dve vrstici. Zgodilo se je, da je en pesnik zložil prve 3 vrstice, drugi pa ostalo delo. Toda štiri stoletja kasneje se je pojavila nova smer poezije, ki je prevzela ime "ranga". Nastal je iz rezervoarja, samo v njem se kitice še naprej ponavljajo. Renga nima tematske enotnosti, ampak najpogosteje govori o naravi, ki nakazuje letni čas.

Japonski pesnik Matsuo Basho

Matsuo Basho ni le pesnik in mojster haikuja, ampak tudi oseba, ki je ustvarila celotno estetsko šolo japonske poetike tistega časa. Matsuo Munefusa je pravo ime avtorja, ki se je rodil v lepem in odmevnem kraju Ueno. Je grajsko mesto v majhni provinci Iga. Njegov oče je bil reven samuraj. Toda avtorjevi sorodniki so bili izobraženi ljudje, kar je omogočilo prepoznavanje klasičnih kitajskih pisateljev. Njegov starejši brat in oče sta ga učila kaligrafije. No, sam avtor je prijateljeval s knežjim sinom, ki si življenja brez poezije ni znal predstavljati. To je služilo začetni fazi njegovo ustvarjalnost. Zelo kmalu se je Basho odločil preizkusiti v tem žanru. Ko je njegov tovariš umrl, je odšel in prevzel tonzuro ter se tako osvobodil službe fevdalnega gospoda. Nikoli pa ni postal menih.

Usposabljal se je pri najboljši rokodelci tisti čas. Kasneje, ko je do njega prišla slava, je tudi sam postal učitelj mnogim nadobudnim pesnikom.

Tanka, je v bistvu kratka pesem, trendseterka japonske poetične zvrsti. Po izročilu naj bi tanka izhajala iz ljudske obredne in koledarske poezije. Tanka je izpodrinila dolge verze klic nagauta. Najpogostejša tema srednjeveške japonske poezije so bili letni časi. Rezervoar je odseval tudi vse 4 letne čase. Pogosto so bile gospodarske zadeve ljudi tesno povezane z letnimi časi. Zato še ena tema - vsakdanje življenje in preprosto življenje ljudi. Značilnost tanka je bilo minljivo razpoloženje, polni so namigovanja in besedne igre. Tanko je treba brati z melodijo v glasu, počasi in z občutkom.

struktura rezervoarja

Struktura rezervoarja je preprosta. Razdeljena je na dve kitici: trivrstično in dvovrstično. Tank nima rim, vendar to ne preprečuje, da bi bil melodičen in liričen. Zelo zanimivo je, da ima tank svojo nespremenljivo shemo: prva trivrstica je nekakšna podoba, najpogosteje naravna, in parica jo razkriva, človekov občutek te podobe, odnos do nje, misli, občutke do nje slika. Pogosto se je izkazalo, da je en pesnik napisal začetek tanka, nadaljevanje pa je že napisala druga oseba. Postopoma so se oblikovali verzi, ki so dobili ime renga, ki je označevala nizanje kitic in tvorjenje verig verzov.

Na primer, tanka Fujiwara no Sadaie

Nebo je snežilo

Utrujen na cesti

Divje gosi.

In zdaj odletijo ... Na krilih

Pomladni dež pada.

Sarumaru-dayu

Globoko v gorah

Potepta rdeči javorjev list

jelen jelen

Slišim njegov jok ... v sebi

Vsa jesenska žalost.

Ishikawa Takuboku

Na severni obali

Kje je veter, ki diha surf,

Letenje nad gorami

Ali cvetiš kot nekoč

Šipek, letos?

O haikuju

Haiku, ali haiku verjetno najbolj priljubljena zvrst japonske poezije po vsem svetu. Ta žanr je nastal v 14. stoletju. Toda haiku je v samostojno zvrst prešel šele v 16. stoletju. Na splošno je haiku prvotno pomenil prvo kitico renga ali prvo kitico tanka. Izraz haiku je avtorsko zaščiten, predlagal ga je japonski mojster, pesnik in kritik Masaoka Shikišele v 19. stoletju. Vloge haikuja ni mogoče preceniti, saj je bil haiku namenjen demokratizaciji japonske poezije. Haiku je bil takrat nova smer v poeziji, a že takrat je vse osvobodil kanonov in pravil. To je bila prava revolucija na področju drže. Šola haikuja je v svoje vrste pritegnila izobražence iz vrst inteligence in prišlo je do nekakšnega »spusta« poezije v množice.

Mimogrede

Haiku je iz zgolj kmečke zabave prerasel v sodno verzifikacijo. Na dvoru vsakega Kitajca in japonski cesar obstajal je pesnik, ki je pisal haikuje. Pogosto so takšni pesniki prihajali iz preprostih družin, vendar je bila njihova spretnost pisanja haikujev najboljša in cesar jim je podelil bogastvo in nazive.

Glavne teme haikujev so bile dvorne spletke, narava, ljubezen in strast.

strukturo haikuja

Če primerjamo haiku s tanko, potem tanka bolj razkrije bistvo, vendar je v haikuju več čustvenosti: vseh odtenkov in barv občutkov, čustev, misli in doživetij. Haiku je zrasel iz tanka. Haiku je lirična pesem. Glavne teme haikuja, tako kot tanka, so teme narave, harmonija človeka z naravo, podoba človeškega življenja v ozadju cikla letnih časov.

Hokku ima enakomeren meter in svojevrstno liričnost. Spretnost pesnika se izraža v sposobnosti, da v treh vrsticah veliko pove.

Haiku je sestavljen iz 17 zlogov, urejenih v določenem vrstnem redu. Običajna shema: 5-7-5. Haiku je triverz, zato je po pravilih napisan v treh vrsticah. Te omejitve otežujejo pisanje haikujev.

Naloga vsakega haiku mojstra je okužiti bralca z enakim razpoloženjem, razmišljanjem ali občutki iz vtisa. Če mu uspe, potem je - najvišja nagrada za pesnika.

Da bi posredovali natančno sliko, je ni treba slikati na več straneh, dovolj je le nekaj besed ali bolje rečeno 17 zlogov. V haikuju, tako kot v tanki, je vsaka beseda zelo tehtna, treba je paziti na izbiro besed, vse do predlogov in veznikov. Tradicija, skrben odnos do preteklosti je haiku na Japonskem naredil za pravo umetnino, kot na primer umetnost kaligrafije.

haiku mojstri

Pomembni prevajalci haikujev so bili Japonski pesniki. Najbolj znan pesnik je bil in je še vedno Matsuo Bašo.

Matsuo Bašo

Stari ribnik!

Žaba je skočila.

Vodni pljusk.

Ta pesem ni le brezhibna v smislu forme, ampak ima tudi globok pomen: daje kvintesenco lepote narave, spokojnosti in harmonije duše pesnika in sveta okoli njega.

Tudi med slavnimi pesniki so Issa Kobayashi, Buson Yosa, Kyoshi Takahama in drugi.

Kobayashi Issa

Torej fazan kriči

Kot da ga je odkril.

Prva zvezda.

Danes je kot včeraj...

Nad bedno kočo

Valja se megla.

Ulegel sem se v senco

Moj riž pritiska zame

Gorski potok.

Sodobni haiku in tanka

Umetnost haikuja in tanke še danes živi. Obstajajo spletne strani in forumi sodobnih avtorjev, kjer se lahko vsak preizkusi v umetnosti zbiranja teh oblik poezije.

Nina Gorlanova (Perm)

Z rdečo pahljačo

plesalka -

Pelargonija mi je odcvetela.

Vladimir Gercik (Moskva)

bela bliskavica-

Zadnji metulj

v letečih listih.

Ivan Krotov ( Krasnodarska regija)

Mačka je mrtva

In mačke gredo naprej

Pojdi do naših vrat.

Hokku in tanka imata podobnosti in razlike, najpomembneje pa je, da sta oba žanra nacionalna dediščina japonske kulture.

Tanka ali mijikauta je japonska srednjeveška zvrst krajinske, ljubezenske in filozofske lirike; nerimana 31-zložna pentavrstica po principu menjavanja 5- in 7-zložnih vrstic po shemi 5–7–5–7–7 zlogov.

Zgradba in primer rezervoarja

Po ritmični strukturi je tanka starodavna kitica, ki je sestavljena iz petih verzov, nima metra in rime. Pesniška enota je zlog. Prvi, tretji verz vsebuje po 5 zlogov, drugi, četrti, peti - sedem zlogov, na splošno je v rezervoarju 31 zlogov.

Kljub kratkosti oblike se verzi tanke odlikujejo poetična eleganca in globok pomen, glavna ideja pa je koncentrirana v prvih treh vrsticah, zaključek pa v zadnjih dveh.

Primer rezervoarja:

Vi vetrovi neba
prehod med oblaki
hitro zapreti
tako da mlada bitja
ostani z nami!
(Henjo, IX stoletje)

Povezava tanka z žanrom waka

Po principu gradnje tanke je organiziran tyoka verz (japonska "dolga pesem") ali nagauta, ki se od lirične petvrstične pesmi razlikuje po neomejeni velikosti (do 50 verzov ali več).

Tanka je, tako kot nagauta, različica japonske srednjeveške pesniške zvrsti waka, ki se je gojila med fevdalno aristokracijo.

Nastanek in vzpon žanra

Tanka izvira iz japonske poezije zgodnjega srednjega veka (VIII. stoletje) in je cvetela v 9. do 10. stoletju ter postala tradicionalna pesniška oblika japonske aristokratske književnosti skupaj z nagauto in sedoko.
Klasični primeri žanra so predstavljeni v srednjeveških antologijah japonske lirike, ki so bile objavljene z odloki cesarjev. Verzi Tanka so bogati v delu "šestih nesmrtnih" pesnikov Japonske (9. stoletje): Arivara no Narihira, Ono no Komachi, Henjo, Funya no Yasuhide, Kisen-hoshi, Otomo Kuronushi.

Antologija "Manyoshu"

Prva in najbolj priznana antologija japonske poezije je Manyoshu (Zbirka neštetih listov), ​​ki izvira iz okoli leta 759. Od 4516 del pesniške zbirke je 4207 kratkih pesmi tanka, katerih avtorji so Yamabe no Akahito, Kakinomoto no Hitomaro, Otomo no Tabito, Yamanoue no Okura, Takahashi Mushimaro, Otomo no Yakamochi.

Manyoshu je zlata doba japonske poezije. Neposredna predstavitev, preprostost in čustveno bogastvo - značilnosti antologijska dela.

Antologija "Kokinshu"

Poezija tanka je dobila svoj najpopolnejši, popolnejši izraz v cesarski antologiji Kokinshu ali Kokinwakashu (Zbirka starih in novih pesmi Japonske, 922). To zbirko sestavlja 1111 lirskih pesmi waka, razvrščenih po temah.

Kokinšu velja za utelešenje srebrne dobe japonske poezije, simbol oživitve pesniške umetnosti v obdobju Heian (794-1185).

Pomen tanka v sodobni poeziji

S številnimi modifikacijami, pesniško obliko tanka se je ohranila in prevladuje v japonski narodni poeziji novega časa in sodobnosti (Masaoka Shiki, Ishikawa Takuboku, Yosano Tekkan, Ashida Takako idr.).

Pesnik tanka se imenuje kajin.

Beseda tanka je izposojena iz japonščine in v prevodu pomeni kratko pesem.

Priporočamo branje

Vrh