Vyacheslav Kovtun은 우크라이나의 정치 과학자이자 TV 스타입니다.
![Vyacheslav Kovtun 전기](https://i0.wp.com/24smi.org/public/media/resize/800x-/2019/3/15/03.jpg)
이름: 니콜로 파가니니
나이: 57세
출생지: 제노바, 이탈리아
사망 장소: 니스, 이탈리아
활동: 바이올리니스트, 작곡가
가족 상태: 이혼했다
Niccolo Paganini - 전기
불타는 눈, 뒤틀린 손가락, 부자연스럽게 굽은 실루엣, 죽음의 창백함... 마치 악마 자신이 바이올린을 손에 들고 무대에 서 있는 것 같았다.
제노아 거리 중 한 곳을 배회하던 무작위 행인들은 바이올린의 신성한 소리를 들을 수 있었습니다. 그들은 지하에서 오는 것처럼 보였지만 실제로는 집 지하에서 왔습니다. 거기에는 잠겨진 작은 니콜로가 앉아 있었습니다. 그의 엄격한 아버지는 충분히 노력하지 않았다는 이유로 다시 한 번 그를 처벌했습니다.
어린 시절, 가족
안토니오 파가니니는 작은 가게 주인이었지만 음악에 대한 열정이 있었습니다. 그 자신은 재능이 없었기 때문에 여섯 아들 중 한 명을 반드시 음악가로 만들겠다고 스스로 다짐했습니다. 선택은 Niccolo에게 떨어졌습니다.
놀랍게도 그러한 잔인한 양육으로 인해 소년은 음악에서 멀어지지 않았습니다. 오히려 그녀는 그의 충실한 친구가 되었습니다. 절망의 순간에 그는 활을 집어 현을 가로질러 격렬하게 움직이기 시작했습니다. 그는 자신의 영혼에 축적된 모든 것, 거리에서 보거나 들었던 모든 것을 소리로 전달했습니다. 바퀴가 삐걱거리는 소리, 상인의 꾸짖음, 당나귀의 울음소리, 종소리... 그는 종소리가 어떻게 들리는지를 설명할 수 없을 정도로 묘사했습니다. .
Paganini Sr.는 자신의 이익을 추구했습니다. 그는 재능있는 아들이 많은 돈을 벌고 그에게 괜찮은 노년을 제공하기를 바랐습니다. 1797년에 그는 소년의 생애 첫 여행에 니콜로와 함께 갔다. 그리고 그 젊은 거장의 연주를 들으러 많은 관객들이 찾아와서 놀랐는데...
Niccolo Paganini - 개인 생활의 전기
다른 창의적인 사람과 마찬가지로 Niccolo도 영감이 필요했는데, 그는 여성에게서 영감을 찾았습니다. 그의 첫 번째 뮤즈는 귀족 여성인 "Signora Dide"였습니다. 1801년에 그녀는 자신의 토스카나 영지에 음악가를 정착시켰습니다. 파가니니는 그곳에서 3년을 보내면서 기타 연주와 도박에 중독되었습니다.
주인의 또 다른 연인은 나폴레옹 보나파르트의 여동생 엘리자였습니다. 그 소녀는 그를 궁정 음악가로 만들었습니다. Niccolo는 작은 오케스트라를 이끌었습니다. 뜨거운 열정 속에서 그는 엘리자를 위한 "사랑의 소나타"를 작곡했는데, 연주하는 데 현 두 개만 있으면 되었습니다. 그 여자는 기뻐했지만 Niccolo에게 한 줄에 대한 작품을 쓰는 것보다 더 어려운 작업을 설정했습니다. 그러나 이것은 그에게도 어렵지 않았습니다. 이것이 "나폴레옹"소나타가 태어난 방법입니다.
음악
파가니니에게는 불가능한 일이 없는 것 같았습니다. 그는 그 앞에서 누구도 감히 수행하지 못한 일을 몇 번이나 수행했습니까! 그가 직접 작곡한 곡이 너무 많아서 오직 그 자신만이 연주할 수 있었습니다. 악기의 줄이 부러졌음에도 불구하고 얼마나 자주 연주를 계속하셨나요? 일부에서는 그가 자신의 실력을 보여주기 위해 고의로 그것을 찢었다고 믿기도 했습니다. 오케스트라의 바이올리니스트들은 파가니니의 악기를 연주하려고 여러 번 시도했지만 아무 소용이 없었습니다. 바이올린이... 조율이 맞지 않았기 때문입니다. 니콜로 자신은 어떻게 그러한 걸작을 그 위에 전시했습니까? 답변되지 않은 질문입니다.
그러나 파가니니는 그의 재능 때문에 홀 전체를 매료시켰습니다. 많은 사람들이 악마 자신이 무대에서 공연하고 있다고 진심으로 믿고 그를 직접 만나러 왔습니다.
파가니니의 외모와 행동, 매너는 꽤 이해가 됐다. 한 버전에 따르면 그는 마르판 증후군을 앓았습니다. 따라서 그림의 특징, 표현력. 그러나 유럽 대중은 그러한 단순한 설명에 만족하지 않았고 이탈리아인이 자신의 영혼을 악마에게 팔았다고 확신했습니다. 어떤 사람은 그의 부츠를 벗기면 발굽이 갈라져 있다고 말하기도 했습니다.
그리고 파가니니는 어떻습니까? 그는 침묵했습니다. 그의 아버지는 그에게 어떤 소문이 도움이 될 수 있다고 가르쳤습니다. 그리고 실제로 관객들은 그 광경을 위해 비용을 아끼지 않았고, 니콜로는 온 사람들을 실망시키지 않기 위해 최대한 우울한 모습을 보였다.
그러나 그의 글 중 일부에는 참으로 불길한 내용이 있었습니다. 그래서 1813년에 그는 『마녀』라는 작품을 썼습니다. 마에스트로는 <베네벤토의 호두> 공연 중 라 스칼라를 방문하고 마녀들의 거침없는 춤을 보고 영감을 얻었다. 파가니니가 자신의 작품을 어디에도 기록하지 않는 것을 선호했다는 점은 흥미롭습니다. 그는 언젠가 누군가가 이 기록을 찾아 그의 성공을 반복하게 될까 봐 두려웠습니다.
니콜로의 인기는 압도적이었다. 신문에는 열정적인 기사가 실렸습니다. 거장의 이미지가 담긴 엽서, 스너프 박스, 열쇠 고리, 손수건이 발행되었습니다. 제과점에서는 설탕에 절인 과일과 구운 바이올린 모양의 빵으로 그의 흉상을 만들었습니다. 미용사들은 고객에게 "파가니니 같은" 헤어스타일을 선사했습니다.
최근 파가니니병
한 달에 수십 차례 콘서트를 열면서 니콜로는 지칠 대로 지쳤습니다. 1834년에 그는 더 이상 이전처럼 연주할 수 없다는 사실을 인정해야 했습니다. 파가니니는 피를 토하고 류머티즘을 앓았습니다. 의사들은 휴식이 필요하다고 주장했습니다.
음악이 없으면 Niccolo는 천천히 미쳐갔습니다. 얼마 후 그는 다시 콘서트 활동을 재개하려고 시도했지만 그의 몸은 더 이상 스트레스를 견딜 수 없었고 1839년 파가니니는 고향인 제노바로 돌아갔습니다. 병상에 누워 있는 그는 음표의 도움으로만 의사소통을 할 수 있었고 연주에 대한 이야기는 없었습니다. 환자는 근처에 누워 있는 자신이 가장 좋아하는 바이올린의 줄만 뽑았습니다.
파가니니는 생애의 마지막 몇 달을 니스에서 보냈습니다. 고통은 이미 참을 수 없을 만큼 심했고, 그는 하늘에 자신을 데려가 달라고 기도했습니다. 1840년 5월 27일, 57세의 음악가가 폐병으로 사망했습니다.
그의 생애 동안 교회는 파가니니를 선호하지 않았습니다. 그는 예배에서 연주하거나 예배를 위해 음악을 쓰는 것을 거부했습니다. 그가 죽은 후 그는 이단자로 선고되었고, 성직자들은 차례차례 그의 매장을 거부했습니다. 아킬레스는 먼저 아버지의 시신을 자신의 방에 보관했다가 방부처리를 하고 지하실로 옮겼습니다. 그것은 일년 내내 거기에 누워있었습니다. 그리고 아킬레스는 출발할 준비를 했습니다...
그는 아버지의 안식처를 찾기 위해 관을 들고 이탈리아 땅을 횡단했습니다. 그러나 교직자들은 그리스도인의 장례를 계속 거부했습니다. 그러던 중, 관 속에서는 불길한 바이올린 소리와 죽은 사람의 한숨소리가 들렸다고 하는데...
믿기 어렵겠지만, 위대한 음악가는 죽은 지 불과 56년 만에 마침내 안식을 찾았습니다! 시신이 담긴 관은 적어도 10번 파헤쳤고, 마지막으로 관을 열었을 때 악사 머리가 전혀 썩지 않은 것으로 밝혀졌다.
Nicolo는 어린 시절에 바이올린 거장 연주를 배웠고 곧 그가 살았던 제노바에서 젊은 연주자에게 새로운 것을 가르쳐 줄 교사를 더 이상 찾을 수 없었습니다. 젊었을 때 파가니니는 매일 많은 시간을 바이올린 연주에 바쳤습니다. 나중에 그는 리허설이나 콘서트에서 연주하거나 단순히 악기를 조율하기 위해서만 악기를 집어 들기 시작했습니다. 그는 "내 재능을 발전시키기 위해 충분히 열심히 일했다. 이제는 쉴 시간이다"라고 말했다.
파가니니는 도박과 아름다운 여성을 사랑했다는 사실에도 불구하고 이탈리아뿐만 아니라 유럽 전역에서 사랑을 받았지만 때로는 이것이 그에게 문제를 일으켰습니다. 예를 들어 비엔나에서는 그의 초상화가 모든 공공 장소와 모든 상점에 전시되었습니다. 파가니니가 참여하는 경우 왕실의 모든 구성원은 항상 콘서트에 참석했습니다. 바이올리니스트의 음악적 재능은 그에게 수많은 팬을 매료했습니다. 중상 모략과 부러워하는 사람들의 노력을 통해 파가니니는 방탕하고 부도덕 한 사람이라는 평판을 얻었습니다. 마에스트로의 외모조차도 마치 왁스로 조각 한 것처럼 창백한 얼굴, 길고 검은 두꺼운 머리카락, 여름에도 감기를 피하기 위해 항상 몸을 감싸는 거대한 스카프-점점 더 많은 출현에 기여했습니다. 그의 이름을 둘러싼 새로운 소문과 가십. 파가니니는 평생 동안 다양한 질병에 시달렸습니다. 그는 1840년 5월 57세의 나이에 후두 질환으로 사망했습니다. 그리고 파가니니가 죽은 후 그에 대한 온갖 소문과 소문이 오랫동안 퍼졌습니다. 심지어 그가 사탄과 공모했다는 전설도 있었습니다.
파가니니는 40세가 되어서야 큰 가슴, 가는 허리, 날씬한 다리라는 세 가지 기준으로 여성을 선택하는 것을 중단했습니다. 그는 결혼하고 싶다고 자주 말했지만, 생애가 끝날 때까지 평화로운 가정 생활을 마련하지 못했습니다.
위대한 거장의 삶은 콘서트, 여행, 질병 및 모든 종류의 성적 모험으로 구성되었습니다. 일련의 콘서트를 마친 후 그는 힘을 되찾기 위해 보통 여성과 함께 조용한 곳으로 은퇴했습니다. 이 여성들 중 첫 번째는 부유하고 고귀한 가문 출신의 여성으로, 그가 아직 20세도 되지 않았던 19세기 말에 그녀와 함께 가족 소유지로 휴가를 떠났습니다.
1805년 나폴레옹의 여동생인 엘리사 보나파르트 바키오치(Elisa Bonaparte Bacchiocci)는 피옴비노(Piombino) 음악학교의 책임자로 파가니니(Paganini)를 임명했습니다. 당시 많은 사람들은 파가니니가 이 임명의 이유가 바이올린을 능숙하게 연주하는 능력 때문만은 아니라고 의심했습니다. 1813년 파가니니는 이 직위를 거부하고 모든 시간을 콘서트 공연에 바쳤습니다.
파가니니의 스페인 재능은 감탄을 불러 일으켰는데, 운명이 그에게 가져온 여성에 대한 그의 태도에 대해서는 말할 수 없습니다. 예외는 파가니니의 첫사랑인 엘레오노라 데 루카(Eleonora de Lucca)였는데, 그의 유언장에 그의 친척 외에 언급된 유일한 사람이었다.
1808년 파가니니는 제노바 출신 재단사의 딸인 17세의 안젤리나 카바나(Angelina Cavanna)를 만났습니다. 안젤리나는 파가니니와 잠자리를 거부하고 먼저 남편과 아내가 되어야 한다고 주장했습니다. 파가니니는 그녀의 주장에 동의하는 척하며 그녀와 결혼하기 위해 이탈리아의 작은 마을로 가도록 설득했습니다. 결혼식은 열리지 않았습니다. 안젤리나가 임신을 하게 되자 파가니니는 즉시 그녀를 버렸습니다. 그 소녀의 아버지는 법정에 갔다. 파가니니는 체포되어 감옥에 보내졌습니다. 그는 안젤리나가 자신을 만나기 전부터 “매우 자유롭게” 행동했다는 사실을 증명하고 자신의 어떠한 강요도 없이 자발적으로 그와 성관계를 갖는 데 동의한 후 석방되었습니다.
파가니니의 가장 오랜 연애는 무용수 안토니아 비앙키와의 연애였습니다. 1815년에 시작되어 13년 동안 지속되었습니다. Antonia는 종종 Paganini의 질투 장면을 만들었고 그들의 로맨스는 시끄러운 스캔들로 끝났습니다. 파가니니는 안토니아에게 상당한 금액을 지불하여 아들 아킬레스에 대한 모든 권리를 포기하고 둘 다 내버려두도록 했습니다.
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누군가는 그를 사기꾼으로 여겼고, 누군가는 천재로 여겼습니다. 음악가의 전 생애는 비밀과 누락으로 둘러싸여 있었고 이제야 그의 전기의 일부 세부 사항이 공개되기 시작했습니다. 그러나 바이올리니스트에 대해 이야기하는 모든 사람들은 한 가지 의견에 동의했습니다. 이 사람은 진정한 스승이었습니다. 우리 기사에서 파가니니의 바이올린을 만든 대가가 누구인지, 그가 제노아에 물려주었는지, 그리고 위대한 바이올리니스트가 이 악기를 그의 고향에 기증한 이유를 알아보세요!
Niccolo Paganini라는 이름은 다음과 매우 밀접하게 연관되어 있습니다.. 첫째, 거장은 제노바에서 태어났습니다. 1782년 10월 27일, "검은 고양이"라고 불리는 가난한 제노바 지역에서 안토니오와 테레사 가족에게 셋째 아이가 태어났습니다. 수세기 동안 제노바를 영광스럽게 할 운명의 소년.
Niccolo의 아버지는 평범한 판매원이었음에도 불구하고 음악을 좋아했습니다. 큰 아들 카를로가 음악적 능력을 전혀 보여주지 못하는 것에 실망한 아버지는 작은 아들에게 관심을 돌리고 말 그대로 그 소년에게 하루 종일 바이올린을 연주하도록 강요했습니다. 그는 언젠가 자신의 아들이 유명한 음악가가 되는 꿈을 꾸었습니다.그리고 많은 돈을 벌게 될 것입니다. 그리고 어린 니콜로는 적어도 하루라도 음악 대목을 쉬어가는 꿈을 꾸었는데...
첫 번째 솔로 콘서트는 젊은 바이올리니스트가 겨우 11세였을 때 열렸습니다. 소년은 Niccolo의 첫 번째 멘토이자 그에게 바이올린 제작을 가르쳤던 Giacomo Costa와 함께 몇 년 동안 공부했습니다. 젊은 천재는 마을 사람들을 놀라게 했고, 사람들은 재능 있는 소년에 대해 이야기하기 시작했습니다.
다음 선생님은 가스파로 기레티(Gasparo Ghiretti)였는데, 그는 작곡 기법을 가르쳤습니다.소년에게 악기가 아닌 내이에만 초점을 맞춰 작곡을 가르쳤습니다.
16세 때 니콜로는 아버지의 보살핌을 피해 피사로 갔는데, 그곳에서 사람들은 그의 공연에 대해 이야기하기 시작했습니다. 어떤 음악가도 Niccolo가 능숙하게 마스터한 부분을 반복할 수 없었습니다. 그는 새소리처럼 들리는 바이올린 소리를 낼 수 있었습니다., 바람소리, 심지어 사람 목소리까지. 콘서트는 차례로 진행되었으며 도시는 연속적으로 대체되었습니다. , 리보르노...
그러나 진정한 성공은 다시 제노아에서 바이올리니스트에게도 찾아왔습니다.. 이것은 1827년 11월 9일에 음악가가 콘서트를 열었던 팔코네 극장에서 일어났습니다. 청취자들은 위대한 거장이 바이올린에서 뽑아낸 마법에 놀랐다.
청취자 중에는 피에몬테 왕과 카를 펠릭스도 있었습니다.. 8월의 군주는 박수를 아끼지 않았고, 콘서트가 끝난 후 음악가에 대한 각별한 애정을 드러냈습니다. 이 사건은 Gazetta di Genova의 페이지에 실렸고 곧 파가니니의 이름이 이탈리아 전역에 알려졌습니다.
그의 일생 동안 음악가는 8월의 사람들을 포함하여 많은 일로 인정을 받았습니다. 역사는 니콜로가 꽤 오랫동안 관계를 맺은 두 명의 여성의 이름만을 보존했습니다.
소설 중 하나는 Angelina Cavanna와 함께 일어났습니다.그러나 안젤리나가 음악가가 그녀를 유혹하고 납치했다고 당국에 편지를 썼다는 사실로 인해 가려졌습니다.
파가니니는 심지어 감옥에서 며칠을 보내야 했습니다. 안젤리나에게 보석금을 내고 거액을 지불한 뒤 사건은 종결됐다.
두 번째 소설은 음악가의 외아들 아킬레스를 낳은 안토니아 비앙카의 이름과 관련이 있다.
수많은 여행으로 인해 끊임없는 음악 연주 파가니니는 자신의 건강을 전혀 돌보지 않았습니다.. 그는 기침과 주기적인 통증으로 괴로워지기 시작했습니다. 연고를 바르거나 문지르거나 프랑스 해변 휴양지로 여행해도 주인을 치료할 수 없습니다.
음악가는 인생의 마지막 6개월을 니스에서 보냈습니다.. 해안가에 집을 빌려 마지막 날을 거의 혼자 살았으며, 이전처럼 누구도 만나고 싶지 않고 음악을 만들 수 없다는 고통을 겪었습니다.
파가니니에 관한 흥미로운 사실:
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파가니니가 제노바에 선물한 바이올린은 누가 만들었나요? 마스터 파가니니는 엄청난 양의 바이올린 컬렉션을 보유하고 있었습니다., 이는 Guarneri, Stradivari, Amati와 같은 시대의 실제 거장에 의해 만들어졌습니다. 그런데 제가 제일 좋아하는 게 있었어요. 그 이름은 "il Cannone"( "The Cannon")입니다. 파가니니는 19세기 전반에 이탈리아에서 일어난 사건 때문에 악기에 이 이름을 붙였습니다.
그러자 전국적으로 민족해방운동이 일어났고, 파가니니의 광란의 바이올린은 자유투사들에게 영감을 주었습니다. 파가니니의 콘서트가 두 번 이상 금지되었습니다, 그런데 바이올린은 계속 소리가 났다...
그렇다면 파가니니가 제노바에 준 바이올린을 만든 거장은 누구일까요? 그의 작품은 마에스트로가 고향에 물려준 것입니다.
파가니니가 제노아에 물려준 바이올린을 만든 대가는 안드레아 과르네리의 손자 바르톨로메오 주세페 과르네리이다. 기록 보관소에 따르면 이 작품은 1743년에 만들어졌습니다(다른 출처에 따르면 1742년). 그것은 역사상 이름이 보존되지 않은 파리 상인이 17세의 니콜로에게 선물한 것입니다.
그는 악기 소리의 힘에 놀랐다: 활의 강력한 압력을 견디면서 소리가 왜곡되지 않고 부드럽게 유지되었습니다. 이것이 바로 바이올린이 파가니니가 가장 좋아하는 콘서트 악기가 된 이유입니다.
음악가는 그녀를 살아있는 존재처럼 대했습니다.. 어느 날 바이올린이 소리를 잃었고, 음악가는 그것을 바이올린 제작자 빌로마(Viloma)에게 가져갔습니다. 이 대가는 어떤 악기에도 제2의 생명을 불어넣을 수 있다는 평판이 있었습니다.
파가니니는 희망을 가지고 주인에게로 향했습니다. 일주일 후 불안과 고통을 안고 Vilhomme의 집에 도착한 Paganini는 활로 현을 만지고 안도의 숨을 내쉬었습니다. 소리는 동일하고 강하고 강력했습니다. 이에 대한 보상으로 파가니니는 빌옴므에게 돌이 박힌 귀중한 상자를 선물했습니다.
동시에 그는 자신의 선물을 이렇게 설명했습니다. “나에게는 이 상자가 두 개 있었습니다. 나는 그 중 하나를 의사에게 주었고 그는 내 몸을 치료했고 두 번째는 당신에게주었습니다. 당신은 내 "대포"를 치료했습니다.
마에스트로가 죽은 후 바이올린은 또 다른 이름을 얻었습니다. '파가니니의 미망인'. Niccolo처럼 사운드를 추출할 수 있는 음악가는 없었습니다.
위대한 음악가 파가니니의 유언에 따르면 바이올린 컬렉션, 특히 "대포"는 그의 고향인 제노아에 선물로 주어야 하며 결코 국경을 떠나서는 안 됩니다.
바이올린은 1851년부터 박물관(Palazzo Doria Tursi)에 보관되어 왔습니다.. 그건 그렇고, 같은 방에는 마에스트로의 소지품 중 일부, 그의 개인 편지, 악보 및 음악 수업용 액세서리가 전시되어 있습니다.
유명한 바이올린은 특정 조건이 유지되는 특수 진열장에 보관됩니다. 온도는 20도, 습도는 50%를 넘지 않아야 합니다.
바이올린은 박물관 홀에 보관되어 있지만 오늘날에도 계속해서 울립니다.. 사실, 이 권리는 모든 사람에게 부여되는 것은 아닙니다. 파가니니 음악 대회의 우승자로 선언될 음악가만이 대가의 바이올린을 연주할 수 있습니다. 그리고 이 음악가는 사람들로 붐비는 홀 앞에서 그 유명한 바이올린을 연주하는데...
이전에 마스터가 소유했던 바이올린 중 하나가 현재 러시아에 있다는 점은 주목할 만합니다. Carlo Bergonzi의 바이올린은 2005년 11월 러시아 시민 Maxim Viktorov가 소더비 경매에서 구입했으며 경매 금액은 110만 달러에 달했습니다.
Viktorov는 Violin Art Foundation의 창립자이자 이사회 회장입니다. 재단은 러시아 바이올린 예술의 지원 및 발전뿐만 아니라 재능 있는 바이올린 음악 연주자들을 지원하는 일에도 참여하고 있습니다.
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전화: +39 010 557 2193
바이올린이 있는 박물관은 Palazzo Bianco(“백색 궁전”)를 통해 Doria Tursi(제노아 자치단체가 이 궁전에 있음)의 지붕이 있는 갤러리를 통과하여 갈 수 있습니다.
Palazzo Bianco 티켓 가격은 10유로입니다(어린이 및 특권층 시민의 경우 티켓 가격은 8유로입니다).
박물관은 매일 오전 9시부터 오후 7시까지 방문객에게 개방됩니다.
쉬는 날은 월요일이다.
지하철로 San Giorgio 역까지 Via Garibaldi까지 갈 수 있습니다.
이 비디오를 통해 제노바의 니콜로 파가니니 박물관, 그곳에 보관된 악기, 그리고 왜 위대한 거장이 자신의 바이올린을 고향에 물려주었는지에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.
마스터 파가니니가 활을 들고 그의 마법 바이올린을 만졌을 때 일어난 감정을 청중 중 누구도 말로 표현할 수 없었습니다...
접촉 중
이탈리아의 바이올리니스트이자 작곡가인 니콜 파가니니는 1782년 10월 27일에 태어났습니다.
이탈리아의 거장 바이올리니스트이자 작곡가인 니콜로 파가니니는 1782년 10월 27일 이탈리아 제노바에서 작은 상인의 가족으로 태어났습니다.
젊은 음악가는 피렌체, 피사, 리보르노, 볼로냐, 밀라노 등 이탈리아 도시에서 큰 성공을 거두었으며 1801년부터 1804년까지 파가니니는 토스카나에 살았습니다. 독주 바이올린을 위한 유명한 카프리치의 탄생은 이 시기로 거슬러 올라갑니다.
1805년 그의 연주 명성이 절정에 이르렀을 때 음악가는 실내 피아니스트이자 오케스트라 지휘자로서 루카에서 궁정 봉사로 콘서트 활동을 바꾸었지만 1808년에 다시 연주자로 돌아왔습니다.
1811년에 그는 바이올린과 관현악을 위한 제1번 D장조 협주곡을 작곡했고, 1826년에는 바이올린과 관현악을 위한 제2번 B단조 협주곡을 작곡했습니다.
그의 연주 스타일의 독창성과 악기 숙달의 용이성은 곧 이탈리아 전역에서 명성을 얻었습니다. 파가니니는 라 스칼라에서 반복적으로 공연했습니다.
1828년부터 1834년까지 그는 유럽의 주요 도시에서 수백 번의 콘서트를 열어 작곡가 프란츠 슈베르트, 로베르트 슈만, 프레데릭 쇼팽, 조아키노 로시니, 시인 하인리히 하이네, 작가 요한 괴테, 오노레 발자크, 테오도르 호프만로부터 열광적인 찬사를 받았습니다. 파가니니 현상은 작곡가 프란츠 리스트(Franz Liszt)의 작품에 큰 영향을 미쳤는데, 그는 이탈리아 거장의 연주를 “초자연적 기적”이라고 불렀습니다.
파가니니의 창작 경로는 1834년에 갑자기 중단되었는데, 그 이유는 음악가의 건강 악화와 그의 몸매를 둘러싼 여러 공개 스캔들 때문이었습니다. 그는 1837년 중병에 걸려 고국인 제노바로 돌아왔습니다.
그의 생애 마지막 날에 Paganini는 심한 기침 공격으로 고통을 받았고 그로 인해 음악가는 먹거나 말할 수 없었습니다. 그는 종이에 요청을 썼습니다. 파가니니는 1840년 5월 27일 니스에서 사망했습니다. 파가니니가 죽은 후 교황청은 오랫동안 그의 이탈리아 매장을 허가하지 않았습니다. 불과 몇 년 후인 1876년에 음악가의 유골이 파르마로 옮겨져 그곳에 묻혔습니다.
파가니니는 안토니오 스트라디바리(Antonio Stradivari), 과르네리(Guarneri) 및 아마티(Amati) 가문이 만든 귀중한 바이올린 컬렉션을 보유하고 있었으며, 그 중 주세페 과르네리(Giuseppe Guarneri)는 자신이 가장 사랑하고 유명한 바이올린을 제노아 시에 물려주었습니다.
니콜로 파가니니(Niccolo Paganini)라는 이름은 음악 연주의 최고의 기교를 상징하며, 현대 바이올린 기술의 토대를 마련하고 피아니스트와 악기 연주 기술의 발전에 영향을 미쳤습니다. 파가니니는 음악적 낭만주의의 창시자 중 한 사람인 주요 작곡가이기도 했습니다. 독주 바이올린을 위한 24개의 카프리치와 바이올린과 오케스트라를 위한 2개의 협주곡이 특히 유명합니다. 그는 또한 바이올린, 악기 앙상블, 기타를 위한 다양한 작품과 변주곡을 소유하고 있습니다. 가장 위대한 바이올리니스트의 많은 바이올린 작품은 프란츠 리스트, 로베르트 슈만, 요하네스 브람스, 세르게이 라흐마니노프가 편곡했습니다. Niccolo Paganini의 이미지는 "Florentine Nights"이야기에서 Heinrich Heine이 포착했습니다.
본 자료는 오픈소스 정보를 바탕으로 작성되었습니다.