Galina Volchek je dala odkrit intervju o svojem osebnem življenju. Galina Volchek je dala odkrit intervju o svojem osebnem življenju

Dala je umetniška direktorica gledališča Sovremennik Galina Volček odkrit intervju o osebnem življenju. V pogovoru z Julijo Menšovo v oddaji "Sam z vsemi" se je igralka in režiserka spomnila bivših mož in družinskih dram, povezanih z njimi.

Galina je bila dvakrat poročena. Prvič je šla do oltarja z gledališkim in filmskim igralcem Jevgenijem Evstignejevim. Drugi Volchekov mož je bil doktor tehničnih znanosti, profesor MISI Mark Abelev. Odnosi z obema moškima so se končali z ločitvijo.
Ko se je igralka poročila z Evstigneevom, se je močno prepirala z očetom, ker on in njegova žena nista marala Galininega izbranca. Vendar to ni vplivalo na umetnikova čustva do moža.
»Verjetno je bil to najprej občutek talenta in želja, da to vsem dokažem. Vse njegove manifestacije so bile zame potrditev moje nedolžnosti. Moja varuška je bila na splošno zgrožena, ker sem odraščala v drugačnem okolju, - je pojasnila, zakaj so Evgenija tako neprijazno srečali v svoji družini, Volchek. - In rekla je: »Mislila sem, da se bo naša Pebble poročila z nekom neodvisnim, a se je poročila s plešastim moškim! Kako ga ni sram biti plešast? Nosite vsaj klobuk."
Potem pa je varuška jezo spremenila v usmiljenje. »Oboževala ga je. In ko sva se z Ženjo razšla, je prišel na obisk z mojim drugim možem, to je bila pesem! Z njim je ravnala kot z najbolj ljubljeno osebo. To se je izrazilo v tem, da je rekla: "Zhen, naše železo je pokvarjeno, popravi ga, kaj?" On je. In potem je stopila do mene in rekla: »Prinesi mu kozarec za delo,« se z nasmehom spominja Volček.

Evgenij Evstignejev. Foto: kader iz filma "Mesta srečanja ni mogoče spremeniti"
S prvim možem je prestala številne preizkušnje. »Ko smo se prijavili, smo bili sploh brez denarja. Imeli smo le toliko, da smo kupili dva pretirana zlata prstana,« je povedala Galina. - Z njim smo na vhodu drug drugega nosili te prstane. Bilo je veliko smešnih, smešnih in ne smešnih, žalostnih trenutkov, ki spremljajo naša življenja. Kako sva si najela sobo ... Osem sob v življenju z njim, dokler nisva dobila prvega enosobnega stanovanja.
Igralca sta se ločila zaradi prešuštva, vendar sta uspela ohraniti prijateljske odnose. »Z vsemi možmi sem imela odlične odnose. In do konca življenja Evgenija Aleksandroviča. Sodeloval sem v njegovem težkem življenju, kar mu je dalo razlog, da je čez 25 let, ko je umrla njegova žena Lily, zaradi katere sva se razšla, razmišljal, da bi se, grobo rečeno, preselil k meni. In takšen je bil prizor, ko me je očital, kričal! Bala sem se le, da mu bo slabo pri srcu, ker je tako kričal name. Bilo je pod Denisom (sin Volcheka in Evstigneeva - op. ur.) in njegovo bivšo ženo, - je pojasnil umetniški vodja Sovremennika. "In samo nasmejal sem se. Dejal je: »S svojim maksimalizmom si uničil moje življenje, svoje življenje in vse okoli sebe. In se smejim. Je zaprt človek in nenadoma tak monolog.
Po besedah ​​Galine je prav ona kasneje prepričala Jevgenija, da se je poročil z njegovo zadnjo, tretjo ženo Irino Tsyvino. In sama je našla ljubezen s svojim drugim možem, ki jo je ob prvem srečanju spomnil na Pierra Bezukhova. "Vzbudil je moje zanimanje s svojo podobo, nato pa mi je s svojim talentom, s svojim trudom dokazal, da ni bilo zaman," je dejal Volchek.
S profesorjem Markom Abelevom sta bila poročena devet let, nato pa sta se ločila. Julia je celo citirala Galinino besedno zvezo o teh dogodkih: "Gledališče je uničilo moje osebno življenje." »Tako se je zgodilo. Najbrž sem kriva, da nisem bila dovolj pozorna na dogajanje doma. Ampak še vedno smo v čudovitih odnosih z njim, «je zagotovil umetniški vodja Sovremennika.

Galina Volchek je sovjetska in ruska gledališka režiserka, igralka in učiteljica, ki je leta 1989 prejela naziv ljudske umetnice ZSSR. V gledališkem okolju se na primer imenuje " Železna lady- čaščenje in strah, spoštovanje in čaščenje. Galina je v svojem življenju naredila veliko za dvig kulture na visoko raven, za kar je postala nosilka reda za zasluge za domovino.

Galina Volchek se je rodila v zgodnjih 30-ih v Moskvi, v družini, ki je bila neposredno povezana z odrom in kinematografijo. Galinina mama Vera Maimina je sovjetska scenaristka, oče Boris Volček pa slavni režiser in snemalec, ki je posnel sovjetske uspešnice Pyshka, Thirteen, Lenin in October in druge.

Kot otrok je Galya rada brala, zato je le redko prosti čas dekleta so minila brez najljubše knjige v rokah. Ko je oče videl zanimanje svoje hčerke, je Galino spodbudil, da vstopi v edini Literarni inštitut, imenovan po njem v Uniji. A malo verjetno je, da bi otrok, ki je igralsko in režisersko življenje vsrkaval že od zibelke, izbral drugačno pot. Galina je vstopila v moskovsko umetniško gledališko šolo, kjer je študirala do leta 1955.

Gledališče

Gledališka biografija Galine Volchek je že od samega začetka polna pomembnih dogodkov. Leto po diplomi je Galina Volček skupaj z Lilijo Tolmačevo ustanovila nov Studio mladih igralcev, ki se je kmalu spremenil v kultno gledališče Sovremennik.

In če je Volchek v poznih 50-ih nastopil na odru kot igralka, potem je leta 1962 Galina Borisovna začela režirati, kar se bo zapisalo v zgodovino sovjetske in ruske umetnosti. Če pogledamo naprej, ugotavljamo, da bo čez 10 let Galina postala glavna direktorica gledališča, v poznih 80. letih pa bo gledališče vodila kot umetniški vodja.

Leta 1984 Galina Volchek igra Martho v produkciji "Kdo se boji Virginia Woolf«, in ta vloga postane Volchikov zadnji nastop v gledališču kot igralka. Od takrat se umetnica osredotoča na svojo režisersko kariero.

Volchekova prva režijska izkušnja prinese izjemen uspeh. Šlo je za produkcijo igre Williama Gibsona "Dva na gugalnici", ki ni zapustila odra Sovremennika več kot 30 sezon. Še dve pomembni deli režiserja - “ navadna zgodba po romanu in predstava Trije tovariši po romanu Ericha Marie Remarquea. Prvi od njih je Galini Volchek prinesel državno nagrado ZSSR, drugi pa je leta 1999 "dvignil Moskvo na ušesa" in naredil pljusk.

Galina Volchek je bila prva sovjetska režiserka, ki je prebila kulturno blokado med Sovjetska zveza in Združene države Amerike. Uprizorila je več uprizoritev ruske klasike v ameriških gledališčih, vključno s slavnim Broadwayem, kjer je ruska skupina igrala prvič po letu 1924. In to niso bile samo predstave »za predstavo«. Volchekovo turnejo je zaznamovala ena najprestižnejših ameriških državnih nagrad na področju dramskega gledališča - nagrada Drama Desk, ki je bila prvič v dolgi zgodovini te nagrade podeljena neameriškemu gledališču.

Slavna režiserka je svoje izkušnje delila z novo generacijo, poučevala pa večinoma ne v Rusiji, ampak v tujini. Na primer, pred kratkim je Galina Volchek predavala in praktične vaje na Univerzi v New Yorku.

Najnovejša današnja produkcija Galine Volchek je bila Dva na gugalnici Williama Gibsona leta 2015. To je isto delo, s katerim se je začela Volchekova režiserska kariera. Oboževalci to vidijo kot mističen in cikličen pomen in z žalostjo opažajo, da lahko režiser izbere prvo delo za uprizoritev posebej, da bi bilo zadnje.

Filmi

Na platnu je Galina Volchek debitirala leta 1957 v filmski adaptaciji španskega klasičnega romana Don Quixote, kjer je igrala vlogo močne služkinje Maritornes. Potem so bile vloge v filmih Grešni angel, Most v gradnji, Kralj Lear in drugi.

Včasih se je igralka pojavila le v epizodah, vendar jih je naredila svetle in nepozabne. Na primer, v tragikomediji Pazi se avtomobila je preprosto igrala kupca magnetofona v trgovini, a ji je v desetih sekundah uspelo pritegniti pozornost občinstva.

V pravljicah "O Rdeči kapici" in "Mala morska deklica" ima Volchek negativne vloge matere volka in morske čarovnice, vendar je v njih igralka odlično uresničila svoj talent. Tudi filmi so bili uspešni Jesenski maraton”, “Unicum” in “Tevye the Milkman”.

Leta 1996 je igralka prenehala igrati v igranih filmih, vendar se je začela vsako leto pojavljati v dokumentarnih projektih.

V novem tisočletju je Galina Volchek igrala v številnih filmih, posvečenih svojim kolegom: »Življenje Desdemone. ”,“ Neznano ”,“ . Nori igralec", "Tri ljubezni", ". Od sovraštva do ljubezni", ". Človek s preteklostjo« in drugi.

Igralka je igrala tudi v večdelnih dokumentarnih projektih "To Remember", "Idols" in "Film o filmu", kjer je govorila tudi o svojih kolegih in ne o sebi. Doslej so bile o sami Galini Borisovni napisane le knjige: »Galina Volchek. V absurdnem in tragičnem zrcalu« Gleb Skorokhodova, »Galina Volchek. Običajno zunaj pravil« in »Galina Volchek. Sama po sebi« avtorice Marine Raikine.

Galina Volchek se je preizkusila tudi v filmu kot režiserka. resnica, za dolgo časa pravkar je posnela svoje najboljše gledališke predstave"Navadna zgodba", "Hiti delati dobro", "Češnjev vrt" in mnogi drugi. Imela pa je tudi izkušnje s snemanjem po izvirnih scenarijih, na primer težkih psiholoških dram Echelon in Steep Route.

Leta 2015 se je Galina Volchek nenadoma vrnila na televizijo kot igralka v celovečerni seriji. Igralka je igrala samo sebe v drami "Mysterious Passion", priredbi istoimenskega romana. Serija govori o resničnem ustvarjalni ljudje prejšnjega stoletja, ki zavoljo umetelnosti pripovedi nosijo izmišljena, a zlahka razvozlana imena.

Osebno življenje

Uradno je bila Galina Volchek poročena dvakrat. Prvi mož igralke je slavni igralec Jevgenij Evstignejev, s katerim je živela 9 let in rodila sina. Sin Volcheka in Evstigneeva prav tako ni mogel zapustiti sveta kinematografije in je postal režiser. Otrok ni rešil igralskega zakona, Volchek in Evstigneev sta se ločila.

Volchek trdi, da je bila ona tista, ki je sprožila ločitev od Jevgenija Aleksandroviča. Kljub kasnejšim razmerjem igralka ni imela več otrok, sin Evstigneeva je ostal edini otrok Galine Volchek.

Galinin drugi mož je sovjetski znanstvenik Mark Abelev, doktor tehničnih znanosti, ki je poučeval na Moskovskem inštitutu za gradbeništvo. Tudi njuna zveza ni trajala dolgo in par se je ločil.

Tretja poroka Galine Volchek je bila civilna, trajala je skoraj 10 let, vendar se režiser raje ne spominja tega obdobja. Po lastnih besedah ​​je "imela dva moža, več afer in en nesporazum." Po teh razmerjih ni več poskušala ustvariti družine, saj je verjela, da se je nemogoče popolnoma posvetiti gledališkim dejavnostim in hkrati biti srečen družinski človek.

Glavni hobi Galine Volchek, kot režiser rad pravi, je "ustvarjanje zvezd". Seveda ne morete trditi, da je zahvaljujoč Galini Borisovni svet izvedel za ogromno umetnikov. Če pa govorimo o hobijih, potem velja omeniti, da Volchek ni slab pri modeliranju oblačil in je ustvaril številne nepozabne obleke.

Leta 1995 se je Galina Volchek strinjala, da bo vložila lastno kandidaturo na volitvah v državno dumo in se uvrstila na zvezno listo volilnega združenja vseruskega družbenopolitičnega gibanja Naš dom je Rusija.

Režiserka je štiri leta sedela v državni dumi in delala kot članica odbora za kulturo, leta 1999 pa je po lastni odločitvi zapustila stene parlamenta.

Galina Volchek zdaj

Pred kratkim je 83-letni zvezdnici začelo pešati zdravje. Direktor pogosto konča v bolnišnicah, nazadnje je bila Galina Volchek 21. marca 2016 s sumom na pljučnico. Ko se je zdravstveno stanje Galine Borisovne stabiliziralo, se je direktor vrnil domov.

Danes se Galina Volchek preseli v invalidski voziček, podrobnosti o direktorjevem zdravstvenem stanju pa niso bile razkrite. Tisk o tej zadevi ni prišel do soglasja: nekateri trdijo, da je Galina Borisovna priklenjena na invalidski voziček in ne hodi več, drugi se držijo optimistične teorije, da se režiser preprosto poskuša ne obremenjevati in telesu dati počitek.

Hkrati pa invalidski voziček Galini Volchek ne preprečuje organiziranja ustvarjalnih večerov, srečanj s prijatelji in obiskovanja družabnih dogodkov.

28. aprila 2017 je Galina Volchek prejela naziv Heroja dela Ruska federacija z besedilom "za posebne delovne zasluge državi in ​​ljudem." Tudi leta 2017 je Galina Borisovna praznovala dvojno gledališko obletnico: 60 let dela v Sovremenniku, od tega 45 kot glavna režiserka.

Filmografija

• 1970 - "Kralj Lear"
• 1975 - "Valovi Črnega morja"
• 1977 - "O Rdeči kapici"
• 1979 - "Jesenski maraton"
• 1983 - "Edinstven"
• 1983 - "Črni grad Olshansky"
• 1985 - Tevye the Milkman
• 1992 - "Kdo se boji Virginije Woolf?"
• 2008 - "Sodobni"
• 2010 - "Katarina III"
• 2015 - "Skrivna strast"

Foto: Persona Stars, Vladimir Yatsina / TASS

Galina se je rodila v družini slavnega režiserja in snemalca Borisa Volcheka in scenaristke Vere Maimine. V Volchekovo hišo so vstopili najbolj znani gledališki igralci, režiserji, scenaristi, deklica od otroštva je bila obdana z romantiko boemskega življenja, bližino umetnosti.

V okolju starševskih prijateljev se je izoblikoval pravi nordijski značaj Gali, vendar njeni starši, zlasti njena mama, tega trmasto niso opazili. Glavna stvar je bila, da se hči dobro uči. Galya zaenkrat ni razburila svoje matere. Prinesla je same petice, prejela diplome in se sploh ni trudila izstopati. Dokler se nekega dne moji starši niso ločili.

Volchek je gojil zamero do svoje matere, ki tako dolgo ni verjela, da je otrok odrasel in postal oseba. Oče, pri katerem je deklica ostala, je poskušal nekako zajeziti njen ostri temperament, a je bilo vse zaman. Uporniška, bodoča režiserka je celo spremenila svoj priimek v Volchok - tako je poskušala poudariti, da ne pripada več svojim staršem.

Toda najstniške nevihte so, tako kot nov priimek, kmalu postale preteklost, saj se je bilo treba pripraviti na sprejem. Oče, ko je videl, da je vzgojil skromno tiho dekle s težkim značajem, se je ponudil, da poskusi na Literarnem inštitutu Gorky. Toda tudi tukaj je starš zamujal s svojim nasvetom: že je vedela, da bo vstopila samo v moskovsko umetniško gledališko šolo.

In tako se je zgodilo. Očeta sem postavil pred dejstvo, da bi bilo treba na vhodu posodobiti garderobo. Peljal jo je k krojaču, ki je izdelal smešno obleko z zajetnimi rameni za popolno razvpito dekle. V tej obliki je že šla skozi dve turneji v želeni šolski studio, ko je njena mama izvedela za sanje o odru. V skrbeh za hčer jo je na silo prisilila, da se je zavarovala in na Ščuko odnesla tudi dokumente.

Prepričani, da vidijo globoko provincialko, so se učitelji, ki so sedeli v izbirni komisiji, smejali deklici, a po poslušanju so sporočili, da je Galina sprejeta. Planila je v jok in pobegnila z besedami: "Nočem iti k Pikeju, mama me je prisilila!". Šla je tudi v gledališki studio Moskovskega umetniškega gledališča in ga seveda izbrala.

Evstigneev

Postala je že ena izmed priljubljenih študentk. Zacvetela je, se naučila ličiti in oblačiti, ko je pozornost usmerila na provincialnega Ženjo Evstignejeva z velikim nosom in žalostnimi, vedno težkimi očmi. Nekdo bo kasneje rekel, da je bil za Volcheka še en upor - zaljubiti se in se poročiti z najbolj nevpadljivim, čeprav najbolj nadarjenim fantom na tečaju.

Zhenya je tedne hodil naokrog v eni srajci in neumnih oblekah iz slabega blaga, gnusno šivanih, nemodnih in ga nikakor ne krasijo. In Galya je že takrat razumela: sreča ni v oblačilih. In po poroki je svojega osebnega genija oblekla tako, da se je tečaj zdrznil.

Evstigneev se je takoj spremenil v modne gizmose. O deželnem tisku ni bilo več sledu. Obleke na njem so sedele kot ulite, njegova hoja se je spremenila, pojavilo se je samozavest in rahla malomarnost je človeku dala čar.

Modra ženska

Vendar dramatične spremembe v videzu Volchekovih staršev niso skrbele. Vedeli so, da je mladenič, prvič, sedem let starejši od njune hčerke, in drugič, pred odhodom v gledališče je že delal kot ključavničar in rezkalnik. Za dušo - nič, kakšna prihodnost - je popolnoma neznana!

Mladi so začeli živeti s starši Volchek. Želeli pa so drugačen delež edini otrok. Začeli so se škandali. Po naslednjem so mladi preprosto pobrali svoje stvari in odšli iz stanovanja, neznanemu naproti. Dva dni smo prenočevali na železniških postajah, nato pa smo našli majhno poceni sobo in se preselili tja.

Volchek in Evstigneev sta živela v ljubezni in harmoniji dolgih devet let. V tem času se je rodil edini sin za Galino, Denis, ki je zdaj postal režiser. Toda moža ni bilo mogoče obdržati. Eugene ima novo žensko.

Težko je prenašala ločitev. Po sreči sta v tem obdobju oba igrala v filmih, kjer je morala igrati ljubezen. Toda pristne ženske modrosti Volcheku ni mogoče vzeti. Je uspelo ohraniti prijateljske odnose z ljubljenim, čeprav bivši mož do konca svojih dni.

profesor

Sovremennik je hitro postal priljubljen in začel s turnejami. Nekoč je skupina odšla v Murmansk in po predstavi je Volchek postal nenamerna priča pogovoru med gledalcem in Igorjem Kvašo. Rekel je, da je sama produkcija smeti. Razen če bi Tabakov igral dobro.

Izkazalo se je, da je izbirčni gledališčnik moskovski znanstvenik, profesor gradbenega inštituta Mark Abelev, ki se je za nekaj dni znašel v službi v Murmansku. V prestolnici se je spoprijateljil s Kvašo in bil povabljen na večerjo.

Galina se je že pripravljala, da bo z njim zvečer prekrižala meča v besednem dvoboju, a se je po malem pogovoru ohladila. Šarmanten moški, ki spominja na Pierra Bezukhova, se je nekako še posebej subtilno šalil. Galini je bil zagotovo všeč!

... in Galina mu je bila všeč. Dvoril je tako toplo in velikodušno kot se je smejal. Dal je rože, podpiral in poslušal, kupil Galini drag krzneni plašč iz astrahana, se spoprijateljil z malim Denisom. Volchek je bil umirjen in se je seveda strinjal, da se bo poročil z njim. Po eni strani se je počutila ovito v skrb, po drugi pa prejemala tudi injekcije ljubosumja.

Nihče zdaj ne bo rekel, ali je bil Volchek nagnjen k romantiki ob strani ali pa je Abelev znorel brez razloga. Samo enkrat je svojo ljubljeno našel v restavraciji z igralcem Georgijem Tovstoganovom. Poslal je natakarja, naj pokliče Galino v preddverje in odpelje njegovo ženo domov.

Volodja

Mučilo jo je ljubosumje, ni presenetljivo, da je začela posvečati pozornost drugim moškim. Marka je zapustila zaradi znanstvenika po imenu Vladimir. Takrat je imel v času srečanja tudi družino, vendar sta se oba odločila, da bosta zaradi skupne sreče žrtvovala svoje zakonite polovice.

Po besedah ​​​​njenih prijateljev je Volchekova resnično ljubila svojega fizika. Zagorela je vsakič, ko je videla, da je človekova duša še vedno raztrgana na to družino, kjer so žena, otroci, običajno življenje.

Poleg tega je bila Volodjina mama zelo bolna, zato so bila njuna srečanja redka. Strašno je trpela zaradi misli, da moški, ki ga je ljubila, laže, in ko je rekla, da mora preživeti večer z materjo, je odšla k ženi. Na koncu ni zdržala in je sama prekinila začaran krog.

V enem od intervjujev je Galina Borisovna povedala, da mu je neposredno prepovedala, da pride in pokliče, in tudi napovedala, da bo Volodja plačal za njeno odločitev, da ostane z družino vse življenje in meni, da je njena žena kriva. Pravijo, da se je zgodilo: moški svoji zakoniti ženi ni mogel odpustiti ločitve od ljubljene.

Zdaj Volchek pravi, da se je prodala v suženjstvo gledališču, in to je res.Čudovite produkcije, ki se trenutno odvijajo v Sovremenniku, in prava krona briljantnih umetnikov so zasluga Galine Borisovne.

Pri 60 letih je sinu sporočila, da namerava živeti sama, in zahtevala spoštovanje te odločitve. Na koncu si mora režiser vzeti odmor od občinstva, da se vedno znova vrača v gledališče in daje nove vtise, misli, občutke ...

— Galina Borisovna, nikoli me ne nehate presenečati. Trenutno na primer vsi razpravljajo o vaši novi predstavi "Dva na gugalnici". Edinstven primer: vrnili ste se prav k predstavi, ki je nekoč postala vaš zmagoslavni režijski prvenec in nato tri desetletja ni zapustila odra. To pomeni, da je amplituda nihanj od enega od vaših "Swingov" do drugih znašala več kot pol stoletja.

— Ko sem prvič prebral to dramo Američana Williama Gibsona, sem doživel pravi estetski šok. Iz imenovanih in neimenovanih vseh tistih težav, ki se zgodijo človeku, ko poskuša razumeti sebe, drugega, ljubiti, končno. Ne samo, da česa takega na odru še nismo videli, ampak tudi brali nismo. Železna zavesa se je za sekundo dvignila in med tistimi, ki so prodrli, sta bila tudi "Dva na klackalici". Zato sem bil po eni strani vesel, da je Oleg Efremov produkcijo zaupal meni, 29-letni umetnici, po drugi pa me je bilo strah. Kaj pa, če se mi trije – s Tanjo Lavrovo in Mišo Kozakovom – izkažejo za nerazumljene. No, ljudje v dvorani ne bodo zaznali, ne bodo dešifrirali hieroglifov namigovanja, zapletenosti, tankosti osebnih odnosov ... In vedno sem želel biti razumljen. Naj včasih nerazumljivo, a vedno razumljivo. Vsak gledalec. Zame obstaja ogromna razlika med pomenoma "razumel" in "razumel".

Nikoli ne bom pozabil, kako nekoč močan mraz, sem, vrgel plašč, skočil ven na vogal Trga Majakovskega in začel med mimoidočimi iskati najbolj negledališki obraz. Končno sem videl: človek z nakupovalno vrečko, v njej - pomaranče, očitno ni Moskovčan. In samo predstavljajte si: snežni metež, moji lasje so razmršeni in jaz, zmrznjen, tresoč se od mraza, z zobmi izbijam delček, ga vprašam: "Oprostite, iz katerega mesta ste? Ste bili kdaj v gledališču? "Od Stalina," presenečeno odgovori. "Nisem bil v gledališču." Bila sem tako vesela, da sem ga prijela za roko. »Mogoče imate 40 minut? Prosim pojdi z mano. Tukaj so naša vrata, jaz bom tam, za njimi, vse vam bom razložil, drugače je tukaj premrzlo. In ga omamljenega odvlekla v prostore takratnega Sovremennika. No, tam ga je pripeljala v sobo za vaje, mu pojasnila, da smo umetniki, želimo mu pokazati odlomek iz predstave. Nakupovalno vrečko si je dal med noge, se usedel na stol in fantje so začeli igrati zanj, našega prvega gledalca. Po odigranem prvem dejanju povprašamo kmeta o njegovih občutkih. Ker ni premagal niti zadrege, temveč šoka, je izbrbljal nekaj nerazumljivega. Glavno je postalo jasno: človek je nekatere stvari razumel. Za udeležbo se vam iskreno zahvaljujemo. In ko je šel s svojimi pomarančami do izhoda, se je nenadoma ustavil pri vratih in rekel: »No, povej mi, kaj se bo zgodilo z njimi? Konec koncev, zdaj bom začel razmišljati ... »In potem sem malo popustil ... Tisti, moj prvi nastop, je res doživel izjemen uspeh, o sedanjem pa sodi občinstvo.

- Zdaj so krize, kataklizme, spori o usmeritvah in nenadoma izberete predstavo samo o ljubezni. In na odru ne prirejaš nobenih "vab" - brez slačenja, brez posebnih učinkov, tudi kot takih ni zamahov in posledično - zmagoslavje, ljudje zrušijo jašek ... Kaj je strateško trik?

- Brez trikov. In lotil sem se ravno te produkcije, morda prav zaradi dejstva, da zdaj vsi živimo v takih težka situacija. Ljudem sem želel posredovati preprosto misel: obstaja nekaj, česar ni mogoče premagati z ničemer - človeški odnosi, občutki. Sprva je bila glavna »provokacija« – posebna, se mi zdi, pojavnost v igralstvu. Ni dvomila, da bo kot nihče drug znala igrati Gitel. Toda izbira Kirilla Safonova za njenega partnerja je bila moje absolutno tveganje. Tega umetnika nisem poznal, a ko sem slučajno videl v majhni epizodi iz televizijske serije, sem nekako takoj začutil: našel sem ga! In nastop je pokazal, da sem ravnal prav, ko sem se odzval temu impulzu in zaupal svoji intuiciji.

- Obstaja nekaj, česar ni mogoče premagati z ničemer - človeški odnosi, občutki. Z gledališkimi umetniki in njihovimi družinami (od leve proti desni): Dmitry Pevtsov, Chulpan Khamatova, Olga Drozdova, Ivan Volkov (2000). Fotografija iz osebnega arhiva Galine Volchek

Na splošno sem pri proizvodnji veliko tvegal. Zadnja leta nekateri skoraj gledališki ljudje, ki se imenujejo kritiki, so nenehno pumpani negativen odnos ruskemu psihološkemu gledališču pravijo, da ni v modi, ni v trendu, je zastarelo ... Pravim jim modni oblikovalci iz gledališča, ker so ti ljudje popolnoma

zavestno, a popolnoma neprepričljivo, nam vbijajo v glavo določen model percepcije, zaradi katerega se ruši tisto, kar velja in velja za standard dramske umetnosti po vsem svetu. Zame to ni samo boleče, je pošastno! Navsezadnje nas je nekoč Efremov zbral zaradi ene ideje: ukvarjati se s psihološkim gledališčem, v katerem je živec, duša, misel. V najbolj različne oblike, seveda, a le pod pogojem, da forma ne zasenči vsebine.

Takšna simulacija se bo slabo končala. In predvsem za gledališče kot tako. Gledalca se ne da prevarati. Če je na odru namesto človeka opeharjena sholastika, glasuje občinstvo najprej z nogami, nato pa z rubljem.

- Prikazujete ljubezensko zgodbo - strastno, kompleksno, protislovno. Ki hkrati uničuje in rešuje, pomaga preživeti. Gugalnica ... In če razširite ta koncept, ali menite, da je vaše osebno življenje podobno gugalnici?

- Seveda. Kot vsak človek sem doživel in doživljam marsikaj in različnega. Pogosto veliko ostrejši - zaradi svojega poklica. Da bi z odra govorili o odnosih med ljudmi, jih je treba znati analizirati, celo secirati. In najboljši predmet za raziskovanje ste sami. Nekoč sem svoje osebno življenje oblikoval takole: imel sem dve poroki, več romanov in eno zablodo, in vse je trajalo dolgo. A poleg ljubezni je vse moje življenje, zdaj nič manj kot v mladosti, tudi nekakšna gugalnica. Tukaj se zdi, zakaj za vraga sem se jaz, strašno razvpita, strašno sramežljiva deklica, nagnila k igralstvu?

- Svoje osebno življenje sem oblikoval takole: imel sem dve poroki, več romanov in eno zablodo. Z Jevgenijem Evstignejevim v predstavi "Goli kralj" (1960). Fotografija iz osebnega arhiva Galine Volchek

— Res, s čim? In mimogrede, zakaj si zakompliciral?

- Bila sem nerodna, zaradi tega sem bila v divji zadregi, sovražila sem se v ogledalu, zato me je uščipnilo. Poleg tega je moja mama čudovita oseba, vendar gospodovalna, prepričana, da je treba otroke vzgajati skrajno strogo. Tlačila me je, bal sem se je. Mama je diplomirala na Literarnem inštitutu in oddelku za scenaristiko VGIK, vendar se ni uveljavila v poklicu, zato je ostala, kot sem rekel, gospodinja z dvema višja izobrazba. Kasneje je delala na blagajni našega gledališča. Efremov je poklical in rekel: »Potrebno je prodati vstopnice inteligentni ljudje... ”Moji starši so bili po značaju popolnoma različni ljudje. Kako jima je uspelo tako dolgo ostati skupaj, nimam pojma. Toda nekega dne so mene, 13, postavili pred njih na vrtljivi stol in mama je rekla: »Z očetom se razhajava. Zdaj si odrasel in moraš izbrati, s kom od naju želiš ostati." In že dolgo vem, da ima vsak od njih svoje osebno življenje in naše družinsko počutje ni nič drugega kot fikcija. Zaradi česar sem se ves čas počutil neprijetno.

Ne morem opisati, kako vesel sem bil po tem pogovoru! Seveda sem izbral možnost življenja z očetom - človekom brez konfliktov, prijaznim, nežnim, skromnim, ki sem ga oboževal (Boris Izrailevich Volchek - profesor, scenarist, režiser ("Uslužbenec Čeke", "Poveljnik sreče" Pike«), snemalec (»Pyshka«, »Lenin v oktobru«), dobitnik Državne nagrade ZSSR in treh Stalinovih nagrad. - Pribl. »TN«). Ko sem ušel izpod maminega nadzora, sem takoj, v evforiji svobode, zašel v vse hude težave ... Apoteoza svobode je bila, da sem si prižgal cigareto. Enkrat si me ujel s cigareto, oče - to sem videl prvič v življenju! - jokala ...

Ko je slišal, da želim vstopiti v gledališče, se je moj oče na to odzval s svojim značilnim humorjem - subtilnim, malo žalostnim: "No, rekvizite - kuverto in pladenj - ti bom kupil sam." V smislu, da razen “Imate pismo” ali “Jedilo je postreženo” mi v poklicu nič ne blesti. Ni verjel v moje možnosti. Ker je dobro vedel, kaj je igralsko življenje s svojimi slabimi komponentami – pogosto ponižujočimi in vedno absolutna odvisnost- od režiserja, časa, mode, naključja, končno. Aplavzi, nasmehi in avtogrami so na očeh, vse grozote pa skrite. Šele ko sem postal odrasel, ko sem izkusil vse stroške te obrti, sem razumel očeta. Toda takrat ni vedela ničesar takega in ... sanjala o Moskovskem umetniškem gledališču. Čeprav si zaradi svoje strašne razvpitosti in togosti ni upala niti v dramski krožek niti v amaterske predstave. Pa vendar se je pri 16 letih, potem ko je končala šolo kot eksterna učenka, odločila, da se preizkusi.

Edini, ki sem se mu pred vstopom upal prebrati program - v nočni mori, ki se je tresel kot list v vetru - je bil Mikhail Romm. Pred tem briljanten človek Občudoval sem ga, oboževal in se ga bal hkrati. Živela sva v isti hiši, a nisva bila samo soseda. Tako se je zgodilo, da je bila od tretjega leta starosti moja najbližja prijateljica hči Mihaila Iljiča Nataška in cele dneve sva izginila na obiske. Moje otroštvo je torej poleg družine obarval veliki režiser Romm, za katerega sem bila Galka, Galka. Ko me je nehote pahnil v orbito svojega življenja, je imel neverjeten vpliv name, do neke mere me je oblikoval kot osebo, saj sem absorbiral vse, kar je povedal ... Na splošno, potem ko me je Mihail Iljič poslušal, je vprašal: "Kdo opravlja tvoje izpite?" Rekel sem, kdo - Karev (gledališki režiser, poučeval na Moskovski umetniški šoli. - Pribl. "TN"). Nekaj ​​je počečkal v zvezek, mi dal kos papirja in rekel, naj ga dam naprej. Prisežem, iz strahu sploh nisem prebral, kaj tam piše. Šele mnogo let pozneje, ko sem že postal glavni režiser, mi je Aleksander Mihajlovič nekoč rekel: "Imam sporočilo od Romma, moram ti ga dati." Toda ni obupal - umrl je ...

Tako se je zgodilo, da sem sprva končal na sprejemnih izpitih na drugi univerzi - moja mama je vztrajala na šoli Shchukin. Presenetljivo, kljub absolutni neskladnosti s podobami filmskih junakinj iz petdesetih let prejšnjega stoletja, sem bila sprejeta. Očitno je moj smešni videz – v obleki, spremenjeni po očetovi, z lasmi, spetimi nazaj v figo, v kombinaciji z basni, ki sem jo prebral – spomnim se, da sem med recitiranjem močno zamižal pred reflektorji – navdušil komisijo. Dolgo so se smejali, potem pa so sporočili, da sem vpoklican. Takoj, po eni sami avdiciji. Namesto da bi bil srečen, sem glasno hlipal in razlagal, da me je mama odvlekla k njim, sam pa sem sanjal o Moskovskem umetniškem gledališču. In ni pristala ostati, ne glede na to, kako so jo prepričevali. Posledično je vendarle vstopila v studio svojih sanj, kjer se je izkazala kot najmlajša na tečaju.

- Izkazalo se je, da ste bili, ko ste ostali živeti z očetom, od otroštva praktično prepuščeni sami sebi - zagotovo je izginil na snemanju, odšel na ekspedicije?

- No, prvič, oče me je pogosto vzel s seboj, in drugič, varuška Tanya je bila vedno tam. Vse življenje je živela z našo družino - in me je vzela iz bolnišnice, Denisa (sin, Denis Evstigneev, producent, režiser filmov "Limit", "Mama" itd. - Pribl. "TN"), vzgojil naju, ostal z menoj v najtežjih obdobjih življenja. Tanya Bobrovskaya je bila absolutna gostiteljica v naši hiši in na splošno ključna oseba v mojem življenju. Malo je reči, da sem jo oboževal. Bila mi je najbližje, celo, bog oprosti mi, bližje kot moja mama.

Kot čudovita oseba, fino urejena na svoj način, je Tanya, ki ni prejela nobene izobrazbe, presojala svet na podlagi tega, kar se je naučila v svoji vasi. In v tem koordinatnem sistemu ni bilo veliko. Na primer, ni vedela, da obstajajo različne narodnosti. Po njenem razumevanju je bil samo eden - Rusi. Ko sem živel v naši hiši, sem ugotovil, da so, kot kaže, tudi Judje. In po začetku vojne je odkrila še tretji narod – Nemce. In kasneje so vsi tujci zanjo ostali Nemci. Ko sva se poročila z Ženjo Evstignejevo in ko sva odšla od doma, začela tavati po najetih sobah, je Tanja bingljala z nama. In po rojstvu Denisa smo dobili prvo enosobno stanovanje na Kutuzovskem prospektu in tam smo se naselili vsi štirje. V sosednjih hišah je živelo veliko tujcev - Čehi, Japonci, Francozi ... Zato jim je Tanya, ko je šla na sprehod z malim Denisom, zavpila: "Dajmo, Nemci, umaknite se od ryabenke!" In ko sem zanosila, mi je postavila pogoj: "Če hočeš, Galka, da ljubim tvojega sina, ga kliči Boris Izraelevič." To je zato, ker je bil oče edini moški, ki ga je resnično spoštovala. Ko je izvedela, da smo sina poimenovali Denis, se je razburila: »Pa saj so si izmislili. Odrasel bo - ne bo vam hvaležen za to.

- In zakaj ste po poroki z Evgenijem Aleksandrovičem zapustili očetovo stanovanje - ali ste se tam počutili neprijetno?

- Dejstvo je, da se je sam oče šele takrat poročil, kar je povzročilo določeno nelagodje, vendar glavni razlog moj odhod je bil v našem prepiru z njim, ker mojega moža kategorično ni sprejel. Svojega mnenja ni izrazil neposredno, vendar je bilo iz vsega jasno, da Zhenya ni naklonjena. In naš konflikt se je vlekel več let. Potem sta razvila neverjeten odnos in Evstigneev je igral v očetovih filmih, vendar sprva vse ni bilo, milo rečeno, enostavno. Tukaj morate razumeti, kako je takrat izgledal Evstigneev, ki smo ga srečali v Studio School in ki je bil sedem let starejši od mene. Po rodu iz Gorkega, v preteklosti električar, mehanik, strugar, ki je kasneje postal umetnik regionalnega gledališča Vladimir, je Zhenya govoril glasno, z nizkim glasom; uporabil je nekaj divjih fraz: »pometena tla«, »beljena juha« – s kislo smetano, to pomeni; nagovoril je dekleta: "R-r-rose" - vlečenje, raztezanje prve črke; na nek iznajdljiv način zgnetil "Belomor"; premikal se je s čudno hojo, nekako se je upognil; oblečen je bil absurdno, da ne rečem karikirano: suknjič z dolgimi rokavi, pletena srajca z zadrgo, čez njo kravata iz krep de šina, vraščen noht na mezincu, sam pa je bil nekako neugledan ... Toda ob hkrati je briljantno igral na vse vrste glasbil, bobne - preprosto mojstrsko, nasploh pa so iz njega vejale neverjetne vibracije. Plus nedvomno moški šarm in - kar je najpomembnejše - genialnost, čarovnija talenta. Zaradi tega mi je bilo všeč. In z mladostno vznemirjenostjo je želela vsem dokazati, kako sijajen je v resnici ... Podpisala sva se leta 1957, ko se je Sovremennik šele začenjal. Od prvega denarja, ki sem ga zaslužil - za film "Don Kihot" - sem Zhenyi v komisijski trgovini kupil dežni plašč, obleko, klobuk, srajco, kravate - in takoj se je spremenil. Presenetljivo, zaradi nove podobe nisem občutil nobenega nelagodja - oblekel sem jo in ... kot da bi vse življenje nosil samo takšne stvari.

- Neverjetne vibracije so izhajale iz Evstignejeva. Plus nedvomno moški šarm in - kar je najpomembnejše - genialnost, čarovnija talenta. Za to sem se zaljubil (1968). Fotografija iz osebnega arhiva Galine Volchek

Moram reči, da tudi naši Tanji, tako kot očetu, Evgenij Aleksandrovič sprva ni bil všeč. Kategorično je izrazila svoje mnenje: »Nesrečna si, Galka! Mislili smo, da boš pripeljal pravega, neodvisnega, pa si ... Izbral si nekega plešastega. Kako ga ni sram biti plešast?! Nosite vsaj klobuk." A sčasoma je ugotovila, da ji je Evstigneev socialno blizu, tudi nekako vaški, in se vanj zelo zaljubila. Ko sem že živela z drugim možem in je Zhenya prišla obiskat Denisa, je bila iskreno vesela z njim, prosila je s prošnjami: »Zhenya, pokvarila se nam je pipa. Zhenya, tukaj je tudi likalnik, da ga popravim ... ”Popravil ga je. Po tem je Tanya prišla do mene in rekla: "Daj mu kozarec nečesa." No, saj veste, kot monterje so sprejemali ključavničarje.

Vas je materinstvo spremenilo?

- Ko sem rodila sina, sem doživela nekaj nepredstavljivih čustev. Od takrat je moje celotno življenje jasno razdeljeno na dve obdobji: pred Denisovim rojstvom in po njem; in še danes se spomnim vseh datumov, začenši s tem, koliko je bil takrat star. Jasno se spominjam svojega občutka po porodu: zdelo se je, kot da sem si vedno prizadeval za nekaj zelo pomembnega, globalnega - z eno besedo, za nekakšno harmonijo velikega obsega, in zdaj se je zgodilo - našel sem jo. Veste, kaj sem naredila, ko so mi povedali, da bodo pripeljali otroka? Odhitela sem do nočne omarice in kot nora začela iskati glavnik, puder - zdelo se mi je zelo pomembno, da spravim lase v red. videz, saj me bo sin pogledal!

Potem sem se včasih tudi obnašal kot nor. Noro zaskrbljena za malega Denisa je v svoji domišljiji nenehno slikala grozote, ki bi se mu lahko zgodile. Lahko bi se zlomila kar sredi vaje, ne da bi karkoli pojasnila, in zaradi svojih grozljivih vizij prihitela do telefona samo zato, da bi vprašala: "Ste v redu?" A vsi so do mojih skokov vzeli razumevanje – navsezadnje sem šla v službo 17. dan po porodu. Hranila sem se kar v gledališču - pripeljali so mi otroka, saj sva z Evstigneevom najela sobo drug poleg drugega.

- V katerem obdobju vam je bilo težje komunicirati s sinom - v otroštvu, adolescenci, adolescenci ali ko je postal znana oseba?

- Z Denisom sva vedno komunicirala popolnoma zaupno. Seveda sem bila do njega, ko je bil majhen, nežna, ga razvajala, a že od vsega začetka sem spoštovala njegovo osebnost, vedno sem govorila kot odrasla oseba, nisem se izogibala nobeni temi. Morda bodo otroški psihologi menili, da je takšno vedenje napačno, vendar je po mojem mnenju otrok sposoben razlikovati resnico od laži, zvijačnosti, trikov že od prvih korakov, ne da bi se sploh zavedal pomena besed. Naši otroci so odraščali v zakulisju gledališča. Vplivalo je samo vzdušje. Ker so bili prisotni pri komunikaciji odraslih, so poslušali pogovore, spore, šale ljudi najbolj zanimivih, nadarjenih, izjemnih v vseh pogledih, bili so nasičeni s tem duhom.

Resnih težav, povezanih z vzgojo Denisa, nikoli nisem imel. Predvsem pa cenim to, da sva si notranje zelo blizu. Mimogrede, od otroštva je bil in je še vedno moj glavni svetovalec in kritik v smislu dela. Moj sin je redkokdaj pohvalen. Ima analitičen um. Vedno poseben pogled. Ob vsem tem je jasno, kako draga mi je bila njegova ocena predstave »Dva na gugalnici«. Ni rekel le dobrih besed - ne bom ponavljal, neprijetno je. Jaz in vsi, ki so bili zraven, smo videli, kako močno je bil čustveno povezan s tem, kar je videl, kako neformalno je reagiral. Zame je bilo zelo pomembno.

»Notranje sva si s sinom zelo blizu. Mimogrede, od otroštva je še vedno moj glavni svetovalec in kritik.

Del službe. S sinom - Denis Evstigneev (2005). Foto: Boris Kremer

Škoda, da zaradi moje in njegove zasedenosti ne moremo redko polno komunicirati. Zdaj, če imam kakšne ekstremne težave, predvsem zdravstvene, je vedno tam. Recimo, ko sem izvedel, da sem si zlomil nogo v Sankt Peterburgu (mimogrede, Valya Gaft mi je nato napisala na mavec: »Nemogoče je reči, kako draga je Pebble z besedo ali peresom. Pebble ima zlomljeno nogo .. .. Kakšen velik zlom!«), Denis, ki je pustil vse svoje zadeve, je takoj prihitel, mi pomagal, da sem se preselil domov ... Če se znajdem v bolnišnici, se neskončno razburja naokoli. In ko so mi sredi devetdesetih postavili diagnozo pljučne bolezni, sta mi s Katjo, njegovo ženo (Ekaterina Gerdt - režiserka dokumentarnih filmov, notranja oblikovalka. - Pribl. "TN"), dala čudovito Počitniška hiša, kjer od takrat večinoma živim - uživam v naravi in ​​se nadiham svežega zraka. Seveda sem bil zelo ganjen: takšna skrb je neprecenljiva. Verjetno, kot vsaka mati, nimam dovolj komunikacije z odraslim uspešnim sinom. Od časa do časa izrazim svoje zamere, včasih precej čustveno, preprosto zato, ker tega ne prenesem v sebi, vendar ni rezultata. Kakorkoli že, na vsako moje vprašanje ima Denis v večini primerov en odgovor: »Normalno«. Kronska beseda njegovega očeta.

- Oprostite, toda zaradi česa ste se ločili od Jevgenija Aleksandroviča - ali se je zdelo, da imate ljubezen in skupnega otroka?

— Zaradi mojega maksimalizma. Nisem mogel prenesti Zhenyine izdaje. Zame je življenje v dvojnih merilih nemogoče. Mimogrede, bil je čudovit oče, včasih je bil bolj zaposlen z Denisom kot jaz. Ponoči je šel do posteljice in poslušal otrokovo dihanje. Vsak dan sem mu prinesla balon – druge igrače so bile drage. Pa vendar sem nekega dne možu rekla stavek, ki je končal najino družinsko življenje: "Če si imel pogum, da me izdaš, zakaj potem ni dovolj, da to priznaš?" Denis je bil takrat star dve leti in osem mesecev. Nisem izstopil, nekaj sestavil, ampak sem neposredno pojasnil: "Imaš čudovitega očeta, a z njim nekaj ni uspelo in sva se odločila, da se razideva." Potem se je seveda zlomila. Težko sem prenašal najino ločitev. In mnogo let kasneje je Evstigneev rekel: "S svojim maksimalizmom si mi uničil življenje." In mimogrede, Zhenya je mojo novo poroko sprejela zelo vneto.

- Vaš drugi mož je bil človek daleč od sveta gledališča in filma. Kako se je Mark Abelev pojavil v vašem življenju?

— Da, Mark Jurijevič je znanstvenik. Doktorica tehničnih znanosti, profesorica Gradbenega inštituta. In spoznala sva se, ko je šele začenjal svojo znanstveno kariero. V Murmansku, kjer je bil tudi na službeni poti. Na poti od gledališča do hotela (šel sem z vaje) sem opazil moškega, ki je šel mimo, pomislil sem: "Kakšen tip - no, najbolj popoln Pierre Bezukhov." Zvečer sem ga videl v zakulisju gledališča - v pogovoru z enim od mojih kolegov je rekel, da je predstava ničvredna, vendar Tabakov igra odlično. In zvečer sem prav tega človeka našel na vhodu v hotel v družbi umetnikov Sovremennika in Kvaša naju je predstavil drug drugemu.

Poročila sva se, ko je bil Denis star pet let. Dolgo si nisem upala narediti tega koraka, bala sem se poškodovati sina. Ampak s tem ni bilo težav. Nasprotno. Kmalu po tem, ko sva začela živeti skupaj, je Denis vprašal: "Mark, te lahko kličem očka?" Rekel sem: "Človek ima lahko samo enega očeta." Najin zakon je trajal približno devet let in v teh letih je imel Mark veliko vlogo pri vzgoji Denisa. Na splošno je čudovita oseba in do njega sem vedno ohranil najtoplejše občutke. Ampak ... Žal, moja popolna potopitev v gledališče je močno posegla v naša življenja. Mark je bil ljubosumen, zaskrbljen. In javnost mojega poklica je dodala nelagodje - samozadostnemu človeku se je zelo težko nenehno počutiti kot na stranskem tiru ... Na splošno Markushi nisem dal tistega, kar je potrebno v družinskem življenju, gledališče me je vzelo vse, brez sledu. In razumel sem pravičnost očitkov moje tašče, ki je rekla: "Zate razen gledališča nič ne obstaja, to je tvoj dom." Res je bilo tako, sam sem si izbral takšno življenje ... Toda ločitev od Marka, ko je odšel k drugi ženski, je bila izjemno boleča. Dobesedno zdrobljen. Kot rezultat te izkušnje sem končno spoznal: družinsko življenje v svojem običajnem pomenu je zame izključena. Moje gledališče je to preletelo.

- Razumel sem pravičnost očitkov tašče, ki je rekla: "Za vas, razen gledališča, nič ne obstaja, to je vaš dom." Resnica. Sam sem si izbral to življenje. Foto: Alexander Kudryakov

- Zanimivo, kako je vaša oboževana varuška sprejela vaš drugi zakon?

- Za razliko od Zhenye Mark ni bil družbeno blizu Tanyi, zato ji je vse v zvezi z njim zamerilo. No, ne njen, ne tisti, ki ga je čakala. Ker še ni bil profesor, je pa že napisal doktorsko disertacijo. Z eno besedo, inteligenca. Da, tudi z očali. Pa hči iz prvega zakona z očali, pa sestra. Tanya je zdržala, zdržala in mi nato nenadoma izjavila: »Ne poskušaj roditi otrok iz Jaga. Kurbe bodo!"

- Ali je dejstvo, da ste postali slavni režiser, naredilo vtis na vašo Tatyano?

Ne, ni razumela. Zagotovo je vedela le eno: "Naša Galka bi morala delati v gledališču", toda kdo, zakaj, je ni zanimalo. Občasno je prišla na predstave, potem pa je celotno gledališče čakalo na Tanjine kritike, pravijo, kaj bi rekla. Spominjam se, da je po ogledu "Dve barvi" komentirala: "Predvsem mi je bil všeč Kvasha, bil je kot puh!"

- So vam bile všeč sestavine poklica - slava, priljubljenost, nazivi - po vašem okusu?

- Zdaj je definicija "zvezda" v modi, vendar to ni samo ime, ampak pomeni slog - vedenje, življenje, samozavedanje, zahteve pri voznikih: superavtomobili, super honorarji, super udobje. In v ustvarjalni prtljagi - nekaj serij dvomljive kakovosti. A kaj storiti, če se je vrednost kreativca začela meriti predvsem po popularnosti, medijski izpostavljenosti. S profesionalnim zanimanjem opazujem, kako se človek, ki je trikrat ali štirikrat nastopil v pogovorni oddaji, kjer je pripravljen javno razpravljati o kateri koli težavi - od znanstvenih odkritij do ločitev drugih ljudi, nenadoma začne spreminjati in verjame, da je slaven. In to ga, kot se mu zdi, prevaja v kategorijo nekih nebesnikov in mu po njegovi logiki omogoča, da malo prizanesljivo komunicira z neznanimi. Smešno. Drugi pridejo jutri. In pozabili vas bodo tako enostavno, kot se vas spomnijo. Mimogrede, večina tistih, katerih slava ni pridobljena z medijskimi tehnologijami, ampak z resnično trdim delom, s tem, da niso izdali svojega talenta naenkrat, so običajno precej skromni ljudje.

- Za razliko od mnogih mojih vrstnikov se skoraj nikoli ne zatečem k argumentu "zdaj v našem času ...". Vsak čas je tvoj, če si v njem

v živo. Z Olegom Dalom in Vladimirjem Visockim (1970). Fotografija iz osebnega arhiva Galine Volchek

Za razliko od mnogih mojih vrstnikov se skoraj nikoli ne zatekam k argumentu "zdaj v našem času ...". Prvič, vsak čas je tvoj, če živiš v njem. Drugič, ravnovesje dobrega in slabega v katerem koli od njih je približno enako. In vendar ne morem reči, da v gledališče nismo hodili zaradi slave, ne zaradi glavnih vlog. Niso mogli živeti brez njega. Zato, kar se mene tiče, ne zdaj ne prej priznanje ni bilo vrtoglavo. Ni čudno, da sem naenkrat celo nehal snemati.

- V gledališče nismo šli zaradi slave, ne zaradi glavnih vlog. Niso mogli živeti brez njega. Z umetniki gledališča Sovremennik (od leve proti desni): Igor Kvaša, Pjotr ​​Ščerbakov, Elena Kozelkova, Galina Sokolova, Oleg Tabakov, Natalija Kataševa, Nina Dorošina in Marina Neelova (1970). Fotografija iz osebnega arhiva Galine Volchek

— Zakaj, mimogrede? Navsezadnje so vaše filmske vloge nepozabne, dovolj je, da navedete majhno epizodo s kupcem magnetofona iz filma "Pazi se avtomobila" ali volkuljico iz filma "O Rdeči kapici" ali nesrečnega pisatelja. iz "Jesenskega maratona" ...

- Zaradi same odvisnosti stroke od izbire direktorjev, o čemer smo že govorili. Filmska kariera mi ni prinesla nobenega veselja. No, naveličan sem igranja raznoraznih napol pošasti. Njihova imena so se spreminjala, a v resnici so bili isti liki. Končno sem ugotovil: kino mi, razen morda filmov Grigorija Kozinceva (»Don Kihot« in »Kralj Lear« - pribl. »TN«), ni dal ničesar, kar bi nekako prišlo v stik z mojim notranje stanje. Tako sem se po "Jesenskem maratonu" odločil: dovolj je!

- Ali še nikoli ni bilo takega trenutka, ko ste resnično začutili svojo slavo, pomen in iz tega občutili občutek ponosa?

- No, zakaj, bilo je. Eden najbolj ikoničnih, najsvetlejših dogodkov v mojem življenju je produkcija Echelona v Ameriki. Postal sem prvi domači režiser, ki je dobil povabilo za uprizoritev predstave v ZDA. In v najtežjem času - 1978, vrhunec hladna vojna. Takrat se je odhod iz ZSSR za dva meseca in pol, da bi uprizoril predstavo v ZDA, in tudi meni, nestrankarskemu, zdel nekaj neresničnega, podobnega čudežu. Res, fantazija. In tega mi, mimogrede, mnogi skoraj gledališki ljudje dolgo niso mogli odpustiti, ugriznili so vse. In bil sem neverjetno ponosen. Ne zase osebno, ampak za naše gledališče, za našo državo.

Pred premierno predstavo sta zaigrali dve himni - ameriško in sovjetsko, na odru sta izobesili zastavi obeh držav. V dvorani - moški v smokingih in dame v krznu in oblekah z nizkim izrezom, med njimi pa 200 ljudi iz gledališkega plemstva, slavnih novinarjev, ki so posebej prišli v Houston iz New Yorka. In vsi so se zbrali, da bi si ogledali predstavo o tragičnem potovanju v evakuacijo ruskih žensk z otroki jeseni 1941 ... Uspeh je bil ogromen. Vsa dvorana je ploskala stoje, gledalci so si brisali solze in vzklikali "Bravo!" ni prenehal. Potem je bil organiziran eleganten sprejem za osemsto ljudi ... In naslednji dan po premieri sem prvič začutil, kaj pomeni koncept "prebuditi se slavni". Bilo je nekaj neverjetnega. Vse je res vse! - Časopisi so pisali o tej produkciji. Takrat sem doživela občutek popolne sreče.

- Eh, zdaj bi se uporabila tvoja gledališka diplomacija. Potem ste navsezadnje prišli v ZDA več kot enkrat, že s Sovremennikom?

- To je veliko kasneje, leta 1996 in 1997. Ti izleti so bili neverjetni. Še enkrat, pred nami nihče, no, razen starega Moskovskega umetniškega gledališča v dvajsetih letih ni gostoval na Broadwayu. Pred perestrojko je Sovremennik lahko potoval le v države, kot so tedaj imenovali »ljudsko demokracijo«. In potem smo edine ruske gledališke skupine prejele povabilo in dve leti zapored smo nastopale v najboljših gledališčih Broadwaya v središču New Yorka. Predstavljali smo ne samo sebe, ne samo državo, ampak – kar je zame izjemno pomembno – rusko psihološko gledališče! In bile so tudi polne dvorane, navdušen sprejem občinstva in stotine kritik. S tem je Sovremennik postal lastnik edinstvene, zelo prestižne nacionalne nagrade na področju dramske umetnosti Drama Desk Award - prvega off-broadwayskega gledališča, saj je nikoli niso podeljevali tujci, vključno s celo angleškim Shakespearovim gledališčem Globe. Posebej želim poudariti, da je glasovalo 600 (!) ljudi. Takrat nisem mogel zadržati svojih čustev, planil sem v jok pred vsemi - od prenapetih živcev, od veselja, od prekipevajočega ponosa.

- Galina Borisovna, Sovremenniku in vam osebno kot njegovemu vodji je bil večkrat napovedan "finiš", vendar gledališče še vedno vodi, vi pa ste še vedno na čelu. Kako vam to uspeva, kakšno skrivnost imate?

- Nobene skrivnosti ni. Samo zame je zelo pomembno, da je naše gledališče, kot vedno, še naprej moderno. Ne želim, da se ljudje sprostijo in spočijejo, ko pridejo k nam. Ne, naj se napnejo, skrbijo, razmišljajo, razmišljajo - z eno besedo, naj njihova duša deluje. In vesel sem, da vidim v dvorani ne samo ljudi, ki so zrasli s Sovremennikom, ampak tudi veliko mladih, kar je čudovito. Tako je tudi znotraj gledališča – nenehno iščem mlade režiserje in igralce, kličem jih v našo skupino. In zdi se mi, da ne izgubljamo tistega sloga odnosov, ki je nas, mlade igralce, pred davnimi 60 (!) leti združil v ustvarjalni atelje. Mislim na tovariški duh, soglasje, kohezijo, medsebojno podporo, občutek za gledališče doma. Danes je običajno, da se mu posmehujejo, a zaman.

Tukaj vam bom povedal o enem zelo razkritem primeru. V sovjetskih letih Sovremennik zelo dolgo ni izhajal v tujini, zlasti v kapitalističnih državah. In nenadoma se je ponudila priložnost za turnejo na Švedsko. Grom z jasnega bi manj presenetil. Vsesplošno veselje ni meja - ali je šala obiskati Stockholm! Vsi v veselem pričakovanju in ... nepričakovana ovira: sklep komisije za potovanja v tujino pravi: "Ne izpustite Gafta in Kvaše!" O tem sem obveščen in mi ponudijo, da te igralce v predstavi zamenjam z drugimi. Nič hudega, to je običajna praksa. Ko sem prišel v gledališče, sem zbral skupino in rekel: »Razumem, da nihče od nas ni bil na Zahodu in vsi sanjajo o tem potovanju. Vendar se je pojavila težava: dvema tovarišema ni bilo dovoljeno izstopiti iz države in meni so naročili zamenjavo. A te odgovornosti ne morem prevzeti sam, odločimo se skupaj.« In predstavljajte si, celotna ekipa je soglasno (!) glasovala proti zagonu in torej proti izletu. Ali razumeš?! Nisem pa niti omenil imen "neizhodnih v tujino". Na tem temelji Sovremennik. In mi, kot prej, ne lažemo - imamo takšno načelo. Bilo je, je in upam, da bo ostalo. Spominjam se, da je Zyama Gerdt nekoč opozoril na to, rekel: »V Moskvi sta dve mesti, kjer vas ne bodo prevarali - konservatorij in gledališče Sovremennik. Očitno nam je Oleg Efremov na začetku dal tako močan zagon, nas vžgal s tako idejo, tako navdihnjeno verjel v nas, bil tako neusmiljeno zahteven, da je ta naboj še vedno dovolj.

- Oleg Efremov nam je dal tako močan začetek, tako da je prižgal idejo, da je ta naboj še vedno dovolj (1977). Foto: RIA Novosti

- V vas je nekakšna neizčrpna aktivnost, seveda "perpetuum mobile". Ni zaman, da ljudje iz zakulisja izgovarjajo vaš priimek s poudarkom na zadnjem zlogu - Volchok.

- Na začetku ta izgovorjava priimka ni imela nobene zveze z mojo energijo. To je rezultat protestnega gibanja mladih. Nisem želel, da bi ljudje mislili, da napredujem zaradi svojega slavnega očeta. Zato se je upirala, tudi na ta način - povsod je svoj priimek pisala in izgovarjala kot Volčok. Na splošno je bilo potem vse narejeno obratno. Lahko vam dam zelo tipičen primer. Z očetom smo živeli v hiši Zveze kinematografov, kjer so bile na vhodih, tako kot v vseh moskovskih hišah, klopi, na katerih so od jutra do večera sedele tete - opazovalke sosedov: kdo, kje, kdaj, s kom. , zakaj?.. Nekega dne je k nam za nekaj dni prišel bratranec. Včasih sva šla z njim ven, hodila objeta, klepetala. Imel sem 15 let, takoj so se razširile govorice o moji promiskuiteti in informacije o Galkinem brezsramnem razmerju z odraslim fantom so bile posredovane očetu. Ko sem izvedel za takšno klevetanje, sem užaljen in ponižan oblekel očetovo ogrinjalo z velikimi žepi poševno, kupil lubenico, jo stlačil notri in jo z rokami držal skozi žepe na trebuhu, ponosno šel mimo zlobnih tet. , ki z mojo »grešno nosečnostjo« zamajejo svoje moralne temelje. Zato so vsi protestirali.

Kar zadeva priimek Volchok kot simbol moje dejavnosti, potem ... Navsezadnje vrh ni neodvisno aktiviran, sprožen je. In hvala bogu, da so me, kot pravijo, "vžgali" in "spravili v pogon" ljudje, kot so moji starši in vsi, s katerimi me je povezala usoda.

Družina: sin - Denis Evstigneev (53 let), filmski režiser

Izobrazba: diplomiral na Moskovski umetniški šoli

Kariera: igral v filmih: "Kralj Lear", "Jesenski maraton", "Pazi se avtomobila", "Tevye the Milkman" itd. Od leta 1989 - umetniški vodja gledališča Sovremennik (med uprizorjenimi predstavami: Zgodovina", "Strmo Pot", "Trije tovariši", "Ešalon", "Tri sestre")

Galina Volchek je bila na intenzivni negi. Med pregledom so zdravniki 82-letnega umetnika postavili naenkrat več resne diagnoze. Torej, Volcheku so diagnosticirali akutno pljučnico, ki se je razvila v desnem pljuču, kot tudi hipertenzija srce, poroča LifeNews, ki se sklicuje na vir v bolnišnici.

NA TO TEMO

Upoštevajte, da je bil pred dvema letoma Volchek že na intenzivni negi. Nato so bile razlog za nujno hospitalizacijo težave s srcem: viri v medicinski skupnosti so poročali, da je imela igralka skoraj popoln atrioventrikularni srčni blok, ko so električni impulzi blokirani in srčni ritem je moten.

Galina Volchek, diplomantka Moskovske šole za umetnostno gledališče, je ena od ustanoviteljev gledališča Sovremennik. Leta 1972 je Volchek postala glavna direktorica gledališča, od leta 1989 pa je bila 27 let umetniška vodja. Na račun igralke - na desetine del v gledališču in kinu. Občinstvo jo pozna in se spomni iz filmov "Pazi se avtomobila" (1966), "Kralj Lear" (1970), "Jesenski maraton" (1979) in drugih.

Volchek se je preizkusila tudi na režiserskem področju: leta 1988 je posnela film "Echelon", leta 2008 - "Strma pot". Galina Borisovna je prejela državno nagrado ZSSR in naziv Ljudski umetnik ZSSR.