뇌와 척수 막의 염증. 후막염은 염증입니다.
인류는 미확인 비행 물체인 UFO에 대한 사실에 집착합니다.
드럼 연주를 배우는 방법에 대한 질문은 명확하게 대답하기 어렵습니다. 거의 모든 드러머는 단순한 기초부터 놀라운 솔로까지 힘든 여정을 거쳤습니다. 하지만 성공의 비결이 있습니다. 신중하게 규칙적으로 플레이하는 것입니다. 그리고 그 결과는 여러분을 기다리게 하지 않을 것입니다.
훌륭한 드러머가 되려면 다음 세 가지 방향, 즉 개발 방향으로 작업해야 합니다.
- 리듬감;
- 기술;
- 즉석에서 만드는 능력.
이 3가지 기술을 개발해야만 공연에서 청중을 놀라게 할 수 있습니다. 일부 초보 드러머는 테크닉에만 집중합니다. 소리가 좋으면 단순한 리듬도 좋지만 즉흥 연주와 파트 구성 능력이 없으면 멀리 갈 수 없습니다. 비틀즈의 링고 스타 또는 흰색 줄무늬의 메간 화이트그들은 단순하게 연주했지만 그들의 음악은 역사에 남았습니다.
세 가지 기술을 모두 빠르게 개발하려면 열심히 노력해야 합니다.당신을 돕기 위해 초보자와 앞으로 나아가고 싶은 사람들에게 도움이 될 유명한 드러머의 연습과 팁이 있습니다.
즉흥 연주와 음악성 발전
드럼 연주 방법을 이미 알고 있는 사람은 무엇을 연주할지 알아내야 합니다. 모두가 다른 음악가의 음악을 듣고 그들의 파트를 촬영하라고 조언합니다. 이것이 필요한데 일부 드러머 지망생은 자신이 좋아하는 곡이 그룹에 적합한지 여부를 고려하지 않고 단순히 리듬을 복사합니다.
유명한 세션 뮤지션이자 최고의 교사 중 한 명인 Gary Chester는 기술뿐만 아니라 음악적 상상력도 개발할 수 있는 시스템을 만들었습니다. 뉴 브리드 예약많은 노력이 필요하지만 연습한 후에는 실제로 드럼 파트를 작성하는 방법을 배우게 됩니다.
드러머이자 타악기 연주자로 유명한 바비 사나브리아(Bobby Sanabria)는 음악성을 키우기 위해 다양한 장르의 음악을 듣는 것을 추천합니다. 타악기나 또는 같은 기타 악기를 배우기 시작하세요. 그러면 적합한 정당을 선택하는 것이 더 쉬울 것입니다.
드럼 연주 예술의 세 가지 기둥 외에도 다른 기둥이 있습니다. 모든 초보자가 배워야 할 사항:
- 올바른 착륙;
- 막대기를 잘 잡습니다.
- 기보법의 기초.
똑바로 앉아서 젓가락을 올바르게 잡으려면 수업 첫 달 동안 이 영상을 시청하세요. 잘못 연주하면 속도 제한에 빠르게 도달하고 그루브가 청중에게 지루해 보일 것입니다. 몸이 이미 익숙해져 있기 때문에 그립감과 자세가 좋지 않은 것을 극복하는 것은 어렵습니다.
잘못된 플레이로 속도를 높이려고 하면 손목터널증후군으로 이어질 수 있다. 트래비스 바커, 토마스 랭, 크리스 데이브다른 연예인들도 이 질병에 걸리자, 스틱을 쥐고 쉽게 연주하는 데 더 많은 시간을 쏟기 시작했습니다.
연습을 시작하는 방법?
많은 초보자들이 결코 잘 연주를 시작하지 않습니다. 그들은 가능한 한 빨리 설치 작업에 착수하고 싶어합니다. 몇 시간 연속으로 패드를 두드리는 간단한 운동은 지루하지만, 그렇지 않으면 손이 모든 동작을 배울 수 없습니다. 계속해서 동기를 부여받으려면 마스터와 함께 더 많은 동영상을 시청하세요. 정말 감동적입니다. 좋아하는 음악에 맞춰 연습하세요. 연습이 더욱 재미있어지고 음악성이 점차 높아질 것입니다.
드럼 연주를 배우는 방법에 대한 질문에 대한 명확한 답은 없습니다. 모든 훌륭한 드러머는 특별한 사운드를 가지고 있습니다. 이 기사에서 제공하는 팁은 귀하의 의견을 실제로 전달하는 데 도움이 될 것입니다. 다른 생각을 하며 부주의하게 플레이하면 일상적인 연습이 때로는 지칠 수도 있습니다. 신중하게 연습하면 연습이 흥미로워지고 기술이 날마다 성장할 것입니다.
게으름에 맞서 싸우는 법을 배우고, 뭔가가 잘 안 되더라도 포기하지 마세요.
살다 보면 한 가지 집착이 머릿속에 굳어 단 한 순간도 놓지 못하는 순간이 있습니다. 때때로 이것은 목표를 향한 의식적이고 체계적인 움직임의 결과이고, 때로는 어린 시절의 꿈을 이루려는 충동적인 욕구입니다.
오늘 우리의 자료는 드럼 연주를 배우는 것이 목표(또는 꿈)인 사람들을 위한 것입니다. Audiomania에서는 드러머 지망생을 위한 흥미롭고 유용한 팁을 수집했으며, Audiomania의 국제 물류 관리자이자 밴드 †B†C†B†의 드러머이자 백 보컬리스트인 Dmitry Poltinin으로부터 그의 드럼 연주 경험에 대해 배웠습니다.
목표 정의
여기서는 모든 것이 모호합니다. 먼저, 초보 드러머는 왜 드럼 연주를 배우고 싶은지 결정해야 합니다. 다양한 옵션이 있을 수 있습니다. 연주 기술을 완벽하게 연마하고 싶은 사람도 있고, 모든 것을 버리고 자신의 밴드를 시작하고 싶은 사람도 있고, 좋아하는 노래 몇 곡만 배우고 싶은 사람도 있습니다. 연주자가 사용하는 기술이 크게 다르기 때문에 연주하고 싶은 장르를 선택하는 것도 가치가 있습니다. 우리가 말하는 내용을 이해하려면 두 개의 비디오를 시청하십시오.그중 하나에서는 재즈 드러머 버디 리치(Buddy Rich)가 놀라운 솔로를 연주합니다.
그리고 다른 한 명은 록 드러머 Terry Bozzio입니다.
수업 형식 선택
드럼을 진지하게 배우고 싶은 사람은 우선 기본부터 가르쳐줄 좋은 선생님을 찾아야 한다는 의견이 있다. 반면에 음악계에는 독학으로 재능 있는 재능 있는 사람들이 많이 있습니다. 그리고 인터넷에 가치 있는 강좌가 엄청나게 많이 등장하면서 스스로 재능을 개발하는 것이 점점 더 쉬워지고 있습니다.멘토와 함께 일하면 얻을 수 있는 이점: 엄격한 통제하에 당신은 물론 더 자신감을 갖게 될 것입니다. 또한 프로는 첫날부터 당신의 실수를 바로 잡기 시작할 것입니다. 교사는 자율 학습 상황에서 이해하기 어려울 수 있는 사항을 명확하게 보여줄 수 있습니다. 멘토와 함께 일할 때 얻을 수 있는 또 다른 중요한 이점은 훈련 도구를 연습할 수 있는 기회이며, 적어도 처음으로 자체 설정에 돈을 쓰지 않아도 된다는 것입니다.
처음에는 Krasny Khimik에서 선생님과 함께 공부한 다음 혼자 공부했고, 그 후 잠시 동안 Moscow College of Improvisational Music에서 공부했습니다. 저는 첫 1~2년 동안은 반드시 선생님과 함께 공부해야 한다고 믿습니다. 왜냐하면 이 기간 동안 기초, 기본이 마련되기 때문입니다.잘못된 손 위치는 학습 속도를 늦추고 단순히 부상을 입힐 수 있습니다. 나중에 어느 정도 기술을 갖고 어느 방향으로 움직여야 할지 이해하게 되면 교사를 덜 자주 방문하면서 스스로 공부를 시작할 수 있습니다.
– Dmitry Poltinin, 음악가, 드럼, 그룹 †B†C†B†
자율 학습의 장점: 교사의 비용을 확실히 절약할 수 있을 뿐만 아니라, 자율 학습은 편리한 시간에 공부할 수 있는 기회를 의미하며 시간을 낭비하지 않고 적절한 멘토를 선택합니다(음악적 방향, 학습 스타일 및 단순히 측면에서). 문자별로). 하지만 이 경우에는 인터넷이나 음반 매장에서 구할 수 있는 자료를 주의 깊게 살펴보고 적절한 것을 선택해야 합니다.
사실 모든 튜토리얼이 귀하에게 유용한 것은 아닙니다. 일부 튜토리얼은 높은 수준의 기술을 위해 설계되었거나 특정 스타일에 "맞춤형"이므로 귀하의 요구 사항을 충족하지 못할 수 있습니다. 시작하려면 다음 자료를 연구할 수 있습니다. 이것과 이것, 아마도 자신에게 적합한 것을 찾을 수 있을 것입니다.
자율 학습을 위한 리소스 중에서 먼저 온라인 리소스 중에서 Stick Control을 추천할 수 있습니다. VKontakte 그룹 [,,] 및 Drumeo [이 회사는 채널 YouTube 및 자체 교육 프로그램에서 – 유료임에도 불구하고].인쇄된 문헌은 다양한 단편을 신중하게 분석하고 시트에서 메모를 읽는 기술을 연마할 수 있기 때문에 매우 유용합니다. 음악을 읽고 연주하는 능력은 다양한 교육 자료를 사용하여 독립적으로 공부할 수 있는 기회를 열어줄 뿐만 아니라, 이후 다양한 그룹에서 연주하고 전문가가 될 수 있는 기회를 열어줍니다.
리듬감 키우기
드럼 키트에 많은 돈을 쓰기 전에 리듬의 기본을 익히는 것이 좋습니다. 드러머가 되기 위해 Rush의 Neil Peart와 같은 거대한 키트가 필요하지 않습니다.일반적으로 드럼 없이도 드럼 연주를 배울 수 있습니다. 필요한 것은 앉아서 무릎 위에 손바닥을 놓고 리듬을 두드리는 의자뿐입니다. 이 단계에서는 메트로놈으로 연습하는 것이 중요하다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 이는 정확성을 가르쳐 줄 것입니다. 여기서 근육 기억은 중요한 역할을 합니다.
리듬에 관한 문헌을 구입하고 공부할 수도 있습니다. 예를 들어 미국 드러머 Carmine Appice의 책 Ultimate Realistic Rock이 있습니다.
연습하려면 드럼스틱, 연습 패드, 메트로놈 세 가지가 필요합니다. 패드가 없으면 베개, 소파, 안락의자, 심지어 자신의 다리까지 무엇이든 칠 수 있습니다.추천할 수 있는 가장 좋은 것은 기초, 파라디들, 메트로놈 연습이라고 생각합니다. 다양한 음악을 듣는 것은 좀 더 "음악적으로" 생각하고 흥미로운 그림을 그리는 데 도움이 됩니다. 가장 중요한 것은 뮤지션의 말을 듣고 그들과 함께 연주하는 것이며 가능한 한 많은 음을 영혼없이 두드리지 않는 것입니다.
패드에 대한 몇 마디. 실제로 연습용 패드(보통)는 드럼 표면을 모방한 한쪽 면에 특수 고무 코팅이 적용된 둥근 나무 베이스입니다. 패드는 특수 스탠드에 장착할 수 있으며 어떤 표면에도 배치할 수 있습니다. 패드 밑면에는 일반적으로 패드가 미끄러지는 것을 방지하기 위한 실이나 실리콘 스티커가 장착되어 있으며 일부 모델에는 패드를 부착할 수 있는 특수 스트랩이 있습니다. 너의 다리).
패드의 가장 큰 장점은 컴팩트할 뿐만 아니라 (실제 드럼과 비교하여 여러 번) 소음 수준이 낮다는 것입니다. 또한 현재 플라스틱 젤 덩어리인 완전히 "최소화"된 패드가 판매되고 있습니다. 이러한 패드에서 연주를 시작하려면 병에서 꺼내서 "팬케이크"로 굴리십시오. 부드럽고 길게 누르면 패드가 유연해지고 막대기로 날카로운 타격을 가하면 사실적인 리바운드를 제공합니다.
자제력 향상
다음으로 팔과 다리를 '친구로 사귀는 것'이 필요합니다. 좋은 그루브를 연주하려면 사지 모두를 제어하는 방법을 배워야 합니다. 학습 과정에서 한 손이 다른 손이 했던 것과 동일한 동작을 얼마나 반복하고 싶어하는지 알게 될 것이며, 이를 "설득"하는 것이 극도로 어렵습니다. 여기서 누가 보스인지 보여줘야 할 겁니다.
자제력을 키우려면 하나의 드럼(또는 다른 표면)에서 연습하여 기본 기초를 배우기 시작하십시오. 루디먼트는 드럼 연주의 기초를 형성하고 드러머가 조정을 개발하는 데 사용하는 특별한 기술입니다.
다음은 Single Stroke Roll 또는 Single Strike로 촬영하는 주요 기초 중 하나입니다.
새로운 것을 배우기 시작할 때는 항상 느리고 꾸준한 속도로 시작하는 것이 좋습니다. 이야기는 여기에서도 동일합니다. 기초를 빠르게 연주하기 위해 서두를 필요가 없습니다. 처음에는 항상 품질에 집중해야 합니다. 이는 팔과 다리가 움직임을 "기억"하도록 하기 위한 것입니다. 잠시 후 움직임의 명확성을 유지하면서 점차적으로 속도를 높이기 시작할 수 있습니다.
연주의 정확성을 확인하고 활동을 다양화하려면 Vic Firth 웹사이트를 이용하세요. Vic Firth에는 유명한 드러머들이 기본적인 연주 방법을 알려주고 보여주는 섹션이 있습니다.
조정을 개발하기 위해 운동을 사용한 경험은 모든 것이 표준이며 기초입니다. 설정에 "배치"하고 동시에 손과 발을 가지고 놀 수 있습니다. 예를 들어, 손으로 16분 음표를 연주하고 발로 3음표를 연주하거나 그 반대로 연주하거나, 손으로 파라디들을 연주하고 발로 16분 음표를 연주합니다.
드럼 키트 선택
드럼을 마스터하기로 결심했다면 이제 드럼 세트를 구입해야 할 때입니다. 드럼은 기본 특성이 서로 다르며 시장에는 매우 다양한 종류가 있습니다. 드럼 키트에는 스네어 드럼, 베이스 드럼, 플로어 탐, 알토 탐, 심벌즈와 높이를 빠르게 조절할 수 있는 특수 의자 등 기타 보조 구성 요소가 포함되어 있으며, 컴팩트하고 쉽게 구성할 수 있습니다. 운송을 위해 분해되었습니다. Reddit 사용자는 드럼 연주에 전문화되지 않은 "좌석"을 사용하는 것을 권장하지 않습니다.하지만 드럼으로 돌아가자. 친구들과 함께 그룹으로 연주하고 싶은 초보자나 취미 연주자를 위해 4피스 드럼 키트(스네어, 베이스, 플로어 탐, 알토 탐)가 모든 기본 사운드를 제공합니다. 비틀즈의 드러머인 링고 스타(Ringo Starr)가 유명하게 만든 이 설정은 가볍고 이동이 쉬우며 재즈, 블루스, 록에 잘 어울리는 사운드를 제공합니다.
나중에 경험이 쌓이면 원하는 대로 키트를 확장할 수 있습니다. 예를 들어 알토 탐, 플로어 탐, 베이스 드럼 등을 추가하는 등 다양한 변형이 가능합니다.
키트 구성을 결정한 후에는 드럼을 만들 재료를 선택해야 합니다. 드럼을 만드는 데에는 다양한 종류의 목재가 사용됩니다. 모두 소리가 다르고 특성도 다릅니다. 다음은 그 중 몇 가지입니다.
- 메이플은 다재다능함으로 인해 가장 인기 있는 소재입니다. 부드럽고 균형잡힌 사운드를 가지고 있습니다.
- 마호가니(마호가니) - 저음과 중음이 더 뚜렷하고 고음이 낮아졌습니다. 메이플보다 약간 부드러운 소리가 나며 주로 빈티지 드럼에 사용됩니다.
- 자작나무 – 밀도와 강성으로 인해 밝고 선명한 소리를 냅니다. 스튜디오 녹음에 이상적입니다. 고주파와 저주파를 잘 전송합니다.
- 포플러는 자작나무와 단풍나무에 대한 저렴한 대안입니다.
- 오크는 메이플과 매우 유사하지만 소리가 더 밝습니다.
초보자에게는 재료가 그다지 중요하지 않을 것이라고 생각합니다. 어쨌든 아마도 단풍나무나 자작나무일 것입니다. 학생용 악기를 선택해야 하지만 학습과 연주를 즐길 수 있고 업그레이드할 경우 또는 이 사업을 완전히 포기할 경우 판매할 수 있는 충분히 좋은 수준의 악기를 선택해야 합니다.하지만 연주할 전용 공간이 없다면 드럼 세트를 성급하게 구입하는 것은 별로 권장하지 않습니다. 드럼은 소리가 매우 큰 악기이므로 아파트에서는 연주할 수 없습니다. 처음에는 트레이닝 드럼 세트를 구입하여 익히는 것이 좋습니다.
그릇
모든 드러머의 삶에서 또 다른 중요한 구성 요소는 심벌즈입니다. 하이햇, 라이드 및 크래시, 스플래시 및 티 효과 심벌즈와 같은 여러 유형의 심벌즈가 있습니다. "요리" 세트의 선택은 연주되는 음악 스타일에 따라 다릅니다. 재즈 뮤지션은 더 복잡하고 깊은 사운드를 찾는 반면, 록 드러머는 더 크고 밝은 사운드를 찾으려고 노력합니다.제조 방법에 따라 플레이트는 주조형과 스탬프형의 두 가지 유형으로 구분됩니다. 주물은 손으로 만들어지며 각 레코드에는 개별적인 사운드가 있습니다. 프레스드 심벌즈의 소리는 동일하며(심벌즈 유형에 따라) 가격이 훨씬 저렴합니다.
작은 북
스네어 드럼으로 넘어가 보겠습니다. "Maly"는 아마도 독특한 역할을 할 것입니다. 그것의 도움으로 그들은 리듬을 유지하고 중요한 점을 강조하며 노래 전체의 모든 일시 중지를 유기적으로 채웁니다. 전통적으로 스네어 드럼은 나무나 금속으로 만들어졌습니다. 금속 드럼은 알루미늄, 구리, 강철의 합금으로 만들어져 밝고 펀치감 있는 사운드를 만들어냅니다. 나무 드럼은 훨씬 부드러운 소리를 냅니다.플라스틱
아마도 드럼의 주요 구성 요소 중 하나는 공진 헤드 일 것입니다. 이것은 스틱의 주요 타격이 떨어지는 드럼 부분입니다. 선택의 폭도 넓습니다. 플라스틱은 다양한 두께 조합, 투명 및 코팅, 강화된 중앙("점" 포함) 또는 댐퍼 링 등을 갖춘 단일 및 이중 레이어로 제공됩니다. 플라스틱 종류에 따라 소리도 달라지며, 플라스틱 종류에 따라 내마모성도 다릅니다.전자드럼
집이나 아파트에 공간이 제한되어 있고 너무 많은 도구를 넣을 곳이 없는 상황이 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 하지만 난 놀고 싶어! 전자 드럼이 구출되는 곳입니다. "아날로그" 제품보다 훨씬 더 컴팩트하고 실용적입니다. 사운드 라이브러리를 로드하고 원하는 것을 재생할 수 있습니다. 또 다른 장점은 헤드폰을 통해 재생할 수 있다는 것입니다. 가장 유명한 전자 드럼 제조업체 중 Roland, Yamaha 및 Alesis는 주목할 가치가 있습니다.도구를 선택할 때 학습 단계에서도 어떤 것도 심각하게 절약하지 않는 것이 좋습니다. 우선, 페달 및 스탠드와 같은 장비를 구입하는 것이 더 간단하지만 신뢰할 수 있는 제조업체로부터 구입하는 것이 좋습니다. 또한 학생용 접시 시리즈(세계 지도자인 Zildjian, Sabian, Paiste 및 Meinl이 생산함)를 구입할 수도 있습니다. 왜냐하면 깨지면 타격이 전달될 때까지 이런 일이 발생할 가능성이 높기 때문입니다. 적어도 그럴 필요는 없습니다. 그들을 너무 많이 후회합니다.인기 브랜드의 학생용 시리즈 대신 이스탄불, TRX, 보스포러스, 터키어, 알케미, Soultone, Stagg, 우한 등 소리가 좋은 터키 또는 중국산 심벌즈를 구입할 수 있습니다. 그러나 품질이 낮은 플라스틱은 소리가 좋지 않고 금방 고장날 수 있으므로 플라스틱 절약을 권장하지 않습니다. 여기에서는 Evans, Remo 및 Aquarian 브랜드를 자세히 살펴보실 수 있습니다.
어쿠스틱 또는 연습 키트로 연주하는 방법을 배우는 것이 가장 좋습니다. 전자 키트에서는 리바운드가 완전히 다르며 모든 것이 연주하기가 훨씬 쉽습니다. 따라서 좋은 사운드 생성을 배우는 것은 불가능합니다.
스틱 선택
드럼 세트를 결정한 후에는 소모품(드럼 스틱)에 주의를 기울여야 합니다. 스틱은 플레이 스타일에 따라 선택됩니다. 그러나 재료, 크기, 모양 및 팁의 선택은 음악가의 개인적 선호도에 따라 다릅니다(가장 인기 있는 제조업체 중 일부는 Vic Firth, Pro Mark, Vater, Regal Tip입니다).음반 매장에 가면 일반적으로 스틱이 문자 하나와 숫자 하나, 즉 3S, 2B, 5B, 5A, 7A라는 두 가지 기호로 표시되는 것을 볼 수 있습니다. 이러한 명칭은 연주 스타일에 따라 숫자가 스틱의 크기를 나타내고 문자는 그 목적을 나타내는 드럼스틱 생산 초기부터 보존되어 왔습니다.
오늘날 모든 것이 동일하게 유지됩니다. 숫자는 막대의 직경을 나타냅니다. 숫자가 작을수록 직경이 커집니다. 예를 들어 7A는 5A보다 훨씬 얇습니다. 문자는 권장 용도를 나타냅니다.
- S - 행진하는 드러머의 연주를 위해 디자인된 긴 스틱
- A – 오케스트라 스틱. 클래스 B 스틱보다 얇으며 재즈 및 록 드러머들에게 매우 인기가 있습니다.
- B – 심포니 오케스트라용. 클래스 A 스틱보다 무겁습니다.
최근 강철 트레이닝 스틱이 인기를 얻고 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 스틱을 치는 것보다 몇 배나 무겁고 드럼을 치는 데에는 사용할 수 없지만 연습과 기술 연습에는 좋습니다. 유명한 드러머 조조 메이어(Jojo Mayer)는 자신의 비디오 스쿨에서 이러한 스틱으로 연습할 것을 권장합니다.
좋아하는 노래를 따라 연주하세요
악기를 획득하고 초기 기술을 개발한 후에는 좋아하는 노래에 맞춰 연주를 시작할 수 있습니다. 이 운동은 청력을 발달시킵니다. 노래가 당신에게 친숙하다면, 당신은 그 노래가 어떤 소리를 내야 하는지 알고 리듬을 올바르게 잡을 수 있습니다. 음악을 들을 때 드러머가 어떻게 연주하는지 이해하려고 노력하세요.Quora 사이트의 거주자 중 한 명인 Geoffrey Martin은 드러머 Phil Rudd가 상당히 간단하고 이해하기 쉬운 그루브를 연주하므로 초보 음악가가 이를 반복하는 것이 그리 어렵지 않을 것이기 때문에 밴드 AC/DC부터 시작하라고 조언합니다. 우리 전문가인 Dmitry Poltinin은 또한 간단하고 대중적이며 (그다지 중요하지 않은) 느린 노래를 선택하라고 조언합니다. 이 노래는 초보 드러머에게 이상적입니다.
유용할 수 있는 또 다른 조언은 음악가 Sim Messa가 제공했습니다. "드러머가 어떻게 연주하는지 귀로 알 수 없다면 콘서트 녹음을 시청해 보세요. 아마도 영상을 통해 무엇을 해야 할지 알 수 있을 것입니다."
마지막으로
모든 드러머는 일종의 "작업 계획"을 가지고 있어야 합니다. 즉, 사용 가능한 모든 소스에서 지식을 끌어내야 합니다. 다른 드러머를 “두려워”해서는 안 됩니다. 그들은 항상 흥미롭거나 유용한 정보를 알려줄 수 있습니다. 예를 들어 Reddit 또는 DrummerWorld 프로젝트 포럼의 스레드에 주목하세요.시간이 지남에 따라 모든 헌신적인 드러머는 게임의 모든 복잡성을 이해하기 시작합니다. 그는 자신의 강점과 약점을 인식하고 무엇을 해야 하는지 이해하는 방법을 배웁니다.
마지막으로 귀 보호 장치, 즉 귀마개나 헤드폰을 무시해서는 안 된다는 점을 덧붙이고 싶습니다. 북은 군대를 전투로 이끌었습니다. 북의 큰 소리가 총격 소음을 차단할 수 있기 때문입니다. 그리고 여기는 청각 기관에서 몇 센티미터 떨어진 곳에 있습니다.
아, 그리고 플레이를 시작하기 전에 준비 운동을 하는 것도 잊지 마세요! 드럼 연주에는 많은 육체적 노력이 필요합니다. 손, 무릎, 손가락에 주의를 기울여야 합니다. 10~15분 정도 워밍업을 하면 훨씬 더 원활하게 플레이하고 염좌를 피할 수 있습니다.
근육을 스트레칭하고 워밍업하는 운동이 포함된 이 영상을 시청해 보세요:
위의 모든 내용을 간략하게 요약해 보겠습니다. 드럼 연주를 배우기로 결정했다면:
1. 먼저, 단순히 몇 곡을 배우고 싶은지, 아니면 그룹으로 연주를 시작하려는지, 연습을 시작하려는 목적을 결정하십시오. 드러머가 사용하는 기술이 매우 다양하므로 장르도 결정하십시오.
2. 멘토와 함께 또는 독립적으로 교육 유형을 선택합니다. 교사와 함께 일할 때의 긍정적인 측면은 첫날부터 교사가 실수를 바로잡아 주기 시작하고 여러분은 즉시 더 자신감을 갖게 된다는 것입니다. 그러나 자율 학습도 선택 사항입니다. 비용을 절약하고 언제든지 편리한 시간에 공부할 수 있습니다. 다행히 인터넷에는 수많은 가이드가 있습니다.
3. 리듬감 개발을 시작하세요. 이렇게하려면 드럼 세트가 필요하지 않습니다. 손바닥으로 표면을 치십시오. 리듬은 드럼 연주의 기초입니다.
4. 팔과 다리를 조절하는 방법을 배우십시오. 이를 위해 기초를 연구하고 조정 운동을 수행하십시오.
5. 원하는 대로 드럼 키트를 선택하세요. 시작하려면 스타터 키트를 구입하는 것이 좋습니다.
6. 스틱의 크기, 모양, 팁의 선택은 연주자의 개인 취향에 따라 다릅니다. 그러니 손에 막대기를 잡고 놀아보세요. 시작하려면 5A 젓가락을 사용할 수 있습니다. 초보자에게 가장 적합합니다.
7. 좋아하는 노래를 따라 연주하여 청력을 발달시키세요.
8. 청력을 보호하기 위해 귀마개를 사용하십시오.
9. 염좌 및 부상을 방지하기 위해 경기를 시작하기 전에 항상 준비운동을 하십시오. 드럼 연주는 심각한 신체 활동입니다.
배우는 방법
음악, 특히 라이브로 연주되는 음악은 사람에게 가장 큰 영향을 미치는 것입니다. 수세기에 걸친 삶을 거쳐 오늘날의 음악은 최고 수준의 연주 기술, 녹음 및 사운드 디자인 분야의 첨단 기술, 음악 스타일 및 개별 아티스트 개발에 대한 진지한 사업의 조합입니다. 우리 기사에서는 미래의 드러머가 자신의 여정을 어디에서 시작해야 하는지에 대해 이야기할 것입니다. 그래서:
드럼을 연주하는 방법과 이에 필요한 것은 무엇입니까?
우리 대화의 주제는 모든 스튜디오의 필수 속성인 일반 드럼 키트입니다. 먼저 그것이 무엇인지 이야기한 다음, 키트에서 기술을 연주하기 위한 기본 요구 사항을 살펴보겠습니다.
드럼 키트 또는 "세트"(음악가가 부르는 용어)는 사운드 톤과 각 드럼의 파트 연주 방법이 다른 다양한 드럼으로 구성됩니다. 다음은 최신 설치의 일반적인 기능인 도구 목록입니다.
- 큰 드럼(킥 또는 킥). 이 악기는 바닥에 세워져 있고 머리가 연주자를 향하여 몸에 얹혀 있습니다. 플라스틱은 페달이 닿는 부분입니다. 킥 드럼은 페달이나 더블 페달을 사용해 발로 연주합니다. 특히 능숙한 드러머는 때때로 세 개의 페달을 사용합니다. 원칙적으로 오른발은 페달 위에 놓입니다.
- 작은 북. 드럼 키트의 가장 중요한 속성 중 하나이며, 이것이 없으면 완전한 것으로 간주될 수 없습니다. 그것 없이는 드럼을 연주할 수 없습니다. 스네어 드럼은 드러머 앞쪽의 팔꿈치에서 팔이 구부러지는 높이에 90도 각도로 설치됩니다. 이 위치 지정은 스네어 드럼을 정확하고 강력하게 치는 데 필요합니다. 일반적으로 흰색 상단 헤드와 악기의 사운드를 변경하는 데 사용되는 조정 가능한 스네어가 장착되어 있습니다.
- 탐(Toms)은 스네어보다 낮은 음조의 드럼입니다. 드러머는 작곡의 전환, 소위 "브레이크" 중에 사용합니다. 드러머의 스타일과 욕구에 따라 그는 자신의 재량에 따라 0개부터 많은 수의 탐을 설치할 수 있습니다. 탐의 최대 한계는 드러머가 탐에 도달하여 완전한 히트를 치는 능력입니다. 일반적인 설정에는 서로 다른 톤의 세 가지 탐이 함께 제공됩니다. 스네어 위에는 가장 높은 소리를 내는 톰이 있고, 왼쪽에는 낮은 톤이 있으며, 플로어 톤은 물론 킥 드럼을 제외하고 가장 낮은 소리를 내는 악기입니다.
- 하드웨어, 즉 플레이트로 넘어 갑시다. 모든 설치에 없어서는 안 될 특성은 하이햇입니다. 그것이 없으면 드럼 연주를 배울 수 없습니다. 왼쪽 스네어 드럼 근처에 있습니다. 하이햇만이 독특한 특성과 구조를 가지고 있습니다. 사실은 상단 및 하단 플레이트가 포함되어 있다는 것입니다. 특별한 스탠드를 사용하면 음악가가 스탠드를 열고 닫을 수 있으며 이는 모자 소리에 큰 영향을 미칩니다.
- 하드웨어의 또 다른 필수 도구는 승차감입니다. 이것은 직경이 가장 큰 심벌즈로 드러머의 오른쪽에 위치하며 올바르게 연주하면 부드럽고 경쾌하며 경쾌한 톤을 제공합니다.
- 글쎄, 충돌과 같은 심벌즈 세트. 여기에는 모든 소리와 음색의 다양한 심벌즈가 포함됩니다. 모두가 사용하는 주요 심벌즈는 서로 다른 음색의 크래시, 차이나, 스플래시입니다.
그게 아마도 드러머들이 사용하는 모든 악기일 겁니다. 드럼 연주의 원리로 넘어 갑시다. 훌륭한 드러머가 되기 위해서는 완벽한 조화와 리듬감이 있어야 한다는 것은 누구나 아는 사실입니다. 특정 드러머의 성공을 결정하는 것은 이 두 가지 지표입니다. 게임의 원리는 다음과 같습니다. 각 작곡에는 고유한 박자표가 있습니다. 이들 중 가장 일반적인 것은 4박자를 포함하는 마디입니다. 그래서 드러머가 드럼을 잘 연주하려면 이 네 박자를 정확하게 채워야 합니다. 적절한 충전이 이 아이디어로 귀결됩니다. 배럴은 횟수에 따라 첫 번째 타격을 수행합니다. 또한 배럴 게임은 다를 수 있습니다. 스네어 드럼은 노래의 리듬을 만들어냅니다. 스네어 드럼이 소절의 낮은 비트를 칩니다. 따라서 바 패턴은 1-킥, 2-스네어, 3-킥, 4-스네어입니다. 컴포지션에 더욱 펌프질되고 느린 사운드를 제공하려면 1배럴, 2배럴, 3스네어, 4배럴 등의 방식으로 연주하세요. 그 순간, 연주자의 오른발과 왼손이 각각 킥과 스네어를 치는 동안 드러머의 오른손은 1심벌, 2심벌, 3심벌, 4심벌즈 등 임의의 심벌즈를 연주합니다.
오직 이런 방법으로만 전문 드러머가 연주할 때의 사운드 구성과 비슷한 사운드를 얻을 수 있습니다. 드럼 스틱이 무엇인지, 올바르게 사용하는 방법에 대한 몇 마디. 드럼스틱은 악기 연주에 필요한 팁이 포함된 두 개의 가공된 나무 블록입니다. 막대기의 두꺼운 쪽을 잡고, 끝이 있는 쪽을 쳐야 합니다. 스틱을 올바르게 잡는 방법은 손바닥 전체가 아닌 손가락으로만 잡는 것입니다. 손바닥은 막대기만 잡고 궤적을 안정시킵니다. 이것이 바로 드럼을 연주하는 방법입니다. 드럼은 곡의 장르와 성격에 따라 세 가지 방법으로 칠 수 있습니다. 첫 번째 방법은 재즈와 같은 가벼운 음악에 해당합니다. 손가락으로만 연주했습니다. 특별한 손가락 작업의 도움으로 드러머는 타악기의 머리에 가벼운 타격을가합니다. 두 번째 방법은 어디에서나 사용되는 브러시를 사용하는 것입니다. 음악가의 손과 손가락은 타격에 사용됩니다. 글쎄, 악기에 최대 에너지를 전달하고 최대 데시벨을 추출하는 가장 강한 타격은 손의 팔꿈치 또는 어깨 부분을 사용하여 수행됩니다. 이 방법은 구성의 특별한 순간에 극히 드물게 사용됩니다.
우리가 제시한 자료가 초보 음악가들이 드럼 세트와 같은 다각적이고 복잡한 악기를 마스터하는 기본을 익히는 데 도움이 되기를 바랍니다. 최고 수준의 기술을 위해 노력하는 사람들을 위해 드럼 연주 방법에 대한 비디오가 있습니다.
초보 드러머는 드럼 키트 구입에 상당한 자금을 투자할 준비가 항상 되어 있는 것은 아닙니다. 그러나 세트를 마음대로 사용할 수 없다고 해서 진행이 방해되어서는 안 됩니다. 가장 중요한 것은 창의적인 접근 방식을 사용하는 것입니다! 이 자료에는 거의 모든 곳에서 리허설을 할 수 있는 5가지 방법이 나와 있습니다.
아마도 당신은 문제는 이러한 수업이 효과적일까요? 안 그래모순된다 상식?
모순되지 않음 . 사실 드럼 연주를 배우는 것은 두 가지 주요 요소로 구성됩니다.
- 개발 조정과 근육 기억. 이것배워야 한다는 뜻이다 네 팔다리를 움직이다서로 다른 시간, 서로 다른 속도와 강도.
- 개발 리듬감, 즉 할 수 있는 능력올바른 것은 적시에 움직입니다.
당신의 두뇌도 당신의 두뇌도 아닙니다. 사실 근육은 실제 드럼이나 심벌즈를 치든, 베개를 치든 상관하지 않습니다. 어쨌든 그들은 이 움직임을 기억할 것이다.
드럼 키트를 교체하는 방법에는 여러 가지가 있으며 각각의 목표는 다음과 같습니다.개발 특정 기술. 우리는 당신에게 가장 효과적인 것만 모았습니다.
- 베개
베개를 가져가세요 그리고 드럼 두 개젓가락 기본적인 연습도 시작하고,어떻게 음악학교에서는 패드 위에서 하는 거죠.여기에서는 실제 막대기의 존재가 중요합니다. 엄격히 지켜야 합니다이와 같이 드럼 키트를 연주할 때 사용하는 것과 동일한 그립입니다.
이 방법은 100% 이식성이 있을 뿐만 아니라 다른 방법보다 우위에 있습니다.드러머 드럼 킷만 연습하는 사람. 포인트는 베개다.많이 더 부드러운 표면북 그러므로 그것은 준다많이 덜 바운스. 즉, 타격을 할 때마다 근육도 막대기를 올려야 합니다. 처음에는이 운동을 해라힘들겠지만 그게 다야 그리고 연습이라고 합니다. 그러다가 많은 것을 가지고 드럼 킷으로 돌아오면서반발력이 더 커질수록 게임 속도를 개발하는 것이 더 쉽습니다.
수행 방법을 배우려면더 베개 위에서 운동하는 방법에 대해서는 Hiorka Niebla의 이 비디오를 시청하세요.
- 상상의 드럼
모든 초보자 드러머 경험이 있거나 그럴 때가 있다.북을 치기 시작하다 "당신이 가장 좋아하는 노래의 비트에 맞춰 공기를 통해. 사실 이 활동은 단순한 게임이 아닙니다.어떻게 이미 말했다더 높이, 당신의 근육은 어느 근육인지 모릅니다 객체지향움직임 . 가장 중요한 것은 그 자체입니다.움직임 . 그러니 배우고 있는 부분의 아무 구절이나 선택하여 해당 부분이 어디에 있는지 시각화하세요.당신의 세트와 ... 플레이!
의 핵심 포인트훈련 가상 릴에서는 다음과 같이 동작을 명확하게 반복해야 한다는 것입니다.게임 실제 설치에서 저것치고 싶다면 거기 있어 , 예를 들어 하이햇을 연주할 때 그 순간 손은 실제 심벌즈가 있는 공중의 동일한 지점에 있어야 합니다.
그래도 효과가 의심된다면이것 방법은 아래 영상에서 음악가를 보세요. 그는 안으로 손을 뻗었다게임 놀라운 기술을 지닌 상상의 드럼을 연주합니다.
이전 단락에서 우리는게임 공기로, 이 방법은게임 바닥에(또는 오히려 바닥이나 발 아래의 다른 단단한 표면에). 하지만 방향성 측면에서는 위에서 설명한 필로우 방식과 더 유사합니다.게임 성별에 따라 근육 기억력이 발달하며,또한 드럼 연주로 전환할 때 이점을 제공합니다.설치. 바닥은 장비의 페달만큼 바운스가 없습니다. 그러면 근육이 느껴지기 시작할 거예요그의 운동을 몇 분만 하면 빛이 납니다. 이러한 리허설은 속도를 크게 높이는 데 도움이 될 것입니다.실행
다음은 몇 가지 간단한 내용입니다.하지의 근육 기억을 발달시키는 운동.
- 박수를 치다
이전 방법과 달리 이 방법은 다음을 목표로 합니다.근육 기억이 아닌 정확성 발달 그리고 리듬감.박수 - 쉬운 일완전히 허용하는 지속 시간을 맞추는 데 집중하세요. 안에일부 음악 학교에서 아이들은 처음으로 최소한 작은 규모의 연주를 하기 위해 자리에 앉기 전에 최대 6개월 동안 이런 방식으로 연습합니다.드럼은 말할 것도 없고 전체 설치에 대해.
- 트레이닝 패드
계속해서 게임을 배우기로 결심했다면드럼 , 구매하는 것이 합리적입니다트레이닝 패드. 일반적으로 이는 장치는 작은 작동을 시뮬레이션합니다.드럼, 그러므로 가장 편해요일을 마치다 주요 도면.인주 모든 음반 상점에서 구입할 수 있으며 내장 메트로놈, 스탠드 또는 특수 마운트 등 수백 가지 모델과 구성이 있습니다. 올바른 옵션을 찾는 데 도움을 받으려면 Jam's Cool의 드럼 선생님과 상담하세요.
드럼은 인간이 발명한 최초의 악기이다. 8천년 동안 인간의 삶에 리듬을 제공해 왔으며 아직까지 그 매력을 잃지 않았습니다. 드럼 연주를 배우는 것은 순수한 즐거움입니다! 그리고 드럼 키트가 감정을 풀어주는 데 도움이 되기 때문입니다. 매일 또는 일주일에 최소 2번 연주하면 음악적 능력뿐만 아니라 기분과 건강도 크게 향상될 수 있습니다. 드러머 초보분들, 이제 막 가볼까 고민하고 계시는 분들이 주목해야 할 점은 무엇인가요? 드러머가 절대 잊지 말아야 할 10가지 간단한 규칙을 정리했습니다. 의 시작하자...
1) 메트로놈
연주하는 법을 배우려면 반드시 메트로놈이 필요하고, 이미 연주하고 있다면 온 존재로 성장하여 결국 스스로 메트로놈이 되어야 합니다. 이 유용한 것 없이는 단 한 명의 전문 음악가도 할 수 없으므로 삐걱 거리는 소리로 연주하는 것이 초보자 수준이라고 생각하지 마십시오. 당신은 기계가 아닌 사람이기 때문에 리듬에 문제가 있을 수 있는 것은 당연하며, 메트로놈은 그러한 문제를 피하는 데 도움이 될 것입니다.
2) 젓가락 잡는 법을 배운다
드럼스틱을 잡는 방법에는 두 가지가 있습니다.
- 대칭 그립 - 스틱은 가장자리에서 10-15cm 떨어진 엄지 손가락과 집게 손가락으로 잡고 다른 손가락은 부드럽게 잡습니다.
- 전통적인 그립 - 스틱은 엄지와 검지 사이의 손에 있고 약지에 얹혀 있습니다. 이 경우 엄지, 검지, 중지가 위에 와야 합니다. 이 방법은 재즈를 연주하는 드러머가 가장 자주 사용합니다. 당신이 얻는 소리는 그립에 따라 다릅니다.
3) 청력을 잘 관리하세요
드럼이 상당히 시끄러운 악기이고 청력을 잃거나 손상시키기가 매우 쉽다는 것은 비밀이 아닙니다. 따라서 모든 드러머가 귀마개나 특수 헤드폰을 구입하는 것이 좋습니다. 게임뿐만 아니라 수리 또는 숙면을 취하려는 욕구와 같은 생활 상황에서도 확실히 유용할 것입니다.
4) 매일 운동하라
음악적으로 성장하고 싶다면 일상 일정에 연습을 포함시켜야 합니다. 자신의 악기가 없고 단지 손으로 무릎을 두드리는 정도라도 가능한 한 자주 연습하세요. 일주일에 두 번씩 1시간씩 하는 것보다 매일 15분씩 하는 것이 더 좋고, 더 좋은 것은 연습 시간과 빈도를 늘리는 것입니다. 매일 자신을 위한 운동 프로그램을 만들고 실행하면 결과는 오래 가지 않을 것입니다.
5) 속도가 중요한 것은 아니다
많은 초보 드러머들은 리듬 패턴을 실제로 이해하지 못하고 드럼 키트에 제대로 앉는 방법도 배우지 않은 채 빠르게 연주하는 방법을 즉시 배우려고 합니다. 이는 조바심과 가능한 한 빨리 플레이하는 방법을 배우려는 열망에서 비롯됩니다. 빠르게 플레이할 수 있는 능력은 경험과 함께 온다는 사실을 잊지 마세요. 먼저 메트로놈을 사용하여 천천히 연주하는 방법을 배우고 리듬에서 벗어나지 않고 올바른 사운드를 생성하며 드럼 키트의 모든 구성 요소를 사용합니다. 그런 다음 속도를 높이게 됩니다.
6) 정보를 찾아보세요
7) 좋은 선생님을 찾아라
발달의 많은 부분은 처음에는 교사에 달려 있으므로 교사 선택을 최대한 진지하게 받아들이십시오. 그가 성공할수록 당신도 더 성공할 수 있습니다. 교사를 선택할 때 또 다른 중요한 요소는 귀하와 그의 성격입니다. 이 사람이 당신에게 영감을 주고, 명확하게 설명하고, 당신의 실수에 대해 공개적으로 말하고, 당신이 그것을 바로잡도록 도와줄 수 있다면, 이것이 바로 당신에게 필요한 것입니다. 다음과 같은 교사를 피하세요:
- 그들은 너무 게으르기 때문에 말할 수 없습니다.
- 수업 시간에는 학습을 돕는 것보다 스스로 놀이하는 것이 더 많습니다.
- 그들은 너무 가혹하게 비판하며 당신을 희생시키면서 자신을 주장하려고 합니다.
- 그들은 어떤 성공도 이루지 못했습니다(그들은 밴드에서 연주하지 않고, 작곡도 하지 않으며, 즉흥적으로 연주하는 방법도 모르고, 레슨으로 돈을 버는 것 외에는 아무것도 노력하지 않습니다).
8) 움직임의 조화가 중요하다
어떤 의미에서 드럼 연주는 스포츠입니다. 노는 법을 배우기 시작하면 팔과 다리가 당신의 말을 따르지 않는 것 같고, 그것을 사용하는 방법, 모든 근육을 느끼고 몸을 조절하는 방법을 다시 배워야 합니다. 그러므로 음악적인 운동뿐만 아니라 신체적인 운동에도 주의를 기울이십시오. 달리기, 수영 또는 춤을 시작할 수 있고, 제대로 먹을 수 있습니다. 중요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 에너지가 더 많고 몸이 항상 좋은 상태라는 것입니다.
9) 필요한 모든 것을 스스로 구입하십시오
일반적으로 모든 드러머는 스틱 구입부터 시작하고 그 다음에는 드럼 키트 구입을 고려합니다. 플레이하기 위해 모든 것을 한 번에 구입할 필요는 없습니다. 많은 드러머들은 집에 자신만의 키트가 없지만 리허설 공간에서 연습하고 밴드에서 연주합니다. 그런데 드럼 키트를 가지고 혼자 연습하고 싶은 드러머들을 위해 할인 혜택을 제공하는 곳이 많습니다.
10) 포기하지 마세요!
정말로 게임 방법을 배우고 싶다면 아무것도 막을 수 없습니다. 아무리 힘들어도 포기하지 마세요. 당장은 아니더라도 모든 것이 잘 될 것입니다. 드럼을 전문적으로 연주하는 사람들에게 몇 번이나 포기하고 싶었는지, 연습을 하면서 얼마나 쉬었는지 물어보세요... 인생에서 무언가를 성취한 거의 모든 사람들은 어려움에 직면하지만, 다른 사람들과 구별되는 것은 폭포 이후에 다시 일어설 수 있는 능력입니다. 그리고 계속 나아가십시오. 인내심을 갖고 아무것도 두려워하지 마십시오.
