일본의 하이쿠와 탄카 사이가의 ​​특이한 점. 홋쿠(하이쿠)와 단가 - 일본 시

"홋쿠(하이쿠)와 단가 - 일본 시"

하이쿠와 단카 - 일본 시.

Hokku (하이쿠)와 단카.

일본의 시는 일정 수의 음절이 번갈아 가며 나오는 형식입니다. 라임은 없지만 큰 관심시의 소리와 리드미컬한 구성에 주어진다.

하이쿠 또는 하이쿠(초기 시)는 일본 시의 한 장르로, 17음절(5 + 7 + 5)의 무운 3행 시입니다. 하이쿠를 쓰는 기술은 무엇보다 몇 마디로 많은 것을 말할 수 있는 능력입니다. 이 장르는 유 전적으로 tanka와 관련이 있습니다.

단카(짧은 노래)는 일본 시의 가장 오래된 장르입니다(최초 기록 - 8세기). 31음절의 비운율 5행(5+7+5+7+7). 그것은 종종 복잡한 연관성, 언어 유희로 시적 우아함으로 구별되는 절제로 가득 찬 덧없는 분위기를 표현합니다.

시간이 지남에 따라 단가(5행)는 3행과 2행의 두 연으로 명확하게 구분되기 시작했습니다. 한 시인이 첫 번째 스탠자를 구성하고 두 번째 스탠자는 다음 스탠자를 구성했습니다. 12세기에는 3행과 2행이 번갈아 나타나는 사슬 운문이 등장했습니다. 이 형식은 "renga"( "strung stanzas")라고 불 렸습니다. 처음 세 구절은 일본어 "하이쿠"에서 "초기 스탠자"라고 불 렸습니다. renga시는 주제별 통일성이 없었지만 그 동기와 이미지는 대부분 자연에 대한 설명과 계절의 의무적 표시와 관련이 있습니다. 시작 연(하이쿠)은 종종 렌기에서 최고의 연이었습니다. 그래서 모범적인 하이쿠의 개별 컬렉션이 나타나기 시작했습니다. 3절은 17세기 후반 일본 시에서 확고하게 확립되었습니다.

Hokku에는 안정적인 미터가 있습니다. 이것은 예를 들어 Matsuo Basho(1644-1694)의 시적 자유를 배제하지 않습니다. 그는 때때로 가장 큰 시적 표현력을 얻기 위해 미터를 고려하지 않았습니다.

Matsuo Basho는 하이쿠 시뿐만 아니라 일본 시학의 전체 미학 학교의 창시자입니다. 본명은 마츠오 무네후사. 가난한 사무라이 마츠오 요자에몬(Matsuo Yozaemon)의 가족으로 이가(伊賀) 지방 우에노(혼슈 섬 중앙) 성하 마을에서 태어났다. Basho의 친척은 무엇보다도 중국 고전에 대한 지식을 전제로 한 교육받은 사람들이었습니다. 바쇼의 아버지와 형은 서예를 가르쳤다. 어린 시절부터 Basho 자신은시를 좋아하는 왕자의 아들의 친구였습니다. 곧 Basho 자신이시를 쓰기 시작했습니다. 젊은 스승이 일찍 사망한 후, 바쇼는 도시로 가서 억지로 봉건 영주의 봉사에서 해방되었지만 진정한 승려가 되지는 못했습니다.
그는 당시 유명한 하이쿠 거장 Katamura Kigin과 Nishiyama Soin 밑에서 공부했습니다. 1680년에 그는 자신의 시집과 제자들의 시집을 처음으로 출판했습니다. 그런 다음 그는에도 (도쿄) 외곽의 오두막에 정착했습니다. 1684년, 그는 자신이 가장 좋아하는 시인인 사이교처럼 방황하기 시작한다. 바쇼의 명성이 높아짐에 따라 모든 계층의 학생들이 그에게 몰려들기 시작했습니다. 생애 말기에 그는 일본 전역에 많은 제자를 두었지만 당시 바쇼 학교는 스승과 그의 말을 듣는 학생들에게 일반적인 학교가 아니었습니다. 경로, 각각은 자신의 손글씨를 가지고 있으며 때로는 교사의 손글씨와 매우 다릅니다. Basho의 학생은 Kyorai, Ransetsu, Issho, Kikaku였습니다. 치요는 일찍 과부가 되어 아이를 잃고 머리를 비구니로 삼고 시에 전념한 재능 있는 시인 바쇼파에 속해 있다...

바쇼(1644-1694)

주위에 침묵.
바위의 심장에 침투
매미의 목소리.

오래된 연못.
개구리는 물 속으로 뛰어들었습니다.
침묵의 급증.

물이 너무 차갑습니다!
갈매기는 잠을 못자요
파도를 타십시오.

그의 삶을 감쌌다
현수교 주변
이 야생 아이비.

오, 그들 중 얼마나 많은 사람들이 들판에 있습니까!
그러나 모든 사람은 자신의 방식대로 피어납니다.
이것은 꽃의 최고 위업입니다.

잇쇼(1653-1688)

세상의 모든 것을 본
내 눈 - 그리고 돌아왔다
당신에게, 흰 국화.

란세츠(1654-1707)

가을 달
소나무 수묵화
푸른 하늘에서

치요(1703-1775)

작은 아들의 죽음에

오 나의 잠자리 사냥꾼이여!
알려지지 않은 곳에서
오늘은 달리나요?

사프란 꽃에 이슬!
그녀는 땅에 엎질러
그리고 평범한 물이 되어라...

매화봄색
사람에게 향기를줍니다 ...
가지를 꺾은 자.

나는 잊었다
내 입술이 칠해져있다니...
순수한 소스!

부손(1716-1783)

무거운 종.
그리고 그 가장자리에
나비가 졸고 있습니다.

나는 언덕을 올라갔다
슬픔이 가득한 - 그리고 무엇:
야생 장미가 피었습니다!

이슬이 내렸다
그리고 모든 가시에
물방울이 걸려 있습니다.

심장에 차가움이 침투했습니다.
고인의 아내의 문장에
나는 침실로 들어갔다.

이사(1768-1827)

그래서 꿩은 비명을 지른다.
그가 그것을 발견한 것과 같습니다.
첫 번째 별.

우리 사이에 낯선 사람은 없습니다!
우리는 모두 서로에게 형제입니다
벚꽃 아래.

나무 - 벌채에...
그리고 새들은 평온합니다
거기에 둥지가 있습니다!

탱크의 역사와 예

탱카의 기원은 부족 제도 시대의 민속 전설과 구전 시에 있습니다. 오늘날 단가는 일본 국민 시의 주요 형식으로 재배되고 있습니다. 13~14세기. 풍자적 장르 인 rakushu와 최근에는 탱카 연, 즉 5-7-5-7-7을 사용하는 유머러스 한시 kyoka (문자 그대로 "미친시"로 번역됨)가있었습니다.

시인 쓰라유키(9세기~10세기 초)는 단카를 시로 정의했습니다. "그의 뿌리는 인간의 마음에 있습니다".

이 형식에 따라 구성된 시는 최대 50행 또는 100행을 포함할 수 있으며 이 경우 테카(teka)라고 합니다. (jap. 長歌 초카, "긴 노래"), 또는 나가우타 (jap. 長歌 나가우타) 그러나 대부분의 일본 탱카는 5-7-5-7-7 패턴의 5행으로 구성되어 총 31음절입니다.

전 세계적으로 널리 알려진 일본어 세 줄하이쿠(또는 하이쿠)와 탱카 5중. 우리 세기의 가장 위대한 일본 시인 이시카와 다쿠보쿠의 비문은 그의 가장 유명한 탱카입니다.

쓰라린 선을 꿰뚫는 것; 자연의 영원한 생명과 인간 존재의 간결함에 대한 눈에 거슬리지 않지만 명백한 대조가 이 몇 안 되는 선에 포함되어 있습니다.

세기가 바뀌면서 일본 가사 장르에 여러 시적 순환이 나타났습니다. 그것 "일본 모방"뱌체슬라프 이바노프, "일본 탱크와 하이카이"발레리아 브리소바, "다섯 탱크"안드레이 벨리.

V. Bryusov의 일본 탱크는 다음과 같습니다.

푸른 연못에서
흰 황새가 반사됩니다.
인스턴트 - 흔적이 없습니다.
이미지가 닫혔습니다.
가난한 마음에 영원히.

또한보십시오

메모

연결

문학

• 보로니나 I.A. 일본 "탱크"의 시학 // 아시아와 아프리카 민족. 1965. 5호.
• Breslavets T. I. 일본 시의 전통: 클래식 단카 운문 / T. I. Breslavets. - 블라디보스토크: 극동대학교 출판사, 1992.-120p.

위키미디어 재단. 2010.

동의어:

다른 사전에 "Tanka"가 무엇인지 확인하십시오.

-(그렇지 않으면 : mijikauta "짧은 노래") 소위에 속하는 일본 봉건 서정시의 주요 형식. "waka"(야마토 노래는 일본인의 고대 이름입니다). 부족 제도 시대의 민속 전설과 구전시에서 T. 의 기원. 나중에 티... 문학 백과사전

탄카-TANKA는 일본어 검증의 견고한 형태 중 가장 일반적입니다. 일본 책 시(Bungaku)의 단카는 유럽 소네트에서와 같은 역할을 한다. 그러나 훨씬 더 오래된 형태입니다. 장단음이 없는 일본어는 ...... 문학 용어 사전

아이콘, 러시아어 동의어의 다섯 줄 사전. tanka n., 동의어 수: 2 아이콘(21) 5줄 ... 동의어 사전

현대 백과사전

동전; 은화; 비 유적 의미에서 : 순결, 순결의 표시, 순결. Anthropoleexeme. 타타르, 투르크, 이슬람 여성 이름. 용어집 ... 개인 이름 사전

탄카- (짧은 노래), 일본 시의 가장 오래된 장르(8세기 최초의 기록), 31음절의 무운 5행(5 + 7 + 5 + 7 + 7), 사랑의 경험, 방랑, 자연에 전념 . 찰나의 무드를 표현, 서정, 절제, ... 그림이 있는 백과사전

탱크- (일본어 "짧은 노래"): 31음절로 구성됩니다. 음절의 교대로 리드미컬하게 구성된 일본시의 전통적인 형태 5 7 5 7 7. 일본시의 고대 형태 인 단카는 서정적 미니어처 형태로 존재했으며 ... ... A부터 Z까지 유라시아의 지혜. 사전

- (짧은 노래) 5음절과 7음절 미터법 단위(5–7–5–7–7)가 번갈아 나타나는 31음절로 구성된 서정시. 중세 초기에 발전한 탱크의 시학은 ... ... 전일본에서 가장 완전한 표현을 받았습니다.

탱크- TA'NKA(일본어) 운율이 없고 명확하게 인지할 수 있는 운율이 없는 일본 시의 고대 민족 형식의 5행 시. T. 의 첫 번째와 세 번째 줄에는 각각 5 음절, 나머지는 총 7 음절이므로 T.에는 31 음절, 즉 거의 ... ... 시 사전

탱크- (non-cl.) 일본 시 장르, 서정적 또는 철학적 내용의 운율이 없는 5행시로, 특별한 우아함과 간결함으로 구별됩니다. 표제: 문학의 종류와 장르 + 시적 작품의 구조 속: 단단한 형태 기타 ... ... 문학 비평에 대한 용어사전-동의어 사전

일본 시에는 운율이 없지만 음절에 운율을 맞추는 특별한 리듬이 있습니다. 여기에서 소리와 리드미컬한 용어로 시를 구성하는 데 많은 주의를 기울입니다.

하이쿠

하이쿠 또는 하이쿠는 일본에서 가장 유명한 시 장르입니다. 7 + 5 + 7이라는 특별한 계획에 따라 구성된 17 음절 만있는 세 줄만 있습니다. 하이쿠는 소수의 사람들이 소유하고 있기 때문에 일본의 특별한 시 장르로 간주됩니다. 많은 것에 대해 쓰는 것은 선물입니다. 적은 수의 단어.

첫 번째 연(Hokku)은 가장 자주 뛰어나고 전체 순위에서 최고였습니다. 시간이 지남에 따라 그러한 작품이 포함된 전체 컬렉션이 나타나기 시작했습니다. 그러나 3절은 17세기 후반 어딘가에 확고하게 확립되었습니다. Hokku에는 꾸준한 미터가 있습니다. 그러나 이것은 시인이 자유로울 수 없다는 것을 전혀 의미하지 않습니다. 예를 들어 작가 Matsuo Basho(1644-1694)는 때때로 이 규칙을 제쳐두고 가장 위대한 시적 웅장함과 완벽함을 얻기 위해 노력했습니다.

탄카

단카는 오랫동안 일본 시의 팬들을 즐겁게 해 온 고대 장르입니다. 가능한 한 정확하게 말하면 이것은 노래입니다. 처음으로 8세기 초에 단카에 대한 언급이 있습니다. 보통 31음절로 구성된 5행입니다. 탱카는 일종의 절제, 작가의 미묘하고 덧없는 분위기로 구별되며 시적으로 우아하며 감정의 폭풍을 일으 킵니다.

탱카는 5행으로 시간의 흐름에 따라 3행과 추가 2행으로 나뉘기 시작했습니다. 한 시인이 처음 세 줄을 작곡하고 다른 시인이 나머지 작품을 작곡했습니다. 그러나 4 세기 후 "Ranga"라는 이름의 새로운 방향의 시가 나타났습니다. 그것은 탱크에서 발생했으며 그 안에서만 연이 계속 반복됩니다. Renga는 주제의 통일성이 없지만 대부분 자연에 대해 이야기하여 계절을 나타냅니다.

일본 시인 마츠오 바쇼

마츠오 바쇼는 시인이자 하이쿠의 거장일 뿐만 아니라 당시 일본 시학의 미학파 전체를 창시한 인물이기도 합니다. Matsuo Munefusa는 우에노라는 아름답고 울려 퍼지는 곳에서 태어난 작가의 실명입니다. 작은 지방 이가의 성곽 도시입니다. 그의 아버지는 가난한 사무라이였습니다. 그러나 저자의 친척은 교육받은 사람들이어서 한문 작가를 알아볼 수있었습니다. 그의 형과 아버지는 그에게 서예 수업을 해주었다. 글쎄요, 작가 자신은 시 없이는 삶을 상상할 수 없었던 왕자의 아들과 친구였습니다. 이것은 봉사했다 첫 단계그의 창의력. 곧 Basho는이 장르에서 자신을 시도하기로 결정했습니다. 동지가 죽은 후 그는 떠났고 압도 당하여 봉건 영주의 봉사에서 해방되었습니다. 그러나 그는 결코 승려가 되지 못했다.

그는 훈련을 받았다 최고의 장인그때. 나중에 명성을 얻었을 때 그는 많은 시인 지망생의 교사가되었습니다.

탄카, 본질적으로 일본 시적 장르의 트렌드 세터 인 짧은 노래입니다. 전통에 따르면 단가는 민속 의식과 달력 시에서 유래했습니다. Tanka라는 긴 구절을 옮겼습니다. 나가우타. 중세 일본 시에서 가장 흔한 주제는 계절이었다. 탱크도 4계절을 모두 반영했습니다. 종종 사람들의 경제 문제는 계절과 밀접한 관련이 있습니다. 따라서 또 다른 주제 - 일상 생활과 단순한 삶사람들의. 탱크의 특징은 덧없는 분위기였으며 풍자와 언어 놀이로 가득 차 있습니다. 자신의 목소리에 멜로디가 있는 탱카를 천천히 그리고 감정을 가지고 읽어야 합니다.

탱크 구조

탱크의 구조는 간단합니다. 세 줄과 두 줄의 두 연으로 나뉩니다. 탱크에는 운율이 없지만 이것이 멜로디와 서정성을 방해하지는 않습니다. 탱크가 자체적으로 변하지 않는 패턴을 가지고 있다는 것은 매우 흥미 롭습니다. 첫 번째 세 줄은 일종의 이미지이며 가장 자주 자연스럽고 커플 릿이 그것을 드러내며이 이미지에 대한 사람의 느낌, 그것에 대한 태도, 생각, 감정 영상. 종종 한 시인이 탱크의 시작 부분을 썼고 계속되는 부분은 이미 다른 사람이 쓴 것으로 밝혀졌습니다. 점차적으로 구절이 형성되어 이름을 받았습니다. 렌가, 연의 끈과 구절 사슬의 형성을 나타냅니다.

예를 들어 단카 후지와라노 사다이에

하늘에 눈이 내리고 있었다

도로에 지친

기러기.

그리고 이제 그들은 날아갑니다 ... 날개에

봄비가 내리고 있습니다.

사루마루다유

깊은 산속

붉은 단풍잎을 짓밟다

신음하는 사슴

나는 그의 외침을 듣는다 ... 내 안에서

모든 가을 슬픔.

이시카와 타쿠보쿠

북쪽 해안에서

바람은 어디 있고, 파도를 들이마시며,

산 위를 날다

예전처럼 활짝 피었나요

로즈힙, 올해?

하이쿠에 대해

하이쿠, 또는 하이쿠아마도 전 세계적으로 가장 인기 있는 일본 시 장르일 것입니다. 이 장르는 14세기에 시작되었습니다. 그러나 하이쿠는 16세기에 이르러서야 독립된 장르로 발전했습니다. 일반적으로 하이쿠는 원래 렌가의 첫 번째 연 또는 탱크의 첫 번째 연을 의미했습니다. 하이쿠라는 용어는 저작권이며 일본의 거장, 시인 및 비평가가 제안했습니다. 마사오카 시키 19세기에만. 하이쿠는 일본 시의 민주화를 목표로 했기 때문에 하이쿠의 역할은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 그 당시 하이쿠는 시의 새로운 경향이었지만, 그 당시에도 모든 것을 정경과 규칙에서 해방시켰습니다. 자세 분야의 진정한 혁명이었습니다. 하이쿠 학교는 지식인 중 교육받은 사람들을 그 대열로 끌어 들였고시의 일종의 "하강"이 대중에게있었습니다.

그런데

하이쿠는 단순한 소작농들의 유흥에서 법정 검증으로 성장했습니다. 모든 중국인의 법정에서 일본 천황하이쿠를 지은 시인이 있었다. 종종 그러한 시인들은 단순한 가정에서 나왔지만 그들의 하이쿠 쓰기 기술은 최고였으며 황제는 그들에게 부와 칭호를 부여했습니다.

하이쿠의 주요 주제는 궁정 음모, 자연, 사랑, 열정이었습니다.

하이쿠 구조

하이쿠를 탱카와 비교하면 탱카는 본질을 더 많이 드러내지만 하이쿠에는 감정, 감정, 생각 및 경험의 모든 음영과 색상이 더 많이 있습니다. 하이쿠는 탱크에서 자랐습니다. 하이쿠는 서정시입니다. 단카와 마찬가지로 하이쿠의 주요 주제는 자연의 주제, 인간과 자연의 조화, 계절의 순환을 배경으로 한 인간 삶의 이미지입니다.

Hokku는 일정한 미터와 독특한 서정성을 가지고 있습니다. 시인의 기량은 세 줄로 많은 것을 말하는 능력으로 표현된다.

하이쿠는 특정한 순서로 배열된 17개의 음절로 구성됩니다. 일반적인 계획: 5-7-5. 하이쿠는 3절이므로 규칙에 따라 3줄로 작성됩니다. 이러한 제한으로 인해 하이쿠 작성이 어려워집니다.

모든 하이쿠 마스터의 임무는인상에서 동일한 분위기, 반성 또는 감정으로 독자를 감염시킵니다. 그가 성공한다면 그것은 - 최우수상시인을 위해.

정확한 그림을 전달하기 위해서는 여러 페이지에 걸쳐 그릴 필요가 없고, 몇 단어, 아니 17음절이면 충분합니다. 하이쿠에서는 단가와 마찬가지로 모든 단어가 매우 중요하므로 전치사 및 접속사까지 단어 선택에 주의해야 합니다. 전통, 신중한 태도예를 들어 서예와 같이 하이쿠는 일본에서 진정한 예술 작품이 되었습니다.

하이쿠 마스터

주목할만한 하이쿠 편집자는 다음과 같습니다. 일본 시인. 가장 유명한 시인은 과거에도 그랬고 지금도 그렇습니다. 마츠오 바쇼.

마쓰오 바쇼

오래된 연못!

개구리가 뛰었다.

물 튀김.

이시는 형식면에서 완벽 할뿐만 아니라 깊은 의미도 있습니다. 자연의 아름다움의 정수, 시인의 영혼과 주변 세계의 평온함, 조화를 제공합니다.

또한 유명한 시인 중에는 고바야시 잇사, 요사 부손, 다카하마 교시다른 사람.

고바야시 잇사

그래서 꿩은 비명을 지른다.

그가 그것을 발견한 것과 같습니다.

첫 번째 별.

오늘이 어제같은데...

비참한 오두막 위에

안개가 끼어듭니다.

나는 그늘에 누워

밥이 나를 밀어준다

산 스트림.

현대 하이쿠와 탱카

하이쿠와 탱카의 예술은 오늘날에도 계속 이어지고 있습니다. 현대 작가들의 웹사이트와 포럼이 있어 누구나 이러한 형태의 시를 편찬하는 예술을 시도할 수 있습니다.

니나 고를라노바(페름)

빨간 팬으로

춤추는 소녀 -

제라늄이 피었습니다.

블라디미르 게르치크(모스크바)

하얀 섬광-

마지막 나비

날아가는 나뭇잎에.

이반 크로토프( 크라스노다르 지역)

고양이는 죽었다

그리고 고양이들은 계속된다

우리 문으로 걸어가십시오.

홋쿠와 단가는 공통점과 차이점이 있지만 가장 중요한 것은 이 두 장르 모두 일본 문화의 국가적 유산이라는 점입니다.

단가, 미지카우타는풍경, 사랑, 철학적 가사의 일본 중세 장르; 5-7-5-7-7 음절 체계에 따라 5-복합선과 7-복합선을 번갈아 가며 사용하는 원칙에 기반한 비 운율 31 음절 펜타 라인.

탱크의 구조와 예

탱카의 리듬 구조에 따르면 5절로 구성된 고대 연으로 운율과 운율이 없습니다. 시적 단위는 음절입니다. 첫 번째, 세 번째 구절에는 각각 5 음절, 두 번째, 네 번째, 다섯 번째-7 음절, 일반적으로 탱크에는 31 음절이 있습니다.

형식의 간결함에도 불구하고 탕카 시는 시적 우아함과 깊은 의미로 구별되며, 주요 아이디어는 처음 세 줄에 집중되고 결론은 마지막 두 줄에 집중됩니다.

탱크 예시:

하늘의 바람아
구름 사이의 통로
빨리 닫기
그래서 어린 생물
우리와 함께있어!
(헨조, IX 세기)

와카 장르와 탱카의 연결

탱가를 구성하는 원리에 따라 서정적인 5행시와 달리 무제한(최대 50절 이상)의 tyoka 운문(일본어 "긴 노래") 또는 나가우타가 구성됩니다.

단카는 나가우타와 마찬가지로 일본 중세 와카 시 장르의 변종으로 봉건 귀족들 사이에서 발전했습니다.

장르의 기원과 부상

단카는 중세 초기(8세기) 일본 시에서 유래하여 9~10세기에 번성하여 나가우타, 세도카와 함께 일본 귀족 문학의 전통적인 시 형식이 되었습니다.
장르의 고전적인 예는 황제의 법령에 의해 출판된 일본 서정시의 중세 선집에 제시되어 있습니다. 단가 시에는 일본(9세기)의 "여섯 명의 불사" 시인(아리바라노 나리히라, 오노노 코마치, 헨조, 후냐노 야스히데, 기센호시, 오토모 쿠로누시)의 작품이 풍부합니다.

앤솔로지 "만요슈"

최초이자 가장 인정받는 일본 시가집은 만요슈(Manyoshu)로, 약 759년으로 거슬러 올라갑니다. 시집의 4,516개 작품 중 4,207개는 짧은 탱가입니다. 오토모노 타비토, 야마노우에노오쿠라, 다카하시 무시마로, 오토모노 야카모치.

만요슈는 일본 시의 황금기입니다. 직접적인 표현, 단순함과 감성적 풍요로움 - 형질선집이 작동합니다.

앤솔로지 "고킨슈"

단가 시는 황실 선집 Kokinshu 또는 Kokinwakashu(일본의 신구 노래집, 922)에서 가장 완벽하고 완벽하게 표현되었습니다. 이 컬렉션은 주제별로 그룹화된 1111개의 와카 서정시로 구성되어 있습니다.

고킨슈는 헤이안 시대(794-1185) 시 예술 부흥의 상징이자 일본 시의 은빛 시대의 전형으로 간주됩니다.

현대시에서 탱크의 의미

많은 수정을 거쳐, 시적 형식단가는 근대와 근대의 일본 국민시(마사오카 시키, 이시카와 다쿠보쿠, 요사노 철관, 아시다 다카코 등)에 보존되어 널리 퍼져 있습니다.

탱카 시인을 카진(kajin)이라고 합니다.

단가라는 말은 일본어에서 차용한 것입니다.번역에서 짧은 노래를 의미합니다.