Ich habe immer gesagt, dass Schicksal ein Spiel ist. Analyse von Brodskys Gedicht „Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist“

Hier wird eines der charakteristischen Merkmale des lyrischen Helden sichtbar – ein völliger, fast schmerzhafter Mangel an Stolz und Selbstvertrauen. Dies macht sich in seinen Essays bemerkbar, von denen einer sogar den Titel „Less than One“ trägt. Das gesamte Wesen des Helden ist auf die eine oder andere Weise ewigen und abstrakten Kategorien untergeordnet und gleichzeitig von alltäglichen Problemen umgeben und unterdrückt: Ich sitze am Fenster. Ich habe das Geschirr gewaschen. Ich war hier glücklich und werde es nie wieder tun. Aber genau diese Last legt ihm Brodsky absichtlich oder unbewusst auf – alle Misserfolge durch Erfolge zu bewältigen

Nicht körperlich, sondern geistig: Als Bürger einer Ära zweiter Klasse erkenne ich meine besten Gedanken voller Stolz als Güter zweiter Klasse an und gebe sie den kommenden Tagen als Erfahrung im Kampf gegen die Erstickung weiter. Er wählte diesen Weg für seinen Helden und damit für sich selbst – schließlich stand Brodsky seinem Alter Ego nahe wie kein anderer, er diente ihm sozusagen als Führer durch die Welt der Worte. Das Ergebnis dieser Verbindung war eine tiefe, aber nicht hoffnungslose Einsamkeit: Mein Lied war motivlos, konnte aber nicht im Refrain gesungen werden. Kein Wunder, dass mir als Belohnung für solche Reden niemand die Beine auf die Schultern legt. ...ich sitze im Dunkeln. Und im Zimmer ist es nicht schlimmer als die Dunkelheit draußen. Der lyrische Held gibt sich damit ab – das ist die Eigenschaft seiner Seele – aber nicht aus Ohnmacht, sondern aus dem Bewusstsein der ganzen Zweckmäßigkeit einer solchen Einsamkeit, bedingt durch die Erwartung eines Wunders (ein Wunder der Kunst – später wird es Joseph Brodsky tun). formulieren Sie dies klarer). Es stellt einen logischen und schmerzlosen Ausweg dar, einen weiteren Weg, der weiter unten besprochen wird. Brodsky betrachtet den Weg nach vorne nicht als Verrat an früheren Überzeugungen und früheren Gefühlen, obwohl die Entwicklung des lyrischen Helden im gesamten Gedicht für uns deutlich sichtbar ist: Ich habe geschrieben, dass in der Glühbirne der Schrecken des Bodens liegt. Diese Liebe als Akt hat kein Verb. Was Euklid nicht wusste, ist, dass ein Ding, wenn es auf einem Kegel zusammenläuft, nicht Null, sondern Chronos annimmt. Dies spiegelt bereits eines der wichtigsten Lebensprinzipien des Helden wider – denn „der Raum ist für mich tatsächlich kleiner und kostengünstiger als die Zeit.“ Nicht weil es kleiner ist, sondern weil es ein Ding ist, während die Zeit der Gedanke an ein Ding ist. Zwischen einer Sache und einem Gedanken würde ich sagen, dass letzterer immer vorzuziehen ist.“ Und Denken drückt sich immer in Worten aus, zumal alle seine Werke die Idee der Überlegenheit der Sprache gegenüber der Zeit eint. Damit verkörpert der lyrische Held die eigenen Versuche des Autors, die Zeit mit Hilfe der Sprache zu meistern. Und selbst wenn diese Versuche nicht von Leidenschaft erfüllt sind, haben menschliche Handlungen viel weniger Wert, als sich dem Fluss der Sprache anzuschließen. Deshalb ist die Position des distanzierten Beobachters, die das Alter Ego des Dichters so oft einnimmt, für ihn optimal.

Alle Versuche des Schöpfers, die Sprache zu dominieren, führen zu nichts, denn das Wort selbst trägt die Idee der ganzen Welt, bestehend aus Namen, und der Dichter hat kein Recht, sein Verständnis der Realität durchzusetzen. „Man kann der Gesellschaft nichts aufzwingen.

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„Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist …“ Joseph Brodsky

L. V. Lifshits

Ich habe immer gesagt, dass Schicksal ein Spiel ist.

Dass der gotische Stil wie eine Schule siegen wird,
wie die Fähigkeit, hier zu bleiben, ohne angeschossen zu werden.
Ich sitze am Fenster. Vor dem Fenster steht eine Espe.
Ich habe nur wenige geliebt. Allerdings - stark.

Ich glaubte, dass der Wald nur ein Teil des Baumstamms sei.
Was nützt das ganze Mädchen, da es ein Knie gibt.
Das, müde vom Staub, der ein Jahrhundert aufgewirbelt hat,
Das russische Auge wird auf dem estnischen Turm ruhen.
Ich sitze am Fenster. Ich habe das Geschirr gewaschen.
Ich war hier glücklich und werde es nie wieder tun.

Ich habe geschrieben, dass die Glühbirne den Schrecken des Bodens enthält.
Diese Liebe als Akt hat kein Verb.
Was Euklid nicht wusste, dass, als er auf den Kegel hinabstieg,
das Ding erhält nicht Null, sondern Chronos.
Ich sitze am Fenster. Ich erinnere mich an meine Jugend.
Manchmal lächle ich, manchmal spucke ich.

Ich sagte, das Blatt zerstört die Knospe.
Und dass der Samen, nachdem er in schlechten Boden gefallen war,
erlaubt keine Flucht; wie eine Wiese und eine Lichtung
In der Natur gibt es ein Beispiel für Masturbation.
Ich sitze am Fenster und umarme meine Knie,
in Begleitung seines eigenen übergewichtigen Schattens.

Mein Lied hatte kein Motiv
aber es kann nicht im Chor gesungen werden. Kein Wunder

Niemand legt seine Beine auf seine Schultern.
Ich sitze im Dunkeln am Fenster; wie schnell
Das Meer donnert hinter dem welligen Vorhang.

Stolzer Bürger zweiter Klasse der damaligen Zeit
Ich erkenne es als Ware zweiter Klasse an
Deine besten Gedanken für die kommenden Tage
Ich gebe ihnen Erfahrungen im Umgang mit Erstickungsgefahr.

Analyse von Brodskys Gedicht „Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist ...“

Das Gedicht „Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist...“ wurde 1971 von I. A. Brodsky geschrieben und L. V. Lifshits gewidmet. Dieser Mann war ein enger Freund von Joseph Alexandrowitsch und verstand wahrscheinlich besser als andere, was in der Seele des Dichters vorging. Daher ist ein so persönliches Werk voller Widersprüche speziell an ihn gerichtet.

Dieses Gedicht enthält philosophische Spekulationen, die wie alltägliche Notizen in kurze Sätze gefasst sind. Der Aufbau ist wie folgt: Die Strophe besteht aus sechs Zeilen, die sich paarweise reimen. Vier davon stellen ideologische Aussagen dar. Die letzten beiden Zeilen sind Skizzen aus dem Alltag. Diese Teile stellen einen so starken Kontrast dar, dass der Leser es auf den ersten Blick vielleicht nicht richtig versteht. Es wird jedoch jemandem klar, der den Autor gut kennt oder über die Bedeutung des Werkes nachdenken kann.

Das Gedicht ist auf Refrains aufgebaut. Zuerst sehen wir Anaphoren, die die Strophen eröffnen (mit Ausnahme der letzten beiden): „Ich habe immer darauf bestanden“, „Ich habe geglaubt“, „Ich habe gesagt“. Dann werden die Zeilenanfänge mit den Lebensthesen des Autors wiederholt:
Warum brauchen wir Fisch, wenn wir Kaviar haben?
Dass der gotische Stil wie eine Schule siegen wird ...

Schließlich beginnt das Reimpaar mit dem Satz „Ich sitze am Fenster“. Erst in der fünften und sechsten Strophe ändert sich dieser Refrain zu „Ich sitze im Dunkeln“.

Diese Wiederholungen sind kein Zufall. Das zentrale Thema des Gedichts ist die Reflexion. Der Autor, der auch der lyrische Held ist, stellt seine Lebensprinzipien im Gedächtnis wieder her, indem er allein ist und einfache Handlungen ausführt („Ich habe das Geschirr gespült“, „Ich erinnere mich an meine Jugend“). Der Dichter spricht immer in der Vergangenheitsform darüber, was darauf hindeutet, dass er diese Überzeugungen nicht mehr vertritt. Darüber hinaus gibt es in einigen Zeilen Zweifel an der Richtigkeit jugendlicher Weltvorstellungen:
Ich glaubte, dass der Wald nur ein Teil des Baumstamms sei.
Wofür ist die ganze Jungfrau da, wenn es ein Knie gibt.

Früher vernachlässigte der Dichter relativ gesehen das Individuum und bevorzugte den Körper. Jetzt sieht der Dichter die Dinge anders. Plötzlich entdeckt er, dass seine innere Welt nicht weniger vielfältig ist als die materielle Welt, die er zuvor schätzte und anstrebte. Diese mit der Realität in Einklang bringende Entdeckung ist in den letzten Zeilen enthalten:
Ich sitze im Dunkeln. Und es geht ihr nicht schlechter
im Raum als die Dunkelheit draußen.

So dringt die philosophische Komponente des Gedichts in den Alltag ein. Diese Harmonie wird im Bild „Das donnernde Meer hinter dem wellenförmigen Vorhang“ deutlich. Der Raum ist eine Metapher für die Seele des Dichters, und das Meer spiegelt sich darin in Form eines Vorhangs, der die Umrisse von Wellen aufweist.

Das Einzige, was den Autor stört, ist sein Beitrag zur Poesie. Er analysiert seine eigene Kreativität:
Mein Lied hatte kein Motiv
aber es kann nicht im Chor gesungen werden. Kein Wunder
Was ist meine Belohnung für solche Reden?
Niemand legt seine Beine auf seine Schultern.

Joseph Alexandrowitsch ist es nicht peinlich, dass seine Gedichte bei der Mehrheit nicht beliebt sind, er beklagt jedoch, dass er als Dichter möglicherweise keinen Einfluss auf seine Nachkommen hat. Dem Leser fällt hier vielleicht eine Anspielung auf den Ausdruck „auf den Schultern von Riesen stehen“ von Isaac Newton auf. Heute können wir jedoch sagen, dass diese Prophezeiung glücklicherweise nicht wahr geworden ist. Viele moderne Autoren sind mit der Arbeit von Brodsky aufgewachsen, daher kann man nicht umhin, seinen Beitrag zur Weltkultur zu überschätzen.

Ich habe immer gesagt, dass Schicksal ein Spiel ist.
Warum brauchen wir Fisch, wenn wir Kaviar haben?
Dass der gotische Stil wie eine Schule siegen wird,
wie die Fähigkeit, hier zu bleiben, ohne angeschossen zu werden.
Ich sitze am Fenster. Vor dem Fenster steht eine Espe.
Ich habe nur wenige geliebt. Allerdings - stark.

Ich glaubte, dass der Wald nur ein Teil des Baumstamms sei.
Was nützt das ganze Mädchen, da es ein Knie gibt.
Das, müde vom Staub, der ein Jahrhundert aufgewirbelt hat,
Das russische Auge wird auf dem estnischen Turm ruhen.
Ich sitze am Fenster. Ich habe das Geschirr gewaschen.
Ich war hier glücklich und werde es nie wieder tun.

Ich habe geschrieben, dass die Glühbirne den Schrecken des Bodens enthält.
Diese Liebe als Akt hat kein Verb.
Was Euklid nicht wusste, dass, als er auf den Kegel hinabstieg,
das Ding erhält nicht Null, sondern Chronos.
Ich sitze am Fenster. Ich erinnere mich an meine Jugend.
Manchmal lächle ich, manchmal spucke ich.

Ich sagte, das Blatt zerstört die Knospe.
Und dass der Samen, nachdem er in schlechten Boden gefallen war,
erlaubt keine Flucht; wie eine Wiese und eine Lichtung
In der Natur gibt es ein Beispiel für Masturbation.
Ich sitze am Fenster und umarme meine Knie,
in Begleitung seines eigenen übergewichtigen Schattens.

Mein Lied hatte kein Motiv
aber es kann nicht im Chor gesungen werden. Kein Wunder
Was ist meine Belohnung für solche Reden?
Niemand legt seine Beine auf seine Schultern.
Ich sitze im Dunkeln am Fenster; wie schnell
Das Meer donnert hinter dem welligen Vorhang.

Stolzer Bürger zweiter Klasse der damaligen Zeit
Ich erkenne es als Ware zweiter Klasse an
Deine besten Gedanken für die kommenden Tage
Ich gebe ihnen Erfahrungen im Umgang mit Erstickungsgefahr.
Ich sitze im Dunkeln. Und es geht ihr nicht schlechter
im Raum als die Dunkelheit draußen.

Joseph Brodsky – Ich betrat einen Käfig statt eines wilden Tieres

Ich betrat einen Käfig statt eines wilden Tieres,
seinen Satz und seinen Spitznamen mit einem Nagel in der Kaserne ausgebrannt,
lebte am Meer, spielte Roulette,
mit Gott weiß wem im Frack gegessen.
Von den Höhen des Gletschers aus blickte ich um die halbe Welt,
Er ertrank dreimal und wurde zweimal aufgeschnitten.
Ich habe das Land verlassen, das mich großgezogen hat.
Aus denen, die mich vergessen haben, kann eine Stadt gegründet werden.
Ich wanderte durch die Steppe und erinnerte mich an die Schreie der Hunnen,
etwas anziehen, das wieder in Mode kommt,
Roggen gesät, die Tenne mit schwarzem Filz bedeckt
und trank nicht nur trockenes Wasser.
Ich ließ den blauen Schüler des Konvois in meine Träume,
aß das Brot des Exils und hinterließ keine Kruste.
Erlaubte seinen Saiten, alle Geräusche außer Heulen zu erzeugen;
wechselte zu einem Flüstern. Jetzt bin ich vierzig.
Was kann ich Ihnen über das Leben erzählen? Was sich als lang herausstellte.
Nur in der Trauer empfinde ich Solidarität.
Aber bis mein Mund mit Lehm gefüllt ist,
daraus wird nur Dankbarkeit zu hören sein.

Analyse des Gedichts „Ich betrat einen Käfig statt eines wilden Tieres“ von Brodsky

I. Brodsky gilt als einer der umstrittensten Dichter unserer Zeit. Über den Sinn und die Gesamtbewertung seiner Arbeit wird weiterhin gestritten. In dieser Hinsicht ist die eigene Meinung des Dichters von großem Wert, die er in seinem am Vorabend seines vierzigsten Geburtstags geschriebenen Gedicht „Ich betrat einen Käfig statt eines wilden Tieres ...“ (1980) zum Ausdruck brachte. Die Arbeit selbst löste viele völlig gegensätzliche Meinungen aus. Begeisterte Fans halten es für eine brillante Widerspiegelung von Brodskys Selbstwertgefühl. Kritiker verweisen vor allem auf die übertriebene Selbstgefälligkeit des Dichters und die übertriebene Beschreibung seines Martyriums. Brodsky selbst schätzte dieses Gedicht sehr und zitierte es gern.

Der Dichter betrachtet sein Leben vom Höhepunkt seiner vergangenen Jahre. Er macht die Leser bewusst darauf aufmerksam, dass er bereits in seiner Jugend für seinen Glauben gelitten hat („in den Käfig gegangen“). Es ist anzumerken, dass Brodskys kurze Inhaftierung wegen Parasitismus kaum als Beispiel für Leid angesehen werden kann. Auch die Verbannung aufs Land macht ihn nicht zum Märtyrer. Brodsky selbst erinnerte sich, dass er im Dorf glücklich war und die Möglichkeit hatte, sich kreativ zu engagieren.

Der Autor hat wirklich viel im Leben gesehen. Er arbeitete als Seemann und nahm an langfristigen geologischen Expeditionen teil („er ertrank dreimal“, „er wurde zweimal in Stücke geschnitten“). Die reichsten Eindrücke geben Brodsky das Recht zu erklären, dass er alles Mögliche gelernt hat. Er unterstreicht dies mit dem Satz: „Ich habe nicht nur trockenes Wasser getrunken.“ Die wiederholten Zwangseinweisungen des Dichters in psychiatrische Anstalten hatten natürlich großen Einfluss auf seine scharf negative Haltung gegenüber dem Sowjetregime. Er war es gewohnt, in allem „das gebläute Konvoiabzeichen“ zu sehen, das sogar in seine Träume eindrang.

Brodsky setzt seine erzwungene Emigration fort. Er glaubt, dass man aus den Menschen, die sich unter dem Druck der Behörden von ihm losgesagt haben, „eine Stadt machen kann“. Der Satz klingt zu pathetisch: „Er aß das Brot des Exils und hinterließ keine Kruste.“ Dank der geleisteten Unterstützung erlangte Brodsky sehr schnell eine sichere Position im Ausland und konnte sich nicht über Hunger beschweren.

Der Dichter erklärt stolz, dass keine Prüfungen seinen unabhängigen Geist brechen könnten („erlaubt ... alle Geräusche außer Heulen“). Der ständige Kampf nahm ihm viel Lebenskraft, also wechselte er „zum Flüstern“. Dennoch ist Brodsky seinem schweren Schicksal dankbar, es hat ihn stärker und mutiger gemacht. Es ist unmöglich, einen Dichter zu zwingen, seine unabhängige Kreativität aufzugeben. Nur der Tod kann dies tun („bis... dein Mund mit Lehm gefüllt ist“).

Joseph Brodsky – Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist

L. V. Lifshits

Ich habe immer gesagt, dass Schicksal ein Spiel ist.
Warum brauchen wir Fisch, wenn wir Kaviar haben?
Dass der gotische Stil wie eine Schule siegen wird,
wie die Fähigkeit, hier zu bleiben, ohne angeschossen zu werden.
Ich sitze am Fenster. Vor dem Fenster steht eine Espe.
Ich habe nur wenige geliebt. Allerdings - stark.

Ich glaubte, dass der Wald nur ein Teil des Baumstamms sei.
Was nützt das ganze Mädchen, da es ein Knie gibt.
Das, müde vom Staub, der ein Jahrhundert aufgewirbelt hat,
Das russische Auge wird auf dem estnischen Turm ruhen.
Ich sitze am Fenster. Ich habe das Geschirr gewaschen.
Ich war hier glücklich und werde es nie wieder tun.

Ich habe geschrieben, dass die Glühbirne den Schrecken des Bodens enthält.
Diese Liebe als Akt hat kein Verb.
Was Euklid nicht wusste, dass, als er auf den Kegel hinabstieg,
das Ding erhält nicht Null, sondern Chronos.
Ich sitze am Fenster. Ich erinnere mich an meine Jugend.
Manchmal lächle ich, manchmal spucke ich.

Ich sagte, das Blatt zerstört die Knospe.
Und dass der Samen, nachdem er in schlechten Boden gefallen war,
erlaubt keine Flucht; wie eine Wiese und eine Lichtung
In der Natur gibt es ein Beispiel für Masturbation.
Ich sitze am Fenster und umarme meine Knie,
in Begleitung seines eigenen übergewichtigen Schattens.

Mein Lied hatte kein Motiv
aber es kann nicht im Chor gesungen werden. Kein Wunder
Was ist meine Belohnung für solche Reden?
Niemand legt seine Beine auf seine Schultern.
Ich sitze im Dunkeln am Fenster; wie schnell
Das Meer donnert hinter dem welligen Vorhang.

Stolzer Bürger zweiter Klasse der damaligen Zeit
Ich erkenne es als Ware zweiter Klasse an
Deine besten Gedanken für die kommenden Tage
Ich gebe ihnen Erfahrungen im Umgang mit Erstickungsgefahr.
Ich sitze im Dunkeln. Und es geht ihr nicht schlechter
im Raum als die Dunkelheit draußen.

Analyse des Gedichts „Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist...“ von Brodsky

Brodsky widmete das Gedicht „Ich habe immer gesagt, dass das Schicksal ein Spiel ist...“ (1971) L. Lifshits, einem engen Freund des Dichters, der seine innere Welt perfekt verstand. Brodsky vermittelt seine tiefgründigen philosophischen Überlegungen über sich selbst und seinen Platz in der Welt.

Das Hauptmerkmal des Werkes ist sein Stil. Es ist in Form von sechs Zeilen aufgebaut, wobei die ersten vier Zeilen allgemeine Überlegungen darstellen und die letzten beiden ein gewöhnliches Alltagsbild beschreiben. Diese Kombination verleiht dem Gedicht eine intime persönliche Bedeutung.

Brodskys Poesie zeichnet sich durch die Verwendung ungewöhnlicher Metaphern, Vergleiche und Originalbilder aus. Manchmal kann es sehr schwierig sein zu verstehen, was der Autor sagen wollte. Das Gedicht lässt sich nicht einfach lösen, dafür müssen gewisse mentale Anstrengungen unternommen werden.

Der lyrische Held des Gedichts ist sehr einsam. Er denkt darüber nach, dass diese Einsamkeit völlig autark ist. Ein Mensch kann sich auf die nächstgelegenen und zugänglichsten Dinge beschränken. Der Autor glaubt, dass die kulturellen Bedürfnisse der Menschen in der Neuzeit deutlich zurückgegangen sind. Der Wunsch nach hohen und unzugänglichen Idealen ist bedeutungslos geworden, wenn alles, was man braucht, zur Hand ist („Warum alle Jungfrauen benutzen, wenn man nur ein Knie hat“). Dies wird durch die einfachen Handlungen des Autors („Ich sitze am Fenster“, „Ich habe das Geschirr gespült“) unterstrichen.

Der Held akzeptiert eine solch begrenzte Existenz. Der Hauptwert für ihn sind seine eigenen Gedanken, die die hässliche Realität vollständig widerspiegeln. Der Autor glaubt, dass er in seinen unkonventionellen Überlegungen dem Verständnis der Grundgesetze des Universums näher kommen konnte („In der Glühbirne liegt der Schrecken des Bodens“, „Das Ding erwirbt ... Chronos“). Brodsky ist froh, dass seine Werke nicht den allgemein anerkannten Regeln entsprechen und heftige Kritik hervorrufen („Man kann nicht im Chor singen“). Er fühlt sich wie ein Ausgestoßener, fühlt sich aber gleichzeitig völlig frei von jeglicher Macht.

Im Finale geht Brodsky zur direkten Kritik am Sowjetsystem über („zweitklassige Ära“). Als Bürger dieses Landes gibt der Autor zu, dass seine Gedanken automatisch zu einer „Ware zweiter Klasse“ werden. Dennoch ist er davon überzeugt, dass sie die einzig wahren und richtigen sind. Nachkommen werden seine Arbeit „als Erfahrung im Kampf gegen das Ersticken“ wertschätzen können.

In den letzten Zeilen verschmilzt philosophisches Denken mit dem Alltag. Der Autor vergleicht die Dunkelheit in seinem Zimmer mit der allumfassenden spirituellen Dunkelheit im Staat.

L.V. Scheiße Ich habe immer gesagt, dass Schicksal ein Spiel ist. Warum brauchen wir Fisch, wenn wir Kaviar haben? Dass der gotische Stil siegen wird, wie eine Schule, wie die Fähigkeit, hier zu bleiben und eine Injektion zu vermeiden. Ich sitze am Fenster. Vor dem Fenster steht eine Espe. Ich habe nur wenige geliebt. Allerdings - stark. Ich glaubte, dass der Wald nur ein Teil des Baumstamms sei. Wofür ist die ganze Jungfrau da, wenn es ein Knie gibt. Dass das russische Auge, müde vom Staub, der ein Jahrhundert lang aufgewirbelt wurde, auf dem estnischen Turm ruhen wird. Ich sitze am Fenster. Ich habe das Geschirr gewaschen. Ich war hier glücklich und werde es nie wieder tun. Ich habe geschrieben, dass die Glühbirne den Schrecken des Bodens enthält. Dieser Liebe als Akt fehlt ein Verb. Was Euklid nicht wusste, ist, dass ein Ding durch die Konvergenz auf einem Kegel nicht Null, sondern Chronos erhält. Ich sitze am Fenster. Ich erinnere mich an meine Jugend. Manchmal lächle ich, manchmal spucke ich. Ich sagte, das Blatt zerstört die Knospe. Und dass ein Samen, der in schlechten Boden fällt, nicht aufgeht; dass eine Wiese mit einer Lichtung ein Beispiel für Masturbation in der Natur ist. Ich sitze am Fenster, umarme meine Knie, in Gesellschaft meines eigenen schweren Schattens. Mein Lied hatte kein Motiv, aber es konnte nicht im Refrain gesungen werden. Kein Wunder, dass mir als Belohnung für solche Reden niemand die Beine auf die Schultern legt. Ich sitze im Dunkeln; wie ein Krankenwagen donnert das Meer hinter dem wellenförmigen Vorhang. Als Bürger zweiter Klasse erkenne ich stolz meine besten Gedanken als Güter zweiter Klasse an und schenke sie den kommenden Tagen als Erfahrung im Kampf gegen die Erstickung. Ich sitze im Dunkeln. Und im Zimmer ist es nicht schlimmer als die Dunkelheit draußen.

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Aufgeführt von Anatoly Bely. Ich habe immer gesagt, dass Schicksal ein Spiel ist. Warum brauchen wir Fisch, wenn wir Kaviar haben? Was ist Gothic...