Kjo violinë djallëzore hyjnore nga Niccolo Paganini - pse maestro ia la trashëgim Xhenovas. Udhëtimi pas vdekjes i Paganinit Mesazh mbi temën e Paganinit

• Nicolo Paganini lindi më 27 tetor 1789 në Genova (Itali). Korsia në të cilën jetonin prindërit e tij quhej Macja e Zezë.
• Babai i Nicolo, Antonio Paganini, dikur ishte një tregtar i gjatë, pas së cilës ai u bë një tregtar i vogël. Hobi i tij ishte të luante mandolinë, gjë që irritoi jashtëzakonisht gruan dhe fqinjët e tij.
• Nëna e Nicolo quhej Teresa Bocciardo. Nicolo ishte fëmija i saj i dytë. Ai lindi shumë i vogël dhe ishte shumë i sëmurë si fëmijë. Një ditë në ëndërr Tereza pa një engjëll i cili i tha se djalin e saj e priste një e ardhme e madhe, se ai do të bëhej një muzikant i famshëm.
• Që në moshë të vogël, babai i tij e detyron Nicolon të luajë violinë për shumë orë rresht. Ai madje e mbyll fëmijën në një hambar të errët për ta penguar atë të ikë nga studimet. Antonio Paganini, pa dyshuar në vërtetësinë e ëndrrës së gruas së tij, ëndërron ta bëjë djalin e tij të vogël një violinist të madh, aq më tepër që djali i madh nuk i pëlqen babait të tij me sukses në këtë fushë. Si rezultat, praktika e vazhdueshme minon plotësisht shëndetin tashmë të dobët të Nicolo-s dhe periudhat e të luajturit të palodhur në violinë tani alternojnë me sëmundjen. Orët e trajnimit sjellin një fëmijë në katalepsi - një gjendje midis jetës dhe vdekjes. Nicolo nuk jep shenja jete dhe prindërit e tij do ta varrosin, por befas djali lëviz në arkivol.
• Sapo Nicolo u rrit, mësuesit filluan të ftoheshin tek ai. I pari është violinisti dhe kompozitori gjenovez Francesco Gnecco.
• Fama e një djali të talentuar jashtëzakonisht përhapet në të gjithë qytetin. Violinisti i parë i kapelës së Katedrales së San Lorenzos, Giacomo Costa, fillon të studiojë me Nicolo një herë në javë.
• 1794 - koncerti i parë i Nicolo Paganini. Djali e gjen veten në një rreth muzikantësh profesionistë, ai i admiron ata dhe ata e admirojnë atë. Aristokrati, Markez Giancarlo di Negro, kujdeset për djalin dhe edukimin e tij.
• 1797 - tetë vjeçari Nicolo Paganini kompozon veprën e tij të parë muzikore - një sonatë për violinë. Ajo u pasua menjëherë nga disa variacione të tjera.
• Falë Marquis di Negro, Nicolo vazhdon arsimimin e tij. Tani ai studion me violonçelistin Gasparo Ghiretti. Mësuesi i ri detyron nxënësin e tij të kompozojë muzikë pa instrument, i udhëhequr vetëm nga veshi i tij i brendshëm. Për një periudhë të shkurtër, Paganini kompozoi 24 fuga për piano për katër duar, dy koncerte violine dhe disa pjesë. Asnjë nga këto vepra nuk ka mbijetuar deri më sot.
• Fillimi i viteve 1800 - turnetë e para. Së pari Nicolo performon në Parma, dhe shfaqjet janë një triumf i madh. Pas Parmës, i riu merr një ftesë për të performuar në oborrin e Dukës Ferdinandit të Bourbonit. At Nicolo e kupton se më në fund ka ardhur koha për të fituar para nga talenti i djalit të tij dhe merr përsipër organizimin e turneve në të gjithë Italinë Veriore. Paganini performon me shumë sukses në Firence, Piza, Bolonja, Livorno dhe Milano. Por turneu aktiv nuk anulon studimet dhe vazhdimin e studimeve, dhe Nicolo, nën drejtimin e babait të tij, vazhdon të studiojë violinë.
• Gjatë kësaj periudhe, Nicolo Paganini kompozoi 24 kapriço.
• Varësia nga një baba i ashpër fillon të rëndojë gjithnjë e më shumë te djali i rritur dhe ai shfrytëzon rastin e parë për ta hequr qafe atë. Në qytetin Lucca i ofrohet pozita e violinistit të parë dhe ai e pranon menjëherë.
• Në Lucca, Paganinit i besohet së shpejti drejtimi i orkestrës së qytetit. Në të njëjtën kohë, aktivitetet e koncerteve nuk janë të ndaluara, dhe Nicolo performon në qytetet fqinje.
• Dashuria e pare. Paganini nuk ka bërë turne për tre vjet; me fjalët e tij, ai vetëm "i këput telat e kitarës me kënaqësi". Njëfarë "Signora Dide" bëhet muza e muzikantit. Paganini shkruan muzikë dhe gjatë kësaj periudhe lindën 12 sonata për violinë dhe kitarë.
• 1804 - Paganini kthehet në Genova, ku përsëri vetëm shkruan dhe nuk performon.
• 1805 - 1808 - Nicolo përsëri në Lucca. Ai shërben si pianist dhome dhe dirigjent orkestre.
• Në Lucca, Nicolo bie në dashuri me Elisa, motrën e Napoleonit dhe gruan e sundimtarit të dukatit, Felice Baciocchi. “Skena e dashurisë”, shkruar për vargjet “E” dhe “A”, i kushtohet Elizës. Si përgjigje, princesha kapriçioze kërkon një kompozim për një varg. Paganini "pranon sfidën" dhe disa javë më vonë shfaqet sonata e Napoleonit për vargun G. Në rastin e parë dhe të dytë, telat e mbetura nga violina hiqen gjatë performancës.
• 25 gusht 1805 - sonata e Napoleonit u interpretua me shumë sukses nga Paganini në një koncert gjyqësor.
• Në të njëjtën periudhë - Paganini përfundon "Koncertin e Madh të Violinës" në E minor.
• 1805 - 1808 - Nicolo lodhet nga marrëdhënia e tij me Elizën, oborrin e dukës dhe shoqërinë. Ai bën turne aktivisht, duke u përpjekur të kthehet në Lucca sa më shpesh të jetë e mundur.
• 1808 - Elisa bëhet pronare e Dukatit të Toskanës me kryeqytetin e saj në Firence. Ajo jep top pas topi, dhe këtu është e pamundur të bëhet pa muzikantin e saj të dashur.
• 1808 - 1812 - Nicolo Paganini shërben në Firence.
• 1812 - pasi u arratis nga Firence, Paganini zhvendoset në Milano dhe viziton rregullisht teatrin La Scala.
• Verë 1813 - në La Scala Nicolo shikon baletin e Süssmayer The Wedding of Benevento. Muzikantit i bën përshtypje të veçantë kërcimi i shtrigave. Po atë mbrëmje, Paganini filloi punën dhe disa muaj më vonë, në të njëjtën La Scala, ai prezantoi Variacionet e tij për violinë dhe orkestër me temën e kësaj valle. Meqenëse kompozitori përdori në muzikën e tij mjete shprehëse të violinës, të papërdorura më parë nga askush, suksesi ishte magjepsës.
• Fundi i vitit 1814 - Paganini vjen në Genova me koncerte. Në shtëpi, ai takon vajzën e një rrobaqepësie vendase, Angelina Cavanna. Një ndjenjë e fortë shpërthen mes tyre dhe Nicolo vazhdon udhëtimet e tij koncertale jo më vetëm. Shumë shpejt rezulton se Angelina është shtatzënë. Paganini, nga frika e një skandali, e dërgon vajzën te të afërmit e tij që jetojnë pranë Genovas.
• 1815 - skandali ende ndodh. Anxhelina gjendet nga babai i saj dhe menjëherë padit muzikantin për rrëmbimin dhe përdhunimin e vajzës së tij. Vajza lind një fëmijë, por ai shpejt vdes. Çështja merr një publicitet të gjerë dhe shoqëria largohet nga Paganini. Gjykata e dënon me tre mijë lira gjobë në favor të Anxhelinës.
• Padia prish turneun e Nicolo Paganinit në Evropë, për të cilin tashmë është shkruar një koncert i ri në D major (i njohur tek ne si Koncerti i Parë).
• Fundi i vitit 1816 - Paganini shkon për të performuar në Venecia. Këtu ai takohet me këngëtaren e korit Antonia Bianchi. Kompozitori merr përsipër ta mësojë vajzën të këndojë dhe, si rezultat, e merr me vete.
• 1818 - Paganini në Romë dhe Napoli.
• Fundi i viteve 1810 - Paganini mbledh 24 Caprices e tij për botim.
• 11 tetor 1821 - shfaqja e fundit në Napoli.
• Fundi i 1821 - Gjendja shëndetësore e Nicolo përkeqësohet ndjeshëm. Ai ka reumatizma, kollë, tuberkuloz, temperaturë... Muzikanti telefonon nënën e tij dhe së bashku zhvendosen në Pavia, tek një nga mjekët më të mirë të asaj kohe, Ciro Borda. Në Itali po qarkullojnë zëra se kompozitori ka vdekur. Pasi ka rifituar pak a shumë shëndetin e tij, Paganini nuk luan - duart e tij janë të dobëta. Një muzikant i mëson violinë djalit të vogël të një prej tregtarëve të Genovas.
• Prill 1824 - përsëri koncerte, së pari në Milano, pastaj në Pavia dhe Genova. Paganini është thuajse i shëndetshëm, por nuk do të mund të shpëtojë nga kolla e dhimbshme gjatë gjithë jetës së tij.
• E njëjta periudhë - u rinovua lidhja midis Paganini dhe Antonia Bianchi (e cila deri në atë kohë ishte bërë një këngëtare e famshme). Lindi djali i tyre Akili.
• 1824 - 1828 - në këtë kohë Nicolo Paganini kompozoi "Sonatën Ushtarake", "Variantet Polake" dhe tre koncerte për violinë.
• 1828 – 1836 – Turneu i fundit i koncerteve të Paganinit. Fillimisht shkon në Vjenë me Antoninë dhe djalin e tij. Në Vjenë, Nicolo kompozon "Variacione mbi himnin austriak" dhe koncepton "Karnavalin e Venecias".
• Gusht 1829 – Shkurt 1831 – Gjermani.
• Pranverë 1830 - në Vestfali, Paganini i blen vetes titullin baron. Nicolo e bën këtë për hir të djalit të tij, pasi titullin do ta trashëgojë ai. Pas kësaj ngjarje, Paganini mori një pushim nga koncertet për gjashtë muaj. Përfundon Koncertin e Katërt, thuajse përfundon të Pestin dhe kompozon "Sonatën dashurore të guximshme".
• Shkurt 1831 - Francë. Si kudo tjetër, shfaqjet e Nicolo Paganini janë një sukses mahnitës. Gjithnjë e më shumë, në koncertet e tij, muzikanti luan me shoqërimin e kitarës.
• Dhjetor 1836 - Nice, ku Paganini realizon tre koncerte. Gjendja e tij shëndetësore po përkeqësohet ndjeshëm.
• Tetor 1839 - Paganini viziton Genova për herë të fundit. Ai është shumë i dobët.
• 27 maj 1840 - Nicolo Paganini vdes në Nice.

Emri: Niccolo Paganini

Mosha: 57 vjeç

Vendi i lindjes: Genova, Itali

Vendi i vdekjes: Nice, Itali

Aktiviteti: violinist, kompozitor

Statusi familjar: ishte i divorcuar

Niccolo Paganini - biografi

Sy të djegur, gishta të përdredhur, një siluetë e lakuar në mënyrë të panatyrshme, zbehje vdekjeprurëse... Dukej sikur vetë djalli qëndronte në skenë me një violinë në duar.

Kalimtarët e rastësishëm që enden në një nga rrugët e Xhenovas mund të dëgjonin tingujt hyjnorë të violinës. Ata dukej se vinin nga nëntoka, por në fakt - nga bodrumi i shtëpisë. Aty, i mbyllur, ishte ulur Nikolo i vogël. Babai i tij i rreptë e ndëshkoi edhe një herë që nuk u përpoq mjaftueshëm.

Fëmijëria, familja

Antonio Paganini ishte një tregtar i vogël, por kishte një pasion për muzikën. Ai vetë nuk kishte asnjë talent, ndaj i premtoi vetes se njërin nga gjashtë djemtë e tij do ta bënte patjetër muzikant. Zgjedhja ra mbi Niccolo.

Në vend që të luante me bashkëmoshatarët e tij, djali qëndronte me një violinë në duar për tetë orë në ditë. Në gabimin më të vogël, babai përdorte grushtat, merrte ushqimin ose mbyllte djalin e tij në bodrum. Duke qenë në errësirë ​​për një kohë të gjatë, Niccolo u bë i zbehtë, i dobësuar dhe i hollë.

Çuditërisht, një edukim kaq mizor nuk e largoi djalin nga muzika. Përkundrazi, ajo u bë shoqja e tij besnike. Në momente dëshpërimi, ai mori një hark dhe filloi ta lëvizte me furi nëpër tela. Me tinguj, ai përcillte gjithçka që i kishte grumbulluar në shpirt, që shihte apo dëgjonte në rrugë - kërcitjen e rrotave, qortimin e një tregtari, klithmën e gomarit dhe kambanave... Ai përshkruante në mënyrë të papërshkrueshme se si bien këmbanat. .

Babai, duke vëzhguar suksesin e djalit të tij, vendosi ta dërgonte të studionte me mësuesit më të mirë. Por kur dëgjuan Niccolo duke luajtur, ata thjesht ngritën duart lart. Violinisti i famshëm Alessandro Rolla tha troç: "Unë nuk kam asgjë për t'i mësuar atij, ai mund të bëjë gjithçka vetë".

Paganini Sr. ndoqi interesat e tij: ai shpresonte që djali i tij i talentuar të fitonte shumë para dhe t'i siguronte një pleqëri të mirë. Në 1797, ai shkoi me Niccolo në turneun e parë në jetën e djalit. Dhe u habita se sa spektatorë erdhën për të dëgjuar virtuozin e ri...

Niccolo Paganini - biografia e jetës personale

Si çdo person krijues, Niccolo kishte nevojë për frymëzim, të cilin e gjente te femrat. Muza e tij e parë ishte një farë "Signora Dide" - një zonjë fisnike. Në 1801, ajo vendosi muzikantin në pasurinë e saj toskane. Paganini kaloi tre vjet atje, duke u bërë i varur nga luajtja e kitarës dhe bixhozi.

Një tjetër e dashuruar e mjeshtrit ishte motra e Napoleon Bonapartit, Eliza. Vajza e bëri atë një muzikant oborri - Niccolo drejtoi një orkestër të vogël. Në vapën e pasionit, ai kompozoi një "Sonatë dashurie" për Elizën, e cila kërkonte vetëm dy tela për t'u ekzekutuar. Gruaja ishte e kënaqur, por i vuri Niccolo një detyrë më të vështirë - të shkruante një pjesë për një varg. Por kjo nuk ishte as e vështirë për të - kështu lindi sonata "Napoleon".

Në 1825, lindi djali i muzikantit Akili. Niccolo takoi nënën e tij, këngëtaren Antonia Bianchi, në turne. Ata bënë një duet të mrekullueshëm: ai luante violinë, ajo këndoi. Mjerisht, lumturia zgjati vetëm tre vjet. Pas ndarjes, Paganini këmbënguli që djali i tij të qëndronte me të, duke i premtuar se do t'i jepte gjithçka: pasuri, arsim, status në shoqëri. Dhe kjo kërkonte shumë para.

Muzikë

Dukej se asgjë nuk ishte e pamundur për Paganinin. Sa herë ai ndërmori vepra që askush nuk kishte guxuar t'i kryente para tij! Sa të veta shkroi - aq të vështira sa vetëm ai mund t'i luante vetë. Sa shpesh vazhduat të luanit, edhe nëse tela në instrument thyhej? Disa madje besuan se ai i grisi me qëllim për të demonstruar aftësinë e tij. Violinistët e orkestrës u përpoqën më shumë se një herë të luanin instrumentin e Paganinit, por asgjë nuk funksionoi për ta: violina ishte ... jashtë akordimit. Si i shfaqi vetë Niccolo kryevepra të tilla mbi të? Pyetje pa përgjigje.

Sidoqoftë, Paganini tërhoqi salla të tëra jo vetëm për shkak të talentit të tij. Shumë erdhën për ta parë vetë, duke besuar sinqerisht se vetë djalli po performonte në skenë.

“Hidhni një vështrim nga afër shpatullën e tij të majtë. I ligu fshihet pas tij!”. - i pëshpëritën njëra-tjetrës zonjat në rreshtin e parë. Dhe më pas ai u shfaq - i anashkaluar në njërën shpatull, i përkulur, me krahë të gjatë në mënyrë disproporcionale, një hundë të mbërthyer. Dhe ai filloi të luante - me furi, me pasion. Sipas dëshmitarëve okularë, “ai tundej në të gjitha drejtimet, si i dehur. Ai shtyu njërën këmbë me tjetrën dhe e vuri përpara. I ngriti duart drejt qiellit, pastaj i uli në tokë, duke i shtrirë drejt krahëve. Pastaj ndaloi përsëri me krahë hapur, duke u përqafuar..."

Pamja, sjellja dhe sjelljet e Paganinit ishin mjaft të kuptueshme. Sipas një versioni, ai vuante nga sindroma Marfan. Prandaj - tiparet e figurës, ekspresiviteti. Por publiku europian nuk u mjaftua me një shpjegim kaq të thjeshtë, ata ishin të sigurt: italiani ia kishte shitur shpirtin djallit. Disa madje thanë se po t'i hiqje çizmet, do të gjeje thundra të çara.

Po Paganini? Ai heshti. Babai i tij i mësoi atij se disa thashetheme mund të jenë të dobishme. Dhe vërtet publiku nuk kurseu asnjë shpenzim për hir të spektaklit dhe Niccolo i dha vetes një pamje sa më të zymtë për të mos i zhgënjyer ata që erdhën.

Megjithatë, kishte vërtet diçka të keqe në disa nga shkrimet e tij. Kështu, në 1813 ai shkroi veprën "Shtrigat". Frymëzimi i erdhi maestros kur ai vizitoi La Scala në shfaqjen e "The Walnut of Benevento" dhe pa kërcimin e papërmbajtur të shtrigave. Është interesante se Paganini preferoi të mos i shkruante askund veprat e tij: ai kishte frikë se një ditë dikush do t'i gjente këto shënime dhe do të përsëriste suksesin e tij.

Popullariteti i Niccolo ishte i jashtëzakonshëm. Gazetat botonin artikuj entuziast. U lëshuan kartolina, kuti për thithje, unaza çelësash dhe shami me imazhin e virtuozit. Ëmbëlsirat i bënë buste nga fruta të ëmbëlsuara dhe simite të pjekura në formë violine. Parukierët u bënin klientëve të tyre modele flokësh “si Paganini”...

Vitet e fundit, sëmundja e Paganinit

Duke dhënë dhjetëra koncerte në muaj, Niccolo e çoi veten në rraskapitje. Në 1834, ai duhej të pranonte: ai nuk mund të performonte më si më parë. Paganini u kollit me gjak dhe vuante nga reumatizma. Mjekët këmbëngulën: ai kishte nevojë për pushim.

Pa muzikë, Niccolo u çmend ngadalë. Pas ca kohësh, ai u përpoq edhe një herë të rifillonte aktivitetet e koncerteve, por trupi i tij nuk mundi të përballonte më stresin dhe në 1839 Paganini u kthye në vendlindjen e tij Genova. I shtrirë në shtrat, ai mund të komunikonte vetëm me ndihmën e notave, dhe nuk flitej për të luajtur - pacienti këputte vetëm telat e violinës së tij të preferuar, të shtrirë aty pranë.

Paganini i kaloi muajt e fundit të jetës në Nice. Dhimbja ishte tashmë e padurueshme dhe ai u lut që qielli ta largonte. Më 27 maj 1840, muzikanti 57-vjeçar vdiq nga konsumimi.

Gjatë jetës së tij, kisha nuk e favorizoi Paganinin: ai refuzoi të luante në shërbime ose të shkruante muzikë për adhurim. Pas vdekjes së tij, ai u shpall heretik dhe klerikët, njëri pas tjetrit, refuzuan ta varrosnin. Akili fillimisht e mbajti trupin e të atit në dhomën e tij, më pas e balsamosi dhe e zhvendosi në bodrum. Ai qëndroi atje për një vit të tërë. Dhe më pas Akili u bë gati të nisej...

Në kërkim të vendit të prehjes së të atit, ai e barti arkivolin nëpër tokën italiane. Por kleri vazhdoi të refuzonte varrimin e krishterë. Ndërkohë nga arkivoli dyshohet se janë dëgjuar tingujt ogurzi të violinës dhe psherëtimat e të vdekurit...

Është e vështirë të besohet, por muzikanti i madh më në fund pushoi vetëm 56 vjet pas vdekjes së tij! Arkivoli me trupin u gërmua të paktën dhjetë herë, dhe herën e fundit, kur u hap, u zbulua se koka e muzikantit nuk ishte kalbur fare.

Nicolo mësoi të luante virtuozin e violinës në fëmijërinë e hershme dhe së shpejti në Genova, ku ai më pas jetoi, nuk mund të gjenin më një mësues për të që do t'i mësonte interpretuesit të ri ndonjë gjë të re. Në rininë e tij, Paganini i kushtonte shumë orë çdo ditë duke luajtur violinë. Më vonë, ai filloi të merrte instrumentin e tij vetëm për të luajtur në një provë ose në një koncert, ose thjesht për të akorduar instrumentin e tij. Ai tha: "Kam punuar mjaftueshëm për të zhvilluar talentin tim. Është koha që unë të pushoj".

Paganini ishte i dashur jo vetëm në Itali, por në të gjithë Evropën, pavarësisht se i pëlqente kumari dhe femrat e bukura, edhe pse ndonjëherë kjo i krijonte probleme. Në Vjenë, për shembull, portretet e tij u ekspozuan në të gjitha vendet publike dhe në të gjitha dyqanet. Të gjithë anëtarët e familjes mbretërore merrnin gjithmonë koncerte nëse Paganini merrte pjesë në to. Talenti muzikor i violinistit tërhoqi një numër të madh fansash tek ai. Nëpërmjet përpjekjeve të shpifësve dhe njerëzve ziliqarë, Paganini zhvilloi një reputacion si një person i shthurur dhe imoral. Edhe vetë pamja e maestros - një fytyrë e zbehtë, si e skalitur nga dylli, flokë të gjatë të zinj të trashë, një shall i madh në të cilin ai gjithmonë, madje edhe gjatë verës, mbështillej veten për të shmangur ftohjet - kontribuoi në shfaqjen gjithnjë e më shumë. thashetheme të reja dhe thashetheme rreth emrit të tij. Gjatë gjithë jetës së tij, Paganini vuajti nga sëmundje të ndryshme. Ai vdiq në maj 1840 nga një sëmundje e laringut në moshën 57-vjeçare. Dhe pas vdekjes së Paganinit, të gjitha llojet e thashethemeve dhe thashethemeve qarkulluan për të për një kohë të gjatë. Madje ekzistonte një legjendë që ai ishte në marrëdhënie me vetë Satanin.

Paganini mbushi 40 vjeç para se të ndalonte përzgjedhjen e femrave bazuar në tre kritere: gjoks i madh, bel i hollë dhe këmbë të holla. Ai shpesh thoshte se donte të martohej, por nuk arriti të organizonte një jetë të qetë familjare deri në fund të ditëve të tij.

Jeta e maestros së madhe përbëhej nga koncerte, udhëtime, sëmundje dhe lloj-lloj aventurash seksuale. Pas një sërë koncertesh, ai tërhiqej diku i qetë, zakonisht me një grua, për të rifituar forcën e tij. E para nga këto gra ishte një zonjë nga një familje e pasur dhe fisnike, me të cilën ai shkoi me pushime në pasurinë e saj familjare në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë, kur ai nuk ishte ende 20 vjeç.

Në 1805, Elisa Bonaparte Bacchiocci, motra e Napoleonit, emëroi Paganinin drejtor të shkollës së muzikës në Piombino. Shumë më pas dyshuan për Paganinin se arsyeja e këtij emërimi nuk ishte vetëm aftësia e tij për të luajtur me mjeshtëri violinën. Në 1813, Paganini e refuzoi këtë pozicion dhe ia kushtoi gjithë kohën shfaqjeve të koncerteve.

Talenti spanjoll i Paganinit ngjalli admirim, gjë që nuk mund të thuhet për qëndrimin e tij ndaj grave që i solli fati. Përjashtim bënte Eleonora de Lucca, dashuria e parë e Paganinit, e vetmja person përveç të afërmve të përmendur në testamentin e tij.

Në 1808, Paganini takoi Angelina Cavanna, vajzën 17-vjeçare të një rrobaqepësie nga Genova. Anxhelina nuk pranoi të flinte me Paganinin, duke këmbëngulur se së pari duhet të bëhen burrë e grua. Paganini bëri sikur pajtohej me argumentet e saj dhe e bindi të shkonte në një qytet të vogël italian, gjoja për t'u martuar me të atje. Dasma nuk u zhvillua. Kur Angelina mbeti shtatzënë, Paganini e braktisi menjëherë. Babai i vajzës shkoi në gjykatë. Paganini u arrestua dhe u dërgua në burg. Ai u lirua pasi mundi të provonte se Anxhelina sillej “shumë lirshëm” edhe para se ta takonte dhe pranoi të bënte marrëdhënie seksuale me të vullnetarisht, pa asnjë detyrim nga ana e tij.

Dashuria më e gjatë e Paganinit ishte lidhja e tij me balerinën Antonia Bianchi. Filloi në 1815 dhe zgjati 13 vjet. Antonia i bënte shpesh Paganinit skena xhelozie dhe romanca e tyre përfundoi në një skandal të zhurmshëm. Paganini i pagoi Antonias një shumë të konsiderueshme parash në mënyrë që ajo të hiqte dorë nga të gjitha të drejtat ndaj djalit të saj Akilit dhe t'i linte të dy vetëm.

Më e mira e ditës

Një jetë modeste pas një fitoreje të madhe Vizituar:45

Vizituar:36

Personi më i vjetër i gjallë në Shtetet e Bashkuara

Disa e shihnin si mashtrues, të tjerë si gjeni. E gjithë jeta e muzikantit ishte e mbuluar me sekrete dhe lëshime, dhe vetëm tani kanë filluar të zbulohen disa detaje të biografisë së tij. Por të gjithë ata që folën për violinistin ranë dakord në një mendim: ky njeri ishte një Mjeshtër i vërtetë. Nga artikulli ynë do të mësoni se cili mjeshtër e bëri violinën e Paganinit, të cilën ai ia la trashëgim Xhenovas dhe pse violinisti i madh ia dhuroi këtë instrument vendlindjes së tij!

"Një bir i denjë i një qyteti të lavdishëm"

Emri Niccolo Paganini është i lidhur shumë ngushtë me të. Së pari, maestro lindi në Genova. Në tetor 1782, më 27, në një lagje të varfër gjenoveze të quajtur "Macja e zezë", një fëmijë i tretë lindi në familjen e Antonio dhe Terezës. Djali që ishte i destinuar të lavdëronte Xhenova për shekuj.

Përkundër faktit se babai i Niccolo ishte një agjent i zakonshëm shitjesh, ai ishte i dhënë pas muzikës. I zhgënjyer që djali i madh Carlo nuk tregoi ndonjë aftësi muzikore, babai e ktheu vëmendjen te djali i vogël dhe fjalë për fjalë e detyroi djalin të luante violinë gjatë gjithë ditës. Ai ëndërronte që një ditë djali i tij të bëhej një muzikant i famshëm dhe do të fitojë shumë para. Dhe i riu Niccolo ëndërroi të bënte një pushim nga pasazhet muzikore për të paktën një ditë...

Koncerti i parë solo u zhvillua kur violinisti i ri ishte vetëm 11 vjeç. Djali studioi për disa vite me Giacomo Costa, i cili ishte mentori i parë i Niccolo dhe i mësoi atij të bënte violinë. Gjeniu i ri i befasoi banorët e qytetit dhe njerëzit filluan të flasin për djalin e talentuar.

Mësuesi tjetër ishte Gasparo Ghiretti, i cili futi teknikën e kompozimit dhe e mësoi djalin të kompozonte, duke u fokusuar jo në instrument, por vetëm në veshin e tij të brendshëm.

Në moshën 16-vjeçare, Niccolo arriti të shpëtonte nga kujdesi i babait të tij dhe shkoi në Pizë, ku njerëzit filluan të flisnin për shfaqjet e tij. Asnjë nga muzikantët nuk mund të përsëriste pasazhet që Niccolo zotëroi me mjeshtëri. Ai mund të bënte tinguj nga violina që dukeshin si këngë zogjsh., tingujt e erës dhe madje edhe zëri i njeriut. Koncertet shkonin njëri pas tjetrit, qytetet u zëvendësuan me një vazhdimësi: , Livorno...

Por suksesi i vërtetë i erdhi edhe violinistit, sërish në Genova. Kjo ndodhi në 1827, në Teatrin Falcone, ku muzikanti dha një koncert më 9 nëntor. Dëgjuesit u mahnitën nga magjia që nxirrte nga violina maestro i madh.

Në mesin e dëgjuesve ishte Mbreti i Piemonte dhe Charles Felix. Monarku i gushtit nuk u kursye në duartrokitje dhe pas koncertit ai tregoi dashurinë e tij të veçantë ndaj muzikantit. Ky incident hyri në faqet e Gazetta di Genova dhe së shpejti emri i Paganinit u bë i njohur në të gjithë Italinë.

Gjatë gjithë jetës së tij, muzikantit iu besuan shumë afera, duke përfshirë edhe persona të gushtit. Historia ka ruajtur vetëm emrat e vetëm dy grave me të cilat Niccolo kishte lidhje mjaft të gjata.

Një nga romanet ndodhi me Angelina Cavanna, megjithatë, ajo u la në hije nga fakti që Angelina u shkroi autoriteteve se muzikanti e kishte joshur dhe e kishte rrëmbyer.

Paganinit madje iu desh të kalonte disa ditë në burg. Pas dorëzanisë dhe pagesës së një shume të madhe për Anxhelinën, çështja u mbyll.

Romani i dytë lidhet me emrin e Antonia Bianca, e cila solli në jetë djalin e vetëm të muzikantit, Akilin.

Për shkak të udhëtimeve të shumta, duke luajtur vazhdimisht muzikë Paganini nuk u kujdes fare për shëndetin e tij. Filloi të shqetësohej nga një kollë dhe dhimbje periodike. As vajrat, as fërkimi, as udhëtimet në vendpushimet bregdetare franceze nuk mund ta shëronin mjeshtrin.

Muzikanti i kaloi gjashtë muajt e fundit të jetës së tij në Nice. Pasi kishte marrë një shtëpi me qira në bregdet, ditët e fundit i jetoi pothuajse i vetëm, duke mos dashur të shihte askënd dhe duke vuajtur nga pamundësia për të bërë muzikë, si më parë.

Fakte interesante rreth Paganinit:

• Shumë bashkëkohës e quajtën Paganinin "violinisti i djallit". Shumë refuzuan të besonin se muzikanti ishte i aftë të prodhonte tinguj kaq të bukur nga violina, dhe vetëm pasi dëgjuan performancën e tij, ata pranuan se ky njeri ishte në të vërtetë një virtuoz i zanatit të tij.
• Paganini ishte tepër i pamend. Ai nuk e mbante mend as datën e lindjes së tij dhe në dokumentet e tij ai tregonte data të ndryshme kudo për shkak të një keqkuptimi - ndonjëherë dy vjet më vonë, ndonjëherë një vit më parë. Dhe ai ishte fëmija i tretë në familje, dhe jo i dyti, siç tha vetë.
• Nuk dihet nëse Niccolo ndoqi shkollën. Në letrat e tij, të shkruara prej tij tashmë në moshë madhore, ka gabime drejtshkrimore shumë të shpeshta dhe të rënda.

Zbuloni në faqet e faqes sonë të internetit, si dhe si të vizitoni atraksionin më të famshëm në Itali!

Historia e instrumentit të famshëm

Kush e bëri violinën që Paganini i la trashëgim Genovas? Mjeshtri Paganini kishte një koleksion të madh violinash, të cilat u krijuan nga mjeshtra të vërtetë të epokës së tyre - Guarneri, Stradivari, Amati. Por kishte një që ishte i preferuari im. Emri i tij është "il Cannone" ("Top"). Paganini i dha këtë emër instrumentit për shkak të ngjarjeve italiane që ndodhën në gjysmën e parë të shekullit të 19-të.

Pastaj një lëvizje nacionalçlirimtare u shpalos në të gjithë vendin dhe violina e furishme e Paganinit vetëm frymëzoi luftëtarët e lirisë. Koncertet e Paganinit janë ndaluar më shumë se një herë, por violina vazhdoi të tingëllonte...

Pra, cili nga të gjithë mjeshtrit e bëri violinën që Paganini i dha Genovas, veprën e të cilit maestro ia la trashëgim qytetit të tij?

Mjeshtri që bëri violinën që Paganini i la trashëgim Genovas është Bartolomeo Giuseppe Guarneri, nipi i Andrea Guarneri. Është bërë, sipas arkivave, në 1743 (sipas burimeve të tjera - në 1742). Ajo iu dorëzua shtatëmbëdhjetë vjeçarit Niccolo nga një tregtar parizian, emri i të cilit nuk është ruajtur në histori.

Ai ishte i mahnitur nga fuqia e tingullit të instrumentit: i rezistoi presionit të fuqishëm të harkut, ndërsa tingulli mbeti i qetë dhe i pa deformuar. Kjo është arsyeja pse violina u bë instrumenti i preferuar i koncerteve të Paganinit.

Muzikanti e trajtoi atë si një qenie të gjallë. Një ditë violinës i humbi zëri dhe muzikanti e çoi te prodhuesi i violinës Viloma. Kishte një reputacion për këtë mjeshtër se ai mund t'i jepte një jetë të dytë çdo instrumenti.

Paganini iu drejtua mjeshtrit me shpresë. Një javë më vonë, duke mbërritur në shtëpinë e Vilhomme, Paganini, me ankth dhe dhimbje, preku telat me harkun e tij dhe nxori me lehtësim - tingulli mbeti i njëjtë, i fortë dhe i fuqishëm. Si shpërblim për këtë, Paganini i dha Vilhomme një kuti të çmuar të zbukuruar me gurë.

Në të njëjtën kohë, ai e shpjegoi dhuratën e tij në këtë mënyrë: “Unë kisha dy nga këto kuti. Njërën prej tyre ia dhashë mjekut tim - ai më shëroi trupin, dhe të dytën ua jap juve - ju shëruat "Cannone"-in tim.

Pas vdekjes së Maestros, violina mori një emër tjetër - "E veja e Paganinit". Asnjë muzikant nuk ishte në gjendje të nxirrte tingullin prej tij siç ishte në gjendje të bënte Niccolo.

Në testamentin e muzikantit të madh Paganini thuhej se koleksioni i violinave, dhe veçanërisht “Topi”, duhet t'i jepet si dhuratë vendlindjes së tij - Genovas dhe të mos largohet kurrë nga kufijtë e tij.

Violina ruhet në muze (Palazzo Doria Tursi) që nga viti 1851. Meqë ra fjala, në të njëjtën dhomë janë ekspozuar disa nga sendet e Maestros, letrat e tij personale, partiturat dhe aksesorët për mësimet e muzikës.

Violina e famshme ruhet në një vitrinë të veçantë në të cilën ruhen disa kushte - temperatura duhet të jetë 20 gradë dhe lagështia nuk duhet të kalojë 50%.

Violina mbahet në sallën e muzeut, por edhe sot ajo vazhdon të tingëllojë. Vërtetë, kjo e drejtë nuk u jepet të gjithëve - vetëm muzikanti që do të shpallet fitues i konkursit muzikor Paganini mund të luajë violinën e Masterit. Dhe ky muzikant i bie violinës së famshme para një sallë të mbushur me njerëz...

Vlen të përmendet se një nga violinat, më parë në pronësi të Mjeshtrit, tani ndodhet në Rusi. Violina nga Carlo Bergonzi u ble në nëntor 2005 në ankandin e Sotheby's nga shtetasi rus Maxim Viktorov, ankandi arriti në 1.1 milion dollarë.

Viktorov është themeluesi dhe kryetar i bordit të besuar të Fondacionit të Artit Violin. Fondacioni është i angazhuar në mbështetjen dhe zhvillimin e artit të violinës në Rusi, si dhe mbështetjen e interpretuesve të talentuar të muzikës së violinës.

Në faqen tonë të internetit do të mësoni gjithashtu gjithçka rreth popullores! Ne do t'ju tregojmë se si të kaloni një festë të paharrueshme dimërore me të gjithë familjen.

Telefoni: +39 010 557 2193

Mund të arrini në muzeun ku ndodhet violina përmes Palazzo Bianco ("Pallati i Bardhë"), duke kaluar nëpër galerinë e mbuluar në Doria Tursi (komuna e Genovas ndodhet në këtë pallat).

Kostoja e një bilete për në Palazzo Bianco është 10 euro (për fëmijët dhe kategoritë e privilegjuara të qytetarëve çmimi i biletës është 8 euro).

Muzeu është i hapur për vizitorët çdo ditë nga ora 9 e mëngjesit deri në orën 19:00.

Dita e pushimit është e hënë.

Mund të arrini në Via Garibaldi me metro, në stacionin San Giorgio.

Nga kjo video do të mësoni edhe më shumë për Muzeun Niccolo Paganini në Xhenova, çfarë instrumentesh ruhen atje, si dhe pse maestro i madh la trashëgim violinat e tij në vendlindjen e tij:

Asnjë nga dëgjuesit nuk mundi të shprehte me fjalë ndjenjat që lindën kur mjeshtri Paganini mori harkun dhe preku me të violinën e tij magjike...

Në kontakt me

Niccol Paganini, violinist dhe kompozitor italian, lindi më 27 tetor 1782.

Violinisti dhe kompozitori virtuoz italian Niccolo Paganini lindi më 27 tetor 1782 në qytetin e Genovas (Itali) në familjen e një tregtari të vogël.

Muzikanti i ri performoi me shumë sukses në qytetet italiane - Firence, Piza, Livorno, Bolonja dhe Milano. Nga viti 1801 deri në 1804, Paganini jetoi në Toskanë. Krijimi i kapriçëve të famshëm për violinë solo daton në këtë periudhë.

Në 1805, në kulmin e famës së tij interpretuese, muzikanti e ndryshoi veprimtarinë e tij koncertale në shërbimin e gjykatës në Lucca si pianist dhome dhe dirigjent orkestre, por në 1808 ai iu kthye koncertizimit.

Në vitin 1811 ai kompozoi Koncertin e Parë në Re-maxhor për violinë dhe orkestër, dhe në 1826 Koncertin e dytë në B minor për violinë dhe orkestër.

Origjinaliteti i stilit të tij të të luajturit dhe lehtësia e zotërimit të instrumentit i sollën shpejt famë në të gjithë Italinë. Paganini performoi vazhdimisht në La Scala.

Nga viti 1828 deri në 1834, ai dha qindra koncerte në qytetet kryesore evropiane, të cilat zgjuan lavdërime entuziaste nga kompozitorët Franz Schubert, Robert Schumann, Frederic Chopin, Gioachino Rossini, poeti Heinrich Heine, shkrimtarët Johann Goethe, Honore Balzac, Theodor Hoffman. Fenomeni Paganini pati një ndikim të fortë në punën e kompozitorit Franz Liszt, i cili e quajti luajtjen e maestros italian një "mrekulli të mbinatyrshme".

Rruga krijuese e Paganinit u ndërpre papritur në 1834, arsyet për të cilat ishin shëndeti i dobët i muzikantit dhe një sërë skandalesh publike që u ngritën rreth figurës së tij. Ai u kthye në atdheun e tij në Xhenova në 1837 si një i sëmurë rëndë.

Në ditët e fundit të jetës së tij, Paganini u torturua nga sulme të rënda të kollitjes, për shkak të të cilave muzikanti nuk mund të hante ose të fliste - ai i shkroi kërkesat e tij në copa letre. Paganini vdiq në Nice më 27 maj 1840. Pas vdekjes së Paganinit, kuria papale nuk dha leje për varrimin e tij në Itali për një kohë të gjatë. Vetëm shumë vite më vonë, në 1876, hiri i muzikantit u transportua në Parma dhe u varros atje.

Paganini kishte një koleksion të çmuar violinash të bëra nga Antonio Stradivari, familjet Guarneri dhe Amati, nga të cilat Giuseppe Guarneri la trashëgim violinën e tij më të dashur dhe më të famshme në qytetin e Xhenovas.

Emri Niccolo Paganini është bërë simbol i virtuozitetit më të lartë në performancën muzikore.Ai hodhi themelet e teknikës moderne të violinës dhe ndikoi në zhvillimin e pianizmit dhe artit të instrumentimit. Paganini ishte gjithashtu një kompozitor i madh, një nga themeluesit e romantizmit muzikor. 24 kapriçitë e tij për violinë solo dhe dy koncerte për violinë dhe orkestër janë veçanërisht të njohura. Ai zotëron gjithashtu pjesë dhe variacione të ndryshme për violinë, ansamble instrumentale dhe pjesë të shumta për kitarë. Shumë vepra violine të violinistit më të madh janë aranzhuar nga Franz Liszt, Robert Schumann, Johannes Brahms, Sergei Rachmaninoff. Imazhi i Niccolo Paganini u kap nga Heinrich Heine në tregimin "Netët e Firences".

Materiali u përgatit në bazë të informacionit nga burime të hapura